ART [ESPACE] PUBLIC

D'ICI DEMAIN
Dix tendances pour les dix prochaines annes
Cycle de rencontres-dbats du 6 fvrier au 10 avril 2015

Chaque anne, le Master professionnel Projets culturels dans lespace public de lUniversit
Paris 1 Panthon-Sorbonne (UFR 04 Arts plastiques et sciences de l'art) propose un cycle de
rencontres-dbats et dexpriences singulires autour des enjeux de lart et de la cration en
espace public.
En 2015, le Master ftait ses 10 ans. La tentation tait grande de regarder dans le rtroviseur
et danalyser de faon rtrospective les volutions des projets artistiques et culturels dans
lespace public que le Master accompagne depuis 2005. Mais plus grande encore tait
lenvie de se projeter de faon prospective. Quelles seront les lignes de force des arts en
espace public dans les 10 ans qui viennent ? Quelles tendances sont en train dmerger ?
Lesquelles valoriser et encourager ?
Pour prsenter ces 10 lignes de force pour les 10 prochaines annes, les tudiant-e-s du
Master ont organis un cycle de rencontres-dbats, Paris et dans le Grand Paris, Marseille
et Pilsen (Rpublique Tchque), Capitale europenne de la culture, en fvrier, mars et avril
2015. La prsente publication rassemble les synthses de ces rencontres.

Vendredi 06 fvrier 2015. 19h-21h. La Villa Mais dIci, Aubervilliers.

Rencontre organise par Stphanie Braka, Marie Delor, Agathae Montecinos et Robin Sepulcre
Prcde d'une marche Borderliners guide par Michel Risse, en Paris et Aubervilliers

Marcher
Les territoires dessins par la marche
Invits : Nawel Guendouze, architecte et collaboratrice de Bel Horizon dans le cadre des
marches urbaines dOran, Michel Risse, directeur artistique de la compagnie Dcor Sonore,
Karen ORourke, professeur luniversit Jean Monnet de Saint Etienne, Vronique Pny,
directrice artistique de la compagnie KMK

La marche est lacte fondateur de ltre humain dress, en recherche du juste quilibre pour
se dplacer. Acte instinctif de lhomme ds son plus jeune ge, la marche est l'acte, bien
souvent totalement inconscient, de se mouvoir. Elle est propre chacun et il existe autant de
dmarches et de manires darpenter lespace que dindividus.
La marche est vectrice de dcouverte de territoires explors ou inexplors. De fait, la figure
du piton est utilise comme un instrument primordial dans la composition de la ville. Ses
composantes morphologiques prfigurent une manire de marcher ; nature du sol, ambiance
spatiale, etc. En milieu urbain, bien que le piton ait t longtemps ignor, de nouveaux
enjeux encouragent le dveloppement des circulations douces et lui donnent une place dans
la fabrication urbaine, citoyenne et conomique du territoire. Aujourdhui, de nombreuses
communes, conscientes de cette ralit, se dotent de Plans marche, tel que sur le territoire
de Plaine Commune, dans lintention dune plus grande cohabitation avec le piton. En
milieu priurbain, les communes sont encore largement dessines pour la voiture et trs peu
pour le marcheur. Au cur de ces espaces publics urbains ou priurbains, la figure sociale
du promeneur intervient comme un indicateur de la vie urbaine et de l'appropriation de
l'espace public. Figure de reprsentation de la socit actuelle et spectateur de la ville, il met
en lumire les rapports sociaux et humains dans ces espaces. En lien direct avec le territoire,
le marcheur voit le monde den bas et larpente au quotidien.
La marche est propice la rflexion et la cration. Elle est au cur des rveries du
promeneur solitaire de Rousseau, dans les flneries de Baudelaire, ou encore dans les drives
de Debord. l'instar de la littrature, le milieu artistique s'est empar son tour de la
marche. Les premiers artistes marcheurs comme Richard Long ou les Stalkers, Rome, ont
ouvert la voie. Lartiste place le corps et toutes les sensations qui le traversent au cur de la
dcouverte et de l'observation du territoire. Tous mettent en avant une marche corporelle et
perceptive des espaces. Les distances entre les points sont relatives aux corps qui les
parcourent, et chaque sens modle le paysage sous un nouveau jour. Ces perceptions lui
confrent une chelle humaine et permettent de le percevoir la mesure de chacun.
Beaucoup dquipes artistiques lont compris, la marche est un outil de dplacement
chorgraphier. Elle met en valeur les sensibilits individuelles au sein dune socit o il est
difficile de faire le tri dans le flot dinformations visibles en permanence.
L'importance de la marche dans la fabrique urbaine et dans lapprhension dun territoire
rend la marche rcurrente dans de nombreux projets, artistiques ou urbains. C'est sur la base
de ce constat que la marche nous est apparue comme l'une des tendances artistiques fortes

des dix prochaines annes. De multiples questionnements ont guid l'criture de cette
rencontre-dbat : de quelle manire la marche nous permet-elle de prendre conscience de
notre environnement ? quel point les cartographies sensibles, dveloppes par les artistes,
nourrissent-elles les cartes classiques ? Quel est limpact des nouvelles technologies dans la
marche au quotidien et dans la cration contemporaine ? Dans quelle mesure lexprience
de marche individuelle se diffrencie-t-elle de lexprience de marche collective ?
Rien de telle quune marche pour mettre en pratique ces questionnements. En amont de la
rencontre, Michel Risse, directeur artistique de la compagnie Dcor Sonore, nous a fait
dcouvrir le territoire frontalier entre Paris et Aubervilliers travers le programme
Borderliners : un parcours met en exergue les diffrences de perception des sons de la ville
larrt et en mouvement. Lexprience sonore vcue dploie toute notre sensibilit pour nous
reprsenter le territoire. La compagnie use de ces marches sonores pour dvelopper un
laboratoire sonore urbain dans lequel elle a le loisir dinteragir et de modifier les perceptions
auditives reues. Aussi, le compositeur voque la place du crateur de la marche. Dune
part, il insiste sur la distinction entre un guide, un mdiateur entre lhomme et une
transcription objective de son environnement. Dautre part, il voque lauteur-artiste
embarquant le spectateur la dcouverte dune marche induite par la subjectivit de son
regard.
Chaque artiste-marcheur utilise sa sensibilit pour figurer les espaces au-del de ses
reprsentations classiques. La compagnie KMK, actuellement en rsidence Nangis en Seine
et Marne, dveloppe une collection de promenades pour faire dcouvrir la ville ses
habitants. Chaque artiste de la compagnie arpente le territoire et sy fraie son chemin. Les
habitants des territoires investis sont invits en faire de mme. Les itinraires emprunts par
chacun nourrissent ensuite une cartographie sensible et une cration sonore qui guidera le
marcheur. Par dune carte et dun casque audio, ce dernier est prt prendre le temps de se
promener dans le territoire. Au cur dun territoire en priphrie parisienne, Vronique
Pny, directrice artistique de la compagnie, indique qu'elle raconte des territoires o
personne n'a l'habitude de marcher. La compagnie se heurte des rsidents souvent loin de
considrer leur environnement proche comme un lieu explorer. Elle prcise que la place
de la marche dans le paysage de la cration et de l'amnagement rsonne tout fait
diffremment dans des territoires pri-urbains ou ruraux o lchelle et la vie quotidienne
nencouragent pas marcher. Les promenades sensibles, dessines par les artistes de la
compagnie, contribuent ainsi rvler des territoires mconnus.
La rptition quotidienne des trajets, la vitesse de la socit, le manque de temps, accentus
par le dveloppement des nouvelles technologies changent notre attention notre
environnement proche. La ville sexprimente dsormais travers loutil numrique.
Googlemaps et le GPS imagent le territoire. Les temps de vie nous poussent parcourir la
ville pour aller dun point A un point B, guids par une application numrique, sans laisser
de place la flnerie. Cette perception virtuelle de lespace interpelle sur notre manire
denvisager la ville travers un cran. Sans se positionner rellement sur l'impact des
nouvelles technologies sur la marche dans le futur, la chercheuse Karen ORourke souligne
que ces technologies sont dj prgnantes dans bon nombre de projets artistiques. Son
ouvrage Walking and Mapping. Artists as Cartographers, qui les recense, montre que les
artistes, bien loin de subir les nouvelles technologies, s'en saisissent depuis plusieurs annes
pour dvelopper leurs projets. La chercheuse voque aussi la go-localisation constante de
nos arpentages du territoire et raconte une cartographie virtuelle inconsciente crite par nos
actions et dplacements rguliers. La carte ne guide plus nos pas. Elle nest pas induite par

une volont subjective de reprsenter un lment plus quun autre du territoire, mais elle est
plutt devenue une reprsentation objective virtuelle de nos intrts et mouvements
enregistrs.
Loin de ces reprsentations dshumanisantes, Nawel Guendouze voque l'impact politique
capital des marches de l'association Bel Horizon Oran auxquelles elle a particip. Bel
Horizon se compose dun groupe dOranais dsireux de faire dcouvrir le patrimoine de leur
ville et de pallier au manque de tourisme en proposant des balades la redcouverte de ce
patrimoine. Une fois par an depuis 2001, ce groupe dhabitants propose des promenades.
Lengouement pour leurs promenades fut tel quelles attirent aujourdhui des milliers de
personnes. Du dveloppement de ces marches, larchitecte retient surtout la prise de
conscience collective du peuple de son pouvoir de changer les choses. En effet, elle insiste
sur le caractre gnralement interdit de certains espaces ici traverss par tous et du rapport
trs particulier de la masse face aux rgles et aux comportements habituels en ville. Elle
conclut en insistant fortement sur la dimension politique de la marche tant dans l'criture
d'un territoire que dans un acte commun runificateur. L'enthousiasme oranais atteste de
cette rsonance politique et symbolique de la marche aujourd'hui une dimension restant
approfondir pour apprhender plus finement l'acte de marcher en collectif dans la socit
contemporaine.
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Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Compagnie KMK : www.cie-kmk.org
Compagnie Dcor Sonore : www.decorsonore.org
Karen O'Rourke : korourke.pagesperso-orange.fr
Ici Mme Grenoble : www.icimeme.org
Collectif La Folie Kilomtre : www.lafoliekilometre.org/le-collectif
Les Promenades Urbaines : www.promenades-urbaines.com
Le Voyage Mtropolitain : www.levoyagemetropolitain.com/#!about/c240r
La Rvolution de Paris : www.revolutiondeparis.com
Le GR13 : www.mp2013.fr/gr2013
Bibliographie
Augoyard Jean-Franois, Pas Pas. Essai sur le cheminement quotidien en milieu urbain,
Editions du Seuil, Paris, 1979
Careri Francesco, Walkscapes, La marche pratique esthtique, Editions Jacqueline Chambon,
Paris, 2013
Lavessire Paul-Herv, La Rvolution de Paris, Sentier mtropolitain, Editions Wildproject,
Paris, 2014
Le Breton David, Marcher, loge des chemins et de la lenteur, ditions Mtaili, collection
Latitudes, Paris, avril 2012
ORourke Karen, Walking and Mapping. Artists as Cartographers, MIT Press, Cambridge, coll.
Leonardo, Paris, 2013
Sansot Pierre, Potique de la ville, Armand Colin, Paris, 1996

Vendredi 13 fvrier 2015. 18h-19h30. Thtre de l'Agora, Scne Nationale dEvry et de l'Essonne.
Rencontre organise par Marie Delor, Coralie Durand et Lou Paquet

Crer in situ
Des projets artistiques et culturels au cur du contexte
Invits : Christophe Blandin-Estournet, directeur du thtre de l'Agora, Scne nationale
d'Evry et de l'Essonne ; Danielle Bellini, directrice des Affaires Culturelles et de l'Education
Populaire de Tremblay en France, docteur en sciences sociales et matre de confrences
politiques culturelles Paris VII ; Olivier Landes, urbaniste, directeur/concepteur du Festival
In Situ Art Festival Aubervilliers ; Didier Ruiz, directeur artistique de la Compagnie des
Hommes

De plus en plus de compagnies et d'artistes prennent appui sur le territoire, sur le contexte
(gographique, politique, conomique), mais galement sur un principe d'implication des
habitants, pour dvelopper leur processus de cration. En effet, nombre de compagnies d'arts
de la rue, de collectifs d'architectes ou encore de street artistes utilisent l'existant pour crer
un spectacle, une installation ou encore une uvre plastique en lien avec le territoire investi.
Un exemple marquant de ces dernires annes est celui de l'artiste JR. Son projet Women
are heroes, ralis au Brsil en 2004, mle territoire et participation. Il rend hommage aux
femmes qui sont les hrones des favelas de Rio de Janeiro en reproduisant leurs portraits
sur les murs des habitations.
Ces dmarches artistiques qualifies de contextuelles s'inscrivent dans le droit fil de
l'approche dite in situ . Au sens premier, la notion de in situ signifie sur place,
l'endroit o il se droule . Dans le champ des arts plastiques, cette notion a t dveloppe
et thorise par Daniel Buren. Pour lui, la cration in situ dsigne la fois le lieu investi et la
redcouverte de ce lieu par le spectateur, au travers du prisme des uvres et installations qui
y sont proposes. La conception de l'uvre est donc troitement lie l'espace de sa
monstration.
Lors de cette rencontre-dbat, nous avons voulu interroger la place que cette approche
contextuelle et les projets dits de territoire occupent dans le processus de cration
artistique. En quoi et comment modifient-ils le rapport entre uvre et artiste ? Quelles
relations entretiennent-il avec les structures culturelles ? Que reste-t-il en aval de ces projets
de territoire ?
Dans un premier temps, nous avons souhait mettre en exergue les fondements thoriques
des projets in situ. Pour Christophe Blandin-Estournet, ils ne sont pas des projets artistiques
en soi, mais constituent des objets en interaction avec le territoire, qui vont permettre aux
habitants dy exister de manire citoyenne. Dun point de vue trs concret, notamment
administratif, Christophe Blandin-Estournet pointe les difficults mettre en uvre de tels
projets de territoire ; des difficults budgtaires, mais aussi lies la structuration d'une
quipe ddie initialement un quipement, la complexit de la prise en compte relle
d'un contexte pluriel (urbain, humain, social, etc.).
Dans un second temps, le directeur du thtre de lAgora explique ses motivations, en tant
quoprateur, dvelopper des projets in situ. Selon lui, ces projets sont particulirement
riches et pertinents car ils reprsentent des instances de ngociation et se situent

fondamentalement l'endroit d'un change. Ce qui compte est lquilibre entre ce que le
projet provoque sur le territoire et ce qu'il reoit de lui en retour. Pour illustrer ce propos, il
utilise limage du th qui infuse dans leau : Ce nest pas simplement le fait de tremper un
sachet dans leau, mais la nature de leau que lon choisit qui importe, et leau agit sur le
sachet de th autant que le sachet de th agit sur leau. La notion d' infusion dfinit pour
lui un projet in situ : le projet infuse le territoire autant que le territoire infuse le projet et ses
participants. L'enjeu est de concilier porosit et permabilit. Ce qui intresse Christophe
Blandin-Estournet en tant que programmateur, c'est lendroit o le geste artistique et le
contexte vont tre en dialogue, en confrontation, quasiment au prtexte de lart . Il peroit
dans ces projets singuliers un vritable enjeu dmocratique.
Christophe Blandin-Estournet souligne enfin une singularit des projets artistiques in situ : ils
bousculent les mtiers. Ni les oprateurs, ni les artistes, ni les participants ne connaissent
l'avance le rsultat final du projet. Le mtier doprateur culturel s'en trouve chang, comme
celui de l'artiste. Ces projets exigent une adaptabilit forte et lacceptation de ne pas savoir,
dtre bouscul dans sa pratique. Le directeur de lAgora estime qu'il ne peut pas sabstraire
d'une autre spcificit forte : si le projet ou un lment du projet s'avre non adapt au
territoire, cela relve de sa responsabilit premire de programmateur.
Danielle Bellini voque ainsi On est un certain nombre , un groupe de programmateurs
qui rflchissent ensemble aux enjeux et aux problmatiques spcifiques des projets
artistiques et culturels de territoire groupe auquel Christophe Blandin-Estournet et ellemme appartiennent. Lenvie commune de dgager des lignes de force au sein de leurs
mtiers et de travailler diffremment a conduit la cration de ce groupe. Ce qui les
rassemble, en premier lieu, ce sont donc des manires de faire. Ils accordent par exemple
une importance particulire linterrelation : crer un tissu de relations (entre les habitants,
les structures locales impliques, les artistes, etc.) en tenant compte du contexte du territoire,
pour monter des projets artistiques spcifiques.
Selon Danielle Bellini, les valeurs portes par ce groupe constituent une forme dopposition
lide rcurrente dchec de la dmocratisation culturelle. Ces professionnels ont la volont
de trouver des moyens de travailler avec des publics dits loigns. Ils veulent rendre
possible une relation fconde et sensible qui va amener de la transformation, de
llargissement . Christophe Blandin-Estournet ajoute que si des lieux culturels se saisissent
de ces dmarches, cest par ncessit dune attention la rencontre et au commun.
Enfin, en tant que directrice des affaires culturelles de Tremblay-en-France, Danielle Bellini
dfinit son rle dans laccompagnement des projets in situ. Son service a une mission
dinterface et de coordination de projets. Il fait le lien entre les structures culturelles de la
ville et dautres secteurs de la vie municipale. En tant que directrice de ce service, Danielle
Bellini impulse une rflexion au niveau de toutes ces quipes en vitant les situations
hirarchiques entre elle-mme et ses collgues, entre son quipe et leurs partenaires, entre
ceux qui impulsent le projet et ce qui y participent, etc.
Une autre facette importante de la conduite de ces projets in situ est leur impact sur les
politiques culturelles. Danielle Bellini juge difficile lvaluation de cette dmarche sur le
long terme, mais elle illustre un de ses impacts, en voquant l'exemple d'un projet ralis
avec des travailleurs migrants d'un foyer. Ces derniers ont mis le souhait, suite l'accueil
de projets dans le foyer, de pouvoir aller dcouvrir des spectacles dans des structures
culturelles. Ils sont alors devenus un groupe rfrent sur le territoire pour crer du lien avec
ces structures. Ce qui parait intressant pour une politique culturelle, dans ce cas prcis, est
le fait que la demande mane directement d'habitants du territoire. Ainsi, des projets

artistiques peuvent tre rvlateurs de certaines caractristiques du territoire, ce qui pourra

alors influencer la politique culturelle qui y est dveloppe.
Olivier Landes a, par la suite, prsent le In Situ Art Festival, projet de territoire quil a men
dans le fort dAubervilliers. En tant quurbaniste passionn par le street art, il souhaitait faire
le lien entre les propritaires des grands murs et les artistes. Il a donc propos une
cinquantaine dartistes dinvestir lancien fort dAubervilliers, qui a longtemps accueilli une
casse automobile, avant d'tre totalement dsert. Pour Olivier Landes, le street art est, par
essence, un art in situ ; mais cest particulirement la volont de se nourrir dhistoires et de
supports architecturaux qui fait quun projet sinscrit et existe au cur d'un territoire.
Le In Situ Art Festival a runi 50 artistes urbains pour partir la dcouverte dAubervilliers et
plus gnralement de la Seine Saint Denis. Du 6 au 28 septembre 2014, ces artistes ont t
invits transfigurer la friche industrielle du fort dAubervilliers, dans la perspective de
louvrir au public. Chaque uvre devait tre pense en lien avec lhistoire du lieu et/ou de
son architecture. Elle devait aussi avoir pour sujet la transition , pour faire cho la future
transformation du fort en ZAC Eco-quartier du Fort dAubervilliers . travers leur travail,
les artistes ont rendu compte de rcits singuliers, de personnalits ayant marqu la vie des
habitants dAubervilliers, de la vie passe du fort, etc.
Didier Ruiz, directeur de La compagnie des hommes, cre lui aussi des uvres artistiques in
situ. Bien que cet artiste mne trs clairement des projets participatifs, lis un contexte, une
population, un territoire (par exemple le projet Valse quil a men Saint Denis), il dfend
une approche contextuelle singulire et diffrente de celles prsentes par les autres invits
de cette rencontre. Prenant appui sur son exprience dans des lieux et quartiers trs divers, il
estime que, d'un territoire l'autre, les gens sont guids par des maux et des envies assez
similaires . Sa perception et son apprhension du contexte passent principalement par la
collecte de paroles de personnes. Il se considre comme un observateur et cherche surtout
laisser ces personnes rendre compte de leur quartier, de leur ville, de leur vie. Selon lui, le
plus important est d'tre ensemble et de se mettre l'coute de ces paroles.
La rencontre a soulign, notamment travers les propos d'Olivier Landes et de Didier Ruiz,
combien chaque artiste a une manire propre de prendre en considration le territoire et
d'interagir avec sa population. Cette multiplicit des postures et des mthodes, comme celle
des manires de faire des oprateurs eux-mmes, explique la trs grande diversit des projets
dits de territoire dvelopps l'heure actuelle.
**********
Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Opra Paga, La Maison sur l'eau :
www.dailymotion.com/video/xqzn1r_la-maison-sur-l-eau-par-opera pagai_creation
Cie Oue/Dire, La Trilogie Gastronome : www.ouiedire.com/editions/lestofinade
De l'aire, commune de Bossieu (Isre) :
www.delaire.eu/coordination-de-projets/centre-bourg-bossieu
L'Apprentie compagnie, 7 clowns, 7 jours, 7 familles, la Scne Nationale d'Evry Essonne :
www.theatreagora.com/la-saison/7-clowns-7-jours-7-familles
Art In Situ Festival, Aubervilliers : www.insituartfestival.fr
Groupe On est un certain nombre : onestuncertainnombre.com

Bibliographie
Ardenne Paul, Un art contextuel, Flammarion, 2002 ; rd. coll. Champs, Paris, 2004
Bacqu Marie-Hlne, Biewener Carole, L'empowerment, une pratique mancipatrice, La
Dcouverte, Paris, 2013
Gonon Anne, Bienvenue, chez vous ! Culture O Centre, amnageur culturel de territoire,
l'Attribut, Toulouse, 2013
Gonon Anne (coord.), dossier Les nouvelles gographies culturelles , Stradda, n23,
HorsLesMurs, janvier 2012

Vendredi 20 fvrier 2015. 19h-21h. Amphithtre Saint Charles, Centre Saint Charles, Paris 1. Paris.
Rencontre-dbat organise par Pauline Lisowski et Marie Quelen

Jardiner le monde
Comment la nature travaille le genre urbain
Invits : Liliana Motta, artiste, botaniste et paysagiste, enseignante lcole nationale
suprieure du paysage de Versailles ; Laurent Bourdereau, directeur du domaine
dpartemental de Chamarande ; Nicolas Soulier, architecte et urbaniste

La tendance qui a t mise en dbat rvle l'mergence grandissante d'actions lies la

nature en ville. Face un besoin de respect de l'environnement et la ncessit de repenser
un modle conomique alternatif, de nombreuses actions lances linitiative des citoyens
se sont dveloppes depuis quelques annes. Artistes, architectes, urbanistes, paysagistes,
jardiniers et agriculteurs conoivent galement des projets qui rpondent aux enjeux actuels
lis la nature en ville. la veille de la Cop21, confrence sur le climat programme Paris
en dcembre 2015, ces acteurs continuent de s'occuper des questions environnementales et
multiplient les collaborations professionnelles transdisciplinaires. Les pouvoirs publics
s'emparent de plus en plus de la nature comme axe de dveloppement urbain. Cette
problmatique de la nature comme fabrique du genre urbain amne interroger divers
mouvements d'interventions diffrentes chelles.
Dans cette reconqute de la nature en ville, deux catgories d'acteurs se distinguent : d'une
part des citoyens qui agissent de leur propre initiative pour remettre la nature au sein de la
ville ; d'autre part, des artistes, paysagistes, jardiniers et architectes qui mettent en place des
projets publics commands par la ville. Ces initiatives, actions citoyennes et projets culturels,
urbains et artistiques, sentrecroisent et sinterpntrent. D'ampleurs variables, elles peuvent
tre plus simples instaurer qu'on ne le pense.
Pour nourrir notre rflexion, nous avons abord plusieurs axes de rflexion sur la place de la
nature en ville :
- La nature comme outil politique et esthtique,
- La redfinition des rles des professionnels envers la nature,
- Les espaces o se jouent de nouveaux possibles.
Les intervenants ont, eux, voqu des actions qui tmoignent de notre droit dinvestir les
espaces publics par le simple dsir de faire.
Exprimenter pour prendre soin des espaces
O, quand, comment ?
Cette thmatique a mis en lumire la nature en ville comme un axe majeur pour interroger
les espaces du possible. Nous avons interrog les raisons qui poussent les citoyens
s'engager dans des projets qui impliquent la nature, comment et o ceux-ci agissent. Nous
voulions savoir pourquoi ils utilisent le vgtal plutt qu'un autre mdium. Nicolas Soulier,
architecte-urbaniste et auteur de l'ouvrage Reconqurir les rues, a montr, partir
d'exemples, que la rue se rvle tre une chelle pertinente pour remettre du vivant en ville.
Il a rvl la possibilit doccuper simplement et de rendre vivant des lieux, nomms les
frontages , les espaces se trouvant devant les maisons et immeubles. Il sest bas sur des

exemples pris aux Etats-Unis et aux Pays-Bas, qui pourraient trouver un cho en France. Cela
soulve lenjeu dappliquer ce modle dans notre pays. Il semble qu'une barrire culturelle
due aux lois, aux autorisations et l'impact municipal, ne puisse le permettre. Ainsi, si les
friches, les toits, les interstices sont des lieux de plus en plus investis, on peut remarquer que
les citoyens se rapproprient leur environnement proche, le devant chez soi. Ils l'habitent.
Plus qu'un lieu de circulation, l'espace public tend, travers l'utilisation de la nature, se
redfinir comme espace du commun.
La nature comme outil politique et esthtique
Il est possible de considrer le travail de la nature en ville comme un outil qui implique de
modifier notre faon de vivre et de considrer notre pratique de l'espace public. Laurent
Bourdereau, directeur du domaine dpartemental de Chamarande au moment de la
rencontre-dbat, a beaucoup dvelopp la notion de culture durable, culture partager .
Des actions artistiques telles que Troy de Damien Chivialle, qui interroge la problmatique
d'alimentation durable en zone urbaine travers l'installation d'un poulailler urbain, mettent
en vidence la ncessit de redonner prise au temps. Comprendre comment l'artiste peut,
par ses actions exprimentales, sensibiliser au dveloppement durable, c'est aussi
comprendre que l'individu doit accorder un nouvel espace-temps la nature.
De mme, l'intervention artistique comme exprimentation dans un territoire paysager
implique une nouvelle mthode qui invite rapprendre vivre avec l'autre. L'enjeu est de
faire de ce domaine culturel un laboratoire du vivant. Exprimenter le vivant, l'exprience du
vivre ensemble s'offrent comme des axes de dveloppement d'un lieu culturel pour tous et
pour les pratiques populaires. L'exprimentation et le travail de la nature impliquent une
dmarche de transmission de connaissances.
La redfinition des rles des professionnels envers la nature
Les professions relatives la nature voluent : certains artistes sont la fois paysagistes et
botanistes. Leur rle envers la nature commencent tre redfinis. De mme, un nouveau
soin apport l'espace public apparat. Au travers des entretiens de professionnels et de la
rencontre-dbat, plusieurs points de vue se sont confronts et complts. Urban farms units
et Chez Poupoule sont des exemples de projets o l'artiste et l'agriculteur ne font plus qu'un.
De mme, les actions pdagogiques de paysagistes et d'architectes, par des courants
alternatifs (collectifs, associations, jardins pdagogiques) sensibilisent l'activation de
lespace public.
Cela a soulev un questionnement tant sur la commande que sur les mthodes employes
par les pouvoirs publics pour promouvoir la nature et la rencontre dans les lieux de l'ordre
du commun. En effet, le croisement d'actions citoyennes et de projets culturels, urbains et
artistiques, rvle le dveloppement majeur de l'action de professionnels sur le terrain.
Liliana Motta, artiste, botaniste et paysagiste, a montr qu'agir dehors peut susciter l'envie de
faire chez tout un chacun. Pour autant, les commandes publiques ne semblent pas vouloir
s'adapter, dans leur forme, cette volont croissante des professionnels de penser l'espace
public dans un espace-temps diffrent, en s'appuyant sur la force humaine des habitants du
quartier. Ce type d'actions est bien souvent relgu de petites structures associatives,
organises en collectifs. Selon Liliana Motta, les paysagistes devraient avoir un rle politique
et social dans la ville.

 partir dun travail de partage et de collaboration entre diffrents acteurs qui changent et
compltent leurs savoirs et savoir-faire, la nature fabrique du lien et du commun, quelque
chose qui nous appartient. Prcisment, la vie naturelle de tous les jours, cette temporalit
mise en uvre dans le domaine dpartemental de Chamarande, permet de retrouver prise
avec quelque chose de lordre du vivre ensemble. Cela tmoigne galement du fait que cette
mise en commun et ce partage se seraient perdus dans notre socit. C'est dans cette optique
que Laurent Bourdereau a pens l'exposition Vivre(s), prsente en 2014, dont plusieurs
pices artistiques ont t conserves au domaine, comme les trois prototypes de tables de
pique-nique, crs par les designers Cdric Carles et Marie Boussard.
Ces projets avec la nature font prvaloir l'usage sur la proprit. Ports par des artistes, des
architectes et des paysagistes, ceux-ci tmoignent qu'agir avec la nature est la porte de
tous. Cette mobilisation de nombreux acteurs invite le citoyen sengager, comme le montre
le projet de fort urbaine d'Aubervilliers, port aussi bien par le collectif HQAC que par
l'association Robin des Villes. Celui-ci tmoigne d'une exprimentation d'un rapport de
collaboration entre pouvoirs publics, architectes, paysagistes, artistes et citoyens actifs.
La place et l'impact de la nature en ville dans les prochaines annes dpendront en grande
partie du soin que nous, individus, porterons aux espaces communs. Nicolas Soulier a
propos l'ide du second chantier , qui engage la considration nouvelle de l'existant, o
l'individu soigne son environnement proche de son propre chef. Cet acte spontan soulve
la problmatique de l'autorisation et de la proprit du sol. Comment pouvons-nous
reconqurir la ville dans un contexte o lindividu ne se considre pas comme ayant-droit au
sein de ces espaces collectifs ? Selon l'urbaniste, il ne faut pas considrer un espace comme
manant du priv ou du public, mais bien comme un lieu de vie o chacun peut imaginer
un dispositif tmoignant aussi bien de son existence individuelle que de sa volont de
prendre part des instants collectifs. Lapparente simplicit de cette construction paysagiste
travers la nature tend cependant interroger le lien entre projets municipaux et projets
citoyens. Il apparat essentiel aujourdhui de rflchir la dconstruction du cadre qui
suggre qu'un citoyen n'active lespace public que lorsqu'il y est autoris par la politique
urbaine dune ville. Ainsi, la pdagogie de la nature par le biais de projets municipaux,
ports par des professionnels, est sans doute une piste qui nous permettra de porter un il
nouveau sur ces espaces au sein desquels il appartient chacun de se reconnatre en tant
qu'habitant.
**********
Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Guerilla Gardening : guerilla-gardening-france.fr/wordpress
Incroyables Comestibles : www.incredible-edible.info
Disco Soupe : discosoupe.org
Le champ des possibles : amisduchamp.com
Seeding the city, Eve Mosher : www.seedingthecity.org
Collectif Mosstika : mosstika.com
Jardins barges Dunkerque :
www.musees-dunkerque.eu/nous-connaitre/opener/a-voir-sur-le-territoire/#.VQQARuH8qBE
Collectif Fertile : collectif-fertile.org
Urban Farm Unit, Damien Chivialle : damienchivialle.blogspot.fr/p/20-foot-urban-farm.html

Chez Poupoule, Marion Dutot : mariondutoit.fr/2014/07/chez-poupoule

Nicolas Soulier : www.nicolassoulier.net
Domaine dpartemental de Chamarande : chamarande.essonne.fr
Bibliographie
Ansart Cdric, Boutefeu Emmanuel, Sous le pav, les fleurs, [en ligne], 24/10/14
http://villedurable.org/2014/10/24/sous-le-pave-les-fleurs/
Darly Sgolne, Marty Pauline, Milian Johan, La nature en ville l'preuve de la
requalification des banlieues, Le cas de Plaine Commune, [en ligne], 20/11/13
http://www.metropolitiques.eu/La-nature-en-ville-a-l-epreuve-de.html
Klanten Robert (dir.), Ma ville en vert, pour un retour de la nature au coeur de la cit, Ed.
Thames and Hudson, 2011
Soulier Nicolas, Reconqurir les rues, Ed. Ulmer, Paris, 2012
Terrin, Jean-Jacques, Marie, Jean-Baptiste, (dir.) Collectif, Jardins en ville, villes en jardin,
Edition bilingue franais-anglais, Ed. Parenthses, Marseille, 2014

Vendredi 6 mars 2015. 18h30-20h30. Gare au thtre, Vitry-sur-Seine.

Rencontre organise par Charlotte Cheveau, Pauline Lisowski et Robin Sepulcre avec la complicit de
Stphanie Braka
Prcde, le jeudi 5 mars aprs-midi, d'une marche pri-urbaine de la gare de Palaiseau-Villebon jusqu'
Animakt, fabrique pour les arts de la rue Saulx-les-Chartreux en Essonne, conue par Stphanie Braka,
Charlotte Cheveau et Robin Sepulcre

Explorer lextra urbain

(En)jeux artistiques et culturels dune France pas si priphrique
Invits : Luc Gwiazinski, enseignant-chercheur en amnagement et urbanisme lUniversit
de Grenoble et responsable du Master Innovation et Territoires ; Alice Lamy, charge du
dveloppement territorial de Animakt, fabrique pour les arts de la rue, de la piste et dailleurs
Saulx-les-Chartreux en Essonne ; Elsa Vanzade, membre du collectif de la Folie Kilomtre,
collectif de cration en espace public bas Marseille.

Comment s'interroger sur les tendances de lart dans lespace public des dix prochaines
annes sans se tourner vers les terrains et territoires mconnus restant dfricher ? Dans
cette dmarche prospective, il semblait intressant d'explorer les priphries, ces espaces
mal cerns entre ville et campagne, soit lextra urbain . Cette appellation permet de ne
pas se cantonner au dbat sur le pri urbain , de questionner les frontires entre ville et
campagne et la pertinence de ces catgories gographiques.
Force est de constater que les recherches en matire dart en espace public sont foisonnantes
au sein des villes et quelles le sont moins en zones rurale ou pri urbaine. Cette lacune estelle due notre mconnaissance d'initiatives peu visibles, ou une relle absence d'actions
sur ces terrains ?
Et que dire des espaces publics dans des quartiers pavillonnaires o la proprit prive est
majoritaire ou dans des zones o le centre-bourg est dsert au profit des centres
commerciaux ? Les reprsentations des espaces extra urbains , tiers espaces, espaces
dentre-deux, caractriss par une urbanisation rcente et plus diffuse quen centre-ville, sont
diverses, mais bien souvent stigmatisantes. La France priphrique, de Christophe Guilly, le
dossier La France moche publi par Tlrama ont provoqu de fortes controverses et ont
contribu alimenter les prjugs. Comment s'manciper de ces reprsentations rductrices
qui s'imposent trs vite et sont aussi le fruit d'un regard extrieur port par des citadins ?
Pour nourrir le dbat, il s'agit de regarder comment les artistes, notamment les photographes,
les peroivent. Ces derniers les ont tantt exploits comme paysage, jouant avec leur
caractre ordinaire (Depardon) ou avec leur gomtrie uniforme (Attal) ; tantt comme
tmoin d'une esthtique dlabre des friches industrielles (K. Guez, E. Roux) ; ou encore
comme dcor au surgissement d'un rve fantastique (P. Huyghe, D. Darzacq). Les artistes
marcheurs, notamment le collectif Bruit du Frigo, les ont quant eux investis dans une
perspective dappropriation concrte des espaces. Toutes ces reprsentations partent du
mme point de vue, extrieur, tranger. En prenant ces espaces et lieux pour objet, les
artistes les observent comme des altrits. Ils tendent les figer et en font un rcit de fait
lacunaire.

La dfinition de ces territoires et de leurs caractristiques se rvle problmatique. Luc

Gwiadzinski souligne que la distinction bien tablie dans les annes 50 entre ville et
campagne n'est plus oprante aujourdhui. La pluralit des formes durbanit et de ruralit
prvaut, la discontinuit de lamnagement domine. Les trois intervenants ont voqu des
territoires en mouvement. Alice Lamy parle des multiples couloirs ferroviaires, routiers,
ariens et des flux de populations de lEssonne. Elsa Vanzade identifie une temporalit
spcifique de ces territoires o les quipements se succdent et se renouvellent rapidement.
Luc Gwiazinski dcrit ces lieux comme des espaces de stockage, de transit.
Concernant l'intervention artistique et culturelle au sein de ces territoires, Alice Lamy,
charge du dveloppement territorial Animakt, fabrique pour les arts de la rue situ
Saulx-les-Chartreux en Essonne, dresse le constat d'un manque de volont politique. Les lus
sont peu sensibles aux enjeux culturels, ce qui limite les possibilits d'action. Elle rvle
aussi que les artistes en rsidence sont souvent plus intresss pour intervenir dans les lots
de verdure de Saulx-les-Chartreux que dans les zones commerciales ou d'changeurs
routiers. En Essonne, rgion marque par les flux et le mouvement, l'enjeu d'ancrage et
d'appropriation du territoire est clairement identifi. Convaincus que les projets culturels
peuvent faire bouger des lignes, Alice Lamy et le reste de l'quipe d'Animakt dveloppent
actuellement un projet autour de la rivire de l'Yvette avec la compagnie Caracol. La rivire
est ici observe comme un lment commun, durable et fdrateur, auquel les habitants
peuvent s'attacher.
Lespace public et les espaces communs constituent, au sein de ces territoires, un enjeu pour
lintervention artistique et culturelle. Leur raret a t souleve. Les centres commerciaux ont
t voqus comme de potentiels espaces communs de rencontres et dchanges qui
pourraient constituer des espaces publics ; mais ils sont juridiquement des lieux privs, dont
les propritaires rpondent des objectifs orients bien davantage vers le commerce et le
profit que vers le vivre ensemble. Elsa Vanzade, avec le collectif La Folie Kilomtre, prpare
un spectacle, intitul Rivages, qui se droulera prcisment dans des zones d'activits
artisanales et commerciales. Le collectif a souhait explorer les priphries des villes pour
des raisons esthtiques, mais aussi politiques. ses yeux, ces espaces, marqus par la
consommation et symboles du capitalisme, racontent notre socit et ses rouages. Ils
questionnent aussi l'espace public de manire prgnante. Dans son processus de cration, le
collectif a justement rencontr des problmes trs concrets lis la proprit des sites o il
souhaitait intervenir. Il s'est avr difficile de convaincre des propritaires soumis des
logiques de rentabilit et peu sensibles la dimension artistique et culturelle. La barrire
rglementaire est galement bien relle.
Tout au long de la rencontre, de nombreuses limites lintervention artistique et notre
recherche ont t identifies. La premire rside dans le terme choisi. Extra urbain ,
comme la trs justement point Luc Gwiazinski, est une dfinition en creux qui prend
toujours pour centre de rfrence lurbain et la ville. Ces territoires nexisteraient donc que
par comparaison. Ainsi, notre reprsentation de la ville est valorise. Son caractre vertueux
est associ la densit et la centralit. Luc Gwiazinski voque le risque dapprocher ces
territoires avec une posture no-colonialiste . Il souligne encore combien lexotisation
des populations et des territoires lie une position no-romantique adopte par lartiste
mnerait les exclure et les figer dans une catgorie. Elsa Vanzade, dont le spectacle n'a
pas pour objet de valoriser ces espaces, signale quant elle qu'il nest pas neutre dy
intervenir. Ils sont le reflet d'une idologie laquelle il est lgitime de ne pas adhrer.

La dynamique de rappropriation de ces territoires doit donc se prmunir la fois de

lexotisation, de la sur-valorisation ou de la diabolisation. Les changes et remarques des
diffrents intervenants ont montr que les tendances de projets artistiques et culturels se
droulant dans les territoires extra urbains sont le reflet de modes qui ne sont pas toutes
novatrices. La marche, par exemple, est un mode d'action commun depuis les annes 70.
Cela tant, cette rcurrence ne dissout pas forcment la pertinence de cette pratique.
Finalement, le simple fait de nommer ces territoires ou de les prendre comme objet d'tude
est producteur d'identit. Nest-ce pas l lcueil de toute tentative de catgorisation ? La
limite rside dans le caractre univoque et rducteur de cette identit. Une multiplication
des rcits pourrait-elle permettre de s'en prmunir ?
**********
Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Animakt, fabrique pour les arts de la rue, de la piste et d'ailleurs Saulx-les-Chartreux :
www.animakt.fr
Collectif La Folie Kilomtre, Rivages, cration pour 2016 :
www.lafoliekilometre.org/le-collectif
Jean-Pierre Attal, Intramuros, photographies, 2008 :
www.jeanpierreattal.com/intra-muros.html
Kristof Guez, Clermont au loin, 2010 :
www.kristofguez.com/index.php/projets/clermont-au-loin
Edith Roux, srie Euroland, 2000 : www.edithroux.fr/works/euroland/indexFR.php
Denis Darzacq, Nu, 2003 et Hiver, 2010 : www.denis-darzacq.com/Nu.htm
Pierre Huyghe, Streamside days, 2003
Bruit du frigo, Les randonnes pri urbaines
www.bruitdufrigo.com/index.php?id=193
Bibliographie
Bailly Emeline, Duret Herv, La mtro-priurbanisation comme nouveau paradigme, publi
dans Projets de paysage le 13/07/2012 [en ligne]
http://www.projetsdepaysage.fr/la_metro_periurbanisation_comme_nouveau_paradigme_
Charmes Eric, Les zones de pauvret existent aussi dans les mtropoles Interview en
raction au livre de Christophe Guilly par Anastasia Vcrin, Libration, 16 septembre 2014
http://www.liberation.fr/politiques/2014/09/16/les-zones-de-pauvrete-existent-aussi-au-seindes-metropoles_1101967
Chauvier Eric, Contre tlrama, Paris, Allia, 2011
De Jarcy Xavier, Remy Vincent, Comment la France est devenue moche , Tlrama, 2010
http://www.telerama.fr/monde/comment-la-france-est-devenue-moche,52457.php
Depardon Raymond, La France de Raymond Depardon, Paris, Seuil, Bibliothque nationale
de France, 2010
Guilly Christophe, La France priphrique : Comment on a sacrifi les classes populaires,
Paris, Flammarion, 2014

Jeudi 12 mars 2015. 10h30-12h. Cit des arts de la rue, Marseille.

Rencontre organise par Essia Jaibi, Ariane Leblanc, Morgane Noubel et Chlo Penha
En partenariat avec la FAI-AR, dans le cadre du Panorama des Chantiers de la FAI-AR et des Rencontres Delta,
co-organises par la FAI-AR, Lieux publics et le Citron Jaune

Augmenter lexprience
Le spectateur lpreuve de situations artistiques
Invits : Gabriella Cserhati, directrice artistique du collectif de recherche thtrale GK ;
Anyssa Kapelusz, matre de confrences en tudes thtrales luniversit dAix-Marseille ;
Corinne Pontier, Ici Mme (Grenoble)
Ractante : Franoise Lger, directrice artistique du Citron Jaune, Centre national des arts de
la rue Port Saint Louis du Rhne

Interactions prmdites ou spontanes : des propositions artistiques d'un nouveau genre

sont aujourdhui omniprsentes dans lespace public, sollicitant une attention croissante du
spectateur, tout en lencourageant jouer un rle. Ces propositions auxquelles il prend part,
engagent une nouvelle relation lautre et au monde. Paralllement ces interventions
artistiques, les oprations marketing et la publicit envahissent lespace public et mobilisent
toujours plus lattention du passant. Lexprience, au service du marketing, propose de faire
vivre de la nouveaut , de convoquer des motions, de dtourner le regard, et ce toujours
plus intensment. Ds lors, lattention des individus devient un objet de conqute permanent
et constitue un vritable enjeu. Certains tentent de la capter en utilisant lexprience comme
moyen, d'autres comme questionnement. La diffrence entre l'art et le marketing rside la
fois dans linitiative et lobjectif : marketing exprientiel ou situation artistique. Aujourd'hui,
lartiste ne peut ignorer l'instrumentalisation de la notion d'exprience en vue dun profit
commercial.
La brche quouvre lexprience artistique permet aux artistes de bousculer les normes figes
pour provoquer un glissement des codes, de lignes et des frontires, afin de proposer un
nouveau regard. Lexprience artistique devient un processus qui ncessite dtre activ par
le spectateur.
Les pratiques artistiques reposant sur ce paradigme exprientiel dont certaines utilisent les
technologies digitales, mais bien d'autres ne le font pas renouvellent les fondements
mmes de l'aventure esthtique et de l'activit du spectateur et posent de nombreuses
questions de fond comme de forme. Comment se situe lartiste face cette profusion
dexprience qui devient consommation ? Quels sont ces techniques et procds utiliss
pour augmenter lexprience dans lespace public ? Le dtournement des gestes artistiques
par le marketing ne contribue-t-il pas disqualifier lexprience esthtique vcue par le
spectateur ? Nassistons-nous pas une dilution de la porte du geste artistique ? Quelles
incidences sur la rception des uvres ?
L'espace public, rgit par de nombreuses rgles et codifications est l'incubateur
dexpriences diverses et de pratiques indites. L'espace quadrill de la ville est un lieu
privilgi pour les artistes qui s'amusent perturber, dcaler les lignes de cet espace
quadrill. Comme le constate Thierry Paquot, les codifications de l'espace urbain poussent
les artistes apprhender l'espace diffremment, d'un point de vue sensoriel. Ces artistes

imaginent des processus artistiques et confrontent les spectateurs des situations concrtes.
Il s'agit d'expriences qui dplacent les codifications, et ouvrent des brches dans le tissu
urbain. Ces interstices sont mnages par les artistes et constituent en quelque sorte des
zones de libert. L'espace public devient alors, pour un temps, une zone d'exprimentation
o le spectateur dtient son libre arbitre et peut se rapproprier la ville.
Le grand safari de Boijeot Renauld Turon illustre cette tendance faire de la ville un espace
de jeu, o tout est permis. Les participants sont munis de petites oreillettes par l'intermdiaire
desquelles un animateur leur demande de courir, jongler, rester immobile, etc.
Pour le collectif Ici Mme (Grenoble), lexprience permet de faire exister des zones
d'autonomies vcues par les spectateurs. Le sens de la marche utilise la marche comme outil
pluridisciplinaire d'analyse qui construit diffrentes expriences sur des territoires difficiles
cerner : espaces priphriques, espaces de la nuit, espaces infra-ordinaires . Le regard
port sur le monde et la perception du territoire s'en trouvent modifis. Le projet
Compagnonnage propose au spectateur de dcouvrir la ville les yeux ferms, guid par un(e)
inconnu(e). Et l'opration mise en uvre au Thtre du Merlan en 2013, Opratour,
proposait, entre autres, aux participants de driver une nuit entire travers Marseille. Par
ces multiples dispositifs et interventions, Ici Mme (Grenoble) fait dcouvrir la ville par les
sens et le matriau artistique, et laisse le spectateur libre de construire sa propre exprience.
Ces dispositifs exprientiels mis en place par les artistes ne peuvent tre totalement contrls
par eux : ils ignorent de fait ce que les spectateurs embarqus vivent et ressentent. La
rception de lexprience vcue reste alatoire ; elle diffre selon les individus. D'aprs
Corinne Pontier, cest une question de lunettes .
Lexprience artistique Au del du gu propose par l'artiste Dries Verhoeven constitue un
autre exemple de brouillage. Un spectateur a un rendez-vous avec une autre personne, qui
lui fait face, dans une caravane. Cette installation plonge le spectateur dans un voyage au
cur de lintime de la rencontre. Devenu personnage principal, le spectateur est plong
dans une ralit troublante, o s'estompe la frontire entre rel et spectacle.
Selon la chercheuse Anyssa Kapelusz, ces spectacles immersifs (comme Situation rooms de
Rimini Protokoll, o les spectateurs munis dun Ipad endossent tour tour les rles de
marchand darmes, enfant-soldat, trafiquant de drogue dans une scnographie labyrinthique)
tmoignent d'une mutation des pratiques du spectateur. Ils le placent un endroit o il est
aussi acteur dun vnement rel, parfois sans quil le sache immdiatement. Les initiateurs
des expriences artistiques jouent sur la limite entre rel et fiction, si bien qu'il devient
parfois difficile de dterminer s'il s'agit ou non de thtre.
Si la notion d'exprience enrichit les propositions artistiques, existe-il une limite respecter,
une ligne ne pas franchir ? Dans certaines situations, le spectateur semble se transformer un
peu en cobaye. Est-il en train dexprimenter, de vivre une exprience, ou dtre lui-mme
expriment, sous les yeux dautres spectateurs ? Dans cette perspective, le dispositif prend
une toute autre ralit.
La notion de dispositif , pense par les artistes invites comme une mthodologie de
systme, un ensemble de rgles de jeu, est centrale dans de telles propositions. Selon
Gabriella Cserhati du collectif GK, les dispositifs de ce type supposent une thique
particulire vis--vis du spectateur. Pour sa part, elle dfinit, avec son quipe, un protocole
bien prcis pour ne pas contraindre le spectateur et teste elle-mme les dispositifs avant
qu'ils ne soient proposs au public. Des procds de distanciation avec l'exprience sont mis
en place pour que les spectateurs conservent la possibilit d'emprunter une porte de sortie.
Corinne Pontier va dans un sens similaire, estimant que la question du dispositif suppose un
parcours labor en amont pour le spectateur, avec une entre et une sortie. Toutefois, elle

souligne que le dispositif exprientiel ne peut fonctionner que si tous les acteurs et
spectateurs sont engags dans le protocole. Lexprience peut avoir lieu si le dispositif
permet au spectateur de s'y adapter, de suivre son propre rythme. Il doit laisser au spectateur
la libert de crer sa propre fiction.
Par ailleurs, laprs de la situation artistique est une partie importante du processus de
rception qui permet une actualisation par les mots de lexprience vcue et lui confre un
sens commun.
La subtilit du paradigme exprientiel est de provoquer le rveil du spectateur afin qu'il porte
un regard diffrent sur son quotidien. Pour Gabriella Cserhati, il s'agit dinsuffler des
espaces de vie . Mais ces expriences, parfois motives par un choix politique, avec pour
objectif de faire vivre une exprience pour provoquer une prise de conscience, ne peuvent
se faire au dtriment de la confiance octroye par le spectateur qui accepte de se laisser
embarquer. Le paradigme exprientiel dans l'espace public pose donc fondamentalement la
question de la responsabilit de lartiste au regard dune thique relationnelle engageant
fortement le spectateur.
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Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Dries Verhoeven, Au milieu du gu : www.lestombeesdelanuit.com/au-milieu-du-gue
La Dant, Voyage en terre intrieur : www.theatreduvoyageinterieur.com
Collectif Bonheur intrieur brut : collectifbib.org/2013/04/22/ticket
Boijeot Renauld Turon :
www.boijeotrenauldturon.com/actions/10-toutes-nos-realisations/27-le-grand-safari.html
Ici Mme (Grenoble) : www.icimeme.org/media_audio.html
Collectif GK : www.carreaudutemple.eu/2014/07/02/performances-urgences
Bibliographie
Citton Yves, Pour une cologie de l'attention, Paris, d. du Seuil, coll. La couleur des ides,
2014
Dewey John, L'art comme exprience, collection Folio essais (n 534), Paris, Gallimard, 2010
Gonon Anne, IN VIVO, les figures du spectateur des arts de la rue, Montpellier, l'Entretemps,
coll. Carnets de rue, Montpellier, 2011
Kapelusz Anyssa, Usages du dispositif au thtre. Fabrique et exprience d'un art contemporain, Thse de doctorat en Arts plastiques, du spectacle, musique, sous la direction de Joseph
Danan, Universit Paris 3 La Sorbonne nouvelle, 2012
Lipovestsky Gilles, L'esthtisation du monde : vivre l'ge du capitalisme artiste, Paris,
Gallimard, coll. Hors srie Connaissance, 2013 (avec Jean Serroy)

Vendredi 20 mars 2015. 19h-21h. Amphithtre Saint Charles, Centre Saint Charles, Paris 1. Paris.
Rencontre organise par Marie Monclus, Clmence Pierre et Ivana Rumanov

Activer l'espace public politique

Des gestes artistiques rvlateurs du dissensus
Invits : Arnaud Thval, artiste plasticien ; Sbastien Thiry, chercheur, co-fondateur et
coordinateur du PEROU, Ple d'exploration des ressources urbaines
Ractante : Valrie De Saint Do, journaliste

L'objectif de la rencontre tait de traiter la notion d'espace public travers le prisme de la

visibilit. Elle constitue l'enjeu majeur de l'espace public contemporain qui est largement
dfini par des dispositifs de surveillance de plus en plus sophistiqus, le spectacle de la
vigilance de l'tat (contrles prventifs, prsence des soldats arms, contrles des sacs), les
exemples d'autocensure artistique ou institutionnelle, ou encore par les appels omniprsents
ne jamais cesser d'tre vigilant. Ce mlange de discours scuritaire, de paranoa croissante
et d'un certain cynisme produit une situation paradoxale. Dans l'picentre de cette situation,
se trouvent des populations qui sont surreprsentes en termes de reprsentations
stigmatisantes, mais qui ne sont ni visibles ni audibles quant aux revendications de leurs
droits. La rencontre a propos de prendre ce paradoxe comme un aspect reprsentatif de la
dmocratie nolibrale. La structure du dbat tait dtermine par l'analyse de projets
artistiques antagonistes qui traitent les ingalits diverses dans l'accs l'espace public, qui
problmatisent les reprsentations stigmatisantes et gnralisantes, ou se servent du
dtournement de normes injustes et absurdes.
Les projets de deux artistes Christoph Schliengensief et Santiago Sierra ouvrent le dbat :
comment utiliser le dispositif de la participation sans reproduire l'image du consensus et en
ayant pour but de rendre visibles les mcanismes pervers du systme politique et
conomique actuel ? D a n s Please love Austria, Schliengensief a demand douze
demandeurs d'asile en Autriche de vivre pendant une semaine dans un container install
devant l'Opra de Vienne, pour participer une sorte de reality show. Les participants
taient surveills 24 heures par jour par des camras et chaque soir, les spectateurs votaient
pour dsigner celui qui allait tre expuls du jeu, et donc du pays. Schliengensief a ralis
son projet en 2000, aprs que le parti d'extrme droite FP ait t lu au parlement
autrichien. Il proposait un dispositif qui tablissait un parallle entre les lections
dmocratiques et les votes dans le cadre des reality shows. En plaant le cynisme au cur de
son dispositif, il dnonait celui de la socit autrichienne, trs ouverte aux touristes mais
ferme aux migrants. Les projets de Santiago Sierra (Ouvriers qui ne peuvent pas tre pays,
rmunrs rester l'intrieur de botes en carton, Ligne de 160 cm tatoue sur les 4
personnes, Mexico 1998 et Espagne 2000, 6 personnes pays pour pousser un bloc de bton
d'un mtre cube de 700 cm) questionnent quant eux les modalits du travail postfordiste.
L'artiste cre des sculptures sociales dans lesquelles il rmunre des participants pour
effectuer des tches absurdes. En produisant ses uvres d'art pour les grandes institutions et
des collectionneurs aiss, il reproduit le systme qu'il dnonce, mais il assume
compltement sa position complice.

Les dmarches de ces deux artistes suscitent normment de ractions contradictoires, qui
deviennent partie intgrante des uvres. Elles induisent plusieurs types de questionnements :
comment traiter des projets de cette nature sans avoir fait l'exprience directe de leur mise
en uvre dans le contexte pour lequel ils ont t penss ? Comment prendre en
considration les lectures contradictoires que ces projets provoquent ? Comment dfinir et
intgrer plusieurs niveaux de la lecture d'une uvre ? On touche ici au dbat sur la capacit,
ou l'incapacit, du public et des passants de produire une lecture de ce type de propositions
artistiques. Les avis se divisent en deux groupes. La premire position fait rfrence une
tradition de l'art issue du situationnisme. Pour les situationnistes, le but des interventions
artistiques est de bouleverser la perception mousse des gens et de les faire sortir d'un tat
passif vis--vis du monde. On postule donc implicitement qu'un mode de perception
propos par un projet artistique est plus intense, authentique et actif que les autres. A ceci
s'oppose la position rancirienne qui dfend l'ide d'galit radicale des intelligences,
cristallise dans la figure du spectateur mancip . Selon Jacques Rancire, l'art devrait
renoncer aux missions pdagogiques parce tout le monde est gal devant le partage du
sensible. Etre spectateur n'est pas un tat passif. Au contraire, les spectateurs sont capables
de produire des lectures de ce qu'ils voient et ces lectures ne sont pas hirarchises. L'art n'a
pas duquer ( ouvrir les yeux ), mais devrait plutt profiter de sa capacit transmettre
l'exprience complexe et contradictoire qui permet la redistribution du sensible.
Les projets de Thomas Kilpper, Lonnie van Brummelen and Siebren de Haan recherchent les
failles et les interstices dans les lois pour y crer l'espace de l'engagement ; mais aussi pour
dmontrer les limites et les imperfections de la lgislation en place. Ils se servent du
dtournement et du statut spcifique de l'art qui leur permet de raliser ce qui serait
problmatique hors ce cadre. Pour son installation lumineuse Lighthouse for Lampedousa,
Thomas Kilpper a utilis des fragments de bateaux chavirs de migrants. Son installation n'est
pas uniquement une uvre d'art, elle a galement un but concret : pendant qu'elle tait
installe en extrieur sur l'le de Lampedousa, elle aidait les bateaux de migrants s'orienter
en mer afin de trouver cette le devenue emblmatique de la migration contemporaine.
Les artistes nerlandais Lonnie van Brummelen and Siebren de Haan ont, eux, voulu pointer
les absurdits du march international bas sur les manipulations de prix. Ils se sont rendu au
Nigeria pour y acheter du sucre provenant de l'export europen, dans l'ide de le rapporter
en Europe. Pour viter les droits de douane qui induisent d'normes diffrences dans les prix,
ils ont transform le sucre en petits morceaux et les ont fait voyager en tant qu'uvre d'art.
Sbastien Thiry, l'un des invits de la rencontre, a voqu son projet Considrant que qui
proposait une lecture radicalement diffrente d'un arrt municipal ordonnant la destruction
d'un bidonville de Roms. Aprs un engagement au long cours du PEROU (le Ple
d'exploration des ressources urbaines, que Sbastien Thiry a co-fond et qu'il pilote) dans
un bidonville de Ris-Orangis, l'arrt municipal en question exige, le 29 mars 2013, des
habitants de quitter les lieux. Trois jours plus tard, les forces de polices interviennent,
dtruisant les habitations et dispersant leurs occupants. l'initiative du PEROU, des dizaines
d'auteurs, d'artistes, de chercheurs, d'architectes et de journalistes se sont empar de la
formule juridique Considrant que... pour produire des arguments qui dfendent les
bidonvilles comme une forme d'urbanisme lgitime. Certains dnoncent mme d'autres
formes d'urbanisme, lgitimes mais hautement discutables selon eux, comme les marchs de
Nol sur les Champs-lyses. Selon Sbastien Thiry, il ne s'agit pas tellement de dtourner
les lois, mais de produire du dcalage deux niveaux principaux : le premier consiste lire
les lois comme des textes littraires ; le deuxime propose de ne plus concevoir les
bidonvilles comme une exception urbaine et un fait ethnique, mais comme un modle

d'urbanit contemporaine. La dmarche du PEROU consiste rechercher et visualiser du

possible dans les contextes stigmatiss. Selon les mots de Sbastien Thiry, le PEROU
dcompose les rcits pour les recomposer, de-esthtise pour re-esthtiser. On peut donc
parler d'un effort de recadrer les perspectives dominantes : ce ne sont pas les Roms qui
produisent les bidonvilles, ce sont les bidonvilles qui produisent les Roms autant dans
l'imaginaire que dans le discours.
Ont ensuite t voqus des projets qui dconstruisent les reprsentations mdiatiques pour
mettre en scne la fabrique de la ralit par les mdia. Dans How to make a refugee, Phill
Collins a suivi les journalistes reporters sur le terrain de la guerre au Kosovo. La vido capte
toute une srie de petites manipulations, comme ces instructions donnes un garon par
les journalistes pour produire une image plus touchante et plus proche de la ralit .
Collins montre d'une manire trs simple et trs efficace comment la ralit mdiatique est
fabrique. Dans une lecture plus nuance, nous observons en direct que les gens et les
choses reprsents doivent tre lgrement modifis pour correspondre aux images
prexistantes que nous nous en faisons.
Si Collins dnonce les modifications plus ou moins calcules de la ralit, Collateral
Damage de Gianni Motti prsente un autre moyen de manipulation : la slection. Motti a
contact l'Agence France Presse pour leur demander d'avoir accs aux photographies
invendues du conflit aux Balkans, notamment au Kosovo. Parmi ces photographies, il a
trouv une catgorie spcifique d'images juges trop esthtiques pour des photos de
guerre. L'artiste les a reprises, re-cadres et exposes comme des photos classiques de
paysage. Comme Collins, Motti montre qu'il pr-existe un imaginaire de la guerre. Il en
dtermine les reprsentations concrtes, qui deviennent une quasi mise en scne de cet
imaginaire. On trouve galement la notion de mise en scne dans le travail de Mohamed
Bourouissa. Dans sa srie Priphrique, il a demand des habitants de banlieue parisienne
de rejouer des clichs mdiatiques. Cela a donn lieu une srie de photographies
inquitantes la fois familires et tranges, documentaires et hautement stylises. Cette
coprsence de contradictions cre une profondeur et ouvre une multiplicit de lectures. Ici,
l'image renonce presque son mimtisme. Ce ne sont pas les gens, ni le contexte, ni la
situation sociale, qui sont l'objet principal de l'image ; c'est la mise en scne photographique
elle-mme.
La tension entre identit collective et individuelle est cruciale pour Arnaud Thval, l'autre
invit de la rencontre. Dans Le tigre et le papillon, il a essay de produire une image de
l'univers carcral du point de vue des gardiens. Il s'agissait, pour lui, de crer une vision qui
contrebalancerait les reprsentations artistiques rduites, dans la majorit de cas, au point de
vue des prisonniers. Il propose un dcalage, produit par le dvoilement de dtails subtils qui
traduisent l'identit individuelle des personnes reprsentes et qui remettent en question les
strotypes collectifs. Pour Thval, les modalits de l'exposition de l'uvre et de sa
rception par les gens la fois reprsents et rcepteurs est essentielle et fait partie intgrante
de l'uvre. C'est la raison pour laquelle il insiste sur l'exposition des uvres dans les
milieux o elles ont t crs. Il joue ainsi sur le dplacement de la rception et la
perception de l'art hors des institutions artistiques.
Quels critres pour valuer ces projets qui s'inscrivent dans une dmarche critique, qui
remettent en question plus qu'ils ne proposent des solutions ? Ces critres difficiles
identifier rfrent l'effet sur les acteurs publics et les lois en vigueur pour Thiry, et aux
dplacements dans les imaginaires des spectateurs pour Arnaud Thval. On peut se

demander si le seul fait de continuer sans cesse de rendre visible ce qui est expuls hors du
cadre de l'attention n'est pas, en soi, un critre d'valuation consquent dans la mesure o
cette dmarche contribue maintenir la dimension publique de l'espace public.
**********
Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Christoph Schliengensief, Please Love Austria :
www.schlingensief.com/projekt_eng.php?id=t033
www.youtube.com/watch?v=CTykbcbRBYk
Santiago Sierra : www.santiago-sierra.com/index_1024.php
Le PEROU, Considrant que...
vimeo.com/73077077
www.perou-paris.org/
Thomas Kilpper, A lighthouse for Lampedusa : kilpper-projects.de/blog/?cat=3
Lonnie van Brummelen and Siebren de Haan, Monument of sugar: How to use artistic
means to elude trade barriers :
www.vanbrummelendehaan.nl/Van_Brummelen_
%26_De_Haan/Works/Pages/Monument_of_Sugar.html
Phil Collins, How to make a refugee :
presencedocuments.com/tag/how-to-make-a-refugee
Gianni Motti, Collateral Damage : cabinetmagazine.org/issues/12/motti.php
Arnaud Theval : www.arnaudtheval.com
Mohamed Bourouissa : www.mohamedbourouissa.com
Bibliographie
Bishop Claire, Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship. 1st ed. New
York: Verso, 2012
Hall Stuart, The spectacle on the other Hall, Stuart (ed.) Representation: Cultural
Representations and Signifying Practices. London: Sage Publications Ltd, 2013
Mouffe Chantal, Artistic Activism and Agonistic Spaces. ART&RESEARCH: A Journal of Ideas,
Contexts and Methods. Volume 1., No 2., 2007
[http://www.artandresearch.org.uk/v1n2/mouffe.html]
Rancire Jacques, Le spectateur mancip. Paris, La Fabrique ditions, 2008
Wright, Stephen, The Delicate Essence of Artistic Collaboration, Third text, 18, 2004,
pp.533547

Vendredi 27 mars 2015. 18h-21h30. Pavillon de l'Arsenal, Paris.

Rencontre-dbat organise par Samir Ketila et Colombine Nobs-Tourrs

Repenser la ville
Les fabriques alternatives de l'urbanit
Invits : Hugues Bazin, chercheur en innovations sociales ; Marie-Pierre Bouchaudy,
charge de projet pour la Mission Nuage de Plaine Commune ; Pascal Ferren, charg de
projet au pOlau
Collectifs prsents : Cochenko, Horizome, Pixel 13, Quatorze, Saprophytes, YA+K
Grand tmoin : Stphane Vincent, dlgu gnral de la 27me Rgion
Ractante : Clotilde Kullman, chercheuse l'EIREST
La rencontre s'est droule de la faon suivante : trois thmes ont t dtermins et ont
chacun donn lieu trois temps : prsentation de leurs dmarches par deux collectifs ;
intervention d'un invit ; dbat entre les collectifs et les invits. La rencontre s'est poursuivie
par les observations du grand tmoin avant que la parole ne soit donne la salle.

On observe aujourdhui un accroissement du nombre dassociations, se disant pour la

plupart collectifs , sinterrogeant sur les modes de fabrication de lespace public, de
lusage de la ville et de la place du commun dans les espaces urbains. Ces organisations sont
caractrises par leurs origines pluridisciplinaires (architecture, urbanisme, art, design...) et
par leurs actions ultra localises dans des espaces publics. Leurs actions se veulent
fdratives et en recherche dune inscription dans le tissu urbain, social et local. Ces petites
structures sorganisent souvent avec les moyens du bord, notamment en dtournant les
cycles de vie des matriaux, limage de la palette, devenue une sorte demblme, ou/et en
investissant des temps urbains particuliers, comme le temps du chantier.
En parallle, de nouvelles formations universitaires sont apparues mlant approche
sociologique et rflexion sur les projets culturels et artistiques en milieu urbain, et portant un
nouveau regard sur lenseignement acadmique des mtiers de la ville. Ces formations
hybrides sont le master Projets culturels dans lespace public Paris 1, le master Innovation
et Territoires Grenoble ou encore le master Alterville Saint Etienne.
Ce constat nous a amens, en tant qutudiants du master Projets culturels dans lespace
public, nous intresser ce phnomne pouvant tre peru comme marginal, mais qui fait
pourtant cho des mutations socitales. Il nous semblait avoir sa place comme tendance
identifie dans le cadre de notre cycle de rencontres-dbats qui pointe dix tendances de la
cration en espace public pour les dix prochaines annes.
Ce phnomne trouverait son origine dans une remise en question permanente du rle et de
la place de larchitecte dans la socit. Les premiers vestiges de ces questionnements
thiques et pratiques remonteraient un anctre commun : Charles Edouard Jeanneret, alias
Le Corbusier, qui proposait dj dans les annes 30, travers son viaduc habitable, une
tentative tmraire douverture des pratiques volutives et incrmentales de fabrique de la
ville. Ce viaduc, tout en gardant sa fonction principale, devait pouvoir devenir habitable et
tre investi spontanment par de futurs habitants. On y retrouverait les prmices de concepts
contemporains comme le tiers-espace ou encore larchitecture participative. Quelques

dcennies plus tard, on dcle de nouveau un engouement pour larchitecture vernaculaire

avec la remise en question de la pratique quotidienne des grands projets modernes. Comme
nous la rvl Florent Chapireau du collectif ETC : Les architectes rvent tous de Brasilia,
mais ils partent tous en vacances Mykonos. Cette citation illustre l'cart entre une vision
rationnelle de larchitecture et du projet urbain et une approche sensible du cadre de vie.
Cest sur la base de tels questionnements quapparaissent progressivement de nouvelles
organisations. Dans les annes 90, le groupe des Arpenteurs revendique un retour une
pratique du terrain pour repenser les outils de lurbanit et de la sociabilit. Dans les annes
2000, EXYZT dveloppe des projets doccupation temporaire, festifs, frugaux et collaboratifs
despaces en transition. De l apparat une nbuleuse de collectifs, d'associations et autres
structures portant des intrts communs, qui prend la relve de ces prdcesseurs.
Nous vivons aujourdhui en France une poque de bouleversements qui se traduit par une
triple crise environnementale, conomique et institutionnelle et qui laisse penser que
les postures adoptes jusqu prsent ne seraient plus adaptes. Dans le secteur de
lamnagement et plus largement de la fabrique de la ville, cette conjoncture nous place face
la ncessit de repenser nos modalits daction pour relever les dfis de demain, tels que la
consommation nergtique, la crise des finances publiques et la remise en question du rle
des institutions.
Jusqualors, la vision rationnelle de la gestion urbaine induisait de penser les mtiers de la
ville de manire sectorise, chacun agissant dans son propre champ daction et ne
communiquant pas avec les autres acteurs du secteur. Cette vision rationaliste de la fabrique
de la ville est distancie de la ralit effective du terrain. Or la triple crise que nous vivons
actuellement impose de repenser les villes travers les territoires vcus pour inventer un
urbanisme du sensible. Ce nouveau paradigme ncessite dinterroger les croisements
possibles, pour inventer de nouveaux outils dont lobjectif serait la convergence disciplinaire
des approches au service dune meilleure qualit de vie. Ces constats permettent denvisager
le cadre daction de ces collectifs pluridisciplinaires et leurs modalits de fonctionnement
singulires (radicalement contextuelles, la fois trs pratiques et sensibles). Au-del d'un
phnomne de mode, il nous semble qu'ils nous livrent des cls pour envisager la ville de
demain.
Premier thme : qu'est-ce qui caractrise ces collectifs ? En quoi laction de ces collectifs
contribue-t-elle renouveler une forme de fabrique de la ville ?
Prsentation des collectifs YA+K et Pixel 13
Intervention de Pascal Ferren, charg de projets du pOlau
Le pOlau, Ple des Arts Urbains, bas Saint Pierre Les Corps, est une structure de
recherche, d'exprimentation et de ressources arts et villes . Laurate du palmars des
jeunes urbanistes en 2010, cette structure hybride et exprimentale tente de s'emparer des
enjeux au croisement de l'art et de l'urbanisme, et doffrir un cadre original la rflexion sur
le cadre de vie et la fabrique de la ville, en croisant les disciplines. Son objectif est de
valoriser les changes de savoirs et les transmissions entre diffrents domaines pour nourrir
les pratiques des acteurs de l'urbain. Le pOlau uvre donc la mise en place de
collaborations indites. Les projets mis en uvre rvlent les difficults tablir de telles
passerelles entre les milieux et les mtiers, et le manque de comprhension et de langage
commun entre structures amenes collaborer. Selon l'exprience de Pascal Ferren,
l'hybridation des pratiques et des savoirs est intressante, mais reste complique impulser.

Les collectifs pluridisciplinaires d'architecture phmre apportent, de par leurs modalits

d'action, des solutions pour contribuer une transversalit et jeter de telles passerelles. Ils
se distinguent par les territoires qu'ils investissent et leur approche trs contextuelle. Cette
approche des lieux contribue largement dfinir leur identit. Ils se dmarquent aussi
nettement dans le monde de l'architecture : d'une part, car ils se voient plus en
constructeurs qu'en artistes , d'autre part car ils s'inscrivent dans des projets au temps
relativement court par rapport aux architectes uvrant dans le bti prenne. Alors que le
processus habituel architectural passe par des longues tapes de construction et de
planification, ces collectifs se caractrisent par l'ide d'une action performative , au sens
o ils privilgient un passage direct la construction. La transversalit encore mal perue
dans les milieux de l'architecture est un point fort de ces collectifs, qui en font un outil de
cration et d'identit.
Enfin, l'hybridation de leurs pratiques tiendrait aussi beaucoup au contexte de commandes
dans lequel ils voluent et au fait que leurs financements proviennent du champ culturel, et
non de l'ingnierie urbaine ou du BTP.
Deuxime thme : comment dfinir ces collectifs ? Sur quoi agissent-ils ? En quoi font-ils
innovation ?
Prsentation des collectifs Cochenko et Saprophytes
Intervention d'Hugues Bazin, chercheur en innovations sociales
Comment expliquer le choix du collectif ? Selon Hugues Bazin, les tres humains sont des
tres sociaux et culturels. Se monter en collectif, c'est avoir une prise sur la ralit et crer
des espaces de commun, pour faire socit ensemble. Un besoin d'intelligence collective
pousserait donc crer de nouveaux rapports, de nouvelles faons de penser et d'agir,
particulirement ncessaires dans le contexte de tripe crise voque en introduction.
Prcarit, crativit, libralisme : comment composer avec ces lments pour forger et
inventer des modalits d'action, de travail et d'organisation alternatives ? L'mergence de
nouveaux processus d'actions, ici lis la fabrique de la ville, peut prendre plusieurs formes
et c'est dans l'change qu'elles se construisent. Comme le souligne Hugues Bazin, il
semblerait que ces associations pluridisciplinaires participent d'une forme collective sans
avoir la prtention de proposer un discours globalisant, mais plutt en adoptant des postures
particulires, promptes inventer de nouveaux modes de fabrication de l'urbain. Ainsi, selon
lui, elles font archipel . Leur pluridisciplinarit et leur transversalit seraient en outre une
force pour s'manciper d'une culture acadmique en mal de renouvellement.
Hugues Bazin introduit la notion de notion de tiers-lieu pour voquer le paysage urbain
au sein duquel naissent ces initiatives. Le tiers-lieu est dfini comme un environnement
social qui n'est ni la maison, ni le travail. Les tiers-lieux sont des lieux de partage, de
socialisation, mais aussi dinnovation et dentreprenariat dont le modle mergent est
diffrent des catgories habituelles. Selon le chercheur en innovation sociale, ils portent en
eux l'ide de construire par l'alternative : une alternative entre l'individu et les formes
collectivistes, une alternative la forme capitaliste et la prcarit . Ces tiers-lieux, ces
logiques de coworking (travailler seul, mais partager et mutualiser), mettent aussi en question
les rapports au travail, au priv, au public et aux possibilits d'innovation.
Pour Hugues Bazin, ces collectifs sont les hritiers de la pratique urbaine dartistes de rue
prcurseurs dans les annes 80 qui interrogeaient la rappropriation de la ville. Il avance le
concept darchitecture fluide qui permettrait de penser la transdisciplinarit et l'invention
d'une nouvelle forme de gouvernance. Comment partir de la matrise dusage, de la pratique
des usagers dans les espaces, pour faire voluer la logique de projet et de la commande ?

L'observation est faite que, bien souvent, ces collectifs sauto-missionnent et ont tendance
provoquer d'eux-mmes une commande.
On en vient se demander si la reproduction de ces expriences et modles, exemplaires et
uniques, ne risque pas de leur faire perdre de leur valeur et de leur sens ? Quelle place restet-il pour l'art du bricolage ? Dans le cas des collectifs, le caractre d'irruption est une
force, tout comme leur capacit d'adaptation. Hugues Bazin voit l un bricolage , au sens
noble du terme : ces collectifs n'adoptent pas des logiques rgulatrices, comme pourrait le
faire l'ingnierie classique. La notion de bricolage fait polmique car, aux yeux des
collectifs, elle est connote pjorativement. Elle vhicule une image non professionnelle. Or
les collectifs dfendent leur professionnalisme en tant que structures porteuses de vritables
logiques de projets et d'accompagnement. Ces logiques fortement lies au contexte
ncessitent une adaptation des mthodes afin de s'affranchir des processus traditionnels de
conception de projets.
Pour Bazin, cet art du bricolage serait une manire de rintroduire de l'alatoire, et
donc de l'humain dans une logique technicienne qui a tendance dshumaniser la
fabrication de la ville. ses yeux, cette notion de bricolage est proche de linnovation
sociale car toutes deux sont mues par un besoin dont la rsolution passe par
l'exprimentation et la construction . Cet art noble du bricolage serait le signe d'une
obsolescence de certaines pratiques et emblmatique d'une flexibilit dsormais ncessaire
pour intervenir et construire les villes de demain. Cette notion de bricolage vhicule aussi
des valeurs portes par les collectifs telles que la transmission de savoirs et l'enrichissement
collectif par l'exprience. Elle est le rsultat d'envies et d'aspirations d'une gnration qui
revendique une ncessit de faire .
Troisime thme : en quoi ce mouvement questionne-t-il le fonctionnement mme de
l'administration territoriale ?
Prsentation des collectifs Horizome et Quatorze
Intervention de Marie-Pierre Bouchaudy, charge de projet pour la Mission Nuage de Plaine
Commune
Le cas de la communaut d'agglomration de Plaine Commune, prsent par Marie-Pierre
Bouchaudy, illustre de faon pertinente comment ce mouvement des collectifs vient
questionner le fonctionnement de l'administration territoriale. Plutt que de porter un projet
de cluster d'industries cratives restreint au Carrefour Pleyel, mais tout en rpondant aux
injonctions des politiques territoriales du Grand Paris, les lus, accompagns d'artistes et
acteurs culturels du territoire, ont dcid de faire de Plaine Commune le territoire de la
culture et de la cration . Ce projet a comme double avantage de mieux prendre en compte
les ralits existantes (depuis longtemps des acteurs innovants ,artistes, jeunes cratifs,
etc., investissent ce territoire profitant du bas prix du foncier) et davoir une porte plus
inclusive pour le territoire, en ne se limitant pas un primtre donn.
De cette volont politique est n un contrat de dveloppement territorial (CDT), sign
entre la communaut d'agglomration et l'tat. Cest dans ce cadre que Patrick Braouezec,
prsident de Plaine Commune, a fait appel Nicolas Frize, compositeur de musique
contemporaine atypique qui travaille sur le territoire depuis plus de 20 ans. Nicolas Frize
s'est lui-mme associ Marie-Pierre Bouchaudy pour dvelopper la mission Nuage. Cette
mission consiste sensibiliser les services de Plaine Commune l'intgration systmatique
d'une dmarche culturelle dans leurs politiques, et ce bien que l'agglomration nait pas la
comptence culture . Cette dmarche cherche notamment rpondre aux enjeux lis
lintgration des habitants dans les politiques de dveloppement. Intgrer une dmarche

culturelle dans les politiques territoriales permet galement de crer le dcalage ncessaire
pour sortir des cueils de la technicisation de ladministration, en crant de la transversalit
au sein de laction publique.
Certaines difficults lies l'histoire franaise de l'autonomie de l'art font blocage. MariePierre Bouchaudy souligne que certains agents territoriaux sont rticents imposer aux
artistes ou aux collectifs ce qu'ils peroivent comme des contraintes, estimant que cela
risque de rduire leur libert d'action. Pour le moment, on assiste surtout une forme
dinstrumentalisation, dans le sens o les services sassocient aux artistes et/ou collectifs sur
des commandes telle que loccupation dun dlaiss urbain sur une priode donne pour
faire des conomies de gardiennage. Les commandes passes jusqu' prsent produisent une
image communicationnelle, bien davantage qu'un rel impact sur la fabrique des territoires.
De grandes difficults persistent encore dans la production des cahiers des charges et des
appels d'offres de la part des administrations publiques, pour permettre aux collectifs et aux
artistes de travailler dans des conditions optimales.
Les collectifs actuels soulignent qu'ils sont pourtant en recherche de meilleures conditions de
travail, faisant cho leur professionnalisation. Nombre d'eux revendiquent de s'inscrire
dans le champ de l'conomie sociale et solidaire, avec l'intention de prenniser leurs
structures et de favoriser l'emploi stable. Cela tant, du fait de l'clatement de leurs
modalits d'action, ils sont souvent confronts la problmatique de l'valuation,
notamment sur les formes de restitutions qu'ils proposent.
Il semble impratif que les collectifs produisent de la connaissance partageable sur leurs
faons de fonctionner et les effets produits sur le terrain. Cela peut notamment passer par des
logiques de recherche-action qui consistent positionner les usagers des actions comme des
co-acteurs et co-chercheurs des processus en cours. Certains collectifs comptent d'ailleurs
des chercheurs dans leurs rangs, qui produisent un discours sur les actions menes. Une telle
production de ressources a pour but de permettre que les acteurs des politiques publiques
s'emparent de ces dmarches qui gnrent de la recherche et de l'innovation dans le champ
de la fabrique de la ville et, notamment, de la rnovation urbaine.
Grand tmoin : Stphane Vincent,dlgu gnral de la 27me Rgion
Quels leviers proposs par ce type dactions seraient inspirants pour les politiques
territoriales de demain ?
Lensemble des changes conduisent au mme constat : la ville et les espaces urbains ne
produisent plus ce dont nous avons besoin, remarque Stphane Vincent. Selon lui, ce constat
s'tend mme aux politiques publiques. Outre les politiques culturelles ou la politique de la
ville, les politiques sociales comme le RSA renseignent sur les dysfonctionnement de la
question urbaine et les leviers sur lesquels il y a ncessit intervenir.
Pour le directeur de la 27me Rgion, il faut sortir dune approche binaire qui oppose
fonctionnaires, lus d'une part et collectifs d'autre part. Il y a des innovateurs sociaux dans
les collectivits, des personnes qui, tout comme les collectifs, font bouger les choses .
Pour une action plus globale, les diffrentes approches doivent tre couples. Il est impratif
de ne pas faire contre les lus et les agents territoriaux, mais avec eux . Il faut agir
plusieurs endroits, dans la perspective de production de nouvelles politiques publiques.

- La commande publique, niveau o que se situe le rapport de force. Pour renouveler les
propositions actuelles des marchs publics qui prsentent de nombreux cueils, des contratscadres doivent tre imagins. Pour cela, il va falloir dvelopper des espaces de rflexion et
changer davantage pour innover collectivement.
- L'thique et la responsabilit professionnelles : les collectifs sont responsables des impacts
que produisent leurs actions. Ils doivent galement l'tre au regard des attentes que ces
actions peuvent gnrer au sein des populations qu'ils touchent. Quid de l'aval, aprs le
dpart des collectifs ? Qu'est-ce qui va rellement changer dans la vie des gens ? Qui prend
le relais ?
- La dimension politique dans laquelle ces dmarches sinscrivent. De quelles visions de la
socit ces collectifs sont-ils porteurs ? Il faut tre explicite sur ces valeurs et sur les termes
de co-conception , d'innovation ou de regard sensible qui ne parlent pas de la
mme manire tous.
- La complexit de fonctionnement des institutions publiques. Certains acteurs de terrain font
parfois preuve d'une certaine navet quant au fonctionnement des institutions et des
politiques publiques. Il faut accepter de rellement travailler avec ces institutions et de
comprendre leur complexit. Il ne faut pas sous-estimer l'intrt de l'action de certaines
collectivits, en France et dans le monde, qui peuvent se montrer trs innovantes. Mexico,
par exemple, le Laboratorio para la ciudad est un collectif interne la collectivit. Le
gouvernement danois s'est, lui, dot d'un laboratoire qui s'appelle le Mind Lab , au sein
duquel travaillent des architectes participatifs et des designers. Ce sont des fonctions qui
permettent de rpondre au besoin de recherche-action de laction publique. Cela pose la
question de l'institutionnalisation des collectifs. Faut-il intgrer directement les collectivits ?
Est-ce possible sans rien perdre de son intgrit ? L'enjeu est de proposer des outils pour
dcadrer l'action publique et la politique de la ville, en tant au plus proche des centres de
dcision. Ces modles favoriseraient aussi un meilleur rapport entre les fonctionnaires et les
membres des collectifs. Il ne faut pas occulter le fait que les fonctionnaires ont vu dfiler
plusieurs gnrations de collectifs, qui, tous, arrivent avec des mthodes diffrentes... Il
faudrait tablir un dialogue plus quilibr entre les acteurs publics et les acteurs du terrain,
pour tre davantage dans un rapport d'change. Lhumilit pourrait tre un lment
cultiver de la part des membres des collectifs, sans rien altrer de cette ambition de changer
la ville.
- La pluridisciplinarit. Certaines disciplines restent absentes de ces projets, notamment
celles du numrique. Il existe pourtant en France une relle communaut dans le champ du
numrique qui sinscrit dans les dmarches de dmocratie participative. D'autres innovent
dans les domaines du juridique ou de la gestion des administrations. Il faut continuer
dvelopper cette pluridisciplinarit de manire encore plus large, afin de produire des
troupes plus grandes et que des regards diffrents se posent sur la fabrique de la ville et des
politiques publiques.
**********
Liens vers les sites des invits
www.yaplusk.org
www.pixel13.org
www.cochenko.fr
www.les-saprophytes.org
htp40.org

www.quatorze14.org
www.polau.org
missionnuages.wordpress.com
www.la27eregion.fr
Bibliographie
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Bazin Hugues, Les figures du tiers espace: contre-espace, tiers paysage, tiers lieu, document
lectronique in http://biblio.recherche-action.fr, 2013
Benard Hlne, Paroles dacteurs. Participation des habitants au renouvellement urbain
Berlin, PUCA recherche, 2006
Davis Mike, Au del de Blade runner, Los Angeles et limagination du dsastre, Paris, Allia,
2010 (pour la traduction franaise)
De Coninck Frdric, Ville phmre, ville durable, Universit Paris Est, Lil dor
Fzessry Stphane, Simaty Philippe (dir.), Le choc des mtropoles, ditions de lclat, 2008
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Joseph Isaac, La ville sans qualits, ditions de lAube, 1998
Joseph Isaac, Le passant considrable. Essai sur la dispersion de lespace public, Librairie des
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Micoud Andr (coord.), Des Hauts-Lieux. La construction sociale de lexemplarit, ditions du
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Mtral Jean (coord.), Cultures en ville ou de lart et du citadin, ditions de lAube, 2000
Neveu Catherine, Citoyennet et espace public, Habitants, jeunes et citoyens dans une ville
du Nord, Septentrion Presses Universitaire, 2003
Pichon Pascale, Vivre dans la rue, sociologie des sans domicile fixe (2008), deuxime
dition : Presses Universitaires de Saint-tienne, 2010
Sansot Pierre, Rveries dans la ville, Carnetsnord, 2008
Sennett Richard, Les tyrannies de lintimit, ditions du Seuil, Paris, 1979
Tomas Franois (coord.), Espaces publics, architecture et urbanit de part et dautre de
lAtlantique, Publications de lUniversit de Saint-tienne, 2002
Stein Vronique, La reconqute du centre ville : du patrimoine lespace public, thse de
doctorat, Universit de Genve, 2003, n SES 541

Jeudi 2 avril 2015. 15h-17h. Pilsen, Rpublique Tchque.

Rencontre organise par Charlotte Cheveau, Samir Ketila et Ivana Rumanov, dans le cadre d'un voyage des
tudiant-e-s du Master Pilsen, Capitale europenne de la culture 2015 et en parallle d'un sminaire du
rseau europen IN SITU, rseau europen pour la cration artistique en espace public
Prcde d'une balade-dcouverte de la ville de Pilsen pour les membres et artistes invits du sminaire du
rseau IN SITU, guide par les tudiants (voir texte suivant)

Voyager autrement
Invits : Christian Potiron, Ji Sulenko, charg de participation et directeur de programme
de Pilsen 2015 ; Adriana Kbov, anthropologue, Universit Charles Prague ; Travor
Davies, urbaniste, directeur artistique de Kobenhavns Internationale Teater (DK) ; Petr Kopp,
habitant de Pilsen, un des guides du projet Ville cache

Les enjeux du tourisme dit alternatif se manifestent deux niveaux : l'imaginaire et

l'conomie. Les projets artistiques et culturels qui ont pour but de proposer une exprience
renouvele de lieux dcouvrir (dans le cas prsent, dans le cadre du dispositif Capitale
Europenne de la Culture) constituent un prisme d'observation assez pertinent pour tudier
ces deux niveaux.
En ce qui concerne l'imaginaire, la question de la fabrique de l'authenticit se pose.
L'authenticit constitue, en effet, un des points d'appui principaux du marketing territorial,
mais aussi du tourisme alternatif. Cette qute d'authenticit cache une certaine exotisation
du quotidien, et tous les risques qui en rsultent. S'agirait-il d'un nouvel exotisme
postcolonial ? Si on l'admettait, les catgories du tourisme de masse traditionnel et du
tourisme alternatif s'en trouveraient remises en question.
Au niveau conomique, en comparaison du tourisme de masse, le tourisme alternatif se
proclame plus thique, plus juste et plus contributif l'conomie locale. Il convient de se
demander si le tourisme alternatif ne reprsente pas, en ralit, une simple adaptation du
march touristique un nouveau mode de production conomique. Tandis que le
dveloppement du tourisme de masse correspondrait la production fordiste (caractrise
entre autres par la planification stricte, la cadence du temps de travail et les loisirs grand
chelle), le tourisme alternatif (plus indpendant et adapt des besoins individuels)
reprsenterait pour sa part une rponse adquate au nouvel esprit du capitalisme . Le
tourisme alternatif peut, dans certaines conditions, reprsenter un moyen de conqurir des
marchs qui restent inaccessibles au tourisme de masse. Le tourisme, qu'il soit de masse ou
alternatif, ne consiste-il pas rendre le monde plus consommable ? Dans un tel contexte,
qu'est-ce qui justifierait la supriorit morale qui semble caractriser les touristes alternatifs ?
Adriana Kbov, qui ralise une recherche universitaire sur le tourisme sur l'le Sumba en
Indonsie, a ouvert une perspective intressante en apportant le point de vue des habitants
auprs de qui elle a enqut sur le terrain. Pour eux, il est plus rassurant d'tre confronts
des touristes traditionnels qui obissent des codes et des comportements norms
(notamment : ils ne quittent jamais les zones rserves aux touristes), que de devoir subir la
prsence de touristes alternatifs dont le comportement est imprvisible (ils ne respectent en
particulier pas la sparation entre zones touristiques et zones utilises par les habitants
locaux). Les habitants manifestent donc la volont d'une certaine distance et demande le
respect de leur sphre prive, s'opposant ainsi tre observs en permanence. L'accs et le

partage des moments du quotidien, priss des touristes alternatifs, n'a ainsi rien
d'automatique ni de garanti.
Les regards et la fabrique de strotypes se situent des deux cts : la catgorie des
habitants authentiques (l'imaginaire occidentalo-centr) se trouve confronte l'image de
vrais touristes (l'imaginaire des autochtones). Chacune de ses catgories correspond des
codes de comportements propres et se caractrise par le jeu complexe de la mise en place
de ces codes. Pour les habitants de Sumba, les touristes authentiques sont donc les
touristes traditionnels : comprhensibles et prvisibles.
Comment la problmatique de la lisibilit multiple d'un territoire peut-elle tre mise en jeu
dans le cadre du dispositif qu'est une Capitale Europenne de la Culture ? Qui seraient les
destinataires d'un projet se saisissant de cet enjeu ? Comment la lecture diffre-t-elle entre les
habitants de la ville et les visiteurs ? Ji Sulenko et Christian Potiron ont dcrit leurs efforts,
dans le cadre de Pilsen 2015, pour tenter de crer une image complmentaire de la ville de
Pilsen qui sortirait du cadre des reprsentations du type carte postale . Le programme de
Pilsen 2015, et notamment le projet Skryt msto (Ville cache), cherche rendre cette
image accessible des visiteurs sous la forme d'une exprience qui les amne dcouvrir
autre chose que le triangle sacr de Pilsen brasserie/place centrale/koda . Le projet
propose des balades dans la ville depuis la perspective spcifique d'un personnage de guide
(un architecte, une migre ukrainienne, un employ de koda). Mais l'image offerte
dpasse-t-elle vraiment les reprsentations traditionnelles de Pilsen ? En choisissant d'autres
lieux et d'autres esthtiques, ne continue-t-on pas crer des scnes conviviales et des
images clichs ? On touche ici un autre aspect limitatif d'un dispositif ayant pour but de
promouvoir un territoire. Il s'avre trs difficile pour un tel dispositif d'intgrer les enjeux
problmatiques du territoire et de les traiter sans risquer d'en faire un safari d'ordre social, du
type des visites guides de favelas. Une solution propose par Travor Davies serait de
transmettre l'exprience d'un lieu en mettant en lumire ses contradictions plutt que d'en
donner une image lisse, conforme et tout prix rassurante.
Il est intressant de voir comment ces nouveaux imaginaires de la ville sont vcus de
l'intrieur, par les habitants de Pilsen. Selon Petr Kopp, qui organise lui-mme une balade
dans le quartier Doubravka de Pilsen, les projets comme Ville cache attirent beaucoup plus
l'attention des habitants de Pilsen que des touristes venant de l'extrieur. Ces derniers restent
malgr tout capts par les destinations traditionnelles, comme le confirment les statistiques
internes de Pilsen 2015. Les habitants de Pilsen, eux, profitent de la possibilit
d'exprimenter leur ville diffremment et deviennent ainsi des touristes dans leur propre
ville. Ils acquirent de nouvelles connaissances et les promenades crent un contexte pour
r-affirmer l'identit locale. On en dduit cependant que les groupes d'habitants et de
visiteurs restent relativement spars, en dpit des efforts de les faire se croiser par le biais de
projets culturels.
L'ide de voyager autrement se dfinit en opposition au tourisme de masse. Dans cette
perspective, le mot touriste devient presque pjoratif, emblmatique d'une certaine
navet, d'une superficialit, de conformisme, voire de vulgarit. Les voyageurs , au
contraire, sont la recherche d'une exprience plus proche de la vraie vie. Cette dichotomie
se rvle facile remettre en question. Les voyageurs cherchent dpasser ce qui se donne
consommer d'un territoire. Ils veulent participer la vie. Idalement, dans un lieu vierge de
touristes. L'quation deviendrait presque : moins il y a de touristes, plus il y a d'authenticit
(et vice versa). Ce faisant, ils dveloppent un nouveau mode de consommation. Et ils sont

consomms et manipuls leur tour par les locaux qui ont appris jouer le jeu et qui
essaient de vendre ce qu'ils pensent que les touristes, voyageurs, anthropologues viennent
chercher. On assiste ainsi une marchandisation du partage du quotidien et de la
diffrence : rituels performs, vente d'objets locaux artisanaux, invitation vivre des
moments ordinaires, etc. Deux ractions sont possibles face cette situation : considrer
cette marchandisation comme un sacrilge qui dtruit l'authenticit de l'exprience ; ou
renverser la perspective et voir ce comportement comme une exacte expression de
l'authenticit, celle du contact trs ingalitaire entre les individus, les cultures et les
territoires. La premire approche postule implicitement l'ide romance d'habitants qui
devraient tre eux-mmes sans en faire le calcul. Elle aboutit la dception quand ce n'est
pas le cas. La deuxime approche accepte le comportement marchand de la part des locaux
comme une adaptation logique aux systmes conomiques globaliss. Ce qui semble assez
logique : le secteur touristique peut difficilement dnoncer les ingalits (conomiques,
culturelles, religieuses) qui font qu'une grande partie du le march du tourisme est
oprant. Ne serait-ce pas l un espace critique investir pour les projets artistiques et
culturels ?
**********
Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Boris Sievert, Expditions au point zro de lurbanit :
www.archilab.org/public/2004/fr/textes/boris.htm
Martin Boross, Promenade :
www.insitu.info/fr/creations/promenade/82
Pilsen 2015, Ville Cache : www.skrytemesto.cz/#!homeeng/c1m5g
Global Greeter Network : www.globalgreeternetwork.info
The Brussels Urban Legends Tour : brusselsurbanlegendstour.be
Tattfoo, Fake Attractions : www.tattfoo.com/geocentric/fakeattraction.html
Zilla van der Born, Fake Travel to Southeast Asia :
www.washingtonpost.com/news/the-intersect/wp/2014/09/12/what-is-reality-a-qa-with-theartist-who-used-social-media-and-photoshop-to-fake-an-epic-trip-even-her-parents-fell-for
Molvania : www.molvania.com/molvania
Bibliographie
Boltanski, Luc, Chiapello, Eve, Le nouvel esprit du capitalisme, Paris, Gallimard, 2011
Groys Boris, Art Power. Cambridge: The MIT Press, 2008
De Sola-Morales,Ignasi, Differencies. Topographies of Contemporary Architecture.
Cambridge: The MIT Press, 1997
Harvey David, Social Justice and the City. Geographies of Justice and Social Transformation.
University of Georgia Press, revised edition, 2009
Huggan Graham, The Postcolonial Exotic. Marketing the Margins. London: Routledge, 2001

Dans le cadre du sminaire du rseau IN SITU se tenant Pilsen, les tudiant-e-s du Master Projets culturels
dans l'espace public ont propos aux membres et artistes invits une balade-dcouverte, dont ils ont conu le
parcours sur place, en quelques jours, en amont.

Rgles du jeu pour une balade qui cherche et fuit l'authenticit

1. Passer ct de sites, lieux, monuments importants/spectaculaires (koda, thtre, centre
ville) et ne rien en dire. Pointer ce qui est juste ct (passage souterrain, cits colores au
loin, terrain vague de l'autre ct de la rue). Susciter ainsi l'intrt, l'interrogation, des
questions. Ne pas forcment y rpondre. Les gens prsents dans le groupe qui connaissent la
ville (Christian Potiron dans le cas prsent) sont alors amens y rpondre et deviennent des
guides involontaires.
2. Crer le dcalage. Mlanger du rel et de la fiction. viter les discours mimtiques (du
type : Ce que l'on vous dit, c'est ce que vous voyez et c'est ce que c'est. ). Jouer plutt sur
une discordance entre l'exprience du lieu vcue par les visiteurs et l'interprtation que
nous, organisateurs, en faisons (par exemple : une gare de Pilsen dcrite comme la
cathdrale Notre Dame de Paris). Mettre en avant le dplacement provoqu par une tentative
d'interprter/traduire le lieu et l'impossibilit de le faire.
3. Questionner le dispositif des balades urbaines. Utiliser le langage et les pratiques codifies
des balades (march local, vrais habitants, champ du possible, exprience authentique et
sensorielle, lieux non-touristiques, protocoles d'exploration) pour mettre en avant les limites
de cette approche et remettre en question l'automatisme par lequel les mmes pratiques sont
remployes partout, de manire systmatique. Ne serions-nous pas confront-e-s une pure
industrie de l'authenticit ?
4. Jouer avec le fait que les participants ne nous connaissent pas alors que nous savons
prcisment qui ils sont, d'o ils viennent et ce qu'ils font. Utiliser des rfrences leur
travail ou leur lieu de vie pour crer un dcalage entre une ville qu'ils viennent dcouvrir
comme un ordinaire exotique et leur vie ordinaire (qui peut tre exotique nos yeux).
5. Prendre en considration et en jeu la frustration que la visite organise de cette manire
(non-mimtique, dcale) va provoquer chez eux.
Quelques notes sur les arrts
Petit march (chodsk nmst)
Visite du petit march local o les artisans vendent des produits locaux ainsi que des articles
traditionnels de Pques. Commencer ainsi la balade par un lieu qui parat tout fait
authentique , local et non-touristique . Crer un discours familier et une impression
que tout va se passer comme attendu... Avec une pointe d'hsitation. Dans le cas prsent, les
rites traditionnels de Pques sont dcrits et mis en scne volontairement avec une navet
prononce.

Collectivit agricole, Monsanto

Arrt dans un lieu qui fut communiste et o sont dsormais bases plusieurs entreprises, dont
Monsanto. Cette entreprise est prsente comme le distributeur principal des graines utilises
par les vendeurs du petit march.
Crer une rupture assez radicale avec l'imaginaire idyllique du premier arrt. Susciter la
confusion, les questions, le sentiment d'avoir t tromps.
Pointer le contexte conomique globalis qui dpasse l'adorable march ultra-local mais
qui, de fait, l'influence directement. Le tourisme international en tant que forme de
consommation des territoires s'inscrit dans cette mme logique et la reproduit.

Commentaires de spectateurs :
On se fout de notre gueule?
Cest pour quon rflchisse ou pour qu'on se mfie ?

La gare (Jin msto)

Un architecte de Pilsen est prsent comme un vrai habitant venu informer le groupe sur
le btiment (ce qui est le cas). Son discours est traduit en arabe, en franais et en anglais
(niveau faux dbutant). La traduction prsente la gare de Pilsen comme la cathdrale Notre
Dame de Paris. La traduction devient un jeu. Elle ne respecte ouvertement pas la longueur
des noncs : une longue phrase de l'architecte est traduite par quelques mots, son silence
engendre une traduction, etc.
Jouer sur ce qui est perdu ou plutt trouv dans la traduction. Crer une discordance
assume entre le lieu et ce qui en est dit. Susciter l'intrt en se rfrant ce qui se donne
voir, mais sous une interprtation qui est ouvertement pastiche.

Commentaire d'un spectateur :

Et ctait vraiment une glise ?
Cits colores (vues au loin, depuis le site de koda)
Les cits aux faades colores sont prsentes comme un projet important de MarseilleProvence 2013, Capitale Europenne de la Culture, ralises en coopration entre les
habitants des cits et les habitants du centre ville ces derniers voulaient amliorer la vue
depuis leurs fentres.
Faire rfrence un autre projet de Capitale Europenne de la Culture que les membres du
rseau IN SITU connaissent bien. Pointer la tension entre le centre ville et les priphries ;
tension qui est assez caractristique des Capitales Europennes de la Culture.
Ne rien dire du site de l'entreprise koda, sur lequel on a pourtant une belle vue de l'endroit
o l'on est.

Passage souterrain
Prsenter un passage souterrain en donnant des informations relles concernant les
catacombes historiques de Pilsen. Projection d'un endroit touristique et spectaculaire sur un
passage dcadent. Underground is not dead. Un peu de salet et d'odeur d'urine ne
peuvent que renforcer votre systme immunitaire et augmenter l'impression de vraie vie.
Ne toujours pas mentionner l'entreprise koda, qui se trouve juste ct.

Champ de possibles
Un terrain vague se trouve juste en face du nouveau thtre de la ville projet le plus
coteux de Pilsen 2015 et extrmement contest. Laisser croire qu'on va parler du thtre
(projet qui a demand la coopration multidisciplinaire d'une quipe d'architectes,
paysagistes et metteurs en scne) mais pointer justement le terrain vague en face et ses
dchets qui font partie de l'environnement urbain quotidien (une reproduction presque
parfaite de la ralit ).
Ne rien dire sur le thtre.

Supermarch dans un centre commercial

Le prsenter comme un march typique local. Inviter les participants discuter avec les
producteurs sur leur mode de production, dpenser de l'argent pour soutenir l'conomie
locale.
Un arrt en contre-point du premier arrt au petit march. Les questions sur le rapport localglobal restent valides et s'abordent d'un autre point de vue.

Djeuner
Dans le grenier d'une maison, inviter tous les participants djeuner. couter le discours
srieux de Tom (le cuisinier) et de son collgue sur les produits locaux et les ingrdients de
qualit, les repas typiquement tchques et de Pques. S'il y a quelque chose dauthentique,
c'est bien la faim.
On mange et on digre. Finalement tout passe par l'estomac.

Crdit photos : Samir Ketila et Ivana Rumanov

Vendredi 10 avril 2015. 18h-20h. La Ferme du Bonheur. Nanterre.

Rencontre organise par Astrid Durocher Hallien et Camille Fukas

Fter
La cration d'un commun phmre
Invits : Jacques Livchine, directeur artistique du Thtre de lUnit ; Michel Maffesoli,
sociologue, professeur luniversit Paris Descartes

La fte sinscrit dans un moment hors du temps qui soppose l'individualisme et se dtache
de la logique du progrs. Ce moment se consume dans le prsent, dans lici et maintenant.
Sans autre but que de partager et dtre ensemble, se rencontrer, communier, clbrer, pour
crer une communaut de la fte, comme un peuple phmre. La fte sous toutes ses
formes est la fois un moyen dmancipation et un acte de rsistance face au contexte actuel
(crise conomique, crise politique, etc.). Il sagit alors de recrer un corps social la fois
physique et symbolique. Les vnements festifs, dans leur diversit, se ressemblent sur un
point : ils proposent un commun phmre, qui nourrit la ville et la mmoire de ses
habitants.
Sur la base de ce constat, les questions suivantes s'imposent nous : comment s'inventent et
se partagent ces espaces-temps festifs ? Et notamment ceux conus par des artistes voluant
dans l'espace public ?
Pour illustrer cette rflexion, voici une tentative de dfinition de lalchimie rassembleuse et
festive. Peut-tre que l'esprit de la fte correspond au plaisir de satisfaire des besoins
primaires communment, comme si nous n'tions quun seul corps. Manger, boire, mais
aussi toucher et tre touch. Une fois ces besoins combls, l'ivresse apparat, celle de
l'alcool, mais aussi celle du partage. L'approche artistique intervient dans cette alchimie et
permet une rencontre, de l'ordre du sensible, de l'imaginaire. Cette dernire dimension est
primordiale pour inscrire la fte dans un espace-temps hors du quotidien.
Pour parler de la fte, de ce qu'elle est, et tenter de trouver une dfinition commune, il nous
faut revenir son origine. Elle se trouve dans la mythologie grecque, car la fte est associe
Dionysos. Fils illgitime de Zeus et Sml, Dionysos est l'inventeur du vin, de la vigne et de
l'ivresse. Il est galement connu pour tre le pre du thtre. Dans le mythe dionysiaque, on
assiste une esthtisation de lexistence. En Grce antique, la fte structure la ville : elle
donne une me la cit. C'est lors des dionysies, grandes ftes annuelles ddies
Dionysos, que l'on voit apparatre le thtre. Le thtre est n dans la fte, sous le ciel, et
dans l'ivresse. Il permettait galement la purgation des passions. Ces ftes taient le moyen
de crer une cohsion sociale, car toute la cit tait amene participer cet vnement.
Dans sa dimension thorique, la structure anthropologique de la fte est ancre trs loin dans
le pass de lhumanit. Selon le sociologue Michel Maffesoli qui travaille sur le concept de
postmodernit , nous sommes aujourd'hui la fin dun cycle. La socit moderne est
caractrise par le matrialisme et l'utilitarisme o ne vaut que ce qui sert quelque chose,
or le sociologue constate que ce matrialisme tend diminuer et que l'utilitarisme n'est plus
l'unique faon de penser. C'est sur la base de ces mutations en cours qu'il voque une
postmodernit . ses yeux, une illustration loquente de cette postmodernit est,
prcisment, la fte. Elle n'est pas utilitaire, n'a pas de prix, ne se quantifie pas. La puissance
de la fte, c'est son immatrialit : elle favorise les motions et les passions communes, elle

redevient un temps de purge. La fte et le thtre sont donc intimement lis depuis leurs
origines. Jacques Livchine et ses complices du Thtre de lUnit font partie de ces
compagnies qui font du thtre pour ce qu'il est lorigine : une fte. Selon lui, le thtre ne
peut pas se passer du peuple. l'poque o le Thtre de l'Unit dirigeait la scne nationale
de Montbliard, Jacques Livchine disait qu'il ne sagi[ssait] plus de remplir les thtres des
villes, mais de remplir les villes de thtre .
partir de l, la question de la place de lespace public dans les projets festifs et artistiques
se pose. Selon Jacques Livchine, il s'agit de surgir dans la ville afin de toucher chacun. Cest
ce qu'il dfinit comme le thtre surgissant . Il est motiv par une volont de s'adresser
la ville tout entire, et gratuitement. Le but est de crer, simplement, une motion esthtique
partage, sans revendiquer l'acte artistique tout prix. Si Jacques Livchine ne nie
certainement pas la dimension artistique de son acte, il ne l'affirme pas et ne l'impose pas.
C'est celui qui reoit de juger selon son propre ressenti sensible.
L'espace public permet de revenir sur l'origine de la fte, et plus particulirement son origine
religieuse, en rappel aux processions et aux clbrations communes sur les places et les
parvis. Historiquement, les vnements festifs dans l'espace public sont emprunts de cette
dimension religieuse. En effet, au regard de l'histoire, les ftes calendaires chrtiennes
rythmaient le quotidien des populations occidentales. Lorsque la religion commence
perdre de son emprise, les ftes rpublicaines viennent remplacer les ftes religieuses qui
sont parfois mme rcupres par le capitalisme. Il en est ainsi de Nol, dsormais associ
aux codes couleurs de la multinationale Coca Cola. Qu'elles soient rpublicaines, religieuses
ou commerciales, les ftes ont toujours pour but de crer une communaut et une cohsion
sociale. Aujourd'hui, la cration artistique est peut-tre l'endroit o la fte permet tous de
se retrouver sans distinction de religions, dorigines et de classes sociales. Les rites communs
ne passent plus par la croyance, mais par la cration d'habitudes communes. Et c'est la
religion de l'tre ensemble et du partage d'motions que propose Jacques Livchine. Il cite
Guitry : Le thtre est n dans l'glise, l'glise ne lui a jamais pardonn. Jalousie de
mtier.
Le manque de rituels est un constat dans notre socit actuelle. Le travail du Thtre de
l'Unit se concentre sur ce besoin, en proposant sans cesse du thtre surgissant et en
lrigeant comme un rite. travers des formes comme les Kapouchniks, rendez-vous
thtraux mensuels rythms par des sayntes inspires de lactualit et des chansons, une
ritualisation est propose lchelle de la compagnie pour ritualiser la socit.
Aprs la dimension religieuse, il s'agit de questionner la dimension politique de la fte, en
partant notamment de l'exemple des carnavals, une des premires formes de fte l'chelle
de la ville. L'essence mme de ces manifestations tait la transgression des rgles habituelles
(la biensance et l'ordre social principalement), et l'inversion des murs. Foncirement
politiques, ces temps festifs taient aussi l'occasion pour le pouvoir en place d'offrir un
temps de dsordre autoris afin de faciliter le maintien de l'ordre au quotidien. Cette
rcupration de la fte par le politique est toujours dactualit, affirme Jacques Livchine. La
gestion de ces vnements festifs est aujourd'hui confortable, les drapages et le dsordre
sont souvent (trop) contrls. Ce maintien de l'ordre engendre une diminution de la
subversion et de la transgression. La dimension politique a une place majeure dans
l'existence et la ralisation de la fte. Jacques Livchine observe qu'entre les artistes et les
politiques, les relations se compliquent (preuve en est, avec la disparition de nombreux
festivals), et de ce fait, l'existence mme de la fte se trouve mise en danger.
Jacques Livchine ajoute que si les lus se sont toujours servis des artistes des fins politiques,
les artistes le leur rendent bien. Selon lui, les villes devraient mme se servir de la fte plus

encore, car elle offre des espaces de cration et de reprsentation pour les artistes et des
moments de partage pour les habitants. Son pouvoir de cohsion et d'motion est peut-tre
plus fort que sa rcupration politique. Mais la question se pose tout de mme : plutt que
de vouloir crer de l'tre ensemble, ne faut-il pas re-politiser la fte ? Peut-elle encore tre un
acte militant ou serait-elle une dmonstration de dsespoir ?
Jacques Livchine raconte une exprience d'Assemble Constituante Populaire mene par
le Thtre de l'Unit Amiens. Cette initiative avait pour but de sonder les propositions des
habitants sur des projets de lois tablis par eux-mmes, qui leur semblaient minemment
utiles. Des messages politiques forts y taient proposs et navaient pas dautre lieu pour tre
entendus. C'est aussi dans les luttes politiques que la fte surgit ; elle est l'expression d'une
ferveur populaire, un constat de force par le nombre. Ceci s'illustre par les ftes qui naissent
l'intrieur des mouvements de grve, ou des manifestations. Sur la base de ces constats, la
participation des artistes la fte interroge : ont-ils une relle lgitimit ? La fte a-t-elle
vraiment besoin des artistes pour exister ?
De nombreuses personnes se rendent dans des festivals, darts de rue notamment, parfois
sans voir aucun spectacle, pour profiter seulement du cadre spatio-temporel propos pour
faire la fte. Dans ce cas, gnral aux festivals, les spectateurs n'ont pas besoin des artistes
pour faire la fte. Peut-tre que ce cadre suffit la fte, aid de quelques ingrdients
proposs en introduction : l'ivresse, le lcher prise, la rencontre, entre autres. ces endroits,
le public peut prouver et vivre des expriences. Et c'est peut-tre aujourdhui ce qui
explique le retour, et l'amplification de la fte.
**********
Je me souviens
Je m'appelle Camille. Je suis ne Montbliard. Pour moi, la fte c'est avant tout
l'mancipation. Elle nous permet de dpasser les rgles et les limites imposes par la
biensance et le qu'en dira-t-on . D'un point de vue plus personnel, c'est avec la fte que
je me suis mancipe. Quand j'tais toute petite, tous les deux ans, le soir de la SaintSylvestre, avec ma mre, nous sortions dans les rues pour vivre le Rveillon des Boulons.
mes 15 ans, j'ai eu le droit de sortir rveillonner seule avec mes copines. Premier pas vers
l'mancipation. Le Rveillon des Boulons, c'est un immense spectacle de rue o
s'entremlent plusieurs histoires pour n'en former qu'une. Je me souviens des machines en
ferraille impressionnantes qui prenaient vie dans les rues. Je me souviens de la foule qui
envahissait les petites rues de Montbliard, au point de ne plus pouvoir avancer. Je me
souviens du froid glacial de l'Est, on pouvait descendre jusqu' -10 degrs, mais surtout je
me souviens de la chaleur humaine dgage par tous ces corps ravis d'tre ensemble. Je me
souviens de flammes, de pyrotechnie. Je me souviens d'un taureau enflamm. Je me souviens
de personnages compltement fous et de cris, suivis de rires aux clats. Je me souviens de
fume et de fumignes. Je me souviens de la frnsie et de l'enthousiasme. Je me souviens de
vaches volantes. Je me souviens du champagne, des bouchons qui s'envolent, du dcompte
et je me souviens souhaiter la bonne anne la terre entire. Je me souviens qu'on oubliait,
le temps d'une nuit, tout ce qui s'tait pass, et tout ce qui arrivera. Je me souviens que je ne
me souviens pas trs bien.
Je me souviens que c'est Jacques Livchine, Herve de Lafont et Claude Acquart, avec
beaucoup d'autres complices, qui taient les grands organisateurs de ce gigantesque
dsordre. Je me souviens que je n'ai jamais pu les remercier pour ces moments d'oublis
inoubliables. Cette rencontre-dbat en est l'occasion : merci.

Liens vers les sites des invits et des dmarches et projets reprs
Thtre de LUnit, Le Carnaval des tnbres, carnaval artistique, Le rveillon des
boulons/Cite Rve, fte de ville Montbliard : www.theatredelunite.com
Michel Maffesoli : www.michelmaffesoli.org
La fte de la mirabelle, fte de territoire : www.fetesdelamirabelle.fr
Nuit blanche, Paris, manifestation dart contemporain dans lespace public :
www.paris.fr/actualites/nuit-blanche-2014-2104#nuit-blanche-2014_8
Royal de Luxe, dambulations et machineries dans la ville : www.royal-de-luxe.com/fr
Compagnie Oposito, Transhumance : lheure du troupeau, dambulation artistique :
www.oposito.fr/-Transhumance-l-heure-du-troupeau-.html
Compagnie Artonik,The Color of Time, rituel dambulatoire : www.thecoloroftime.org
Rvons Rue, dambulation artistique : www.lafabriquedesimpossibles.com/revons-rue
Festival dAurillac : www.aurillac.net
La Fte de l'Huma : fete.humanite.fr
Le rve de laborigne : www.lereve-de-laborigene.net/default.aspx
Bibliographie
Livchine Jacques, Griffonneries, Solitaires intempestifs, Besanon, 2002
Maffesoli Michel, Lombre de Dionysos, Contribution une sociologie de lorgie, Livre de
Poche, Paris, 1982
Maffesoli Michel, Homo Eroticus, Des communions motionnelles, Editions CNRS, Paris,
2012

Le Master professionnel Projets culturels dans l'espace public de Paris 1 est dirig par Pascal
Le Brun-Cordier.
Le cycle Art [Espace] Public 2015, D'ici demain, a t co-coordonn par Anne Gonon et
Pascal Le Brun-Cordier.
La rencontre-dbat Hacker les espaces immatriels n'a pas pu avoir lieu.
Le cycle Art [Espace] Public 2015, D'ici demain, et le voyage Pilsen ont t conus et
organiss par les tudiant-e-s de la 10me promotion Master :
Stphanie Braka, Charlotte Cheveau, Marie Delor, Coralie Durand, Astrid Durocher, Camille
Fukas, Essia Jaibi, Samir Ketila, Ariane Leblanc, Pauline Lisowski, Marie Monclus, Agathae
Montecinos Pinheiro, Colombine Nobs-Tourrs, Morgane Noubel, Lou Paquet, Chlo
Penha, Clmence Pierre, Marie Quelen, Ivana Rumanova, Robin Sepulcre.
La publication des synthses du cycle Art [Espace] Public 2015, D'ici demain, a t
coordonne par Anne Gonon.
Graphisme communication cycle Art [Espace] Public 2015 : Ne Rougissez Pas !
Septembre 2015, Paris.