1860 et caractérisé par des artistes essayant de capturer la lumière dans des espaces naturels et dans des situations quotidiennes à travers des coups épais ou des taches. Pour cette raison, des couleurs vives et vives ont été utilisées dans ce mouvement. Cela s'appelait l'impressionnisme parce que les peintres n'utilisaient pas de lignes, mais si la peinture était observée à une certaine distance, cela donnait "l'impression" qu'il y avait certaines lignes et figures qui donnaient un sens à la peinture. De même, le mot est tiré d'un tableau de Claude Monet intitulé Impression, le soleil levant (1872).
Bien qu'à ses débuts l'impressionnisme n'ait pas été
largement accepté par les universitaires (ils le considéraient comme étrange et vulgaire), ce mouvement pictural a connu une grande renommée, en particulier dans les régions européennes. A cette époque, la France était considérée comme le berceau de l'art, tant d'artistes du monde entier venaient dans ce pays pour se former et s'informer sur les nouvelles tendances. Cela a permis aux peintres et aux voyageurs de diffuser les nouvelles techniques de l'impressionnisme dans le monde entier.
L'impressionnisme atteint son apogée en 1873,
lorsque des peintres tels qu'Edgar Degas, Claude Monet, Camille Pissarro et Pierre Renoir s'imposent comme artistes et principaux représentants du nouveau style. Il convient de noter que si l'impressionnisme suivait un certain nombre de principes, chacun de ces peintres l'interprétait selon ses besoins artistiques. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) C'était un peintre français qui se distinguait par des portraits de la figure féminine, insérés dans des
paysages naturels. C'était un artiste très spécial qui, à
travers des coups de pinceau, a réussi à capturer des vibrations et une luminosité particulières dans ses œuvres. Cela se voit dans des peintures telles que ,,Les Grandes Baigneuses “(1884), où les corps féminins ont un éclairage saisissant et des nuances de rose. De plus, les coups permettent au spectateur de percevoir le mouvement et la vitalité. Renoir a également réalisé des peintures axées sur des situations quotidiennes de la vie humaine. Cela se voit dans ses œuvres ,, Le Déjeuner des canotiers “(1881) et ,,Dans la Moulin de la Galette “(1876). Renoir se caractérise par la représentation des plus beaux aspects de la vie humaine et de la nature. La Grenouillère
Le Déjeuner des canotiers
Projet réalisé par Dăriescu Eliza et Mogoș Elisabeta.