L’Anatole exerce une fascination pour nombre de musiciens, probablement parce-que cette progression harmonique constitue
un véritable challenge pour chacun, particulièrement dans les tempos rapides.
Pour exemple, Charlie Parker pratiquait Rhythm Changes dans les 12 clés.
George Gershwin, compositeur d’ « I Got Rhythm », a fixé sa forme première : un AABA de 8 mesures par section, avec une
structure harmonique simple.
Depuis, les musiciens de jazz ont substitué ces harmonies pour faire entendre un résultat parfois très différent.
|| Bb G- | C- F7 | Bb G- | C- F7 | Bb Bb7 | Eb Ab7 | C- F7 | Bb ||
|| 1 |2 |3 |4 |5 |6 |7 |8 ||
Écouter la main gauche du piano (CD#14). Chanter puis jouer les basses.
Les 4 premières mesures s’appellent Turnaround, autrement dit un chemin harmonique qui revient à l’accord de tonique.
Dans ce cas, la tonalité de Si b majeur s’applique à ces 4 accords (idem pour les mesures 7 et 8).
La première et dernière mesure peut être soit Bb soit Bb7.
|| Bb G- | C- F7 | Bb G- | C- F7 |
|| Bb | C- | Bb | C- |
En utilisant cette alternance majeure / mineure, permettez à votre mélodie de dessiner un contour harmonieux par l’utilisation
de la transposition.
JAZZ RHYTHM (SECTION A)
Il existe de nombreuses variations de Rythm Changes et de nombreuses gammes (diminuées, par tons, lydien dominantes, etc.)
sont possibles sur les accords de dominante.
Mémorisez les exercices suivants puis transposez-les en Bb, F, C, Eb, puis dans les 12 tonalités.
1. jouez les fondamentales (basses) et utilisez des rythmes pour les faire évoluer
2. jouez les fondamentales et les tierces
4. jouez les 5 premières notes de chaque gamme/accord en croches, montée et descente (CD#18)
6. Jouez ces différents exercices qui aideront à renforcer le son de chaque accord dans votre esprit (CD#14). Maitrisez la
tonalité de Sib avant de transposer dans d’autres tonalités.
Fondamentales
Triades
Triades inversées
Gammes et accords
Accords de sixtes
|| D7 | D7 | G7 | G7 | C7 | C7 | F7 | F7 ||
Le premier accord démarre systématiquement sur la tierce de la tonalité principale, puis avance selon le cycle des quintes
(CD#18, CD#19, CD#20).
|| A- | D7 | D- | G7 | G- | C7 | C- | F7 ||
De la même manière que dans la section A, les accords de septième de dominante sont propices à l’exploration des gammes de
substitutions. Utiliser la 3ce et la 7ème de chaque accord comme point d’appui (départ et arrivée).
ÉCOUTER
Utilisée dans sa forme primaire ou enrichie (9ème, 3ce, 6te), la gamme blues permet de souligner les changements
harmoniques.
Exemples :
Pendant 8 mesures
Pendant 6 mesures
Une autre gamme blues (basée sur la 6te de la tonalité) est également très utilisée, en particulier par les jazzmen de Swing Era.
Exemples :
La gamme pentatonique (5 notes) la plus utilisée est celle de la tonalité et de sa relative mineure.
Lester Young était devenu un expert dans la réalisation de cette idée, rajoutant une saveur orientale à ses solos.
Exemples :
Sur la section A, le choix de la gamme par ton est effectué en fonction de la 3ce de l’accord joué. Attention en particulier aux
mesures 3, 5, 7 et 9.
Exemples :
Triades descendantes par tons :
Sur la section B (pont), le choix de la gamme par ton est effectué en fonction de la 3ce et de la 7ème de l’accord joué.
USAGE DE LA GAMME DIMINUÉE
L’accord Bb° est utilisé pour créer une tension. La gamme associée contient les notes de l’accord (fondamentale, b3, b5 et 6)
ainsi que la 2de, la 4te, la 5te augmentée et la 7ème majeure. Ces deux séries de notes montrent deux accords diminués et une
gamme symétrique de 8 notes.
La gamme de Bb diminuée est donc la suivante : Bb C Db Eb E F# G A Bb.
Sonny Stitt et Dizzy Gillespie sont les maitres de l’utilisation de cette gamme, en particulier dans les tempos les plus rapides.
Sur les accords non-diminués, la gamme crée une tension supplémentaire avec un clash avec les notes des accords.
Une deuxième gamme existe pour être utilisée sur les accords de septième de dominante (avec b9), construite en commençant
par un demi-ton.
Michael Brecker est passé maitre dans l’utilisation de cette gamme.
La methode « Patterns for Jazz » de Jerry Coker est exhaustive dans la démonstration des exemples mélodiques tirés de cette
gamme.
Afin d’augmenter cette impression de tension et de rajouter une sous-harmonie blues, les 4 premières mesures de la section A
peuvent être jouées avec une pédale de F (tonalité Bb).
Exemples :
TURNAROUND AU SEIN DE L’ANATOLE