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montpellier agglomration

Montpellier Agglomration - Direction de la Communication - 07-2012

La cuLture en partage

Parce que la culture touche les curs et nourrit les esprits, favoriser son accs pour tous constitue une ambition majeure de Montpellier Agglomration, qui dveloppe une large offre culturelle dans ses nombreux quipements. Des quipements majeurs comme lopra Berlioz, le muse Fabre, lAgora Cit internationale de la Danse ou Parks&Suites Arena, qui accueillent des vnements de renomme internationale. Mais aussi des quipements de proximit, comme le rseau de nos 13 mdiathques dotes de toutes les fonctionnalits modernes et rparties sur lensemble du territoire.

Place la culture avec Montpellier Agglomration !


facebook.com/MontpellierAgglomerationOfficiel

montpellier-agglo.com

La saison 12-13 lAgora


La danse contemporaine propose un rapport esthtique au rel mais aussi une rupture sans cesse renouvele avec tout ce qui tente de standardiser les corps. Difficile dy instaurer des catgories tant y sont privilgis la singularit de la dmarche cratrice, le got pour lexprience et lmotion de linstant. Pour Montpellier Agglomration, promouvoir la danse et lart en gnral contribue au dveloppement individuel et collectif. De festivals en saisons, Montpellier Danse a plac lart chorgraphique au cur du paysage culturel de la Communaut dAgglomration de Montpellier. Cest avec le jeune chorgraphe prodige de lpoque, Dominique Bagouet, que tout a commenc. Du 3 au 9 dcembre prochains, dans le cadre du vingtime anniversaire de sa disparition, Montpellier Danse organise lAgora, cit internationale de la danse, une semaine ddie cette grande figure de la danse contemporaine qui nous a quitte trop prmaturment. Danser, cest entrer dans un contact physique avec la libert, cest le langage cach de lme. Et bien,... dansons maintenant ! Jean-Pierre Moure, Prsident de la Communaut dAgglomration de Montpellier

Une saison exprs pour vous !


Une nouvelle saison sannonce Montpellier Danse. Tout le monde sait ce quest une saison : un espace de temps propice une activit dtermine. Mais savons-nous exactement le sens de ce mot ? Driv du latin satio, il signifie semailles. Montpellier Danse va, une fois de plus semer pour notre plaisir. Ds lautomne, la chorgraphe Nacera Belaza donnera son Trait (pice en trois temps), bientt suivie en novembre par une compagnie sud-africaine Via Katlehong Dance, la compagnie La Zampa avec Requiem, la compagnie Rasposo avec Le Chant du Dindon, sans oublier la compagnie brsilienne Grupo Corpo. Dans le mme temps, tourneront en Rgion, les crations qui ont t prsentes lors du 32e festival, notamment celle de Mourad Merzouki. En dcembre, une semaine forte ddie la mmoire de Dominique Bagouet : films, confrences et videmment la pice offerte par Raimund Hoghe comme hommage au fondateur de la danse contemporaine Montpellier. Le dbut de lanne 2013, verra les crations de Michle Murray, Christian Rizzo, Alain Buffard et de bien dautres : notamment Philippe Decoufl et Mathilde Monnier, avec Soapra ! Montpellier Danse nen finira pas de semer tout au long de cette saison avec les mercredis chorgraphiques, les ateliers dcriture ou les confrences et visites de lAgora. Nhsitez donc pas venir admirer plantes et fleurs grandies exprs pour vous ! Michel Miaille, Prsident de Montpellier Danse

Philippe Decoufl Panorama


(photo Christian Berthelot)

Un pont pour les artistes et le public


peine remis des motions du 32e Festival Montpellier Danse avec ses 120 vnements en 16 jours, ses 23 crations et premires en France, ses 575 journalistes et professionnels venant du monde entier faisant de lui un vnement majeur de lart chorgraphique, voil que sannonce ds prsent la saison 2012-2013 comme un pont qui permet de passer dune dition du festival lautre. Fait rare, voire unique en Europe, dans le fonctionnement dune institution culturelle telle que la ntre, Montpellier Danse donne rendez-vous toute lanne au public pour des spectacles, des projections, des rencontres, des confrences...! Le dialogue avec les artistes, lui-aussi, a lieu sans interruption. Avec louverture de lAgora, cit internationale de la danse en 2010, le soutien aux artistes sest intensifi : Montpellier Danse, avec la collaboration de la Fondation BNP Paribas, les accueille en rsidence pour prparer leurs nouvelles crations, les reoit pour parler de leurs projets futurs... Une anne lAgora, cest 15 000 personnes accueillies lors de ces diffrents vnements et 115 artistes venant de la rgion, de France ou de linternational reus lAgora pour le plus grand plaisir des spectateurs ! Montpellier Danse est sans cesse aux cts du public et des artistes qui foisonnent lAgora, cit internationale de la danse ! Jean-Paul Montanari et lquipe de Montpellier Danse Agora, cit internationale de la danse

Visitez lAgora lors des journes du patrimoine 2012 !


Le Week-end des 15 et 16 septembre, lAgora, cit internationale de la danse ouvre ses portes au public et propose des visites libres ou commentes de ce btiment historique devenu un lieu unique en Europe ddi la danse. Visites libres toute la journe, de 11h 17h Visites guides, dpart toutes les 30 minutes de 11h 16h30. Rservation conseille (30 personnes maximum par groupe) : 0 800 600 740 18 rue Sainte-Ursule Montpellier Tramway 1 & 4, arrt Louis Blanc

Sommaire
Pour MIEUX COMPRENDRE les spectacles lagora des ides Philippe Noisette Danse contemporaine Mode demploi Nacera Belaza Le Trait (pice en trois temps) Via Katlehong Dance Katlehong Cabaret Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT lagora des ides Bruno Tackels Une promenade philosophique avec Walter Benjamin Magali Milian & Romuald Luydlin Requiem Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon ]domaines[ Laurent Pichaud ]domaines[ Philippe Quesne ]domaines[ Antonia Baehr ]domaines[ Ivo Dimchev ]domaines[ Benot Lachambre ]domaines[ Naoko Tanaka Salia Sanou Au-del des frontires Jrme Bel Cdric Andrieux Mourad Merzouki Yo Gee Ti Dominique Bagouet (1951-1992) : une empreinte au prsent Grupo Corpo Parabelo / Sem Mim Collectif 2 Temps 3 Mouvements Et des poussires... Mathilde Monnier & Dominique Figarella Soapra Michle Murray PHNIX lagora des ides Dominique Frtard Rencontre-Discussion autour du livre Comme une pine dans lil, et du film La Plainte de lImpratrice de Pina Bausch Christian Rizzo le bnfice du doute. Alain Buffard Baron samedi Cecilia Bengolea / Franois Chaignaud / Trajal Harrell / Marlene Monteiro Freitas (M)IMOSA Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church (M) Philippe Decoufl Panorama Rsidences lagora Rserver Les lieux de la saison Calendrier 04-07 08-09 10-11 12-13 14-15 16-17 18-19 20-21 22 23 24 25 26 27 28-29 30-31 32-33 34-39 40-41 42-43 44-45 46-47 48-49 50-51 52-53 54-55 56-57 58-65 66-67 68 69-72

pour MIEUX COMPRENDRE les spectacles


Montpellier Danse propose, en cho aux spectacles de la saison, des vnements pour la plupart gratuits, lAgora, cit internationale de la danse. Cinma, ateliers de danse, rencontres, visites... autant de possibilits dapprocher lart chorgraphique par dautres biais que le spectacle, et au final, de mieux comprendre la danse.
Cette programmation tant susceptible dvoluer, nous vous proposons de vous tenir informs en vous envoyant un mail par mois. Merci de nous communiquer vos coordonnes en appelant le 0 800 600 740, ou en nous contactant par mail : fb@montpellierdanse.com

ATELIERS DE DANSE
Des cycles dateliers de danse sont organiss toute lanne avec les chorgraphes en rsidence lAgora, cit internationale de la danse. > Une pratique de la danse nest pas ncessaire. Ces ateliers sadressent tous les niveaux. > Le nombre de places dans les ateliers tant limit, merci de vous inscrire au 0 800 600 740 ou par mail fb@montpellierdanse.com JEAN-PIERRE ALVAREZ EXTRAITS DE RPERTOIRE DE LUVRE DE DOMINIQUE BAGOUET Ces ateliers proposent de mettre en pratique des comptences (posture, tats de corps, relation au poids, musicalit, travail sur le regard) afin de sapproprier certains des fondamentaux constitutifs et spcifiques linterprtation dans les pices de Dominique Bagouet. Mercredis 10, 17 et 24 octobre, 5, 12 et 19 dcembre - de 18h 20h Studio Maurice-Fleuret / Agora Tarif : 10 latelier ou 48 les 6 sances MICHLE MURRAY AUTOUR DE LA CRATION DE PHNIX Dans cet atelier, je propose daborder par la pratique les thmes qui ont nourri notre quipe pour la cration Phnix travers des exercices techniques ainsi que des exercices dimprovisation. Quelques exemples de thmes sont : les matires du corps, le corps entre abstraction et narration, la mtamorphose, la notion de dure dans la construction de la danse, la notion du corps dans lespace. Mercredis 31 octobre, 7, 21 et 28 novembre de 18h 20h Studio Maurice-Fleuret / Agora Tarif : 10 latelier ou 32 les 4 sances

MATTHIEU HOCQUEMILLER Je souhaiterais travailler partir des thmatiques et des notions qui traversent le travail de la compagnie, en ouvrant ces ateliers tou(te)s quel que soit lge, le niveau technique... Dabord, la danse comme modalit de la relation, de la connexion, du lien et de la rencontre. Ensuite sur des notions de composition et de plateau : un travail densemble de paysages... une gographie des corps. Mercredis 9, 16, 23, 30 janvier et 20 et 27 fvrier - de 18h 20h Studio Maurice-Fleuret / Agora Tarif : 10 latelier ou 48 les 6 sances EMANUEL GAT Lartiste associ au Festival Montpellier Danse 2013 est en rsidence lAgora et propose au public deux ateliers de danse pendant lesquels les participants pourront exprimenter la manire dont le chorgraphe cre ses pices. Mercredis 6 et 13 fvrier - de 18h 20h Studio Maurice-Fleuret / Agora Tarif : 10 latelier ou 16 les 2 sances YALDA YOUNS ATELIER DE FLAMENCO Avec ces ateliers, Yalda Youns propose une introduction lunivers de la danse flamenca, travers une approche particulire : la sienne. Il sagit daborder les techniques de base dun flamenco afin de les dgager du contexte culturel habituel, savoir lEspagne. Ainsi, le compas (rythme), le zapateado (frapp du pied), les brazeos (mouvements de bras)... deviennent des lments dun langage que lon pourrait sapproprier pour rinventer. Et que chacun puisse avoir un cheminement personnel vers une criture du flamenco qui deviendra la sienne. Mercredis 6 et 13 mars - de 18h 20h Studio Maurice-Fleuret / Agora Tarif : 10 latelier ou 16 les 2 sances

ATELIERS DCRITURE
Danse, tour, dtour, courrier long cours... Anims par Lise Ott, enseignante, critique dart et de danse ... mon dessein nest de penser ni bien ni mal, mais simplement de recueillir fidlement ce qui me vient daprs le tour dimagination que me donnent les choses que je vois ou que jentends..., crivait Marivaux sur la premire feuille dun journal destination publique quil concevait comme un voyage de longue haleine. Embarquement pour la danse : tour et dtour entre soi et lautre, penser, noter, crire, converser, contempler, conserver la mmoire et le temps. Limaginaire au long cours : tenir journal, carnet de bord, lettres, courriers, paroles partages, quelques vers seulement, un mot peut-tre, une phrase qui rsonne... Tel est le propos qui guidera conversations et/ou travaux dcriture autour de sept propositions chorgraphiques donnes pendant la saison 2012-2013. Les mardis 30 oct. (Nacera Belaza), 4 dc. (Jrme Bel), 11 dc. (Raimund Hoghe), 22 janv. (Mathilde Monnier & Dominique Figarella), 5 fv. (Christian Rizzo), 12 fv. (Alain Buffard), 26 fv. (Cecilia Bengolea / Franois Chaignaud / Trajal Harrell / Marlene Monteiro Freitas). De 18h30 20h - Agora Ouvert tous - Entre libre sur inscription

RENCONTRES AVEC LES ARTISTES


lissue des reprsentations, les artistes vous donnent rendez-vous pour discuter avec vous du spectacle. Les rencontres sont animes par Barbara Mtais-Chastanier, agrge de lettres, enseignante ATER lUPV (Universit Paul Valry Montpellier), Didier Plassard, Professeur en tudes thtrales au dpartement des arts du spectacle lUPV ou Frdrique Villemur, historienne de lart, matre de confrence lENSAM (cole nationale suprieure darchitecture de Montpellier). Retrouvez les dates des rencontres sur la page du spectacle de chaque artiste. Entre Libre Studios Ouverts : lissue de leurs rsidences, les artistes vous ouvrent leur studio. LAgora, cit internationale de la danse accueille et soutient les artistes qui crent leurs nouveaux spectacles. lissue de ces priodes de travail, il est important pour les artistes de confronter les tapes de leur cration au regard du public. Une excellente manire pour les futurs spectateurs dentrer de plain-pied dans le processus de cration dune uvre. Retrouvez les dates des rencontres dans la page dcrivant la rsidence de chaque artiste (p. 58 65). Studio Cunningham / Agora - Entre Libre

VISITEZ LAGORA !
Couvent, puis prison de femmes, et ensuite caserne militaire... Cet ancien lieu denfermement, est aujourdhui un lieu unique en Europe, ddi la danse, un lieu ouvert sur le monde ! Des visites guides de lAgora, cit internationale de la danse sont organises rgulirement. Vous pourrez dcouvrir gratuitement le btiment et son histoire, mais aussi celle des structures culturelles qui lhabitent et laniment : Montpellier Danse et le Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon. Une heure avant de vous rendre aux Studios Ouverts des artistes en rsidence, venez visiter lAgora les : jeudi 27 septembre, jeudi 20 dcembre, jeudi 14 fvrier, mardi 12 mars, jeudi 25 avril et jeudi 23 mai 18h. Entre libre sur inscription au 0 800 600 740 Runissez vos amis, nous organisons une visite de lAgora rien que pour vous, sur simple demande ! Pour les groupes, les associations, les scolaires, les tudiants, les coles de danse, les comits dentreprises... Contactez notre service des relations avec le public.

CINMA
En cho aux spectacles, nous vous invitons des projections de films sur grand cran. Christian Rizzo : Lundi 28 janvier (p. 50-51) Philippe Decoufl : Mardi 5 mars (p. 56-57) 19h - Salle Bjart / Agora - Entre libre

LAGORA DES IDES


Auteurs, chercheurs, philosophes... vous donnent rendez-vous lAgora pour changer sur diffrents sujets. Philippe Noisette : Mardi 16 octobre (p. 8-9) Bruno Tackels : Mardi 13 novembre (p. 16-17) Dominique Frtard : Mardi 29 janvier (p. 48-49) 19h - Salle Bjart / Agora - Entre libre La saison dernire, lAgora, cit internationale de la danse, a accueilli plus de 10 000 personnes lors des vnements MIEUX COMPRENDRE, projections, confrences, rptitions... 95 % dentre eux y ont assist gratuitement ! 4000 personnes ont visit le btiment.

Lors de votre visite, nous pouvons aussi vous proposer des projections de films, des rencontres avec les artistes... Visitez lAgora de chez vous ! Des visites virtuelles sont accessibles sur www.montpellierdanse.com Vous pouvez aussi vous rapprocher de lOffice de Tourisme de Montpellier qui organise lui aussi des visites de lAgora. Mardi 25 septembre 17h : Dans les coulisses de lAgora une visite historique par une guide-confrencire. Rservation par tl. au 04 67 60 60 60 et en ligne sur www.ot-montpellier.fr/visites-guidees-2019

Une Saison avec nous Pendant toute la saison, le Thtre des 13 vents, lOpra et lOrchestre national de Montpellier LanguedocRoussillon, le Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon et Montpellier Danse accueillent sept classes lors dun spectacle et les invitent rencontrer les artistes, visiter leur btiment, leur proposent des ateliers ou des projections de films afin daiguiser la sensibilit aux arts vivants par une multitude dapproches pdagogiques. numeridanse.tv Montpellier Danse contribue la vidothque internationale de danse en ligne numeridanse.tv qui est une vritable ressource pdagogique. Il vous offre loccasion unique de dcouvrir des extraits ou des uvres intgrales. Une excellente base de travail pour le corps enseignant afin de prparer ses lves. Pour recevoir les dossiers pdagogiques nhsitez pas contacter Alexis Ruiz-Salmeron, T. : 04 67 60 06 15, ars@montpellierdanse.com

MONTPELLIER DANSE ACCOMPAGNE LE JEUNE PUBLIC ET LES TUDIANTS !


En collaboration avec les divers tablissements scolaires et les universits de Montpellier, nous composons des programmes daccueil et daccompagnement la carte pour approfondir son regard et mieux connatre les artistes. Montpellier Danse organise des rendez-vous indits et, pour beaucoup, gratuits : Rencontres avec les artistes, Studios Ouverts, cinma, confrences, ateliers de danse, ateliers dcriture, soires de prsentation de la Saison et du Festival Montpellier Danse, visites de lAgora... Assister aux spectacles Des places sont rserves dans les salles lattention des groupes scolaires. Un accompagnement particulier est propos pour que les lves et les tudiants puissent recevoir le spectacle dans les meilleures conditions. Mercredis chorgraphiques Plusieurs chorgraphes programms dans la saison sont invits travailler avec des lves des lyces ou des collges ayant une pratique de la danse avant que ceux-ci ne viennent assister au spectacle. Lobjet des mercredis chorgraphiques est de soumettre aux lves les thmes de cration proposs aux danseurs. Latelier a lieu au Lyce Jean Monnet.
Ce programme est soutenu par la Dlgation Acadmique lAction Culturelle (D.A.A.C.), la Direction Rgionale des Affaires Culturelles, le Lyce Jean Monnet et lInspection Pdagogique Rgionale.

LES ASSOCIATIONS ET LES GROUPES


Depuis plusieurs annes, Montpellier Danse tisse des relations avec les associations et les groupes vocation culturelle et sociale dans le but de construire ensemble des parcours de dcouverte chorgraphique pour les adhrents, en sappuyant sur des propositions gratuites, telles que des visites de lAgora, des confrences, des expositions, des projections de films, des ateliers, des rencontres avec les artistes, des soires de prsentation du festival et de la saison ainsi que des tarifs prfrentiels pour assister aux spectacles...
Montpellier Danse est partenaire des Maisons Pour Tous et de Culture et Sport Solidaires 34 et collabore rgulirement avec Le Refuge, le Groupe dEntraide Mutuel (GEM), la Fdration Franaise de Danse (FFD) Comit Rgional et Dpartemental de Danse

Nhsitez pas contacter Sophie Luchaire, T. : 04 67 60 06 13, sl@montpellierdanse.com

COMITS DENTREPRISES
Le service des relations avec le public vous aide organiser votre venue et vous propose des spectacles des tarifs prfrentiels, des soires gratuites (rencontres, cinma, confrences, prsentations du festival et de la saison Montpellier Danse...), des visites guides de lAgora, cit internationale de la danse. Nhsitez pas contacter Frdric Bellina, T. : 04 67 60 07 40, fb@montpellierdanse.com

Magali Milian & Romuald Luydlin : le 14 novembre Cdric Andrieux : le 28 novembre Michle Murray : le 9 janvier I-Fang Lin : le 23 janvier Compagnie DCA - Philippe Decoufl : le 13 mars*
* Le 13 mars : au Lyce Jean Monnet et au CREPS de Montpellier.

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Des journes de pr-vente exclusivement pour vous ! rdanse Recevez chez vous le programme dtaill. montpellie agora +et Soires de prsentation de la programmation rserves que pour vous ! Bus gratuit pour le spectacle Yo Gee Ti de Mourad Merzouki, Narbonne. Inscriptions aux confrences de presse des artistes. Inscriptions prioritaires aux ateliers de danse ! Visites prives de lAgora sur simple demande. Abonnement Voyage : des rductions pour les spectacles organises dans les thtres du Languedoc-Roussillon, de Midi Pyrnes et de Catalogne (retrouvez la liste de nos partenaires sur www.montpellierdanse.com et sur la page rserver / abonnement voyage). + dinfos pages 66-67

Parrainez un ami et cumulez les bons dachat !


Formulaire de parrainage Vous avez la carte agora (solo ou duo) et lun de vos amis, qui na jamais eu de carte agora, souhaite voir des spectacles de danse en achetant la carte. Parrainez-le ! Pour vous et vos filleuls, un bon dachat de 10 sera offert ! M. ou Mme Adresse Rsidence N Rue Prnom Bt. CP E-mail Appt. Ville

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Ce bon de parrainage est nous remettre lors de lachat de sa carte solo ou duo par votre filleul. Vous pouvez aussi nous lenvoyer par la poste (Montpellier Danse - CS 39520 - 34961 MONTPELLIER CEDEX 2) ou remplir ce formulaire en ligne sur www.montpellierdanse.com

CONFRENCE

Philippe Noisette Danse contemporaine Mode demploi


MARDI 16 OCTOBRE 19H SALLE BJART / AGORA ENTRE LIBRE
Quelques semaines aprs la parution de Danse contemporaine Mode demploi, jai eu la surprise dentendre une connaissance me demander sil sagissait dun manuel pour les chorgraphes ? Ltonnement pass, moins que cela ne soit un trait dhumour..., je me suis surtout demand si ce livre tait un manuel pour le spectateur. Il a t pens comme cela, dans le cadre dune collection de livres initie par Elisabeth Couturier, avec lenvie non pas de rpandre mon savoir mais avec lespoir dtre un passeur. Depuis ma dcouverte de la danse contemporaine franaise au mi-temps des annes 80, la fameuse nouvelle vague, je nai eu de cesse dessayer de donner envie mes proches ou mes lecteurs daller plus loin. Entretenir leur curiosit, et par ricochet la mienne, avec dincessants allers-retours entre lhistoire de la danse et son futur. Des ballets russes la danse conceptuelle, de lvnement Merce Cunningham au hip hop, du renouveau baroque la rinvention du flamenco. Mais jai d aussi faire avec des ides reues, et donc aller contre, des blocages, des mentalits pas toujours ouvertes. Cette confrence ne se veut pas historique mais plutt sensible : on y parlera justement de fausses vidences, des erreurs de jugement. Dans Danse contemporaine Mode demploi un chapitre est consacr cela. Nous lavons intitul : Ne dites plus... La danse on y comprend rien ! Les danseurs contemporains ne sont pas gracieux (comme les toiles du ballet) ! La danse contemporaine est litiste ! Et durant une heure, le temps de cette confrence donc, je vais mattacher livrer un autre mode demploi, celui du spectateur amoureux de la danse. Et tout finira non par un bal, mais par un change avec le public. Une danse partager. pn

AUTEURS, CHERCHEURS, PHILOSOPHES... VOUS DONNENT RENDEZ-VOUS LAGORA POUR CHANGER SUR DIFFRENTS SUJETS

Philippe Noisette est journaliste spcialis Danse et Arts Vivants, auteur, qui vit et travaille Paris. En sa qualit de journaliste, il collabore rgulirement avec lhebdomadaire Paris Match, le quotidien Les chos, lhebdomadaire Les Inrockuptibles, ainsi que le bimestriel Danser. Il a crit les livres Couturiers de la Danse (d. La Martinire, 2005), Le Corps et la Danse (Ed. La Martinire, 2005). Danse contemporaine Mode demploi, d. Flammarion, 2010. Talk About Contemporary Dance, d. Flammarion, 2011. Prix du meilleur livre danse Syndicat de la critique 2010. (dition Taiwan du livre prvue en 2012).

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Nacera Belaza Le Trait (pice en trois temps)


JEUDI 25 OCTOBRE 19H ET VENDREDI 26 OCTOBRE 20H STUDIO BAGOUET / AGORA
Compagnie Nacera Belaza Conception, chorgraphie Nacera Belaza

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES JEUDI 25 OCTOBRE LISSUE DE LA REPRSENTATION

Le Cercle

Chorgraphie Nacera Belaza. Avec Mohamed Ali Djermane, Lotfi Mohand Arab Conception son, lumire Nacera Belaza. Lumire ric Soyer Montage son, rgie gnrale Benot Rapidel, Christophe Renaud Chorgraphie, interprtation Dalila Belaza. Conception son, lumire Dalila Belaza Lumire ric Soyer. Montage son Benot Rapidel, Christophe Renaud

Le Cur et lOubli La Nuit

ATELIER DCRITURE MARDI 30 OCTOBRE DE 18H30 20H AGORA

Chorgraphie, interprtation Nacera Belaza. Conception son, lumire Nacera Belaza Lumire ric Soyer. Montage son, rgie gnrale Benot Rapidel, Christophe Renaud
Production Compagnie Nacera Belaza Coproduction Festival dAvignon, Le Parc de la Villette (rsidence dartistes), Bonlieu, Scne nationale (Annecy), Moussem (.eu), Mecnes du Sud, Fabbrica Europa (Florence) Rsidences de cration Scne nationale (Cavaillon), Le Forum, Scne conventionne (Blanc-Mesnil), La Faencerie (Creil), Le Prisme (St-Quentin-en-Yvelines), Teatro Era (Pontedera) Avec le soutien de Rgion Ile-de-France, DRAC Ile-de-France, Ministre de la culture et de la communication, Ambassade de France en Algrie, Union europenne, Institut franais, Ministre des affaires trangres et europennes, Fondation Nuovi Mecenati, Institut franais Deutschland-Bureau du Thtre et de la Danse, DGCA (Bourse daide la coproduction)

www.cie-nacerabelaza.com

Chaque pice de Nacera Belaza est une vie entire, une vie pour laquelle elle ntait pas forcment destine mais qui a t rendue possible grce la cration. Depuis vingt ans, en duo avec sa sur Dalila, elle sobstine interroger le corps, trouver lendroit o le temps nest plus dcompt, toucher du doigt linfini pour accder cet espace o lon peut enfin partager. Le Trait est limage de cette qute et exprime la ligne droite que lartiste emprunte pour fabriquer une uvre juste. Trouver le geste juste, tre lcoute, en coute. Ne pas dvier. Chaque pice, lune aprs lautre, trace un chemin sans creux ni dviation. Toutes sont traverses par une tension qui les relie entre elles - comme un trait trac la rgle entre deux points. Malgr sa forme minimaliste, la danse de Nacera Belaza est infiniment gnreuse et invite le spectateur venir sa rencontre, hors du spectaculaire, dans lintensit de linfime, faisant surgir mille et une images. Cette posie est luvre dans Le Trait. La chorgraphe a invit deux danseurs rencontrs en Algrie pour la cration dun duo questionnant sa propre criture aux danses sacres afin de retrouver la mmoire sacre du corps. la recherche du geste juste, Nacera et Dalila Belaza ont cr pour elles-mmes un solo comme un acte dfinitif dtre seules au monde. Elles font lexprience du vide, accentuent et exacerbent le sentiment de solitude, car, pour la chorgraphe, plus on embrasse sa propre solitude, plus on accueille le monde en soi. nb AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20
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Via Katlehong Dance Katlehong Cabaret


JEUDI 8 NOVEMBRE 20H VENDREDI 9 NOVEMBRE 20H THTRE JEAN VILAR
Spectacle co-accueilli avec le Thtre Jean Vilar
Via Katlehong Dance Direction artistique Siphiwe Nkosi. Conception Hlengiwe Lushaba. Chorgraphie Vusi Mdoyi Chant Nolwazi Ngidi. Narrateur Siphiwe Nkosi. Avec Steven Faleni, Mandlenkosi Fanie, Vuyani Feni, Vusi Mdoyi, Buru Mohlabane, Thato Qofela, Xolani Qwabe Rgisseur gnral David Hlatshwayo
Production Via Katlehong Dance, Damien Valette Prod. Coproduction Via Katlehong Dance, Thtre national de Chaillot (Paris), Scne nationale dOrlans, Peak Performances @ Montclair State (New Jersey, USA)

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES JEUDI 8 NOVEMBRE LISSUE DE LA REPRSENTATION

Chanter et danser, cest comme respirer pour les huit interprtes de la compagnie sud-africaine Via Katlehong Dance. Comme un geste naturel qui se produit sans quon y pense, mais surtout sans lequel la vie serait impossible. Arrivant tout droit du deuxime township dAfrique du Sud o le crime fait partie du quotidien et devient presque ordinaire, lengagement des danseurs est fort. Ils forment la jeune gnration la danse, au gumboots, cette danse des mineurs dAfrique du Sud, au pantsula, danse qui pourrait se rapprocher du hip hop, pour que les jeunes, plutt que de se dfier par les armes, le fassent par la danse. Dans ce Cabaret, conu par la chanteuse Hlengiwe Lushaba et le comdien - chanteur Siphiwe Nkosi, auquel ils nous convient, cest la vie Katlehong quils partagent. Loin des clichs occidentaux, ils montrent une Afrique mouvante et festive au travers de danses et de chants vitamins, un spectacle o la virtuosit na dgal que linventivit du langage, un voyage rjouissant o les corps se transforment en instruments de musique et dveloppent une partition que les danseurs interprtent dans une libert totale et avec un plaisir communicatif. Irrsistible. nb

AGORA 11 / RDUIT 12 / PLEIN 15


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Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT


JEUDI 8 20H45 ET VENDREDI 9 NOVEMBRE 19H LE CRATRE, SCNE NATIONALE DALS VENDREDI 16 ET SAMEDI 17 NOVEMBRE 20H30 THTRE DE MENDE / MENDE MARDI 20 20H30 ET MERCREDI 21 NOVEMBRE 19H CHAI SKALLI, SCNE NATIONALE DE STE ET DU BASSIN DE THAU JEUDI 29 ET VENDREDI 30 NOVEMBRE 20H30 THTRE DE LARCHIPEL / PERPIGNAN
Dans le cadre de Montpellier Danse 2012 en Languedoc-Roussillon et de la saison cirque de la Verrerie en Languedoc-Roussillon
Baro devel cirk cie Direction artistique, interprtation Camille Decourtye, Bla Mateu Trias En collaboration avec Benot Bonnemaison-Fitte (Bonnefrite, dessinateur et graphiste), Maria Muoz, Pep Ramis (Mal Pelo groupe cratif, travail autour du mouvement) Lumire Adle Grpinet. Son Fanny Thollot. Costumes Cline Sathal
Production Baro devel cirk cie Coproduction Festival Montpellier Danse 2012, La Verrerie dAls / Ple National Cirque Languedoc-Roussillon, Pronomade(s) en Haute-Garonne, Centre national des arts de la rue, Le Thtre Mercat de Les Flors (Barcelone), El Canal - Centre darts scniques de Salt (Girona), Festival La Strada (Graz- Autriche) Avec le soutien de LAnimal a lesquena (Celr), Scne nationale (Petit-Quevilly / Mont-Saint-Aignan) Propos par Guy Prilhou

RSERVATIONS AUPRS DES THTRES : LE CRATRE, SCNE NATIONALE DALS Tl. : 04 66 52 52 64 www.lecratere.fr THTRE DE MENDE Tl. : 04 66 65 18 06 SCNE NATIONALE DE STE ET DU BASSIN DE THAU Tl. : 04 67 74 66 97 www.theatredesete.com THTRE DE LARCHIPEL Tl. : 04 68 62 62 00 www.letheatredelarchipel.org

www.barodevel.com

Deux tres partent la recherche de leur animal intrieur, parce que lhumanit les dpasse, parce quils ont perdu leur instinct, parce que le monde va trop vite. Le plateau de scne est un bureau quon imagine se situer au fond dune grotte prhistorique o la pluie sinfiltre goutte goutte, comme pour rappeler qu lextrieur de ces murs, un autre monde existe. Camille Decourtye et Bla Mateu Trias sont des scientifiques un peu loufoques la recherche don ne sait quoi de trs important. On sent quils touchent au but, que la solution est proche. Plus ils cherchent, plus le monde autour deux se transforme, se dforme. La pluie tombe de plus en plus intensment jusqu entraver les dplacements, rduire les mouvements. MAZT, qui signifie transformation en grec et en russe, est en fait une immersion dans un monde onirique o un homme et une femme tentent de se trouver, de retrouver le premier souffle, le point de dpart et tre des tres qui respirent et qui regardent le monde. MAZT, cest une qute vers son animal intrieur. Cest partir la recherche dun cheval mythique ou rel, comme une obsession librer le corps, lui laisser prendre le pouvoir. nb

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CONFRENCE

Bruno Tackels Une promenade philosophique avec Walter Benjamin


MARDI 13 NOVEMBRE 19H SALLE BJART / AGORA ENTRE LIBRE
Toute sa vie, et bien avant le dpart forc de 1933, lcrivain Walter Benjamin sest retrouv comme en exil intrieur. Il ntait pas chez lui dans son propre pays lAllemagne, il ntait pas chez lui dans son cole, son universit, sa ville, son milieu, et il a pass son existence en sortir, au point dlever la pratique du voyage au rang dart, en particulier dans les villes. La flnerie benjaminienne est en effet devenue une pratique philosophique, qui fait de lerrance lespace dune rvlation. Nous partirons en voyage dans la vie et les textes de Walter Benjamin, lafft de tout ce quil a pu dire et voir, inaudible son poque, dans les sombres temps du XXe sicle, et incroyablement prmonitoire pour saisir le ntre. Son regard sur le monde reste une vritable boussole, et ses textes sont encore devant nous, prts nous clairer sur le chemin sinueux des vivants. bt

AUTEURS, CHERCHEURS, PHILOSOPHES... VOUS DONNENT RENDEZ-VOUS LAGORA POUR CHANGER SUR DIFFRENTS SUJETS

Essayiste et dramaturge, agrg et docteur en philosophie, Bruno Tackels a publi plusieurs livres sur Walter Benjamin (Petite introduction Walter Benjamin, LHarmattan 2001, Luvre dart lpoque de Walter Benjamin, LHarmattan 2000, Walter Benjamin, une vie dans les textes. Essai biographique, Actes Sud 2009). Il collabore la revue Mouvement et a particip laventure ditoriale des Solitaires Intempestifs. Il a coordonn une dcade Cerisy-la-Salle consacre Walter Benjamin en 2005. Par ailleurs, il a t producteur dmissions de thtre et chroniqueur France Culture. Luvre dart lpoque de Walter Benjamin. Bruno Tackels, d. LHarmattan 2000. Petite introduction Walter Benjamin. Bruno Tackels, d. LHarmattan 2001. Walter Benjamin, une vie dans les textes - Biographie. Bruno Tackels, d. Actes Sud 2009.

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Magali Milian & Romuald Luydlin Requiem


LUNDI 19 NOVEMBRE 19H MARDI 20 NOVEMBRE 20H MERCREDI 21 NOVEMBRE 19H STUDIO CUNNINGHAM / AGORA
Compagnie La Zampa Conception Magali Milian et Romuald Luydlin. Avec Magali Milian, Romuald Luydlin, Marc Sens Guitares Marc Sens. Lumire Pascale Bongiovanni. Ralisation, rgie son Valrie Leroux Sculpteur Anne Leray. Textes Casey
Production Compagnie la Zampa Coproduction Thtre de Nmes, Scne nationale dAlbi, Fondazione Fabbrica Europa per le Arti Contemporanee (Florence, Italie) Avec le soutien du Programme culture de la commission europenne, projet Focus on Art and Science in the Performing Arts Rsidences de cration DSN - Dieppe Scne nationale, Scne nationale dAlbi, Ville de Tournefeuille, Teatro Metastasio (Prato, Italie), La Ferme du Buisson, Scne nationale de Marne-la-Valle La Zampa reoit le soutien du Ministre de la culture et de la communication / Direction Rgionale des Affaires Culturelles du Languedoc-Roussillon, du Conseil Rgional du Languedoc- Roussillon, du Conseil Gnral du Gard et de la Ville de Nmes Ce spectacle bnficie du soutien de la Charte de diffusion interrgionale signe par lOnda, Arcadi, lOARA, lODIA Normandie et Rseau en scne-Languedoc Roussillon

MERCREDI CHORGRAPHIQUE 14 NOVEMBRE LYCE JEAN MONNET

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES LUNDI 19 NOVEMBRE LISSUE DE LA REPRSENTATION

www.lazampa.net

la base de Requiem, il y a une anecdote droutante. Lors dun voyage en voiture, les deux chorgraphes, Magali Milian et Romuald Luydlin, aperoivent un corps couch au bord de la route. Ils pensent un accident ou un malaise, ils sarrtent et sapprochent de la dame ge. ct delle, une petite pancarte est dresse : Je dors, prire de ne pas me dranger. Cest ce quils ont fait tout en prenant soin de repasser plus tard pour vrifier que tout allait bien, mais la vieille dame avait disparu. Cette situation leur est souvent revenue lesprit jusqu ce quelle devienne le sujet de leur Requiem. Chant funbre, prire pour le repos du corps et de lme, le requiem voque un entre-deux de la chair et de la conscience, la projection de ltre vers linconnu. Un sujet qui sied parfaitement aux deux complices de la Zampa qui continuent ainsi leurs recherches sur lintrospection du corps, sa disparition. Accompagns de Marc Sens, guitariste membre fondateur du groupe Zone libre (dont fait aussi partie Serge Teyssot-Gay de Noir Dsir), Pascale Bongiovanni la lumire, Anne Leray, sculpteur, et la rappeuse Casey, ils se sont saisis du requiem comme dune forme dsarticuler et dun potentiel ractiver. Ils adoptent son insistance et sa rptition et en font un rite de passage en clair-obscur. force de tirer, de tordre la chair, des images mergent : celle du gisant, de ltreinte. nb

AGORA 11 / RDUIT 12 / PLEIN 15


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Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon


VENDREDI 23 NOVEMBRE 20H SAMEDI 24 NOVEMBRE 19H DIMANCHE 25 NOVEMBRE 17H MARDI 27 NOVEMBRE 19H MERCREDI 28 NOVEMBRE 20H VENDREDI 30 NOVEMBRE 20H SAMEDI 1er DCEMBRE 19H ARNES / PROLS
Spectacle co-accueilli avec la Verrerie dAls / Ple National Cirque LR et le Thtre des 13 vents / CDN Languedoc-Roussillon dans le cadre de l Agglo en ftes
Compagnie Rasposo Ecriture Marie et Fanny Molliens. Mise en scne Fanny Molliens. Scnographie Vincent Molliens. Avec Luca Forte, Katell Le Brenn, Bruno Lussier, Vincent Mignot, Fanny Molliens, Hlne Molliens, Joseph Molliens, Julien Scholl, Marie Molliens, Vincent Molliens, Jan Oving. Cration, adaptation, improvisation musicale, interprte en direct par Benoit Keller, Jacky Lignon, Christian Millanvois, Alain Poisot. Lumire Hlne Molliens. Son Didier Caron. Costumes Violaine Lambert. Assiste de Clothilde Mauvais. Conseils acrobatiques Maxime Pervakov. Ralisation dcor Etienne Bousquet. Ralisation lustres Hlne Molliens, Vincent Mignot
Production Compagnie Rasposo Coproduction Verrerie dAls / Ple National Cirque LR, Le Thtre, Scne nationale (Narbonne), Le Carr Magique, Scne conventionne (Lannion-Trgor), Thtre de Cusset / Direction du dveloppement culturel, Festival Le Mans fait son cirque, Theater op De Markt (Dommelhof - Belgique), LAbattoir, Centre national des arts de la rue (Chalon-sur-Sane), Rgie culturelle scnes et cins ouest Provence, Festival Les Elances, Thtre Firmin Gmier, La Piscine, Scne conventionne (Antony et Chtenay-Malabry) Soutien la rsidence Le Thtre, Scne nationale (Narbonne), Theater op de Markt (Dommelhof - Belgique), Thtre de Cusset, Direction du dveloppement culturel, Ville de Riom, Thtre Le Grand Logis (Bruz) Avec le soutien du Ministre de la culture : DGCA, de la DRAC Bourgogne, du Conseil rgional de Bourgogne, du Conseil gnral de Sane et Loire et de LADAMI (Prix ADAMI Molires 2006) Compagnie Rasposo en compagnonnage de La Verrerie dAls / Ple National Cirque LR

www.rasposo.net

Sur la piste, lArtiste joue une farce. Mais il est le Dindon de cette farce, car la farce cest sa vie, et il joue sa vie. Dans ce spectacle, la Compagnie Rasposo explore les empreintes sensibles engendres par le nomadisme. Cest un questionnement sur la fragilit de la vie, travers des destins qui sentrecroisent, des lignes de vies disparates runies dans un univers clos. Chaque personnage avec son histoire, son pass, ses racines, cherche chapper la solitude. Il rejoint alors la tribu, le clan qui sera sa famille, cest La Troupe : Une troupe enchevtre dartistes dchus ou chimriques, artistes en devenir emplis despoirs, ou bien seulement fous innocents aux destines discordantes. Une troupe comme un huis clos dans lequel il faut dabord faire leffort dexister avec les autres avant dessayer de les comprendre. Cest dans ce cocon douillet que le public est invit entrer pour partager les ivresses, les folies et les illusions de cette tribu runissant acrobates, quilibristes, voltigeurs, contorsionnistes, jongleurs, comdiens et musiciens. Un voyage saltimbanque au cur des motions o la musique slave, mtisse par litinrance, raconte toujours quelque chose : souffrances ou joies, la vie en somme ! fm AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20
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]domaines[
est une production du Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon pour la saison 2012-2013 de Montpellier Danse.
Ces vnements sont soutenus par lONDA - office national de diffusion artistique

]domaines[ Laurent Pichaud


DU LUNDI 1er AU MERCREDI 10 OCTOBRE 19H CENTRE CHORGRAPHIQUE NATIONAL / AGORA
Attention jauge limite (rservation fortement conseille)

]domaines[ nomade parcours installation


Il est tant de faire le tour dun certain domaine, celui que mes exprimentations arpentent encore, et larges : . critures chorgraphiques penses pour les espaces non thtraux, . ateliers pdagogiques drivant dans lespace public, . confrences de lin situ, in situ, . installations o le spectateur / passant sinterroge habitant... pour les engager dans un ]domaines[ nouveau o elles scriront nomade. Une pratique de trois heures crite pour le plaisir du dplacement. Trois heures o, ensemble, dans un silence ponctu de consignes livres au fur et mesure, nous avancerons lintrieur des espaces du CCN et dans ses rues environnantes. L, notre spontanit, ici, tenter. Nous serons une vingtaine, chaque soir, ne pas savoir, ne pas vouloir savoir, ce que notre silence rencontrera. Apposs au rel des rues montpelliraines, au quotidien du CCN et de ceux qui le font vivre, nous chercherons lInconnu pour trouver laccueil. Dans la mmoire des spectacles du studio Bagouet, dans le flux passant de la rue de lAiguillerie, dans le calme blanc de lAtelier, tous ces ailleurs ordinaires qui nous regarderont... prsent, investir ce ]domaines[ public.
Coproductions : x-sud, CCN de Montpellier Languedoc-Roussillon dans le cadre de ]domaines[ x-sud est subventionne par le dpartement du Gard et la ville de Nmes.

Laurent Pichaud est n en 1971 et vit Nmes. Form la danse contemporaine au tournant des annes 90, il devient rapidement interprte et signe en 1996 sa premire pice. Un an plus tard, il obtient un DEA en histoire de lart. Chorgraphe et interprte, il sappuie sur une pratique la fois ancre dans le prsent et tourne vers lautre, vers lextrieur. Cest ainsi quil privilgie les recherches sous le mode de la consigne, de la contrainte et puise ses matriaux dans lenvironnement immdiat. Depuis 2000 et sa cration dune pice invisible pour thtre : cho anticip, le souci du lieu de prsentation est devenu une constante dans sa dmarche chaque projet est associ un contexte spcifique, un lieu en lui-mme pouvant suffire dfinir le sujet dune pice. Quil sagisse de lieux de vie relle ou despaces singuliers amnags, voire dun thtre, cest toujours la globalit de lespace visuel qui participe de lcriture. Et le plus souvent on ne saurait en isoler la seule part chorgraphique. Il est ce jour lauteur de plus dune dizaine de pices dont : mon nom, une place pour monuments aux morts (Uzs Danse 2010) et un duo cocrit avec Deborah Hay indivisibilits (Montpellier Danse 2011). ces pices se rattache une srie dcritures pour muses dont les visites guides, telle celle cre pour la rouverture du Muse Fabre et qui a fait lobjet dun Hors sries en 2006 au CCN de Montpellier. TARIFS : 10 / 8 RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com

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]domaines[ Philippe Quesne / Vivarium Studio


JEUDI 29 ET VENDREDI 30 NOVEMBRE 20H STUDIO BAGOUET ET ATELIER / AGORA
Philippe Quesne sattache inventer des pices sur les relations entre les corps et les espaces de jeu. Dans ses spectacles, il plonge des individus dans des micro-mondes que le spectateur peut observer. Lcriture se construit par associations de prsences, de mouvements et de matriaux (objets, sons, lumires), le texte pouvant en faire partie parfois. Son thtre laborantin singnue modifier les conventions du genre et cre un univers aux contours incertains, entremlant le songe et la matire, le son et les mots, la fume et la lumire, la solitude et le groupe. En rsidence au Ccn, Philippe Quesne concocte pour ces deux soires ]domaines[ un mlange dtonnant dinvitations dartistes proches et de collaborateurs fidles du Vivarium Studio qui prsentent leurs travaux (performances et films). Tous ont en commun un got prononc pour lexploration de formes hybrides. Pour ces deux soires diffrentes, Philippe Quesne runit autour de lui une communaut attachante, avec au programme (sous rserve) :

tape de travail de Philippe Quesne / Vivarium Studio

Ce ]domaines[ est galement loccasion de prsenter un temps de travail et de recherche et la premire tape, les prmices, de sa nouvelle cration prvue au printemps 2013, qui marquera les 10 ans de la compagnie. Le spectateur est convi pntrer dans le studio de la compagnie et sera complice des exprimentations menes au cours de ce temps de travail.

Aprs des tudes darts plastiques et dix ans comme scnographe pour des spectacles et des expositions dart contemporain, Philippe Quesne fonde en 2003 le Vivarium Studio, afin de concevoir ses propres crations et interroger le thtre comme un art dassemblage, un art htrogne. Le groupe se constitue autour dun premier spectacle, La Dmangeaison des ailes, sur le dsir denvol et la chute. Suivront des pices sur lhbtude face aux risques du futur (la srie Des Expriences), sur lincapacit remdier aux menaces environnementales (Daprs Nature, Big Bang) et sur la libert potique de lhomme devenir artiste et inventer (LEffet de Serge, La Mlancolie des dragons). Chez lui, le plateau est un atelier, un laboratoire, un espace vivarium : sy droulent des situations de lordinaire et sy mnent des expriences infimes, propres la mlancolie urbaine. www.vivariumstudio.net PASS ]domaines[ : 12 CHAQUE SOIRE : 10 / 8 RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com

Coproduction : Ccn de Montpellier Languedoc-Roussillon dans le cadre de ]domaines[

Helvet Underground + Ednique de Cldat & Petitpierre


installation / performance

Csar Vayssi films Loie Fuller de Ola Maciejewska performance chantillons de Philippe Quesne / Vivarium Studio
performance interactive

Collection consquences de Philippe Quesne / Vivarium Studio


diaporama comment / ditions

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]domaines[ Antonia Baehr


JEUDI 10 ET JEUDI 24 JANVIER STUDIO BAGOUET / AGORA
Antonia Baehr dbute avec une nouvelle srie de solos. Son nouveau domaine de recherche concerne lanimalit, le travestissement animal et les rapports tres humains/animaux, dans une critique de lanthropocentrisme et de la rigidit du concept binaire nature/culture. Son travail rassemble des trios en affinit : un animal et un_e ami_e ou parent et elle-mme en tant quhtesse et interprte en solo.

ABeCedarium Bestiarium tape de travail JEUDI 10 JANVIER 19H - STUDIO BAGOUET / AGORA
Nous rencontrons Antonia Baehr lissue de la premire phase de son projet ABeCedarium Bestiarium, un abcdaire de lamiti en travestissement animal et temporel. Elle invite des ami_e_s artistes dvoiler une affinit quelles entretiennent avec un animal disparu de leur choix. Chaque animal reprsente une lettre de labcdaire. Elle a demand chacun_e de ces artistes dcrire une courte partition en rapport lanimal sur lequel leur choix sest port, quelle interprtera ensuite seule sur scne. Nous la retrouvons dans le cadre de ]domaines[, avec deux ou trois de ces partitions. Sinspirant de cette srie de partitions, Antonia Baehr crera un spectacle dont la premire aura lieu en mai 2013 au Kunstenfestivaldesarts Bruxelles. My Dog is My Piano constitue le premier solo de la srie.

Antonia Baehr est chorgraphe. Elle adopte le principe dalternance des rles avec ses partenaires artistiques, chacun_e tant tour tour interprte, auteur_e et conceptrice_teur, hte de son propre projet ou invit_e pour le projet de lautre. Elle tudie le cinma et les arts visuels la Hochschule der Knste de Berlin avec Valie Export et obtient un Master en Directing for Performance la School of The Art Institute de Chicago avec Lin Hixson. Depuis 2000, elle habite de nouveau Berlin. Elle est co-programmatrice de latelier de musique exprimentale et de performance Labor Sonor la KuLe (Berlin) de 2001 2003, co-animatrice du festival Radioriff Ausland (Berlin) en dcembre 2003. De 2006 2008, elle est artiste associe aux Laboratoires dAubervilliers. Antonia Baehr est lun des membres fondateurs de make up productions et galement productrice du danseur Werner Hirsch, du musicien et chorgraphe Henri Fleur et du compositeur Henry Wilt. Le sujet de laltrit, du travestissement, du genre et lutilisation de partitions comme outils de collaboration se retrouvent dans cette nouvelle srie de projets. www.make-up-productions.net PASS ]domaines[ : 12 SOIRE 10 JANVIER : 5 TARIF UNIQUE SOIRE 24 JANVIER : 10 / 8 RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com

My dog is my piano spectacle / solo


JEUDI 24 JANVIER 20H - STUDIO BAGOUET / AGORA Dans My Dog is My Piano, Antonia Baehr trace un portrait acoustique et subjectif de laffinit entre sa mre et son chien : la maison quils partagent peut-elle tre interprte comme la partition des histoires de la vie commune entre humain et animal ? Quel type de langage merge de ce long duo de va-et-vient quotidiens, de ces chorgraphies daffinits ?
Conception, ralisation, performance Antonia Baehr / Accompagnement dramaturgique Valrie Castan / Son Fred Bigot, Angela Anderson / Lumires Sylvie Garot, Georgia Ben-Brahim / Administration Alexandra Wellensiek / Production make up productions / Coproduction FAR festival des arts vivants (Nyon) / Remerciements Bettina von Arnim, Tocki von Arnim, Donna J. Haraway, Franois Noudelmann, Avital Ronell, Gertrude Stein, Villa Gillet Lyon, Walls and Bridges NYC, Infinite Affinities - Chords and Discords

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]domaines[

]domaines[ Ivo Dimchev


MERCREDI 6, MARDI 12 ET MERCREDI 13 FVRIER STUDIO BAGOUET / AGORA
Cest travers trois propositions, que le public est convi rencontrer le monde atypique de cet artiste performeur o le corps libr de toute entrave, de toute contrainte donne libre cours son talent dimprovisateur hors norme. Si lunivers extrme dIvo Dimchev est envotant par sa radicalit, cette mme radicalit nen est pas moins perturbante pour le spectateur.

Som Faves spectacle MERCREDI 6 FVRIER 20H - STUDIO BAGOUET / AGORA


Si vous voulez que je sois votre mre, allez au thtre ! Ivo Dimchev Dans lespace, blanc comme un muse, arm dune perruque et dun clavier, Ivo Dimchev nous prsente une collection de matires et dobjets incongrus qui saccumulent graduellement pour produire un portrait intime, tragique et comique. Cette dmonstration nous amne une rflexion sur les diffrentes manires de traiter les formes et les contenus sur scne. Entre la danse, le thtre et le tour de chant, nous sommes tmoins dun univers inquitant, singulier et surraliste aux limites de la draison. Som Faves explore les limites de lintime et du public jusquau voyeurisme. Une performance non dnue de fureur et de tristesse.
Concept, texte, musique et interprtation Ivo Dimchev / Production Ivo Dimchev / Coproduction Tanz Im August, Dasarts (Amsterdam), European Cultural Capital Linz 09, O Is Not Company, Royal Conservatoire/Artesis University College (Antwerpen), O Espao Do Tempo (Montemor- O-Novo, Portugal)

Do yourself a favor workshop suivi dune prsentation publique MARDI 12 FVRIER 19H - STUDIO BAGOUET / AGORA
Ivo Dimchev convie des danseurs un workshop dune semaine sur la figure du solo. Une restitution de ce travail vous est prsente lors de cette soire. Chaque individu explorera diffrentes mthodes pour rdiger sa propre dramaturgie, soccuper de lespace, des objets, des contextes et faire des choix. Ce workshop vise ce que chaque participant en ressorte avec une performance solo cohrente qui exprime au mieux leur individualit artistique.
Conditions du workshop : du jeudi 7 au mardi 12 fvrier de 10h 13h et de 14h 17h Public danseurs professionnels et avancs (attention, workshop en langue anglaise) Tarif 100 (frais dinscription) incluant une place pour les 2 soires, possibilit de financement afdas Inscriptions Fanny Delmas / 04 67 60 06 78 / f.delmas@mathildemonnier.com

Ivo Dimchev est un chorgraphe et interprte Bulgare, dont le travail est un mlange extrme et color dart, de danse, de thtre, de musique, de dessin et de photographie. Artiste complet, ses productions brisent les frontires des genres et les tabous. Ses talents multiples forment un tout, qui trouve sa plus belle et plus forte expression sur scne. Auteur de plus de trente uvres, il a reu de nombreux prix internationaux en danse et en thtre et a prsent son travail partout en Europe et en Amrique du Nord. Il est fondateur et directeur de la fondation Humarts en Bulgarie et organise annuellement une comptition nationale de chorgraphie contemporaine. Depuis octobre 2009, Ivo Dimchev a ouvert son propre espace de performance, le Volksroom Bruxelles. www.ivodimchev.com PASS ]domaines[ : 12 SOIRES DU 6 ET DU 13 FVRIER : 10 / 8 SOIRE DU 12 FVRIER : 5 TARIF UNIQUE RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com
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Concerto performance
MERCREDI 13 FVRIER 20H - STUDIO BAGOUET / AGORA
en collaboration avec le Festival 100% / www.festival100pour100.com

Ivo Dimchev propose dans Concerto une interprtation tout fait personnelle du concept concert live en se mettant dans la peau de personnages extravagants dont il voque la passion et la douleur. Au cours de cette performance entirement improvise, Ivo Dimchev nambitionne pas moins que de devenir musique. Je mintresse au ct physique de la musique et aux mlodies de mes muscles. Ivo Dimchev
Musique, performance et interprtation Ivo Dimchev / Production Humarts Foundation

]domaines[ Benot Lachambre


LUNDI 11, MARDI 12 ET JEUDI 14 MARS STUDIO BAGOUET / AGORA
travers ce ]domaines[ le spectateur est convi dcouvrir lunivers Benot Lachambre. Il propose un workshop avec le compositeur Hahn Rowe, mais galement une soire de projection de films de Pierre Coulibeuf ainsi que son dernier faux solo Snakeskins : autant de facettes dcouvrir autour de cet artiste dont la relation entre limprovisation, la performance et la danse est au cur du travail.

Charmeurs de serpents workshop suivi dune prsentation publique LUNDI 11 MARS PARTIR DE 19H - STUDIO BAGOUET / AGORA
Benot Lachambre convie des danseurs et des publics un workshop dune semaine. Une restitution de ce travail vous est prsente lors de cette soire. Benot Lachambre cherche dynamiser le performeur de faon modifier son exprience empathique avec le spectateur et jouer avec ces dfinitions de rles. Le projet quil propose se conclura par la prsentation dune soire in-situ qui sintitule Charmeurs de serpents, pour lequel il allie la musique son approche exploratoire et limprovisation, cet atelier sera ainsi co-dirig avec Hahn Rowe, compositeur et multi instrumentiste amricain.
Conditions du workshop : du jeudi 7 au lundi 11 mars de 11h 13h et de 14h 17h Public danseurs professionnels ou public ayant une pratique de la danse Tarif 100 (frais dinscription) incluant une place pour les 2 soires, possibilit de financement afdas Inscriptions Fanny Delmas / 04 67 60 06 78 / f.delmas@mathildemonnier.com

Soire cinma autour de Benot Lachambre projections


MARDI 12 MARS 19H - STUDIO BAGOUET / AGORA Benot Lachambre prsente deux films du cinaste et plasticien Pierre Coulibeuf : Somewhere in between (2004, 70) et Magnetic Cinema (2008, 33).

Snakeskins spectacle / faux solo JEUDI 14 MARS 20H - STUDIO BAGOUET / AGORA
Pour son nouveau spectacle Snakeskins, Benot Lachambre file la mtaphore reptilienne et fait de la mue - comme synonyme de laisser-aller, abandon - le sujet de sa pice. Pour mettre jour ce processus trs intrieur, trs organique, le chorgraphe imagine une structure en perspective qui cre dans lespace un point de fuite, et sy accroche pour travailler sur les compensations de poids, lquilibre, la symtrie. De l, les variations et lampleur du mouvement sont multiples. Le solo nen est pas vraiment un puisque un autre danseur interviendra un moment inattendu, et le musicien compositeur Hahn Rowe qui collabore pour la troisime fois avec le chorgraphe, est prsent sur le plateau tout au long de la pice.
Une cration de Benot Lachambre / danse par Benot Lachambre / compositeur et musique live Hahn Rowe / avec la participation de Daniele Albanese / scnographie Benot Lachambre, Philippe Dupeyroux et Yves Godin / photographies Christine Rose Divito / clairages Yves Godin / costumes et accessoires Alexandra Bertaut / assistants artistiques Daniele Albanese, Hanna Hedman / direction technique Philippe Dupeyroux et Johannes Sundrup / Production Par B.L.eux (Montral) / Coproduction KunstenFestival des Arts (Brussels), PACT Zollverein - Choreographisches Zentrum, NRW (Essen), lAtelier de Paris - Carolyn Carlson, CDC Paris Rseau/centre de dveloppement chorgraphique (Atelier de Paris-Carolyn Carlson, Ltoile du nord, micadanses-ADDP, studio Le regard du Cygne-AMD XXe), SNDO (Amsterdam), La Btie - Festival de Genve, Muse de La Danse / Centre Chorgraphique National de Rennes et de Bretagne (Rennes) / Avec le soutien de la Ville de Paris, dans le cadre de son programme de rsidence la Cit internationale des Arts et du Thtre de la Bastille (Paris) et la participation spciale de la Compagnie Stalk (Parma) / Par B.L.eux reoit le soutien financier du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Qubec, du Ministre des Affaires trangres du Canada et du Conseil des arts de Montral.

Audacieux et innovateur, Benot Lachambre chorgraphe, danseur et pdagogue canadien volue dans le milieu de la danse au niveau international depuis plus de 29 ans. Aprs des dbuts en jazz et en moderne, il sinvestit dans une approche exploratoire du mouvement et de ses sources afin de retrouver lauthenticit du geste. En 1985, il dcouvre le releasing dont lapproche kinesthsique du mouvement et la part dimprovisation viennent imprgner son travail de composition chorgraphique. Parmi ses plus fortes influences, Benot Lachambre cite Meg Stuart, avec laquelle il collabore rgulirement et Amelia Itcush pour son travail sur la dispersion de poids dans le corps. En dehors de son travail de chorgraphe et dinterprte, Benot a acquis une grande notorit en tant quenseignant au travers des classes et ateliers de formation quil donne partout dans le monde. Benot Lachambre fonde en 1996 la compagnie Par B.L.eux Montral. B.L. pour Benot Lachambre, et eux pour les artistes crateurs qui il sassocie. Sa vocation est la cration chorgraphique contemporaine interdisciplinaire et lalliance un rseau dartistes internationaux. www.parbleux.qc.ca PASS ]domaines[ : 12 SOIRES DU 11 ET DU 12 MARS : 5 TARIF UNIQUE SOIRE DU 14 MARS : 10 / 8 RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com

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]domaines[

]domaines[ Naoko Tanaka


JEUDI 4 AVRIL STUDIO BAGOUET / AGORA
Le solo est le point dencrage de ce ]domaines[. Naoko Tanaka approfondira la rflexion sur le travail de chorgraphie, despace, de mouvement, de temps, de perception et de reprsentation en utilisant des formes multiples daccs son uvre Die Scheinwerferin. Cette dernire, la fois performance et installation, constitue un travail artisanal minutieusement construit de matriels recycls. Aprs la prsentation du solo, Tanaka nous offrira donc des cls de lecture : non seulement dun point de vue psychologique, sociologique, scientifique mais aussi politique. A la frontire des disciplines, entre chorgraphie et performance et entre art visuel, art plastique ainsi quart sonore, Naoko Tanaka nous fera entrapercevoir son processus de travail et lenchevtrement de ses sources dinspiration.

Naoko Tanaka a tudi les arts visuels et la sculpture Tokyo. En 1999, elle a reu une bourse pour entrer lAcadmie des Arts de Dsseldorf. Depuis, elle dveloppe performances et des installations, dans lesquelles les arts chorgraphiques et visuels sont intimement lis. Avec le collectif dartistes Ludica, fond avec le chorgraphe Morgan Nardi, elle a t invite en 2010 au German Dance Platform. En 2011, Naoko Tanaka cre son premier solo Die Scheinwerferin, premire partie dune trilogie intitule Trilogie de lombre et qui a rencontr un grand succs travers lEurope pour son expressivit exceptionnelle. Absolute Helligkeit est la deuxime partie de cette trilogie qui a t prsente pour sa cration la Sophiensaele de Berlin en juillet 2012. La troisime partie est prvue pour 2014. www.naokotanaka.de TARIFS : 10 / 8 RSERVATIONS RECOMMANDES : 04 67 60 06 70 / 0 800 600 740 public@mathildemonnier.com

Die Scheinwerferin (la lanceuse dclats) installation performance


JEUDI 4 AVRIL 20H - STUDIO BAGOUET / AGORA Quest-ce que lapparence? Manifestations extrieures, comme le maquillage, la couleur, la lumire et les ombres... Une passagre, la surface vide, qui permet aux gens de se remarquer les uns les autres, mais aussi de se reconnatre les uns les autres et mme de tomber amoureux. Dans son solo Die Scheinwerferin, lartiste en arts visuels et interprte, Naoko Tanaka, emploie lombre et la lumire pour rvler de nouvelles dimensions de lapparence et de la ralit. Portant une torche, Tanaka senvole pour un voyage fictif dans son soi intrieur. En utilisant des moyens simples, elle cre ainsi de fascinantes images - des images de souvenirs refouls, dune fort endmique qui semble se dvelopper sous une simple table manger. Dans le rle de lanceuse dclats, Tanaka transforme radicalement la perception subjective intrieure vers lextrieur et explore les possibilits inconnues du mouvement qui restent latents dans les arts de la scne.
Concept, conception visuelle et sonore, performance Naoko Tanaka / Collaboration artistique Mariko Harigai / Production Naoko Tanaka, Christine Peterges / Coproduction TANZTAGE BERLIN, SOPHIENSLE / Avec le soutien de PACT Zollverein Essen, POLA Art Foundation et Japan Foundation

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Salia Sanou Au-del des frontires


VENDREDI 23 NOVEMBRE 21H THTRE LA TUILERIE / BDARIEUX VENDREDI 30 NOVEMBRE 20H30 LA GENETTE VERTE / FLORAC MARDI 18 DCEMBRE 20H30 CHAI SKALLI, SCNE NATIONALE DE STE ET DU BASSIN DE THAU
Dans le cadre de Montpellier Danse 2012 en Languedoc-Roussillon
Compagnie Salia Sanou Direction artistique, conception, chorgraphie Salia Sanou. Texte, jeu Odile Sankara Composition, musique vivante Emmanuel Djob. Cration sonore et mix live Hughes Germain Peintre, images projetes Martin Haussmann. Lumire ric Wurtz. Costumes Suan Czepczynski Avec Jean-Charles Gaume (funambule danseur), Marion Alzieu, Gianluca Girolami, Jrme Kabor, Aly Karemb, Salia Sanou (danseurs)
Production Compagnie Salia Sanou / Association Mouvements perptuels Coproduction Festival Montpellier Danse 2012, Le Thtre, Scne nationale (Narbonne), Djeli Interactions artistiques, lEspal, scne conventionne - thtre du Mans Avec le soutien du Ministre de la culture et de la communication - DRAC Languedoc-Roussillon, de la Rgion Languedoc-Roussillon, de lAmbassade de France Ouagadougou, de lADAMI et de la SPEDIDAM Avec, pour les rsidences de cration, le soutien du Centre de dveloppement chorgraphique La Termitire (Ouagadougou), du Thtre, Scne nationale (Narbonne) Pour cette cration, Salia Sanou a t accueilli en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en mars 2012

RSERVATIONS AUPRS DES THTRES : THTRE LA TUILERIE, SERVICE CULTUREL DE BDARIEUX Tl. : 04 67 95 48 27 LA GENETTE VERTE Tl. : 04 66 45 23 60 www.lagenetteverte.fr SCNE NATIONALE DE STE ET DU BASSIN DE THAU Tl. : 04 67 74 66 97 www.theatredesete.com

Cette pice de Salia Sanou part dune observation simple. Le chorgraphe est en effet frapp par la profusion de barrires - bornes, murs de sparation, cloisons, lignes de dmarcation - que nous tablissons en nous et entre nous - entre individus, entre pays, entre cultures - alors mme que les avances extraordinaires de la technologie, dans les domaines de la communication ou des dplacements, semblent permettre tous les partages, toutes les rencontres. Pour un mtre conquis sur lobscurantisme, combien de kilomtres de gouffres de lignorance sont creuss entre les hommes ? Pour une frontire dtruite, combien sont inventes, cres, construites coups dingniosit et de fortune ? rappelle Salia Sanou qui cite tour tour la frontire qui spare les tats-Unis dAmrique et le Mexique, lex-mur de Berlin, les murs de Ceuta et Melilla, la frontire de lEurope avec le continent africain au Maroc, les murs sparant Isral et les territoires palestiniens... Parce que toute croyance politique a besoin pour grandir de sappuyer sur un engagement individuel, Salia Sanou a dcid dinstaurer ce dialogue au cur mme de son processus de cration. Le chorgraphe sest ainsi entour dartistes aux pratiques plurielles : cinq danseurs, une actrice, un musicien, un peintre et un funambule. Au croisement des disciplines artistiques, anime par un profond dsir de rencontre, cette cration porte en elle le rve de tracer un chemin commun. mf

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Jrme Bel Cdric Andrieux


MARDI 27 NOVEMBRE 20H30 MERCREDI 28 NOVEMBRE 19H15 THTRE LA VIGNETTE
Spectacle co-accueilli avec le Thtre La Vignette
Association R.B. - Jrme Bel Concept Jrme Bel. De et par Cdric Andrieux Avec des extraits de pices de Trisha Brown (Newark), Merce Cunningham (Biped, Suite for 5), Philippe Trhet (Nuit fragile), Jrme Bel (The show must go on) Rptiteurs Jeanne Steele (Merce Cunningham), Lance Gries (Trisha Brown)
Coproduction Thtre de la Ville (Paris), Festival dAutomne (Paris), R.B. Jerme Bel (Paris) Avec le soutien du Centre national de la danse (Paris), La Mnagerie de Verre (Paris) dans le cadre des Studiolabs, Baryshnikov Arts Center (New York) Remerciements Thrse Barbanel, Trevor Carlson, Yorgos Loukos R.B. reoit le soutien de la Direction rgionale des affaires culturelles dIle-de-France - Ministre de la culture et de la communication - en tant que compagnie chorgraphique conventionne, de lInstitut Franais - Ministre des affaires trangres - pour ses tournes ltranger

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES MARDI 27 NOVEMBRE LISSUE DE LA REPRSENTATION

MERCREDI CHORGRAPHIQUE PAR CDRIC ANDRIEUX 28 NOVEMBRE LYCE JEAN MONNET

www.jeromebel.fr

Depuis plusieurs annes, le chorgraphe Jrme Bel travaille sur une srie de portraits o sentrelacent pas de danse et anecdotes, rcits de vie et trajectoires dinterprtes, histoires singulires et formations chorgraphiques. Aprs les tmoignages de Vronique Doisneau et dIsabel Torres autour du ballet classique, et celui de Pichet Klunchun pour la danse traditionnelle thalandaise, le solo Cdric Andrieux revient sur la pratique (dterminante pour Jrme Bel) de la Modern Dance amricaine. De son apprentissage de danseur contemporain Brest, en passant par le Conservatoire national suprieur de musique et de danse de Paris, jusqu sa collaboration avec Merce Cunningham, Cdric Andrieux retrace les moments les plus significatifs de son parcours. Moments la croise de lintime et de lHistoire de la danse, dont la mise en scne questionne - sur le plan subjectif, esthtique et politique - les diffrents effets. Rendu aux gestes lmentaires de ses projets artistiques, comme son statut de crateur et dacteur historique, linterprte se fait ainsi passeur dun savoir et dune exprience irrductibles la somme des discours institutionnels. Passage dcisif puisquil nous permet de mesurer en dernire instance le degr dalination ou dmancipation quengendrent diffrentes esthtiques. nc

ATELIER DCRITURE MARDI 4 DCEMBRE DE 18H30 20H AGORA

AGORA 8 / PLEIN 12
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Mourad Merzouki Yo Gee Ti


MARDI 4 DCEMBRE 20H45 LE THTRE, SCNE NATIONALE DE NARBONNE
Dans le cadre de Montpellier Danse 2012 en Languedoc-Roussillon
Centre chorgraphique national de Crteil et du Val de Marne / Compagnie Kfig Direction artistique, chorgraphie Mourad Merzouki. Assist de Marjorie Hannoteaux Avec Kader Belmoktar, Hung-Ling Chen, Bruce Chiefare, Sabri Colin, Erwan Godard, Yi-chun Hsieh, Han-Xin Kan, Hsin-Yu Kao, Nicolas Sannier, Chien-Wei Wu Musique originale ASN (interprte par Fabrice Bihan - violoncelle, Dorian Lamotte - violon, Yi-Ping Yang - percussions). Musiques additionnelles Ludovico Einaudi, Marc Mellits, Le Trio Joubran. Lumire Yoann Tivoli assist de Nicolas Faucheux Scnographie Benjamin Lebreton avec la collaboration de Mourad Merzouki Feutre artisanal Elisabeth Berthon, Chlo Lecoup (Morse Felt Studio, Johan Ku Design Ltd.) Costumes Johan Ku (production Johan Ku Design Ltd.)
Production dlgue Centre chorgraphique national de Crteil et du Val-de-Marne / Compagnie Kfig Commanditaire National Chiang Kai-Shek cultural center Coproduction Festival Montpellier Danse 2012, Maison des arts de Crteil, Fondation BNP Paribas La tourne 2012 du spectacle Yo Gee Ti reoit le gnreux soutien du Centre culturel de Taiwan (Paris) - Ministre de la culture (Taiwan)

www.ccncreteil.com

Artiste reconnu sur la scne internationale pour ses crations potiques et gnreuses, Mourad Merzouki a su marier le hip hop dautres formes artistiques. Ses spectacles ont particip la reconnaissance institutionnelle de cette danse et a permis au hip hop daccder la scne des thtres. La rencontre avec l Autre est pour lui une source dinspiration permanente qui lamne naturellement associer dans cette cration des danseurs de hip hop franais et des danseurs contemporains tawanais. Cest Taipei quil avait t sduit par les corps extrmement affuts, la prcision du mouvement et le potentiel technique des danseurs tawanais. La barrire de la langue le force pour cette pice rflchir autrement, laissant la place au langage du corps et aux gestuelles faonnes et ptries de cultures diffrentes qui viendront senrichir et sentremler. Cette dmarche douverture et de confrontation des cultures, le mne galement collaborer avec un jeune styliste tawanais, Johan Ku, qui labore pour cette pice des costumes sculptures qui contraindront les corps des danseurs et entraneront la gestuelle du chorgraphe encore plus loin dans sa recherche. Nul doute que la danse de Mourad Merzouki en ressortira une nouvelle fois transforme et que ces rencontres engageront un nouveau rapport au mouvement.

NOUS VOUS EMMENONS NARBONNE !


Dpart du bus 18H30, Alle de la Citadelle Montpellier (dpose minute du Corum) 5 par personne, gratuit pour les Cartes Agora

AGORA 20 / PLEIN 23
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DU LUNDI 3 AU DIMANCHE 9 DCEMBRE

Une empreinte
Il y a vingt ans disparaissait lune des figures majeures de la danse contemporaine franaise. Dominique Bagouet a marqu de son empreinte toute une gnration de danseurs et de chorgraphes jusqu aujourdhui o les jeunes danseurs, sans lavoir jamais connu, sont eux aussi influencs par les traces laisses par cet immense artiste trop tt disparu. loccasion de lanniversaire de sa disparition, dans cette ville, Montpellier, qui la vu devenir un artiste important et a assist la quasi-totalit de ses crations, et qui, avec louverture de lAgora, cit internationale de la danse quil avait rve, est marque jusque dans son architecture par sa prsence, ce coup de projecteur raffirme le grand chorgraphe quil tait mais surtout linfluence et les traces quil laisse aujourdhui encore dans les mmoires et dans les corps des artistes daujourdhui et de demain. Des projections de documentaires montreront lhomme et lartiste au travail. Le spectacle de Raimund Hoghe, Si je meurs, laissez le balcon ouvert, trouvera un nouvelle dimension lOpra Comdie, cet ancien Thtre Municipal qui a hberg la compagnie Bagouet pendant plusieurs annes et qui porte en lui la prsence du chorgraphe. Les confrences permettront de mettre au jour limportance que revt aujourdhui luvre de Dominique Bagouet, de savoir o se trouvent physiquement les costumes, les dcors... Une confrence sera aussi loccasion de faire un point sur la recherche sur le sida qui a emport nombre de chorgraphes et de danseurs et qui a marqu la danse jusque dans ses fondamentaux. Recherche scientifique et danse sont intimement lies, surtout dans cette ville de Montpellier qui sest construite historiquement dans un rapport de proximit avec la mdecine et la danse.

Dominique Bagouet (1951-1992)

au prsent
N le 9 juillet 1951 Angoulme, Dominique Bagouet reoit Cannes une formation classique dans lcole de Rosella Hightower, avant dobtenir ses premiers engagements au Ballet du Grand Thtre de Genve. Il na pas encore trente ans quand il est appel crer Montpellier lun des premiers centres chorgraphiques franais que Mathilde Monnier dirige aujourdhui. Aussitt, il se proccupe de la vie relle des uvres, il cre pour cela le Festival Montpellier Danse, linitiative de la ville de Montpellier et de son maire Georges Frche, ensuite parvenu au niveau que lon sait. Dominique Bagouet a quarante et un ans quand il meurt du sida. Cette fulgurance signe un parcours hors du commun : celui dune figure de proue de la nouvelle danse qui sut prendre ses responsabilits quand tout tait crer.

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LUNDI 3 DCEMBRE
19H00 - CINMA

Danser avec Dominique et les autres


(1981, 15) Documentaire de Christian Marc Production : France 3 Toulouse

La danse dit lindicible, cest--dire que les choses de lintrieur, les relles vibrations, les relles impulsions peuvent tre transmises par la danse dit Dominique Bagouet. Plusieurs extraits de Grand corridor, Voyage Organis et Scne rouge compltent ces paroles. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

20H00 - CINMA

A propos de Dominique Bagouet : lenfance


(1995, 34) Documentaire de Charles Picq Production : Agat films et cie, Maison de la danse de Lyon

19H15 - CINMA

La compagnie Bagouet en 1980


(1981, 16) Documentaire dAnne Guyonneau et Jean-Luc Saumade Chorgraphie : Dominique Bagouet. Production : Les Carnets Bagouet

Lorsque Charles Picq entreprend en 1993 la ralisation de Plante Bagouet, qui retrace la vie et luvre du chorgraphe tout juste dcd, il recueille les paroles de sa famille et de ses proches qui se souviennent de lenfance de Bagouet. Ils citent les liens entre elle et son uvre. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

A peine arriv Montpellier avec ses danseurs, Dominique Bagouet envahit la cit. Pour lmission, un plateau est dress au Peyrou, pour danser des extraits du rpertoire : Chansons de nuit, Grand Corridor. Le chorgraphe, timide, exprime cependant ses convictions sur la danse contemporaine. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

MARDI 4 DCEMBRE
19H00 - CINMA

Entretiens sur Assa


(1986, 11) Documentaire de Charles Picq Production : Les Carnets Bagouet

19H30 - CINMA

Demain la veille
(1987, 28) Documentaire dIberio Cruz, Jean Cahn et Franck Lacroix Production : Tlsoleil

Dominique Bagouet raconte son parcours puis prsente sa dernire cration : Les Petites Pices de Berlin. Lmission alterne entre moments de rptitions, extraits danss (Le Saut de lange, Les Petites Pices de Berlin) et portraits des interprtes de la compagnie : Sylvie Giron, Sonia Onckelinx, Sarah Charrier, Christian Bourigault, Claire Chanc et Catherine Legrand. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

Ce court entretien avec Dominique Bagouet et Pascal Dusapin leur donne loccasion de sexprimer sur des thmes qui leur sont chers,[...] Bagouet considrant la danse comme une version potique des sensations nes de la musique. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

19H10 - CINMA

Histoire dune transmission, So Schnell lOpra


(1999, 54) Documentaire de Marie-Hlne Rebois Production : Daphnie production, CGP, La Sept - Arte, Opra National de Paris, Mezzo, Les Carnets Bagouet

Lorsque Matthieu Doze et Olivia Grandville ont eu transmettre So Schnell aux danseurs de lOpra de Paris, ils ont du faire concider deux conceptions du travail de linterprte. Ce film tmoigne de cette exprience, la camra capte quelques tapes de cette aventure sous les toits du Palais Garnier. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE
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20H05 - CINMA

JEUDI 6 DCEMBRE
19H00 - CINMA

In Memoriam - Bucarest, mai 92


(1992, 25) Documentaire produit par TV Bucarest (Roumanie)

F. et Stein
(1983, extraits 34) Captation ralise par Charles Picq

Ce sont sans doute les dernires images qui existent de Dominique Bagouet au travail. Ce documentaire fut ralis lors dun stage de trois semaines que le chorgraphe a donn des danseurs roumains Bucarest. Le cours y a sa place, et les bribes de corrections nous montrent quelques unes des obsessions de Bagouet. Puis vient la prsentation dextraits du rpertoire. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

Film le 20 mai 1983 au Thtre de Grammont, ce solo de Dominique Bagouet, accompagn sur scne du guitariste Sven Lava, a fait date. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

20H00 - CONFRENCE

Dominique Bagouet, mmoire insoumise


par Grard Mayen, journaliste et critique de danse

MERCREDI 5 DCEMBRE
19H00 - CINMA

Universit dt
(1998, 35) Documentaire dAnne Abeille Production : Les Carnets Bagouet

La disparition de Dominique Bagouet en 1992, puis la cration des Carnets Bagouet, auront marqu un temps fort dans le renouvellement des penses et pratiques autour de la transmission et de lentretien du rpertoire en danse. Mais la question de la mmoire - cette production toujours recommence du prsent nest-elle pas beaucoup plus vaste que celle du seul rpertoire ? Pourrait-on envisager que lart de Dominique Bagouet continue de se dvelopper ce jour, sous des formes peu souponnes ? SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

La pdagogie est un volet important de lactivit des Carnets Bagouet. En aot 1998, Sylvie Giron et Catherine Legrand conoivent un stage de 3 semaines pour 40 danseurs, sappuyant sur luvre Meubl sommairement. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

VENDREDI 7 DCEMBRE
18H00 - CONFRENCE

19H35 - CINMA

La recherche contre le VIH et le sida : nouvelles avances Montpellier


Par Monsef Benkirane, Directeur de Recherche CNRS : Institut de Gntique Humaine, Montpellier, Marc Sitbon, Directeur de Recherche, Inserm ; Institut de Gntique Molculaire de Montpellier, Naomi Taylor, Directeur de Recherche, Inserm ; Institut de Gntique Molculaire de Montpellier

Ribatz, Ribatz ! ou le grain du temps


(2003, 80) Documentaire de Marie-Hlne Rebois

Il sagit de filmer une exprience jamais tente, au dnouement impossible prvoir : retrouver, 25 ans aprs sa cration, geste aprs geste, une chorgraphie oublie dont subsistent seulement quelques photographies, et des fragments musicaux. Ceux qui lavaient dans autrefois tentent de retrouver ensemble lenchanement des centaines de mouvements qui avaient, lespace de plusieurs mois, habit leurs corps. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE
Les sances de cinma sont proposes en collaboration avec les Carnets Bagouet

Depuis le dbut de lpidmie de SIDA (le syndrome de limmunodficience acquise) et de la dcouverte du virus de limmunodficience humaine (VIH) qui en est responsable, la mise au point de nouvelles approches thrapeutiques ou prventives sappuie toujours sur les travaux de la recherche fondamentale pour mieux comprendre les mcanismes de la multiplication et la transmission du virus. Bien que lobjectif dun vaccin efficace reste toujours atteindre, de nouvelles pistes sur le contrle de linfection par le VIH ont t dcouvertes ici, dans les laboratoires Montpellirains. Nous discuterons ainsi de nos travaux sur lidentification de nouveaux facteurs cellulaires qui bloquent linfection par le VIH, des voies mtaboliques sur lesquelles le virus sappuie pour infecter les cellules, et de nouvelles molcules qui aident notre systme de dfenses immunitaires combattre linfection. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE
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VENDREDI 7 DCEMBRE
20H00 - NUMERIDANSE.TV

Lancement de la Collection Bagouet


Prsent par Charles Picq et Anne Abeille

Numeridanse.tv, la vidothque internationale de danse en ligne, la Maison de la danse de Lyon, le Centre nationale de la danse, les Carnets Bagouet et Montpellier Danse sassocient pour crer un espace vido scuris o le public pourra voir des extraits ou des pices intgrales de Dominique Bagouet. Hberg par Montpellier Danse, cette collection se verra augmente dans le temps. Ce lancement sera loccasion de voir ou revoir les extraits vido des uvres de Dominique Bagouet. Un fond darchives enfin disponible au public. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

SAMEDI 8 DCEMBRE
17H00 - CONFRENCE

O voit-on les archives Bagouet ?


Par Anne Abeille, assistante de Dominique Bagouet, aujourdhui responsable de ple documentation des Carnets Bagouet

Le Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon, dirig par Dominique Bagouet, tait riche dune grande quantit darchives de toutes sortes : dcors, costumes, bandes son, vidos, articles de presse, photos, documentations, archives comptables, administratives et techniques... Ce fonds fut entirement cd aux Carnets Bagouet en 1993. Ds le dbut, lassociation sest donne pour mission de rendre visible ces archives. Ce fut un travail de longue haleine, mais elles sont dsormais dposes dans plusieurs lieux spcialiss sur le territoire. Lobjet de la confrence sera dexposer les spcificits de ces archives et des lieux o elles peuvent tre consultes. SALLE BJART / AGORA - ENTRE LIBRE

18H00 - DANSE

Extraits de luvre de Dominique Bagouet


Prsents par les lves des conservatoires de Montpellier et de Paris

Les tudiants de fin de cursus en danse contemporaine de ces deux conservatoires ont abord, sous la direction de Priscilla Danton et Jean-Pierre Alvarez, le rpertoire de Dominique Bagouet. Ils danseront des extraits de Jours tranges, Assa, Meubl sommairement, Le saut de lange... STUDIO CUNNINGHAM / AGORA - ENTRE LIBRE
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SAMEDI 8 DCEMBRE - 20H00 OPRA COMDIE

DIMANCHE 9 DCEMBRE
11H00 - FLASHMOB

Raimund Hoghe Si je meurs laissez le balcon ouvert


Conception, chorgraphie, lumire Raimund Hoghe Collaborateur artistique Luca Giacomo Schulte Avec Ornella Balestra, Marion Ballester, Astrid Bas, Adrien Dantou, Lorenzo De Brabandere, Emmanuel Eggermont, Raimund Hoghe, Mathilde Monnier, Yutaka Takei, Ueno Takashi
Production Cie Raimund Hoghe (Dusseldorf-Paris) Coproduction Festival Montpellier Danse 2010, Les Spectacles vivants - Centre Pompidou / Festival dAutomne Paris, Culturgest, Lisbon, Centre chorgraphique national de Franche-Comt Belfort dans le cadre de laccueil/studio Ministre de la Culture et de la Communication / DRAC Franche-Comt et de la convention CulturesFrance / Conseil Rgional de Franche-Comt, Centre national de Danse contemporaine Angers, Le Vivat, Scne conventionne dArmentires, Tanzhaus NRW Avec le soutien de Kulturamt der Landeshauptstadt Dsseldorf et de La Mnagerie de Verre (Paris) dans le cadre de Studiolab

Constellation Bagouet
Organise par Philippe Chevalier en collaboration avec les Carnets Bagouet

www.raimundhoghe.com

Conu initialement comme un hommage Dominique Bagouet, la pice de Raimund Hoghe dborde largement sur un contexte plus politique et une exprience plus personnelle. Politique, parce quen dcidant finalement dtendre le champ de Si je meurs laissez le balcon ouvert aux annes 80, il se replonge dans latmosphre de cette dcennie o le sida commence faire des ravages. Personnelle, car toutes les uvres de Raimund Hoghe se composent partir de souvenirs et de fils invisibles qui tissent une toile arachnenne de relations entre les tres et les choses, entre lui et dautres artistes, entre son univers et le monde. Cette pice accumule des rfrences situes dans un en de du langage o chaque mot, chaque geste luit comme une toile dans lobscurit. Ainsi de ce vers du pote Federico Garcia Lorca qui donne son titre la pice, il avoue : Lorsque je pense Dominique Bagouet, jimagine toujours une porte ouverte, et ce pome dit Si je meurs laissez le balcon ouvert. Cet hommage est une pointe au cur fiche quelque part dans une histoire sensible de la danse, comme toujours avec cet alchimiste de la rminiscence quest Raimund Hoghe. ai AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20
ATELIER DCRITURE MARDI 11 DCEMBRE DE 18H30 20H - AGORA
Anim par Lise Ott, enseignante et critique dart et de danse Entre libre sur inscription au 0 800 600 740 ou par mail fb@montpellierdanse.com

La danse de Dominique Bagouet rsonne encore dans nos curs et dans nos corps, pas seulement dans celui de ses danseurs, mais aussi dans le corps des spectateurs qui ont t traverss par son uvre. Cest pourquoi je propose ce projet pour que celui qui a envie de danser du Bagouet puisse le faire sans tre ncessairement un professionnel nous dit Philippe Chevalier, initiateur du projet. Toute personne qui le souhaite peut apprendre une phrase chorgraphique simple, compose partir du rpertoire de Dominique Bagouet, mise en ligne sur http://lescarnetsbagouet.blogspot.fr et peut ainsi participer une Flashmob nationale dans plusieurs villes de France (Paris, Montpellier, Chteauroux, Strasbourg, Lyon). Contact : jeanpierre34@gmail.com PLACE DE LA COMDIE - ENTRE LIBRE

14H00 - RENCONTRE

Rinventer Bagouet (?)


Aprs-midi conu et anim par Grard Mayen, journaliste et critique de danse, avec la participation des artistes chorgraphiques Elsa Ballanfat (galement normalienne), Emmanuel Eggermont, Hlne Iratchet, Raimund Hoghe, Xavier Le Roy et du mdecin Pascal Possoz (sous rserve de modifications).

Depuis vingt ans, lentretien de la mmoire autour de la personne et de luvre de Dominique Bagouet a t pris en charge, logiquement et lgitimement, par des tmoins de son temps (ses proches, ses interprtes, des critiques, etc). Laprs-midi de rencontre propos vise faire entendre des voix peu habituelles sur ce terrain, autour de questions indites, selon des dmarches peu usites. Sur le mode de la conversation, les invits pourront revenir sur des questions biographiques, renouveler des perspectives danalyse de luvre, envisager des modalits dinfluence quelle exerce ce jour, ou suggrer de nouvelles mises en perspectives historiques. STUDIO CUNNINGHAM / AGORA - ENTRE LIBRE
ATELIER DE DANSE 10, 17, 24 OCTOBRE ET 5, 12, 19 DCEMBRE DE 18H 20H - STUDIO MAURICE-FLEURET / AGORA
Par Jean-Pierre Alvarez autour de luvre de Dominique Bagouet Cycle 6 sances : 48 , unit : 10 - Ouvert tous
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Grupo Corpo Parabelo / Sem Mim


MARDI 11 DCEMBRE 20H MERCREDI 12 DCEMBRE 20H OPRA BERLIOZ / LE CORUM
Grupo Corpo Directeur artistique Paulo Pederneiras. Avec Alberto Venceslau, Andressa Corso, Carolina Amares, Cassilene Abranches, Danielle Pavam, Danielle Ramalho, Edson Hayzer, Elias Bouza, Filipe Bruschi, Flvia Couret, Gabriela Junqueira, Grey Arajo, Helbert Pimenta, Janaina Castro, Malu Figueira, Mariana do Rosrio, Rafael Bittar, Rafaela Fernandes, Silvia Gaspar, Utila Coutinho, Victor Vargas

Parabelo

Chorgraphie Rodrigo Pederneiras. Musique Tom Z, Jos Miguel Wisnik. Dcor Fernando Velloso, Paulo Pederneiras. Costumes Freusa Zechmeister. Lumire Paulo Pederneiras Avec les 21 danseurs de Grupo Corpo Chorgraphie Rodrigo Pederneiras. Musique Carlos Nez, Jos Miguel Wisnik sur des chansons de Martn Cdax. Dcor, lumire Paulo Pederneiras. Costumes Freusa Zechmeister Avec les 21 danseurs de Grupo Corpo
Production Grupo Corpo

Sem Mim

www.grupocorpo.com.br

Avec une gestuelle intimement lie la culture brsilienne, des crations musicales originales pour chacun de ses spectacles, et la virtuosit des vingt-et-un danseurs dexception qui la composent, assister un spectacle de la compagnie Grupo Corpo est un voyage au cur de la tradition brsilienne - version 2012. Parabelo, la premire pice de cette soire, est, de laveu du chorgraphe lui-mme, sa pice la plus brsilienne. Base sur la mmoire des rythmiques des chants de dvotion et des chants de travailleurs, la danse se dessine partir des points et des contrepoints de la musique. Balancement des hanches et pieds qui frappent le sol sinvitent aux cts des pas de danses classiques interprts avec brio par lensemble de la troupe. La scnographie, les costumes et les lumires donnent cette pice toutes les couleurs chaudes du Brsil. Avec Sem Mim, cest la musique de Carlos Nez et Jos Miguel Wisnik qui donne le ton. Les deux musiciens sinspirent des chansons de Martn Cdax. crites au XIIIe sicle, ces chansons caractristiques de la tradition des troubadours font partie des documents les plus anciens pour dfinir lorigine de la langue portugaise. Carlos Nez et Jos Miguel Wisnik tentent de retrouver les sons de lpoque avec les instruments daujourdhui, notamment les guitares brsiliennes qui se rapprochent le plus des instruments mdivaux et galgos. Sem Mim (sans-moi, en portugais) balance entre chants tristes de femmes qui pleurent labsence dun tre cher, ou joyeux clbrant son retour, tout comme la mer prend et ramne au gr des flots les amants des femmes restes quai. Relies par le raffinement qui fait la signature de cette compagnie, les deux pices qui composent cette soire promettent dtre dun envotement certain. nb AGORA RDUIT PLEIN 1re SRIE 21 1re SRIE 24 1re SRIE 30 2me SRIE 17 2me SRIE 19 2me SRIE 24

3me SRIE 12 3me SRIE 15

4me SRIE 7 4me SRIE 9

est le mcne de Grupo Corpo

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Collectif 2 Temps 3 Mouvements Et des poussires...


VENDREDI 14 DCEMBRE 21H THTRE LA TUILERIE / BDARIEUX
Dans le cadre de Montpellier Danse 2012 en Languedoc-Roussillon
Collectif 2 Temps 3 Mouvements Direction artistique Mathieu Desseigne, Sylvain Bouillet, Nabil Hemaza Chorgraphie, interprtation Marie Bauer, Sylvain Bouillet, Nabil Hemaza, Mathieu Desseigne Musique Malik Mezzadri, Thomas Barlatier. Lumire Vincent Toppino
Production Collectif 2 Temps 3 Mouvements Coproduction Festival Montpellier Danse 2012, Centre de dveloppement chorgraphique du Val-de-Marne dans le cadre de laccueil studio, Centre chorgraphique national de Crteil et du Val-de-Marne / Cie Kfig dans le cadre de laccueil studio, Relais culturel rgional du Pays de Falaise, Thtre Monfort (Paris) Avec le soutien du Centre de dveloppement chorgraphique les Hivernales (Avignon) et de lespace Folard (Morires) pour la mise disposition despaces de travail Pour cette cration, le collectif 2 Temps 3 Mouvements a t accueilli en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en dcembre 2011, en mai et juin 2012

www.2t3mdanse.com

Avec le collectif 2 Temps 3 Mouvements, lnergie croise avec lhistoire. Petite, grande, universelle, partageant lamiti, les convictions, la posie en marge, les fulgurances combatives - le tout issu dun quartier dAvignon o lon est autodidacte avant de passer professionnel par la force du dsir, la croise des arts du cirque et du hip hop. Trois copains ainsi tiennent la corde - Nabil Hemaza, Sylvain Bouillet et Mathieu Desseigne - et construisent depuis 2006 larchitecture dun projet volutif o les diffrences forgent les matriaux dun vivre, aller et faire ensemble. Tous embarqus sur le mme bateau dont ils se veulent chacun le partenaire responsable comme un moyen dadresser lautre la reprsentation de lendemains vcus en partage. Aussi creusent-ils de cration en cration, le sillon dune fraternit qui vise tisser des liens entre les formes plurielles de la thtralit pour mieux rendre compte dtats du monde encore en jachre. Reflets, La stratgie de lchec, Sous nos yeux et Prt-Penser, ont ainsi dcrypt les facettes de ce monde entre transgressions, hritages culturels et sociaux, et la fascination des crans. Pour Et des poussires..., cration en partie conue en rsidence lAgora, ils ont invit la circassienne Marie Bauer, rencontre chez Alain Platel o Mathieu Desseigne tait interprte. Avec elle, ils ont dcid de confronter leurs parcours personnels lhistoire collective officielle - l o dans le cacophonique vacarme des penses emmles, des mains se touchent, des corps se bousculent, des regards se soupsent. lo

RSERVATIONS AUPRS DU THTRE : THTRE LA TUILERIE, SERVICE CULTUREL DE BDARIEUX Tl. : 04 67 95 48 27

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Mathilde Monnier Dominique Figarella Soapra


LUNDI 14 JANVIER 20H30 MARDI 15 JANVIER 19H15 THTRE LA VIGNETTE
Spectacle co-accueilli avec le Thtre La Vignette et le Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon
Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon Conception Mathilde Monnier, Dominique Figarella Cration du 4 au 6 juillet 2010. Festival Montpellier Danse Chorgraphie Mathilde Monnier. Art visuel Dominique Figarella Danse Yoann Demichelis, Thiago Granato, I-Fang Lin, Jonathan Pranlas Collaboration scnique Annie Tolleter. Son Olivier Renouf Lumire ric Wurtz. Ralisation des costumes Laurence Alquier Extraits musicaux Animal Collective, Geoff Soule, Neutral Milk Hotel
Coproduction Festival Montpellier Danse 2010, Centre Pompidou - les spectacles vivants, Festival dautomne (Paris), Knstlerhaus mousonturm Frankfurt et tanzlabor_21, Centre chorgraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon uvre de Dominique Figarella ralise dans le cadre de la commande publique du Ministre de la culture et de la communication (Direction gnrale de la cration artistique / Direction rgionale des affaires culturelles du Languedoc-Roussillon)

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES LUNDI 14 JANVIER LISSUE DE LA REPRSENTATION

ATELIER DCRITURE MARDI 22 JANVIER DE 18H30 20H AGORA

www.mathildemonnier.com

Le got des autres chez Mathilde Monnier est une seconde nature : on la ainsi vue en scne avec lauteure Christine Angot, le crooner pop Philippe Katerine ou le philosophe Jean-Luc Nancy pour ne citer queux. Avec cet opus cr au Festival Montpellier Danse 2010, Mathilde Monnier convie lartiste plasticien Dominique Figarella pour un quatuor pens deux. Aprs avoir utilis dans sa production des objets incongrus comme autant de mtaphores du geste du peintre, Figarella a introduit la photographie dans son approche, comme une manire de making of du tableau en train de se (d)faire. Une prise de risque qui ne pouvait que sduire la chorgraphe du Centre chorgraphique national de Montpellier LanguedocRoussillon. Pour autant, pas question daccrocher une toile en fond de scne comme souvent dans ce principe de rencontre danse-art. Notre ide pour cette pice est de fonctionner linverse, cest--dire de repartir du laboratoire de travail, la fois salle de rptition et atelier du peintre, et de confondre nos pratiques pour construire un espace thtral mais qui soit issu de llaboration dune uvre peinte. Cette rencontre nous a amen inventer une scnographie pense autour de deux types de matires qui se dploient jusqu envahir totalement lespace. Cette scnographie simpose aux danseurs, les contraint laborer un corps dansant la mesure de cet vnement scnique qui stale. rsume Mathilde Monnier. Du geste pictural la gestuelle danse il ny a quun pas (ou deux) que le tandem Monnier / Figarella accomplit avec une complicit sincre. pn

AGORA 8 / PLEIN 12
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Michle Murray PHNIX CRATION


MARDI 22 JANVIER 20H MERCREDI 23 JANVIER 19H STUDIO CUNNINGHAM / AGORA
PLAY Direction artistique Michle Murray. Collaboration artistique Maya Brosch Lumire Catherine Noden. Regard Genevive Vincent. Avec Daphn Clain, Lorenzo Dallai, Eloisha Katiyo, Waldemar Kretchkowsky, Michle Murray, Thomas Rgnier
Production Association Stella Loi 1901 / PLAY Coproduction Saison Montpellier Danse 2012-2013 Apports en production dans le cadre dune rsidence de cration Centre chorgraphique national de Tours, Direction Thomas Lebrun (mai 2013), Saison Montpellier Danse 2012-2013 Accueil studio lEspace Bernard Glandier / Cie Didier Thron Remerciements Thomas Schmidt, Florence Herv, Sylvie Califano, Pierre Snatore La structure reoit laide de la Ville de Montpellier et de la Rgion Languedoc Roussillon. Pour cette cration Michle Murray est accueillie en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en septembre 2012 et janvier 2013

STUDIO OUVERT JEUDI 27 SEPTEMBRE 15H (SCOLAIRES) ET 19H (ENTRE LIBRE) STUDIO CUNNINGHAM / AGORA
Une heure avant ce Studio Ouvert, 18h, venez visiter lAgora, cit internationale de la danse

www.houseofplay.org

Pendant lAntiquit et le Moyen-ge, le merveilleux et le rel se ctoyaient. Chimres, animaux hybrides et fantastiques avaient le mme statut que les animaux bien rels du quotidien. ces poques, le rel et le surnaturel taient lis. Cest de ce constat que part la nouvelle cration de Michle Murray, PHNIX. Que disent ces cratures de nous, de notre ralit et de notre identit ? Quel serait notre bestiaire aujourdhui et que dirait-il de notre monde ? Pour rpondre, la chorgraphe propose une pice onirique qui porterait notre rel, nos souvenirs, notre histoire. La scne est traverse de figures fantastiques, ralistes ou abstraites qui voluent dans le temps et lespace et qui se transforment perptuellement. La pice se droule sur la modification dimages grce des procds de juxtaposition, de confrontation ou de succession dlments simples. Regarder cette pice serait comme traverser un paysage dont les lments naturels et humains voluent au fur et mesure, jusqu ce que lon saperoive que lon est pass, de manire symbolique, dun paysage montagneux un paysage maritime. Le voyage du spectateur se droule au milieu de cratures et de camlons laissant apparatre des paysages intrieurs, des fragments dhistoires et des positionnements propos de notre monde. PHNIX est un rve veill en mouvement dans le temps et dans lespace, lintrieur duquel circulent nos nergies, et dans lequel aucune frontire nest aussi infranchissable quelle ne le parat. nb

ATELIER DE DANSE LES 31 OCTOBRE, 7, 21 ET 28 NOVEMBRE DE 18H 20H STUDIO MAURICE-FLEURET / AGORA
Cycle 4 sances : 32 , unit : 10 Ouvert tous

MERCREDI CHORGRAPHIQUE 9 JANVIER LYCE JEAN MONNET

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES MARDI 22 JANVIER LISSUE DE LA REPRSENTATION

AGORA 11 / RDUIT 12 / PLEIN 15


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Rencontre-Discussion autour du livre Comme une pine dans lil * et du film La Plainte de lImpratrice de Pina Bausch
MARDI 29 JANVIER 19H SALLE BJART / AGORA ENTRE LIBRE
Le titre est celui du texte de Heiner Mller qui figure dans ce livre, comme beaucoup dautres, notamment Gilles Deleuze, Pippo Delbono, Bob Wilson, Georges Lavaudant, Herv Guibert, Franois Weyergans et Federico Fellini entre autres, venus l pour tmoigner de ce que Pina leur a fait... Et surtout, il y a le journal de tournage de Raimund Hoghe, qui a toujours racont avoir quitt Pina aprs ce film maudit. sa sortie, en 1989, il connut, selon le mot de Dominique Frtard, qui a dirig et conu cet ouvrage, un chec retentissant. Le film reste une nigme. Comment la chorgraphe trouve le chemin qui va de la scne la camra ? Pourquoi reste-t-il la seule ralisation de Pina Bausch ? Pourquoi marque-t-il un tournant dfinitif dans son uvre ? Cest ce que ce livre extraordinaire, au sens plein du terme, cherche expliquer. se procurer durgence. Avec le DVD paru lan dernier si possible ! ai Cette discussion sera suivie de la projection de :
Dominique Frtard, aprs vingt ans passs au Journal Le Monde redevient free-lance en 2009. Travaille en Inde avec des jeunes plasticiens pour des expositions Paris. Elle dirige depuis 2004 une collection Danse aux d. du Cercle dart et collabore depuis 2011 la publication des dvd de luvre de Pina Bausch aux d. LArche o elle a publi en avril 2012, toujours sur Pina Bausch, Comme une pine dans lil, un livre qui met en perspective La Plainte de lImpratrice, seul et unique film de la chorgraphe, et qui regroupe des textes signs des grands noms du spectacle vivant, du cinma et de la littrature, tous inspirs par lartiste allemande (Almodovar, Fellini, Susan Sontag, Heiner Mller, Yannick Haenel, Pippo Delbono, Herv Guibert, Peter Esterhazy ...).

Dominique Frtard

AUTEURS, CHERCHEURS, PHILOSOPHES... VOUS DONNENT RENDEZ-VOUS LAGORA POUR CHANGER SUR DIFFRENTS SUJETS

La Plainte de limpratrice (Die Klage der Kaiserin)


(1989, 104, un film de Pina Bausch, LArche diteur, Paris)

La Plainte de limpratrice (Die Klage der Kaiserin) est une comdie dramatique ralise par Pina Bausch. Il sagit de son premier film, produit entre octobre 1987 et avril 1989. La vido dmontre la richesse chorgraphique et dramatique de Pina Bausch. On y retrouve ses marques de fabrique : ses mouvements de bras ballants, de fluidit sur le haut du corps, choisissant souvent des danseurs lancs et minces comme le danseur Dominique Mercy, son danseur ftiche. Le conflit entre lhomme et la femme est aussi prsent, o le travestissement de lun en lautre arrive communiquer la solitude de ltre. Enfin, elle prsente son travail sur le corps du danseur lui-mme, et comment inventer un geste partir de son pass, de ses origines, de son physique.

* Textes rassembls sous la direction de Dominique Frtard. LArche diteur (2012) Coffret DVD + livre ralis en collaboration avec La Fondation Pina Bausch
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Christian Rizzo le bnfice du doute.


MERCREDI 30 JANVIER 20H THTRE LA VIGNETTE
lassociation fragile Conception, chorgraphie, costumes Christian Rizzo Avec Philippe Chosson, Yoann Demichelis, Kerem Gelebek, Julie Guibert, Christophe Ives, I Fang Lin, Lola Rubio. Lumire Caty Olive. Musique originale Robin Rimbaud - Scanner Collaboration artistique Sophie Laly.
Production dlgue lassociation fragile Coproduction Opra de Lille, Thtre de la Ville (Paris), lassociation fragile, lArsenal (Metz) Avec laide du Centre de dveloppement chorgraphique (Roubaix) pour sa mise disposition despace de travail Ce projet a reu le soutien du Conseil Rgional du Nord-Pas de Calais Remerciements particuliers Florence Bost / Sable Chaud et toute lquipe de lOpra de Lille le bnfice du doute. a t cr lopra de Lille o lassociation fragile / christian rizzo a t en rsidence de septembre 2007 juin 2012 lassociation fragile est aide par le Ministre de la culture et de la communication / DRAC Nord-Pas de Calais au titre de laide la compagnie chorgraphique conventionne et par lInstitut franais pour ses tournes ltranger.

MERCREDI CHORGRAPHIQUE PAR I-FANG LIN 23 JANVIER LYCE JEAN MONNET

CINMA PROJECTIONS DE FILMS DE CHRISTIAN RIZZO LUNDI 28 JANVIER 19H SALLE BJART / AGORA ENTRE LIBRE

www.lassociationfragile.com

La signature de Christian Rizzo, cest cette scnographie soigne, omniprsente et centrale que lon retrouve dans toutes ses pices. Elle est la base sur laquelle les corps se posent et interagissent. Pour le bnfice du doute., le chorgraphe fait table rase du pass et se lance dans une nouvelle aventure. Il dcide dcrire autrement, de dmarrer sur une page blanche comme si la mmoire avait t efface. Seuls les mannequins, chers au chorgraphe, y ont chapp. Lespace premier devient celui des corps de ses sept interprtes, plus prcisment lespace laiss vacant entre eux. Christian Rizzo parie sur lhumain, ses histoires et ses humeurs. Une danse presque animale fait son retour sur le plateau. Les contacts et les corps corps rassemblent danseurs et mannequins dans une mme nergie, sans hirarchie. Ces doubles inanims font surgir lespace infime qui spare le mort et le vivant. Du coup se crent tout au long du spectacle des atmosphres diffrentes dont lintensit varie au gr des lumires de Caty Olive, le tout envelopp par la musique originale de Robin Rimbaud alias Scanner. En tant que chorgraphe, je nai rien vendre, je nai pas de message politique faire passer, ni de croyance inculquer aux autres : mon bnfice, cest le doute assure Christian Rizzo qui, avec ce spectacle plonge le spectateur dans un hyptnotique envotement. nb

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES MERCREDI 30 JANVIER LISSUE DE LA REPRSENTATION

ATELIER DCRITURE MARDI 5 FVRIER DE 18H30 20H AGORA

AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20


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Alain Buffard Baron samedi


VENDREDI 8 FVRIER 20H THTRE DE GRAMMONT
pi:es / Alain Buffard Conception, mise en scne Alain Buffard. Assistante Fanny de Chaill Fabrication, interprtation Nadia Beugr, Hlengiwe Lushaba, Dorothe Munyaneza, Olivier Normand, Will Rawls, David Thomson. Musiciens Sarah Murcia, Seb Martel. Musique Kurt Weill. Direction, arrangement musical Sarah Murcia. Lumire Yves Godin Dispositif scnographique Nadia Lauro. Costumes Alain Buffard, Nadia Lauro Direction technique Christophe Poux. Rgie son Flix Perdreau. Rgie lumire Thalie Lurault
Production dlgue Latitudes Prod (Lille) Production pi:es Avec le soutien de la Fondation dentreprise Herms dans le cadre de son programme New Settings. Coproduction Thtre de Nmes, Mnagerie de Verre, Opra de Lille, Latitudes Contemporaines, La Btie-Festival (Genve), Le phnix, Scne nationale de Valenciennes, Ple Sud, Scne conventionne pour la danse et la musique (Strasbourg). Coproduction, rsidence Centre national de danse contemporaine (Angers). Avec le soutien de FUSED (French US Exchange in Dance), la Condition Publique (Roubaix) et Texen. Avec le soutien de la Rgion Languedoc-Roussillon, le Conseil Gnral du Gard, la Ville de Nmes, lInstitut franais pour ses projets ltranger. Avec le concours de la Prfecture de rgion du Languedoc-Roussillon - Direction Rgionale des affaires culturelles, au titre de laide la compagnie conventionne.

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES VENDREDI 8 FVRIER LISSUE DE LA REPRSENTATION

ATELIER DCRITURE MARDI 12 FVRIER DE 18H30 20H AGORA

www.alainbuffard.eu

Baron Samedi est un esprit vaudou. En Hati, cest lesprit de la mort et de la rsurrection qui se trouve lentre des cimetires pour assurer le passage des dfunts. Il reprsente aussi les excs sexuels et est connu pour sinviter aux crmonies afin de les perturber avec une danse langoureuse : la banda. Avec cette nouvelle cration, Alain Buffard porte son attention sur le drisoire des hirarchies et des croyances aux apparences sociales qui conduisent penser que lon est bien ce que lon est. Les renversements de valeurs sont galement luvre dans la musique de Kurt Weill. Son univers musical est un mlange de rengaines populaires et de musiques savantes djouant le pige des catgories. Lide de Baron Samedi est de transposer lunivers vnneux de Kurt Weill, avec sa cohorte de mauvais garons et de drles de dames dans un lieu imaginaire, avec des performers venus dAfrique du Sud, du Rwanda, des tats-Unis et de France. Le danseur chante, lacteur danse, le musicien sort de son rang... vous ne savez pas qui ils sont. mr

AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20


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Cecilia Bengolea / Franois Chaignaud Trajal Harrell / Marlene Monteiro Freitas (M)IMOSA Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church (M)
LUNDI 18 FVRIER 19H ET MARDI 19 FVRIER 20H STUDIO BAGOUET / AGORA
Conception, interprtation Cecilia Bengolea, Franois Chaignaud, Trajal Harrell, Marlene Monteiro Freitas. Son Enora Le Gall / Martin Trinquart. Costumes La Bourette Conception lumire Yannick Fouassier. Rgie lumire Sylvain Rausa / Yannick Fouassier Remerciements Sarah Michelson, DD Dorvillier, Ben Pryor, Lasseindra Ninja, Alex Mugler, Rumi Missabu, Pascal Queneau, Archie Burnett, Javier Madrid, Matthieu Bajolet, Donatien Veismann, Miguel Bengolea, Marianne Chargois, Joao Figueira, Rio Rutzinger, Emmanuelle Huynh, Jessica Trossman. Remerciements particuliers Matthieu Banvillet
Production VLOVAJOB PRU Coproduction Le Quartz, Scne nationale (Brest), Thtre national de Chaillot, Centre de dveloppement chorgraphique (Toulouse), The Kitchen (New York), Bomba Suicida / organisation fonde par le Presidency of the Council of Ministers Secretary of State for Culture / Directorate General for the Arts (DGArtes) Espace de rptition Lower Manhattan Cultural Council Financement supplmentaire FUSED (French US Exchange in Dance) Avec le soutien de la Mnagerie de Verre (Paris), des Laboratoires dAubervilliers Cecilia Bengolea et Franois Chaignaud sont artistes associs la Mnagerie de Verre (Paris). VLOVAJUB PRU est subventionn par la DRAC Poitou-Charentes et reoit laide de lInstitut franais pour ses projets ltranger.

RENCONTRE AVEC LES ARTISTES LUNDI 18 FVRIER LISSUE DE LA REPRSENTATION

ATELIER DCRITURE MARDI 26 FVRIER DE 18H30 20H AGORA

vlovajob.blogspot.fr

(M)IMOSA est une collaboration chorgraphique entre Cecilia Bengolea, Franois Chaignaud, Trajal Harrell et Marlene Monteiro Freitas qui sinscrit dans la srie de Trajal Harrell Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church dcline en 5 formats (de XS XL). La srie sarticule autour de cette fiction historique : Que se seraitil pass en 1963 New York si une figure de la scne voguing de Harlem tait descendue jusqu Downtown pour danser aux cts des pionniers de la Post Modern Dance? (M)IMOSA est la version mdium de la srie et reconfigure cette question autour de la rencontre entre les quatre chorgraphes. Forg dans les quartiers marginaux de Harlem, New York, au dbut des annes 60, le voguing est une forme de performance sociale, pratique principalement par des gays, lesbiennes et transgenres dorigine afro-amricaine et latinos regroups en communauts (houses). Le voguing imite des types sociaux lis au monde de la mode, du luxe et du business, en rejouant les catgories de genre et de race qui les fondent. (M)IMOSA explore lintensit de la faille entre le dsir et limpossibilit de devenir autrui en confrontant les quatre chorgraphes la collision entre les questions poses par la rencontre avec la scne new-yorkaise du voguing et les autres composantes de leurs identits personnelles et artistiques. AGORA 14 / RDUIT 16 / PLEIN 20
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Philippe Decoufl Panorama


MERCREDI 13 MARS 20H JEUDI 14 MARS 20H VENDREDI 15 MARS 20H OPRA BERLIOZ / LE CORUM
Compagnie DCA - Philippe Decoufl Mise en scne, chorgraphie Philippe Decoufl Costumes Philippe Guillotel. Coordination chorgraphie, dcor, costumes Eric Martin Rgie costumes Peggy Housset. Lumire, rgie gnrale Begoa Garcia-Navas Musiques originales Karl Biscuit, Hugues de Courson, Claire Diterzi, Sbastien Libolt & la Trabant, Parazite Systme Sonore (Marc Caro, Joelle Colombeau, Spot Phlizon), Joseph Racaille Film Dominique Willoughby. Avec Julien Ferranti, Rmy-Charles Marchant, Ioannis Michos, Matthieu Penchinat, Lisa Robert, Marie Rual, Violette Wanty. Rgie plateau Chlo Bouju, Pascal Redon. Rgie son Nathalie Cabrol, Nicolas Delbart (en alternance)
Production dlgue Compagnie DCA - Philippe Decoufl Coproduction Thtre national (Bretagne), Parc de la Villette, MC2: Grenoble, TorinoDanza, La Coursive, La Rochelle, Thtre de Nmes, Thtre de Caen, CNCDC Chteauvallon La Compagnie DCA est subventionne en tant que Compagnie indpendante par la DRAC dIle-de-France, le Ministre de la culture et de la communication, le Conseil Gnral de la Seine-Saint-Denis, la Ville de Saint-Denis et a bnfici du soutien de la Rgion Ile-de-France pour ses investissements. Philippe Decoufl est artiste associ au Thtre national de Bretagne

MERCREDI CHORGRAPHIQUE PAR LES DANSEURS DE LA CIE DCA MERCREDI 13 MARS LYCE JEAN MONNET & CREPS DE MONTPELLIER

www.cie-dca.com

Sil y a un artiste qui saffranchit des frontires entre les arts et entre les motions, cest bien Philippe Decoufl. On se souvient encore de la mise en scne des crmonies douverture et de clture des Jeux olympiques de 1992, ou encore de son passage remarqu au Crazy Horse et sa rcente cration pour les virtuoses du cirque du Soleil. Passant des spectacles grande chelle aux petites formes, mlant lhumour et la posie aussi bien que la sensualit et la tendresse, Philippe Decoufl ne cesse de vouloir mettre le monde sens dessus dessous. Il claire le mouvement sous un nouveau jour, incorpore la danse le cirque et la bande-dessine, le tout avec une aisance et une criture singulire pour aboutir un spectacle jubilatoire. Panorama, cest tout cela : une vue densemble de son uvre, une sorte de best-of, qui prend de la hauteur. Pas question pour lartiste de coller ensemble des morceaux de ses plus grands spectacles ! Vague caf (1983), Codex (1986), Novembre (1990), Triton (1990), Decodex (1995) ou encore Shazam ! (1998), pour ne citer que ceux-l, sont remis sur le mtier et donnent la mesure dune uvre et dun art du fantasque, dune libert cratrice qui a mri avec les annes et a chamboul les esprits. Pour loccasion, il retrouve deux fidles collaborateurs : Eric Martin et Philippe Guillotel pour les costumes. Philippe Decoufl cre Panorama comme on fabriquerait un nouveau collier partir de perles danciens colliers que lon a adors. Il les enfile, les agrmente, les dcore, les parsme de dtails pour leur donner une nouvelle beaut. nb

CINMA MARDI 5 MARS 19H SALLE BJART / AGORA ENTRE LIBRE Extraits de Kaleidoscope (2004) Kaleidoscope est le titre dun DVD sorti en 2004 contenant la plupart des vidos, essais et courts mtrages de Philippe Decoufl. Depuis La Voix des Lgumes, ralis en 1982 avec des bouts de ficelle, jusquau Le Ptit Bal Perdu petit bijou en 35mm, cet ensemble retrace en pointills 20 ans de recherche cinmatochorgraphique dbride. Au cours de cette soire, seront projets les courts mtrages de Philippe Decoufl : - La voix des lgumes (1982, 939) - Caramba (1986, 700) - Codex (1987, 2559) - Le Ptit Bal Perdu (1994, 342) - Jump (1984, 1441) - La Poule Pointe (2000, 122) - 8 leons de danse (1990, 530) et Un - Les beaux Jaloux (2011, 10)

AGORA RDUIT PLEIN

1re SRIE 21 1re SRIE 24 1re SRIE 30

2me SRIE 17 2me SRIE 19 2me SRIE 24

3me SRIE 12 3me SRIE 15

4me SRIE 7 4me SRIE 9


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LAGORA
Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas

Rsidences

Rsidences lAgora, cit internationale de la danse


Depuis son ouverture en 2010, lAgora, cit internationale de la danse accueille les artistes pour la cration de leurs nouveaux spectacles. Aujourdhui, avec le soutien apport par la Fondation BNP Paribas cette politique de rsidence, se crent les conditions optimales pour laccueil des artistes qui peuvent ainsi laisser libre court leur crativit et ensuite ravir les spectateurs du nouveau spectacle quils prsenteront quelques semaines plus tard. Les artistes sont hbergs sur place (lAgora dispose de chambres avec un accs direct aux studios ainsi que de tout le confort ncessaire la vie sur place) et travaillent dans les deux studios mis leur disposition pour des priodes allant de quelques jours plusieurs semaines. Le Studio Maurice-Fleuret, un studio blanc et lumineux, accueille les premires tapes de travail de la danse. Le Studio Cunningham, un studio noir, dispose dune rgie et dun gril techniques permettant le travail sur la lumire et le son. Cest dans ce studio que les crations se peaufinent et approchent de leurs formes finales. En fin de rsidence, les artistes ouvrent leur studio aux scolaires et au public : des moments prcieux pour les chorgraphes et un moment rare pour les spectateurs qui entrent de plain-pied dans le processus de cration dune uvre.

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RAIMUND HOGHE
est accueilli en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en septembre 2012.
Comment abordez-vous le travail chorgraphique au cours de la rsidence ? Je commence toujours avec la musique. Je prpare le studio pour que lon sy sente bien, je lance la musique, et aprs jobserve les danseurs interagir avec elle. quel point est-il important pour un chorgraphe davoir la possibilit de crer dans des studios tels que ceux de lAgora, cit internationale de la danse et de bien sy sentir ? Cest trs important de se sentir laise et bien accueilli quand on entre en studio. Cest le cas quand je suis en rsidence lAgora. Et puis, contrairement un studio commercial, on peut y avoir accs quand on le sent, ce qui laisse la place la crativit, linspiration et acclre le processus de la cration. De plus, le fait que les logements soient ct des studios nous fait gagner beaucoup de temps. Quest-ce qui vous pousse crer ? Ce sont les gens avec lesquels je travaille qui me poussent crer. Japprcie la qualit de ces personnes et je veux la partager avec le public. Et aujourdhui, de plus en plus, cest le public lui-mme qui me pousse, parce quil est trs attentif mon travail. Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Cest une forme dexpression de choses qui se connectent entre elles. Avant, quand jtais journaliste, je mexprimais travers les mots. Maintenant, jcris travers les corps. Utilisez six mots pour dcrire votre travail. Lamour, le corps, la musique, lespace, les danseurs, la vie... Raimund Hoghe est n Wuppertal et vit Dsseldorf. Dabord crivain pour le journal Die Zeit, et, pendant un long moment dramaturge de Pina Bausch, son travail est prsent travers le monde. En 1992, il commence collaborer avec lartiste Luca Giacomo Schulte avec qui il travaille encore aujourdhui. Les uvres de Raimund Hoghe rencontrent le succs et reoivent de nombreux prix, comme en France, le Prix de la critique en 2006. Bien connu du public montpellirain, Raimund Hoghe a cre la plupart de ses pices au Festival Montpellier Danse. www.raimundhoghe.com

Si je meurs laissez le balcon ouvert


SAMEDI 8 DCEMBRE - 20H00 / OPRA COMDIE (lire page 69)

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MICHLE MURRAY et la structure PLAY


sont accueillies en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en septembre 2012 et en janvier 2013.
Comment vous confrontez-vous en tant que chorgraphe au vide du studio au tout dbut dune rsidence ? Je ne me confronte pas vraiment au vide du studio. Quand je dmarre un projet, je commence en fabriquant ce que les amricains appellent un scrapbook, avec des photos, des tissus, des matires, des textes que jcris ou que je vais chercher ailleurs. Et puis, je vois les danseurs bouger, mme avant quils ne se mettent sur le plateau, je les observe, je suis inspire par leurs corps, leurs nergies. Jaime approcher les choses par petites touches, et puis progressivement a prend forme, et partir dun certain moment nous navons plus vraiment besoin de dcider, cest la pice qui va dicter la suite. Avez-vous une mthode pour crer ? Cest la pice qui va demander une certaine faon daborder les choses, et elle est diffrente chaque fois. force de travailler il y a des constantes qui reviennent, des rgles scniques, une certaine faon denvisager lespace et le temps. Ca contribue ma faon de faire, mais ce nest pas vraiment une mthode. Quest-ce qui vous pousse crer ? Cest le dsir, cest simple. Cest la ncessit. Utilisez six mots pour dcrire votre travail. Sensuel et sobre, esthtique et politique, organique et graphique. Vous tes dorigine franco-amricaine, vous avez grandi en Allemagne. Vous tes trilingue, mais vous utilisez aussi une quatrime langue, celle du corps. Quest-ce que cette multiculturalit, que vous avez en vous, vous apporte, et comment se manifeste-t-elle travers votre travail, et par rapport votre langage chorgraphique ? La premire chose que la multiculturalit ma apporte cest la tolrance. Sur le plan du travail, je minspire de ces diffrentes cultures et de leurs contradictions. Je suis trs attire par labstraction et le formel amricain, mais galement par lexpressionisme allemand, par lhumour un peu noir et satyrique des allemands, mais aussi par le classicisme franais. Je suis attire par ces choses contraires et je les ai aussi vcues dans mon corps, travers toute ma vie et aussi travers la danse. STUDIO OUVERT RPTITION PUBLIQUE POUR LES SCOLAIRES : JEUDI 27 SEPTEMBRE 15H RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : JEUDI 27 SEPTEMBRE 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !
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Michle Murray sintresse au corps, sa capacit de questionnement et puissance dexpression potique, politique et esthtique. De nationalit franco amricaine, elle se forme dabord Dsseldorf, puis New York (Merce Cunningham, Trisha Brown) et Paris, avant dtre interprte auprs de chorgraphes, notamment Didier Thron ou Bernardo Montet. A partir de 2000, elle dveloppe un travail avec sa collaboratrice Maya Brosch, avec laquelle elle prsente de nombreuses pices en Europe. Aujourdhui, au sein de la nouvelle structure PLAY, regroupant des artistes aux proccupations esthtiques et politiques communes, elle prsente la cration Phnix. www.houseofplay.org

LAGORA

Rsidences

CRIDA COMPANY / JUR DOMINGO ESCOFET & JULIEN VITTECOQ


sont accueillis en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en dcembre 2012.
Quand vous dbutez un nouveau spectacle en entrant en studio, est-ce comparable une page blanche pour un crivain ? On shabitue petit petit ce vide. Il fait de moins en moins peur. On vient au studio avec des points de dpart : des sons, des objets. Il faut trouver des points de dpart. Une fois que le corps est en route, une fois quil propose, le travail commence. Il ny a plus qu creuser. Mais, soudain, un moment, tout sarrte. Il faut alors trouver de nouvelles entres. On a souvent plusieurs chantiers en route. Lorsque ce vide est trop pesant, on fait autre chose. On prend des photos, on compose de la musique. Comment abordez-vous le travail de recherche au cours de la rsidence ? Dans un premier temps, on accumule des matriaux. On cherche des situations fortes. Il y a aussi tout un travail purement technique, dacrobatie, de ports, de manipulation dobjets, de chant. On cherche le thtre dans les corps. On se fait rire. On se fait peur. On joue avec nos contraintes, nos empchements. Il ny a pas de mthode, mais cest vrai que des principes reviennent dune cration une autre. quel point est-il important pour un artiste davoir la possibilit de crer dans des studios tels que ceux de lAgora, cit internationale de la danse et de bien sy sentir ? On passe environ six mois par projet dans les thtres et les studios. On se nourrit de ces lieux et des villes diffrentes qui nous accueillent. On se sent bien sur la route. On ne simagine pas avoir un lieu de rptition fixe. Cest important de pouvoir sinstaller pour deux ou trois semaines. On a besoin de ces espaces, comme un artisan de son atelier. Quest-ce qui vous pousse crer ? Pas la moindre ide. Sans doute une hyperactivit. Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Le chorgraphe rend visible ce quil a dedans. Cest un jeu. Les frontires entre les disciplines artistiques nen sont pas. Le chorgraphe est un metteur en scne. Crida Company est une compagnie de cirque franco-catalane cre Toulouse en 2006 suite la rencontre de Jur Domingo Escofet et Julien Vittecoq, metteurs en scne et chorgraphes. De la Sude au Mexique en passant par le continent africain, ils proposent des spectacles tranges et percutants, o la virtuosit ctoie linvention dun nouveau langage entre cirque et danse, chant et performance. Dans un style dpouill, ils samusent poser un regard original sur des situations, laissant libre champ aux motions, des plus riantes aux plus drangeantes. www.cridacompany.org

STUDIO OUVERT RPTITION PUBLIQUE POUR LES SCOLAIRES : JEUDI 20 DCEMBRE 15H RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : JEUDI 20 DCEMBRE 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !

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EMANUEL GAT
est accueilli en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en novembre 2012 et en fvrier 2013.
Comment vous confrontez-vous en tant que chorgraphe au vide du studio au tout dbut dune rsidence ? Est-ce comparable une page blanche pour un crivain ? Ce nest jamais une page blanche. Je ne considre pas les pices comme des entits spares, mais plutt comme une seule et unique pice, un processus en continu. Il ny a jamais de rupture entre les crations. Le premier jour de cration dune nouvelle pice, cest tout simplement le lendemain du dernier jour de notre dernire pice. Je travaille avec mes danseurs depuis longtemps, je nai donc jamais limpression de partir dun vide. Avez-vous une mthode pour crer ? Je fais trs attention de ne pas construire de mthode. Quand je sens quune mthode se met en place car je nai pas t assez vigilent, je casse et je change tout. La chose la plus intressante dans la danse et la chorgraphie, cest justement cette libert immense qui permet de se remettre en question sans cesse. Parce que tout peut arriver. Je reste attentif aux propositions des danseurs, lenvironnement, ce qui se passe autour de moi, et cest un processus qui est extrmement dynamique. Sil y a une chose qui ne mintresse pas personnellement, cest dessayer de caler la cration dans une mthode, de la codifier. Quest-ce qui vous pousse crer ? Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Pour moi, crer, cest une vidence. Je nai pas le choix. Je vois la chorgraphie comme un outil de comprhension. Comprendre la vie, comprendre ma vie, comprendre les gens, comprendre lunivers, comprendre la faon dont les choses sentremlent. Dans la plupart de vos pices, se cre sur scne un monde autonome. Comment crez-vous vos pices et comment construisez-vous ce monde, cet univers unique, avec vos danseurs ? Cet univers se cre tout seul. En fait, tout est dj l : la rencontre avec les danseurs, lenvironnement... tout est dj prsent. Mon travail consiste montrer cet univers qui se cache en-dessous de ce que lon voit de prime abord, le dvoiler et crer les conditions qui vont lui permettre dexister. Cest tout. Puis, la chorgraphie va se dessiner, a se passe tout seul.

Emanuel Gat sera le chorgraphe associ au Festival Montpellier Danse 2013

Emanuel Gat, n en Isral en 1969, dcouvre la danse lge de 23 ans. En 2004, il cre la compagnie Emanuel Gat Dance Tel-Aviv. En 2007, il rejoint la France et sinstalle La Maison Intercommunale de la Danse dIstres. En 2011, il cre Brilliant Corners, une pice pour 10 danseurs, dont il compose aussi la bande originale, qui a t prsente la Biennale de Venise, au Festival Montpellier Danse 2011, et au Hebbel Am Uffer Berlin, entre autres. Emanuel Gat est rgulirement linvit de compagnies et structures pour lesquelles il cre ou transmet des pices. www.emanuelgatdance.com

STUDIO OUVERT RPTITION PUBLIQUE POUR LES SCOLAIRES : JEUDI 14 FVRIER 15H RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : JEUDI 14 FVRIER 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !
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LAGORA

Rsidences

YALDA YOUNS
est accueillie en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en mars 2013.
Comment abordez-vous le travail chorgraphique au cours de la rsidence ? Je prends un temps de rflexion relativement long avant daborder le travail en studio. Une fois que jy suis, je minspire beaucoup de la musique, quelle soit relle ou, le plus souvent, imaginaire. Comme le flamenco est une danse sonore, pour moi elle est indissociable de lcriture musicale. Et puis surtout, llment trs important et enrichissant pour moi est lchange avec les artistes avec lesquels je collabore, en loccurrence Gaspard Delano, pour cette prochaine cration. Quest-ce qui vous pousse crer ? Le sentiment durgence. Si je ne le ressens pas je ne peux rien crer du tout... Il faut que je sois porte par quelque chose dautre que moi... Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Une orchestration du mouvement, une criture de la posie du corps, un temps recompos, un territoire invent, un jeu denfants, un espace abstrait... Utilisez six mots pour dcrire votre travail. Questionnement, sol, identit, mtamorphose, femme, flemme. Cest quoi la danse flamenca pour vous ? Cest une danse qui nat du plus profond de ltre, qui laisse en entrevoir une partie, qui en retient une autre, et puis parfois, soudainement, elle le dpasse. Yalda Youns est ne Beyrouth en 1978. Aprs des tudes de cinma le hasard fait quelle se ddie la danse. Elle se forme au flamenco en Espagne, principalement auprs dIsrael Galvn. En 2005, elle sinstalle Paris. En 2006, elle cre NON de Zad Moultaka, Beyrouth, en hommage Samir Kassir. En 2010, elle cre Je Suis Venue, performance crite par et avec Gaspard Delano (chorgraphie par Israel Galvn) qui rsout une bonne fois pour toutes le conflit du proche-orient. Leur collaboration artistique donne naissance la compagnie humus. Au cinma, elle apparat dans Le Dernier Homme (2006), long-mtrage du libanais Ghassan Salhab.

STUDIO OUVERT RPTITION PUBLIQUE POUR LES SCOLAIRES : MARDI 12 MARS 15H RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : MARDI 12 MARS 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !

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TRAJAL HARRELL
est accueilli en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en novembre 2012, en avril et mai 2013.
Comment vous confrontez-vous en tant que chorgraphe au vide du studio au tout dbut dune rsidence ? Est-ce comparable une page blanche pour un crivain ? Dans mon travail, lentre en studio est la dernire tape de cration. En fait, je commence mes recherches pour une pice deux ans avant dentrer en studio ! Je travaille seul, avec mes impulsions, je minspire de la vie relle. Le studio, pour moi, cest le lieu o sorganisent les recherches, les questionnements. Cest le lieu de la dcouverte de la matrialit propre au travail que jai fait en amont. Comment abordez-vous le travail chorgraphique au cours de la rsidence ? Avez-vous une mthode pour crer ? Je ne sais pas comment on fabrique une danse. Cest cette ignorance qui maintient mon amour pour la cration chorgraphique. Pour chaque pice, jadopte une nouvelle mthodologie, mme si certaines techniques me sont familires. Comment dire ? Cest comme monter vlo, mme des annes aprs, on ne se pose pas la question de savoir comment on pdale... on le fait, cest tout, cest naturel. Je suis un intoxiqu de la recherche. Est-ce utile pour vous de prsenter votre travail au public la fin dune rsidence et en quoi ? Je ne fais ce travail que parce que le partage avec le public est primordial. Ce qui mintresse ce sont les improbabilits. Et la rencontre avec le public provoque quelque chose dimprobable. Je veux encourager les gens quils rendent possible limpossible. Quest-ce qui vous pousse crer ? Les dates limites, mais aussi ma peur et ma passion saisissantes pour linconnu. Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Jorganise le mouvement en danse sous les principes formels du temps, de lespace et de lnergie. Utilisez six mots pour dcrire votre travail. Jopte pour loriginalit malgr le cynisme du postmodernisme. (je suis dsol, a fait dix mots). Le travail de Trajal Harrell a t prsent plusieurs endroits aux USA, comme The Kitchen, American Realness Festival, ICA Boston, Danspace Project, Crossing the Line Festival, DTW, P.S. 122, Cornell University... Au niveau international, il a tourn en France, Suisse, Portugal, Japon, Pays-Bas, Belgique, Autriche, Allemagne, Brsil, Mexique... et ses pices ont t prsentes dans des festivals internationaux comme les Rencontres Chorgraphiques, le Festival dAvignon... Il est surtout connu pour ses sries de pices sminales, Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church, qui interrogent la relation entre la danse tradition voguing et les dbuts de la danse postmoderne. http://betatrajal.org

STUDIO OUVERT RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : JEUDI 25 AVRIL 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !

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LAGORA

Rsidences

HLNE IRATCHET
est accueillie en rsidence lAgora, cit internationale de la danse en mai 2013.
Comment vous confrontez-vous en tant quartiste au vide du studio au tout dbut dune rsidence ? Est-ce comparable une page blanche pour un crivain ? Le studio ne reste pas vide longtemps puisque les danseurs sont l ! Aussi peut-tre que comme lcrivain, je mne un long travail de recherche, de notes, de documentation, je remplis des carnets et dtermine ainsi un certain nombre daxes de travail. Ce travail prparatoire se fait aussi en dialogue avec les collaborateurs, il nest pas vraiment solitaire. Avez-vous une mthode pour crer ? Il ny a pas de mthode ! Chaque projet implique une manire de faire diffrente. Le travail se construit petit petit, par des sries dimprovisations plus ou moins guides et ouvertes, avec des lments musicaux, des accessoires, des costumes, des textes... Quest-ce qui vous pousse crer ? Le besoin de partager. Cest quoi tre chorgraphe pour vous ? Cest la possibilit de questionner de manire potique et politique mon rapport au monde et aux autres, dinventer des formes pour rvler ce qui est sous-jacent, invisible et cach. Cest remettre en question ce qui est admis, permettre de smerveiller de nouveau devant ce que lon ne voit plus force de le voir. Cest agir et prendre la parole autrement. Utilisez six mots pour dcrire votre travail. Humour, colre, potique, comdie, histoire, sensation. Hlne Iratchet est chorgraphe et danseuse. Elle a men ces deux activits conjointement ds le dbut en travaillant pour divers artistes tels que Gisle Vienne et Etienne Bideau-Rey, Thierry Ba, Thierry Bdart, Christian Rizzo ou David Wampach. Elle fait galement un dtour par le Fresnoy, Studio national des arts contemporains Tourcoing entre 2005 et 2007. Elle souhaite aujourdhui investir chorgraphiquement lespace thtral quelle pense tre lun des lieux privilgis dune rencontre singulire, dun partage de temps et despace unique entre des individus dont une partie accepte dtre acteur et lautre spectateur.

STUDIO OUVERT RPTITION PUBLIQUE POUR LES SCOLAIRES : JEUDI 23 MAI 15H RENCONTRE AVEC LE PUBLIC : JEUDI 23 MAI 19H - ENTRE LIBRE Noubliez pas la visite guide de lAgora 18h, une heure avant le Studio Ouvert !

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Rserver
Ouverture des locations ds parution de ce programme 0 800 600 740 www.montpellierdanse.com

Autres points de location Vous pouvez rserver vos places dans toutes les billetteries Carrefour, Fnac, Gant, Auchan, Leclerc, Virgin Megastore et Sauramps Odysse.

tlphone et la retirer au guichet le soir de la reprsentation en prsentant votre carte. Pour crer votre carte, merci de prsenter un justificatif et fournir une photo didentit. La carte agora + et La carte agora + et - donne la possibilit de voir + de spectacles ceux qui ont - de moyens. Elle sadresse aux personnes bnficiant de minima sociaux (demandeurs demploi, RSA, minimum vieillesse...). Pour 10 , elle vous donne accs des places 5 toute lanne*. Vous pouvez rserver lavance votre place de spectacle par tlphone et la retirer au guichet le soir de la reprsentation en prsentant votre carte. Pour crer votre carte, merci de prsenter un justificatif et fournir une photo didentit.
*nombre de places limit dans les salles

CHOISIR & RSERVER SES SPECTACLES


Notre quipe se tient votre disposition pour vous aider dans vos choix : Au bureau de Montpellier Danse, lAgora, cit internationale de la danse, 18 rue Sainte-Ursule CS 39520 34961 Montpellier Cedex 2 Tramway 1 & 4, arrt : Louis Blanc Ouvert du lundi au vendredi de 9h30 12h30 et de 14h 18h Regardez le film de la saison 2012-2013 de Montpellier Danse au bureau de location. Rglements accepts : Cartes bancaires (American Express, Visa, Eurocard et Mastercard), espces, chques bancaires ou postaux et chques vacances. Possibilit de paiement en 3 chques partir de 90 . Par tlphone 0 800 600 740, lappel est gratuit Rglement par carte bancaire ou par chque tabli lordre de Montpellier Danse, sous 4 jours. Au-del de ce dlai votre commande ne pourra plus tre garantie. O que vous soyez, visionnez le film de prsentation de la saison 2012-2013 de Montpellier Danse sur www.montpellierdanse.com
(accessible aussi depuis votre smartphone)

EN VOIR PLUS ET PAYER MOINS La carte agora


Nominatives, les cartes Agora sont valables pour les spectacles organiss par Montpellier Danse dont les reprsentations ont lieu avant la date anniversaire de votre carte. La carte agora solo Pour 15 , elle vous permet de bnficier de 30% de rduction pour lachat dun billet en 1re ou 2e srie pour les spectacles organiss par Montpellier Danse. La carte agora duo Pour 25 , elle vous permet de bnficier de 30% de rduction pour lachat dun ou deux billets en 1re ou 2e srie pour les spectacles organiss par Montpellier Danse. Par exemple : Vous souhaitez assister aux spectacles de Grupo Corpo, Raimund Hoghe et Philippe Decoufl lors de cette saison. Avec la carte agora solo, vous achetez votre carte (15 ) ainsi quun billet pour chacun des trois spectacles, votre commande ne cote que 71 (cot de la carte agora compris) au lieu de 80 si vous aviez achet vos billets en tarif plein. Votre carte agora est rentabilise ds lachat de 3 places ! Avec la carte agora duo, votre commande de 2 billets pour chacun des trois spectacles vous revient 137 (cot de la carte agora compris) au lieu de 160 . La carte agora j+ Destine aux personnes de moins de 26 ans et aux tudiants, la carte agora j+ propose pour 10 , dacheter des places 5 toute lanne*. Vous pouvez rserver lavance votre place de spectacle par

Parrainez un ami et cumulez les bons dachat ! Vous avez la carte Agora (solo ou duo) et lun de vos amis, qui na jamais eu de carte Agora, souhaite voir des spectacles de danse. Parrainez-le ! Pour vous et vos filleuls, un bon dachat de 10 sera offert ! Voir page 7. Informations sur www.montpellierdanse.com Profitez de vos avantages ! Achetez vos billets avant tout le monde ! Nous organisons spcialement pour vous des journes de pr-vente afin que vous ayez les meilleures places ! Recevez chez vous le programme dtaill de la saison et du festival (ditions limites). Nous vous prsentons la saison ou le festival lors de soires qui vous sont exclusivement rserves. Pendant la saison, empruntez gratuitement le bus qui vous emmnera Narbonne pour assister au spectacle Yo Gee Ti de Mourad Merzouki.

Le paiement par carte bancaire est scuris. la dernire minute Sur le lieu du spectacle, 45 minutes avant le dbut de la reprsentation, dans la limite des places disponibles.
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Inscrivez-vous pour assister aux confrences de presse des artistes. Soyez prioritaires pour les inscriptions aux ateliers organiss pendant la saison. Visitez lAgora avec vos amis ! Des visites prives seront organises pour vous sur simple demande.

VOTRE CARTE AGORA RAYONNE AVEC LABONNEMENT VOYAGE !


Avec votre carte Agora, voyagez et bnficiez pour la saison culturelle 2012/2013 de tarifs prfrentiels dans les thtres de Toulouse, Montpellier, Perpignan, Girona/Salt et Barcelona ! Cet abonnement vous permet de rserver auprs de Montpellier Danse, vos places pour les spectacles de chacune de ces villes aux mmes tarifs quun abonn local* ! MONTPELLIER DANSE (MONTPELLIER - FRANCE) www.montpellierdanse.com THTRE DES 13 VENTS CDN LANGUEDOC-ROUSSILLON (MONTPELLIER - FRANCE) www.theatre-13vents.com THTRE DE LARCHIPEL (PERPIGNAN - FRANCE) www.theatredelarchipel.org THTRE GARONNE (TOULOUSE - FRANCE) www.theatregaronne.com FESTIVAL TEMPORADA ALTA (GIRONA/SALT - ESPAGNE) www.temporada-alta.net TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA (BARCELONA - ESPAGNE) www.tnc.cat TEATRE LLIURE (BARCELONA - ESPAGNE) www.teatrelliure.com MERCAT DE LES FLORS (BARCELONA- ESPAGNE) www.mercatflors.org
* Labonnement voyage ne sapplique pas entre les thtres, festivals ou centres chorgraphiques de la mme ville.

Suivez lactualit de Montpellier Danse sur


Montpellier Danse @MontpellierDans

PASSCULTURE
Destin aux tudiants de moins de 30 ans et dlivr par le CROUS, le Passculture permet dacheter des places 5 . Renseignements au CROUS de Montpellier, Tl. : 04 67 41 50 96

AUTRES RDUCTIONS
Le tarif rduit est accord aux personnes de moins de 30 ans, aux demandeurs demploi, aux personnes de plus de 60 ans sur prsentation dun justificatif rcent.

www.montpellierdanse.com Retrouvez toute la programmation et vivez lactualit de la saison, en recevant la Lettre de lAgora, cit internationale de la danse, fates une visite virtuelle de lAgora, regardez la vido de la programmation de la saison, rservez vos places, et fates-nous part de vos ractions sur les spectacles, dposez vos propositions ou vos demandes de covoiturage sur notre blog...

GROUPES
Associations et coles de danse merci de contacter Sophie Luchaire, T. : 04 67 60 06 13, sl@montpellierdanse.com Scolaires et universits merci de contacter Alexis Ruiz-Salmeron, T. : 04 67 60 06 15, ars@montpellierdanse.com Comits dentreprises merci de contacter Frdric Bellina, T. : 04 67 60 07 40, fb@montpellierdanse.com

LAGORA EST ACCESSIBLE AUX PERSONNES MOBILIT RDUITE


Lensemble des espaces de lAgora, cit internationale de la danse ainsi que tous les thtres, vous sont facilement accessibles. Nhsitez pas nous avertir de votre venue, nous mettrons tout en place pour vous accueillir dans les meilleures conditions.

RETIRER SES BILLETS


Au bureau de location 18 rue Sainte-Ursule Montpellier Tramway 1 & 4, arrt : Louis Blanc Ouvert du lundi au vendredi de 9h30 12h30 et de 14h 18h Pour des raisons de garantie de rception, les billets ne sont pas expdis par courrier. Sur le lieu de votre spectacle, le guichet ouvre 45 minutes avant le dbut de la reprsentation.

Les billets ne sont ni repris ni changs sauf en cas dannulation de spectacle. Des modifications peuvent intervenir dans les programmes et dans les distributions annoncs. Dans ce cas, les billets ne sont ni rembourss, ni changs. En cas dannulation dune reprsentation, le remboursement du billet (hors frais) seffectue dans un dlai de trois mois sous peine de forclusion. N SIRET : 322 375 882 00055 - APE 9001Z N Licences 2-1041886 et 3-1041887

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Les lieux de la saison 2012-2013


Acheter ses billets
Montpellier Danse - 18 rue Sainte-Ursule - CS 39520 - 34961 Montpellier Cedex 2 Tramway 1 & 4, arrt : Louis Blanc Bureau de location ouvert du lundi au vendredi, de 9h30 12h30 et de 14h 18h 0 800 600 740 www.montpellierdanse.com

AGORA, CIT INTERNATIONALE DE LA DANSE


Direction : Jean-Paul Montanari Tramway 1 & 4, arrt : Louis Blanc GPS : Latitude : 43.614299, Longitude : 3.878426

THTRE DE GRAMMONT
Direction : Jean-Marie Besset Tramway 1, arrt : Place de France puis navette Tlphone : 04 67 99 25 00 www.theatre-13vents.com GPS : Latitude : 43.615351, Longitude : 3.935391 Parking gratuit

THTRE LA TUILERIE, SERVICE CULTUREL DE BDARIEUX


Direction : Mehdi Moussa Tlphone : 04 67 95 48 27 GPS : Latitude : 43.6119669, Longitude : 3.1656924000000117

MONTPELLIER DANSE
Salle Bjart / Studio Cunningham / Studio Maurice-Fleuret / Loge du Thtre / Bureau de location Direction : Jean-Paul Montanari Entre 18 rue Sainte Ursule Tlphone : 0 800 600 740 www.montpellierdanse.com

THTRE LA VIGNETTE
Direction : Frdric Sacard Tramway 1, arrt : Saint loi www.theatre.univ-montp3.fr GPS : Latitude : 43.63208, Longitude : 3.871635 Parking gratuit

CHAI SKALLI, SCNE NATIONALE DE STE ET DU BASSIN DE THAU


Direction : Yvon Tranchant Tlphone : 04 67 74 66 97 www.theatredesete.com GPS : Latitude : 43.41006703519333, Longitude : 3.7029612064361572 Parking gratuit

CENTRE CHORGRAPHIQUE NATIONAL DE MONTPELLIER LANGUEDOC-ROUSSILLON


Studio Bagouet Direction : Mathilde Monnier Boulevard Louis Blanc Tlphone : 04 67 60 06 70 www.mathildemonnier.com

THTRE JEAN VILAR


Direction : Luc Braemer Tramway 1, arrt : Halles de la Paillade Tlphone : 04 67 40 41 39 www.theatrejeanvilar.montpellier.fr GPS : Latitude : 43.628140, Longitude : 3.816770 Parking gratuit

LE CRATRE, SCNE NATIONALE DALS


Direction : Denis Lafaurie Tlphone : 04 66 52 52 64 www.lecratere.fr GPS : Latitude : 44.162032, Longitude : 4.081910

OPRA BERLIOZ / LE CORUM


Tramway 1, 2 & 4, arrt : Corum GPS : Latitude : 43.612691, Longitude : 3.881505 Parking payant (4 les soirs de spectacle)

THTRE DE LARCHIPEL / PERPIGNAN


Direction : Domnec Reixach Tlphone : 04 68 62 62 00 www.letheatredelarchipel.org GPS : Latitude : 42.701115, Longitude : 2.890019

ARNES / PROLS
Tramway 3, arrt : Prols Centre GPS : Latitude : 43.5646077, Longitude : 3.952138200000036

OPRA COMDIE
Tramway 1 & 2, arrt : Comdie GPS : Latitude : 43.6083535, Longitude : 3.879832999999623 Parking payant (0,50 /heure de 19h 7h)

LE THTRE, SCNE NATIONALE DE NARBONNE


Direction : Dominique Massadau Tlphone : 04 68 90 90 20 www.letheatre-narbonne.com GPS : Latitude : 43.1549417, Longitude : 2.9975593

THTRE DE MENDE
Tlphone : 04 66 65 18 06 GPS : Latitude : 44.517611, Longitude : 3.501873

LA GENETTE VERTE / FLORAC


Direction : Alice Bergeon Tlphone : 04 66 45 23 60 www.lagenetteverte.fr GPS : Latitude : 44.3253558, Longitude : 3.5945268

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Calendrier de la saison 2012-2013


Septembre 2012
Rsidences lAgora : Raimund Hoghe et Michle Murray 15 16 25 27 11h00 11h00 17h00 15h00 18h00 19h00 Journes du patrimoine Journes du patrimoine Visite de lAgora par lOffice de tourisme Studio Ouvert Michle Murray (pour les scolaires) Visite de lAgora Studio Ouvert Michle Murray (pour tous) Agora Agora Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora

Octobre 2012
1 > 10 10 16 17 24 25 26 30 31 19h00 18h00 19h00 18h00 18h00 19h00 20h00 18h30 18h00 ]domaines[ Laurent Pichaud Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez L Agora des ides : Philippe Noisette Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez Nacera Belaza Le Trait * Nacera Belaza Le Trait Atelier dcriture sur Le Trait de Nacera Belaza Atelier de danse par Michle Murray CCN / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Salle Bjart / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Bagouet / Agora Studio Bagouet / Agora Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora

Novembre 2012
Rsidences lAgora : Emanuel Gat, Trajal Harrell 7 8 9 13 14 16 17 19 20 21 18h00 20h00 20h45 19h00 20h00 19h00 20h30 20h30 19h00 20h00 20h30 18h00 19h00 19h00 20h00 21h00 Atelier de danse par Michle Murray Via Katlehong Dance Katlehong Cabaret * Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Via Katlehong Dance Katlehong Cabaret L Agora des ides : Bruno Tackels Mercredi Chorgraphique par Magali Milian & Romuald Luydlin Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Magali Milian & Romuald Luydlin Requiem Magali Milian & Romuald Luydlin Requiem Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Atelier de danse par Michle Murray Magali Milian & Romuald Luydlin Requiem Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon Salia Sanou Au-del des frontires Studio Maurice-Fleuret / Agora Thtre Jean Vilar Als Als Thtre Jean Vilar Salle Bjart / Agora Lyce Jean Monnet Mende Mende Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora Ste Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Cunningham / Agora Ste Arnes / Prols Bdarieux
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Novembre 2012 (suite)


24 25 27 28 19h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon 17h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon 19h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon 20h30 Jrme Bel Cdric Andrieux Mercredi Chorgraphique par Cdric Andrieux 18h00 Atelier de danse par Michle Murray 19h15 Jrme Bel Cdric Andrieux * 20h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon 20h00 ]domaines[ Philippe Quesne / Vivarium Studio 20h30 Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT 20h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon 20h00 ]domaines[ Philippe Quesne / Vivarium Studio 20h30 Camille Decourtye & Bla Mateu Trias MAZT 20h30 Salia Sanou Au-del des frontires Arnes / Prols Arnes / Prols Arnes / Prols Thtre La Vignette Lyce Jean Monnet Studio Maurice-Fleuret / Agora Thtre La Vignette Arnes / Prols Studio Bagouet et Atelier / Agora Perpignan Arnes / Prols Studio Bagouet et Atelier / Agora Perpignan Florac

29 30

Dcembre 2012
Rsidences lAgora : Crida Company : Jur Domingo Escofet & Julien Vittecoq 1 3 19h00 19h00 19h15 19h30 20h00 18h30 19h00 19h10 20h05 20h45 18h00 19h00 19h35 19h00 20h00 18h00 20h00 17h00 18h00 20h00 11h00 14h00 Compagnie Rasposo Le Chant du Dindon Cinma Danser avec Dominique et les autres Cinma La compagnie Bagouet en 1980 Cinma Demain la veille Cinma propos de Dominique Bagouet : lenfance Atelier dcriture sur Cdric Andrieux de Jrme Bel Cinma Entretiens sur Assa Cinma Histoire dune transmission, So Schnell lOpra Cinma In Memoriam-Bucarest, mai 92 Mourad Merzouki Yo Gee Ti Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez Cinma Universit dt Cinma Ribatz, Ribatz ou le grain du temps Cinma F. et Stein Confrence Grard Mayen Dominique Bagouet, mmoire insoumise Confrence Monsef Benkirane, Marc Sitbon, Naomi Taylor La recherche contre le VIH et le sida : nouvelles avances Montpellier numeridanse.tv Lancement de la Collection Bagouet Confrence Anne Abeille O voit-on les archives Bagouet ? Danse Extraits de luvre de Dominique Bagouet Raimund Hoghe Si je meurs laissez le balcon ouvert Flashmob Constellation Bagouet Rencontre Grard Mayen Rinventer Bagouet (?) Arnes / Prols Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Narbonne Studio Maurice-Fleuret / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Studio Cunningham / Agora Opra Comdie Place de la Comdie Studio Cunningham / Agora

6 7

70

Dcembre 2012 (suite)


11 12 14 18 19 20 18h30 20h00 18h00 20h00 21h00 20h30 18h00 15h00 18h00 19h00 Atelier dcriture sur Si je meurs laissez... de Raimund Hoghe Grupo Corpo Parabelo / Sem mim Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez Grupo Corpo Parabelo / Sem mim Collectif 2 Temps 3 Mouvements Et des poussires... Salia Sanou Au-del des frontires Atelier de danse par Jean-Pierre Alvarez Studio Ouvert Crida Company (pour les scolaires) Visite guide de lAgora Studio Ouvert Crida Company (pour tous) Agora Opra Berlioz / Le Corum Studio Maurice-Fleuret / Agora Opra Berlioz / Le Corum Bdarieux Ste Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora

Janvier 2013
Rsidences lAgora : Michle Murray 09 10 14 15 16 22 23 18h00 20h00 20h00 19h00 19h00 18h00 20h00 18h00 19h00 20h30 19h15 18h00 18h30 20h00 Mercredi Chorgraphique par Michle Murray Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller ]domaines[ Antonia Baehr Mathilde Monnier & Dominique Figarella Soapra * Mathilde Monnier & Dominique Figarella Soapra Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller Atelier dcriture sur Soapra de M. Monnier & D. Figarella Michle Murray PHNIX * CRATION Mercredi Chorgraphique par I-Fang Lin Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller Michle Murray PHNIX CRATION ]domaines[ Antonia Baehr Cinma Christian Rizzo L Agora des ides : Dominique Frtard Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller Christian Rizzo le bnfice du doute. * Lyce Jean Monnet Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Bagouet / Agora Thtre La Vignette Thtre La Vignette Studio Maurice-Fleuret / Agora Agora Studio Cunningham /Agora Lyce Jean Monnet Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Cunningham /Agora Studio Bagouet / Agora Salle Bjart / Agora Salle Bjart / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Thtre La Vignette

24 28 29 30

Fvrier 2013
Rsidences lAgora : Emanuel Gat 5 6 8 12 13 18h30 18h00 20h00 20h00 18h30 19h00 18h00 20h00 Atelier dcriture sur le bnfice du doute. de Christian Rizzo Atelier de danse par Emanuel Gat ]domaines[ Ivo Dimchev Alain Buffard Baron samedi * Atelier dcriture sur Baron samedi dAlain Buffard ]domaines[ Ivo Dimchev Atelier de danse par Emanuel Gat ]domaines[ Ivo Dimchev Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Bagouet / Agora Thtre de Grammont Agora Studio Bagouet / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Bagouet / Agora
71

Fvrier 2013 (suite)


14 15h00 Studio Ouvert Emanuel Gat (pour les scolaires) 18h00 Visite guide de lAgora 19h00 Studio Ouvert Emanuel Gat (pour tous) 19h00 C. Bengolea / F. Chaignaud / T. Harrell / M. Monteiro Freitas (M)imosa Twenty Looks or Paris is Burning... * 20h00 C. Bengolea / F. Chaignaud / T. Harrell / M. Monteiro Freitas (M)imosa Twenty Looks or Paris is Burning... 18h00 Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller 18h30 Atelier dcriture sur (M)imosa Twenty Looks... 18h00 Atelier de danse par Matthieu Hocquemiller Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora Studio Bagouet / Agora Studio Bagouet / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora

18 19 20 26 27

Mars 2013
Rsidences lAgora : Yalda Youns 5 6 11 12 19h00 18h00 19h00 15h00 18h00 19h00 19h00 18h00 20h00 20h00 20h00 20h00 Cinma Philippe Decoufl Kaleidoscope Atelier de danse par Yalda Youns ]domaines[ Benot Lachambre Studio Ouvert Yalda Youns (pour les scolaires) Visite guide de lAgora Studio Ouvert Yalda Youns (pour tous) ]domaines[ Benot Lachambre Mercredi Chorgraphique par les danseurs de la Cie DCA Atelier de danse par Yalda Youns Philippe Decoufl Panorama Philippe Decoufl Panorama ]domaines[ Benot Lachambre Philippe Decoufl Panorama Salle Bjart / Agora Studio Maurice-Fleuret / Agora Studio Bagouet / Agora Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora Studio Bagouet / Agora Lyce Jean Monnet Studio Maurice-Fleuret / Agora Opra Berlioz / Le Corum Opra Berlioz / Le Corum Studio Bagouet / Agora Opra Berlioz / Le Corum

13

14 15

Avril 2013
Rsidences lAgora : Trajal Harrell 4 25 20h00 ]domaines[ Naoko Tanaka 18h00 Visite guide de lAgora 19h00 Studio Ouvert Trajal Harrell Studio Bagouet / Agora Studio Cunningham / Agora

Mai 2013
Rsidences lAgora : Trajal Harrell, Hlne Iratchet 23 15h00 18h00 19h00 Studio Ouvert Hlne Iratchet (pour les scolaires) Visite guide de lAgora Studio Ouvert Hlne Iratchet (pour tous) Studio Cunningham / Agora Studio Cunningham / Agora

* Rencontre avec les artistes lissue de la reprsentation


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Montpellier Danse est subventionn par la Communaut dAgglomration de Montpellier Et remercie pour son soutien financier le Conseil rgional Languedoc-Roussillon, le Ministre de la culture et de la communication, la Direction rgionale des affaires culturelles Languedoc-Roussillon. Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas. Montpellier Danse saison 2012-2013 est la saison de lOpra national de Montpellier Languedoc-Roussillon

fut prsid jusquen 2010 par Georges Frche (1938-2010), fondateur du festival avec Dominique Bagouet (1951-1992). Sous la prsidence de Michel Miaille, le conseil dadministration est compos : De reprsentants de la Communaut dAgglomration de Montpellier, Jean-Pierre Moure, Nicole Bigas (vice-prsidente), Alain Zylberman (trsorier), Jackie Galabrun-Boulbes, Josette Claverie, Rosy Buono, Thierry Breysse, Franoise Debernard, Jean-Marie Sevestre ; De reprsentants de la Ville de Montpellier, Michal Delafosse (vice-prsident), Philippe Saurel, Frdric Tsitsonis ; De reprsentants du Conseil rgional Languedoc-Roussillon, Josianne Collerais (vice-prsidente), Agns Jullian ; Du reprsentant du Conseil gnral de lHrault, Jacques Atlan (secrtaire) ; Et des reprsentants de ltat, le Directeur gnral de la cration artistique, le Directeur rgional des affaires culturelles Languedoc-Roussillon, le Conseiller musique et danse (Franois Duval).

Le Conseil dAdministration de Montpellier Danse

Crdits photographiques David Berg (Trajal Harrell), Christian Berthelot (Philippe Decoufl), Sbastien Billant (Michle Murray), Annely Boucher (Via Katlehong Dance), Anne Breduillieard (C2T3M), Marco Caselli Nirmal (Jrme Bel), Michel Cavalca (Mourad Merzouki), Marc Coudrais (Yoann Demichelis dans Soapra de Mathilde Monnier & Dominique Figarella), Paula Court (Cecilia Bengolea / Franois Chaignaud / Trajal Harrell / Marlene Monteiro Freitas), Erik Damiano (Magali Milian & Romuald Luydlin), Florence Delahaye (Compagnie Rasposo), Christine Rose Divito (]domaines[ Benot Lachambre), Marc Domage (Alain Buffard, Christian Rizzo), Alexandra Fleurantin (Camille Decourtye & Bla Mateu Trias), Rosa Frank (Raimund Hoghe), Marc Ginot (Dominique Bagouet, Salia Sanou), Marian Ivanov (]domaines[ Ivo Dimchev), Michel Nicolas (Crida Company), Laurent Pichaud (]domaines[ Laurent Pichaud), Jos Luiz Pederneiras (Grupo Corpo), Naoko Tanaka (]domaines[ Naoko Tanaka), Vivarium Studio (]domaines[ Philippe Quesne), Akademie der Knste, Berlin, Heinrich-Mann-Archiv, no. 420 (Walter Benjamin). Les textes de ce programme ont t crits par : Nathalie Becquet (nb), Nomie Charri (nc), Maxime Fleuriot (mf), Agns Izrine (ai), Fanny Molliens (fm), Philippe Noisette (pn), Lise Ott (lo), Mawenn Rebours (mr), Stavros Skordas (ss), Bruno Tackels (bt), Naomi Taylor (nt).

Lquipe de Montpellier Danse - Saison 2012-2013


Jean-Paul Montanari, direction gnrale, 04 67 60 83 60, info@montpellierdanse.com Gisle Depuccio, direction adjointe, 04 67 60 07 43, gd@montpellierdanse.com Mireille Jouvenel, administration, 04 67 60 07 48, mj@montpellierdanse.com Didier Estrade, direction technique, 04 67 60 07 47, de@montpellierdanse.com Anne-Sophie Aamodt, protocole et programme Agora, 04 67 60 07 41, asa@montpellierdanse.com Nathalie Becquet, communication, 04 67 60 06 11, nb@montpellierdanse.com Frdric Bellina, collectivits et location, 04 67 60 07 40, fb@montpellierdanse.com Linda Bonfini, comptabilit, 04 67 60 07 46, lb@montpellierdanse.com Naomie Eguienta, secrtariat, attache laccueil, 04 67 60 83 60, ne@montpellierdanse.com Sophie Luchaire, associations, relations villes de lAgglo et de la Rgion, 04 67 60 06 13, sl@montpellierdanse.com Mawenn Rebours, presse et professionnels, 04 67 60 06 12, mr@montpellierdanse.com Alexis Ruiz-Salmeron, relations monde scolaire et universits, 04 67 60 06 12, ars@montpellierdanse.com Malika Talmat, entretien

Montpellier Danse 18 rue Sainte-Ursule CS 39520 34961 Montpellier Cedex 2 Rservations 0 800 600 740 www.montpellierdanse.com
NSIRET : 322 375 882 00055 - APE 9001Z N Licences 2-1041886 et 3-1041887

Programme sous rserve de modifications. Photos non contractuelles. Directeur de la publication : Jean-Paul Montanari Coordination : Nathalie Becquet, Stavros Skordas Conception graphique : Mine de rien

Montpellier Danse 18 rue Sainte-Ursule CS 39520 34961 Montpellier Cedex 2 Rservations 0 800 600 740 www.montpellierdanse.com

Grupo Corpo Parabelo / Sem Mim


(photo Jos Luiz Pederneiras)