Mestrovic Katalog PDF

Ivan
Ivan
Auguste Rodin
par Edward Steichen
1907
Tirage au charbon
Paris, musée Rodin, Ph. 232
Ivan 1IäXVSZMƕ
1908-1909
Zagreb, Archives pour les arts
plastiques de l’Académie croate
des sciences et des arts
Ce catalogue est publié à l’occasion
HIPÍ\TSWMXMSR§-ZER1IäXVSZMƕPÍ\TVIWWMSRGVSEXI¨
présentée au musée Rodin à Paris
du 18 septembre 2012 au 6 janvier 2013
(www.musee-rodin.fr)
HERWPIGEHVIHI§'VSEXMIPEZSMGM¨
Festival de la Croatie en France
(septembre-décembre 2012)
www.croatielavoici.com
COMMISSARIAT GÉNÉRAL COMMISSARIAT DE L’EXPOSITION
DE « CROATIE, LA VOICI »,
FESTIVAL DE LA CROATIE %RHVS/VWXYPSZMƕ3TEVE
EN FRANCE Conservateur en chef du patrimoine
(MVIGXIYVHIWQYWqIW-ZER1IäXVSZMƕ
43960%'63%8-) %WWMWXqHI0NMPNEREÍerina
7IEHIXE1MHæMƕGSQQMWWEMVIKqRqVEPI Conservateur en chef du patrimoine
2IZIRE8YHSV4IVOSZMƕGLEVKqIHIQMWWMSR %XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF
43960%*6%2') Catherine Chevillot

Isabelle Delage, commissaire générale Conservateur en chef du patrimoine
Eddy Castan, chargé de mission Directrice du musée Rodin
Assistée de Véronique Mattiussi
Chargée du fonds historique,
0I*IWXMZEPHIPE'VSEXMIIR*VERGIIWX adjointe au chef du service de la recherche,
organisé et mis en œuvre : de la documentation, de la bibliothèque
et des archives
43960%'63%8-)
Par le ministère de la Culture, le ministère
des Affaires étrangères et européennes,
le ministère des Sciences, de l’Éducation
et des Sports, le ministère du Tourisme,
PEGLEQFVIHIGSQQIVGIP´3J½GIREXMSREP
croate du tourisme, l’ambassade de Croatie
en France ;
43960%*6%2')
Par l’Institut français avec le soutien
du ministère des Affaires étrangères,
du ministère de la Culture et de la
Communication, du ministère de l’Éducation
nationale, du ministère de l’Enseignement
supérieur et de la Recherche, du ministère
des Sports, de la Jeunesse, de l’Éducation
populaire et de la Vie associative, et de
l’ambassade de France en Croatie.
COMITÉ D’ORGANISATION MINISTÈRE DES AFFAIRES ÉTRANGÈRES
0EYVIRX*EFMYWQMRMWXVIHIW%JJEMVIW
étrangères
ĚǍ 43960%*6%2')
Jean-Baptiste Mattéi, directeur général
-278-898*6%2e%-74%6-7 de la mondialisation, du développement
Xavier Darcos, président et des partenariats
Sylviane Tarsot-Gillery, directrice générale Delphine Borione, directrice de la politique
déléguée culturelle et du français, direction générale
0EYVIRGI%YIVWIGVqXEMVIKqRqVEPI de la mondialisation, du développement
Jean-François Guéganno, directeur et des partenariats
du développement et des partenariats .IER4EYP0IJrZVIWSYWHMVIGXIYVHIPE
Bénédicte Alliot, responsable du pôle diversité culturelle et du patrimoine mondial,
des Saisons direction générale de la mondialisation,
Nicolas Ruyssen, coordinateur général du développement et des partenariats
du pôle des Saisons
%1&%77%()()*6%2'))2'63%8-)
Marie-Claude Vaysse, coordinatrice
S.E. M. Jérôme Pasquier, ambassadeur
des expositions patrimoniales au pôle
de France
des Saisons
Jean-Marc Cassam Chenaï, conseiller
Catherine Briat, directrice de la
de coopération et d’action culturelle
communication et des nouveaux médias
Ina Pouant, attachée culturelle, directrice
Elsa Guigo, responsable adjointe
adjointe de l’Institut français de Zagreb
du département de la communication
et des nouveaux médias
43960%'63%8-)
Sigrid Hueber, chargée de communication
Saisons
1-2-78Ç6)()0%'90896)
%RHVIE>PEXEV:MSPMƕQMRMWXVIHIPE'YPXYVI
1-2-78Ç6)()0%'90896)
)8()0%'31192-'%8-32 Berislav Šipuš, vice-ministre de la Culture
Aurélie Filippetti, ministre de la Culture 8EQEVE4IVMäMƕEHNSMRXIEYQMRMWXVI
et de la Communication chargé des Relations internationales
Jean-Philippe Mochon, chef du service et Fonds européens
des Affaires juridiques et internationales :IWRE.YVMƕ&YPEXSZMƕEHNSMRXIEYQMRMWXVI
Brigitte Favarel, sous-directrice des Affaires .EWQMROE0SOEW7XVTMƕHMVIGXVMGIHY
européennes et internationales département des Relations internationales
Henri d’Almeida, chargé de mission Europe, Doris Kurtov, chef du département
bureau des Affaires européennes des Relations internationales
2IZIRE8YHSV4IVOSZMƕHqTEVXIQIRX
des Relations internationales
Anera Stopfer, département des Relations
internationales
MINISTÈRE DES AFFAIRES ÉTRANGÈRES Chargée du développement de l’offre
)8)9634f)22)7 éducative et culturelle, adjointe du chef
:IWRE4YWMƕQMRMWXVIHIW%JJEMVIWqXVERKrVIW du service du développement
et européennes
,VZSNI1EVYäMƕEHNSMRXEYQMRMWXVI Théophane Cotte
chargé des Affaires européennes Chargé du site Internet et du multimédia
Zdenka Weber, coordinatrice du Festival
de la Croatie en France, département Dominique de Coninck
des Affaires culturelles Chef du service intérieur
>ZSRMQMV*VOE4IXIäMƕHMVIGXIYV Raphaël Andlauer
de l’appui au processus d’adhésion Chargé de la maintenance des bâtiments
kP´9RMSRIYVSTqIRRI et des sites, adjoint du chef du service
7ERHVE7IOYPMƕGLIJHIPEWIGXMSR)YVSTI intérieur
du Nord
Pierre Hurbain
Chef du service de l’accueil,
%1&%77%()()'63%8-))2*6%2')
de la surveillance et de la sécurité
7)11MVOS+EPMƕEQFEWWEHIYV
de Croatie en France COMMUNICATION
+SVERãXIJERMƕQMRMWXVIGSRWIMPPIV Clémence Goldberger
chef de mission adjoint Chargée de la communication
Jasmina Vrhovac, ministre conseiller
RELATIONS PRESSE
Claudine Colin
ORGANISATION GÉNÉRALE
Communication
AU MUSÉE RODIN
Noëlle Chabert
Conservateur en chef du patrimoine ÉQUIPE SCIENTIFIQUE
Chef du service du développement DES MUSÉES IVAN MEŠTROVIĆ
GROUPE DES CONSERVATEURS :
%QqPMI0EZMR
0NMPNEREÍerina
Conservateur du patrimoine
Conservateur en chef du patrimoine,
Chargée des expositions
%XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF
Audrey d’Hendecourt &EVFEVE:YNERSZMƕ

Chargée des expositions Conservateur du patrimoine,
Diane Tytgat
Chargée de la régie des œuvres 1ENEãITEVSZMƕ4EPEHE
Assistée de Marion Neveu Conservateur en chef du patrimoine,
Isabelle Bissière +EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX
Barbara KovaÎMƕ(SQERÎMƕ &VEHEVMƕIX2IHMPNOS4PIMƕGLEVKqWHIPE
Conservateur du patrimoine, maintenance des bâtiments et des sites,
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX +EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX
0ERE1ENHERÎMƕ MARKETING
Conservateur du patrimoine, Barbara KovaÎMƕ(SQERÎMƕ
%XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF Conservateur du patrimoine,
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX
%WWMWXqIHI0ERE1ENHERÎMƕ
ORGANISATION GÉNÉRALE Conservateur du patrimoine,
DES MUSÉES %XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF
IVAN MEŠTROVIĆ
Barbara KovaÎMƕ(SQERÎMƕ
COÉDITION DU CATALOGUE
Chef d’organisation du projet
Conservateur du patrimoine,
MUSÉE RODIN,
SERVICE COMMERCIAL ET ÉDITORIAL
Edwige Ridel
0ERE1ENHERÎMƕ
Chef du service
Jean-Baptiste Chantoiseau
Chargé des éditions
Sandra Budimir
Chef des affaires juridiques, musées ÉDITIONS NICOLAS CHAUDUN
H´-ZER1IäXVSZMƕ Aurore de Neuville
%WWMWXqIHI0EHE6IWMƕQYWqIW Édition
%WXVMHHI0´%YPRSMX
H´-ZER1IäXVSZMƕ
Conception graphique
2MRE7YQMƕ
'LIJHIW½RERGIWQYWqIW-ZER1IäXVSZMƕ PARTICIPATION AU CATALOGUE
Assistée de Mladenka Jelas, Galerie MUSÉES IVAN MEŠTROVIĆ
1IäXVSZMƕ7TPMXIXHI+SVER.YVOSZMƕ &EVFEVE:YNERSZMƕ
%XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF Conservateur du patrimoine,
(EVOS8VIQTIXMƕ Assistée de Tanja Budimir Bekan
8IGLRMGMIRHIQYWqI%XIPMIV1IäXVSZMƕ Technicienne de musée,
Zagreb +EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX
Tanja Budimir Bekan TRADUCTION DES TEXTES DU CROATE

8IGLRMGMIRRIHIQYWqI+EPIVMI1IäXVSZMƕ VERS LE FRANÇAIS
7TPMXEWWMWXqIHI1EVOS&SVSZMƕ1EVOS .EKSHE1MPMROSZMƕ
CORRECTION DES ÉPREUVES REMERCIEMENTS
Sonia Machiedo Hrabak
Ina Pouant Nous tenons à exprimer toute notre
&EVFEVE:YNERSZMƕ KVEXMXYHIk1EXI1IäXVSZMƕ(SGXIYVrW
Jean-Baptiste Chantoiseau WGMIRGIW1KV1EVMR&EVMäMƕEVGLIZsUYIHI
Split et Makarska ; Ariana Kralj, directrice de
TRADUCTION DES TEXTES DU FRANÇAIS la Glyptothèque de l’Académie croate des
VERS L’ANGLAIS sciences et des arts, Zagreb.
Pamela Hargreaves 9RKVERHQIVGMqKEPIQIRXk%PMGI&MPPSR
Galland, Guillaume Gaudet, ainsi qu’à
ICONOGRAPHIE Charles Gonzalès pour son spectacle
MUSÉES IVAN MEŠTROVIĆ §1SM-ZER1IäXVSZMƕWPEZI©¨QIVGVIHM
0NMPNEREÍerina 3 octobre 2012, musée Rodin).
&EVFEVE:YNERSZMƕ
1ENEãITEVSZMƕ4EPEHE
Tous droits de traduction et d’adaptation réservés
Assistées de pour tous pays.
(EVOS8VIQTIXMƕ
Sauf mention contraire, les œuvres d’Auguste Rodin
Technicien de musée, (1840-1917) reproduites dans ce catalogue sont
%XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF conservées au musée Rodin – Paris et proviennent
HIPEHSREXMSRJEMXITEV6SHMRkP´fXEXIR0I
et de Tanja Budimir Bekan musée Rodin est titulaire des marques Alexis Rudier
Technicienne de musée, fondeur Paris et Georges Rudier fondeur Paris.
0IWGMXEXMSRWI\XVEMXIWHYJSRHWLMWXSVMUYIHY
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX musée Rodin sont retranscrites sans corrections
grammaticales, orthographiques ni syntaxiques.
0IW®YZVIWH´-ZER1IäXVSZMƕ VITVSHYMXIW
MUSÉE RODIN dans ce catalogue, conservées aux musées Ivan
1IäXVSZMƕk>EKVIFk7TPMXIXk3XEZMGIEMRWMUY´kPE
Jérôme Manoukian Glyptothèque de l’Académie croate des sciences et
Chargé du service photographique, des arts à Zagreb proviennent de la donation faite
TEV1IäXVSZMƕkPE'VSEXMIIR
commercial et documentaire
Anne-Marie Chabot 19>).--:%2%1)ã863:-Ɣ%
ãIXEPMäXI-1IäXVSZMƕE¯7TPMX'VSEXMI
Gestionnaire du fonds photographique, www.mestrovic.hr
commercial et documentaire mim@mestrovic.h
12
PRÉFACE
0E*VERGIHqHMIYRIWEMWSRGYPXYVIPPIkPE'VSEXMIkPEZIMPPIHIWSRIRXVqI
HERWP´9RMSRIYVSTqIRRIIRNYMPPIX%YNSYVH´LYM PE'VSEXMIIWXYR
jeune état dont on épelle le nom avec clarté et ce, depuis la déclaration
de son indépendance en 1991 après des siècles de dominations diverses.
Ce pays de 4,7 millions d’habitants, au croisement de lignes de séparation
et de rencontre, nous livre, le temps d’un festival, la beauté de son héri-
tage culturel comme sa créativité la plus actuelle.
Au cours de son histoire épique, en prise avec les monarchies qui ont
dominé l’Europe centrale aussi bien qu’avec la puissance des civilisa-
XMSRWQqHMXIVVERqIRRIW PE'VSEXMIEEJ½VQq§WSRGEVEGXrVIIYVSTqIR
TEV PE GSQFMREMWSR VIQEVUYEFPI HÝRI TIVWSRREPMXq S WÉJ½VQIRX
jusqu’aujourd’hui, dans les épreuves et les tourmentes, la conscience
identitaire et l’appropriation des diverses cultures avec lesquelles elle
E qXq IR GSRXEGX© 'SQQI P´)YVSTI IPPIQsQI PE 'VSEXMI IWX JEMXI
d’acculturations successives qui l’ont enrichie sans l’altérer1¨
Cette assimilation exceptionnelle de la production croate aux grands
GSYVERXWEVXMWXMUYIWIYVSTqIRWIWXPI½PWMRKYPMIVHIPETVSKVEQQEXMSRHY
*IWXMZEP§'VSEXMIPEZSMGM¨
Si proche, si lointaine, si mal connue en France, la présence croate est

pourtant de plein droit associée à la scène internationale et aux échanges
artistiques mondiaux. Des attaches profondes entre nos deux pays
I\MWXIRXGITIRHERXIPPIWWSRXHIREXYVILMWXSVMUYIIXEJJIGXMZI0E*VERGI
a toujours nourri l’imaginaire de nombreux d’artistes croates. Certains y
13
ont noués des liens fragiles ou complexes dont l’existence, les traces,
interrogent encore et toujours la beauté et la force de nos représenta-
tions communes.
-ZER1IäXVSZMƕIWXYRHIWEVXMWXIWGVSEXIWUYMW]RXLqXMWIGIXXIHMEPIG-
tique savante entre identité nationale et interpénétration des courants
qui ont dominé la scène artistique dans la première moitié du XXe siècle.
Son tempérament créateur l’a mené dans les contrées puissantes
qu’alimentent à part égale l’intime et l’histoire.
Á l’occasion du Festival et de l’exposition que lui consacre le musée
Rodin, ce maître, salué de son vivant par les plus grandes institutions,
renoue avec les références créatives de sa jeunesse.
Isabelle Delage,
Commissaire générale pour la France
Seadeta Midzic,
Commissaire générale pour la Croatie
.EGUYIW0I+SJJHERWPETVqJEGIHIWTrésors de la Croatie ancienne, Paris, Somogy, 1999.

INTRODUCTION QUELQUES SOUVENIRS
%RHVS/VWXYPSZMƕ3TEVE
'SRWIVZEXIYVIRGLIJHYTEXVMQSMRI
SUR RODIN
(MVIGXIYVHIWQYWqIW-ZER1IäXVSZMƕ -RXVSHYGXMSRHI0NMPNEREÍ IVMRE
8I\XIMRXqKVEPH´-ZER1IäXVSZMƕ
'EXLIVMRI'LIZMPPSX
'SRWIVZEXIYVIRGLIJHYTEXVMQSMRI ..................................................................................................50
(MVIGXVMGIHYQYWqI6SHMR
..................................................................................................16 ANNEXES
..................................................................................................65
« JE SUIS SCULPTEUR Chronologie
CAR JE NE PEUX ÊTRE Bibliographie sélective
AUTRE CHOSE. » Liste des expositions
0NMPNERE ČIVMRE Index
'SRWIV ZEXIYVIRGLIJHYTEXVMQSMRI
1YWqIW-ZER1IäXVSZMƕ
1RE SÉRIE DE PHOTOGRAPHIES
..................................................................................................19
ŒUVRES EXPOSÉES
CORRESPONDANCE ..................................................................................................-
ÉCHANGÉE ENTRE
2E SÉRIE DE PHOTOGRAPHIES
IVAN MEŠTROVIĆ ET
AUGUSTE RODIN AUTRES ŒUVRES
..................................................................................................<:--
:qVSRMUYI1EXXMYWWM
'LEVKqIHYJSRHWLMWXSVMUYIHYQYWqI6SHMR
%HNSMRXIEYGLIJHYWIVZMGIHIPEVIGLIVGLI 3E SÉRIE DE PHOTOGRAPHIES
HIPEHSGYQIRXEXMSRHIPEFMFPMSXLrUYI
IXHIWEVGLMZIW PHOTOS D’ARCHIVES
..................................................................................................33 ..................................................................................................<<<---
16
INTRODUCTION
1IQFVI HI PE 7qGIWWMSR ZMIRRSMWI HrW TVqWIRXq k 0SRHVIW PE
QsQIERRqIk4EVMWIR-ZER1IäXVSZMƕIYXVETMHIQIRXHIW
expositions personnelles dans un éventail de pays qui ferait pâlir d’envie
R´MQTSVXI UYIP WGYPTXIYV 0SRHVIW IX 2I[=SVO
Buffalo, Detroit, Chicago, Philadelphie, Baltimore, Cleveland, Boston
;EWLMRKXSRIX0SW%RKIPIW 1SRXVqEPIX8SVSRXS
4EVMW IR½R EY 1IXVSTSPMXER 1YWIYQ HI 2I[=SVO IR
Il est à peu près inconnu en France, tout comme la plupart des artistes
d’Europe centrale qui ont pourtant vécu et travaillé en France avant
&VERGYWMqXERXkGIXqKEVHPÍ\GITXMSRUYMGSR½VQIPEVrKPI
'SRWMHqVqIR'VSEXMIGSQQIPIKVERHWGYPTXIYVREXMSREP 1IäXVSZMƕIWX
EYNSYVH´LYMTVqWIRXqk4EVMWkPEJEZIYVHY*IWXMZEP§'VSEXMI PEZSMGM¨
Nous nous réjouissons vivement que, grâce aux liens rapidement et
GLEPIYVIYWIQIRX XMWWqW IRXVI PIW QYWqIW -ZER 1IäXVSZMƕ IX PI QYWqI
Rodin, cette collaboration ait pu voir le jour. Elle permettra non seule-
ment au public français de découvrir cet artiste, mais aussi de mettre à
HMWTSWMXMSRHIWGLIVGLIYVWYRQEXqVMEYNYWUY´kTVqWIRXHMJ½GMPIHÉGGrWPE
GSVVIWTSRHERGIIRXVI6SHMRIX1IäXVSZMƕIXPIWWSYZIRMVWHIGIHIVRMIV
sur le maître français.
Beaucoup rapprochent les deux artistes et nos deux institutions. Ces

sculpteurs ont laissé à leur pays des musées importants : la villa des Brillants
et les plâtres d’atelier à Meudon, l’hôtel Biron et ses jardins à Paris pour
Rodin ; l’atelier et la maison à Zagreb, la villa avec le jardin et l’atelier ainsi
17
UYIPEJSVXM½GEXMSRVIREMWWERGIVIWXEYVqIk7TPMXHIQsQIUYIPIXSQFIEY
de famille – l’Église du très Saint-Rédempteur¯k3XEZMGIWSRZMPPEKIREXEP
IR EVVMrVITE]W HEPQEXI TSYV 1IäXVSZMƕ +SX TSYV PÍ\TVIWWMSR IX PI
QSYZIQIRX MRXqVsXTSYVPIWGSQTSWMXMSRWQSRYQIRXEPIW FMIRZIMPPERGI
pour les jeunes artistes et l’enseignement, imbrication de leurs œuvres
dans l’identité culturelle nationale sont autant de convergences stylis-
XMUYIWUYIP´SRTSYVVEZqVM½IVTSYVPETVIQMrVIJSMWHITYMWPÍ\TSWMXMSR
HI1IäXVSZMƕEYQYWqI6SHMRIR -PWWIVIXVSYZIRXTSYVUYIPUYIW
mois à nouveau réunis dans la cour d’honneur du musée Rodin.
Conservateur en chef du patrimoine
(MVIGXIYVHIWQYWqIW-ZER1IäXVSZMƕ
Catherine Chevillot
Conservateur en chef du patrimoine
Directrice du musée Rodin
18
18
19
« JE SUIS
SCULPTEUR
CAR JE NE PEUX
ÊTRE AUTRE
CHOSE 1. »
LJILJANA ČERINA
8VEZEMPPIYVMRJEXMKEFPIXSYXEYPSRKHIWEZMI-ZER1IäXVSZMƕWGYPT-
teur mais aussi peintre et écrivain, a légué à l’art croate et plus
largement à l’histoire de la sculpture des œuvres qui témoignent
d’une énergie, d’un talent et d’une créativité à toute épreuve.
&MIR UY´MP JX GSRRY VIGSRRY IX PSYq HI WSR ZMZERX HERW XSYW
PIW QMPMIY\ GYPXYVIPW MQTSVXERXW H´)YVSTI IX HIW fXEXW9RMW PI
monde occidental redécouvre aujourd’hui, non sans surprise, ses
chefs-d’œuvre.
:IVWPE½RHIWERRqIW GÍWXYRNIYRILSQQIEYXSHMHEGXI
GSRWGMIRXHIWEZSGEXMSRUYMUYMXXI3XEZMGIZMPPEKIHIPETVSZMRGI
austro-hongroise de Croatie, pour se rendre à Vienne. Dans cette
métropole d’Europe centrale, ce jeune homme de dix-sept ans,
imprégné par la culture de la tradition populaire, est confronté à
une autre langue et aux nouveaux acquis de la culture bourgeoise.
Il surmonte rapidement cette distance culturelle et commence à
suivre le chemin de sa vie d’artiste en s’inscrivant à l’Académie
0IXXVIIRZS]qI
des beaux-arts2. IRHI:MIRRI
Dès ses premières années d’études, fortement imprégné par la à Izidor Kršnjavi,
président de la Société
pédagogie académique de ses professeurs, il étudie les lois de des arts de Zagreb.
la sculpture en reproduisant des modèles antiques en plâtre. 2. Kraševac, 2002.
20
Par la suite, conscient des enjeux de son temps et marqué par

l’émergence d’une esthétique moderne, il s’inscrit dans le sillage
du grand maître français Auguste Rodin. Se formant à partir des
idées nouvelles lancées par Gustav Klimt, un des fondateurs de la
7qGIWWMSRZMIRRSMWIIXHIW®YZVIWPMXXqVEMVIWHI0IZ2MOSPExIZMXGL
8SPWXSx-ZER1IäXVSZMƕWIHMWXMRKYIHqNkIRXERXUY´qXYHMERXIRTVq-
sentant la Malade à l’exposition de la Sécession en 1903. Dès ses
débuts, il expose activement à l’Association des artistes plasticiens
d’Autriche (Sécession)3 et à Hagenbund4 à Vienne. Ses œuvres
sont par ailleurs publiées dans toutes les grandes revues d’art, ce
qui lui assure dans ce milieu une place importante comme sculp-
teur et lui ouvre les portes de la notoriété.
(ERW WIW WGYPTXYVIW HI NIYRIWWI 1IäXVSZMƕ IWX YR HMWGMTPI HI
6SHMR PE ½KYVEXMSR HIW XLrQIW HI PÉVX W]QFSPMUYI UYI WSRX
l’amour, la mort et la vie y est présente ; le modelé est caractérisé
TEVPINIYHIWZSPYQIWIXPIQSYZIQIRXHIW½KYVIWIWXEGGIR-
tué par les contrastes de lumière, qui se déploie sur une surface
agitée. Timor Dei (Vienne, 1904), Laocoon de mes jours (Vienne,
IXFontaine de la vie :MIRRI WSRXHIW®YZVIWW]Q-
FSPMUYIWEYQSHIPEKIMQTVIWWMSRRMWXIUYMXqQSMKRIRXHYQVMW-
WIQIRXNYZqRMPI MRXIPPIGXYIPIXWX]PMWXMUYIHI1IäXVSZMƕHYVERXWE
TqVMSHI IWXYHMERXMRI -ZER 1IäXVSZMƕ RÍWX TEW YRMUYIQIRX YR
disciple de Rodin au sens stylistique, formel ou morphologique, il
l’est également spirituellement.
3. Ibid0IW Pendant que Rodin conçoit le projet d’une œuvre sur le thème
contemporains de de L’Enfer de Dante, il réalise Timor Dei. À partir d’une construc-
1IäXVSZMƕWSRX*VER^
Stuck, Max Klinger, tion pyramidale entrelaçant des hommes, femmes et enfants nus
Ernest Barlach, Wilhelm échappant à l’immense pied de Dieu qui menace de les écra-
0ILQFVYGO%RXSR
Hanak, Franz Metzner,
ser, il accentue l’expression de puissance et exprime la pensée
Constantin Meunier, païenne du châtiment divin et la croyance en un possible salut
Émile-Antoine
TEVPEVITVqWIRXEXMSRH´sXVIWUYMWIWEYZIRX'ÍWXHERWPEPYXXI
Bourdelle, etc.
4. Kraševac, 2002. acharnée entre un homme et une femme, dont le volume des
21
corps entrelacés est mis en valeur, que le jeune sculpteur maté-

VMEPMWIWEZMWMSRHY§0ESGSSRQSHIVRI¨VIWWYWGMXERXHIPEWSVXI
le symbolisme propre à ce personnage tragique de l’épopée
H´,SQrVI 0E Fontaine de la vie, chef-d’œuvre du symbolisme
européen, est le point culminant de cette première période.
Cette Fontaine, UYI 1IäXVSZMƕ considère comme l’une de ses
œuvres les plus importantes, synthétise sous une forme plas-
tique ses pensées, latentes ou déjà explicitées dans certaines de
ses créations, notamment dans ses portraits à la morphologie et
aux visages si caractéristiques. Il s’agit d’une composition circu-
laire de quatre couples tour à tour liés et séparés dans l’extase
EQSYVIYWIIXHÝRI½KYVIH´LSQQIqPIZqIVIKEVHERXPEWSYVGI
centrale et cherchant à étancher sa soif éternelle d’amour et de
vie. C’est un jeu intense de lumières et de volumes, de courbes
IXHIPMKRIWWYVPEUYIPPIZMIRXW´MRWGVMVIIRJVMWIYRNIYHI½KYVIW
accroupies. Présentée au public pour la première fois en 1906,
lors de la 26e exposition de la Sécession viennoise, l’œuvre est
bien accueillie par le public et les critiques.
0E TVqWIRGI HI 1IäXVSZMƕ EY\ I\TSWMXMSRW HI QsQI UYI PIW
commentaires élogieux des plus grands critiques, incitent cer-
tainement Karl Wittgenstein, important mécène viennois, à lui
passer commande pour la décoration de son palais à Vienne.
0IYVGSPPEFSVEXMSRGSQQIRGIIR PSVWUYI1IäXVSZMƕXEMPPI
La Source de la vie en granit noir de Belgique. Grâce à une aide
½RERGMrVIHIHIY\ERWWSRWqNSYVk4EVMWIWXEWWYVqMPGSRGVqXMWI
ainsi un vœu qui remontait déjà à 1904, celui de quitter Vienne.
)Rk:MIRRI TYMWIRIXk4EVMW -ZER1IäXVSZMƕ
réalise une dizaine d’œuvres, parmi lesquelles la Grande Étude de
main et du poignet vers le haut et le Torse masculin. 9XMPMWERXPEQEMR
comme socle symbolique, il y place un petit torse d’homme et
Der Kunst für Alle,
associe cette composition à la mythologie grecque en choisissant XXI, 17 janvier 1906 ;
le titre la Main droite d’Antée6.0EJSVGI]IWXHVEQEXMWqIKVlGIEY Kraševac, 2002.
22
mouvement de rotation brusque du bras et du torse avec une

tension accentuée par la musculature, ce qui sera l’une des carac-
téristiques du style de cette période.
Après son exposition à la Biennale de Venise en 1907 et un bref
voyage à travers l’Italie où il découvre de manière frontale l’œuvre
HI1MGLIP%RKI -ZER1IäXVSZMƕW´MRWXEPPIk4EVMWEZIGWEJIQQI
6YæE EY HqFYX HI PÉRRqI HERW PI UYEVXMIV HIW EVXMWXIW k
Montparnasse. Il n’est pas inconnu du milieu parisien7 et expose
cette année-là une dizaine d’œuvres au Salon d’Automne avant
de devenir, en 1909, membre du jury et d’y présenter une ving-
taine de créations.
Au cours de ces années, il explore une autre thématique – l’his-
toire et les légendes de la bataille de Kosovo – et renouvelle son
style, désormais caractérisé par un monumentalisme héroïque
que l’on trouve dans son Temple de Vidovdan (Saint-Gui) ou, davan-
tage encore, dans son Cycle de Kosovo (1908-1912).
1IäXVSZMƕ GVqI IX QSHrPI EZIG EVHIYV PIW LqVSW HI PE TSqWMI
6. 0E Main droite d’Antée
IWXMHIRXM½qIHÉTVrWPE épique populaire qu’il gardait dans ses pensées depuis qu’il avait
photographie à la galerie UYMXXq IRGSVI NIYRI WSR TE]W REXEP 0ÉRRI\MSR EYWXVSLSR-
1IäXVSZMƕHI7TPMX
elle est exposée
groise de la Bosnie-Herzégovine, en 1908, l’incite directement
pour la première fois à matérialiser ses idées. Ses considérations s’accordent avec un
à la « Première
qZqRIQIRX LMWXSVMUYI UYM W´qXEMX HqVSYPq PI NSYV HI PE JsXI HI
I\TSWMXMSRHEPQEXI¨
à Split, en 1908. la saint Guy Vid, en 1389, lorsque l’armée serbe perdit, avec
7. Envoyée de Paris HI PSYVHIW TIVXIW PE FEXEMPPI GSRXVI PIW 3XXSQERW k /SWSZS
le 17 avril 1909 à la
Sécession viennoise, 4SPNI VqTYFPMUYI HI /SWSZS 1IäXVSZMƕ qGVMX EPSVW § .ÉZEMW
1IäXVSZMƕqGVMX l’idée d’essayer de faire une synthèse des idéaux nationaux
§0IWQYWqIWH´MGM
m’impressionnent populaires et de leur développement, d’exprimer, à l’aide de la
beaucoup plus que les pierre et de la construction, à quel point le souvenir des plus
EVXMWXIWIY\QsQIW©
Mais, messieurs
grands moments et des événements décisifs de notre histoire
Rodin, Bartholomé IWXTVSJSRHqQIRXERGVqIRGLEGYRHIRSYW¯GVqERXIRQsQI
et Bourdelle sont bien
temps un foyer d’espoir en l’avenir, au milieu de la nature, en
HMWTSWqWkQSRqKEVH¨
Kraševac, 2002, p. 134. TPIMR EMV ¨ Il s’enferme dans son atelier impasse du Maine et
23
écrit à Josip PleÎnik, le 21 février 1909 : « Je travaille de sorte

UYINIRIWEMWTVIWUYITEWQSMQsQITSYVUYSMGSQQIRXHSRG
le dire à quelqu’un d’autre ? Cependant, je suis si convaincu de la
raison pour laquelle je travaille, que cela ne cesse de m’obséder
IXNIXVEZEMPPIVEMWTSYVGIPEEZIGTPEMWMVNSYVIXRYMX©¨
Il conçoit et élabore une maquette en bois et en plâtre du
Temple de Vidovdan (Saint-Gui) YR qHM½GI QSRYQIRXEP IR
forme de croix latine surmontée d’une coupole et servant de
cadre architectural à une cinquantaine de sculptures et de bas-
reliefs. Ces œuvres devaient former un ensemble architectural
et sculptural cohérent, d’expression et de style nouveaux, et
porter le message de l’artiste. Il y avait parmi ces œuvres – sur-
tout dans les reliefs et les cariatides – des réminiscences des arts
EWW]VMIRIXqK]TXMIRZYWEY0SYZVI1EMWGÍWXHERWPÍ\TVIWWMSR
personnelle des traditions antiques assimilées dans la réalisation
HIWLqVSW1MPSä3FMPMƕ7VÒa ZlopogleÒE&ERSZMƕ7XVELMRNE IX
des veuves en marbre qu’il reste le plus authentique. C’est ainsi
que le disciple de Rodin conserve la narration et la transpose
dans le langage plastique de la Sécession, ou plus exactement,
PIHMWGMTPIZMIRRSMWHI6SHMRHIZMIRXPI§WqGIWWMSRRMWXI¨TEVM-
sien. Il sculpte en développant la solidité du bloc sans péné-
tration de l’espace, en accentuant l’unité du volume, en faisant
VIWWSVXMVPEQYWGYPEXYVIHIPE½KYVIEVVsXqIHERWPIQSYZIQIRX
grâce à quoi il crée la monumentalité plastique, indépendam-
QIRXQsQIHIWHMQIRWMSRWHIPEWGYPTXYVI%ZIGWSRCycle de
Vidovdan, il initie le monumentalisme d’une partie des artistes
d’orientation proyougoslave du modernisme croate ; ce monu- 8. Kraševac, 2002.
QIRXEPMWQI TIYX sXVI PMq EY QSYZIQIRX LqVSxUYI IYVSTqIR8. 3RGSRWMHrVIUYI
Metzner appartenait au
)R 1IäXVSZMƕ QIX YR XIVQI k PÍ\TPSVEXMSR HY Cycle de courant monumental de
Vidovdan, laissant une vision incomplète de son projet. De l’en- la sculpture ; l’œuvre de
1IäXVSZMƕWIVEWSYZIRX
seignement qu’il reçoit de Josip Juraj Strossmayer, il retient l’idée comparée à la sienne
panyougoslave qui le fascine depuis le début de ses études. C’est ou à celle de Bourdelle.
24
dans ce contexte qu’il participe à la création des associations

EVXMWXMUYIWTERWPEZIWHYKVSYTI0EHE9.
)R 1IäXVSZMƕTEVXMGMTIkPEe exposition de la Sécession
de Vienne où il expose ,soixante-deux œuvres, dont la plupart
appartiennent au Cycle de Kosovo. C’est avec enthousiasme que
l’accueillent Arthur Roessler10 et Josef Strzygowski qui dira :
§4EYZVIWHIRSYWWMWIWGSQTEXVMSXIWGSQTVIRRIRX1IäXVSZMƕ
et s’ils s’unissent sous le signe de son art11 ¨ 0ÉRRqIWYMZERXIMP
participe, avec d’autres artistes croates et dalmates, à l’Exposi-
tion internationale à Rome, en exposant le Cycle dans le Pavillon
serbe. Il reçoit le premier prix de sculpture et Klimt le premier
prix de peinture. Dès lors, le Cycle de Vidovdan commence son
chemin politique et, dans les années qui suivent, ses œuvres
sont exposées à la Biennale de Venise, en 1914, et au Victoria
ERH%PFIVX1YWIYQk0SRHVIW IR PÉVXH´-ZER1IäXVSZMƕ
HIZMIRXYREVXIRKEKq0ICycle reçoit, à l’étranger et dans le pays,
de nombreuses critiques favorables, mais d’autres défavorables
qui considèrent d’avantage l’engagement politique que l’œuvre
IR IPPIQsQI 0IW TEVXMWERW HY ]SYKSWPEZMWQI YXMPMWIRX PI Cycle
pour promouvoir l’idée de création de l’État des Slaves du Sud et
9. Fédération KPSVM½IVPIWX]PIREXMSREPFEPOERMUYISYTPYX|XPIWX]PI]SYKSWPEZI
des artistes slaves
Au moment où l’utilisation du Cycle de Vidovdan kHIW½RWHI
du Sud fondée
k7S½EIR propagande IWX PE TPYW MRXIRWI 1IäXVSZMƕ EFERHSRRI GIXXI
avec les sections thématique et ce style et commence, dès 1913, une nouvelle
des artistes croates,
serbes et bulgares. période créatrice.
10. Roessler, 1910, C’est au moment de la percée de l’avant-garde des plasticiens
p. 143-164.
11. Gamulin, 1999, et de l’abstraction à Paris12UYI1IäXVSZMƕTVEXMUYIYRIWGYPT-
T XYVI ½KYVEXMZI IX IRKEKqI .YWUY´k PE ½R HI WE ZMI EVXMWXMUYI
12. Ce sont Constantin
Brancusi et Alexander
MP VIWXI YR ½KYVEXMJ HERW WIW IJJSVXW TSYV I\TVMQIV YRI qQS-
Archipenko qui, dans ces tion ou une expérience vécue. Néanmoins, le contact direct
années, développent les
tendances d’avant-garde
EZIG PIW I\TVIWWMSRW RSR½KYVEXMZIW I\MWXERXIW IX PI HqFYX HI
dans la sculpture. la Première Guerre mondiale provoquent des changements
25
intenses dans ses activités artistiques et politiques. Il se rappelle

souvent cette période, comme en témoigne l’une de ses notes :
« Aussitôt après la guerre balkanique, et surtout après la guerre
mondiale, j’ai eu l’impression que l’idéal d’un peuple était trop
petit, que les victimes et les victoires d’un peuple avaient trop
peu d’importance par rapport aux victimes et à la vraie victoire
de tous13 ?©A ¨ 7E WIRWMFMPMXq EY FMIR IX EY WEPYX YRMZIVWIPW
résultent d’un changement profond de contexte et notamment
HIWXVMFYPEXMSRWHYTVIQMIVGSR¾MXQSRHMEP8SYXGIPEI\MKIHI
la maturité et un changement d’expression plastique – la mys-
XMUYIPEVq¾I\MSRIXPEWTMVMXYEPMXqVIQTPEGIRXPEQSRYQIRXEPMXq
et l’héroïsme de ses personnages.
Puis, de 1914 à 1921, vient une nouvelle période pendant laquelle
-ZER1IäXVSZMƕGLERKIWSYZIRXHIHSQMGMPI4EVMW6SQI'ERRIW
0SRHVIW +IRrZIIX>EKVIF IR14, où il décide de s’installer
dans ce royaume des Serbes, des Croates et des Slovènes nou-
vellement formé. 13. KeÎkemet, 1970.
0´§)\TSWMXMSRHIW
C’est dans son atelier romain qu’il réalise, en 1914, l’Artiste au EVXMWXIW]SYKSWPEZIW¨
travail – Portrait de Rodin, exprimant son admiration pour le grand fut organisée à Paris,
en 1919 ; la préface
§ 1EwXVI ¨ EMRWM UYI 1IäXVSZMƕ PI HqWMKRI HERW WIW PIXXVIW 0IW du catalogue fut rédigée
verticales stylisées du drapé sont entourées d’une ligne courbe par Michel André.
1IäXVSZMƕI\TSWE
en forme d’arc tendu par le mouvement énergique de la main de quarante œuvres
l’artiste pris au moment dramatique de la création. (Le Cycle de Vidovdan
%YGSYVWHIGIXXITqVMSHIHIQSMRWHIHM\ERW-ZER1IäXVSZMƕ et les œuvres de
thématique religieuse).
développe un style personnel, moderne et original ; une expres- ª6SQI
WMSR § QIäXVSZMƕMIRRI ¨ UYM WI PMX HERW WSR I\TPSVEXMSR HI 1IäXVSZMƕJVqUYIRXI
le critique Vittorio Pica,
thèmes religieux, de personnages ou d’événements de la Bible, l’écrivain Giovanni Papini,
ou encore dans celui de la musique. Malgré l’importance de PIWGYPTXIYV0ISREVH
&MWXSP½PI(V3PKE
WSRTEWWqIXWEXIRXEXMSRHIPITSYVWYMZVI1IäXVSZMƕTEVZMIRX Resnevic et son mari
kIJ¾IYVIVHIRSYZIPPIWI\TVIWWMSRWTPEWXMUYIW-PW´SVMIRXIZIVW le Dr Angelo Signorelli,
dans la maison duquel
la forme pure ou plutôt vers le volume exprimé par le prin-
1IäXVSZMƕVIRGSRXVI
GMTI§QSMRWGÍWXTPYW¨0E½KYVEXMSRVIWXIXSYNSYVWP´qPqQIRX Auguste Rodin.
26
déterminant de ses œuvres aux côtés de la stylisation, de l’har-

monie des lignes, de la réduction, de la géométrisation et du
HqQERXrPIQIRXHIPE½KYVIXERHMWUYIPIVqEPMWQIRÍWXVITVq-
WIRXq UYI TEV HIW HqXEMPW 0Í\TVIWWMSR HIW qQSXMSRW HIZMIRX
PIFYX YPXMQIHIPEVITVqWIRXEXMSRWIPSR1IäXVSZMƕkXIPTSMRX
que le sentiment sera le centre névralgique de ses sculptures.
0EVestale, exécutée à Cannes en 1917, œuvre importante de
1IäXVSZMƕIXHIPEWGYPTXYVIIYVSTqIRRIWIHMWXMRKYITEVQMHI
nombreuses créations de cette époque. Elle est unique dans
sa réalisation, composée symétriquement avec une pénétration
horizontale accentuée et des lignes apaisées et harmonieuses
UYMJSVQIRXPIGSRXSYVHIPE½KYVIGSRXIQTPEXMZIIXWX]PMWqIHI
PETVsXVIWWIZMVKMREPIVSQEMRIKEVHMIRRIHYJIYqXIVRIP
« Mes œuvres récentes, celles aux motifs musicaux et mélo-
diques, sont nées d’une aspiration à l’harmonie générale. Elles
sont l’expression du désir et du sens de l’harmonie entre nous
IXXSYXIWGLSWIW¨ 'IWQSXWHI1IäXVSZMƕHqGVMZIRXEYQMIY\
la mélodie harmonieuse des lignes de la musicienne et caracté-
risent aussi un autre de ses chefs-d’œuvre, Les Accords lointains
(Rome, 1918).
Après vingt ans de vie intense dans les villes européennes, Ivan
1IäXVSZMƕ LSQQI QV IX EVXMWXI VIGSRRY TVIRH YR RSYZIEY
départ. Il achète et rénove une maison et un atelier (aujourd’hui
P´%XIPMIV1IäXVSZMƕ HERWWSRTE]W k>EKVIF IXMPHIZMIRXTVSJIW-
seur à l’Académie royale de l’art et de l’artisanat d’art. Dès lors,
sa plus fructueuse période (1922-1942) commence : il est un
1IäXVSZMƕVIpYX
un prix pour le artiste accompli, respecté et recherché, et son engagement socio-
Mausolée de la famille politique demeure intact.
RaÎMƕP´fKPMWIHIPE
Vierge des Anges,
-PTEWWIHIY\ERWk(YFVSZRMOIX]GSRWXVYMXWSRTVIQMIVqHM½GI
à l’« Exposition architectural, le Mausolée de la famille RaÎMƕ(1920-1922)16, antici-
internationale des
Arts décoratifs et
pant le style Art déco pour la décoration intérieure, intégrée dans
MRHYWXVMIPW¨HI l’enveloppe architecturale.
27
)RXERXUYITVSJIWWIYVIXEVXMWXI-ZER1IäXVSZMƕWIXSYVRIZIVWPE
tradition de la sculpture classique européenne, méditant et écri-
vant sur les valeurs fondamentales et exemplaires de l’œuvre de
Michel-Ange. Il est maître dans l’art de relier les idées, les formes
IXPEQEXMrVIUY´MPWÉVVsXIkPEGSQTEGMXqHYFPSGSYUY´MPQSHrPI
EZIGJEGMPMXqPIWJSVQIWETEMWqIWHI½KYVIWJqQMRMRIWIRQEVFVI
surfaces lisses au doux jeu de lumières.
9RIMRWTMVEXMSRTVSJSRHIHSRRqIk1IäXVSZMƕTEV6SHMRIXWSR
œuvre La Voix intérieure17, conduit à la parfaite maîtrise de la
composition, ainsi qu’à la douceur tactile du marbre de Psyché
(1927), également conçue et élaborée en petit format dans
l’Étude pour Psyché 0EFemme tourmentée (1928)
s’oppose à une telle expression, à la fois contemplative et sen-
suelle, à travers la tension qui anime ses lignes de force, tandis
UYIPEHSYPIYVWIZSMXEGGIRXYqITEVPIVITPMHIPE½KYVIWYVIPPI
QsQIVITPMUYMQqREKIHIW^SRIWZMHIWTEVPIWUYIPPIWPÍWTEGI
pénètre en douceur.
%YQMPMIYHIWERRqIW 1IäXVSZMƕTVqWIRXIWSR®YZVIHERW
TPYWMIYVWZMPPIWHIWfXEXW9RMW18 à travers une série d’expositions.
Ce nouveau milieu accepte l’artiste : suite à la commande du
GSQMXq & * *IVKYWSR *YRH 1IäXVSZMƕ VqEPMWI PI Monument aux
Indiens à Chicago (installé en 1928), un de ses plus importants
monuments publics exécutés hors de son pays.
Parmi les nombreux événements qui jalonnent sa vie, il faut
mentionner deux expositions personnelles qui font rayonner
1IäXVSZMƕk4VEKYIIXk4EVMWIR6E]QSRH;EVRMIVPIGXIYV 17. Rodin a offert
La Voix intérieure
de langue française et chargé à Zagreb des liens culturels entre ou La Méditation
PE *VERGI IX PE 'VSEXMI IWX YR KVERH EHQMVEXIYV HI 1IäXVSZMƕ k1IäXVSZMƕ
qui ne l’a jamais reçue.
et un interprète de son œuvre. C’est à cet ami de longue date -PI\TSWIk2I[=SVO
que l’on doit l’organisation d’une exposition de l’œuvre d’après-
k&YJJEPS
KYIVVIHI1IäXVSZMƕk4EVMW'IXqZqRIQIRXGYPXYVIPIXTSPMXMUYI
k'LMGEKS
exceptionnel est accompagné de nombreux articles de critiques k4LMPEHIPTLMI IXG
28
et journalistes, publiés dans des quotidiens, des hebdomadaires et

des revues spécialisées19 0Í\TSWMXMSRIWXMREYKYVqITEV%REXSPI
HI 1SR^MI QMRMWXVI HI P´fHYGEXMSR REXMSREPI 0I XI\XI HY GEXE-
logue est rédigé par André Dezarrois, conservateur du musée
national des écoles étrangères contemporaines au Jeu de Paume
k4EVMW'ÍWXHERWPIWWEPPIWHY.IYHITEYQIUYI1IäXVSZMƕTVq-
sente ses œuvres d’après-guerre en marbre et en bois, complé-
XqIWTEVWIWHIWWMRW3RZSMXIRPYMPIHMWGMTPIHIWKVERHWQEwXVIW
français, Auguste Rodin, Émile-Antoine Bourdelle et Joseph
Bernard : il est, comme eux, un sculpteur qui a su exprimer sa
WIRWMFMPMXqTIVWSRRIPPIkXVEZIVWPEGVqEXMSRHI½KYVIWIRQEVFVI
et particulièrement à travers la facture magistrale de ses reliefs
IRFSMW 0IQYWqIHY.IYHITEYQIEZEMXHqNkEGLIXqYRVIPMIJ
IRFVSRÎHI1IäXVSZMƕ Femme à la harpe (1924-1930), mais à
P´SGGEWMSRHIGIXXII\TSWMXMSR1IäXVSZMƕSJJVIEYQYWqIPEWGYPT-
ture en marbre Ma mère mains jointes sur la poitrine (1926) et
l’Étude pour la Reconnaissance à la France (1930).
Cette œuvre20 est installé dans le parc de Kalemegdan à Belgrade,
en 1930, en signe de remerciement au soutien apporté par la
France à l’armée et au peuple serbes pendant la Première Guerre
mondiale. Ce monument est aussi interprété comme le signe ou
PI W]QFSPI HI PE VITVqWIRXEXMSR GPEWWMUYI HI PE ½KYVI JqQMRMRI
Pas en avant énergique et combatif, épée à la main, le drapé mou-
PERXIX¾SXXERXEYQSQIRXHIPETVMWIH´qPER IPPIIWXTPEGqIWYV
un piédestal dont les plus longs côtés sont ornés de bas-reliefs.
0IWVIPEXMSRWTSPMXMUYIWGYPXYVIPPIWIXEVXMWXMUYIWH´-ZER1IäXVSZMƕ
HIQsQIUYIWSRMonument de Reconnaissance à la France, lui
ZEPIRXHIVIGIZSMVPE0qKMSRH´LSRRIYVJVERpEMWI21.
19. KeÎkemet, 2009,
2eTEVXMIT
(ERWPIWERRqIW1IäXVSZMƕIWXHEZERXEKIEGXMJIRUYEPMXq
20. Warnier, HÉVGLMXIGXI-PWIJSVQIHERWPIQMPMIYH´3XXS;EKRIVIRTIR-
HqGIQFVIT
21. KeÎkemet, 2009,
sant l’intégration complète d’un bâtiment ou d’un monument
2eTEVXMIT public dans l’espace où il se trouve. C’est d’après ses projets que
29
UYIPUYIWqHM½GIWWSRXGSRWXVYMXWTEVQMPIWUYIPWPE1EMWSRHIW
artistes plasticiens k>EKVIF qHM½GIGMVGYPEMVIIRXSYVq
de colonnes et surplombé d’une grande coupole, qui, par sa
structure architectonique, présente une avancée pour l’archi-
tecture de l’époque.
1IäXVSZMƕqPrZIP´Église du très Saint-Rédempteur – Tombeau de la
JEQMPPI1IäXVSZMƕk3XEZMGI YRIZMPPEVITVqWIRXEXMZI
k 7TPMX ¯ EGXYIPPI KEPIVMI 1IäXVSZMƕ ¯ QEMW EYWWM
rénove et achève la construction d’une maison de villégiature
du XVe siècle, destinée à l’installation de ses reliefs en bois –
aujourd’hui 'VMOZMRI/EäXMPEGHI1IäXVSZMƕ (1939-1941) à Split.
Il est déçu par les circonstances politiques survenues dans le
VS]EYQI HI=SYKSWPEZMI S MP qXEMX XSYX k JEMX qZMHIRX UYI PIW
MHqEY\ HI NIYRIWWI HI 1IäXVSZMƕ RI WIVEMIRX TEW VqEPMWEFPIW
UYMERRSRGIRXP´MQQMRIRGIHÝRRSYZIEYGSR¾MX%YHqFYXHIPE
7IGSRHI +YIVVI QSRHMEPI 1IäXVSZMƕ qTVSYZI XSYX PI XVEKMUYI
de la destruction humaine. Son arrestation et sa détention dans
la prison oustachi (nom du régime de l’époque) à Zagreb, à la
½RHIPÉRRqI XSYXGSQQIPEGSRWGMIRGIHIZMZVIPIWHIV-
niers instants de sa vie en attendant son exécution – à laquelle il
échappe – laissent des séquelles physiques et spirituelles durables.
%TVrWEZSMVUYMXXqPE'VSEXMIIR GÍWXYR¾SXH´qQSXMSRW
TVSZSUYqIWTEVHITVSJSRHIWGMGEXVMGIWUYMWYFQIVKI1IäXVSZMƕ
¾SX UY´MP I\TVMQI k XVEZIVW WIW WGYPTXYVIW Job et Perséphone,
GSRpYIWk6SQIIR0IXLrQIHIPEWSYJJVERGIEXXIMRXWSR
apogée dans l’expression du corps masculin accroupi, excédé,
posé en demi-cercle, aux entrailles rongées par l’angoisse, bras
et jambes recroquevillés et par le cri de désespoir sur son visage.
C’est le Job HI1IäXVSZMƕ W]QFSPIHIJIVQIXqHERWP´qTVIYZIIX
modèle de patience dans la souffrance.
1IäXVSZMƕYXMPMWIYRTIVWSRREKIHIPEQ]XLSPSKMIKVIGUYITSYV
exprimer son message de souffrance. Réalisée sans le naturalisme
30
accentué de Job, Perséphone IWX YRI ½KYVI JqQMRMRI GSQTSWqI

ZIVXMGEPIQIRXEY\VSRHIYVWQVIWa contrapposto, dont l’expres-
sion est soulignée par un mouvement brusque et une pénétration
HIWFVEWIRLEYX PEXsXIPIZqIHERWYRGVM TVMWIEYQSQIRXHI
son engouffrement dans le monde chtonien de Hadès.
1IäXVSZMƕTEWWIPERSYZIPPIERRqIk4EVMW-RZMXqTEVPEWGYPT-
XVMGIEQqVMGEMRI1EPZMRE,SJJQER MPTEVXEY\fXEXW9RMWEZIGWE
JEQMPPI0ERSWXEPKMIIXPÉQSYVHIPETEXVMIWIVIXVSYZIRXHERWWE
GVqEXMSR0IWUYMRÎHIVRMrVIWERRqIWHIWEZMIPIWGYPTXIYVVIWXI
lié à son pays et continue à l’enrichir en lui offrant de nombreuses
œuvres, des monuments publics et des biens immobiliers (acte de
HSREXMSRkPE'VSEXMI
0ETqVMSHIEQqVMGEMRIIWXQEVUYqITEVPEXLqQEXMUYITVqWIRXI
HERW PE TIRWqI HI 1IäXVSZMƕ HYVERX XSYXI WE ZMI EVXMWXMUYI IX
des réminiscences plastiques apparaissent dans ses œuvres alors
nouvellement créées. En travaillant comme professeur de sculp-
XYVIkPÝRMZIVWMXqHI7]VEGYWI2I[=SVO IXk7SYXL&IRHk
PÝRMZIVWMXq2SXVI(EQI-RHMERE IRXVIIXMPVqEPMWI
des sculptures qui complètent son œuvre. Jean Baptiste
ETTEVXIRERX k GIXXI TqVMSHI IWX YRI ½KYVI GSRpYI HÝRI
manière réaliste, conforme à l’iconographie chrétienne, avec une
ETTVSGLILYQEMRIIXWIRWMFPIHYZMWEKI1IäXVSZMƕIRJEMXHSR
E½RHIPETPEGIVHERWPÉGXYIPFETXMWXrVIk7TPMXEYXVIJSMWXIQTPI
du temps de l’empereur Dioclétien.
-ZER 1IäXVSZMƕ I\qGYXI PE WGYPTXYVI La Rapsodie croate k
l’université de Syracuse, ainsi que des œuvres remarquables sur
la thématique religieuse : la Fontaine de Jacob kPÝRMZIVWMXq
Notre-Dame, Pietà TSYV1MEQM*PSVMHI IXPI'VYGM½\
kPÝRMZIVWMXq2SXVI(EQI0I Dernier Autoportrait (1961) tient une
place remarquable dans son œuvre ; une masse amorphe d’argile
entassée, dont les traits du visage sont presque méconnaissables,
annonçant le message d’adieu d’un homme et d’un artiste épuisé.
31
0IW®YZVIWGLSMWMIWTSYVPÍ\TSWMXMSRHI4EVMWIREYQYWqI
6SHMRWSRXHIWI\IQTPIWMQTVIWWMSRRERXWHIPÉVXHI1IäXVSZMƕ
fXVSMXIQIRXPMqIWkWEZMIIXkWIWI\TqVMIRGIW IPPIWGSR½VQIRX
ses paroles, prononcées à l’occasion de son 70e anniversaire :
§0ÉVXMWXIIWXTEVPEREXYVIQsQIHIWSRQqXMIVYRqXVERKIVUY´MP
vive à l’étranger ou dans son pays natal, et il doit accepter son
HIWXMRIXXVSYZIVWSR±GLI^WSM²kP´MRXqVMIYVHIPYMQsQI¨
1
2
III
2. Laocoon de mes jours

ŒUVRES EXPOSÉES Vienne, 1905
Signature sur la base latéralement,
IRFEWkKEYGLI1)ã863:-Ɣ
Bronze, 125 x 67 x 54 cm
%XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF%1>
1. Timor dei
Vienne, 1904 3. Fontaine de la vie
Bronze, 199 x 145 x 122 cm Vienne, 1905
Signature en bas à droite en Plâtre, 110 (diamètre) x 182 cm
EPTLEFIXG]VMPPMUYI1)ã863:-Ɣ %XIPMIV1IäXVSZMƕ>EKVIF
Gliptoteka HAZU, Zagreb, MZ-67 AMZ-289-2934.
4. Main droite d’Antée
Assemblage
Torse masculin
Paris, 1908
Bronze, 52 x 32,5 x 21 cm
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX+17
Grande Étude de la main

et du poignet vers le haut
Paris, 1908
Signature sur la bordure inférieure :
1)ã863:-Ɣ
5. Artiste au travail – Portrait de Rodin

Rome, 1914
4 Bronze, 56 x 52 x 27 cm
AMZ-193
5
VI
6. Vestale
Cannes, 1917
Bronze, 125,5 x 98,5 x 83,5 cm
7. Les Accords lointains

Rome, 1918
7
8
9
8. Étude pour Psyché

Zagreb, 1926-1927
Signature sur la base par devant :
1)ã863:-Ɣ
9. Femme tourmentée
Zagreb, 1928
10
XI
11
10. Perséphone
Rome, 1946
Bronze, 270 x 72,5 x 70 cm 11. Job
Signature par devant sur la Rome, 1946
surface supérieure de la base Bronze, 121 x 106 x 85 cm
devant les orteils du pied gauche : Signature par devant sur le côté
1)ã863:-Ɣ KEYGLIHIPEFEWI1)ã863:-Ɣ
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX+17 +EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX+17
12. Jean Baptiste
Syracuse, NY, 1954
Baptistère de la cathédrale, Split
12
ŒUVRES
CONSERVÉES AU
MUSÉE NATIONAL
D’ART MODERNE –
CENTRE GEORGES
POMPIDOU
a. Femme à la harpe
Avant 1932
Bronze
1980 x 71 x 7 cm
Paris, musée national d’Art moderne
– Centre Georges Pompidou
b. L’Élan de la France
Vers 1929
Sculpture
505 x 590 x 185 cm
– Centre Georges Pompidou
c. Mère de l’artiste
1911
Marbre blanc
45 x 655 x 770 cm
- Centre Georges Pompidou
acquisition en 1933, attribution au
a MNAM-Centre Pompidou
b
c
Auguste Rodin Auguste Rodin Auguste Rodin
Le Christ et la Madeleine La Méditation ou Voix intérieure L’Homme qui marche
(en marbre) Grand modèle sans bras, 1896 Grand modèle, 1907
Épreuve gélatino-argentique Plâtre et gomme laque Bronze
38,1 x 28,5 cm 147 x 76 x 55 cm. 213,5 x 71,7 x 156,5 cm
par Jacques-Ernest Bulloz Paris, musée Rodin, S. 1125 Paris, musée Rodin, S. 988
Paris, musée Rodin, Ph. 3622
Auguste Rodin Auguste Rodin
Auguste Rodin Aphrodite L’Homme qui marche au Palais
Main crispée (en bronze) Moyen modèle, 1913 Farnèse de Rome (en bronze), 1912
Épreuve gélatino-argentique Fonte à la cire perdue Épreuve gélatino-argentique
29,4 x 21 cm par Eugène Druet 105 x 22 x 27 cm 25,6 x 20 cm par Cesare Faraglia
Paris, musée Rodin, Ph. 2697 Paris, musée Rodin, S. 522 Paris, musée Rodin, Ph. 391
33
CORRESPONDANCE
ÉCHANGÉE ENTRE
IVAN MEŠTROVIĆ ET
AUGUSTE RODIN
VÉRONIQUE MATTIUSSI
avec la contribution d’Alice Billon-Galland et Guillaume Gaudet
ainsi que celle, aux musées Ivan 1IäXVSZMƕ de Ljiljana Čerina et Barbara Vujanovic
AVERTISSEMENT: liste, contrat, menu…) 0SVWUYÝRQSXSYYRI½R

0IWPIXXVIWH´-ZER1IäXVSZMƕ A. : Autographe HIQSXIWXHMJ½GMPIQIRXPMWMFPI
sont conservées au musée Rodin S. : Signée la graphie est rétablie.
sous la cote Mes-4358. La totalité 0IWQSXWMPPMWMFPIWIXMRXIVTVqXqW
des archives du sculpteur fut DATE : sont signalés.
donnée par Rodin à l’État en 1916 Elle apparaît entre crochets
0IWQSXWVEXYVqWSYWSYPMKRqW
dans le cadre de sa donation lorsqu’elle est indiquée par
sont reproduits.
et compte plus de 8000 scripteurs. le cachet postal ou bien quand
elle peut être déduite. La période 0IWERRSXEXMSRWIRQEVKI
chronologique la plus étroite du texte sont mentionnées.
Les lettres d’Auguste Rodin
k-ZER1IäXVSZMƕWSRXGSRWIVZqIW possible est alors proposée
IXNYWXM½qIIRRSXI NOTES :
au musée de Zagreb sous
les cotes 734 A1 et 734 A2. Si la probabilité s’étend sur Pour chaque donnée nécessitant
Nous remercions le propriétaire, une ou plusieurs années, la lettre YRII\TPMGEXMSRSYYRINYWXM½GEXMSR
½PWHIPÉVXMWXI1EXI1IäXVSZMƕ est classée en tête de la première (date, nom, allusion, événement…),
qui nous a autorisé à les publier. année citée. une note a été rédigée
La totalité des lettres adressées pour faciliter la compréhension
k-ZER1IäXVSZMƕIWXGSRWIVZqI TRANSCRIPTION DU immédiate de la lettre, tout
HERWPÉXIPMIV1IäXVSZMƕHI>EKVIF DOCUMENT : en développant des informations
Dans le souci d’une transcription la
périphériques intéressantes.
TITRE : TPYW½HrPITSWWMFPIkP´SVMKMREPPIW
Un nom de personne qui n’a
La nature du document options suivantes ont été choisies :
0IWJEYXIWH´SVXLSKVETLI TYsXVIMHIRXM½qRIJEMXP´SFNIX
est indiquée au moyen
des abréviations suivantes : de syntaxe, de ponctuation, d’aucune note.
L. : Lettre d’accent, de majuscule ainsi que On trouvera aussi en notes
P. : Pièce (pour tout autre les répétitions sont reproduites des extraits de lettres échangées
document qu’une lettre, lorsqu’elles apparaissent à ou entre d’autres correspondants,
carte-pneumatique, télégramme, clairement. susceptibles d’éclairer le propos.
34
1. L1.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 24 NOVEMBRE 19092
Paris le 24 Novembre 09.
Cher Maître.
Comme je vous l’ai dit lors de notre

entrevue, Lundi dernier3, je suis en train
d’organiser à Vienne, pour Janvier une
exposition collective. J’y aurai soixante
dix oeuvres environ4.
Je viens donc vous prier, Cher Maître,
d’avoir la bonne obligeance de m’écrire quelques
//
mots, sous n’importe quelle forme,
pour mettre en tête du catalogue qui
sera réservé à mes oeuvres5. Le public
Viennois6 n’est pas très connaisseur, surtout
en sculpture de ma manière et je suis
1. Aucune des lettres adressées par Mestrovic à Rodin n’est autographe et nous ignorons qui en sont les scripteurs.
Toutefois, toutes sont signées de la main du sculpteur croate à l’exception de celle du 14 mai 1914.
2. Cette lettre constitue le premier témoignage épistolaire de la relation entre Rodin et Mestrovic. Mais c’est bien plus
X|XIRUY´MPJEYXGLIVGLIVPEXVEGIHIPIYVTVIQMrVIVIRGSRXVI(IVIXSYVHI8GLqGSWPSZEUYMI6SHMR½XYRIIWGEPI
d’une semaine à Vienne où il rencontra le jeune sculpteur lors de sa visite à l’Académie.Venu pour admirer les moulages
en plâtre, il reçut un accueil triomphal de la part des étudiants en sculpture de l’université.
3. Le 24 novembre 1909 étant un mercredi, il s’agit très probablement du lundi 22 novembre ou, au plus tôt, du lundi
15 novembre.
4. Il s’agit de la 35e exposition des artistes de la Sécession de Vienne, qui eut lieu en janvier 1910. Étudiant par ailleurs
à Vienne avec Otto Koenig, puis à l’Académie des beaux-arts de 1900 à 1904, Mestrovic participa régulièrement entre
1903 et 1910 aux expositions de la Sécession de Vienne.
)RHq½RMXMZI EYGYRITVqJEGIRMMRXVSHYGXMSRRMQSXHI6SHMRIRJEZIYVHI1IWXVSZMGRI½KYVIVEHERWPIGEXEPSKYI
4SYVXERX6SHMRIWUYMWWEkPE½RHIGIXXIPIXXVIYRFVSYMPPSRHIVqTSRWIUYMPEMWWEMXFMIRIWTqVIVEYWGYPTXIYVGVSEXIYRI
petite intervention de sa part : « Je ne puis pas ce n’est pas mon affaire mais je puis dire 3 mots pour dire que c’est un
artiste de gde valeur. Petite attestation mais développement je ne puis pas n’ayant pas le temps de ca ».
6. C’est à la faveur d’un voyage à Prague, pour son exposition au pavillon Mánes en 1902, que Rodin se rendit en
Autriche. Il y séjourna du 3 au 9 juin et fut célébré à Vienne lors d’un banquet soigneusement orchestré par l’ambassa-
drice des artistes d’avant-garde, Bertha Zuckerkandl, qui rassemblait toute l’intelligentsia de la capitale autrichienne. Elle
contribua activement à la diffusion du travail du sculpteur qu’elle admirait particulièrement.
35
persuadé que votre opinion sera pour lui

d’un grand poids et l’éclairera.
Ce n’est pas dans un but de réclame
que je vous demande cela, et après dix
ans de travail, c’est la première fois que
j’organise une exposition collective de
//
mes oeuvres7, et vous êtes le seul, Cher Maître,
dont l’opinion m’importe8.
Je vous en serai très reconnaissant, et
avec mes remercîments anticipés, je vous
prie d’agréer, Cher Maître, l’assurance de
ma plus grande estime.
IMestrovic
Ivan Mestrovic 9 Impasse du Maine9
7. Mestrovic, qui avait pourtant déjà participé à plusieurs reprises entre 1903 et 1910 à l’exposition de la Sécession de
Vienne, certes dans de moindres proportions, considérait cette nouvelle opportunité comme un événement différent
et d’une plus grande envergure.
8. Plus que l’opinion de Rodin, c’est la valeur de prestige de ces « 3 mots » qui semble intéresser Mestrovic. L’enjeu
de cette exposition était en effet de taille pour le sculpteur croate et ses « soixante-dix œuvres environ ». Associer
son nom à celui de Rodin et à sa gloire, qui s’étendait bien au-delà des frontières, lui assurait sinon le succès, au moins
l’intérêt des critiques d’art et d’un public élargi.
9. Nombreux furent les artistes, étrangers arrivés au début du XXe siècle aussi bien que français, à s’installer dans le
quartier de Montparnasse. On compte parmi eux Bourdelle, Brancusi, Carrière, Chagall, Giacometti, Modigliani, Picasso
ou encore Germaine Richier.
36
2. L10.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 1ER [DÉCEMBRE]11 1909
Paris le 1 Novembre 09.
Cher Maître.
Je vous remercie bien sincèrement

de votre aimable offre de vouloir bien
dire en quelques mots ce que vous pensez
de mon oeuvre12. C’est du reste tout
ce que j’espérais et il n’est jamais
entré dans ma pensée de vous
demander une longue préface.
Avec mes remercîments

//
anticipés je vous prie d’agréer,
Cher Maître, l’assurance de ma
vive reconnaissance.
IMestrovic
3. L.A.S. D’AUGUSTE RODIN À IVAN MESTROVIC,

[ENTRE 1909 ET 1913]13
Mon cher ami
présentez à Madame
Mestrovich mes
hommages et
recevez mes amitiés :
Avant votre départ14,
j’irai vous voir
A Rodin
37
4. L15.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 10 DÉCEMBRE 1909
Paris le 10 Décembre 09.
Cher Maître.
Comme je vous l’ai écrit Je

pars aujourd’hui pour Vienne,
Car mon exposition aura lieu dans
les premiers jours de Janvier16.
Pour que votre lettre me
parvienne plus sûrement, je vous
donne mon adresse à Vienne17.
A nouveau je vous réitère
//
mes meilleurs remerciments et vous
prie de me croire, Cher Maître,
Votre bien dévoué.
IMestrovic
Yvan Mestrovich. À Vienne.
Palais de la Secession
10. Cf. note 1.
&MIR UYI PE HEXI ½KYVI MRGSRXIWXEFPIQIRX WYV PE PIXXVI WSR GSRXIRY RSYW MRGMXI k ] ZSMV YRI IVVIYV HI PE TEVX
du scripteur. Il doit en effet s’agir du 1er décembre 1909, puisqu’elle constitue une réponse probable à la lettre du
24 novembre 1909 au dos de laquelle on voit un brouillon de réponse de Rodin au graphite.
1IWXVSZMGVqTSRHMGMkPETVSQIWWIHYWGYPTXIYV 9RIRSXI½KYVERXHERWPIGEVRIXUYMVIGIRWIXSYWPIWGSYVVMIVW
EHVIWWqWTEV6SHMRIRGSVVSFSVIWEFSRRIMRXIRXMSRªPEHEXIHYRSZIQFVI½KYVIPEQIRXMSRWYMZERXI§-ZER
Mestrovic. Pour lui dire [sic] Rodin dira quelques mots sur lui » (Paris, archives du musée Rodin).
13. On pourrait raisonnablement situer cette lettre entre 1909 et 1913. À partir de 1909, Mestrovic et Rodin se ren-
contrent régulièrement. De 1911 à 1913, Mestrovic voyage en Italie, mais séjourne aussi à Paris, où il fréquente l’atelier
de Rodin et Bourdelle.
14. La lettre suivante de Mestrovic, datée du 10 décembre 1909 annonçant son départ imminent pour Vienne, nous
incite à rapprocher chronologiquement ces deux documents.
15. Cf. note 1.
16. L’exposition dura près de deux mois, du 15 janvier au 13 mars 1910.
17. Encore une fois, l’insistance de Mestrovic – qui semble n’avoir toujours rien reçu de Rodin – atteste de la conscience
qu’il avait de la valeur symbolique de la parole du maître, et de l’importance pour cette exposition, et pour sa carrière,
de voir le nom de Rodin inscrit non loin du sien. Il lui fallut attendre le 27 décembre pour recevoir le mot tant attendu,
WMP´SRIRGVSMXPIVIKMWXVIHIWPIXXVIWEY\UYIPPIWMPJYXVqTSRHYTEV6SHMR)RIJJIXkGIXXIHEXI½KYVIPEQIRXMSRWYMZERXI
« Envoyé à Ivan Mestrovitch un mot d’attestation sur son talent » (Paris, archives du musée Rodin).
38
5. L.18S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 5 MAI 1911
5 mai 1911
Adresse: I. Mestrovic
181 Via del Babuino 181
Cher Maître,
Un de mes amis, M. Karl Wittgenstein19, de

Vienne, accompagné par moi au pavillon français20, il y a une
dizaine de jours, désirait acheter votre L’Homme qui marche21.
Demandé le prix, on a répondu au sécrétariat que la statue
coûte quatorze mille frs. M. Wittgenstein a accepté le prix
tout de suite et il a prié Mr le sécrétaire du pavillon fran-
çais de vous le faire télégraphier pour entendre votre opinion
là-dessus. Cependant, jusqu’à ce moment aucune réponse n’est
pas arrivée de votre part. Je vous prie donc, mon cher maître,
de vouloir bien me faire parvenir deux mots par lesquelles
vous nous donnerez ou non votre acquiescement regardant
cette vente.
Agréez, mon cher maître, la preuve

de ma haute considération,
tout à vous,
IMestrovic
A Monsieur
A. Rodin,
Paris.
18. Sur papier à en-tête : « ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE DI BELLE ARTI – ROMA 1911 ». Cf. note 1.
/EVP;MXXKIRWXIMR ½XJSVXYRIHERWP´MRHYWXVMIHIPÉGMIVE]ERXPIQSRSTSPI des ressources en métaux au
sein de l’empire austro-hongrois. Dans les années 1890, il s’impose comme l’une des plus grandes fortunes mondiales,
EY\G|XqWHIGIPPIHI'EVRIKMIIXHI6SXLWGLMPH+qRqVIY\WSYXMIRHIPE7qGIWWMSRZMIRRSMWIMP½RERpEPEGSRWXVYGXMSR
du fameux pavillon d’exposition de la Sécession, conçu en 1898 par Joseph Maria Olbrich. Important mécène, il collec-
tionna des artistes comme Klimt et Rodin à qui il acheta en 1907 un exemplaire en marbre du Christ et la Madeleine.
Vingt-et-une lettres adressées entre 1907 et 1913 à Rodin sont conservées dans les archives du musée.
20. À Rome, Rodin participa à l’exposition internationale artistique, archéologique et ethnographique qui venait célé-
brer le cinquantenaire de la proclamation du royaume d’Italie. Il exposa au pavillon français, cinq de ses œuvres, du
31 mars au 30 novembre 1911.
21. Il s’agissait de la première présentation du grand modèle en bronze de L’Homme qui marche, inauguré en plâtre deux
ans auparavant, en 1907, à Strasbourg.
39
6. L.22S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 21 MAI 1911
21.5.1911
Mon très cher Maître,
Notre ami commun, Mr Wittgenstein23, m’a fait sa-

voir, en réponse à la vôtre dernière, qu’il est très content
d’avoir embelli sa collection d’oeuvres d’art par une autre
de vos statues24. Il a envoyé déjà a Mr le sécrétaire du
pavillon français la somme de sept mille francs -la moi-
XMqHIPEWSQQI½\qITEV:SYWTSYVL’Homme qui marche25-
plus le pourcent exigé par le comité italien. Partant, mon
très cher Maître, Vous aurez pour la dite statue la som-
me nette de 14 mille francs.
Veuillez agréer, mon très cher

Maître, l’expression de mon estime, tout
à vous,
IMestrovic
181, via del Babuino26
22. Sur papier à en-tête : « ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE DI BELLE ARTI – ROMA 1911 ». Cf. note 1.
23. Cf. note 19. Karl Wittgenstein envisagea l’achat de L’Homme qui marche en bronze sur les conseils d’Ivan Mestrovic,
au point d’envoyer à Rodin un premier versement de 7000 francs. Néanmoins si l’œuvre, de très grand format, n’avait
pu convenir à ses appartements, il avait prévu de l’offrir à la galerie de Vienne et souhaitait à ce titre en être l’unique
possesseur. Il renonça à cet achat lorsque, sur l’initiative de quatre souscripteurs – Maurice Fenaille,Victor de Goloubeff,
Léon Grunbaum et Joanny Peytel –, le bronze fut offert à l’État français pour être placé en décembre 1911 au centre de
la cour du Palais Farnèse à Rome, siège de l’ambassade de France. Il avait été installé après l’exposition sur un piédestal
provisoire en bois. Une certaine opposition, venant principalement de l’ambassadeur Camille Barrère (1851-1940),
JVIMREXSYXIJSMWWSRMRWXEPPEXMSRHq½RMXMZI
24. Il peut s’agir de la Grande Main crispée en bronze que Rodin lui avait offert avec l’un de ses dessins.
25. Cf.RSXI3JJIVXTEVP´fXEXTSYVPÉQFEWWEHIHI*VERGIk6SQIMPWIVE½REPIQIRXTPEGqETVrWPÍ\TSWMXMSREYQMPMIY
de la cour du Palais Farnèse.
26. Inscription au graphite.
40
7. L.27S. D’AUGUSTE RODIN À IVAN MESTROVIC, 17 JUIN 1911
Cher Monsieur Mestrovic
Notre ami commun

Monsieur Wittgenstein28 m’é-
crit que c’est vous qui avez
bien voulu lui conseiller l’a-
chat de l’Homme qui Mar-
che29 actuellement à l’expo
sition de Rome30. Notre ami
me proposait, me dit-il,
de le placer dans sa collection,
[et au cas]31 où cette sculpture
est trop grande pour ses
appartements, d’en faire don
à la galerie de Vienne.
J’aurais été heureux
//
UYIGIFVSRÎ½KYVIPk
où Mr Wittgenstein se
proposait de le placer. Mais
dans le même temps, Mon-
sieur Dujardin-Beaumetz
sous-secrétaire d’Etat des
Beaux-Arts, se décidait de
l’acheter pour le palais
Farnèse32. Un tel imprévu
dépassait tous mes rêves
et me semblait la plus
belle récompense de mon
art. J’ai donc prié Mon
sieur Wittgenstein de vou-
loir bien faire l’abandon
des droits qu’il avait acquis
sur l’Homme qui Marche
41
en versant au Commissariat
//
général de l’exposition de
Rome, la somme de 7000 fr
la moitié du prix demandé.
Il a consenti avec une géné-
rosité de grand seigneur et
Je lui en garde une gratitude
profonde.
Et merci aussi à
Vous, cher grand sculpteur,
de la grande marque de
sympathie que vous m’avez
donné en cette occasion.
Je ne l’oublierai pas.
Veuillez donc trouver
ici, avec l’expression de ma
reconnaissance, l’assurance
de mon souvenir et de
mon amitié.
Aug Rodin
Ce 17 Juin 1911
27. Sur papier à en-tête du « 182 rue de l’Université ». La lettre est rédigée par Mario Meunier (1880-1960), homme
de lettres et humaniste, qui fut le secrétaire de Rodin du 5 janvier 1910 au 25 décembre 1912.
28. Cf. note 19.
29. Cf. notes 21 et 25.
30. Cf. note 20.
(MJ½GMPIQIRXPMWMFPIWWYVPIHSGYQIRXSVMKMREPGIWQSXWWSRXHEZERXEKIHqHYMXWUYIPYW
9RKVSYTIHÉQEXIYVWIXEQMWHI6SHMR½XIRIJJIXPÉGUYMWMXMSRHIL’Homme qui marche pour l’offrir à l’État et le
placer dans la cour du Palais Farnèse. Le 27 juin 1911, Rodin écrivit à Henri Dujardin-Beaumetz (1852-1913), sous-
WIGVqXEMVIH´fXEXEY\&IEY\%VXWTSYVVIQIXXVISJ½GMIPPIQIRXWSR®YZVI&MIRUYÉ]ERXZIVWqYREGSQTXI;MXXKIRWXIMR
renonça à son achat, voulant être le seul possesseur d’un exemplaire en bronze de L’Homme qui marche, grand modèle.
42
8. L33.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN,

[ENTRE LE 22 MARS ET JUIN 1913]34
Repondu35
Ivan Meštrovic
Via Flaminia, 122, Rome
Cher Maître,
Mon admiration profonde

pour Votre art m’a sollicité à
Vous adresser une prière, à Vous
qui connaissez de même le senti-
ment de l’admiration des chef-
d’oeuvres créés par d’autres
Contemplant la belle
collection de Vos oeuvres exposés
à Rome36 un désir ardent s’est
//
emparé de moi, à Vous prier pour
un moulage en platre de Votre
chef-d’oeuvre « La Voix Intérieure »37,
que j’aurai fondu -avec Votre
autorisation- et que j’aurai gardé
comme le plus exquis des sove-
nirs de ma modeste demeure.
.IVIKVIXXIMR½RMQIRX
mon cher Maître, si je ne sois
pas dans les conditions voulues
E½RHITSYZSMVEGUYIVMV:SXVI
//
Oeuvre admirable, mais, hélas –
l’argent et l’artiste sont aux
antipodes...
43
Vous m’obligerez d’une recon-

naissance eternelle, si Vous pourriez
me faire ce grand plaisir- espérant
fermement que l’occasion ne man-
quera pas, quand je pourrai Vous
témoigner ma gratitude.
J’ai vivement regrété, de
n’avoir pas pu Vous trouver
l’année passée à Paris.
//
Puis-je éspèrer de Vous revoir
bientôt à Rome38?
Veuillez, agréer, mon cher Maître,
avec mon admiration la plus sincère,
mes salutations les plus chaleureuses.
IMestrovic
33. Cf. note 1.

34. Datée grâce à l’allusion de Mestrovic à l’exposition de Rodin à Rome en 1913. En effet, entre le 22 mars et juin
1913, Rodin présenta à l’occasion de la 1re exposition internationale d’art de la Sécession au palais des Beaux-Arts de
Rome onze sculptures dont La Méditation, grand modèle, dite aussi La Voix intérieure (citée plus loin par Mestrovic), dans
la salle 17 qui lui était entièrement consacrée.
-RWGVMTXMSREYKVETLMXIHERWPIGSMRWYTqVMIYVKEYGLIHIPEPIXXVIWMKRM½ERXUY´MPJYXVqTSRHYkGIXXIPIXXVI
36. Cf. note 34.
37. Cette petite damnée, conçue à l’origine pour le tympan de la Porte de l’Enfer, devint, dans une version fragmentaire et
agrandie, La Méditation ou La Voix intérieure en référence au recueil de poèmes publiés en 1837 par Victor Hugo. Cette
®YZVIQEVUYIPÉFSYXMWWIQIRXHIPEHqQEVGLIGVqEXVMGIHI6SHMRUYMTVSKVIWWMZIQIRXW´SVMIRXEMXZIVWHIW½KYVIWHI
TPYWIRTPYWHqTSYMPPqIWHqFEVVEWWqIWHYWYTIV¾YIXHIPÉRIGHSXI§0´qXYHIHIPEREXYVI]IWXGSQTPrXIqGVMZEMX6SHMR
au prince Eugène de Suède, et j’ai mis tout mon effort à y rendre l’art aussi entier que possible. Je considère que ce
TPlXVIIWXYRIHIQIW®YZVIWPIQMIY\½RMIWPITPYWTSYWWqIW?sic] » (Suède, archives de Stockholm, lettre du 2 janvier
1897). Résumant l’esthétique du sculpteur, elle eut sa faveur et devint sa forme de prédilection. Il l’utilisa souvent en la
faisant renaître dans diverses compositions.
7´MPHIQIYVIMQTSWWMFPIHIGSR½VQIVEZIGGIVXMXYHIPETVqWIRGIHI6SHMRk6SQIIRXSYXPEMWWITIRWIVUYI
le sculpteur y séjourna bien durant la première dizaine du mois de juin.
44
9. L39. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 14 MAI 1914
14-V-1914
Rome, Via Flaminia, 122.
Mon cher Maître,
Vous pouvez Vous faire

une idée, avec quel profond
plaisir j’ai reçu Votre lettre,
par laquelle Vous me faisiez
savoir que Vous avez magna-
niment bien voulu me
faire cadeau d’un moulage
HI:SXVIQEKRM½UYIWXEXYI
« Voix de l’inspiration »40.
Si je n’avais pas
pas pu Vous en remercier
//
immédiatement, la rason
en est que j’ai dû partir
-avant d’avoir reçu Votre
lettre,- d’abord en Dalma-
tie et ensuite en Serbie41,
dans laquelle j’etais re-
tenu par mes travaux
jusqu’à présent, de façon
que Votre lettre ne m’est
arivé qu’avec un retard
assez considerable.
Ultérieurement, j’appris
que Vous ne Vous portiez
pas bien42, par suite de
quoi, je ne tenais pas
//
à Vous inoportuner, ne
fût ce qu’avec des re
45
merciments. de sorte que Votre âme

Je Vous prie de me geniale poura encore enrichir
croire, quelle joie intime les sentiments de Vos admi-
m’a causé Votre faire-part rateurs et l’art lui-même
du précieux cadeau dont Je vous prie d’agréer mes
Vous me regaliez, que je remerciments cordiaux pour
garderai jalousement toujours ZSW¾EXIYWIWTEVSPIWkPÍKEVH
en emblème vivante de de mon modeste travail, le
ma reconnaissance eternelle mieux sanctionné par Votre opi-
et du beau geste de Votre nion favorable, qui m’a tou-
devoument amical. jours été la plus précieuse.
Encore une fois: Veuillez agréer, mon cher
Mille merci, mon cher Maître, l’expression de ma
Maitre ! reconnaissance et de mon admira-
// tion, ensemble avec mes salutations
J’espere, que Vous Vous dévouées.
êtes deja parfaitement retabli
Ivan Mestrovic43
39. Cf. note 1. L’atelier Mestrovic de Zagreb conserve la totalité des archives de Mestrovic, dont le propriétaire actuel est
1EXI1IWXVSZMG½PWH´-ZER4EVQMGIWHSGYQIRXWYRIPIXXVITSWWrHIPIQsQIIRXsXIMQTVMQqHSRXSRTIYXWYTTSWIV
qu’il s’agisse du monogramme de l’artiste IM en alphabet cyrillique cerné dans un carré.
40. Si Rodin rechigne à satisfaire la requête intéressée de Mestrovic en lui rendant un hommage public – même en trois
mots –, il récompense immédiatement la passion désintéressée du jeune sculpteur en consentant semble-t-il au don de
son œuvre. Toutefois, le don resta à l’état de projet même si cette dernière inspira considérablement le croate pour la
réalisation de son Étude pour Psyché.
)RGIHqFYXHIGSR¾MXQSRHMEPIXWIPSRPIWMRJSVQEXMSRWXVERWQMWIWTEVPIQYWqIHI>EKVIFMPIWXMQTVSFEFPIUYI
Mestrovic ait pu se rendre en Serbie à ce moment précis.
+VMTTqqTYMWqIRSGXSFVI6SHMRGSRREwXYRI½RHÉRRqIHMJ½GMPIHYTSMRXHIZYIHIWEWERXqGIUYMMRUYMrXI
son entourage. « Je suis dans une telle confusion par rapport à ma santé, que je ne vois pas si mauvaise. J’ai changé chez
moi le système de chauffage qui m’empoisonnait et je suis mieux je suis toujours dans cette peur du froid », écrivait-il
au peintre britannique Dorothea Landau (?-1941), peu avant le 15 janvier 1914 (Paris, archives du musée Rodin, L.309).
43. Cette signature d’Ivan Mestrovic n’est pas autographe.
46
10. L.44S. DE JOHN LAVERY45, HENRY WICKHAM STEED46 ET ROBERT

WILLIAM SETON-WATSON47 À AUGUSTE RODIN, 24 MARS 1915
5 Cromwell Place
Le 24 Mars 1915
London S. W.48
Cher et illustre Maître,
Les amis et compatriotes du grand sculpteur jougoslave Ivan MešXVSZMƕ

qui s’honore de votre bienveillance, organisent en ce moment à Londres
une exposition49 de ses oeuvres, dans le but de faire connaître au
public anglais le génie de ce grand artiste qui, jusqu’à présent, est
resté presque inconnu de ce côté-ci de la Manche50.
Les autorités anglaises ont mis à notre disposition une partie du
musée de South Kensington510IWSIYZVIWHI1IäXVSZMƕ]WIVSRX
dignement casées.
Nous éprouvons pourtant le besoin de faire expliquer au public angl-
ais, par une voix autorisée, le rang qu’a déjà conquis MešXVSZMƕHERW
44. Il s’agit d’un tapuscrit.

45. Sir John Lavery (1856-1941), peintre irlandais. En tant que vice-président de la Société internationale de Londres, il
échangea avec Rodin de 1898 à 1916 une riche correspondance illustrée par les cinquante-quatre documents conser-
ZqWHERWPIWEVGLMZIWHYQYWqI-PVqEPMWEPITSVXVEMXHYWGYPTXIYVIRIXIR½XHSREY:MGXSVMEERH%PFIVX1YWIYQ
46. Henry Wickham Steed (1871-1956), journaliste et historien anglais, fut aussi l’un des soutiens indéfectibles du
mouvement yougoslave durant la Première Guerre mondiale. Mestrovic réalisa son portrait en 1915, dont le plâtre est
aujourd’hui conservé dans l’atelier Mestrovic de Zagreb.
47. Robert William Seton-Watson (1879-1951), activiste politique et historien britannique, encouragea activement
l’éclatement de l’Empire austro-hongrois et l’émergence de la Tchécoslovaquie et de la Yougoslavie pendant et après
la Première Guerre mondiale. Il rencontra probablement Mestrovic à Rome en décembre 1914 et écrivit la préface
de son exposition au Victoria and Albert Museum en 1915 ainsi que l’essai pour sa monographie de 1919 « Mestrovic
and the Jugoslav Idea ». Mestrovic lui offrit en 1917 son bas-relief intitulé Les Archers de Domagoj avant de réaliser des
années plus tard son portrait en relief, aujourd’hui conservé dans une collection privée.
48. Informations manuscrites.
49. Il s’agit de l’exposition « Ivan Mestrovic, Exhibition of the Works of Ivan Mestrovic » qui se déroula au Victoria
and Albert Museum de juin à août 1915. La rétrospective comprenait soixante-quatorze œuvres du sculpteur croate.
50. Cette injustice allait rapidement être réparée. Il ne faudra que quelques années aux anglo-saxons pour s’intéresser,
étudier et commenter sérieusement l’œuvre de Mestrovic dans le cadre de monographies. En 1919 paraît à Londres
Ivan Mestrovic, a monograph (Williams & Norgate) : celle-ci comporte une biographie, la liste détaillée, arrêtée à 1918, de
47
le monde de l’art et la considération dont il jouit. Et nous nous

permettons d’adresser à vous, cher et illustre Maître, la prière de
nous venir en aide, sûrs qu’aucune plume ne pourra nous prêter un
ETTYMEYWWMIJ½GEGIUYIPEZôtre.52
Nous espérons que vous nous permettrez de mettre votre nom parmi
les membres du Comité honoraire de l’exposition53. Du reste, si vous
vouliez écrire une courte lettre que nous puissions reproduire en
guise de préface au catalogue de l’exposition, nous sentirions que
//
l’exposition aurait été inaugurée de la facon la plus propice.
En vous priant de pardonner notre importunité, nous saisissons,
cher et illustre Maître, cette occasion pour vous offrir le témoignage
de notre admiration.
John Lavery
Wickhamsteen
R. W. Seton-Watson
John Tweed54
279 œuvres, une bibliographie complète des articles et études parus à cette date sur l’artiste, la plupart en Angleterre
et en Amérique. On peut ajouter l’ouvrage, plus tardif, de Stanley Casson, Some Moderns Sculptors (Oxford, 1929),
faisant à Mestrovic une place d’honneur. À titre de comparaison, Mestrovic reste relativement méconnu en France.
Hormis des articles de circonstance souvent cantonnés aux mêmes revues (William Ritter, « Autriche-Hongrie », L’Art
et les artistes, août 1910, Armand Dayot, no spécial de L’Art et les Artistes, 1917), il faudra attendre son exposition au
Jeu de Paume en 1933 – où le sculpteur exposa pas moins d’une soixantaine de sculptures et trente dessins – pour
que la presse s’entiche de cet artiste pour lequel elle avait eut tant de mal à orthographier le nom (d’« Ivor Mestrov »
[La Revue, 1er octobre 1904] à « Médovitch » [Branko Popovich, « Exposition des artistes yougoslaves au Petit Palais »,
septembre-octobre 1919, p. 526] en passant par « Ivor Mestrovic » [A.-S. Levetus, « La trente-troisième exposition de
la Sécession de Vienne », Studio NYMRA 9RIRKSYIQIRXTSRGXYIPUYMRIWIZqVM½IVETEWHERWPEHYVqI NYWUY´k
l’exposition au musée Rodin, en 1969.
51. Le South Kensington Museum devenu en 1899 le Victoria and Albert Museum.
52. Mestrovic avait déjà formulé en vain une demande semblable en 1909 à l’occasion de son exposition à la Sécession
de Vienne de 1910. En 1915, c’est au tour de John Lavery, membre du comité honoraire de l’exposition Mestrovic au
Victoria and Albert Museum, de réitérer cette demande, conscient de la valeur symbolique de la parole du maître.
53. Une liste détaillant la composition du comité honoraire est jointe au courrier.
54. Le nom du sculpteur anglais John Tweed (1869-1933) fut ajouté au graphite ultérieurement. Vieille connaissance du
sculpteur français, il l’hébergea souvent à l’occasion de ses voyages à Londres. Les cent soixante-quatorze documents
adressés à Rodin entre 1898 et 1917 témoignent de leur profonde amitié.
48
PIÈCE JOINTE : LISTE MANUSCRITE55 DU COMITÉ HONORAIRE

DE L’EXPOSITION MEŠTROVIĆ À LONDRES
Nous espérons que le Comité Honoraire sera composé comme ci-dessous:
x Sir Edward Grey

/ Mr Runciman (membre du Cabinet)
Mr Lloyd-George
x Mr A. J. Balfour56 (ancien premier-ministre)
Lord Curzon57 (ancien viceroi des Indes)
/ Comtesse Benckendorff (Ambassade de Russie)
Mme Asquitte
L’Evêque de Londres
x Le Cardinal de Westminster
M. Rodin
/ M. Emile Verhaeren
/ M. John Lavery
/ M. J. Sargent58
/ M. F. Brangwyn
/ M. Ricketts
M. Eric Gill
/ M. J. W. Mackail (anc. prof. de poésie à Oxford)
M. Hinders Petric (prof. d’égyptologie à Londres)
/ Sir Arthur Evans (l’explorateur de Knossos, Crête)
Sir Cecil Smith59 (directeur du Musée de S. Kensington)
/ M. Noel Buxton (député, président du Comité Balcanique)
/ M. H. W. Steed (du Times, auteur de « La Monarchie des Habsbourgs »)
/ M. G. M. Trevelyan60 (biographe de Garibaldi)
M. T. P. O’Connor (député irlandais)
M. B. Christian (président du Serbian Relief Fund)
/ M. R. W. Seton-Watson (auteur de « The Southern Slav Question »)
/ promis x presque décidé

49
11. P.61S. DE IVAN MESTROVIC À LÉONCE BÉNÉDITE62, 23 NOVEMBRE

191763
BENEDICT CONSERVATEUR MUSEE LUXEMBOURG PARIS
COEUR SERRÉ A NOUVELLE DE MORT64 DE NOTRE GRAND MAITRE

AUGUSTE RODIN JE VOUS PRIE CHER MONSIEUR VOULOIR BIEN ETRE
INTERPRETE AUPRES ARTISTES FRANCAIS DE MA GRANDE DOULEUR ET
PIETE PROFONDE NULLE PAROLE PEUT EXPRIMER GLOIRE DE NOTRE
MAITRE AINSI QUE
FAIT SON OEUVRE ELLE MEME IL NOUS A QUITTES NOTRE CHER VIEIL
AMI MAIS GRAND RODIN EST TOUJOURS PARMI NOUS IL RESTERA TANT
QUE VIVRONT LES AMES QUI PEUVENT COMPRENDRE FORCE ESPRIT ET
RAYON DIVIN DE LA BEAUTE GLOIRE RODIN GLOIRE SA GRANDE PATRIE
MESTROVITCH FORANOVITCH
55. La liste écrite par John Lavery est jointe au courrier du 24 mars 1915.
56. Arthur James, Ier comte de Balfour (1848-1930), homme politique du parti conservateur ; Premier Ministre de juillet
1902 à décembre 1905 ; ministre des Affaires étrangères de 1916 à 1919. Rodin réalisa son buste en 1905-1906.
57. Lord George Nathaniel Curzon of Kedleston (1859-1925), membre du parti conservateur. Il fut nommé sous-secrétaire
aux Affaires étrangères en 1895 et vice-roi d’Inde en 1898. Le musée Rodin conserve cinq documents adressés entre 1907
et 1909 au sculpteur notamment pour lui proposer d’être nommé docteur honoris causa de l’université d’Oxford en mai 1907.
58. John Singer Sargent (1856-1925), peintre américain. Le scandale à propos de son portrait de Madame X, qu’il exposa
au Salon en 1884, l’amena à déménager pour s’installer à Londres. Il réalisa le portrait de Rodin en 1884 alors que le
sculpteur commença son buste, resté inachevé, la même année.
59. Sir Cecil Harcourt Smith (1859-1944), archéologue et directeur de musée, exerça au département des Antiquités
grecques et romaines du British Museum, à partir de 1879. Il fut conservateur de 1904 à 1909 et directeur du Victoria
and Albert Museum de 1909 à 1924. Il intervint auprès du sculpteur en 1914 et 1915, à l’occasion du don par Rodin à
l’Angleterre de dix-huit de ses œuvres.
60. George Macaulay Trevelyan (1876-1962), historien britannique, auteur de la trilogie sur Garibaldi publiée entre 1907 et
1911, semble n’avoir entretenu aucune relation privilégiée avec Rodin à la différence de son frère, homme politique et admi-
rateur du sculpteur, Sir Charles Philips Trevelyan (1870-1958) dont le musée Rodin conserve deux lettres adressées à Rodin
1903 pour le remercier de la visite de son atelier et lui proposer son aide lors d’un prochain voyage dans la capitale anglaise.
61. Il s’agit d’un télégramme.
62. Léonce Bénédite (1859-1925), historien de l’art et administrateur, il devint directeur du musée du Luxembourg en
1889. Exécuteur testamentaire de Rodin avec Étienne Clémentel (1864-1936) et Joanny Peytel (1844-1924), il fut le
premier conservateur du musée Rodin.
63. Daté par le cachet postal.
64. Succombant à une ultime congestion pulmonaire, Rodin s’éteignit le 17 novembre 1917 à quatre heures du matin, à
l’âge de 77 ans. En cette période tourmentée par la guerre, le gouvernement exclut de célébrer le maître par des obsèques
nationales. Les funérailles eurent lieu le 24 novembre dans sa propriété de Meudon où il fut inhumé.
50
INTRODUCTION À
« QUELQUES
SOUVENIRS SUR
RODIN 1 »
LJILJANA ČERINA
Le jour du 20eERRMZIVWEMVIHIPEQSVXH´%YKYWXI6SHMR-ZER1IäXVSZMƕWIWSYZMIRX
de ce grand homme et artiste qui a profondément marqué de son empreinte son
parcours spirituel et créatif. C’est avec des mots emplis d’émotion qu’il témoigne
de l’importance de l’existence d’une telle personnalité, convoquant le souvenir
HÝRIEYXVI½KYVIXSYXEYWWMMQTSVXERXITSYVPYM0IZ2MOSPExIZMXGL8SPWXSx§9RI
nouvelle inattendue et bien triste se répandit : le grand Maître a fermé ses yeux
qui savaient voir la beauté du monde comme les yeux de nul autre dans son siècle
ne la voyaient. Ce moment fut pénible pour moi, car les liens qui nous unissaient
s’interrompirent et car je compris que le deuxième des deux grands patriarches
de l’âme humaine dont les œuvres étaient gravées dans mon âme, était mort : l’un
k1IYHSRIXPÉYXVIEZERXPYMk-EWRExE4SPxERE¨
(rW WE TVIQMrVI VIRGSRXVI EZIG PIW ®YZVIW HI 6SHMR -ZER 1IäXVSZMƕ k GIXXI
époque étudiant en première année de sculpture, est sensible au progrès créatif de
la modernité que celles-ci ont apporté dans le milieu académique. Cette rencontre
a lieu en 1902, quand le grand sculpteur français, déjà connu et reconnu, participe
à la 9e exposition de la Sécession en exposant les Bourgeois de Calais et la Tête de
51
Balzac. À la 16e exposition de la Sécession au début de 1903, il présente la Main

de Dieu, le buste de Jules Dalou et le buste de Victor Hugo2. Ces œuvres font une
forte impression sur le jeune sculpteur qui devient un disciple de Rodin ; Rodin
lui-même le constate à travers les revues d’art de cette époque3, ainsi qu’au Salon
d’Automne4 à Paris. Leur nouvelle rencontre, après 1902, est anecdotique : « Après
UY´MPW?-ZERIX6YæE1IäXVSZMƕAIYVIRXWSRRqIXHMXEYHSQIWXMUYIUYÝRNIYRIWGYPT-
teur voulait parler à Rodin, le domestique revint en apportant dix francs sur un plat.
6SHMRTIRWEMXGIVXEMRIQIRXUYIPINIYRIWGYPTXIYVHIQERHEMXYRIEMHI½RERGMrVI
%PSVW6YæE1IäXVSZMƕWSVXMXHIWSRWEGYREYXVIFMPPIXHIHM\JVERGWIXVIRZS]EPI
domestique à Rodin. Peu après, il revint et les invita à entrer chez le maître5. »
(rWPÉRRqIWYMZERXI1IäXVSZMƕIWXQIQFVIHYNYV]HY7EPSRH´%YXSQRIIXI\TSWI
une vingtaine d’œuvres6 du Cycle de Vidovdan, réalisées à Paris en 1908 et 1909.
(ERW PIW qGVMXW WYV 1IäXVSZMƕ YRI TLVEWI VIZMIRX WSYZIRX JSVQYPqI HMXSR TEV
%YKYWXI6SHMRkTVSTSWHYNIYRIEVXMWXI§1IäXVSZMƕIWXPITPYWKVERHTLqRSQrRI
parmi les sculpteurs. » Si l’on recherche la source d’un tel énoncé, on peut remon-
ter à ce qui est consigné dans le journal zagrébois Obzor d’avril 1909 : « Le célèbre
sculpteur français Rodin eut l’occasion d’exprimer, devant le sculpteur tchèque
MařEXOE WSR STMRMSR WYV RSXVI WGYPTXIYV 1IäXVSZMƕ ±7IW ®YZVIW WSRX TSYVXERX
KqRMEPIW¯FMIRUYIPEREXYVEPMXqWYTIV½GMIPPIWSYJJVIWSYWWSRQSHIHITVqWIRXEXMSR
de la forme.” »
Le moment le plus important de leur relation amicale date de 1914, à Rome,
HERWPÉXIPMIVHI1IäXVSZMƕ4ME^ÊHIPP´-RHMTIRHIRÊªGIXXISGGEWMSR1IäXVSZMƕ
fait deux portraits de Rodin. Auguste Rodin, portrait (en plâtre et en bronze) est
VqEPMWqWSYWPEJSVQITVqJqVqIHI1IäXVSZMƕGIPPIHYFPSGQIXXERXIRqZMHIRGI
la monumentalité et la force, ainsi que l’expressivité du visage et de la puissante
main créatrice de l’artiste. L’Artiste au travail – Portrait de Rodin (en plâtre et en
bronze) a toutes les caractéristiques d’une expression réduite et stylisée, typique
HIPÍ\TVIWWMSRJSVQEPMWXIHI1IäXVSZMƕkGIXXIqTSUYI
Les événements de la Première Guerre mondiale bouleversent profondément les
HIY\ WGYPTXIYVW -ZER 1IäXVSZMƕ EFERHSRRI PI QSRYQIRXEPMWQI LqVSxUYI IX WI
tourne vers les thèmes religieux. Il s’engage dans le Comité yougoslave ; en 1915,
une exposition individuelle lui est consacrée au Victoria and Albert Museum7 à
Londres, où Rodin avait exposé l’année précédente. C’est la dernière rencontre
entre les deux artistes.
52
%TVrWHIWHqGIRRMIWH´qXYHIHIP´®YZVIHI1IäXVSZMƕSRTIYXHMVIUY´%YKYWXI
Rodin a laissé une empreinte profonde dans presque toutes ses phases stylis-
tiques. Plus généralement, ce sculpteur, qui a réalisé quelques-uns des chefs-
d’œuvre du modernisme croate et de la sculpture européenne, a toujours été
GSRHYMXTEVP´MHqI§H´MRWYJ¾IVPEZMIkPETMIVVI¨8.
0IXI\XIH´-ZER1IäXVSZMƕ§5YIPUYIWWSYZIRMVWWYV6SHMR¨JYXTYFPMqIRHERWPIWAnnales de l’Institut fran-

çais (1, IV-VI) de Zagreb et en 1939 dans le Messager croate (Hrvatski glasnik, 84, 8. IV) en langue croate. Dans la
FMFPMSXLrUYIH´-ZER1IäXVSZMƕHERWPÉXIPMIV1IäXVSZMƕk>EKVIFIXHERWPEKEPIVMI1IäXVSZMƕk7TPMXSRTIYXXVSYZIV
les livres de Bernard Grasset, L’Art : Auguste Rodin, Paris, 1911 et de Rainer Maria Rilke, Auguste Rodin, Leipzig, 1920.
2. Kraševac, 2002, p. 34.
3. Die KunstTYFPMEHSYÎVITVSHYGXMSRWH´®YZVIWHI1IäXVSZMƕXERHMWUYI&IVXE>YGOIVOERHP IX
Karl Kuzmany (1906, 1907, 1908) écrivaient pour Die Kunst für Alle de Munich. Plusieurs reproductions d’œuvres de
1IäXVSZMƕJYVIRXTYFPMqIWHERWErdgeist viennois, Jahrg. III, Heft.I et II, 1908. Voir Kraševac, 2002.
1IäXVSZMƕ E TVSFEFPIQIRX GSRJSRHY PIW HEXIW IX SYFPMq UY´MP qXEMX EVVMZq k 4EVMW EZIG WE JIQQI 6YæE /PIMR
1IäXVSZMƕEYHqFYXHIPÉRRqIIXRSRIRGSQQIMPP´qGVMX'IXXIQsQIERRqIMPEI\TSWqHM\®YZVIWEY
Salon d’Automne : no 1405, Saule pleureur (plâtre) ; no 1406, Pour acquit (plâtre) ; no 1407, L’Ingénue (pierre) ; no 1408,
L’Abandonnée (marbre) ; no 1409, Étude de femme (bronze) ; no 1410, Tête de femme (bronze) ; no 1411, Buste d’enfant
(marbre) ; no 1412, Tête de femme (bronze) ; no 1413, Portrait de M. Bukovac (bronze) ; no 1414, Portrait de M. Kafka
(bronze).
5. KeÎkemet, 2009, p. 164.
6. Au Salon d’Automne de 1909, il a exposé les œuvres suivantes : no 1211, La Tête d’un héros (fragment), plâtre ;
no 1212, Les Veuves (fragment, plâtre) ; no 1213, La Jeune Fille de Kosovo (plâtre) ; no 1214, Une cariatide (fragment,
plâtre) ; no 1215, Ma mère (plâtre) ; no 1216, Étude de femme (fragment, plâtre) ; no 1217, Étude : le Désir (plâtre) ;
no 1218, Étude : le Berger (plâtre) ; no 1219, Étude pour le tombeau d’un poète (plâtre) ; no 1220, 8sXIHINIYRI½PPI
(marbre) ; no 1221, Vase (bronze) ; no 1222, Tête de femme (pierre) ; no 1223, Tête de paysan (plâtre) ; no 1224, Portrait
de Mlle M.P. (marbre) ; 1225, Tête de guerrier (plâtre) ; no 1226, Tête de guerrier (plâtre) ; no 1227, Étude pour cariatide
(plâtre) ; no 1228, Paysan dalmate (plâtre) ; no 1925, Un vase ; no 1926, Fragment femme (veuve) ; no 1927, Fragment
(architectures) ; il est membre du jury.
7. Le Catalogue of the sculpture by Auguste Rodin (Londres, Victoria and Albert Museum, 1914) est conservé dans la
FMFPMSXLrUYIHI1IäXVSZMƕHERWPÉXIPMIV1IäXVSZMƕk>EKVIF
-1IäXVSZMƕO umjetnosti, Zagreb, Pokret, 23 octobre 1904.
53
QUELQUES
SOUVENIRS SUR
RODIN IVAN MEŠTROVIĆ
J’ai rencontré pour la première fois Rodin en 1902, à Vienne, où j’étais élève
à l’Ecole des Beaux Arts. Les noms de Rodin, Meunier et autres « révolution-
naires » dans l’art, mais surtout celui de Rodin, revenaient souvent dans nos
conversations et nos discussions entre professeurs et élèves et plus encore
entre élèves. Tous les professeurs étaient des adversaires de l’art de Rodin et ce
n’était pas pour étonner le petit nombre de ses partisans parmi nous, mais ce
UYMRSYWWXYTq½EMXIXRSYWMVVMXEMXG´qXEMXUYIPEKVERHIQENSVMXqHIRSWGEQE-
rades furent dès leur jeunesse aussi conservateurs et tout imprégnés de pur
classicisme. Les éléments avancés ne groupaient que quelques Slaves, Polonais,
Tchèques et moi avec eux. J’avais l’habitude, aux heures de repos, de me rendre
à la collection de moulages de sculptures antiques qui se trouvait au rez-de-
chaussée de l’école et j’y entraînais souvent mes camarades anti-classiques. Un
jour que je considérais un fragment de la frise du Parthénon, je remarquai à côté
de moi deux visiteurs, l’un mince, assez grand, avec une petite barbe noire et une
longue chevelure ondulée, le second petit et trapu, avec une longue barbe déjà
grisonnante. Dès le premier abord je l’avais reconnu, mais j’avais peine à croire
que ce fût lui en personne, lui que nous, les révolutionnaires, nous admirions tant
et considérions comme notre patriarche ; Je me plantai derrière eux et je les
54
observai. Quand je vis que le plus âgé dessinait de la main les lignes de la statue
devant laquelle il était en conversation avec son compagnon, et que je l’entendis
parler français, il n’y eut plus de doute pour moi que c’était Rodin. Je me précipi-
tai à la recherche de mes camarades, je les informai et je les convainquis d’aller
le trouver pour lui exprimer notre admiration, ce qui aurait été en même temps
une démonstration en faveur de nos tendances. A l’instant même nous fûmes
dix ou douze dans les salles de la collection et nous commençâmes à lui faire
une ovation, chacun dans notre langue. Après ces bruyantes dé monstrations
d’enthousiasme et de respect, nous fûmes fort embarrassés, aussi bien le Maître
que nous. En remerciant il s’approcha de moi et posa sur mon épaule sa forte
main de sculpteur ; Il me demanda ce que je faisais, d’où j’étais, et qu’elle était
ma nationalité. Tout ce que je pus balbutier, ce fut que je j’avais commencé à faire
de la sculpture, que nous étions tous des élèves de l’Ecole et que je suis Croate.
Il sourit d’abord puis il fut un peu embarrassé ; évidement il ne connaissait
pas cette nationalité mais quand son guide, un artiste tchèque, lui dit : « Slave,
slave », il sut à peu près où me classer et dit : « Ah ! Oui, c’est quelque chose
comme les Tchèques et les Polonais, nos amis ! ». Mes camarades tchèques et
polonais se réjouirent qu’il sût qui ils étaient et ils eurent plus de peine que le
Maître n’eût pas su du premier coup où me ranger qu’ils n’avaient été jaloux de
le voir s’adresser d’abord à moi et s’entretenir surtout avec moi. Il va sans dire
que Auguste Rodin se souvenait à peine de cette première rencontre quand je
la lui rappelai bien des années plus tard.
En 1907 j’exposai une dizaine d’œuvres au Salon d’automne. Un court billet

du vieux Maître, où il m’appelait « artiste étranger inconnu », m’honora et
me donna de la joie. Il disait qu’il avait vu mes travaux à l’exposition, qu’il avait
été intéressé et qu’il appris que j’étais très jeune. Il m’invitait à venir le voir un
dimanche quand il ne travaillait pas, à Meudon, pour faire ma connaissance et
causer. Je fus très touché de son geste car, tout en l’admirant peut-être plus que
des centaines d’autres qui l’assiégeaient et cherchaient à parvenir jusqu’à lui, je
ne devais qu’à lui la possibilité de le rencontrer et je pouvais venir le trouver
EZIG YRI GIVXEMRI ½IVXq TYMWUYI NI RÉZEMW TEW k QI GSQTXIV EY RSQFVI HI
ceux qui l’ennuyaient tant et si souvent. A mon grand regret ma visite se passa
presque toute d’une façon conventionnelle à cause de la présence à Meudon,
55
dans la maison et dans l’atelier du Maître, de groupes d’hommes et de femmes.

C’étaient des écrivains, des artistes, des journalistes, des Anglaises, et surtout
des Américaines « adoratrices de la beauté », bref des snobes intellectuels.
J’avais l’impression que le Vieux – comme nous l’appelions nous, ses jeunes
admirateurs – ne se sentait pas à son aise, mais pourtant il jouait aimablement
son maître de maison. Moi, dont les mouvements et les paroles étaient natu-
rellement les plus embarrassés parmi tous les présents, je n’eus même pas la
possibilité de lui dire combien je lui était reconnaissant, sans parler de son invi-
tation, pour tout ce qu’il avait fait par ses œuvres pour moi et pour tous ceux
qui savent voir. Tous les présents rivalisaient de questions, faisaient des gestes
d’enthousiasme devant les sculptures, demandant ce qu’elles représentaient,
quelle avait été sa pensée, ce qu’il avait senti et ainsi de suite. Par gestes et en
paroles, le Vieux répondait gentiment, mais en fait contraint et à contre-cœur.
Ainsi je me souviens qu’un écrivain, qui a publié quelque chose sur lui, demanda
au Maître ce que symbolise un groupe en marbre qui représente deux jeunes
KIRW0I:MIY\VqTSRHMX§)R½RP´%QSYVIX4W]GLq¨0´qGVMZEMRPYM½VIQEVUYIV
en désignant de la main un autre coin de l’atelier : « Mais, Maître, n’avez-vous pas
appelé de ce nom cet autre groupe ? » Le Vieux lui répondit « Oui, c’est le nom
que j’ai donné, mais c’est toujours la même chose, toujours l’amour ». A cette
réplique, je souris et je demandai en allemand à cet écrivain pourquoi il posait
toutes ces questions, car, en sculpture, il faut voir ce qui existe ou alors on ne
voit rien du tout. Le personnage sembla un peu choqué de cet interruption d’un
jeune artiste imberbe et inconnu. Le Maître voulut savoir ce que nous avions dit
IXGIUYMRSYWEZEMXQMWIRGSR¾MX9RHIWTVqWIRXWPYMXVEHYMWMXPEVIQEVUYIUYI
NÉZEMWSWqI\TVMQIV-PQINIXEYRVIKEVHWMKRM½GEXMJIXHMX§3YMGÍWXFMIRpEMP
a raison. La sculpture a son langage ». Et s’approchant de moi, il ajouta : « C’est
toujours la même chose, avec ces lettrés et tout ce monde-là : ils ne nous com-
prennent pas, ils cherchent toujours de la littérature ; et ce qu’on leur raconte
sur le sujet a plus de sens pour eux que l’œuvre elle-même. Il y a souvent parmi
eux des gens cultivés et pleins de talent qui pourtant ne nous comprennent pas.
Je crois que nous comprenons mieux la poésie qu’eux la sculpture «. Quand
la pluie de questions se calma il vint vers moi et dit : « Vous n’êtes pas pressé,
restez je vous prie, jusqu’à ce que je me débarrasse de tout ce monde ». Quand
tous furent partis et que l’atelier et la maison furent vides, le Maître m’offrit
56
une tasse de thé et se plaignit fort de la gêne que ces gens lui apportaient et
de tout le temps qu’il lui prenaient. Il disait que, parmi eux, il y en a de cultivés
et souvent même de bons écrivains qui posent les mêmes questions que les
NSYVREPMWXIW-PQIHMXHIVIZIRMVGIUYINI½WYRIJSMWQEMWGIXXIWIGSRHIZMWMXI
se passa comme la première.
Deux ou trois ans plus tard, j’allai passer quelques jours à Paris et j’écrivis au
Maître pour lui demander la permission de lui faire une visite. Il me répondit qu’il
QIVIGIZVEMXXVrWZSPSRXMIVWIXUY´MPHqWMVEMXUYIRSYWTYMWWMSRW§sXVIIR½RXSYX
à fait seuls ». Il estimait que le plus commode serait que nous nous rencontrions
un dimanche soir et que je vienne à l’Hôtel Biron à 7h. ½. Bien entendu je fus
exact et le Maître le fut aussi. Nous nous rencontrâmes à quelques pas de l’entrée,
dans la cour. Le Vieux me serra la main aimablement et me dit qu’il se réjouissait
d’être seul avec moi et que « nous parlerions de nos rêves ». Il s’adressa aussi-
tôt à la concierge pour lui demander la clef. Elle répondit : « Maître je l’ai déjà
donnée à Madame ». Le Maître fronça les sourcils et furieux demanda : « Quelle
dame ? – Cette dame, vous savez Maître. – Qui cette dame ? – Mais, vous savez,
IR½R GIPPI UYM ZMIRX XSYNSYVW ¨ 0I:MIY\ WI JlGLE § 'ÍWX MRSYx .I RI TIY\
jamais être seul. Allons, venez mon ami ! ». Nous trouvâmes la porte du vestibule
ouverte et nous entrâmes. Cependant, sur une porte apparut une dame portant
une bougie à la main et on entendait une conversation comme si il y avait deux
autres personnes dans cette pièce où on voyait encore quelques bougies. Elle
dit : « Bonsoir, Maître, nous vous attendons depuis plus d’une heure ». A quoi le
Vieux répondit : « Je n’attends personne, je veux être seul », et il répéta comme
WM MP WI TEVPEMX k PYM QsQI § 'ÍWX MRSYx .I RI TIY\ QsQI TEW sXVI WIYP PI
dimanche soir ». La dame fut un peu décontenancée, surtout en présence d’un
étranger. Elle demanda : « Maître, Maître, en quoi puis-je vous être utile ». Rodin
répondit avec colère : « Je n’ai besoin de personne, laissez-moi, laissez-moi ». Il
IRXVEEZIGQSMHERWWEFMFPMSXLrUYIUYMqXEMXkKEYGLIHYZIWXMFYPI½XGPEUYIVPE
porte derrière lui, et commença à tâtonner sur son bureau pour chercher des
allumettes que naturellement il ne trouva pas tout de suite dans l’obscurité. Il me
demanda alors si j’avais des allumettes pour faire un peu de lumière pendant qu’il
chercherait des bougies. Il tira nerveusement un tiroir après l’autre, bouleversa
ce qui s’y trouvait, mais pas de bougies. Il commença à gronder qu’on lui prenait
57
QsQI WIW FSYKMIW -P IR HqGSYZVMX IR½R YR TEUYIX UY´MP GSQQIRpE k HqJEMVI
tandis que mon allumette avait brûlé jusqu’à mes doigts et que j’en allumais une
autre. A ce moment le paquet lui échappa des mains et les bougies se répan-
dirent sur le plancher. Là dessus la porte s’ouvrit et la même dame, une bougie
à la main, reparut : « Maître, au nom du Ciel, qu’est il arrivé ? Voici une bougie ».
Quelques pas derrière elle se tenait une autre dame portant aussi une bougie à
la main. Rodin répliqua : « Il n’est rien arrivé, je n’ai besoin de rien, sortez, laissez-
QSMWIYP¨2SYWEZMSRWIR½RVqYWWMkEPPYQIVYRIFSYKMIMPPETSWEWYVPEXEFPIIX
commença à gémir : « Je voulais que nous soyons seuls et les voilà dans la pièce
kG|Xq¨-PWÉTEMWEIR½RETVrWHIWPEQIRXEXMSRWWYVPIWIRRYMWHSRXSRPÉGGEFPEMX
surtout les femmes, auxquelles on ne peut pas échapper. Mais la première colère
passée, il reconnut : « Sans elles, que pourrait-on faire ? ». Alors à la lumière d’une
bougie il commença à me montrer toute une série de dessins et d’esquisses,
puis nous parcourûmes l’atelier autour des sculptures. Tantôt il éclairait un détail,
tantôt il faisait apparaître une silhouette et faisait observer surtout l’ombre jetée
par chaque morceau sur le mur en disant que chaque œuvre pourrait donner
YRRSQFVIMR½RMHIWGYPTXYVIWWMSRIRQSHM½EMXPIWTVSTSVXMSRW7SYZIRXPIW
silhouettes projetées par un morceau sont plus intéressantes que le morceau lui
même. Il tombait dans une sorte d’extase et disait : « la silhouette est tout ». A
PE½RMPWÉWWMXZMWMFPIQIRXJEXMKYqIXHMX§1EMWXSYXGIHSRXRSYWTEVPSRWMGMGI
n’est pas la sculpture. La sculpture est dans la pierre, mais j’ai malheureusement
commencé tard avec la pierre ». Il parla beaucoup de Victor Hugo dont il savait
un grand nombre de vers par cœur. Il l’admirait profondément et parlait de lui
comme d’un demi-dieu. Dans ses propos revenaient souvent aussi Goethe et
Dante dont les vers lui étaient également familliers. Ce soir là il me parla de sa
TSVXIHIP´)RJIVHIWHMJ½GYPXqWUY´MPEZEMXEZIGGIPYMUYMPIWEZEMIRXGSQQERHqIW
et de celles qu’il trouvait en lui même pour lier les diverses parties de la compo-
sition en un ensemble. « Ce n’est que maintenant que je vois, ajouta-t-il, l’impor-
tance de l’architecture pour la sculpture, et à quel point pour nous, sculpteurs,
nous sommes entravés dès que nous voulons composer un vaste ensemble si
nous n’avons point la pratique de l’architecture ». De ce sujet on passa à Michel
Ange et à son tombeau du pape Jules II. Levant la main il exprima la crainte que
quelque chose de semblable ne lui arrivât avec sa porte de l’Enfer : « Ce sera
probablement un songe irréalisé ». La conversation tomba sur le Tintoret et sur
58
Rembrandt. Je lui dis que quelques uns de ses portraits rappelaient Rembrandt,
k UYSM MP VqTPMUYE §:SYW QI ¾EXXI^ GEV k QSR EZMW 6IQFVERHX E qXq PI TPYW
grand peintre. » Après cette conversation, je ne le revis plus jusqu’au début de la
guerre, quand il vint à Rome.
A Rome, nous nous retrouvâmes, la première fois, dans la maison d’un de ses
amis, un Anglais, chez qui il habitait. Rodin exprima sa joie d’être à Rome, si bien
installé, mais d’autre part il était abattu en racontant les horreurs de la guerre.
Il frémissait de la destruction des monuments et surtout des vieilles cathédrales
françaises. On sentait que cela l’avait violemment ébranlé et en vérité il avait une
WSVXIHI½rZVIRIVZIYWI§GÍWXGSQQIWMUYIPUYÝRQIHqGLMVEMXÏXMPENSY-
tait : « Elles sont ce que nous avons de plus beau, nous Français, et elles ne sont
pas seulement notre bien mais celui de toute l’humanité. J’aurais la même peine
si ces monuments étaient détruits dans une autre région du monde. » Il disait :
« Les Allemands verront que nous ne sommes pas inférieurs à nos pères, mais…
à quoi bon, on détruit de tous côtés, et la guerre dévore la beauté. » Il n’exprimait
aucune haine nationale ou de race, mais, élevant les mains, il répétait : « C’est de
la folie… une barbarie collective ! ». A cette époque, nous nous rencontrâmes
souvent et il me disait ce qu’il avait revu et visité à Rome. Au bout de quelque
temps il commença à se plaindre de ne pouvoir rien faire, sauf un peu de dessin
dans sa chambre. Du reste les médecins lui avaient recommandé de ne pas tra-
vailler pour un certain temps. Mais une fois il me demanda si il pourrait venir dans
mon atelier car il sentait le besoin de respirer cette atmosphère et de regarder
TqXVMVPEXIVVI4PYWMIYVWJSMWkPE½RHIWIWTVSQIREHIWMPZMRXQIXVSYZIVHERW
mon atelier près de la Piazza dell’Indipendenza. Je le priai un jour de poser un
peu, ce qu’il accepta de bonne grâce. Le résultat fut deux bustes dont l’un a été
conservé, bien que je ne fusse satisfait d’aucun.
A cette occasion, il me parla des aventures de sa vie d’artiste, de ses révoltes et

de ses insuccès avec les monuments, les portraits, etc… Il me raconta comment
il avait fait le portrait de Victor Hugo. « Hugo, disait-il, était, à son époque, adoré
comme un Jupiter tonnant ». Lui était un de ses plus ardents admirateurs et
quelques vers du poète qu’il savait par cœur, il les avait appris dans sa jeunesse.
Un jour avant l’ouverture d’une exposition à laquelle il participait avec un ou
59
deux travaux, il attendait, tout ému, d’être présenté à Victor Hugo. A son déses-
TSMVMPR´]VqYWWMXTEWQEMWkGIXXISGGEWMSRMP½XPEGSRREMWWERGIHI1QI<©
l’amie du grand poète. Quand il lui eut exprimé son admiration et son chagrin de
n’avoir pas été présenté, elle le consola en lui disant : « Venez un jour chez moi
et je vous présenterai. ». Et il en fut bien ainsi, il fut présenté un jour où Hugo
venait déjeuner chez elle. Victor Hugo lui dit quelques mots aimables mais se tint
ensuite sur la réserve quand il vit que l’artiste était aussi invité à déjeuner. Ils se
mirent à table tous les trois et Rodin eut l’impression que sa présence empê-
chait le grand poète d’être aimable même à l’égard de la maîtresse de maison.
Pendant qu’ils attendaient l’arrivée du « Maître », il avait exprimé le désir de faire
son buste. En se levant de table, il était très malheureux que la conversation ne
fût pas venue sur ce sujet et il regardait leur hôtesse avec désespoir. Elle lui jeta
un coup d’œil pour le consoler et commença à mettre œuvre tout son charme
TSYVHMWTSWIV,YKSkPEMWWIVJEMVIWSRTSVXVEMX0ITSrXIIR½RWIPEMWWEEXXIRHVMV
et dit : « Ce sera l’amour de vous. Qu’il vienne pendant mon repas parce que je
n’ai pas de temps pour poser. ». En faisant ce récit, Rodin ajoutait : « J’ai vu dans
cette circonstance que Jupiter luimême est faible avec les femmes. Du reste…
IPPIqXEMXQEKRM½UYI¨
Le jour suivant Rodin apporta une mallette et de la terre et en regardant le poète

manger, il exécuta la première tête de Victor Hugo qui lui servit plus tard pour le
monument. Hugo n’y témoigna aucun intérêt et la dame conseilla plus tard à Rodin
HIRITEWXIRXIVHIPEPYMSJJVMV (ERWPIWSYZIRMVHI6SHMRVIWXE½\qGIUY´MPEZEMX
observé en travaillant : combien le maître du tonnerre était faible devant cette
dame aux charmes de laquelle il ne pouvait échapper. Et, pendant qu’il me racontait
cela, son visage s’était soudain transformé et je vis tout à coup qu’il ressemblait à
la tête de son faune du groupe « Faune et Nymphe » bien plus qu’à l’homme que
j’avais en devant moi.
Je m’étonnais que Hugo n’eût pas senti la présence du portrait exécuté par Rodin. A
ses mots le Vieux agita la main et dit : « En peinture, ni en sculpture, il ne comprenait
rien. » Et il ajouta : « Du reste il arrive très souvent que notre art est inaccessible à
des hommes même de génie, et que la représentation qu’ils se font d’eux-mêmes
ressemble plus à la tête d’un coiffeur qu’à la leur. »
60
Passant à un autre épisode, il me dit : « Vous avez entendu parler de

Rochefort. » « Comment donc, Maître, répliquai-je. N’est-ce pas celui qui écri-
vait dans la Patrie les premiers Paris que je lisais chaque jour à cette époque ? »
« Oui, oui, répondit le Vieux, il était très intelligent. Nous étions amis. Un
NSYV NI PYM ½W WSR FYWXI IX UYERH MP JYX XIVQMRIV NI ZSYPYW PI PYM SJJVMV IR WSYZI-
nir. Il refusa en me disant : Merci, est-ce que j’ai cet aspect ? ». De nouveaux
je fus stupéfait : « Oui, il n’est pas mal, mais qu’est-ce que vous voulez… »
Pendant qu’il racontait, une conversation me revint à l’esprit, dont je ne lui dis
rien, bien entendu. Il s’agissait d’un de ses compatriotes, haut fonctionnaire, qui
occupait une situation d’importance décisive pour toute les questions d’art et
qui me dit un jour à Rome en 1911, quand la conversation tomba sur Rodin :
« Ah laissez ! C’est un homme impossible, il a reçu l’argent de l’Etat pour sa
porte de l’Enfer qu’il n’achève jamais et dont il nous donne de temps à autre un
prétendu fragment. » Et comme je remarquai qu’en ces choses-là il ne pouvait y
avoir de contrainte et que chaque fragment de Rodin valait à mon avis plus que
la somme qu’il avait mentionnée, il me répliqua qu’il n’était pas de cette opinion
et que j’exagérais. Je fus alors contraint de lui dire que, depuis un quart de siècle,
Rodin maintenait le prestige de l’art plastique français et qu’en France même il
occupait la première place. Il sourit et dit qu’il ne tenait pas Rodin pour le repré-
sentant de l’esprit de la France. Il fut alors évident pour moi que la majorité des
Parisiens pensent que les représentants de l’esprit français sont les artistes qui
UYM½KRSPIRXXVEZEMPPIRXEZIGYRQMVSMVIXI\GMXIRXPIWWIRWJEXMKYqW
Quelques jours après cette conversation le vieux Maître entra dans mon atelier
avec un visage plus serein que d’habitude et me dit : « Voulez-vous me prêter
de la terre et une sellette ? Je suis content de me remettre un peu au travail et
savez-vous pour qui ? Pour notre Saint-Père le Pape ! » Cinq ou six jours après il
reparut, mais cette fois de mauvaise humeur et furieux en me disant qu’il quittait
Rome et qu’il rentrait à Paris. Puis il me raconta son aventure. « Le premier jour le
Saint-Père a posé pendant une heure, le deuxième jour à peine était-il assis qu’un
cardinal est arrivé pour une affaire importante et le Saint-Père m’a dit de revenir
le lendemain. Le lendemain on me dit : Il est de nouveaux empéché, et ainsi pen-
HERXHIY\NSYVWHIWYMXI)R½RYRWIGVqXEMVIETTSVXIHIWTLSXSKVETLMIWIRQI
demandant : Maître, le Saint-Père est tellement pris pour des affaires importantes.
61
Ne pourriez-vous pas vous servir de ces photographies qui sont excellentes ? Sur
ces mots j’ai quitté mon sarrau, j’ai pris mon chapeau et je suis parti. Et maintenant
je vais à Paris. » J’essayai de consoler le Maître en remarquant qu’il n’avait pas
eu avec le Pape des scènes comme Michel-Ange avec Jules II à quoi il repartit :
« Mais voici la différence : ils se sont disputés mais en quelque sorte à égalité. »
Et il partit vraiment pour la France. Quelques temps après, son ami anglais me dit
UYIPÉJJEMVIqXEMXEVVERKqIIXUYI6SHMRVIZMIRHVEMXIX½RMVEMXPITSVXVEMXHY4ETI
Ce qui fut fait.
Nous nous revîmes souvent, seuls ou en compagnie, mais je ne demandai jamais à

Rodin ce qu’il en avait été de son travail au Vatican.
.IVIQEVUYEMUY´MPqXEMXEFEXXYIXUYIPIWqZrRIQIRXWHIPEKYIVVIP´MR¾YIRpEMIRX
péniblement. A Rome tout le monde le traitait avec de grands égards, aussi bien
les Italiens que les membres des colonies étrangères. Il ne fréquentait pas les réu-
nions mondaines et se plaisait surtout parmi les amis de l’art et des artistes, où se
rencontraient souvent les artistes Italiens ou étrangers qui vivaient à Rome. On le
voyait le plus souvent chez un professeur italien qui avait une belle collection d’ob-
jets étrusques, quelques tableaux anciens italiens et une petite collection d’artistes
modernes. L’occasion habituelle de ces réunions était une audition de violons, de
piano, ou de violoncelle quand passait quelque virtuose. On voyait que Rodin goû-
tait la musique surtout quand on jouait Beethoven ou Bach. Il faisait des remarques
qui étaient plutôt l’expression de l’enthousiasme que des observations de spécia-
liste. Il disait que la musique est l’art qui touche le plus le cœur de l’homme mais il
ajoutait : « A quoi bon tout cela, voyez de quelle manière on détruit notre civilisa-
tion européenne. » La conversation touchait souvent à la littérature car la maison
était fréquentée par les meilleurs des jeu nes écrivains italiens, et la maîtresse de
QEMWSRYRI6YWWIXVEHYMWEMXIRMXEPMIRHIWqGVMZEMRWVYWWIWWYVXSYX(SWXSxIZWOMIX
8SPWXSx6SHMRqXEMXXVrWEMQEFPIIXTVqZIRERXTSYVXSYXPIQSRHIQEMWTEVXMGYPMr-
rement avec les artistes.
Il se plaignait parfois qu’il lui était pénible de n’avoir pas d’atelier, qu’il dessinerait
ZSPSRXMIVW%YWWMWSYWP´MR¾YIRGIHIUYIPUYIWEVXMWXIWHIWEQMWMXEPMIRWPYMXVSY-
vèrent bientôt un vieux palais sur la Piazza Venezia qui fut mis à sa disposition
62
gratuitement, bien entendu. Il s’en réjouit fort et quand on lui montra les locaux
il s’écria : « Mais j’y serai comme un prince. » Il fallut faire encore quelques arran-
gements intérieurs et il s’apprêta à travailler. S’il travailla vraiment et combien, je
l’ignore, car à ce moment je dus partir de Rome. Des amis italiens m’avertirent,
et par mon intermédiaire les autres réfugiés yougoslaves qui venaient précisé-
ment de fonder le Comité Yougoslave, qu’il valait mieux que nous quittions le
TPYW X|X TSWWMFPI P´-XEPMI TEVGI UYI PIW GIVGPIW SJ½GMIPW MXEPMIRW RI ZS]EMIRX TEW
notre travail d’un bon œil, en raison de leurs aspirations qui étaient en opposi-
tion avec notre programme.
J’allais prendre congé du vieux Maître, et je lui dis que je me rendrais à Paris et
ensuite en Angleterre. Il m’apprit qu’on organisait précisément son exposition au
Victoria and Albert Museum. « Tâchez que nos amis anglais vous fasses la même
faveur à vous. » Depuis lors je n’ai jamais plus revu Rodin.
Sans aucun doute il a été un des plus grands artistes que j’ai rencontré vivant et aussi
un des plus généreux, non seulement envers les artistes morts, mais aussi envers
les vivants. Il s’est toujours exprimé avec sympathie sur l’œuvre de ses compagnons
et même sur celle des jeunes comme moi. Je me suis souvent étonné qu’il trouvât
la capacité d’intérêt et le temps d’accompagner tout ce qui se produisait dans le
domaine de l’art. J’ai eu l’occasion de m’en assurer un grand nombre de fois et un
jour pendant une de nos premières rencontres à Paris, quand il ne me connaissait pas
encore bien, il sortit d’un tiroir une revue allemande où étaient reproduites quelques
unes de mes œuvres, me la montra et dit avec satisfaction : « Vous voyez… je vous
connais. » Par tout son être il était artiste et précisément sculpteur. Il n’était pas
vraiment éloquent et il s’exprimait avec peine, mais quand il formulait une idée, elle
semblait sculptée dans la pierre. Son amabilité et ses sentiments se manifestaient plus
par les gestes que par les mots. A côté de la bonté et de la modestie de son cœur il
y avait dans tout son être quelque chose d’âpre et de mâle, si bien qu’il me semblait
incarner la virilité gauloise et je l’ai toujours compris comme le véritable représentant
de la race française. Il était le plus retentissant démenti de la théorie ridicule et fausse
que les Français sont efféminés et mous.
63
Plus tard je reçus de ses nouvelles par des amis français, entre autres par Bénédite
qui m’annonçait que sa santé n’était pas bonne et qu’il n’avait jamais pu compléte-
QIRXWIVIQIXXVIHYTVIQMIVGLSGUYIPYMEZEMXMR¾MKqPIZERHEPMWQIHIPEKYIVVI
… En novembre 1917, une nouvelle inattendue se répandit : le grand Maître avait

fermé pour toujours ses yeux qui surent voir la beauté du réel, comme personne
de son temps. Pour moi se fut un choc pénible à cause des liens spirituels qui
existaient entre nous et aussi parce que je sentais que venait de mourir le second
des deux grands patriarches dont le souvenir est gravé dans ma mémoire : celui
HI1IYHSRETVrWGIPYMHI-EWRExE4SPMERE
Imprimerie Louis Jean, Gap, 1937

1
1. Femme dans un cimetière /

Cimetière des hérétiques
Vienne, 1906
Dessin
2. Devant Minos
Vienne, 1905
Dessin
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX 2
3
3. Paysans
Vienne, 1907
1EMWSR4STSZMƕTPEGIHIFER.SWMT
.IPEÎMƕ>EKVIF
4. 4MqHIWXEP½KYVEXMJ¯1rVIEZIG
IRJERXW
Vienne, 1907
4
5
XXI
5. 4MqHIWXEP½KYVEXMJ¯+EVpSREY
ballon
Vienne, 1907
6. Fontaine de la vie
Vienne, 1905
Dressée en 1912
4PEGIHYQEVqGLEP8MXS>EKVIF
XXII
7
XXIII
7. Tête de Jean Baptiste

6SQI
8. :MIVKIkPÍRJERX
Cannes, 1917
9
9. Descente de croix
1917
1IäXVSZMƕIZI'VMOZMRI¯/EäXMPEG
7TPMX
10. Moïse, la tête (détail)

6SQI
11. Moïse, la tête

6SQI
10
11
XXVI
12
12. Annonciation
>EKVIF
0MXLSKVETLMI
13
13. 0IW%VGLIVWHI(SQEKSN
>EKVIF
0MXLSKVETLMI
14. 4VMrVIEYNEVHMRHI+IXLWqQERM
>EKVIF
0MXLSKVETLMI
+EPIVMI1IäXVSZMƕ7TPMX 14
15
XXIX
16
15. 4SVXVEMXHÉVXMWXI¯-ZER1IäXVSZMƕ
>EKVIF
16. ,SQQIUYMqGVMX¯0´%YXSTSVXVEMX
>EKVIF#
17
17. fKPMWIHYXVrW7EMRX6qHIQTXIYV
¯8SQFIEYHIPEJEQMPPI1IäXVSZMƕ

3XEZMGI
18. 1SRYQIRXHI6IGSRREMWWERGI
kPE*VERGI
>EKVIF
&IPKVEHIHVIWWqIR
19. fXYHIHIPEQEMRHI+VqKSMVI
de Nin
>EKVIF
18 %XIPMIV1IäXVSZMƕ
19
XXXII
20
20. 1rVIIXIRJERX
>EKVIF
%XIPMIV1IäXVSZMƕ
65
CHRONOLOGIE
TEV0NMPNERE Čerina
EZIGPEGSRXVMFYXMSRHI&EVFEVE:YNERSZMG
1883 MPqXYHMIkP´fGSPIHIWGYPTXYVI
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PIESXk:VTSPNIIR7PEZSRMI ª:MIRRIMPVIRGSRXVI%YKYWXI
7SRTrVI1EXI1IäXVSZMƕ+EFVMPSZMƕ 6SHMRTSYVPETVIQMrVIJSMW
IXWEQrVI1EVXE
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TVSZMWSMVIQIRXk:VTSPNI(rWPÉRRqI %RRqIYRMZIVWMXEMVI
WYMZERXIMPWVIRXVIRXk3XEZMGI MPqXYHMIkP´fGSPIHIWGYPTXYVI
PIYVZMPPEKIREXEPTVrWHI(VRMä EYTVrWHYTVSJIWWIYVIXWGYPTXIYV
,ERW&MXXIVPMGL-PI\TSWIHERWPIKVSYTI
1894 HÉVXMWXIWHIPE7qGIWWMSR
.IYRIFIVKIVWYVPIWZIVWERXWHYQSRX SMPTVqWIRXIVqKYPMrVIQIRX
7ZMPENEMPTEWWIWIWNSYVRqIWkWGYPTXIV WIW®YZVIWNYWUYÍR
HYFSMWIXHIPETMIVVIXIRHVI
1904
1900 -PW´MRWGVMXEY\GSYVWHÉVGLMXIGXYVI
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HIPÉVGLMXIGXIIXTVSJIWWIYV*VMIHVMGL
1901 3LQERR-PJEMXPEGSRREMWWERGI
3XXS/}RMKTVSJIWWIYVLSRSVEMVIHI HIWEJYXYVIqTSYWI6YæE/PIMR
P´fGSPIHIWEVXWETTPMUYqWPITVqTEVI
EYGSRGSYVWHÍRXVqIHIP´%GEHqQMI 1905
HIWFIEY\EVXWk:MIRRI0ETVIQMrVI 'ÍWXkPÍ\TSWMXMSRHIPE7SGMqXq
ERRqIMPJEMXWIWqXYHIWkP´fGSPI HIWEVXWHERWPI4EZMPPSRHIWEVXW
HIPÉVXMWEREXHÉVXHYWGYPTXIYVIX k>EKVIFUYIPÍQTIVIYVEYXVMGLMIR
TVSJIWWIYV)HQYRH,IPPQIV *VERpSMW.SWITL-erEGLrXIWEWGYPTXYVI
Mère et enfant. 0IWVIZYIWHÉVX
1902 Ver sacrum et Die KunstTYFPMIRX
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WYVPEJEpEHIHIPEQEMWSR 7IW®YZVIWTVqWIRXqIWkP´)\TSWMXMSR
HYQEVGLERH4STSZMƕ MRXIVREXMSREPIk6SQIPYMVETTSVXIRX
PIerTVM\HIWGYPTXYVIIXHI
1908 RSQFVIYWIWGVMXMUYIWTSWMXMZIW
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ERW-PPSYIYREXIPMIVk1SRXTEVREWWI HYQSRHIHIWEVXW
MQTEWWIHY1EMRI -PVIRGSRXVI
HIRSYZIEY6SHMRk1IYHSR-PqPEFSVI 1912
P´MHqIHYTemple de Vidovdan (Saint-Gui) ª6SQIMPJEMXGSRREMWWERGIEZIG
SYTPYWI\EGXIQIRXHÝRCycle 6YæIRE>EXOSZE/LZSGLMRWO]TIMRXVI
de KosovoHSRRIJSVQIkYRIWqVMI XGLrUYIUYMHIZMIRXPITIVWSRREKI
H´®YZVIWHÍ\TVIWWMSRJSVQIPPI TVMRGMTEPHIWSRVSQERFeu et brûlures.
QSRYQIRXEPIIXEGLrZIPIWWGYPTXYVIW
TSYVPITEPEMW;MXXKIRWXIMRk:MIRRI 1914
%Y7EPSRH´%YXSQRIk4EVMW %YHqFYXHIPEKYIVVIMPIWX
SMPIWXQIQFVIHYNYV] k6SQIWSREGXMZMXqTYFPMUYI
MPI\TSWI®YZVIWIX IXTSPMXMUYIW´MRXIRWM½I
PÉRRqIWYMZERXI 0SVWHIWERSYZIPPIVIRGSRXVI
7IWWGYPTXYVIWWSRXTLSXSKVETLMqIW EZIG6SHMRMPJEMXHIY\TSVXVEMXW
TEV)YKrRI(VYIX-PJEMXPITSVXVEMX HYQEwXVI
HI1QI0IRSMVTVSFEFPIQIRX
P´qTSYWIHI1EVGIP0IRSMV 1915
YRIHIWIWGSRREMWWERGIW -PWqNSYVRIk4EVMWIXk0SRHVIW
ª0SRHVIWMPTEVXMGMTIkPEGVqEXMSR
1910 HY'SQMXq]SYKSWPEZI
0E:MPPIHI>EKVIFEGLrXIWE Fontaine
de la viekP´SGGEWMSRHIPÍ\TSWMXMSR 1916
§1IäXVSZMƕ6EÎOM¨0´®YZVIIWX -PWqNSYVRIk4EVMWSMPGSPPEFSVI
67
EZIGPIJSRHIYV%PI\MW6YHMIVIXk (IY\QSRSKVETLMIWHIWIW®YZVIW
+IRrZISMPGSQQIRGIWSRG]GPI WSRXTYFPMqIWPETVIQMrVIqGVMXI
HIVIPMIJWIRFSMWWYVPEZMIHY'LVMWX TEVYRGSPPIGXMJHÉYXIYVWk0SRHVIW
-PWIVIRHkPÉYXSQRIk'ERRIW PEWIGSRHIqGVMXITEV/SWXE7XVENRM
L|XIP6MGLIPMIYVYIHIW4LEPMRIW k&IPKVEHI
1917 1920
0IWWM\TVIQMIVWQSMWMPZMXkP´L|XIP -PEGLrXIYRIRWIQFPIHIQEMWSRW
6MGLIPMIYIRNYMRIXIRESXkP´L|XIP k>EKVIFIXVYI1PIXEÎOE
HIW%RKPEMWk'ERRIWIXPIVIWXI %TVrWEZSMVJEMXHIWEQqREKIQIRXW
HIPÉRRqIk0SRHVIWIXk4EVMW IXENSYXqYREXIPMIVMP]ZMXEZIGWE
L|XIP1EHMWSRVYIHIW4IXMXW JEQMPPIPIWZMRKXERRqIWWYMZERXIW
'LEQTW -PVqEPMWIWGYPTXYVIW -PIRXVITVIRHPEGSRWXVYGXMSRHY
kXLqQEXMUYIVIPMKMIYWIHSRX Mausolée de la famille RaÎMƕk'EZXEX
YRITVIQMrVIVierge à l’enfant.
1918 1921
ª6SQIMPTVSHYMXYRIWqVMIH´®YZVIW ª(YFVSZRMOMPJEMXPEGSRREMWWERGI
kXLqQEXMUYIVIPMKMIYWIIXYRIEYXVI H´3PKE/IVWXIÎERIO
kXLqQEXMUYIQYWMGEPI0IWXVSMW UYMHIZMIRHVEWEWIGSRHIJIQQI
TVIQMIVWQSMWHIPÉRRqIMPWqNSYVRI 6E]QSRH;EVRMIVJSRHIPI'IVGPI
k4EVMWIXk'ERRIWTYMWk6SQI JVERpEMW HI>EKVIFIXEWWYVIEMRWM
IXTqVMSHMUYIQIRXk4EVMWk0SRHVIW PEGVqEXMSRHIP´-RWXMXYXJVERpEMW
IXIR7YMWWI-PEXXIRHPE½RHIPEKYIVVI k>EKVIF%QMHIPSRKYIHEXIEZIG
HERWWSREXIPMIVTEVMWMIREZIRYI 1IäXVSZMƕMPqGVMXTPYWMIYVWEVXMGPIW
:MGXSV,YKS 7IVE½R7SYHFMRMR WYVWSR®YZVI
XEMPPIIRQEVFVIPEWGYPTXYVI
HIWEVierge à l’enfant 1922
-PHIZMIRXTVSJIWWIYVkP´%GEHqQMI
1919 VS]EPIHIPÉVXIXHIPÉVXMWEREXHÉVX
-PIWXPÝRHIWSVKERMWEXIYVWIXHIW TPYWXEVH%GEHqQMIHIWFIEY\EVXW
TEVXMGMTERXWHIP´§)\TSWMXMSRHIW HI>EKVIF
EVXMWXIW]SYKSWPEZIWËY4IXMX4EPEMW
UYMEPMIYIRQsQIXIQTWUYIPE 1923
GSRJqVIRGIHIPETEM\k4EVMW-PPSKI -PW´MRWXEPPIHq½RMXMZIQIRXk>EKVIF
kP´L|XIP1EHMWSR SMPJSRHIYRIJEQMPPIEZIG3PKE
-PW´MRWXEPPIHERWPÉRRqIk>EKVIF /IVWXIÎERIO
68
-PIWXRSQQqVIGXIYVHIP´%GEHqQMI 0IMonument de Reconnaissance

VS]EPIHIPÉVXIXHIPÉVXMWEREXHÉVX à la France IWXMREYKYVqk&IPKVEHI
IRWMKRIHIKVEXMXYHITSYVPÉMHI
1925 UYIPE*VERGIEETTSVXqIkPÉVQqI
-PWÉXXEVHIEY\fXEXW9RMW IXEYTIYTPIWIVFIWTIRHERX
IRVEMWSRHÍ\TSWMXMSRWHERW PE4VIQMrVI+YIVVIQSRHMEPI
TPYWMIYVWZMPPIWEQqVMGEMRIW
-PVIpSMXYRIGSQQERHIHY 1931
GSQMXq&**IVKYWSR*YRHTSYVPE ª7TPMXHERWPIUYEVXMIVHI1INI
GSRWXVYGXMSRHÝRQSRYQIRXTYFPMGk MPGSQQIRGIkFlXMVYRIZMPPE
'LMGEKSWYVPIXLrQIHIPEVIREMWWERGI HIJEQMPPIHIZIRYIEYNSYVH´LYM
HIPEZMPPIETVrWP´MRGIRHMIHI PEKEPIVMI1IäXVSZMƕ
1926 1933
0IMonument à Josip Juraj Strossmayer 4SYVWIWERWP´qHMXIYV2SZE)YVSTE
IWXMREYKYVqHIZERXPEJEpEHIWYH TYFPMIYRIQSRSKVETLMIHIWIW
HYFlXMQIRXHIP´%GEHqQMI]SYKSWPEZI ®YZVIW
HIWWGMIRGIWIXHIWEVXWEYNSYVH´LYM )RQEVWPSVWHIWSRI\TSWMXMSREY
%GEHqQMIGVSEXIHIWWGMIRGIW QYWqIHY.IYHITEYQI1IäXVSZMƕ
IXHIWEVXWk>EKVIF TEVXk4EVMW3VKERMWqIkP´MRZMXEXMSRHIW
*VERpEMWPÍ\TSWMXMSRIWXTPEGqIWSYWPI
1928 TEXVSREKIHYQMRMWXVIHIP´fHYGEXMSR
)RSGXSFVIMREYKYVEXMSRHY Monument %REXSPIHI1SR^MI6E]QSRH;EVRMIV
aux Indiens UYMVqYRMXL’Indien à la kGIXXIqTSUYIHMVIGXIYVHIP´-RWXMXYX
lance et L’Indien à l’arc k+VERX4EVO JVERpEMWHI>EKVIFqGVMXPETVqJEGIHY
k'LMGEKS GEXEPSKYI0SVWHIPÍ\TSWMXMSR1ERYIP
,IRVMTLSXSKVETLMI1IäXVSZMƕ
1929
-REYKYVEXMSRHYMonument à Grégoire 1934
de Nin (Grgur Ninski) HERWPI4qVMWX]PI -PHIZMIRXYRQIQFVIEGXMJ
HI7TPMX HIP´%GEHqQMI]SYKSWPEZI
HIWWGMIRGIWIXHIWEVXWHI>EKVIF
1930
ª3XEZMGIP´Église du très Saint- 1937
Rédempteur – tombeau de la famille ª&YGEVIWXMPVqEPMWIPIWQSRYQIRXW
1IäXVSZMƕ UY´MPEJEMXFlXMV kVintilÄ I. C. BrÄtianuIXEY\VSMW
HÉTVrWWIWIWUYMWWIWIWXEGLIZq VSYQEMRWFerdinand Ier et Karol Ier,
69
IXk:EVWSZMIPIQSRYQIRX TYMWk6SQISMPTEWWIPEKYIVVIHERW
au Maréchal Pilsudski. PIGSPPrKI7EMRX.qV|QI-PGSQQIRGIk
]WGYPTXIVPEPietà romaine
1938
7IPSRWEWSPYXMSRGSRGITXYIPPI 1943
SRJEMXFlXMVk>EKVIF -PZMXEZIGWEJEQMPPIIR7YMWWI
0E Maison des arts plastiques NYWUYÍR
-PEGLrZIPIMonument au soldat
inconnu WYVP´%ZEPEk&IPKVEHI 1945
7qVMIYWIQIRXQEPEHI-PZMX
1939 EZIGWEJEQMPPIHIWQSQIRXWHMJ½GMPIW
0EGSRWXVYGXMSRHIPEZMPPEk7TPMX )R7YMWWISRTYFPMIPIPMZVIHIWIW
IWXEGLIZqI-PEGLrXIPIWVIWXIW QqHMXEXMSRWDennoch will ich hoffen
HÝRIJSVXM½GEXMSRVIREMWWERGIk7TPMX
PEVIWXEYVIIX]MRGSVTSVIYRatrium 1946
et La Chapelle Sainte-CroixEYNSYVH´LYM 7qNSYVk6SQI(ERWPÉXIPMIV
'VMOZMRI/EäXMPEGUYMJEMXTEVXMI HIPÉGEHqQMIEQqVMGEMRIk+MERGSPS
HIWQYWqIWH´-ZER1IäXVSZMƕ MPXIVQMRIPEXEMPPIHIQEVFVI
HIWEPietà romaine IXVqEPMWIUYIPUYIW
1941 YRIWHIWIW®YZVIWPIWTPYWGqPrFVIW
%GLrZIQIRXHIPEGSRWXVYGXMSR JobPersephone et L’Atlantide.
HILa Chapelle Sainte-Croix
1IäXVSZMƕ]TPEGIWIWVIPMIJWIR 1947
FSMWVqEPMWqWIRXVIIX 'ÍWXk4EVMWUY´MPEXXIRHPERSYZIPPI
VITVqWIRXERXHIWWGrRIWHIPEZMI ERRqI-PEGGITXIP´MRZMXEXMSR
HY'LVMWXIXPI'VYGM½\HI HIPEWGYPTXVMGIEQqVMGEMRI
%YHqFYXHIPE7IGSRHI+YIVVI 1EPZMRE,SJJQERHIWqNSYVRIV
QSRHMEPIIXHIP´SGGYTEXMSR EY\fXEXW9RMW
MXEPMIRRIMPIWXk7TPMXTYMWk>EKVIF -PW´MRWXEPPIk7]VEGYWIHERWP´fXEX
SMPIWXEVVsXq HI2I[=SVOSMPIRWIMKRI
PEWGYPTXYVIkP´fGSPIHIWEVXW
1942 kPÝRMZIVWMXq7YMXIkP´MRZMXEXMSR
%TVrWWEPMFqVEXMSRIXYRITqVMSHI HIP´%GEHqQMIHIWWGMIRGIW
HIVqWMHIRGIWYVZIMPPqIkWSRHSQMGMPI IXHIWEVXWMPIWXPITVIQMIV
ÊKVqFSMWWYMXIkPÍRKEKIQIRX EVXMWXIZMZERXEYUYIPPI1IXVSTSPMXER
HY:EXMGERMPTEVXIRNYMRk:IRMWI 1YWIYQSJ%VXHI2I[=SVO
E½RHITEVXMGMTIVkPE<<---e&MIRREPI GSRWEGVIYRII\TSWMXMSR
70
1952 IXP´-RWXMXYXREXMSREPHIWEVXW
1IäXVSZMƕJEMXHSRkPE'VSEXMI IXHIWPIXXVIW
HIWEQEMWSRIXHIPÉXIPMIVHI>EKVIF
PÉXIPMIV1IäXVSZMƕ HIPEZMPPE 1957
PEKEPIVMI1IäXVSZMƕ IXHI'VMOZMRI 7IW®YZVIWMonument à RuÒer
/EäXMPEGk7TPMXEMRWMUYIHYXSQFIEY &SäOSZMƕ et Monument
HIJEQMPPIk3XEZMGIIXHÝRKVERH à Nikola Tesla WSRXMRWXEPPqIW
RSQFVIH´®YZVIWHÉVX-PIWXqPY HERWPINEVHMRHIP´-RWXMXYX6YÒer
QIQFVIH´LSRRIYVHIP´%GEHqQMI &SäOSZMƕk>EKVIF
HIWEVXWHI:MIRRI 0E Fontaine de JacobIWXMRWXEPPqI
HERWPIGEQTYWHIPÝRMZIVWMXq
1953 2SXVI(EQIk7SYXL&IRH
-PVqEPMWIPEWGYPTXYVIL’Homme
et la libertéTPEGqIWYVPEJEpEHI 1958
RSVHHYFlXMQIRXWIVZERXkJEMVI 7E PietàIWXTPEGqIk1MEQM
PIWHMEKRSWXMGWHIPE1E]S'PMRMG IR*PSVMHIGSQQIQSRYQIRXTYFPMG
k6SGLIWXIVfXEXW9RMW
1959
1954 4SYVPETVIQMrVIJSMWHITYMW
-PHIZMIRXGMXS]IREQqVMGEMR WSRHqTEVXIR1IäXVSZMƕ
0ITVqWMHIRX([MKLX()MWIRLS[IV JEMXYRFVIJWqNSYVIR'VSEXMI
PYMVIQIXTIVWSRRIPPIQIRXPIGIVXM½GEX EZIGWSRqTSYWI3PKE
HIREXMSREPMXq
1960
1955 -PIWXqPYQIQFVIHIP´%GEHqQMI
-PW´MRWXEPPIk7SYXL&IRHIR-RHMERE EQqVMGEMRIHIWEVXWIXHIWPIXXVIW
SMPIRWIMKRIEY\qXYHMERXW
HIXVSMWMrQIG]GPIHIPÝRMZIVWMXq 1962
2SXVI(EQI-PVIpSMXPEQqHEMPPI -PQIYVXPINERZMIVk7SYXL&IRH
HIP´-RWXMXYXEQqVMGEMRHIWEVGLMXIGXIW -PIWXIRXIVVqHERWPIXSQFIEY
HIJEQMPPIk3XEZMGIPINERZMIV
1956
0ÝRMZIVWMXq'SPYQFMEk2I[=SVO
PYMHqGIVRIPIXMXVIHIHSGXIYVhonoris
causa-PVIpSMXPEQqHEMPPIH´SV
HIWGYPTXYVIHqGIVRqTEVP´%GEHqQMI
EQqVMGEMRIHIWEVXWIXHIWPIXXVIW
72
BIBLIOGRAPHIE
SÉLECTIVE
TEV0NMPNERE Čerina
0YH[MK%FIPW-ZER1IäXVSZMƕ(MI/YRWXJV%PPI1YRMGLZSPT
%RE%HEQIG,VZEXWOSOMTEVWXZSRETVMNIPE^YWXSPNIƕE>EKVIF(IRSRE
)HMXL&EPEW§8LIYRFYMPX%VGLMXIGXYVISJXLIIEVP]1SHIVR7GYPTXSVW¨
Gazette des beaux-artseERRqIeTqVZSP'<4EVMW
:IWRE&EVFMƕ§0IXXVIWH´-ZER1IäXVSZMƕk%YKYWXI6SHMRWYTTPqQIRXkPEQSRSKVETLMIH´-ZER
1IäXVSZMƕÄnnales de l’Institut français de ZagrebRSW>EKVIF
:IWRE&EVFMƕ§4VMPSKQSRSKVE½NM-ZERE1IäXVSZMƕE7TSQIRMGM-RHMNERGMQEY'LMGEKY¨
Bulletin Jazu6E^VIHÊPMOSZRIYQNIXRSWXM>EKVIFT
:IWRE&EVFMƕ§1IäXVSZMƕY6MQY>FMVOE7MKRSVIPPM¨ JAZU, ORNMKE Razred za likovne umjetnosti,
ORNMKE<-->EKVIF
:IWRE&EVFMƕ6EHSZM-ZERE1IäXVSZMƕEY^FMVGM/EVPE;MXXKIRWXIMREY&I u 1YÎSPSKMNE>EKVIF
1YÎNWOMHSOYQIRXEGMNWOMGIRXEV
)PMÊFIXL'PIKK§1IäXVSZMƕ)RKPERHERHXLI+VIEX;EV¨ The Burlington MagazineZSP'<0-:
0SRHVIWT
)PMÊFIXL'PIKK§±%[EVVMSVJEPPIRMRENYWXGEYWI²EVIHMWGSZIVIH1IäXVSZMƕ±(IWGIRXJVSQXLI
GVSWW²¨The Burlington MagazineZSP'<0:-0SRHVIWT
)PMÊFIXL'PIKK1IäXVSZMƕERHXLI1SHIVRI+EPIVMI6IQIQFIVMRKXLI*YXYVIDas Museum. Spiegel
und Motor kulturpolitischer Visionen, 1903-2003, 100 Jahre Österreiche+EPIVMI&IPZIHIVI:MIRRI
)PMÊFIXL'PIKKArt, Design, and Architecture in Central Europe, 1890-1920 2I[,EZIR0SRHVIW
=EPI9RMZIVWMX]4VIWW
1MPERƔYVÎMR-ZER1IäXVSZMƕ%1SRSKVETL0SRHVIW;MPPMEQWERH2SVKEXI
*VERGMW(I1MSQERHVI§0I7EPSRH´%YXSQRI¨ L’Art et les ArtistesWITXIQFVI
%RHVq(IÊVVSMW6E]QSRH;EVRMIV)\TSWMXMSR-ZER1IäXVSZMƕ4EVMW1YWqIREXMSREPHIWqGSPIW
qXVERKrVIWGSRXIQTSVEMRIW.IYHITEYQIHIW8YMPIVMIW
&SæMHEV+EKVS-ZER1IäXVSZMƕ >EKVIF+PSFYW
+VKS+EQYPMR,VZEXWOSOMTEVWXZS<-<M<<7XSPNIƕE 4SZMNIWXYQNIXRSWXMY,VZEXWOSNWZ:
>EKVIF2ETVMNIH.
3YZVEKIGSPPIGXMJGraÒEÊFMFPMSKVE½NY-ZERE1IäXVSZMƕESHHS>EKVIF*YRHEGMNE
-ZERE1IäXVSZMƕE
åIPNOS+VYQ-ZER1IäXVSZMƕ >EKVIF1EXMGELVZEXWOE
:IVE,SVZEX4MRXEVMƕTradicija i moderna >EKVIF,VZEXWOEEOEHIQMNE^RERSWXMMYQNIXRSWXM
+PMTXSXIOE
(YäOS/IÎOIQIX-ZER1IäXVSZMƕ .IHMRMTYXHEWIFYHIYQNIXRMONIWXVEHMXM
>EKVIF0NYFPNERE7TIOXEV(IPS
73
(YäOS/IÎOIQIXåMZSX-ZERE1IäXVSZMƕE¯¯ >EKVIFãOSPWOEORNMKE

-VIRE/VEäIZEG-ZER1IäXVSZMƕMWIGIWMNE &IÎ ¯1RGLIR¯4VEK
7XYHMNIMQSRSKVE½NI-RWXMXYXEÊTSZMNIWXYQNIXRSWXMORN>EKVIF-RWXMXYXÊTSZMNIWX
YQNIXRSWXM*YRHEGMNE-ZERE1IäXVSZMƕE
>ZSROS1EOSZMƕ4VIHVEK+SP1IäXVSZMƕ 1IäXVSZMƕYTSZSHYSFPNIXRMGIVSÒIRNE-ZERE1IäXVSZMƕE
(1883-1983):VTSPNI7TSQIRKEPIVMNE§-ZER1IäXVSZMƕ¨7PEZSRWOM&VSH
-ZER1IäXVSZMƕ§1MOIPERÒIPSYZSHYWXYHMNY ¨Nova EuropaORNMKE<-:>EKVIFRSZIQFVI
T
-ZER1IäXVSZMƕ1MPERƔYVÎMR§1IäXVSZMƕ1'1<<<---¨ >EKVIFNova Europa
-ZER1IäXVSZMƕ§5YIPUYIWWSYZIRMVWWYV6SHMR¨ Annales de l’Institut français de ZagrebERRqI
no>EKVIFEZVMPNYMRT
-ZER1IäXVSZMƕ§+IWTVmGLIQMX1MGLIPERKIPS%YWHIQ/VSEXMWGLIRFIVWIX^XZSR>PEXE0YFMRWOM¨
Kunst im VolkERRqITRR:MIRRIERRqIRRR:MIRRI
ERRqIR :MIRRIERRqI:MIRRIERRqI:MIRRI
-ZER1IäXVSZMƕUspomene na politiÎke ljude i dogaÒaje>EKVIF1EXMGELVZEXWOE
-ZER1IäXVSZMƕ:EXVEMSTIOPMRI6YæIRE6YæE/PEVE >EKVIF(SVE/VYTMƕIZE
-ZER1IäXVSZMƕRazgovori s Michelangelom >EKVIFãOSPWOEORNMKE
-ZER1IäXVSZMƕ1MGLIPERKIPS)WINMYQNIXRMOESYQNIXRMOY >EKVIFãOSPWOEORNMKE
%RHVq1MGLIPExposition des artistes yougoslaves4EVMW4IXMX4EPEMWEZVMPQEM4EVMW
/MRIXSR4EVOIW§1EOMRK7XSRIXS7MRK¨ The GraphicZSP0SRHVIWT
:MXXSVMS4MGEL’Arte mondiale a Roma nel 1911 4MXXSVMMXEPMERMIWGYPXSVMWXVERMIVM&IVKEQI-WXMXYXS
MXEPMERSHÉVXMKVE½GLI
4PIMREMV)MRHEPQEXMRMWGLIV/RWXPIV (EW;IVOHIW&MPHLEYIVW-ZER1IäXVSZMƕ)VHKIMWXERRqI---R--
:MIRRI
3PKE6IWRSZMG7MKRSVIPPM§-PVMXVEXXSHM&IRIHIXXS<:HM%YKYWXI6SHMR¨HERWStrenna dei Romanisti
EF9G11(''<<<-4SQI^ME
2SVQER06MGI,EVV],,MPFIVV])WXIPPI7,MPFIVV]8LI7GYPTXYVISJ-ZER1IäXVSZMƕ7]VEGYWI
7]VEGYWI9RMZIVWMX]4VIWW
,IMRVMGL6MXXIV-ZER1IäXVSZMƕ(IYXWGLI/YRWXYRH(IOSVEXMSR&H(EVQWXEHX
%VXLYV6SIWWPIV§-ZER1IäXVSZMƕ¯:MIRRI(IYXWGLI/YRWXYRH(IOSVEXMSR¨Bd. 26
(EVQWXEHX
0EYVIRGI7GLQIGOIFMIV-ZER1IäXVSZMƕ7GYPTXSVERH4EXVMSX7]VEGYWI7]VEGYWI9RMZIVWMX]4VIWW
/SWXE7XVENRMƕ-ZER1IäXVSZMƕ&ISKVEHƔIPETM4STSZEG
-ZSãVITIP-ZER1IäXVSZMGReligiozna umjetnost >EKVIF,VZEXWOMM^HEZEPEÎOMFMFPMSKVEJWOMÊZSH
4MIVVI:SVQW§0´®YZVIVqGIRXIH´-ZER1IäXVSZMƕ¨ Sud-Magazine1EVWIMPPIT
6E]QSRH;EVRMIV§0EUYIVIPPIHI+VqKSMVIHI2MR¨L’Europe centrale4VEKYIHqGIQFVI
6E]QSRH;EVRMIV§(ERWPIWTE]WEQMW¨L’Appel français4EVMWHqGIQFVI
6E]QSRH;EVRMIV§1IGLXVSZMGLIXWIW®YZVIWVqGIRXIW¨ Gazette des beaux-artsTIV:-X-:
4EVMWT
6E]QSRH;EVRMIV§1IGLXVSZMXGL1MGLIP%RKIIX/VPqNE¨L’Europe centrale4VEKYIT

6E]QSRH;EVRMIV§0IWXEXYEMVI-ZER1IäXVSZMƕIXWSR®YZVI¨La Revue de l’art ancien et moderne
X0<---Ro4EVMWT
6E]QSRH;EVRMIV§%HMIYTSWXLYQIk-ZER1IäXVSZMƕ¨ Annales de l’Institut français de Zagreb
eWqVMI>EKVIFT
74
LISTE DES
EXPOSITIONS
TEV0NMPNERE Čerina
1903
§<:--%YWWXIPPYRKHIV:IVIMRMKYRKFMPHIRHIV/RWXPIVhWXIVVIMGLW7IGIWWMSR¨:MIRRI
1904
§<<%YWWXIPPYRKHIV:IVIMRMKYRKFMPHIRHIV/RWXPIVhWXIVVIMGLW7IGIWWMSR¨:MIRRI
1906
§<<:-%YWWXIPPYRKHIV:IVIMRMKYRK&MPHIRHIV/RWXPIVhWXIVVIMGLW7IGIWWMSR¨
1907
§:--)WTSWM^MSRI-RXIVRE^MSREPIH´%VXIHIPPEGMXXkHM:IRI^ME¨:IRMWI0E&MIRREPI4EPE^^SHIPPI
)WTSWM^MSRM
1908
:-e7EPSRH´%YXSQRI4EVMW+VERH4EPEMW
§4VZEHEPQEXMRWOEYQNIXRMÎOEM^PSæFE¨7TPMX,VZEXWOMHSQ
1909
:--e Salon d’Automne4EVMW+VERH4EPEMW
1910
§<<<:%YWWXIPPYRKHIV:IVIMRMKYRK&MPHIRHIV/YRWXPIVhWXIVVIMGLW7IGIWWMSR¨:MIRRI
§-^PSæFE1IäXVSZMƕ¯6EÎOM¨>EKVIF9QNIXRMÎOMTEZMPNSRQEMNYMR
§2INYREÎOSQZVIQIRYYTVOSW-^PSæFE§1IHYPMƕ¨§'MOPYW/VEPNIZMƕE1EVOE¨¨
>EKVIF9QNIXRMÎOMTEZMPNSRHqGIQFVI
1911
§)WTSWM^MSRIHM6SQE¨6SQI4EHMKPMSRIHIPPI&IPPI%VXMHIP6IKRSHM7IVFME
1914
§7IGIWWMSRI¯6SQE7IGSRHE)WTSWM^MSRI-RXIVRE^MSREPIH´%VXIHIPPE7IGIWWMSRI¨
6SQI7EPSRIGIRXVEPI
§<-)WTSWM^MSRI-RXIVREXMSREPIH´%VXIHIPPEGMXXkHM:IRI^ME¨:IRMWI7EPE¯7EPSRIGIRXVEPI
1915
§)\LMFMXMSRSJXLI;SVOWSJ-ZER1IäXVSZMƕ¨0SRHVIW:MGXSVMEERH%PFIVX1YWIYQ
1917
§)\TSWMXMSR7IVFIHIWEVXWIXHIWXVEZEY\HYJS]IVEYTVS½XHIWTVMWSRRMIVWIXMRXIVRIW7IVFIW¨
75
0]SR4EPEMWHYGSQQIVGI
§)\LMFMXMSRSJ7IVFS'VSEXMER%VXMWXW1IäXVSZMƕ6EÎOM6SWERHMƕ¨0SRHVIW+VEJXSR+EPPIV]
1919
§)\LMFMXMSRSJWGYPTXYVIF]1IäXVSZMƕ¨0SRHVIW8LI+EPPIV](YVLEQ,SYWI7XVIIXQEM¯NYMR
§)\TSWMXMSRHIWEVXMWXIW]SYKSWPEZIW¨4EVMW4IXMX4EPEMW
1924
§)\LMFMXMSRSJ7GYPTXYVIF]-ZER1IäXVSZMƕ¨0SRHVIW8LI*MRI%VXW7SGMIX]
§8LI1IäXVSZMƕ)\LMFMXMSR¨2I[=SVO&VSSOP]R1YWIYQ
1925
§7GYPTXYVIERH(VE[MRKWF]-ZER1IWXVSZMG¨&EPXMQSVI8LI&EPXMQSVI1YWIYQSJ%VX
§)\LMFMXMSRSJXLI;SVOSJXLI)QMRIRX.YKSWPEZ7GYPTXSV-ZER1IäXVSZMƕ¨'LMGEKS8LI%VX-RWXMXYXI
§)\TSWMXMSRMRXIVREXMSREPIHIWEVXWHqGSVEXMJWIXMRHYWXVMIPWQSHIVRIWWIGXMSRHYVS]EYQIHIW7IVFIW
'VSEXIW7PSZrRIW¨4EVMW
1931
§-RXIVREXMSREPI%YWWXIPPYRK4PEWXMO¨>YVMGL/YRWXLEYW>VMGL
§)\LMFMXMSRSJ=YKSWPEZ7GYPTXYVIERH4EMRXMRKW¨;LMXIGLETIP;LMXIGLETIP%VX+EPPIV]
1932
§8IRXSSRWXIPPMRKZER.SIKSWPEZMWGLI,IHIRHEEKWI&IIPHIRHI/YRWX¨%QWXIVHEQ7XIHIPMNO1YWIYQ
§)\TSWMXMSRH´%VX=YKSWPEZI'SRXIQTSVEMR¨&VY\IPPIW4EPEMWHIW&IEY\%VXW
§-:/SPIOXMZREM^PSæFE-ZERE1IäXVSZMƕE¨>EKVIF9QNIXRMÎOMTEZMPNSR
1933
§)\TSWMXMSR-ZER1IäXVSZMƕ¨4EVMWQYWqIREXMSREPHIWfGSPIWqXVERKrVIWGSRXIQTSVEMRIW.IYHITEYQI
§:íWXEZ]HÖP-ZERE1IäXVSZMƕI¨4VEKYI0IXSLVjHIOOVjPSZR]%RR]§&IPZIHIVI¨
1935
§-ZER1IäXVSZMƕ%YWWXIPPYRKHIWhWXIVVIMGLMWGLIR/YPXYVFYRHIW¨:MIRRI,EKIFYRH
§-ZER1IäXVSZMƕ%YWWXIPPYRKZSR&MPH[IVJIRYRH>IMGLRYRKIR¨&IVPMR;ERHIPLEPPIHIW
6IMGLWXEKWKIFmYHIW
§-ZER1IäXVSZMƕ%YWWXIPPYRKZSR&MPH[IVJIRYRH>IMGLRYRKIR¨1YRMGL/YRWXZIVIMR
1938-1939
§4SPEZMNIOELVZEXWOIYQNIXRSWXM1('''0<<<:---¯1'1<<<:---¨
>EKVIF(SQPMOSZRMLYQNIXRSWX/VEPNE4IXVE-:IPMOSK3WPSFSHMSGEY>EKVIFY
1942
§0E&MIRREPIHM:IRI^ME<<---¨:IRMWI4EHMKPMSRIHIPPS7XEXS-RHMTIRHIRXIHIPPE'VSE^ME
1965
§4EREXLqRqIWHIPEWGYPTXYVIQSRHMEPI¨%XLrRIW
1969
§-ZER1IäXVSZMƕ¨4EVMWQYWqI6SHMR
§-ZER1IäXVSZMƕ¨&YHETIWX7^qTQZqWÎXM1ÎYQ
76
1970
§-ZER1IäXVSZMƕ ¨&YGEVIWX7EPE(EPPIW
§-ZER1IäXVSZMƕ¨4VEKYI2jVSHRu+EPIVMI:EPHäXINRWOjNu^HjVRE
1983
§-ZER1IäXVSZMƕM^PSæFEYTSZSHYKSHMäRNMGIVSÒIRNE¨
>EKVIF1YÎNWOMTVSWXSV
1984
§-ZER1IäXVSZMƕ¨&IPKVEHI+EPIVMNE7VTWOIEOEHIQMNIREYOEMYQIXRSWXM
§0I%VXME:MIRRE(EPPE7IGIWWMSRIEPPEGEHYXEHIPP´-QTIVS%WFYVKMGS¨:IRMWI4EPE^^S+VEWWM
1987
§-ZER1IäXVSZMƕ7OYPTXYVIR¨&IVPMR2EXMSREPKEPIVMI7XEEXPMGLI1YWIIR>YVMGL/YRWXLEYW>VMGL
:MIRRI1YWIYQQSHIVRIV/YRWX¯1YWIYQHIW.ELVLYRHIVXW
§-ZER1IäXVSZMƕ¨1MPER4EPE^^S6IEPI
1989
§-ZER1IäXVSZMƕ7OYPTXYVIMGVXIæM¨0qRMRKVEH+SWTSHEVWOMVYWOMQYÎN
1SWGSY2SZE8VIXNEOSZWOEKEPIVMNE/MIZ(VæEZRMQYÎNPMOSZRIYQNIXRSWXM
1991
§8MWYƕYKSHMRELVZEXWOIWOYPTXYVI¨>EKVIF1YÎNWOMTVSWXSV
§,VZEXWOE¯SWTSVEZERMMHIRXMXIX¨&IÎ4EPEÎE4EPJJ]
1994
§)YVSTE)YVSTE¨&IVPMR
§7OYPTXYVMR/VSEXMIR¨(YMWFYVK;MPLIPQ0ILQFVYGO1YWIYQ(YMWFYVK
1997
§0E&MIRREPIHM:IRI^ME<0:--)WTSWM^MSRI-RXIVRE^MSREPIH´%VXI%RRMHIPPETVIWIRÊ
HIPP´%GGEHIQMEHM&IPPI%VXMHM>EKEFVME'VSE^MEEPPE&MIRREPIHM:IRI^ME¨:IRMWI
2003
§7IGIWMNEY,VZEXWOSN¨>EKVIF1YÎNÊYQNIXRSWXMSFVX
2004
§-PYWXVEGMNEMMRXIVTVIXEGMNE6EREHNIPE-ZERE1IäXVSZMƕETSXEORYXE4EOPSQ(ERXI%PMKLMNIVMNE¨
>EKVIF+PMTXSXIOE,%>9
2007
§+EVMFEPHMMP1MXS(E6SHMREH´%RRYR^MSYRQSRYQIRXSEM1MPPITIV5YEVXS¨+sRIW+EPPIVME
H´%VXI1SHIVRE
2008
§-ZER1IäXVSZMƕ+SWTESHERÒIPE¯1EY^SPINSFMXIPNM6EÎMƕ'EZXEX¨>EKVIF+PMTXSXIOE,%>9
2011
§%VXHqGSMYQNIXRSWXY,VZEXWOSNM^QIÒYHZEVEXE¨>EKVIF1YÎNÊYQNIXRSWXMSFVX
§7XVEWXMFYRXIOWTVIWMSRMÊQY,VZEXWOSN¨>EKVIF+EPIVMNE/PSZMƕIZMHZSVM
77
INDEX
Abandonnée, L’ ?1IäXVSZMƕAT 'EWWSR7XERPI]T
%GEHqQMIEQqVMGEMRIHIWEVXWIXHIWPIXXVIW 'IVGPIJVERpEMWHI>EKVIFT
T 'LEKEPP%RXSMRIT
%GEHqQMIHIWEVXWHI:MIRRIT Chapelle Sainte-Croix, La ?1IäXVSZMƕAT
%GEHqQMIHIWFIEY\EVXW:MIRRI T Christ et la Madeleine, Le ?6SHMRATT<:-
'LVMWXMER&IVXVEQT
%GEHqQMIHIWFIEY\EVXW>EKVIF T 'PqQIRXIPfXMIRRIT
%GEHqQMIGVSEXIHIWWGMIRGIWIXHIWEVXW 'SQMXq]SYKSWPEZIT
>EKVIF TT<<<: 'VYGM½\?1IäXVSZMƕATT<<-<
%GEHqQMI]SYKSWPEZIHIWWGMIRGIWIXHIWEVXW 'YV^SRSJ/IHPIWXSR+ISVKI2EXLERMIP0SVH
>EKVIF T T
%GEHqQMIVS]EPIHIPÉVXIXHIPÉVXMWEREXHÉVX Cycle de Kosovo ?1IäXVSZMƕAT
T Cycle de Vidovdan?1IäXVSZMƕAT
Accords lointains, Les ?1IäXVSZMƕATT:- Dalou, JulesFYWXIHI?6SHMRAT
Amour et Psyché?6SHMRAT (ERXI%PMKLMIVMT
%RHVq1MGLIPT (E]SX%VQERHT
Annonciation?1IäXVSZMƕAT<<:- Dernier Autoportrait ?1IäXVSZMƕAT
Aphrodite ?6SHMRAT<:- Descente de croix?1IäXVSZMƕAT<<:
Archers de Domagoj, Les ?1IäXVSZMƕAT Devant Minos?1IäXVSZMƕAT<:--
T<<:-- (IÊVVSMW%RHVqT
%VGLMTIROS%PI\ERHIVT (SWXSxIZWOM*qHSVT
Artiste au travail – Portrait de Rodin ?1IäXVSZMƕA (VYIX)YKrRITT<:-
TT: (YNEVHMR&IEYQIX^,IRVM'LEVPIWfXMIRRI
%WUYMXXI1QIT T
Atlantide, L’?1IäXVSZMƕAT fGSPIHIPÉVXMWEREXHÉVXT
Auguste Rodin, portrait ?1IäXVSZMƕAT fGSPIHIWGYPTXYVIT
&EGL.IER7qFEWXMIRT Église du très Saint-Rédempteur – Tombeau de la
&EPJSYV%VXLYV.EQIWT JEQMPPI1IäXVSZMƕTT<<<
&EVPEGL)VRIWXT )MWIRLS[IV([MKLX(T
&EVXLSPSQqT Élan de la France, L’ ?1IäXVSZMƕAT<:
&EVVrVI'EQMPPIT Enfer, L’ ?(ERXIAT
&IIXLSZIR0YH[MKZERT fXYHIPI&IVKIV?1IäXVSZMƕAT
&IRGOIRHSVJJGSQXIWWIT fXYHIPI(qWMV?1IäXVSZMƕAT
&qRqHMXI0qSRGIT Étude de femme ?1IäXVSZMƕAT
&IVREVH.SWITLT Étude de la main de Grégoire de Nin ?1IäXVSZMƕA
&MIRREPIHI:IRMWIPETT<<<:- T<<<-
&MWXSP½0ISREVHT Étude pour cariatide?1IäXVSZMƕAT
&MXXIVPMGL,ERWT Étude pour la Reconnaissance à la France, l’
&SYVHIPPIfQMPI%RXSMRIT ?1IäXVSZMƕAT
Bourgeois de Calais, Les?6SHMRAT Étude pour le tombeau d’un poète
&VERGYWM'SRWXERXMRT ?1IäXVSZMƕAT
&VERK[]R*VEROT Étude pour Psyché ?1IäXVSZMƕATT:---
Buste d’enfant ?1IäXVSZMƕAT )ZERW%VXLYVT
&Y\XSR2SIPT Femme à la harpe ?1IäXVSZMƕATT<-:
'EVRIKMI%RHVI[T *IQQIHERWYRGMQIXMrVI'MQIXMrVIHIW
'EVVMrVI%YKYWXIT hérétiques ?1IäXVSZMƕAT<:--
78
Femme tourmentée ?1IäXVSZMƕATT-< 0EZIV].SLR7MVT

*IREMPPI1EYVMGIT 0ILQFVYGO;MPLIPQT
*IVKYWSR*YRH&*GSQMXqT 0IRSMV1QIT
Feu et brûlures ?6YæIRE>EXOSZEAT 0IRSMV1EVGIPT
Fontaine de Jacob, PE ?1IäXVSZMƕAT 0IZIXYW%QqPME7EVELT
Fontaine de la vie, PE ?1IäXVSZMƕAT 0PS]H+ISVKI(EZMHT
T---<<-<<<-: 1EGOEMP.SLR;MPPMEQT
Fragment ?1IäXVSZMƕAT Malade, PE ?1IäXVSZMƕAT
Fragment femme (veuve) ?1IäXVSZMƕAT Ma mère ?1IäXVSZMƕAT
*VERpSMW.SWITL-erT Madame X ?TIMRXYVIHI.SLR7MRKIV
+MEGSQIXXM%PFIVXST 7EVKIRXAT
+MPPfVMGT Main crispée ?6SHMRAT<:-
+SIXLI.SLERR;SPJKERKZSRT Main de Dieu ?6SHMRAT
+SPSYFIJJ:MGXSVHIT Main droite d’Antée ?1IäXVSZMƕATT-:<<:
Grande Étude de la main et du poignet vers le 1EMWSRHIWEVXMWXIWTPEWXMGMIRW >EKVIF T
haut ?1IäXVSZMƕATT-:<<<: Maison des arts plastiques >EKVIF T
Grande Main crispée, PE ?6SHMRAT Ma mère mains jointes sur la poitrine
+VI])H[EVH7MVT ?1IäXVSZMƕAT
+VYRFEYQ0qSRT 1jRIWTEZMPPSRT
,EREO%RXSRT MařEXOE.SWIJT
,EVGSYVX7QMXL'IGMP7MVT Mausolée de la famille RačMƕP´fKPMWIHIPE:MIVKI
,IPPQIV)HQYRHT des Anges ?1IäXVSZMƕAT
,IRVM1ERYIPT Méditation, La [cfla Voix IntérieureATT<:-
,MRHIVW4IXVMGT Mère de l’artiste ?1IäXVSZMƕAT<:
,SJJQER1EPZMRET Mère et enfant ?1IäXVSZMƕATT<<<--
,SQrVIT 1IäXVSZMƕ1EVXERqI/YVSFEWE T
Homme et la liberté, L’ ?1IäXVSZMƕAT 1IäXVSZMƕ+EFVMPSZMƕ1EXITrVI T
Homme qui écrit – L’Autoportrait ?1IäXVSZMƕA 1IäXVSZMƕ+EFVMPSZMƕ1EXI½PW T
T<<-< 1IäXVSZMƕ6YæE/PIMRT
Homme qui marche, L’ ?6SHMRATT<:- 1IX^RIV*VER^T
,YKS:MGXSVT 1IYRMIV'SRWXERXMRT
Hugo, VictorFYWXIHI?6SHMRAT 1IYRMIV1EVMST
Ingénue, L’ ?1IäXVSZMƕAT 1MGLIP%RKIT
-RWXMXYXJVERpEMW>EKVIF T Mise au tombeau, La?1IäXVSZMƕAT<0-:
-RWXMXYXREXMSREPHIWEVXWIXHIWPIXXVIW 1SHMKPMERM%QIHIST
fXEXW9RMW T Monograph ?PMZVIHI6SFIVX;MPPMEQ7IXSR
-RWXMXYX6YđIV&SäOSZMƕ>EKVIF T ;EXWSRqGVMXIRZSMVRSXIRAT
Jean Baptiste ?1IäXVSZMƕATT<---<0-: Monument à Ferdinand Ier ?1IäXVSZMƕAT
Jeune Fille de Kosovo, La ?1IäXVSZMƕAT Monument à Grégoire de Nin (Grgur Ninski)T
Job?1IäXVSZMƕATT<- Monument à Josip Juraj Strossmayer
.YPIW--TETIT ?1IäXVSZMƕAT
/IVWXIčERIO3PKET Monument à Karol Ier ?1IäXVSZMƕAT
/PMQX+YWXEZIT Monument à Nikola Tesla ?1IäXVSZMƕAT
/PMRKIV1E\T Monument à RuđIV&SäOSZMƕ?1IäXVSZMƕAT
/}RMK3XXST Monument à Vintilă I. C. Brătianu
/VäRNEZM-^MHSVT ?1IäXVSZMƕAT
/Y^QER]/EVPT Monument au Maréchal PilsudskiT
0EHE*qHqVEXMSRHIWEVXMWXIWWPEZIWHY7YHT Monument au soldat inconnu ?1IäXVSZMƕAT
0ERHEY(SVSXLIET Monument aux Indiens ?1IäXVSZMƕAT
Laocoon de mes jours ?1IäXVSZMƕATT-- Monument de Reconnaissance à la France
79
?1IäXVSZMƕATT<<< 7MKRSVIPPM%RKIPS(VT
1SR^MI%REXSPIHIT 7QMXL'IGMPcf,EVGSYVX7QMXL'IGMP7MV
1YWqIREXMSREPHIWqGSPIWqXVERKrVIW 7SGMqXqHIWEVXW>EKVIF T
GSRXIQTSVEMRIW.IYHI4EYQIT 7SYHFMRMR7IVE½RT
1YWqI6SHMRTT<:- Source de la vie, La ?1IäXVSZMƕAT
3FMPMƕ1MPSäT 7XIIH,IRV];MGOEQT
3PFVMGL.SWITL1EVMET 7XVELMRNE&ERSZMƕT
3´'SRRSV8LSQEW4S[IVT 7XVENRMƕ/SWXET
3LQERR*VMIHVMGLTT<<<--- 7XVSWWQE]IV.SWMT.YVENT
4ETMRM+MSZERRMT 7XV^]KS[WOM.SWIJT
Paysan dalmate ?1IäXVSZMƕAT 7XYGO*VER^T
Paysans ?1IäXVSZMƕATT<:--- 7YrHI)YKrRIHIT
Perséphone ?1IäXVSZMƕATT< Temple de Vidovdan (Saint-Gui) ?1IäXVSZMƕA
4I]XIP.SERR]T T
4MGEWWS4EFPST Timor Dei ?1IäXVSZMƕATT--
4MGE:MXXSVMSTT<<<:- 8MRXSVIXPIT
4MqHIWXEP½KYVEXMJ¯+EVpSREYFEPPSRT<< Tête de Balzac, PE ?6SHMRAT
4MqHIWXEP½KYVEXMJ¯1rVIEZIGIRJERXW Tête de femme ?1IäXVSZMƕAT
?1IäXVSZMƕAT<-< Tête de guerrier ?1IäXVSZMƕAT
Pietà ?1IäXVSZMƕAT Tête de Jean Baptiste ?1IäXVSZMƕAT<<--
Pietà romaine ?1IäXVSZMƕAT 8sXIHINIYRI½PPI?1IäXVSZMƕAT
4PIčRMO.SWMTT Tête de paysan ?1IäXVSZMƕAT
4STSZMGL&VEROST Tête d’un héros, La ?1IäXVSZMƕAT
Porte de l’Enfer, PE ?6SHMRAT 8SPWXSx0IZ2MOSPExIZMXGLT
4SVXVEMXHÉVXMWXI¯-ZER1IäXVSZMƕ?1IäXVSZMƕA Torse masculin ?1IäXVSZMƕATT-:<<<:
T<<:--- 8VIZIP]ER'LEVPIW4LMPMTWT
Portrait de M. Bukovac ?1IäXVSZMƕAT 8VIZIP]ER+ISVKI1EGEYPE]T
Portrait de M. Kafka ?1IäXVSZMƕAT 8[IIH.SLRT
Portrait de Mlle M.P. ?1IäXVSZMƕAT Une cariatide ?1IäXVSZMƕAT
Pour acquit ?1IäXVSZMƕAT 9RMZIVWMXq2SXVI(EQIT
Prière au jardin de Gethsémani ?1IäXVSZMƕA 9RMZIVWMXqHI7]VEGYWIT
T<<:-- Vase, Un ?1IäXVSZMƕAT
Prince Marc ?1IäXVSZMƕAT<<<:- :MGXSVMEERH%PFIVX1YWIYQ0SRHVIW T
Psyché ?1IäXVSZMƕAT
Rapsodie croate, La ?1IäXVSZMƕAT<0-: :IVLEIVIRfQMPIT
6IQFVERHXT Vestale, La ?1IäXVSZMƕATT:-
6IWRIZMG3PKE(VT Veuves, Les ?1IäXVSZMƕAT
6MGLMIV+IVQEMRIT Vieille femme?1IäXVSZMƕAT<<<:
6MGOIXXW'LEVPIWT Vierge à l’enfant ?1IäXVSZMƕATT<<--
6MPOI6EMRIV1EVMET Voix intérieure, La ou Méditation, La ?6SHMRAT
6MXXIV;MPPMEQT <:-
6SGLIJSVXT Voix de l’inspiration [cf La Voix intérieure ou La
6SIWWPIV%VXLYVT MéditationAT
6SXLWGLMPHJEQMPPI T ;EKRIV3XXST
6YHMIV%PI\MWT ;EVRMIV6E]QSRHT
6YRGMQER;EPXIVT ;MGOLEQ7XIIH,IRV]T
7EVKIRX.SLR7MRKIVT ;MXXKIRWXIMR/EVPT
Saule pleureur ?1IäXVSZMƕAT >EXOSZE6YæIREQEVMqI/LZSGLMRWO]T
7qGIWWMSRZMIRRSMWIPET >PSTSKPIđE7VđET
7IXSR;EXWSR6SFIVX;MPPMEQT >YGOIVOERHP&IVXLET
80
CRÉDITS PHOTOGRAPHIQUES
%HEKT4EVMW
'IRXVI4SQTMHSY12%1''-(MWX612.IER'PEYHI4PERGLIXT<-:E (VSMXWVqWIVZqWT<:F %HEQ
6ÎTOET<:G
1YWqI6SHMR4EVMWTT<:-IRLEYXkKEYGLIIXkHVSMXIIRFEWkHVSMXI 'LVMWXMER&EVENET<:-IRFEWXSYX
kKEYGLIIXeTLSXSIRTEVXERXHIPEKEYGLI &VYRS.EVVIX%HEKTT<:-IRFEWekKEYGLI
7TPMX+EPIVMI1IäXVSZMƕ>SVER%PENFIKT<---T<<-T<<:--T<<<IRLEYX T<0:-<0:--reIXeIRTEVXERX
HYLEYX åMZOS&EÎMƕT:-:--<<-8ERNE&YHMQMV&IOERT<:--T<0:---*NSHSV*EXMÎMƕT<<-:2(4LSX
T <<<:IRLEYX kKEYGLI TLSXS EVGLMZI T <<<-:IRLEYXIXIRFEW T <<<-<kHVSMXIRLEYXIXIRFEW
T<0-:kKEYGLIIRLEYXIXIRFEW T<0:IRLEYXkHVSMXI TVSGqHq(VYIXT<<<:kHVSMXI 'EVP8LMIWW
T<<<-:EYQMPMIY
>EKVIF%VGLMZITSYVPIWEVXWTPEWXMUYIWHIP´%GEHqQMIGVSEXIHIWWGMIRGIWIXHIWEVXW.SZERSZMƕ T 1EVE
&SKHERSZMƕT<<<:IRFEWkKEYGLI
>EKVIF %XIPMIV 1IäXVSZMƕ TLSXS EVGLMZI T <<<--- T <<<:- T <<<:-- T <<<:--- T <0 IR LEYX k KEYGLI
IXkHVSMXI T<0---T<0-:kHVSMXI T<0:IRLEYXkKEYGLIIXIRFEW *MPMT&IYWERT---T-::EPIRXMRS&MPMƕ
4VGMƕT-<T<:---T<<-,YKIW'34LSXS&EPHS1(T<0IRFEW :'ZIXMäMƕT<0-&SVMW'ZNIXERSZMƕT
HqXEMP THqXEMP THqXEMP T-T--T:T:---T<-<T<<T<<--(EQMV*EFMNERMƕT<<---T<<:T<<-<
T <<<- T <<<-- T <0:--eIXeTLSXSIRTEVXERXHYLEYX 2IREH+EXXMR T <<<IRFEW ,IRVM1ERYIP
T<0---ZER3VäMƕT<<:---'PEVE)7MTTRIPT<<<-<kKEYGLIIRLEYX
1YWqI6SHMR4EVMW
fHMXMSRWHYQYWqI6SHMR
FSYPIZEVHHIW-RZEPMHIW¯4EVMW
[[[QYWIIVSHMRJV
WIVZGSQ$QYWIIVSHMRJV
-7&21YWqI6SHMR
fHMXMSR%YVSVIHI2IYZMPPIEWWMWXqIHI1SRMGE,EWWSYRIX%KEXLI&SYHNIQE
6IPIGXYVIGSVVIGXMSR%RRI'PEMVI.YVEQMI
'SRGITXMSRKVETLMUYI%WXVMHHI0´%YPRSMXIX-RKVMH1SRGL]
%GLIZqH´MQTVMQIVIR*VERGITSYVPIGSQTXIHIWfHMXMSRW2MGSPEW'LEYHYR
WYVPIWTVIWWIWH´)1(k0EWWE]PIW'LlXIEY\1E]IRRI IRESX
2H´MQTVIWWMSR
(qT|XPqKEPWITXIQFVI
-7&2
8SYWHVSMXWHIXVEHYGXMSRIXHÉHETXEXMSRVqWIVZqWTSYVXSYWTE]W
fHMXMSRW2MGSPEW'LEYHYR
[[[IHMXMSRWRMGSPEWGLEYHYRGSQ
1
-ZER1IäXVSZMƕe à gauche)
dans la classe du professeur
Friedrich Ohmann à Vienne
%VGLMZIWHIP´%XIPMIV1IäXVSZMƕ
>EKVIF
0IW®YZVIWH´-ZER1IäXVSZMƕ
à l’exposition du printemps
de la Sécession à Vienne
Réimpression de Die Kunst für Alle,
1er juin 1906, p. 385, XXI.
Jahrgang, Heft 17.
1906
3. Fontaine de la vie, détail

%VGLMZIWHIPE+EPIVMI1IäXVSZMƕ
Split, 1905
2
4. Fontaine de la vie
HERWPÉXIPMIVHI1IäXVSZMƕk:MIRRI
Split, 1905
4
5. La main droite d’Antée (Torse
masculin et Grande Étude de la main
et du poignet vers le haut)
Split, 1908
6 Vieille Femme, Paris

Carte postale imprimée
lors de l’entretien du Salon
d’Automne à Paris en 1908
Zagreb, 1908
-ZER1IäXVSZMƕ
Archives pour les arts plastiques
de l’Académie croate des sciences
et des arts
Zagreb, 1910
7
8
8. Les œuvres exposées d’Ivan

1IäXVSZMƕkkPE<-e Exposition
internationale des arts, Biennale,
Venise, Salle no 3
Zagreb, 1914
9. Prince Marc exposé à l’Exposition

internationale à Rome
Réimpression de Vittorio Pica,
L’Arte Mondiale a Roma nel 1911,
Bergame, 1912, p. 470
1911
-ZER1IäXVSZMƕ
9 Zagreb, 1915
XXXVII

11
0Í\TSWMXMSRMRHqTIRHERXI
HIWWGYPTXYVIWH´-ZER1IäXVSZMƕ
au Victoria and Albert Museum
k0SRHVIW
>EKVIFqXq
0Í\TSWMXMSRMRHqTIRHERXI
HIWWGYPTXYVIWH´-ZER1IäXVSZMƕ
au Victoria and Albert Museum
k0SRHVIW
>EKVIFqXq
0Í\TSWMXMSRMRHqTIRHERXIHIW
WGYPTXYVIWH´-ZER1IäXVSZMƕEY
Victoria and Albert Museum
k0SRHVIW
13 >EKVIFqXq

14
-ZER1IäXVSZMƕHERWPÉXIPMIV
VYI1PIXEÎka à Zagreb
>EKVIF
0Í\TSWMXMSR1IäXVSZMƕ¯6EÎOM¯
6SWERHMƕ+VEJXSR+EPPIV]0SRHVIW
7TPMX
-ZER1IäXVSZMƕXEMPPIPEWGYPTXYVI
0I'VYGM½\ à Genève
7TPMX

XLI

0IW®YZVIWI\TSWqIWk
l’exposition indépendante d’Ivan
(MTP|QIHIKVERHTVM\k 1IäXVSZMƕEY4EZMPPSRHIW%VXW
1SRWMIYV-1IäXVSZMƕ)<437-8-32 >EKVIF
-28)62%8-32%0)()7%687
()'36%8-*7)8-2(9786-)07 0Í\TSWMXMSRHIWWGYPTXYVIW
13()62)74%6-7 IXHIWWMRWH´-ZER1IäXVSZMƕ
%VGLMZIWHIP´%XIPMIV1IäXVSZMƕ &EPXMQSVI1YWIYQSJ%VX
>EKVIF &EPXMQSVI1H0IWfXEXW9RMW
0Í\TSWMXMSRHIWWGYPTXYVIW >EKVIFWITXIQFVI
IXHIWWMRWH´-ZER1IäXVSZMƕ
Art Institute of Chicago -ZER1IäXVSZMƕHERWPIWEPSR
%VGLMZIWHIP´%XIPMIV1IäXVSZMƕ HIWEQEMWSRVYI1PIXEÎka
>EKVIFQEMNYMR >EKVIF
XLII

-ZER1IäXVSZMƕIX-ZSãVITIP
-ZER1IäXVSZMƕk4EVMW à Venise
%VGLMZIWHIP´%XIPMIV1IäXVSZMƕ %VGLMZIWHIP´%XIPMIV1IäXVSZMƕ
>EKVIF >EKVIF
XLIII

-ZER1IäXVSZMƕXVEZEMPPERXWYVPI
relief en bois La Mise au tombeau
7]VEGYWI
7TPMX
-ZER1IäXVSZMƕXEMPPILa Rapsodie
croate7]VEGYWI
7TPMX
-ZER1IäXVSZMƕkG|Xq
de la sculpture Jean Baptiste
HERWPÉXIPMIVk7]VEGYWI
7TPMX

-ZER1IäXVSZMƕEZIGWE½PPI1EVMNE
IXTIXMXI½PPI-ZEREHERWPÉXIPMIVk
7]VEGYWI
>EKVIF
-ZER1IäXVSZMƕ
>EKVIF
27
28

32
'VMOZMRI¯/EäXMPEG
HI1IäXVSZMƕ7TPMX
-RXqVMIYVHIP´qKPMWIHIPE7EMRXI
'VSM\EZIGPIWVIPMIJWIRFSMWHI
1IäXVSZMƕWYVPEZMIHY'LVMWX
%XIPMIV
'VMOZMRI¯/EäXMPEG
HI1IäXVSZMƕ7TPMX
'SYVMRXqVMIYVITSVXMUYI
%XVMYQ 33
XLVIII

'VMOZMRI¯/EäXMPEG
HI1IäXVSZMƕ7TPMX
ENGLISH
VERSION OF
THE CATALOGUE
ESSAYS
TRANSLATION: PAMELA HARGREAVES
PREFACE
France is hosting a cultural season in honour of Croatia, on the eve of its entry into the
European Union in July 2013. Today, Croatia is a young state whose name has been clearly
enunciated since its declaration of independence in 1991, after centuries of domination by
various foreign powers. This country with a population of 4.7 million, at the crossroads of
borders and meeting places, shares the beauty of its cultural heritage and current creative
trends for the duration of the festival.
In the course of its epic history, confronting both the great monarchies that dominated
'IRXVEP )YVSTI ERH XLI TS[IV SJ 1IHMXIVVERIER GMZMPMÊXMSRW 'VSEXME LEW GSR½VQIH MXW
“European character through the remarkable combination of a personality that, in times of
hardship and trouble, has consciously asserted its identity, and the assimilation of the diverse
cultures with which it has come into contact… like Europe itself, Croatia is the fruit of
successive acculturation processes that have enriched it without altering it.”
The remarkable assimilation of European artistic trends into Croatian production is the
singular theme of the “Croatie, la voici” festival programme.
So close yet so far, and so little-known in France, Croatia nonetheless has a rightful place
on the international art scene and in worldwide artistic exchanges. Whether historic or
elective, the links between our two countries are deep-rooted. France has always fuelled the
imagination of numerous Croatian artists. Some have woven fragile or complex relationships,
the existence and traces of which still question the beauty and force of our shared art.
-ZER 1IäXVSZMƕ [EW SRI SJ XLSWI 'VSEXMER EVXMWXW [LS ITMXSQMÎH XLMW WOMPJYP HMEPIGXMG
FIX[IIRREXMSREPMHIRXMX]ERHMRXIVTPE]MRKXVIRHWXLEXHSQMREXIHXLIEVXWGIRIMRXLI½VWX
LEPJSJXLIXLGIRXYV],MWGVIEXMZIXIQTIVEQIRXPIHLMQXSTS[IVJYPPERHWXLEXMR¾YIRGIH
his private life and artistic career in equal measures.
This master sculptor, acclaimed by the most prestigious institutions in his own lifetime,
renews the links with the creative sources of his youth on the occasion of this festival and
his exhibition at the Musée Rodin.
Isabelle Delage, General curator for France
Seadeta Midzic, General curator for Croatia
CONTENTS
INTRODUCTION
Heritage curator-in-chief
(MVIGXSVSJXLI-ZER1IäXVSZMƕ1YWIYQW
Catherine Chevillot
(MVIGXSVSJXLI1YWqI6SHMR
“I’M A SCULPTOR BECAUSE I CANNOT BE ANYTHING ELSE.”

Ljiljana Íerina
-ZER1IäXVSZMƕ1YWIYQW
CORRESPONDENCE EXCHANGED BETWEEN IVAN MEŠTROVIĆ

AND AUGUSTE RODIN
Véronique Mattiussi
%VGLMZMWXMRGLEVKISJLMWXSVMGEPVIWIEVGL
1YWqI6SHMR
MEMORIES OF RODIN
-ZER1IäXVSZMƕ
Ljiljana Íerina
CHRONOLOGY
Ljiljana Íerina,
assisted by Barbara Vujanovic
EXHIBITS
INTRODUCTION
Member of the Vienna Secession movement from 1906, shown at the Austrian exhibition in
0SRHSRXLIWEQI]IEVERHMR4EVMWMR1IäXVSZMƕWSSRLEHWSPSI\LMFMXMSRWMREVERKI
of countries that would make any sculptor green with envy: London (1915 and 1924), New
York (1924), Buffalo, Detroit, Chicago, Philadelphia, Baltimore, Cleveland, Boston (1925),
Washington and Los Angeles (1926), Montreal and Toronto (1927), Paris (1933) and, lastly,
the Metropolitan Museum of New York in 1947. He was almost unknown in France, as were
most Central European artists who lived and worked in France before 1914, Brancusi being
the exception that proved the rule.
6IKEVHIHMR'VSEXMEEWXLIREXMSR´WKVIEXIWXWGYPTXSV1IäXVSZMƕ´W[SVOWEVIXSHE]TVIWIRXIH
in Paris as part of France’s “Croatie, la voici” festival. We are delighted that the warm rapport
W[MJXP]IWXEFPMWLIHFIX[IIRXLI-ZER1IäXVSZMƕ1YWIYQWMR'VSEXMEERHXLI1YWqI6SHMR
Paris, has made this collaboration so successful. Not only will the exhibition introduce the
French public to the Croatian artist’s work, but it will also provide researchers with hitherto
LEVHXSEGGIWWQEXIVMEPXLIGSVVIWTSRHIRGII\GLERKIHFIX[IIR6SHMRERH1IäXVSZMƕERH
the latter’s memories of the French master sculptor.
Many comparisons have been made between the two artists and the two institutions.These
sculptors both left their countries important museums: Rodin bequeathed the Villa des
Brillants with its studio of plaster casts in Meudon, and the Hôtel Biron and its grounds
MR 4EVMW 1IäXVSZMƕ HSREXIH LMW LSYWI ERH EXIPMIV MR >EKVIF LMW ZMPPE KEVHIR ERH WXYHMS
as well as the fully restored Renaissance stronghold, in Split, and the family mausoleum –
XLI'LYVGLSJXLI1SWX,SP]6IHIIQIV¯MR3XEZMGI LMWREXMZIZMPPEKIMRXLI(EPQEXMER
hinterland.Their love of expressiveness and movement, their mutual interest in monumental
compositions, emerging artists and teaching, and the way their works intertwined with the
GYPXYVEP MHIRXMX] SJ XLIMV LSQIPERH EPP EXXIWXIH XS E WX]PMWXMG GSRZIVKIRGI [LMGL [EW ½VWX
GSR½VQIHEX1IäXVSZMƕ´WI\LMFMXMSREXXLI1YWqI6SHMRMR*SVEJI[QSRXLWXLMW]IEV
they come together again in the main courtyard of the Musée Rodin.
%RHVS/VWXYPSZMƕ3TEVE,IVMXEKIGYVEXSVMRGLMIJ(MVIGXSVSJXLI-ZER1IäXVSZMƕ1YWIYQW
Catherine Chevillot, Heritage curator-in-chief, Director of the Musée Rodin
“I’M A SCULPTOR
BECAUSE I CANNOT BE
ANYTHING ELSE.” 1
LJILJANA ČERINA
%XMVIPIWW[SVOIVEPPXLVSYKLLMWPSRKPMJI-ZER1IäXVSZMƕ[LS[EWRSXSRP]EWGYPTXSVFYXEPWS
a painter and writer, left Croatian art and, more broadly speaking, world cultural heritage, a
legacy of remarkable works that attest to boundless energy, talent and creativity. Although he
was known, acknowledged and acclaimed during his lifetime in all the major cultural milieus in
Europe and the United States, today the Western world will rediscover his masterpieces, yet
not without surprise.
In the late 1900s, well aware of his vocation, this self-taught young man said goodbye to
3XEZMGI E WQEPP ZMPPEKI MR XLI%YWXVS,YRKEVMER TVSZMRGI SJ 'VSEXME ERH QEHI LMW [E]
to Vienna. Here in the Central European metropolis, the 17-year-old, who was fond of
traditional popular culture, found himself confronted by another language and bourgeois
urbanity. He swiftly leapt across the cultural gap and embarked upon his path as an artist
2
by enrolling at the Academy of Fine Arts. In his early years at art school, he received a
classical academic training and studied the canons of sculpture by copying ancient plaster
QSHIPW%[EVISJXLIGLEPPIRKIWJEGMRKLMWKIRIVEXMSRERHMR¾YIRGIHF]XLIIQIVKIRGISJ
a modern aesthetic, he subsequently followed in the footsteps of the great French master
sculptor Auguste Rodin. Drawing on new ideas put forward by Gustav Klimt, one of the
JSYRHIVWSJ XLI:MIRRE7IGIWWMSR QSZIQIRX ERH8SPWXS]´WPMXIVEV][SVOW -ZER1IäXVSZMƕ
stood out even as a student when his 7MGO+MVPwas shown at the Secession exhibition in
1903. From the outset of his career, he regularly exhibited with the Union of Austrian Artists
3 4
(also known as the Secession) and with the Hagenbund group in Vienna. Pictures of his
works were also published in foremost art magazines, which earned him a pivotal role as a
sculptor in this milieu and paved the way for celebrity.
-RLMW]SYXLJYPWGYPTXYVIW 1IäXVSZMƕ[EWEJSPPS[IVSJ6SHMR;MXRIWWXLI½KYVEXMZIXLIQIW
representing love, life and death; the play of volumes in the shaping of the stone and the move-
QIRXSJXLI½KYVIWLIMKLXIRIHF]GSRXVEWXMRKIJJIGXWSJPMKLXVMTTPMRKEGVSWWXLIWYVJEGI8MQSV
Dei (Vienna, 1904), 0ESOSSRSJQ](E]W (Vienna, 1905) and 8LI;IPPSJ0MJI (Vienna, 1905)
EVIIQFPIQEXMG[SVOW[LSWIMQTVIWWMSRMWXMGQSHIPPMRKEXXIWXWXS1IäXVSZMƕ´WMRXIPPIGXYIPERH
WX]PMWXMGHIZIPSTQIRXMRXLIGSYVWISJLMWWXYHMIW-ZER1IäXVSZMƕ[EWRSXSRP]6SHMR´WJSPPS[IV
in terms of style, form and morphology, but was also bound to the latter spiritually.
While he was designing a work on the theme of Dante’s Inferno, he executed 8MQSV (IM
:MIRRE &]YWMRKET]VEQMHEPGSRWXVYGXMSRMR[LMGLXLIIRX[MRIH½KYVIWSJREOIHQIR
women and children attempt to escape from God’s immense foot that threatens to crush
them, he heightens the expression of power and conveys the pagan belief in divine punish-
QIRX ERH TSWWMFPI WEPZEXMSR XLVSYKL XLI VITVIWIRXEXMSR SJ LYQER FIMRKW ¾IIMRK JSV XLIMV
PMZIW -RERSXLIVWGYPTXYVITSVXVE]MRKXLI½IVGIWXVYKKPIFIX[IIREQERERHE[SQER XLI
young artist produced his vision of a “modern-day Laokoon”, highlighting the volumes of their
intertwined bodies while reviving the symbolism peculiar to this tragic Homeric character. The
;IPPSJ0MJI (Vienna, 1905), a masterpiece of European symbolism, is the culminating point of
1IäXVSZMƕ´WIEVP]TIVMSH ,ILEHQEHIMX[LIRLI[EWEWXYHIRXERHLILMQWIPJVIKEVHIHMX
as one of his most important works. 8LI;IPPSJ0MJIMWEWGYPTXYVEPW]RXLIWMWSJEPP1IäXVSZMƕ´W
ideas, whether latent or already expressed in some of his works, notably in his portraits with
such characteristic faces and morphology. It is a circular composition comprising four couples,
IEGLGPEWTIHMRETEWWMSREXIIQFVEGI]IXWITEVEXIJVSQSRIERSXLIVERHXLI½KYVISJEQER
with raised head, gazing into the central water well, as if seeking to quench his eternal thirst for
love and life. 8LI;IPPSJ0MJI is a forceful play of light and volume, curves and lines, fused with a
PMZIP]JVMIÎSJGVSYGLMRK½KYVIW*MVWXWLS[RXSXLITYFPMGMREXXLIXL:MIRRE7IGIWWMSR
5
exhibition, the work was favourably received by both visitors and critics.
1IäXVSZMƕ´WTVIWIRGIEXI\LMFMXMSRW ERHXLIGSQTPMQIRXEV]VIZMI[W[VMXXIRF]IQMRIRXEVX
critics, almost certainly prompted the Viennese patron of arts, Karl Wittgenstein, to commis-
sion works from him to adorn his palatial residence in Vienna. Their collaboration began in
[LIR1IäXVSZMƕGEVZIH8LI;IPPSJ0MJI in black Belgian granite for him. After signing
EREKVIIQIRXXLEXIRWYVIHLMW½RERGMEPWYTTSVXJSVX[S]IEVW 1IäXVSZMƕGSYPHEJJSVHXSKS
to Paris: he had wanted to leave Vienna since 1904 and now he could pursue his dream. In
XLIGSYVWISJMR:MIRRE XLIRHYVMRKERHMR4EVMW 1IäXVSZMƕQEHIEVSYRH
ten works, including 0EVKI7XYH]SJER%VQ[MXL4EPQ9T[EVHW and 1EPI8SVWS. Using the hand
EWEW]QFSPMGFEWI 1IäXVSZMƕTPEGIHEWQEPP½KYVISJEQEPIXSVWSMRWMHIMX &]IRXMXPMRKXLMW
6
composition 6MKLX,ERHSJ%RXEIYW, he incorporated it into a Greek mythological context. Its
impact is all the more dramatic because of the sudden twisting movement of both the arm
and the torso, whose musculature only emphasizes the tension, a characteristic feature of the
works produced by the young sculptor during this period.
After his exhibition at the Venice Biennale, in 1907, and a short journey through Italy, during
[LMGLLILEHXLIGLERGIXSKEÎEX1MGLIPERKIPS´W[SVOW-ZER1IäXVSZMƕQSZIHXS4EVMW[MXL
LMW[MJI6YæEMRIEVP],IGLSWIXSPMZIMRXLIEVXMWXWÚYEVXIV,I[EWRSXYRORS[RMRXLI
7
Parisian art world and, that same year, he exhibited ten or so works at the Salon d’automne.
In 1909, he became a member of the jury at this event and showed about twenty of his works.
During his Parisian sojourn, he explored another theme – the story of the Battle of
Kosovo and related legends – and renewed his style, henceforth characterized by heroic
monumentalism, as can be seen from his 7X:MXYW8IQTPI and, even more clearly, in his
/SWSZS']GPI (1908-12).
-R4EVMW1IäXVSZMƕIEKIVP]HIWMKRIHERHQSHIPPIHXLILIVSIWSJTSTYPEVITMGTSIXV][LSQ
he had kept in his thoughts ever since he left his native land as a youth. The annexation of
Bosnia-Herzegovina by the Austro-Hungarian Empire, in 1908, prompted him to materialize
LMWMHIEW,MWVI¾IGXMSRWLEHEHMVIGXVETTSVX[MXLELMWXSVMGIZIRXXLEXSGGYVVIHSR7X:MXYW´
Day (Vidovan) in 1389, when the Serbian army was defeated – and a huge number of soldiers
[IVIWPEMR¯HYVMRKXLIFEXXPIEKEMRWXXLI3XXSQERWSRXLI½IPHSJ/SWSZS4SPNIPMXIVEPP]±8LI
Field of Blackbirds” in the Republic of Kosovo). “What I had in mind was an attempt to create
a synthesis of popular national ideals and their development, to express in stone and building
how deeply buried in each one of us are the memories of the great and decisive moments
in our history… at the same time I wanted to create a centre of hope for the future, in the
QMHWXSJXLIGSYRXV]WMHISYXMRXLISTIREMV²1IäXVSZMƕI\TPEMRIHEXXLIXMQI,IWLYXLMQWIPJ
YTMRLMWEXIPMIVMRXLI-QTEWWIHY1EMRIERHSRWX*IFVYEV][VSXIXS.SæI4PIÎnik, “I
myself hardly know why I’m working the way I am, so how can I explain it to someone else?
And yet, I’m so convinced about what I’m working towards, that I’m constantly obsessed by it
and I would happily work round the clock…”
He designed and built a wood and plaster model of the 7X:MXYW8IQTPI, a colossal building
in the shape of a Latin Cross, surmounted by a dome and serving as an architectonic back-
HVSTXS½JX]SVWSWGYPTXYVIWERHVIPMIJW8LIWI[SVOW[IVIMRXIRHIHXSJSVQEGSQFMRIH
architectonic and sculptural ensemble, in a new expressive genre and style, and to bear an
original message from the artist. The works – especially the reliefs and caryatids – resonated
[MXLVIGSPPIGXMSRWSJXLI%WW]VMERERH)K]TXMEREVXXLEX1IäXVSZMƕLEHWIIRMRXLI0SYZVI=IX
where he remains his most authentic is in his personal interpretation of ancient traditions in
his marble portraits of heroes (1MPSä3FMPMƕ, Sr E>PSTSKPIÒa, &ERSZMƕ7XVELMRNE) and widows.
Rodin’s follower thus retained narrative and transposed it into the sculptural language of the
Secession movement, or, to be more precise, Rodin’s Viennese acolyte became the Parisian
Secessionist. He began to construct sculpture by developing the solidity of the block with-
out penetrating space, thus emphasizing the unity of the volume, playing up the musculature
SJXLI±ZMKSVSYW²½KYVIGEYKLXQMHQSZIQIRX [LMGLKEZIVMWIXSWGYPTXYVEPQSRYQIRXEPMX]
MVVIWTIGXMZISJXLIWMÎSJXLITMIGI 1IäXVSZMƕ´W7X:MXYW']GPIWTIEVLIEHIHQSRYQIRXEPMWQ
among a group of pro-Yugoslav, Croatian Modernist artists. This monumentalism can thus be
8
linked to European heroic monumentalism. -R1IäXVSZMƕEFERHSRIHLMWMRZIWXMKEXMSRW
into the 7X:MXYW']GPI, leaving us with an incomplete vision of his project. From the teachings
of Josip Juraj Strossmayer, he retained the pan-Slavic ideology that had fascinated him when
LI½VWXWXEVXIHWXYH]MRK8LMW[EWXLIGSRXI\XMR[LMGLLILIPTIHWIXYTXLITER7PEZMGWSGMIX]
9
of artists called Lada.
-R1IäXVSZMƕVIXYVRIHXS:MIRREXSXEOITEVXMRXLIXL7IGIWWMSRI\LMFMXMSRWYFQMXXMRK
10
sixty-two works, including most of the /SWSZS']GPI. Arthur Roessler and Josef Strzygowski
gave him an enthusiastic welcome; the latter remarked, “Woe to us if his compatriots under-
11
WXERH1IäXVSZMƕERHMJXLI]YRMXIYRHIVXLIFERRIVSJLMWEVX² 8LIJSPPS[MRK]IEV1IäXVSZMƕ
alongside other Croatian and Dalmatian artists, appeared at the Esposizione Internazionale
d’Arte, in Rome, where his ']GPI[EWSRZMI[MRXLI7IVFMER4EZMPMSR1IäXVSZMƕ[SRXLIXST
prize for sculpture; Gustav Klimt won the highest painting award.The 7X:MXYW']GPI then began
its political circuit and, in the years that followed, his works were exhibited at the Venice Bien-
REPI ERHEXXLI:MGXSVMEERH%PFIVX1YWIYQ0SRHSR -ZER1IäXVSZMƕ´WEVXLEH
become politically committed. Reaction to the cycle at home and abroad was mixed: numer-
ous reviews were complimentary; others were unfavourable; most considered the implied
political engagement rather than the work itself. The partisans of Yugoslavism used the cycle
to promote the idea of creating a South Slav state and to glorify a national Balkan style, or
rather the Yugoslav style.
The moment the use of 7X:MXYW ']GPI for propaganda purposes was at its most intense,
1IäXVSZMƕEFERHSRIHXLMWXLIQIERHWX]PI%RI[TIVMSHMRLMWGVIEXMZISYXTYXFIKERMR
12
When avant-garde and abstract artists began to emerge in Paris, 1IäXVSZMƕ [EW GEVZMRK
½KYVEXMZITSPMXMGEPP]GSQQMXXIHWGYPTXYVI9RXMPXLIIRHSJLMWEVXMWXMGGEVIIVLI[SYPHVIQEMR
E½KYVEXMZIWGYPTXSVMRLMWIJJSVXWXSI\TVIWWERIQSXMSRSVVIEPPMJII\TIVMIRGI,S[IZIVLMW
I\TSWYVIXSI\MWXIRXRSR½KYVEXMZIEVXERHXLISYXFVIEOSJXLI*MVWX;SVPH;EVVIWYPXIH
in profound changes in his artistic and political activities. He could not forget this period, as
is evident from one of his notes: “Immediately after the Balkan War, and especially after the
world war, I had the impression that the ideal of one people was too small, that the victims and
ZMGXSVMIWSJSRITISTPI[IVIXSSMRWMKRM½GERXGSQTEVIHXSXLIZMGXMQWERHXLIXVYIZMGXSV]
13
of us all…” His awareness of universal well-being and salvation stemmed from a context of
profound change, notably from the tribulations of the First World War. All of which demanded
E GIVXEMR QEXYVMX] ERH E HMJJIVIRX EVXMWXMG I\TVIWWMSR ¯ Q]WXMGMWQ VI¾IGXMSR ERH WTMVMXYEPMX]
VITPEGIHQSRYQIRXEPMX]ERHLIVSMG½KYVIW
8LIR JVSQ XS GEQI E RI[ TLEWI HYVMRK [LMGL 1IäXVSZMƕ JVIUYIRXP] QSZIH
14
home: he lived in Paris, Rome, Cannes, London and Geneva and, in 1919, decided to settle
MR>EKVIFMRXLIRI[P]JSVQIH/MRKHSQSJ7IVFW'VSEXWERH7PSZIRIW
15
In 1914, in his Roman atelier, he produced %YKYWXI6SHMR¯8LI%VXMWXEX;SVO, expressing his
EHQMVEXMSRJSVXLIKVIEX*VIRGL±1EWXIV²EW1IäXVSZMƕGEPPIHLMQMRLMWGSVVIWTSRHIRGI8LI
stylized vertical lines of the drapery are bordered by a bow-shaped curve formed by the
vigorous movement of the artist’s hand caught in the act of creation.
-RPIWWXLEREHIGEHI-ZER1IäXVSZMƕHIZIPSTIHLMWS[RSVMKMREPQSHIVRWX]PIE±1IäXVSZMƕMER²
WX]PIIZMHIRGIHMRLMWI\TPSVEXMSRSJVIPMKMSYWWYFNIGXWGLEVEGXIVWSVIZIRXWJVSQXLI3PHERH
New Testaments, or in his numerous sculptures on the theme of music. Despite the importance
SJLMWTEWXQSHISJI\TVIWWMSRERHXLIXIQTXEXMSRSJTYVWYMRKMX 1IäXVSZMƕI\TPSVIHSXLIV
genres of sculpture. He turned his attention to pure form, or rather, to volume based on the
“less is more” principle. Figuration remained a decisive feature of his works, alongside stylized,
LEVQSRMSYWPMRIWERHTEVIHHS[R KISQIXVMG½KYVIW [LMPIVIEPMWXMGHIXEMPW[IVIQIVIP]MRHM-
GEXIH7MRGI1IäXVSZMƕRS[FIPMIZIHXLEXXLIYPXMQEXITYVTSWISJVITVIWIRXEXMSR[EWXSGSRZI]
emotions, these became the focal point of his sculptures. Executed in Cannes in 1917, :IWXEP
Virgin SRISJ)YVSTIERWGYPTXYVIERH1IäXVSZMƕ´WOI][SVOW MWEYRMUYITMIGI UYMXIHMWXMRGX
from his numerous other works in this period. In this symmetrical composition with emphatic
downward horizontal movement, the placid, harmonious lines form the contour of the con-
XIQTPEXMZIWX]PMÎH½KYVISJXLI6SQERZMVKMRTVMIWXIWW[LSXIRHIHXLIWEGVIH½VISJ:IWXE
“My recent works, those with musical and melodious motifs, stem from a yearning for general
harmony.They are the expression of a desire and sense of harmony between us and all things.”
1IäXVSZMƕ´W[SVHWEVIERETXHIWGVMTXMSRSJXLIQIPSHMGPMRIWSJXLIQYWMGMERMRERSXLIVSJLMW
masterpieces, (MWXERX'LSVHW, executed in Rome in 1918.
%JXIVX[SHIGEHIWSJPMZMRKERH[SVOMRKMR)YVSTIERGMXMIW-ZER1IäXSZMƕRS[EQEXYVIQER
and recognized artist, embarked upon a new path.
,ITYVGLEWIHERHVIRSZEXIHELSYWIERHWXYHMSXSHE]XLI1IäXVSZMƕ%XIPMIV MRLMWLSQI-
PERH MR >EKVIF ERH EW E TVSJIWWSV EX XLI 6S]EP%GEHIQ] SJ%VXW ERH 'VEJXW XEYKLX XLI
JYXYVIKIRIVEXMSRWSJ'VSEXMERWGYPTXSVW 1IäXVSZMƕ´WQSWXTVSPM½GTIVMSHEWEGVIEXMZIEVXMWX
(1922-42) then began: he was a respected, much-sought-after, accomplished sculptor and his
socio-political commitment was to remain intact. He spent two years in Dubrovnik, building
16
LMW½VWXTMIGISJEVGLMXIGXYVIXLI6EÎMƕ*EQMP]1EYWSPIYQ (1920-22), whose interior design,
MRGSVTSVEXIHMRXSXLIEVGLMXIGXSRMGIRZIPSTITVI½KYVIHXLIEVXHIGSWX]PI
-RLMW[SVOEWETVSJIWWSVERHEVXMWX1IäXVSZMƕXYVRIHLMWEXXIRXMSRXSXLI)YVSTIERGPEWWMGEP
tradition in sculpture, pondering over and writing on the fundamental and exemplary values
of Michelangelo’s works. He mastered the art of linking ideas, forms and material, whether
focusing on the density of a block of stone or effortlessly modelling the gentle forms of female
½KYVIWMRQEVFPI[MXLWQSSXLWYVJEGIWERHWSJXTPE]WSJPMKLX
17
Profoundly inspired by Rodin and his work The Inner Voice, MR 1IäXVSZMƕ TVSHYGIH
4W]GLI, a masterful, smooth-surfaced marble composition, also elaborated in a smaller format
entitled 7XYH] JSV 4W]GLI (1926-27). ;SQER MR%KSR] (1928) forms a distinct contrast with
these contemplative yet sensual works through the tension animating the lines of force, while
TEMRMWI\EGIVFEXIHF]XLI[E]XLI½KYVIMWGYVPIHYTSRMXWIPJMRE[VMXLMRKQSZIQIRXXLEX
enables the work to be gently pierced by hollow spaces.
18
-RXLIQMHW 1IäXVSZMƕTEVXMGMTEXIHMREWIVMIWSJI\LMFMXMSRWMRGMXMIWEGVSWW%QIVMGE
This new world readily accepted the Croatian artist: commissioned by the Benjamin Franklin
*IVKYWSR*YRHGSQQMXXII 1IäXVSZMƕI\IGYXIHXLI1SRYQIRXXSXLI-RHMERW in Chicago (in-
stalled in 1928), one of his most important public monuments outside the borders of Croatia.
Among the many milestones in his life, one should mention two solo exhibitions that es-
XEFPMWLIH 1IäXVSZMƕ´W VITYXEXMSR MR 4VEKYI ERH 4EVMW MR 6E]QSRH;EVRMIV E *VIRGL
[VMXIV FEWIH MR >EKVIF MR GLEVKI SJ GYPXYVEP VIPEXMSRW FIX[IIR *VERGI ERH 'VSEXME [EW E
JIVZIRXEHQMVIVSJ1IäXVSZMƕERHERMRXIVTVIXIVSJLMW[SVOW8LMWPSRKWXERHMRKJVMIRH[EW
XLI HVMZMRK JSVGI FILMRH ER I\LMFMXMSR SJ 1IäXVSZMƕ´W TSWX[EV [SVOW LIPH MR 4EVMW -X [EW
an outstanding cultural and political event, acclaimed by numerous art critics and journalists,
19
whose articles were published in newspapers, weekly magazines and specialist reviews. The
exhibition was inaugurated by Anatole de Monzie, the French Minister of Education.The cata-
logue was written by André Dezarrois, curator of the Musée des Écoles Étrangères Contem-
TSVEMRIWHY.IYHI4EYQI4EVMW1IäXVSZMƕ´WTSWX[EV[SVOWMRQEVFPIERH[SSH[IVIWLS[R
in the rooms of the Jeu de Paume, alongside his drawings. He was viewed as a follower of
the great French master sculptors Auguste Rodin, Antoine Bourdelle and Joseph Bernard. Like
XLIQ LI[EWEFPIXSI\TVIWWLMWTIVWSREPWIRWMFMPMX]XLVSYKLXLIGVIEXMSRSJQEVFPI½KYVIW
and, in particular, through his skilful handling of wooden reliefs. The Musée du Jeu de Paume
LEHEPVIEH]TYVGLEWIHEFVSRÎVIPMIJF]1IäXVSZMƕ;SQER[MXLE,EVT (1924-30), and at the
XMQISJXLMWI\LMFMXMSR1IäXVSZMƕKEZIXLIQYWIYQEQEVFPIWGYPTXYVIIRXMXPIH1]1SXLIV[MXL
,ERHW'PEWTIHSRLIV'LIWX (1926) and 7XYH]JSV+VEXMXYHIXS*VERGI (1930).
20
The 1SRYQIRXSJ+VEXMXYHIXS*VERGI was erected in Kalemegdan park, Belgrade, in 1930, as
a token of thanks for the support that France had given the Serbian army and people during
the First World War. This monument was also interpreted as a sign or symbol of the classical
VITVIWIRXEXMSRSJXLIJIQEPI½KYVI)RIVKIXMGEPP]WXITTMRKJSV[EVHVIEH]XS½KLX[MXLW[SVHMR
LERHERHHVETIV]GPMRKMRKXSLIVFSH]ERH¾SEXMRKFILMRHLIVEWWLIXLVYWXWLIVWIPJJSV[EVH
the statue stands on a pedestal, whose widest sides are adorned with bas-reliefs.
As a result of his political, cultural and artistic relations, as well as his 1SRYQIRXSJ+VEXMXYHIXS
21
*VERGI-ZER1IäXVSZMƕ[EWE[EVHIHXLI*VIRGL0IKMSRSJ,SRSYV
-RXLIW1IäXVSZMƕ[EWQSVIEGXMZIEWEREVGLMXIGXLEZMRKEFWSVFIHXLIXIEGLMRKWSJ3XXS
Wagner and adopted the idea of fully incorporating public monuments or buildings into the
urban space in which they stood. Several of the buildings that he designed were constructed,
including the ,SYWISJ:MWYEP%VXWMR>EKVIF EGMVGYPEVFYMPHMRKWYVVSYRHIHF]GSPYQRW
and surmounted by a large dome, whose architectonic structure was quite ahead of its time.
1IäXVSZMƕRSXSRP]FYMPX8LI'LYVGLSJXLI1SWX,SP]6IHIIQIV¯8LI1IäXVSZMƕ*EQMP]1EYWS-
PIYQMR3XEZMGI ERHEVIWMHIRGIMR7TPMX¯RS[XLI1IäXVSZMƕ+EPPIV]
¯FYXEPWSVIRSZEXIHERH½REPMÎHXLIGSRWXVYGXMSRSJEXLGIRXYV]GSYRXV]LSQIHIWXMRIH
to house his wood reliefs – now the 1IäXVSZMƕ'VMOZMRI/EäXMPEG (1939-41) in Split.
He was bitterly disappointed by political events that occurred in the Kingdom of Yugosla-
ZME [LIVI MX [EW IZMHIRX XLEX 1IäXVSZMƕ´W ]SYXLJYP MHIEPW [SYPH RIZIV QEXIVMEPMÎ [LMGL
MRHMGEXIHXLIEHZIRXSJERSXLIV[EV%XXLISYXFVIEOSJXLI7IGSRH;SVPH;EV 1IäXVSZMƕ
experienced all the tragedy of human destruction. His arrest and incarceration in the Ustashi
TVMWSRMR>EKVIFMRPEXIERHXLIJIIPMRKSJPMZMRKXLIPEWXQSQIRXWSJLMWPMJI[LMPIE[EMXMRK
execution – which he evaded – left deep wounds on his psyche and physique.
3RPIEZMRK'VSEXMEMR 1IäXVSZMƕ[EWSZIV[LIPQIHF]E¾SSHSJIQSXMSRW GEYWIHF]
deep-lying scars, emotions that he expressed in his sculptures .SF and 4IVWqTLSRIconceived
in Rome in 1946.
The theme of suffering reached its apogee in his representation of a crouching man: exhaus-
ted, stomach racked with anxiety, arms and legs pulled up close together, face one immense
GV] SJ HIWTEMV 1IäXVSZMƕ´W .SF is a symbol of steadfastness in the face of hardship and an
example of patience in suffering.
1IäXVSZMƕEPWSYWIHEGLEVEGXIVJVSQ+VIIOQ]XLSPSK]XSGSRZI]LMWQIWWEKIEFSYXWYJJIVMRK
Executed without the emphatic naturalism of .SF, 4IVWITLSRI is a vertical composition of a
JIQEPI ½KYVI [MXL QEXYVI VSYRHIH JSVQW WXERHMRK MR GSRXVETTSWXS [LSWI I\TVIWWMSR MW
accentuated by a sudden upward thrusting movement of her arms. Head thrown back, she
lets out a shriek as she is engulfed in the chthonian world of Hades.
1IäXVSZMƕWTIRX2I[=IEVMR4EVMW
Invited by the American sculptress Malvina Hoffman, he and his family left for New York.
2SWXEPKMEERHPSZISJLMWLSQIPERH[EWVI¾IGXIHMRLMWPEXIV[SVOW*SVXLIPEWX½JXIIR]IEVW
of his life, the sculptor remained attached to his native country and continued to enrich its
heritage by donating numerous works, public monuments and property (Act of Donation
to Croatia, 1952).
7YFNIGXW 1IäXVSZMƕ LEH XLSYKLX EFSYX EPP XLVSYKL LMW EVXMWXMG GEVIIV VIWYVJEGIH MR LMW
American period and features from previous sculptures reappeared in new works. While
working as a professor of sculpture at Syracuse University, New York, and at the Univer-
WMX]SJ2SXVI(EQIMR7SYXL&IRH-RHMERE LII\IGYXIHLMW½REPTMIGIW&IPSR-
ging to this period is the sculpture 7X.SLRXLI&ETXMWX E½KYVII\IGYXIHMREVIEPMWXMG
manner, in accordance with Christian iconography, and with a sensitive, humane handling
SJXLIJEGI1IäXVSZMƕHSREXIHXLI[SVOXS7TPMXJSVMXXSFITPEGIHMRXLITVIWIRXHE]
Baptistery, formerly an ancient temple in the age of Emperor Diocletian.
1IäXVSZMƕQEHIXLIWGYPTXYVI'VSEXMER6LETWSH] (1957) at Syracuse University and some
remarkable works on a religious theme: .EGSF´W*SYRXEMR (1957) at the University of Notre
Dame, 4MIXk (1958) for Miami, Florida, and the 'VYGM½\ (1957) for the University of Notre
Dame chapel. 8LI0EWX7IPJ4SVXVEMX 1961) occupies a special place in his oeuvre. This amor-
phous mass of piled-up clay with barely recognizable facial features is a farewell message
from a tired, worn-out man and artist. The works selected for the exhibition at the Musée
6SHMR4EVMWMREVIEPPRSXEFPII\EQTPIWSJ1IäXVSZMƕ´WEVXEVIGPSWIP]VIPEXIHXSLMWPMJI
ERHI\TIVMIRGIWERHGSR½VQXLI[SVHWXLEXLITVSRSYRGIHSRLMWXLFMVXLHE]±%REVXMWX
by the nature of his calling is a stranger anyway, whether he is abroad or in his homeland, and
he must reconcile himself to his fate and seek his GLI^WSM within himself.”
0IXXIVWIRXMRJVSQ:MIRREXS-^MHSV/VäRNEZMGLEMVQERSJXLI7SGMIX]SJ%VXW>EKVIF
/VEäIZEG->EKVIF
3. -FMH-ZER1IäXVSZMƕ´WGSRXIQTSVEVMIW[IVI*VER^7XYGO1E\/PMRKIV)VRIWX&EVPEGL;MPLIPQ0ILQFVYGO%RXSR,EREO
Franz Metzner, Constantin Meunier, Emile-Antoine Bourdelle, etc.
/VEäIZEG->EKVIF
5. (IV/YRWXJV%PPI<<-XL.ERYEV]/VEäIZEG->EKVIF
6. 8LI6MKLX,ERHSJ%RXEIYW[EWMHIRXM½IHJVSQETLSXSKVETLMRXLI1IäXVSZMƕ+EPPIV]7TPMXMX[EW½VWXWLS[REXXLI
½VWX(EPQEXMERI\LMFMXMSRMR7TPMXMR
-RXLIPIXXIVWIRXXSXLI:MIRRE7IGIWWMSRJVSQ4EVMWSRXL%TVMP1IäXVSZMƕ[VSXI8LIQYWIYQWLIVIMQTVIWW
QIJEVQSVIXLERXLIEVXMWXWXLIQWIPZIW&YX1IWWVW6SHMR&EVXLSPSQqERH&SYVHIPPIEVI[IPPHMWTSWIHXS[EVHWQI. See:
/VEäIZEG->EKVIFT
/VEäIZEG->EKVIF*VER^1IX^RIVMWVIKEVHIHEWFIPSRKMRKXSXLIQSRYQIRXEPXVIRHMRWGYPTXYVI1IäXVSZMƕ´W
works would often be compared to his or Bourdelle’s.
0EHEXLI7SGMIX]SJ7SYXL7PEZMG%VXMWXW[EWJSYRHIHMR7S½EMR[MXLWIGXMSRWJSV'VSEXMER7IVFMERERH
Bulgarian artists.
10. Roessler, A, 1910, p. 143-64.
11. Gamulin, G., 1999, p. 154.
12. Constantin Brancusi and Alexander Archipenko developed the avant-garde trend in sculpture during this period.
13. KeÎkemet, D., 1970.
14. The Exhibition of Yugoslav Artists was held in Paris, in 1919; the preface to the catalogue was written by André
1MGLIP-ZER1IäXVSZMƕI\LMFMXIH[SVOW8LI7X:MXYW']GPI and the works on a religious theme).
-R6SQI1IäXVSZMƕJVIUYIRXIHXLIGVMXMG:MXXSVMS4MGEXLI[VMXIV+MSZERRM4ETMRMXLIWGYPTXSV0ISREVH&MWXSP½ERH
(V3PKE6IWRIZMGERHLIVLYWFERH(V%RKIPS7MKRSVIPPMMR[LSWILSYWI1IäXVSZMƕQIX%YKYWXI6SHMR
-ZER1IäXVSZMƕ[SRERE[EVHJSVXLI6EÎMƕ*EQMP]1EYWSPIYQ¯'LYVGLSJ3YV0EH]SJXLI%RKIPW, at the Exposition
internationale de l’Art décoratif in Paris in 1925.
17. Rodin offered to give a cast of The Inner Voice or 1IHMXEXMSRXS-ZER1IäXVSZMƕ8LIPEXXIVRIZIVVIGIMZIHXLI[SVO
18. He exhibited in New York, in 1924-25, Buffalo in 1925, Chicago in 1925, Philadelphia in 1925, etc.
19. KeÎOIQIX(>EKVIFTEVXT
20. Warnier, R., “Dans les pays amis”, in 0´%TTIPJVERpEMW, Paris, 1930 (5th December), p. 4.
21. KeÎOIQIX(>EKVIFTEVXT
CORRESPONDENCE EXCHANGED
BETWEEN IVAN MEŠTROVIĆ
AND AUGUSTE RODIN
VÉRONIQUE MATTIUSSI
[MXLGSRXVMFYXMSRWJVSQ%PMGI&MPPSR+EPPERH
+YMPPEYQI+EYHIX0NMPNERE'IVMREERH&EVFEVE:YNERSZMG
PLEASE NOTE: QIRY© ;LIRE[SVHSVXLIIRH

8LIPIXXIVWSJ-ZER1IäXVSZMƕ %%YXSKVETL SJE[SVHMWLEVHXSVIEH
EVIGPEWWM½IHEXXLI1YWqI 77MKRIH it has been rewritten.
6SHMRYRHIVXLIVIJIVIRGI -PPIKMFPI[SVHWSV
1IW8LIWGYPTXSV´W DATE: MRXIVTVIXEXMSRWSJ[SVHWEVI
entire archives were given 8LIHEXIETTIEVWMRFVEGOIXW MRHMGEXIH
XSXLI*VIRGLREXMSRF]6SHMR [LIRMRHMGEXIHF]XLITSWXEP ;SVHWVYPIHSYXSV
MREWTEVXSJLMWHSREXMSR WXEQTSV[LIRMXGERFI YRHIVPMRIHEVIVITVSHYGIH
ERHMRGPYHIQSVIXLER HIHYGIH8LIGPSWIWXTSWWMFPI %RRSXEXMSRWMRXLIQEVKMR
GSVVIWTSRHIRXW GLVSRSPSKMGEPTIVMSHMWXLYW SJXLIXI\XEVIQIRXMSRIH
TVSTSWIHERHNYWXM½IHMRE
%YKYWXI6SHMR´WPIXXIVWXS
footnote. FOOTNOTES:
-ZER1IäXVSZMƕEVITVIWIVZIH
-JXLITVSFEFPIHEXMRK *SVEPPHEXEVIUYMVMRKER
MRXLI>EKVIF1YWIYQYRHIV
WXVIXGLIWSZIVWIZIVEPQSRXLW I\TPEREXMSRSVNYWXM½GEXMSR
XLIVIJIVIRGIW%ERH
SV]IEVWXLIPIXXIVMWPMWXIHEX HEXIREQIEPPYWMSRIZIRX©
%;I[SYPHPMOIXS
XLIFIKMRRMRKSJXLI½VWX]IEV a footnote has been written
XLEROXLIS[RIVXLIEVXMWX´W
XSFIGMXIH XSJEGMPMXEXIXLIVIEHIV´W
WSR1EXI1IäXVSZMƕ[LS
LEWEYXLSVMÎHYWXSTYFPMWL MQQIHMEXIYRHIVWXERHMRK
XLIQ%PPPIXXIVWEHHVIWWIHXS TRANSCRIPTION SJXLIPIXXIV[LMPII\TERHMRK
-ZER1IäXVSZMƕEVIRS[MRXLI OF THE DOCUMENT YTSRMRXIVIWXMRKTIVMTLIVEP
1IäXVSZMƕ%XIPMIV>EKVIF (IN FRENCH): MRJSVQEXMSR
8SSFXEMREXVERWGVMTXMSREW 2SJSSXRSXI[MPPGSVVIWTSRH
TITLE: JEMXLJYPEWTSWWMFPIXSXLI XSXLIREQISJETIVWSR
8LIREXYVISJXLIHSGYQIRX SVMKMREPXLIJSPPS[MRKSTXMSRW [LSQ[ILEZIFIIRYREFPI
MWMRHMGEXIHF]QIERWSJXLI LEZIFIIRETTPMIH XSMHIRXMJ]
following abbreviations: 1MWXEOIWVIPIZERXXSWTIPPMRK *SSXRSXIW[MPPEPWSMRGPYHI
L. : Letter W]RXE\TYRGXYEXMSREGGIRXW I\XVEGXWJVSQPIXXIVW
44MIGIJSVER]HSGYQIRX GETMXEPPIXXIVWERHVITIXMXMSR I\GLERKIH[MXLSVFIX[IIR
SXLIVXLEREPIXXIVTRIYQEXMG EVITVMRXIHMJXLIQIERMRK SXLIVGSVVIWTSRHIRXWPMOIP]
GEVHXIPIKVEQPMWXGSRXVEGX WIIQWGPIEV XSWLIHPMKLXSRXLIWYFNIGX
1. L.1S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ Dear Master,
TO AUGUSTE RODIN, 24TH NOVEMBER 1909 2
I thank you most sincerely

Paris, 24th November 09 for kindly accepting
Dear Master, to say a few words about what you
think of my works.12 This is, moreover,
As I told you during our all that I had hoped for and it
conversation, last Monday,3 I am in the midst never entered my head to ask
of organizing a collective exhibition you for a long preface.
in Vienna for January. I shall have
approximately seventy works in it.4 Sending you my thanks
I therefore humbly ask you, Dear Master, //
to be kind enough to write a few in advance, please accept,
// Dear Master, the assurance
words, in any form whatsoever, of my heartfelt gratitude.
to put at the beginning of the catalogue which -1IäXVSZMƕ
will be reserved for my works.5 The Viennese
public6 is not overly knowledgeable, especially 3. L.A.S. FROM AUGUSTE RODIN TO IVAN
about sculpture executed in my manner, and MEŠTROVIĆ, [BETWEEN 1909 AND 1913]13
I am convinced that your opinion will
carry a lot of weight and be enlightening. My dear friend
It is not for purposes of publicity
that I ask this of you, and after ten convey my
]IEVWSJ[SVOXLMWMWXLI½VWXXMQI respects to Madame
that I have organized a collective exhibition 1IäXVSZMƕLERH
// my best wishes to you:
of my works,7 and you are the only one, I shall come and see you
Dear Master, whose opinion matters to me.8 before your departure14
I would be very grateful to you, A Rodin
and send you my thanks in advance.
Please accept, Dear Master, the assurance 4. L.15S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ
of my highest esteem. TO AUGUSTE RODIN, 10TH DECEMBER 1909
-1IäXVSZMƕ Paris, 10th December 09.

-ZER1IäXVSZMƕ-QTEWWIHY1EMRI9 Dear Master,
2. L.10S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ

TO AUGUSTE RODIN, 1ST [DECEMBER]11 1909 As I wrote and told you,
I am leaving for Vienna today,
for my exhibition will take place
Paris, 1st November 09, in the early days of January.16
To ensure that your letter -1IäXVSZMƕ
reaches me, I’ll give you To Monsieur A. Rodin, Paris.
my address in Vienna.17
Thank you, once again, 6. L.22S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ TO
// AUGUSTE RODIN, 21ST MAY 1911
Dear Master,
Yours sincerely, 21.5.1911
-1IäXVSZMƕ My very dear Master,
=ZER1IäXVSZMƕL-R:MIRRE7IGIWWMSR,EPP
3YVQYXYEPJVMIRH1V;MXXKIRWXIMR23
5. L.18S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ has informed me, further to your last letter,
that he is very pleased
TO AUGUSTE RODIN, 5TH MAY 1911
to have embellished his collection
of art works with another
5th May 1911
of your statues.24 He has already sent
the Secretary of the French Pavilion
%HHVIWW-1IäXVSZMƕ
the sum of seven thousand francs
181 Via del Babuino 181
– half of the amount set by you
for The Walking Man25 – plus the percentage
Dear Master,
demanded by the Italian committee.
Consequently, my very dear Master,
3RISJQ]JVMIRHW1V/EVP;MXXKIRWXIMR19 from for the said statue
Vienna, whom I accompanied to the French you will have the net sum
Pavilion,20 ten days of 14 thousand francs.
or so ago, would like to purchase your Walking
Man.21 Please accept, my very dear Master,
Having enquired the price, we were informed at the assurance of my highest esteem,
the secretariat that the statue I remain at your service,
cost fourteen thousand francs. Mr Wittgenstein -1IäXVSZMƕ
agreed to the price 26
181, via del Babuino
immediately and asked the Secretary of the
French Pavilion 7. L.27S. FROM AUGUSTE RODIN TO IVAN
XSWIRH]SYEXIPIKVETLXS½RHSYX]SYVSTMRMSR MEŠTROVIĆ, 17TH JUNE 1911
of this. However, until now no reply has been
received from you. (IEV1V1IäXVSZMƕ
I therefore urge you, my dear Master,
to kindly send me a few words indicating 3YVQYXYEPJVMIRH1V;MXXKIRWXIMR28
whether or not you consent to this sale. has written and told me that it was
Please accept, my dear Master, the assurance you who so kindly advised him to purchase
of my highest esteem, The Walking Man29 currently on view at
I remain at your service, the exhibition in Rome.303YVJVMIRH
proposed, he told me, Replied35
to place it in his collection,
[and in case]31 this sculpture Ivan Meštrovic
was too large for his Via Flaminia, 122, Rome
apartment, to donate it
to the Vienna Gallery. Dear Master,
I would have been happy //
for this bronze to appear My profound admiration
where Mr Wittgenstein proposed for your art has prompted me
to place it. At the same time, however, to appeal to you, to you
Mr Dujardin-Beaumetz, who likewise understand the feeling
Under-Secretary of State for Fine Arts, of admiration for masterpieces
decided to purchase it for the created by others.
Palazzo Farnese.32 Such an unexpected event While contemplating the splendid
was beyond all my dreams and seemed collection of your works exhibited
XSQIXSFIE½RIVI[EVHJSVQ] in Rome,36 I was overwhelmed
art. I therefore beseeched //
Mr Wittgenstein to be so kind as with a burning desire to ask you
to give up the rights that for a plaster cast of your
he had acquired on The Walking Man masterpiece “The Inner Voice”,37
by paying the Rome exhibition // which I will cast in bronze – with your
management the sum of permission – and which I will keep
7000 francs, half of the as the most exquisite souvenir
requested price. in my modest home.
He consented with a most -MR½RMXIP]VIKVIX
noble generosity. my dear Master, not being
I remain deeply grateful to him. in the right situation
And thank you, too, to be able to purchase your
dear great sculptor, //
for the token of friendship admirable work, but, alas,
that you have shown me money and the artist are poles apart...
on this occasion. I shall be eternally grateful,
I shall not forget it. MJ]SYGSYPHKVERXQIXLMWVIUYIWX¯½VQP]
Please accept my sincere gratitude, hoping that the opportunity to show you my
regards and friendship. gratitude will present itself.
Aug Rodin, 17th June 1911 I sincerely regret not
having been able to meet you
last year in Paris.
8. L.33S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ //
TO AUGUSTE RODIN [BETWEEN Can I hope to see you again
THE 22ND MARCH AND JUNE 1913]34 soon in Rome?38
Please accept, my dear Master, of joy that I felt on reading your
my sincerest admiration, announcement of the precious
and warmest greetings. gift with which you have regaled me,
-1IäXVSZMƕ that I shall always keep
as a living symbol
9. L.39 FROM IVAN MEŠTROVIĆ TO AUGUSTE of my eternal gratitude
and of the splendid gesture
RODIN, 14TH MAY 1914
of your friendship.
3RGIEKEMR
14-V-1914
a thousand times thank you,
Rome, Via Flaminia, 122. my dear Master! //
My dear Master, I hope that you have
already fully recovered
You can imagine so that your ingenious soul
what a great pleasure it was may again enrich
to receive your letter, the emotions of your
in which you informed me admirers and art itself.
that you have magnanimously Please accept my warmest
decided to make me a gift XLEROWJSV]SYV¾EXXIVMRK
SJEGEWXSJ]SYVQEKRM½GIRX words about my modest work,
statue “The Inner Voice”.40 so well endorsed by your
The reason why I was favourable opinion, which has
unable to thank you // always been most valuable to me.
immediately, was because Please accept, my dear
I had to go – before Master, the expression of my
receiving your gratitude and admiration,
PIXXIV¯½VWXXS(EPQEXME together with my respectful
and then to Serbia,41 greetings.
where I was retained -ZER1IäXVSZMƕ43
by my work
until now, so that
10. L.44S. FROM JOHN LAVERY,45 HENRY
your letter only reached
me after a somewhat WICKHAM STEED46 AND ROBERT WILLIAM
considerable delay. SETON-WATSON47 TO AUGUSTE RODIN, 24TH
I subsequently learned MARCH 1915
that you were not
well,42 as a result of which, 5 Cromwell Place
I did not want // 24th March 1915
to trouble you, be it London S. W.48
only to express my thanks.
Please believe the deep sense Dear illustrious Master,
The friends and compatriots of the great John Lavery
Yugoslavian sculptor Ivan Meštroviƕ, Wickhamsteen
who enjoys the honour of your benevolent R. W. Seton-Watson
interest, are currently organizing John Tweed54
an exhibition49 of his works in London, in order
to introduce the
ENCLOSURE: HANDWRITTEN LIST55 OF
English public to the genius of this great artist
THE HONORARY COMMITTEE FOR THE
who, until now, has
remained almost unknown on this side of the MEŠTROVIĆ EXHIBITION IN LONDON
Channel.50
The English authorities have put part of the We hope that the Honorary Committee will be
South composed as follows:
Kensington Museum51EXSYVHMWTSWEP1IäXVSZMƕ´W
works will be x Sir Edward Grey
housed in a manner worthy of them there. / Mr Runciman (Cabinet member)
We nevertheless feel the need to have a voice Mr Lloyd-George
of authority x Mr A. J. Balfour56 (former Prime Minister)
explain to the English public, the position that Lord Curzon57 (former Viceroy of India)
1IäXVSZMƕLEWEPVIEH] / Countess Benckendorff (Russian
attained in the art world and the respect with ambassadress)
which he is regarded. Mrs Asquith
And we take the liberty of appealing to you, dear The Bishop of London
and illustrious Master, x The Archbishop of Westminster
XSGSQIXSSYVEWWMWXERGIGSR½HIRXXLEXRS Mr Rodin
other pen could lend / Mr Emile Verhaeren
YWQSVIIJ½GEGMSYWWYTTSVXXLER]SYVW52 / Mr John Lavery
We hope that you will allow us to put your / Mr J. Singer Sargent58
name among / Mr J. Brangwyn
the members of the honorary exhibition / Mr Ricketts
Committee.53 Furthermore, Mr Eric Gill
if you were willing to write a short letter that we / 1V.;1EGOEMPJSVQIV3\JSVH4VSJIWWSVSJ
could print Poetry)
as a preface to the exhibition catalogue, we Mr J. Hinders Petric (Professor of Egyptology
would feel that at London University)
// / Sir Arthur Evans (the archaeologist who
the exhibition had been inaugurated in the most excavated Knossos, Crete)
propitious fashion. Sir Cecil Harcourt Smith59 (director of the
Beseeching you to forgive this importunity, we South Kensington Museum)
would like to take / Mr Noel Buxton (Member of Parliament,
this opportunity, dear and illustrious Master, to chairman of the Balkan Committee)
express our admiration. / Mr H. W. Steed (of 8LI8MQIW, author of
“The Hapsburg Monarchy”) 2SRISJXLIPIXXIVWWIRXF]1IäXVSZMƕXS6SHMR[IVI
/ Mr G. M. Trevelyan60 (Garibaldi’s biographer) written by him and the names of those who wrote them
remain unknown. They were, however, all signed by the
1V843´'SRRSV-VMWL1IQFIVSJ
Croatian sculptor except for the letter dated 14th May
Parliament) 1914.
Mr B. Christian (chairman of the Serbian 8LMWPIXXIVTVSZMHIWXLI½VWXITMWXSPEV]IZMHIRGISJXLI
Relief Fund) VIPEXMSRWLMTFIX[IIR6SHMRERH1IäXVSZMƕ8LI]½VWXQIX
LS[IZIV EX E QYGL IEVPMIV HEXI MR 3R LMW [E]
/ Mr R. W. Seton-Watson (author of
back from Czechoslovakia, Rodin stopped for a week
“The Southern Slav Question”) in Vienna, where he met the young Croatian sculptor
during a visit to the Academy. Having come to admire the
/ forthcoming plaster casts, Rodin received a triumphant welcome from
the university students on the sculpture course.
x almost decided 3. Since the 24th November 1909 was a Wednesday, this
was probably Monday, 22nd November, or at the earliest,
11. P.61S. FROM IVAN MEŠTROVIĆ TO LÉONCE Monday, 15th November.
BÉNÉDITE,62 4. This was the 35th exhibition of the Vienna Secession
movement, which took place in January 1910. Studying in
23RD NOVEMBER 191763 :MIRRE [MXL 3XXS /SIRMK XLIR EX XLI%GEHIQ] SJ *MRI
%VXWJVSQXS1IäXVSZMƕVIKYPEVP]XSSOTEVXMR
&)2)(-'8'96%836197))09<)1&396+ the Vienna Secession exhibitions between 1903 and 1910.
5. No preface, introduction or words by Rodin in favour
PARIS
SJ 1IäXVSZMƕ YPXMQEXIP] ETTIEVIH MR XLI GEXEPSKYI
Nevertheless, Rodin scribbled a rough draft of a reply
7%(()2)(&=8,)2);73*8,)()%8,64 at the end of this letter that gave the Croatian sculptor
3*396+6)%81%78)6%9+978)63(-2 reason to hope he would contribute a little something: Je
RITYMWTEWGIRÍWXTEWQSREJJEMVIQEMWNITYMWHMVIQSXW
40)%7)()%67-6;390(=39'32:)=
TSYVHMVIUYIGÍWXYREVXMWXIHIKHIZEPIYV4IXMXIEXXIWXEXMSR
1=())4)7873663;%2(463*392( QEMWHqZIPSTTIQIRXNIRITYMWTEWRÉ]ERXTEWPIXIQTWHI
6):)6)2')83*6)2',%68-78723 ca. (“I cannot because it’s not my business but I can say
;36(7'%2)<46)778,)+6%2()963* 3 words to say that he is an artist of great worth. Short
3961%78)6%7;)00%7,-7;36/-87)0* declaration but development impossible since I don’t
have time for that.”)
396&)03:)(30(*6-)2(,%70)*897
3RENSYVRI]XS4VEKYIJSVERI\LMFMXMSRMRLMWLSRSYV
&988,)+6)%863(-2-778-00;-8,97 at the Manès Pavilion in 1902, Rodin visited Austria. He
,);-006)1%-2%7032+%773907'%2 stayed there from the 3rd to 9th June and was fêted
92()678%2(8,)*36')3*+)2-97%2( in Vienna at a banquet diligently organized by the
(-:-2)6%(-%2')3*&)%98=+036=83 EQFEWWEHVIWWJSVEZERXKEVHIEVXMWXW&IVXLE>YGOIVOERHP
who rounded up the Austrian capital’s “intelligentsia”. She
63(-2+036=83,-7+6)%8,31)0%2( actively contributed to promoting the reputation of the
sculptor whose works she particularly admired.
1)7863:-8',*36%23:-8', 1IäXVSZMƕ [LS LEH LS[IZIV EPVIEH] XEOIR TEVX MR
the Vienna Secession exhibition on several occasions
between 1903 and 1910, although certainly to a lesser
degree, regarded this further opportunity as a different,
more ambitious event.
8. Rather than Rodin’s opinion, it was the prestige of
XLIWI±[SVHW²XLEXWIIQIHXSMRXIVIWX1IäXVSZMƕ8LIVI
was a great deal at stake for the Croatian sculptor and
his “approximately seventy works” in this exhibition. The
association of his name with Rodin’s and the latter’s in the steel industry, having the monopoly of metal
celebrity, which had spread far beyond France’s borders, resources in the Austro-Hungarian Empire. In the 1890s,
ensured the interest of art critics and a broad public, if he was one of the wealthiest men in the world, alongside
not his success. Carnegie and Rothschild. A generous sponsor of the
9. Numerous foreign artists, who arrived in the early Viennese Secession, he funded the construction of the
20th century, settled alongside their French counterparts famous Secession Building, designed in 1898 by Joseph
in the Montparnasse district of Paris. Among them were 1EVME3PFVMGL%WEJSVIQSWXTEXVSRSJEVXWLIGSPPIGXIH
names such as Bourdelle, Brancusi, Carrière, Chagall, works by artists such as Klimt and Rodin from whom he
Giacometti, Modigliani, Picasso and Germaine Richier. purchased a marble version of 'LVMWXERHXLI1EKHEPIR
10. Cf. footnote 1. in 1907. Twenty-one letters sent to Rodin between 1907
11. Although the date undeniably appears on the letter, and 1913 are now in the museum archives.
its contents imply an error on behalf of the writer. The 20. In Rome, Rodin took part in the international
date should in fact be the 1st December 1909, since artistic, archaeological and ethnographic exhibition
this is most probably a reply to the letter dated 24th commemorating the 50th anniversary of the
November 1909, on the back of which a rough draft of TVSGPEQEXMSRSJXLIOMRKHSQSJ-XEP] ,IWLS[IH½ZISJ
Rodin’s reply is written in pencil. his works in the French Pavilion, from 31st March to 30th
1IäXVSZMƕ MW VITP]MRK LIVI XS XLI WGYPTXSV´W GSRWIRX November.
to write a few words. A note that appears in the register 8LMW[EWXLI½VWXXMQIXLIPEVKIWGEPIFVSRÎSJThe
PMWXMRKEPPXLIPIXXIVWWIRXF]6SHMRMRGSR½VQWLMW ;EPOMRK 1ER was exhibited, the plaster version having
intention. The following entry is dated 29th November: been presented two years earlier, in 1907, in Strasbourg.
-ZER1IäXVSZMƕ4SYVPYMHMVI6SHMRHMVEUYIPUYIWQSXWWYVPYM 3R RSXITETIV LIEHIH ±)7437->-32)
±-ZER1IäXVSZMƕ8SXIPPLMQ6SHMR[MPPWE]EJI[[SVHW -28)62%>-32%0)(-&)00)%68-¯631%²'J
about him.”) Paris, Musée Rodin archives. footnote 1.
13. This letter may logically be dated between 1909 and 23.Cf.footnote 19.KarlWittgenstein planned on purchasing
*VSQSR[EVHW1IäXVSZMƕERH6SHMRVIKYPEVP] 8LI;EPOMRK 1ER MR FVSRÎ SR -ZER 1IäXVSZMƕ´W EHZMGI
WE[SRIERSXLIV*VSQXS1IäXVSZMƕXVEZIPPIH he even sent Rodin a down payment of 7000
in Italy, but also stayed in Paris, where he visited Rodin francs. However, if the very large-scale work
and Bourdelle’s studio. proved unsuitable for his apartment, he intended
8LI JSPPS[MRK PIXXIV JVSQ 1IäXVSZMƕ HEXIH XL to donate it to the Vienna Gallery, while desiring
December 1909 announcing his imminent departure for to remain the sole owner. He abandoned the
Vienna, urges us to group these two documents together idea of making this purchase when, on the initiative of
in the same time frame. four subscribers (Maurice Fenaille, Victor de Goloubeff,
15. Cf. footnote 1. Léon Grunbaum and Joanny Peytel), the bronze was given
16. The exhibition ran for nearly two months, from 15th to the French State, to be erected, in December 1911, in
January to 13th March 1910. the centre of the courtyard of the Palazzo Farnese, Rome,
17. Having apparently received nothing from Rodin yet, the site of the French Embassy. Installed after the exhibition
1IäXVSZMƕ´W MRWMWXIRGI SRGI EKEMR WLS[W LS[ E[EVI LI on a provisional wooden base, a certain amount of
was of the symbolic value of a few words by the French opposition,principally from the ambassador Camille Barrère
sculptor, and how important it was for this exhibition and (1851-1940), delayed its permanent installation.
his career to see Rodin’s name alongside his. Not until 24. This may have been a bronze 0EVKI 'PIRGLIH ,ERH
the 27th December did he receive the much-awaited which Rodin is known to have given him together with one
words, according to Rodin’s register of letters to which of his drawings.
he replied. The following entry effectively appears on this 25. Cf. footnote 21. Given by the State to the French
date: )RZS]q k -ZER 1IWXVSZMXGL YR QSX HÉXXIWXEXMSR WYV Embassy in Rome, it was eventually erected after the
WSR XEPIRX. (“An endorsement of his talent sent to Ivan exhibition in the middle of the courtyard of the Palazzo
Mestrovitch.”) Paris, Musée Rodin archives. Farnese, the site of the French Embassy.
3R RSXITETIV LIEHIH ±)7437->-32) 26. Inscription in pencil.
-28)62%>-32%0) (- &)00) %68- ¯ 631% ² 3R RSXITETIV LIEHIH ± VYI HI PÝRMZIVWMXq²
Cf. footnote 1. The letter was written by Mario Meunier (1880-1960),
19. Karl Wittgenstein (1847-1913) made his fortune a humanist and man of letters who was also Rodin’s
secretary from 5th January1910 to 25th December 1912. S[RIVSJ[LMGLMWLMWWSR1EXI1IäXVSZMƕ%QSRKXLIWI
28. Cf. footnote 19. documents, one letter has the same printed heading,
29. Cf. footnotes 21 and 25. which one may suppose to be the artist’s monogram,
30. Cf. footnote 20. IM, written in the Cyrillic alphabet and outlined with a
31. Barely legible on the original document, these words square.
have been deduced. ;LMPI 6SHMR FEYPOIH EX VIWTSRHMRK XS 1IäXVSZMƕ´W
32. A group of Rodin’s friends and art lovers did indeed self-interested request for a public tribute (even in three
purchase 8LI;EPOMRK1ER and donate it to the French words), he immediately rewarded the young sculptor’s
nation so that it could be erected in the courtyard of YRWIP½WLTEWWMSRF]ETTEVIRXP]EKVIIMRKXSKMZILMQSRI
XLI 4EPE^^S *EVRIWI 3R XL .YRI 6SHMR [VSXI of his works. However, the gift remained in the proposal
to Dujardin-Beaumetz, Under-Secretary of State for Fine stage, even though the latter was a driving force behind
%VXW XS SJ½GMEPP] LERH SZIV LMW [SVO %PXLSYKL LI LEH the creation of the Croatian artist’s 7XYH]JSV4W]GLI.
already made a down payment, Wittgenstein renounced 41. In the early months of the First World War, however,
the purchase, since he had wanted to be the sole owner EGGSVHMRKXSMRJSVQEXMSRJVSQXLI>EKVIFQYWIYQ MXMW
of a large-scale bronze of 8LI;EPOMRK1ER. YRPMOIP]XLEX1IäXVSZMƕ[EWEFPIXSKSXS7IVFMEEXXLMW
33. Cf. footnote 1. precise time.
8LI PIXXIV LEW FIIR HEXIH XLEROW XS 1IäXVSZMƕ´W 7YJJIVMRKJVSQXLI¾YERHI\XVIQIP]XMVIHMR3GXSFIV
allusion to Rodin’s exhibition in Rome in 1913. In fact, 1913, Rodin’s state of health during the last few months
FIX[IIR XLI RH 1EVGL ERH .YRI EX XLI ½VWX of the year caused concern among his circle of friends. Je
International Exhibition of Secession Art, held at the WYMWHERWYRIXIPPIGSRJYWMSRTEVVETTSVXkQEWERXq UYI
Palazzo delle Esposizioni, Rome, Rodin presented eleven NIRIZSMWTEWWMQEYZEMWI .ÉMGLERKqGLI^QSMPIW]WXrQI
sculptures including the large-scale 1IHMXEXMSR, also known HI GLEYJJEKI UYM QÍQTSMWSRREMX IX NI WYMW QMIY\ NI WYMW
as The Inner Voice QIRXMSRIH FIPS[ F] 1IäXVSZMƕ MR XSYNSYVWHERWGIXXITIYVHYJVSMH (“I’m so confused about
Room 17, which was reserved for his works alone. my health, which I don’t think is so bad. I’ve changed the
35. The inscription in pencil in the upper left-hand corner heating system that was poisoning me at home and I feel
of the letter means that a reply was sent. better; I’m still afraid of the cold.”), he wrote to the British
36. Cf. footnote 34. painter Dorothea Landau (?–1941), shortly before 15th
%JVEKQIRXIHIRPEVKIHZIVWMSRSJXLMWWQEPP½KYVISJ January 1914 (Paris, Musée Rodin archives, L.309).
a damned woman, originally designed for the tympanum 8LIWMKREXYVI-ZER1IäXVSZMƕ[EWRSX[VMXXIRF]XLI
of 8LI+EXIWSJ,IPP, became a work named 1IHMXEXMSR artist.
or The Inner Voice after an anthology of poems by 44. This is a typescript.
Victor Hugo published in 1837. This work represents 45. Sir John Lavery (1856-1941), Irish painter. As vice-
the culminating point of Rodin’s creative process as president of the International Society, London, between
LI KVEHYEPP] QSZIH XS[EVHW WTEVIV ERH WTEVIV ½KYVIW ERHLII\GLERKIHETVSPM½GRYQFIVSJPIXXIVW
WXVMTTIHSJER]XLMRKWYTIV¾YSYWERHHIZSMHSJERIGHSXI with Rodin, as can be seen from the 54 documents now
“The study of nature is complete here,” Rodin wrote in the Musée Rodin archives. He painted a portrait of
to Prince Eugene of Sweden, “and I have made every the sculptor in 1913 and donated it to the Victoria and
effort to render art as whole as possible. I consider this Albert Museum.
TPEWXIV XS FI SRI SJ Q] FIWX ½RMWLIH [SVOW XLI QSWX 46. Henry Wickham Steed (1871-1956), English journalist
progressive.” (Stockholm Archives, Sweden, letter dated and historian. He was also an unwavering supporter of
2nd January 1897). Epitomizing the sculptor’s aesthetics, the Yugoslavian movement during the First World War.
it was one of his best-loved pieces and became his 1IäXVSZMƕ I\IGYXIH LMW TSVXVEMX MR XLI TPEWXIV SJ
favourite form. He frequently used it to create various [LMGLMWRS[MRXLI1IäXVSZMƕ%XIPMIV>EKVIF
new compositions. 47. Robert William Seton-Watson (1879-1951), British
;LMPIMXMWMQTSWWMFPIXSGSR½VQ6SHMR´WTVIWIRGIMR political activist and historian. He encouraged the
Rome in 1913 with any certitude, everything seems to break-up of the Austro-Hungarian Empire and the
suggest that the sculptor did indeed stay there for the emergence of Czechoslovakia and Yugoslavia during and
½VWXXIRHE]WSJ.YRI EJXIVXLI*MVWX;SVPH;EV,ITVSFEFP]QIX1IäXVSZMƕMR
'J JSSXRSXI 8LI 1IäXVSZMƕ %XIPMIV MR >EKVIF Rome in December 1914 and wrote the preface for his
GSRXEMRW EPP SJ -ZER 1IäXVSZMƕ´W EVGLMZIW XLI TVIWIRX exhibition at the Victoria and Albert Museum in 1915,
as well as the essay for his 1SRSKVETL of 1919 entitled who often stayed at his house on his visits to London.The
±1IäXVSZMƕERHXLI.YKSWPEZ-HIE²-R1IäXVSZMƕKEZI 174 documents that he sent to Rodin between 1898 and
him his bas-relief called 8LI%VGLIVWSJ(SQEKSN. Several 1917 attest to their longstanding friendship.
years later, he executed a portrait of Seton-Watson in 55. Written by John Lavery, the list was enclosed in the
relief that is now in a private collection. letter of 24th March 1915.
48. Information written by hand. 56. Arthur James Balfour, 1st Earl of Balfour of
±-ZER 1IäXVSZMƕ )\LMFMXMSR SJ XLI ;SVOW SJ -ZER Whittingehame (1848-1930). Conservative politician.
1IäXVSZMƕ² LIPH EX XLI :MGXSVME ERH %PFIVX 1YWIYQ Prime Minister from July 1902 to December 1905.
London, from June to August 1915. Seventy-four works Foreign Minister from 1916 to 1919. Rodin executed his
by the Croatian sculptor were shown in the retrospective. portrait bust in 1905-06.
50. This injustice would soon be repaired. It only took 57. Lord George Nathaniel Curzon, 1st Marquess
a few years for the English-speaking public to become Curzon of Kedleston (1859-1925). British Conservative
MRXIVIWXIHWXYH]ERHWIVMSYWP]GSQQIRXYTSR1IäXVSZMƕ´W statesman. He was appointed Under-Secretary of State
work in monographs. In 1919, -ZER1IäXVSZMƕE1SRSKVETL, for Foreign Affairs in 1895 and Viceroy of India in 1898.
was published in London by Williams & Norgate: this 8LI 1YWqI 6SHMR EVGLMZIW GSRXEMR ½ZI HSGYQIRXW
included a biography, a detailed list of the artist’s 279 that he sent to the sculptor between 1907 and 1909,
works up until 1918, a complete bibliography of articles RSXEFP]XSE[EVHLMQERLSRSVEV]HIKVIIJVSQ3\JSVH
and studies about the artist to date, mostly from England University in May 1907.
ERH%QIVMGE 3RI QE] EPWS EHH 7XERPI] 'EWWSR´W PEXIV 58. John Singer Sargent (1856-1925), American painter.
work, 7SQI 1SHIVR 7GYPTXSVW 3\JSVH 9RMZIVWMX] 4VIWW The scandal caused by his portrait of 1EHEQI<, which
[LMGLVIWIVZIHETPEGISJLSRSYVJSV1IäXVSZMƕ he showed at the Paris Salon in 1884, resulted in him
-RGSQTEVMWSR1IäXVSZMƕVIQEMRIHVIPEXMZIP]YRORS[RMR leaving France to live in London. He painted Rodin’s
France. Apart from occasional articles often limited to portrait in 1884, the same year the sculptor began his
art reviews (William Ritter, “Autriche-Hongrie”, 0´%VX IX FYWX[LMGLVIQEMRIHYR½RMWLIH
PIW%VXMWXIW, August 1910, Armand Dayot, special issue of 59. Sir Cecil Harcourt Smith (1859-1944), archaeologist
0´%VXIXPIW%VXMWXIW, 1917), not until his exhibition at the and museum director. He worked in the Department
Jeu de Paume, Paris, in 1933, where the sculptor showed of Greek and Roman Antiquities at the British Museum
no less than 60 sculptures and 30 drawings, did the press from 1879, was curator from 1904 to 1909 and director
enthuse over this artist whose name was so hard to spell of the Victoria and Albert Museum from 1909 to 1924.
(from “-ZSV 1IWXVSZ” [0E 6IZYI WX 3GXSFIV A ERH He contacted the sculptor in 1914 and 1915, when
“1qHSZMXGL” [Branko Popovitch, “Exposition des Artistes Rodin donated 18 of his works to England.
=SYKSWPEZIW EY 4IXMX 4EPEMW² 7ITXIQFIV3GXSFIV 60. Sir Charles Philips Trevelyan (1870-1958), politician.
p. 526.] to “-ZSV 1IäXVSZMƕ” [A.-S Levetus, “La trente- He admired Rodin and wrote to him on two occasions
troisième exposition de la Sécession de Vienne, par A.-S. in 1903 to thank him for allowing him to visit his studio
Levetus”, 7XYHMS, 9 June 1905]). But this interest died and to offer him his assistance during his next trip to the
down over the years, until the exhibition at the Musée English capital.
Rodin, Paris, in 1969. 61. This is a telegram.
51. The South Kensington Museum became the Victoria 62. Léonce Bénédite (1859-1925), art historian and
and Albert Museum in 1899. administrator. He became the director of the Musée du
1IäXVSZMƕLEHEPVIEH]QEHIEWMQMPEVVIUYIWXMR Luxembourg, Paris, in 1889. Co-executor of Rodin’s will
on the occasion of his exhibition at the Vienna Secession with Etienne Clémentel (1864-1936) and Joanny Peytel
in 1910. In 1915, John Lavery, member of the honorary LI [EW XLI ½VWX GYVEXSV SJ XLI 1YWqI
'SQQMXXII JSV XLI 1IäXVSZMƕ I\LMFMXMSR EX XLI:MGXSVME Rodin.
and Albert Museum, reiterated this request, in turn, 63. Dated by the postal stamp.
aware of the symbolic power of Rodin’s endorsement. 7YGGYQFMRKXSE½REPEXXEGOSJGSRKIWXMSRSJXLIPYRKW
53. A detailed list of the members of the honorary Rodin died at 4am on 17th November 1917, at the age
Comittee was enclosed with this letter. of 77. In this troubled wartime period, the government
54. The name of the Glasgow-born sculptor John Tweed decided against holding a state funeral in Rodin’s honour.
(1869-1933) seems to have been added to this letter He was buried in the grounds of his estate in Meudon on
afterwards. He was an old friend of the French sculptor 24th November 1917.
MEMORIES
OF RODIN
INTRODUCTION1
3RXLIX[IRXMIXLERRMZIVWEV]SJ%YKYWXI progress these modern works had brought

6SHMR´WHIEXL-ZER1IäXVSZMƕVIQIQFIVIH to the academic milieu. He met Rodin in
the great man and artist who had made 1901, when the great French sculptor,
such an impression on his own spiritual already famed and acclaimed, showed his
path and creative career. In the following &YVKLIVW SJ 'EPEMW and ,IEH SJ &EPÊG at
[SVHW½PPIH[MXLIQSXMSRLIFSVI[MXRIWW the 9th Vienna Secession exhibition. Later,
to the importance of the existence of such at the 16th Secession exhibition, his ,ERH
a personality, at the same time recalling SJ +SH and the busts of .YPIW (EPSY and
the memory of another who meant just Victor Hugo2 were on display.
as much to him, Leo Tolstoy: “Unexpected These works made such a tremendous
and very sad news is spreading: the great impact on the young Croatian sculptor
Master has forever closed his eyes that that he became a follower of Rodin. Rodin
saw the beauty of the world unlike any himself would later realize this on reading
other eyes in his century. This was an international art periodicals3 and on
extremely sorrowful time for me, for the visiting the Salon d’automne,4 in Paris.Their
bonds that had united us were broken, second meeting, after 1902, was anecdotal:
and because I realized that the second %JXIV XLI] ?-ZER IX 6YæE 1IäXVSZMƕA LEH
of the two great patriarchs of the human rung the bell and told the servant that a
soul, whose works were imprinted on my young sculptor wished to speak to Rodin,
heart, had died: one in Meudon, and the the servant returned with ten francs on
other, before him, in Yasnaya Poliana.” a tray. Rodin obviously thought that the
;LIR LI ½VWX HMWGSZIVIH 6SHMR´W [SVOW ]SYRK WGYPTXSV [EW EWOMRK JSV ½RERGMEP
-ZER1IäXVSZMƕXLIRE½VWX]IEVWGYPTXYVI EWWMWXERGI 8LIR 6YæE 1IäXVSZMƕ XSSO
student, was conscious of the creative another ten-franc note out of her bag and
sent the servant back to Rodin. Shortly sculptor’s powerful creative hand. %YKYWXI
afterwards, he returned and invited them 6SHMR ¯8LI%VXMWX EX;SVO (in plaster and
inside the master’s home.5 bronze) had all the characteristic features
8LI JSPPS[MRK ]IEV 1IäXVSZMƕ [EW of a pared-down, stylized style, typical of
a member of the jury at the Salon 1IäXVSZMƕ´W JSVQEPMWX I\TVIWWMSR HYVMRK
d’automne, Paris, and exhibited about this period.
twenty works at the event from the St The events of the First World War had a
:MXYW']GPI, executed in Paris in 1908-09. deep and lasting affect on both sculptors.
In all that has been written about -ZER 1IäXVSZMƕ EFERHSRIH LIVSMG
1IäXVSZMƕ´W [SVOW SRI WIRXIRGI MW monumentalism and turned his attention
JVIUYIRXP]GMXIH±1IäXVSZMƕMWXLIKVIEXIWX to religious subjects. He became involved in
phenomenon among the sculptors.” It the Yugoslav Committee. In 1915, a major
was supposedly pronounced by Auguste exhibition was held in his honour at the
Rodin. If one looks for the source of this Victoria & Albert Museum, London,7 where
statement, one may consult the archives of Rodin had exhibited the previous year.
XLI>EKVIFRI[WTETIV3F^SV (April 1909): They would never meet again.
“The celebrated French sculptor Rodin After one hundred years of looking at
took the opportunity of expressing his 1IäXVSZMƕ´W[SVOWSRIQE]WE]XLEX%YKYWXI
STMRMSRSJSYVWGYPTXSV1IäXVSZMƕMRJVSRX 6SHMR MR¾YIRGIH EPQSWX EPP XLI WX]PMWXMG
of the Czech sculptor Maratka:6 ‘… his phases of the younger sculptor’s career.
works are nevertheless brilliant – although While producing some of the masterpieces
the naturalness of the surface is impaired of Croatian Modernism and European
by his manner of presenting the form.’” WGYPTXYVI 1IäXVSZMƕ [EW EP[E]W KYMHIH F]
The year 1914 marked the high point in the idea of “breathing life into stone”.8
XLIMV JVMIRHWLMT [LIR 1IäXVSZMƕ QEHI
two portraits of Rodin in his Roman
studio in the Piazza dell’Indipendenza. -ZER 1IäXVSZMƕ´W 1IQSVMIW SJ 6SHMR was
4SVXVEMX SJ %YKYWXI 6SHMR (in plaster and published in 1937 in the %RREPIW HI P´-RWXMXYX
JVERpEMW -::- MR >EKVIF ERH MR MR XLI
bronze) was fashioned out of a block, 'VSEXMER1IWWIRKIV (,VZEXWOMKPEWRMO, 84, 8. IV) in
1IäXVSZMƕ´W TVIJIVVIH QERRIV LMKLPMKLXMRK 'VSEXMER -R-ZER1IäXVSZMƕ´WPMFVEV] RS[HMZMHIH
FIX[IIR XLI 1IäXVSZMƕ %XIPMIV >EKVIF ERH
monumentality and strength, as well as
XLI 1IäXVSZMƕ +EPPIV] 7TPMX SRI ½RHW FSSOW F]
the expressiveness of the face and the Bernard Grasset, 0ÉVX%YKYWXI 6SHMR, Paris, 1911,
and %YKYWXI6SHMR by Rainer Maria Rilke, Leipzig,
1920.
/VEäIZEG->EKVIFT
3. (MI/YRWX, 8/1904, published 12 reproductions
SJ 1IäXVSZMƕ´W [SVOW [LMPI &IVXE >YGOIVOERHP
(1905) and Karl Kuzmany (1906, 1907, 1908)
wrote articles for (MI /YRWX JV %PPI, Munich.
7IZIVEPVITVSHYGXMSRWSJ1IäXVSZMƕ´W[SVOW[IVI
published in the Viennese )VHKIMWX, Jahrg. III, Heft.I
ERH--7II/VEäIZEG->EKVIF
&IGEYWISJXLIKETMRXMQI1IäXVSZMƕTVSFEFP]
JSVKSXXLEXLIERHLMW[MJI6YæE/PIMR1IäXVSZMƕ
arrived in Paris in early 1908, not in 1907 as he
wrote. That same year, he exhibited ten works
at the Salon d’automne: (no. 1405 – ;IITMRK
;MPPS[ (plaster); 1406 – 6IGIMZIH (plaster); 1407
– 8LI-RKqRYI (stone); 1408 – %FERHSRIH;SQER
(marble); 1409 – 7XYH] SJ E ;SQER (bronze);
1410 – ,IEHSJE;SQER (bronze); 1411 – &YWX
SJ E 'LMPH (marble); 1412 – ,IEH SJ E;SQER
(bronze); 1413 – 4SVXVEMXSJ1V&YOSZEG(bronze);
1414 – 4SVXVEMXSJ1V/EJOE (bronze).
5. KeÎkemet, D., 2009, p. 164.
6. At the 7EPSR HÉYXSQRI, in 1909, he exhibited
the following works: (no. 1211 – ,IEHSJE,IVS
(fragment), plaster; 1212 – 8LI;MHS[W(fragment),
plaster; 1213 – =SYRK +MVP JVSQ /SWSZS (plaster);
1214 – 'EV]EXMH (fragment), plaster; 1215 –
1] 1SXLIV (plaster); 1216 – 7XYH] SJ E;SQER
(fragment), plaster; 1217 – 7XYH] (IWMVI (plaster);
1218 – 7XYH]8LI7LITLIVH (plaster); 1219 – 7XYH]
JSV XLI8SQF SJ E 4SIX (plaster); 1220 – ,IEH
SJ E=SYRK +MVP (marble); 1221- :EWI (bronze);
1222 – ,IEHSJE;SQER (stone); 1223 – ,IEH
SJ E 4IEWERX (plaster); 1224 – 4SVXVEMX SJ 1PPI 1
4 (marble); 1225 – ,IEH SJ E;EVVMSV (plaster);
1226 – ,IEHSJE;EVVMSV (plaster; 1227 – 7XYH]
JSVE'EV]EXMH (plaster); 1228 – (EPQEXMER4IEWERX
(plaster); (no. 1925 – :EWI ; no. 1926 – *VEKQIRX
SJ E ;SQER ;MHS[ ; no. 1927 – *VEKQIRX
(architecture); he was a member of the jury.
7. 'EXEPSKYI SJ XLI 7GYPTXYVI F] %YKYWXI 6SHMR,
Victoria & Albert Museum, London, 1914, now
MR 1IäXVSZMƕ´W PMFVEV] MR XLI 1IäXVSZMƕ %XIPMIV
>EKVIF
1IäXVSZMƕ -ZER 3 YQNIXRSWXM 4SOVIX >EKVIF
23/10/1904.
MEMORIES
OF RODIN
IVAN MEŠTROVIĆ
8LI ½VWX XMQI - QIX 6SHMR [EW MR MR me, one slender, quite tall, with a little black
Vienna, when I was a student at the Academy beard and long wavy hair, the other short and
of Fine Arts. The names of Rodin, Meunier and stocky, with a long beard already going grey.
other “revolutionaries” in art, but especially I recognized him immediately, but I could
Rodin’s, often came up in our conversations hardly believe that he was there in person,
and discussions between teachers and he whom we, the revolutionaries, admired so
students and even more so between students. much and regarded as our patriarch. I parked
All the teachers were against Rodin’s art, myself behind them and watched them. When
and that came as no surprise to the small I saw that the elder man was sketching the
number of his supporters amongst us, but statue in front of which he was conversing with
what really astonished and annoyed us was his companion, and when I heard him speaking
that the great majority of our fellow students, French, there was no longer any doubt in my
despite their youth, were just as conservative QMRHXLEXMX[EW6SHMR-VYWLIHSYXXS½RHQ]
and impregnated with pure classicism. The friends, told them the news, and persuaded
progressive elements included only a few XLIQ XS GSQI ERH ½RH LMQ XS I\TVIWW SYV
Slavs, Poles, Czechs, together with myself. admiration, which, at the same time, would be
In my free time, I was in the habit of going a manifestation of our sentiments. Suddenly
to look at the collection of casts of antique there were ten or twelve of us in the
WGYPTXYVIW[LMGL[EWSRXLIKVSYRH¾SSVSJ collection rooms and we began to give him
the academy, and I often used to drag some an ovation, each in our own language. After
of my anti-classical friends along with me. these noisy demonstrations of enthusiasm and
3RIHE]EW-[EWPSSOMRKEXEJVEKQIRXSJXLI respect, we – both the Master and ourselves
Parthenon frieze, I noticed two visitors beside – were very ill-at-ease. While thanking us,
he approached me and laid his strong more than hundreds of others who laid siege
sculptor’s hand upon my shoulder; he asked to him and sought to reach him, I owed the
me what I did, where I was from and what possibility of meeting him to him alone and
nationality I was. All that I managed to splutter - GSYPHKSERH½RH LMQ [MXL EGIVXEMRTVMHI
out was that I had started doing sculpture, since I did not have to include myself in all
that we were all students at the Academy those who bothered him so much and so
and that I was Croatian. First he smiled and often. Much to my regret, my visit unfolded in
then he seemed somewhat at a loss; he was the most conventional manner owing to the
obviously unfamiliar with this nationality, but presence of groups of men and women in the
when his guide, a Czech artist, told him “Slav, Master’s house and studio at Meudon.
Slav,” he knew approximately where to situate They were writers, artists, journalists,
me and said: “Ah! Yes, that’s something like our Englishwomen, and especially American
friends the Czechs and Poles!” My Czech and women, “worshippers of beauty”, in short,
Polish classmates were delighted that he knew intellectual snobs. I had the impression that
who they were and were more disconcerted XLI3PH1ER¯EW[ILMW]SYRKEHQMVIVWYWIH
about the Master not knowing where to place to call him – felt ill-at-ease, yet he cordially
me straightaway than jealous of seeing him assumed his role as master of the house.
EHHVIWWQI½VWXERHGSRZIVWIEFSZIEPP[MXL I, myself, whose movements and words were
me. It goes without saying that Auguste Rodin naturally the most awkward among all those
FEVIP] VIQIQFIVIH XLI ½VWX XMQI [I QIX present, did not even have a chance to tell him
when I reminded him of it many years later. how grateful I was to him, not to mention his
In 1907, I exhibited about ten works at the invitation, for everything that his works had
Salon d’automne. A note from the elderly done for me and all those who knew how to
Master, in which he called me “unknown look. Everyone present vied with each other
JSVIMKR EVXMWX² [EW ER LSRSYV XLEX ½PPIH QI to ask questions, made enthusiastic gestures
with joy. He said that he had seen my works in front of the sculptures, asking what they
at the exhibition, that he had been interested represented, what he had been thinking about,
in them and learnt that I was very young. He what he had felt and so forth. Using gestures
invited me to come and see him one Sunday ERH [SVHW XLI 3PH 1ER VITPMIH TPIEWERXP]
in Meudon when he was not working, to make but having no alternative, in fact, reluctantly.
my acquaintance and chat. I was very touched I remember one writer, who had published
by his gesture, for while admiring him perhaps something about him, asked the Master what
a marble group depicting two young people had left and the studio and house were empty,
VITVIWIRXIH8LI 3PH 1ER VITPMIH ±)VSW ERH the Master offered me a cup of tea and
Psyche, for heaven’s sake.” The writer pointed vehemently complained about all the bother
to another corner of the studio and said: “But, these people caused him and how much of
Master, wasn’t that the name you gave to that his time they took up. He said that among
SXLIVKVSYT#²8LI3PH1ERVITPMIH±=IWMX´WXLI them there were some cultivated people and
name I gave it, but it’s still the same thing, it’s still often even good writers who asked the same
Eros.”This reply made me smile and I asked the questions as journalists did. He told me to
writer in German why he was asking all these come back, which I did once, but that second
questions, for, in sculpture, one has to see what ZMWMXXYVRIHSYXXSFIPMOIXLI½VWX
exists or else one sees nothing at all. The man Two or three years later, I was going to spend
seemed a little taken aback at being interrupted a few days in Paris and I wrote to the Master
by a callow young unknown artist. The Master to ask for his permission to visit him. He
wanted to know what we had said and what replied that he would readily receive me and
LEHGEYWIHYWXSHMWEKVII 3RISJXLITISTPI that he would like us to be able “to be quite
present translated the remark that I had been alone at last”. He thought that it would be the
bold enough to make for him. He gave me a most convenient for us to meet on a Sunday
meaningful glance and said, “Yes, that’s it indeed, evening and for me to come to the Hôtel
he’s right. Sculpture has its own language.” And &MVSR EX TQ 3J GSYVWI - [EW TYRGXYEP
coming closer to me, he added: “It’s always as was the Master. We met in the courtyard,
the same thing with these scholars and all a few steps away from the entrance. The
that world: they don’t understand us, they’re 3PH 1ER WLSSO Q] LERH EQMGEFP] ERH
always looking for literature, and what they are told me that he was delighted to be alone
told about the subject makes more sense to with me and that “we would talk about our
them than the work itself. Among them there dreams”. He asked the concierge for the key
are often very talented, cultured people, who straightaway. She replied “Master, I’ve already
nevertheless do not understand us. given it to the lady.” The Master frowned and,
I think that we understand poetry better than infuriated, asked: “What lady?” “That lady,
they understand sculpture.” When the storm you know Master.” “Which lady?” “But, you
of questions abated, he came towards me and ORS[ XLI SRI [LS EP[E]W GSQIW²8LI 3PH
said: “You’re not in a hurry, please stay, until Man angrily declared, “It’s unbelievable! I can
I get rid of all these people.” When everyone never be alone. Well, come in my friend. ”
We found the hall door open and we went in. moment, the door opened and the same lady,
However, a lady holding a candle in her hand candle in hand, reappeared. “Master, in heaven’s
appeared in a doorway and we could hear name, what’s happened? Here’s a candle.”
a conversation as if there were two other A few steps behind her was another lady also
people in the room where we could see holding a candle in her hand. Rodin replied,
several other candles. She said, “Good evening, “Nothing happened, I don’t need anything, go
Master, we’ve been waiting for you for over an SYX PIEZIQIEPSRI²;ILEH½REPP]QEREKIH
LSYV²8S[LMGLXLI3PH1ERVITPMIH±-´QRSX to light a candle; he placed it on the table
expecting anyone, I want to be alone,” and, and began to complain: “I wanted us to be
as if he were talking to himself, he repeated, alone and there they are in the next room.”
“It’s unbelievable! I cannot even be alone on He eventually calmed down, after bemoaning
Sunday evening.” The lady was somewhat the problems he was burdened with, especially
disconcerted, especially in the presence of a women, from whom there was no escape.
stranger. She asked: “Master, Master, how can But when his anger had subsided, he conceded,
I be of service to you?” Rodin replied irritably, “What could we do without them?”
“I don’t need anyone, leave me, leave me.” Thus by candlelight he started to show me a
He took me into the library which was on whole series of drawings and sketches, then
the left of the hall, slammed the door behind we walked around the sculptures in the studio.
him, and began to fumble around on the Sometimes he shone the light on a detail,
desk looking for matches, which of course sometimes he drew attention to a silhouette
LI GSYPHR´X ½RH MR XLI HEVO MQQIHMEXIP] 7S and explicitly pointed out the shadow cast by
he asked me if I had any matches to provide each piece on the wall, explaining that each
a little light while he looked for candles. [SVOGSYPHKMZIVMWIXSERMR½RMXIRYQFIVSJ
He pulled open the drawers irritably one WGYPTXYVIW MJ SRI QSHM½IH XLI TVSTSVXMSRW
after the other, rummaged around inside but 3JXIR XLI WMPLSYIXXIW GEWX SR XLI [EPP F]
found no candles. He started grumbling about one piece were more interesting than the
how even his candles were taken from him. piece itself. He fell into a sort of trance and
Eventually he came across a packet of them said, “The silhouette is everything.” In the end
which he began to open while my match burnt he sat down, obviously tired, and said, “But
HS[RXSQ]½RKIVWERH-LEHXSPMKLXERSXLIV everything that we are talking about here is
Just then the packet slipped out of his hands not sculpture. Sculpture is in the stone, but
ERHXLIGERHPIWJIPPEPPSZIVXLI¾SSV %XXLEX I unfortunately began working with stone late.”
He talked at length about Victor Hugo, much told me how happy he was to be in Rome,
of whose poetry he had learnt by heart. He so well accommodated, yet was devastated
admired him profoundly and spoke of him as when speaking about the horrors of war.
if he were a demigod. He also made frequent He shuddered to think of the destruction
allusion to Goethe and Dante, whose verse of monuments, especially the ancient French
he likewise knew. That night he talked to me cathedrals.
EFSYXLMW+EXIWSJ,IPPEFSYXXLIHMJ½GYPXMIW It seemed to have severely shaken him and,
that he had had with the person who had to tell the truth, he had a sort of nervous
GSQQMWWMSRIH XLIQ ERH EFSYX XLI ½KYVIW fever: “It’s as if someone is tearing me apart,”
that he had found within himself to link the and he added: “They are the most beautiful
various parts of the composition together in [treasures] that we French have, and they
a whole. “It’s only now that I see,” he added, belong not only to us but to all humanity.
“the importance of architecture in sculpture, I would feel just as sad if these monuments
and the extent to which we sculptors are were destroyed in another part of the
hindered as soon we want to compose a world.” He said: “The Germans will see that
vast ensemble if we have no practice of we are not lesser men than our fathers,
architecture.” From this subject, we moved but… what’s the use, destruction is all
onto Michelangelo and the tomb of Pope around, and the war is devouring beauty.” He
Julius II. Raising his hand, he expressed his expressed no hate of nations or race, but,
fear of something similar happening to his raising his hands, repeated, “It’s madness…
Gates of Hell. “It will probably be a dream collective barbarity!”
MQTSWWMFPIXSJYP½P²8LIGSRZIVWEXMSRXYVRIH During this period we saw each other
to Tintoretto and Rembrandt. I told him frequently and he used to tell me what he’d
that some of his portraits reminded me of seen and visited in Rome. After a while he
6IQFVERHX XS [LMGL LI VITPMIH±=SY ¾EXXIV began to complain about being unable to
me, for, in my opinion, Rembrandt was the do anything, except a little drawing in his
greatest painter.” After this conversation, I did bedroom. Furthermore, the doctors had
not see him again until the beginning of the advised him not to work for the moment.
war, when he came to Rome. But once he asked me if he could come to
8LI ½VWX XMQI [I QIX YT EKEMR MR 6SQI my studio for he felt the need to breathe in
was in the house of one of his friends, an its atmosphere and to watch me kneading
Englishman, with whom he was staying. Rodin clay. Several times, at the end of his walks,
LI[SYPHGSQIERH½RHQIMRQ]WXYHMSRIEV great poet from being pleasant even to the
XLI4ME^ÊHIPP´-RHMTIRHIRÊ3RIHE]-EWOIH lady of the house. While they were waiting for
him to pose for a while, which he readily the “Master” to arrive, he had expressed the
agreed to do. The outcome was two busts, HIWMVIXSI\IGYXILMWTSVXVEMXFYWX3RKIXXMRK
one of which was saved, although I wasn’t up from the table, he was very sorry that the
WEXMW½IH[MXLIMXLIVSJXLIQ subject had not been broached during the
3RXLMWSGGEWMSRLIWTSOISJLMWI\TIVMIRGIW conversation and he looked at their hostess
in his life as an artist, of his rebellion, and his despondently. She gave him a consoling glance
frustration with monuments, portraits, etc.… and began to use all her charm to persuade
He told me how he had done the portrait Hugo to allow his portrait to be done.
of Victor Hugo. “Hugo,” he said, “was, at the 8LI TSIX ½REPP] KEZI MR ERH WEMH ±-X´PP FI
time, worshipped like a Thundering Jove.” He for love of you. Let him come during my
was one of his most fervent admirers and had meal because I haven’t the time to pose.”
learnt some of the poet’s verses off by heart Having told this story, Rodin added, “This
in his youth. The day before the opening of an circumstance showed me that even Jove
exhibition in which one or two of his works himself is weak with women. Furthermore…
were being shown, he waited, all excited, to WLI[EWQEKRM½GIRX²
be introduced to Victor Hugo. Much to his The following day, Rodin took a mallet and
despair, he did not manage to meet him, but clay and while watching the poet eat, executed
on this occasion he made the acquaintance of XLI ½VWX LIEH SJ:MGXSV ,YKS XLEX LI [SYPH
Mme X… the great poet’s friend. When he later use for the monument. Hugo showed
expressed his admiration and sorrow at not no interest in the proceedings and the lady
having been introduced , she consoled him by advised Rodin not to attempt to offer it to him
saying, “Come to my house one day and I shall as a gift. What Rodin observed while working
introduce you.” And that’s what happened. VIQEMRIH½\IHMRLMWQIQSV]LS[QIIOXLI
He was introduced one day when Hugo was thundering master became in the presence
having lunch at her house. Victor Hugo said of this lady whose charms were inescapable.
a few kind words to him but then withdrew And while he was telling me this, his face
into his shell when he saw that the artist had was suddenly transformed, and I saw that he
also been invited to lunch. The three of them resembled the head of his faun in the group
sat down at the table and Rodin had the “Faun and Nymph” much more than the man
impression that his presence prevented the whom I had in front of me.
I told him how surprised I was that Hugo to time he gives us a so-called fragment of
hadn’t felt the presence of the portrait it.” And as I pointed out that in such matters
I\IGYXIHF]6SHMR%XXLIWI[SVHWXLI3PH there could be no constraints and that each
Man threw his hand in the air and said, “He fragment by Rodin, in my opinion, was worth
didn’t understand anything about painting or more than the sum he mentioned, he replied
sculpture.” Then added, “Furthermore, our that he disagreed and that I was exaggerating.
art is very often inaccessible even to men of I thus felt compelled to tell him that, for the past
genius and the image they have of themselves quarter of a century, Rodin had perpetuated
looks more like the head of a hairdresser the prestige of French art and that in France
than their own.” he occupied the foremost position. He smiled
Moving on to another episode, he said, “You’ve and said that he did not regard Rodin as
LIEVH SJ 6SGLIJSVX#² ±3J GSYVWI 1EWXIV² representative of French genius. It was thus
I replied. “Wasn’t he the one who wrote the evident to me that the majority of Parisians
½VWX EVXMGPIW EFSYX 4EVMW MR XLI 4EXVMI, which think that the representatives of French genius
I used to read everyday at the time?” “Yes, yes,” EVIEVXMWXW[LSEVI½RMGO][SVO[MXLEQMVVSV
VITPMIHXLI3PH1ER±,I[EWZIV]MRXIPPMKIRX and excite the tired senses.
We were friends. I did his bust once and when A few days after this conversation, the elderly
MX [EW ½RMWLIH - [ERXIH XS KMZI MX XS LMQ EW Master entered my studio with a serener-
a souvenir. He refused it, saying, “No thank than-usual expression on his face and said,
you, do I look like that?” Again I was amazed. “Will you lend me some clay and a turntable?
“Yes, it’s not bad, but what can you do…” I’m pleased to get back to work and do you
While he was telling me the story, ORS[ [LS JSV# *SV 3YV ,SP] *EXLIV XLI
I remembered another conversation, which Pope!” Five or six days later he reappeared, but
I naturally did not mention to him. this time in a bad mood and furious, informing
It concerned one of his compatriots, a high- me that he’d left Rome and was returning to
ranking civil servant, whose important position Paris. Then he told me about his adventure.
was decisive for all art-related matters, and ±8LI ½VWX HE] XLI ,SP] *EXLIV TSWIH JSV ER
who told me one day in 1911 in Rome when hour; the second day, he had barely sat down
the conversation turned to Rodin: “Ah, don’t when a cardinal arrived on an urgent matter
mention him! He’s an impossible man; he’s and the Holy Father told me to come back
received money from the State for his Gates the next day. The following day I was told that
SJ,IPP[LMGLLI´PPRIZIV½RMWLERHJVSQXMQI he was again unable to come. The same thing
happened two days in a row. Eventually, a or cello music was usually given at these
secretary brought me some photographs and gatherings whenever some virtuoso musician
asked: “Master, the Holy Father is so busy with was passing through town. Rodin clearly
important affairs. Could you not use these enjoyed the music, especially when Beethoven
TLSXSKVETLW[LMGLEVII\GIPPIRX#3RLIEVMRK or Bach were played. The comments he made
these words, I took off my smock, put on my were more expressions of enthusiasm than
hat and left. And now I’m going to Paris.” expert observations. He used to say that
I tried to console the master by saying that he music was the art form that moved a man’s
had not argued with the Pope as Michelangelo heart the most, but added: “But what good is
had with Julius II, to which he retorted: “But all that, seeing how our European civilization is
what makes the difference is that they argued being destroyed?” Conversation often turned
but on a sort of equal footing.” And he really to literature, for the house was frequented
did leave for France. Some time afterwards, his by the best young Italian writers, and the lady
English friend told me that things had been of the house, a Russian, translated Russian
settled and that Rodin would go back and authors, notably Dostoyevsky and Tolstoy, into
½RMWLXLI4STI´WTSVXVEMXFYWX;LMGLLIHMH Italian. Rodin was very friendly and attentive to
We often saw each other again, either alone everyone, but particularly to artists.
or in company, but I never asked Rodin how He sometimes complained that it was hard
his work at the Vatican had gone. not having a studio, that he would willingly
I noticed that he was downhearted and WTIRH LMW XMQI HVE[MRK 3R XLI MRMXMEXMZI
that the events of the war troubled him. In of a number of artists, some Italian friends
Rome everyone treated him with the utmost thus found him an old palazzo on the Piazza
respect, both the Italians and the members Venezia, which was put at his disposal free of
of foreign communities. He did not appear at charge, of course. He was delighted and when
society gatherings and was happiest among he was shown the premises, he exclaimed:
art lovers and artists, where he often met “But I shall be like a prince here!” A few
Italian or foreign artists who lived in Rome. interior arrangements had still to be made
He was most frequently seen at the home and he got ready to work. Whether he really
of an Italian professor who had a handsome worked there and for how long, I do not know,
collection of Etruscan objects, a few early because then I had to leave Rome.
Italian paintings and a small collection of Italian friends warned me, and, through me,
modern art. A performance of violin, piano other Yugoslavian refugees who had just
founded the Yugoslavian Committee, that when he formulated an idea, it seemed to be
it would be better if we left Italy as soon carved in stone. His amicability and feelings
EW TSWWMFPI WMRGI XLI SJ½GMEP -XEPMER GMVGPIW manifested themselves more through gestures
did not view our work favourably, because than words. Alongside the benevolence and
their aspirations were at variance with our modesty in his heart, there was something
programme. rough and male, so that he seemed to me to
I went to say goodbye to the elderly Master, incarnate Gallic virility and I always regarded
and told him that I was going to Paris and him as the true representative of the French
then to England. He informed me that his race. He was the most resounding denial of
exhibition was being organized at the Victoria the ridiculous and false theory that Frenchmen
and Albert Museum. “Try to get our English are effeminate and spineless.
friends to do the same favour for you.” I never I later received news of him from French
saw Rodin again. friends, including Bénédite who told me that
Without a doubt he was one of the greatest his state of health was poor and that he had
living artists that I ever met and also one of the never completely recovered from the shock
most generous, not only towards dead artists, of the vandalism committed during the war.
but also towards living ones. He always spoke
kindly about the work of his companions and …In November 1917, the unexpected news
even about young artists like me. I was often spread: the great Master had forever closed
surprised at how he found the time to keep his eyes that knew how to see the beauty
track of everything that was happening in the of reality, like no other artist of his era. For
art world and how interested he was in it. me it was a painful shock because of the
I was assured of this on several occasions; one spiritual bonds that existed between us, and
HE] SR SRI SJ Q] ½VWX ZMWMXW XS LMQ MR 4EVMW also because I felt that death had just come to
when he had yet to get to know me well, he the second of the two great patriarchs whose
opened a drawer and pulled out a German memory is imprinted in my mind: the one in
magazine in which some of my works had Meudon after the one in [?].
been printed, showed it to me and said with
an air of satisfaction: “You see… I do know Imprimerie Louis Jean, Gap, 1937
you.” He was an artist, a sculptor to be exact,
with all his being. He was not really eloquent
ERH LI LEH HMJ½GYPX] I\TVIWWMRK LMQWIPJ FYX
CHRONOLOGY
-ZER 1IäXVSZMƕ +EFVMPSZMƕ [EW FSVR SR 1908 -R IEVP] .ERYEV] -ZER ERH 6YæE 1916 Based in Paris and Geneva, he
15th August 1883 in Vrpolje, Slavonia. His 1IäXVSZMƕ QSZIH XS 4EVMW EX XLI ,|XIP travelled to Cannes (Hôtel Richelieu, Rue
JEXLIV 1EXI +EFVMPSZMƕ 1IäXVSZMƕ du Maine, 59 Bd du Montparnasse), where des Phalines) in the autumn. In Geneva he
1922), and mother Marta, née Kurobasa XLI] WXE]IH JSV X[S ]IEVW 1IäXVSZMƕ began his cycle of wooden bas-reliefs on
(1864-1941), were working temporarily in had the opportunity of seeing Rodin the theme of the life of Christ. In Paris he
Vrpolje.The following year they returned to again in Meudon. He rented a studio in worked with the founder Alexis Rudier.
3XEZMGIXLIMVREXMZIZMPPEKIRIEV(VRMW Montparnasse (9, Impasse du Maine).
1917 *SV XLI ½VWX WM\ QSRXLW SJ XLI ]IEV
He developed the idea of the 8IQTPI SJ
1894 As a young shepherd on the slopes of he lived at the Hôtel Richelieu, in Cannes; in
:MHSZHER 7X:MXYW or, to be more precise,
Mount Svilaja, Ivan spent his days carving his June and August he moved to the Hôtel des
of a /SWSZS']GPI, made a whole series of
very early works in wood and soft stone. Anglais, and divided his time in the second
monumental works and completed the
half of the year between London and Paris
1900 He arrived in Vienna. sculptures for the Wittgenstein Palace in
(Hôtel Madison, 48 Rue des Petits Champs).
Vienna.
He produced 19 sculptures on a religious
3XXS /}RMK JSVQIV TVSJIWWSV EX At the Salon d’automne, Paris, he exhibited
XLIQIMRGPYHMRKLMW½VWX:MVKMRERH'LMPH.
the School of Applied Arts, then retired, 10 works, and 21 the following year, when
prepared him for the entrance exam to the he was a member of the jury. His sculptures 1918 In Rome, he made a series of works
Academy of Fine Arts, Vienna. He studied were photographed by Eugène Druet. on a religious theme and another on the
at the Academy of Arts and Crafts run by He executed the portrait of a Mme Lenoir, XLIQISJQYWMG*SVXLI½VWXXLVIIQSRXLW
the sculptor and teacher Edmund Hellmer. who was probably the wife of one of his of the year, he stayed in Paris and Cannes,
acquaintances, Marcel Lenoir. then went to Rome, and occasionally re
1902 He was enrolled as a student at the
turned to Paris, London and Switzerland.
School of Sculpture under Edmund Hellmer. 1910 8LI 'MX] SJ >EKVIF TYVGLEWIH
He awaited the end of the war in Paris, in
In Vienna he met Auguste Rodin. 1IäXVSZMƕ´W ;IPP SJ 0MJI during the
LMWWXYHMSEX%ZIRYI:MGXSV,YKS7IVE½R
±1IäXVSZMƕ6EÎki” exhibition. In 1910, the
1903 He studied at the School of Sculpture work was cast in bronze at the Srpek Soudbinin carved Rodin’s Virgin in marble.
under the sculptor and teacher Hans foundry; in 1912, the fountain was erected 1919 He was one of the organizers and
Bitterlich. He took part in an exhibition of in front of Croatian National Theatre in participants of the exhibition of Yugoslavian
the Vienna Secession movement. He then >EKVIFEWETYFPMGQSRYQIRX artists, held at the Petit Palais, at the same
regularly exhibited his works at their annual
1911 He paid a brief visit to Paris. Shown time as the Paris Peace Conference. He
shows until 1910.
at the Esposizione Internazionale d’Arte, stayed at the Hôtel Madison and moved
1904 He enrolled on the architecture in Rome, his works were awarded the top FEGO XS >EKVIF PEXIV MR XLI ]IEV 8 [S
course at the Vienna Academy run by the sculpture prize and won critical acclaim monographs on his works were published:
EVGLMXIGX ERH XIEGLIV *VMIHVMGL 3LQERR from several well-known writers and artists. one written by a London writers’ collective,
He made the acquaintance of his future He settled in Rome. XLISXLIVF]/SWXE7XVENRMƕMR&IPKVEHI
[MJI6YæE/PIMR
1912 In Rome he met the Czech artist 1920 He purchased three houses (nos.
1905 At an exhibition held by the Arts 6YæIRE >EXOSZE [LS [EW QEVVMIH XS 6,8 and 10 MletaÎOE6SEH>EKVIF ERHLEH
Society in the Arts Pavilion, the Austrian them converted to add a studio. He and his
a Russian called Khvochinsky and who
Emperor Franz Joseph I purchased Mother family lived there for the next two decades.
became the main character of his novel *MVI
ERH'LMPHThe art magazines :IVWEGVYQ and He began working on the 6EÎMƕ *EQMP]
ERH&YVRW.
(MI/YRWX published positive critical reviews 1EYWSPIYQin Cavtat (1920-22).
of his works. 1914 When the First World War broke out,
1921 ,I QIX LMW WIGSRH [MJI 3PKE
He was in Rome. His public and political
1906 From this year onwards, He was an KerstenÎanek, in Dubrovnik.
EGXMZMX]MRXIRWM½IHEXXLMWXMQI ,IQIXYT
active member of the Vienna Secession Raymond Warnier founded the “Cercle
again with Rodin and made two portraits of
movement. français” MR>EKVIFXLYWIRWYVMRKXLIIWXEF
the outstanding French sculptor.
lishment of the French Institute in the city.
1907-ZERERH6YæE/PIMR[IVIQEVVMIH 1915 He spent time in Paris and London, He was a longstanding friend of his and
Bas-relief 4IEWERXW, was installed on the where he was involved in the founding of Warnier wrote several articles about
JEpEHISJXLIQIVGLERX4STSZMƕ´WLSYWI the Yugoslav Committee and its activities. 1IäXVSZMƕ´W[SVO
1922 He was appointed professor of 1934 He became an active member of the 1947 He spent the New Year in Paris. At
the Royal College for Arts and Crafts, Yugoslav Academy of Sciences and Arts, in the American sculptress Malvina Hoffman’s
later known as the Academy of Fine Arts >EKVIF suggestion, he was invited to teach
>EKVIF sculpture at Syracuse University, in New
1937 He executed the monuments to York State. He accepted and settled in the
1923,IWIXXPIHMR>EKVIF ERHJSYRHIHE :MRXMPÄ - ' &VÄtianu and to the Romanian America. Invited by the American Academy
JEQMP][MXL3PKE/IWXIVÎanek (1894-1984). kings *IVHMRERH-and 'EVSP- for Bucharest, SJ7GMIRGIWERH%VXW LI[EWXLI½VWXPMZMRK
He was appointed director of the Royal and the monument to 1EVWLEP4MPWYHWOMin artist ever to be given a one-man show at
Academy of Arts and Crafts. Warsaw. the Met.
1925 He stayed at length in the United 19388LI ,SYWI SJ:MWYEP %VXW >EKVIF 1952 He donated his house and studio in
States owing to the exhibitions of his [EWFYMPXXSEHIWMKRF]1IäXVSZMƕ >EKVIFXLI1IäXVSZMƕ%XIPMIV LMWWYQQIV
works in several American cities. He was He completed the 1SRYQIRX XS XLI VIWMHIRGI XLI 1IäXVSZMƕ +EPPIV] ERH
awarded a commission by the Benjamin 9RORS[R,IVS on the mountain of Avala, Crikvine-Kaštilac in Split, the family vault in
Franklin Ferguson Fund committee to Belgrade. 3XEZMGIERHWIZIVEP[SVOWSJEVXXS'VSEXME
design a public monument in Chicago on He was made an honorary member of the
1939 The construction of the family villa in
the theme of the city’s renaissance after the Academy of Arts,Vienna.
7TPMX [EW GSQTPIXIH RS[ XLI 1IäXVSZMƕ
½VISJ
Gallery). He purchased the remains of a 1953 He executed 1ER ERH *VIIHSQ,
1926 The 1SRYQIRX XS .SWMT .YVEN Renaissance fortress in Split. He began placed on the north façade of the
7XVSWWQE]IV was erected and unveiled to restore it, converting part of it into Diagnostic Building at the Mayo Clinic in
outside the southern façade of the an atrium and the Chapel of the Holy Rochester (Minnesota).
Yugoslav Academy of Sciences and Arts, 'VYGM½\ RS[ ORS[R EW 'VMOZMRI/EäXMPEG
today known as the Croatian Academy of ERHTEVXSJXLI-ZER1IäXVSZMƕ1YWIYQW 1954 He was awarded American citizenship.
7GMIRGIWERH%VXW>EKVIF President Eisenhower personally handed
1941 The building work for the Chapel LMQLMWGIVXM½GEXI
1928 1IäXVSZMƕ´W -RHMERW, known as The SJ XLI ,SP] 'VYGM½\ [EW GSQTPIXIH -R
7TIEVQER and 8LI&S[QERwere unveiled it, he installed the 'VYGM½\ (1916) and 1955 He settled in South Bend, Indiana,
MR3GXSFIVMR+VERX4EVO'LMGEKS his wooden bas-reliefs representing where he was a professor at the University
scenes from the life of Christ (1917-54). of Notre Dame. He received the Fine
1929 Inauguration of 1SRYQIRXXS+VIKSV] When the Second World War broke out Arts Medal from the American Institute of
SJ2MR+VKYV2MRWOM on the Peristyle of the 1IäXVSZMƕ [EW MR 7TPMX 3R LMW VIXYVR XS Architects.
Diocletian’s Palace, Split. >EKVIFLI[EWEVVIWXIH
1956 Columbia University, New York,
19308LIJEQMP]QEYWSPIYQMR3XEZMGIXLI 1942 After being freed from prison and awarded him an honorary degree. The
Church of the Most Holy Redeemer (1926- held for a while under house arrest in American Academy of Arts and Letters and
[LMGL 1IäXVSZMƕ LEH HIWMKRIH [EW >EKVIF XLI :EXMGER MRXIVZIRIH ERH MR the National Institute for Arts and Letters
completed. His monument +VEXMXYHI XS June he was sent to Venice to take part presented him with their Gold Medal for
*VERGI was unveiled in Belgrade, as a token in the 23rd Venice Biennale. He went from Sculpture.
of thanks for the support that France had Venice to Rome, where he spent the war
given the Serbian army and people during 1957 His 1SRYQIRX k 6YÒIV &SäOSZMƕ
]IEVWEXXLI4SRXM½GEP'VSEXMER'SPPIKISJ
the First World War. (1937) and 1SRYQIRX k 2MOSPE 8IWPE
St Jerome. While he was there, he began
(1956) were erected in the grounds of the
1931 In the Meje district of Split, he began his sculpture, 6SQER4MIXk (1942-1946).
RuÒIV&SäOSZMƕ-RWXMXYXIMR>EKVIF .EGSF´W
building a family villa, which today houses 1943 He lived with his family in *SYRXEMRwas erected on the campus of the
XLI1IäXVSZMƕ+EPPIV] Switzerland until 1946. University of Notre Dame, in South Bend.
1933-RGIPIFVEXMSRSJ1IäXVSZMƕ´WXLFMVXL 1945 Seriously ill, he and his family 1958 1IäXVSZMƕ´W 4MIXk was erected as a
day, the publishing house Nova Europa endured times of hardship. In Switzerland public monument in Miami, Florida.
brought out a monograph of his works. LITYFPMWLIHEFSSOEFSYXLMWVI¾IGXMSRW
In March, he went to Paris for his one-man 1959*SVXLI½VWXXMQIWMRGIPIEZMRK'VSEXME
on life entitled (IRRSGL [MPP MGL LSJJIR
show at the Jeu de Paume. The exhibition MR1IäXVSZMƕVIXYVRIHJSVEWLSVXZMWMX
(7XMPP-7LEPP,STI).
was organized at the request of the French, [MXLLMW[MJI3PKE
under the patronage of the French Minister 1946;LMPIWXE]MRKMR6SQILI½RMWLIH
1960 He became a member of the
of Education, Anatole de Monzie. Raymond carving 6SQER 4MIXk in marble in the
American Academy of Arts and Letters.
Warnier, then director of the French studio of the American Academy,
-RWXMXYXI >EKVIF [VSXIXLITVIJEGIXSXLI in Giancolo, and also produced some 1962-ZER1IäXVSZMƕHMIHSR.ERYEV]MR
catalogue. Manuel Henri photographed of his best-known works: .SF 4IVWITLSRI South Bend. He was buried in the family
1IäXVSZMƕMR4EVMW and %XPERXMW. QEYWSPIYQMR3XEZMGISR.ERYEV]
EXHIBITS
SECTION 1 Rome, 1918, bronze 1911, white marble, 8LI,IVIXMGW´'IQIXIV]
1. 8MQSV(IM 237 x 121 x 69 cm 45 x 655? x 770? cm Vienna, 1906, drawing,
Vienna, 1904, bronze GMS-86 GMS
199 x 122 x 145 cm PAGE XVI
Signed lower right in Cyrillic 8. 7XYH]JSV4W]GLI Auguste Rodin, 2. &IJSVI1MRSW
EPTLEFIX1IäXVSZMƕ >EKVIFFVSRÎ 'LVMWXERH1EV]1EKHEPIR Vienna, 1905,
+PMTXSXIOE,%>9>EKVIF 47 x 17 x 12 cm (marble), gelatin-silver print drawing, GMS
1> Signed on the front of the by Jacques-Ernest Bulloz,
FEWI1IäXVSZMƕ 38.1 x 28.5 cm 3. 4IEWERXWVienna, 1907,
2. 0ESOSSRSJQ](E]W, %1> Musée Rodin, Paris, Ph. 3622 4STSZMƕ,SYWI
Vienna, 1905 Ban Josip JelačMƕ7UYEVI
Signed on the side of the 9. ;SQERMR%KSR] Auguste Rodin, >EKVIF
FEWIPS[IVPIJX1IäXVSZMƕ >EKVIFFVSRÎ 'PIRGLIH,ERH (bronze),
103 x 139 x 65 cm, gelatin-silver print 4. *MKYVEXMZI4IHIWXEP¯
1905, bronze,
%1> by Eugène Druet 1SXLIVERH'LMPHVIR,
125 x 67 x 54 cm
29.4 x 21 cm :MIRRE%1>
1IäXVSZMƕ%XIPMIV>EKVIF
10. 4IVWITLSRI Musée Rodin, Paris, Ph. 2697
%1> %1>
Rome, 1946, bronze 5. *MKYVEXMZI4IHIWXEP¯
270 x 72.5 x 70 cm Auguste Rodin, &S][MXLE&EPPSSR
3. 8LI;IPPSJ0MJI
Signed on the upper surface 1IHMXEXMSR or The Inner Voice, :MIRRE%1>
Vienna, 1905, plaster
of the base in front of large model without arms,
110 x 182 (diameter) cm
the toes of the left foot: 1896, plaster and lac 6. 8LI;IPPSJ0MJI
%1>
GMS-110 147 x 76 x 55 cm Vienna, 1905,
Musée Rodin, Paris, S. 1125 erected in 1912,
4. 6MKLX,ERHSJ%RXEIYW
11. .SFRome, 1946, bronze, 1EVWLEP8MXS7UYEVI>EKVIF
Assemblage: 1EPI8SVWS
121 x 106 x 85 cm Auguste Rodin,
Paris, 1908, bronze
Signed on the base, front left: %TLVSHMXI, 7. ,IEHSJ.SLRXLI&ETXMWX
52 x 32.5 x 21 cm
1IäXVSZMƕ medium-sized model, 1913, 6SQI%1>
1IäXVSZMƕ+EPPIV]7TPMX GMS-119 lost-wax cast,
(GMS), GMS-631 105 x 22 x 27 cm 8. :MVKMRERH'LMPH
12. 7X.SLRXLI&ETXMWX Musée Rodin, Paris, S. 522 'ERRIW%1>
0EVKI7XYH]SJER%VQ Syracuse, NY, 1954, bronze,
[MXL4EPQ9T[EVHW, 250 x 72 x 100 cm Auguste Rodin, 9. (IWGIRXJVSQXLI'VSWW,
Paris, 1908, bronze Baptistery of Split Cathedral 8LI;EPOMRK1ER, Cannes, 1917,
145 x 50 x 39 cm, Large-scale model, 1907, 1IäXVSZMƕ´W'VMOZMRI/EäXMPEG
Signed on the lower edge: bronze, Split.
1IäXVSZMƕ%1> WORKS FROM THE 213.5 x 71.7 x 156.5 cm,
MUSEÉE NATIONAL D’ART Musée Rodin, Paris, S. 988 10. ,IEHSJ1SWIW, detail,
5. %YKYWXI6SHMR¯8LI%VXMWX MODERNE – CENTRE 6SQI%1>
EX;SVORome, 1914, bronze GEORGES POMPIDOU, Cesare Faraglia, 8LI;EPOMRK
56 x 52 x 27 cm PARIS Man at the Palazzo Farnese, 11. ,IEHSJ1SWIW
%1> a. ;SQER[MXLE,EVT Rome (bronze), 6SQI%1>
before 1932, bronze, 1912, gelatin-silver print,
6. :IWXEP:MVKMR 1980? x 71 x 7 cm 25.6 x 20 cm, 12. %RRYRGMEXMSR
Cannes, 1917, bronze Musée Rodin, Paris, Ph. 391 >EKVIF
125.5 x 98.5 x 83.5 cm, b. 8LI7TMVMXSJ*VERGI lithograph, GMS
GMS-88 G1929, sculpture
505 x 590 x 185 cm SECTION 2 13. %VGLIVWSJ(SQEKSN
7. (MWXERX'LSVHW c. 1SXLIVSJXLI%VXMWX 1. ;SQERMRE'IQIXIV] >EKVIFPMXLSKVETL
GMS 1EPI8SVWSand0EVKI7XYH] décoratifs et industriels photo reprinted in 8LI7MKR
SJER%VQ[MXL4EPQ9T[EVHW QSHIVRIW4EVMW%1> 2EXMSREP'EXLSPMG1EKE^MRI,
14. 4VE]IVMRXLI+EVHIR 1IäXVSZMƕ+EPPIV] March 1958, p. 44
SJ+IXLWIQERI Archives, Split 18. Exhibition of sculptures
>EKVIFPMXLSKVETL and drawings by Ivan -ZER1IäXVSZMƕ
GMS 6. 3PH;SQER, 1IäXVSZMƕ with his daughter Marija
Paris, postcard printed Art Institute of Chicago, and his granddaughter Ivana
15. 4SVXVEMXSJ-ZER1IäXVSZMƕ at the time of the interview 1E].YRI%1> in his studio at Syracuse,
>EKVIF%1> for the Salon d’automne, %1>
4EVMWMR%1> 1IäXVSZMƕ´W[SVOW
16. 1ER;VMXMRK¯7IPJ4SVXVEMX on view in his solo exhibition -ZER1IäXVSZMƕ
>EKVIF# %1> -ZER1IäXVSZMƕ in the Arts Pavilion, %1>
Croatian Academy of >EKVIF%1>
17. *EQMP]1EYWSPIYQ¯ Sciences and Arts Archives, 8LI1IäXVSZMƕ+EPPIV]
'LYVGLSJXLI1SWX,SP] >EKVIF 20. Exhibition of sculptures Split
6IHIIQIV1926-1931, and drawings by Ivan
3XEZMGI -ZER1IäXVSZMƕ´W[SVOW 1IäXVSZMƕ&EPXMQSVI1YWIYQ 1IäXVSZMƕIZI'VMOZMRI
on view at the 11th Venice of Art, Baltimore, Md., USA, Kaštilac, Split, interior of the
18. 1SRYQIRXSJ+VEXMXYHI &MIRREPI6SSQ%1> 7ITXIQFIV%1> Church of the Holy Cross
XS*VERGI [MXL1IäXVSZMƕ´W[SSH
>EKVIF 9. 4VMRGI1EVOS, -ZER1IäXVSZMƕMRXLI reliefs on the theme of the
Belgrade, erected in 1930 shown at the Esposizione lounge of his home, life of Christ.
Internazionale d’Arte, Rome. 8, Mletačka Road,
19. 7XYH]JSVXLI,ERH Reprint of the illustration >EKVIF%1> 8LI1IäXVSZMƕ%XIPMIV
SJ+VIKSV]SJ2MR, in Vittorio Pica’s 0´%VXI >EKVIFEXIPMIV
>EKVIF%1> 1SRHMEPIE6SQERIP, 1IäXVSZMƕMR4EVMW
Bergamo, 1912, p. 470. %1> 1IäXVSZMƕ´W'VMOZMRI
20. 1SXLIVERH'LMPH Kaštilac, Split, inner courtyard,
>EKVIF%1> -ZER1IäXVSZMƕ -ZER1IäXVSZMƕ portico
%1> and Ivo Srepel in Venise,
%1> 8LI1IäXVSZMƕ%XIPMIV
SECTION 3 -ZER1IäXVSZMƕ´W >EKVIFEXVMYQ
-ZER1IäXVSZMƕ solo exhibition of sculptures -ZER1IäXVSZMƕ[SVOMRK
(2nd on the left), in Professor at the Victoria & Albert on the wood relief 1IäXVSZMƕ´W'VMOZMRI
*VMIHVMGL3LQERR´WGPEWW Museum, London, 8LI)RXSQFQIRX, Syracuse, Kaštilac, Split
MR:MIRRE%1> WYQQIV%1> 1948-1950,
1IäXVSZMƕ+EPPIV]%VGLMZIW
-ZER1IäXVSZMƕ´W[SVOW -ZER1IäXVSZMƕ Split
at the Vienna Secession in his studio, 8, Mletačka
exhibition in spring 1906. 6SEH>EKVIF%1> -ZER1IäXVSZMƕ
Reprint of the illustration carving 'VSEXMER6LETWSH],
in (MI/YRWXJV%PPI, 8LI1IäXVSZMƕ6Ečki- Syracuse, 1947,
1st June, 1906, p. 385, XXI. 6SWERHMƕI\LMFMXMSR 1IäXVSZMƕ+EPPIV]%VGLMZIW
Jahrgang Heft 17 at the Grafton Gallery, Split
0SRHSR1IäXVSZMƕ
3. 8LI;IPPSJ0MJI, detail Gallery Archives, Split -ZER1IäXVSZMƕFIWMHI
1IäXVSZMƕ+EPPIV]%VGLMZIW his sculpture St John the
Split -ZER1IäXVSZMƕGEVZMRK &ETXMWX
8LI'VYGM½\ in Geneva, in the studio at Syracuse,
4. 8LI;IPPSJ0MJI in 1IäXVSZMƕ+EPPIV] 1IäXVSZMƕ+EPPIV]
1IäXVSZMƕ´WWXYHMS Archives, Split Archives, Split
in Vienna, 1905,
1IäXVSZMƕ+EPPIV]%VGLMZIW 17. “Grand Prix” diploma -ZER1IäXVSZMƕ
Split awarded to Monsieur in the studio at Syracuse
-1IäXVSZMƕEXXLI)\TSWMXMSR with his students,
5. 6MKLX,ERHSJ%RXEIYW international des Arts The United States, 1958;

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Ivan

43960%*6%2') Catherine Chevillot

Audrey d’Hendecourt &EVFEVE:YNERSZMƕ

Tanja Budimir Bekan TRADUCTION DES TEXTES DU CROATE

Si proche, si lointaine, si mal connue en France, la présence croate est

.EGUYIW0I+SJJHERWPETVqJEGIHIWTrésors de la Croatie ancienne, Paris, Somogy, 1999.

Beaucoup rapprochent les deux artistes et nos deux institutions. Ces

Par la suite, conscient des enjeux de son temps et marqué par

corps entrelacés est mis en valeur, que le jeune sculpteur maté-

mouvement de rotation brusque du bras et du torse avec une

écrit à Josip PleÎnik, le 21 février 1909 : « Je travaille de sorte

dans ce contexte qu’il participe à la création des associations

intenses dans ses activités artistiques et politiques. Il se rappelle

déterminant de ses œuvres aux côtés de la stylisation, de l’har-

et journalistes, publiés dans des quotidiens, des hebdomadaires et

accentué de Job, Perséphone IWX YRI ½KYVI JqQMRMRI GSQTSWqI

2. Laocoon de mes jours

Grande Étude de la main

5. Artiste au travail – Portrait de Rodin

7. Les Accords lointains

8. Étude pour Psyché

AVERTISSEMENT: liste, contrat, menu…) 0SVWUY´YRQSXSYYRI½R

1. L1.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 24 NOVEMBRE 19092

Paris le 24 Novembre 09.

Comme je vous l’ai dit lors de notre

persuadé que votre opinion sera pour lui

2. L10.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 1ER [DÉCEMBRE]11 1909

Paris le 1 Novembre 09.

Je vous remercie bien sincèrement

Avec mes remercîments

3. L.A.S. D’AUGUSTE RODIN À IVAN MESTROVIC,

Mon cher ami

4. L15.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 10 DÉCEMBRE 1909

Paris le 10 Décembre 09.

Comme je vous l’ai écrit Je

5. L.18S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 5 MAI 1911

Un de mes amis, M. Karl Wittgenstein19, de

Agréez, mon cher maître, la preuve

6. L.22S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 21 MAI 1911

Mon très cher Maître,

Notre ami commun, Mr Wittgenstein23, m’a fait sa-

Veuillez agréer, mon très cher

7. L.27S. D’AUGUSTE RODIN À IVAN MESTROVIC, 17 JUIN 1911

Cher Monsieur Mestrovic

Notre ami commun

8. L33.S. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN,

Mon admiration profonde

Vous m’obligerez d’une recon-

33. Cf. note 1.

9. L39. D’IVAN MESTROVIC À AUGUSTE RODIN, 14 MAI 1914

Mon cher Maître,

Vous pouvez Vous faire

merciments. de sorte que Votre âme

10. L.44S. DE JOHN LAVERY45, HENRY WICKHAM STEED46 ET ROBERT

Cher et illustre Maître,

Les amis et compatriotes du grand sculpteur jougoslave Ivan MešXVSZMƕ

44. Il s’agit d’un tapuscrit.

le monde de l’art et la considération dont il jouit. Et nous nous

PIÈCE JOINTE : LISTE MANUSCRITE55 DU COMITÉ HONORAIRE

Nous espérons que le Comité Honoraire sera composé comme ci-dessous:

x Sir Edward Grey

/ promis x presque décidé

11. P.61S. DE IVAN MESTROVIC À LÉONCE BÉNÉDITE62, 23 NOVEMBRE

43960%*6%2') Catherine Chevillot

.EGUYIW0I+SJJHERWPETVqJEGIHIWTrésors de la Croatie ancienne, Paris, Somogy, 1999.

AVERTISSEMENT: liste, contrat, menu…) 0SVWUY´YRQSXSYYRI½R

Les amis et compatriotes du grand sculpteur jougoslave Ivan MešXVSZMƕ

0IXI\XIH´-ZER1IäXVSZMƕ§5YIPUYIWWSYZIRMVWWYV6SHMR¨JYXTYFPMqIRHERWPIWAnnales de l’Institut fran-

(YäOS/IÎOIQIXåMZSX-ZERE1IäXVSZMƕE¯¯ >EKVIFãOSPWOEORNMKE

Femme tourmentée ?1IäXVSZMƕATT-< 0EZIV].SLR7MVT

PLEASE NOTE: QIRY© ;LIRE[SVHSVXLIIRH