Le dsir d'anonymat

Chez Blanchot, Nietzsche et Rilke

Ouverture Philosophique
Collection dirige par Bruno Pquignot,
Dominique Chateau et Agns Lontrade
Une collection d'ouvrages qui se propose d'accueillir des travaux
originaux sans exclusive d'coles ou de thmatiques.
Il s'agit de favoriser la confrontation de recherches et des rflexions
qu'elles soient le fait de philosophes "professionnels" ou non. On n'y
confondra donc pas la philosophie avec une discipline acadmique ;
elle est rpute tre le fait de tous ceux qu'habite la passion de penser,
qu'ils soient professeurs de philosophie, spcialistes des sciences
humaines, sociales ou naturelles, ou... polisseurs de verres de lunettes
astronomiques.

Dj parus

Olivier ANSART, La justification des thories politiques, 2004.

Sbastien de La Touanne, Julien Freund, penseur
machiavlien de la politique, 2004.
Marc Van Den BOSSCHE, Ironie et solidarit, une
introduction au pragmatisme de Richard Rorty, 2004.
Agns LONTRADE, Le plaisir esthtique. Naissance d'une
notion, 2004.
Bruno ANTONINI, tat et socialisme chez Jean Jaurs, 2004.
Alain DUREL, L'Empire des choses, 2004.
Vincent BOUNOURE, L'vnement surraliste, 2004.
Charles-Eric de SAINT GERMAIN, Raison et systme chez
Hegel. De la Phnomnologie de l'Esprit l'Encyclopdie des
Sciences Philosophiques, 2004.
Yves, MAYZAUD, Le sujet gomtrique, 2004.Gisle, GRAMMARE, L'aurole de la peinture, 2004.
Cdric CAGNAT, La construction collective de la ralit,
2004.
Alfredo GOMEZ-MULLER, La question de l'humain entre
l'thique et l'anthropologie, 2004.
Bertrand DEJARDIN, Terreur et corruption, 2004.
Stphanie KATZ, L'cran, de l'icne au virtuel, 2004.
Mohamed MOULFI, Engels : philosophie et sciences, 2004.
Chantal COLOMB, Roger Munier et la topologie de l'tre ,
2004.
Philippe RIVIALE, La pense libre, 2004.

Julien DUGNOILLE

Le dsir d'anonymat
Chez Blanchot, Nietzsche et Rilke

L'Harmattan

5-7, rue de l'cole-Polytechnique

75005 Paris
FRANCE

L'Harmattan Hongrie L'Harmattan Italia

Hargita u. 3
1026 Budapest
HONGRIE

Via Bava, 37
10214 Torino
ITALIE

C L'Harmattan, 2004
ISBN : 2-7475-7748-1
EAN : 9782747577489

 la mmoire de Marine,

Introduction
Lorsqu' vingt-sept ans Antonin Artaud dbute sa
correspondance avec Jacques Rivire s , le futur auteur du
Thtre et son double devient lui-mme l'image du pome
dfectueux. Souffrant d'un abandon de pense qui sera
constitutif de son inexistence , Artaud se voit dans
l'incapacit totale de rdiger l'bauche d'une posie. C'est
la raison prcise pour laquelle Rivire lui propose de
publier cette anomalie d'insuffisance potique,
transformant par cette audace un manque en la plnitude
d'une impossibilit achever le travail de rdaction. S'il
est alors impensable l'auteur de sceller ses oeuvres,
Artaud dlaisse leur signature qui serait porteuse d'une
forme de sentiment d'accomplissement, pour en revanche
marquer son labeur de l'impouvoir2 d'une trace anonyme
et obscure. Le cachet de l'auteur de L'ombilic des limbes
est celui de l'aveu de l'chec et de l'impuissance face
une perte centrale de la pense le condamnant
l'ajournement perptuel de la cration potique. En cela,
Artaud est le pote de l'incessant avortement. Cependant,
pourtant marqu par une mise au monde toujours dj
choue, Artaud continuera d'crire. Il continue de se
confronter la posie pouss par un insatiable dsir, celui
de se fondre et de se faire happer par la profondeur
abyssale de cette incapacit tre. La posie est une

Charg des publications pour la Nouvelle Revue Franaise.

"Impouvoir" qu'il dfinit lui-mme comme ce "point rompu de
l'automatisme quelque degr que ce soit" cf. Antonin Artaud, Le
Pse-Nerfs, Paris, Gallimard, 1956, p. 97.
I

espce d'vasion 1 engageant essentiellement la pense

dans une perte lourde de consquences, celle de soi-mme.
L o Artaud est le plus brillant, c'est justement dans
l'expression de ces insuffisances irrmdiables. Dficience
profonde crire qu'il va alors accuser de tous les maux
pour peut-tre se persuader qu'elle n'est pas imaginaire ou
irrelle, renforant de fait la ralit d'un tel chec.
Par ces mots qui manquent et qui empchent toujours dj
l'auteur d'crire, la posie d'Artaud prend un got de dsir
inassouvi constitutif d'une perptuelle souffrance. Nuit
de l'me et absence de voix pour crer 2, la cration
devient l'ennemie, l'obstacle insurmontable la
ralisation de soi. Par-l, elle se voit investie d'une
volont propre qui s'acharnerait perscuter ce moment
cl de la rdaction qui dbute. La difficult survient
l'instant mme o la chose est sur le point d'tre nonce,
Artaud parle cette occasion d'une volont mchante et
suprieure 3 qui attaquerait l'me comme du vitriol 4.
L'trange vnement pourrait se confondre avec un viol
ou un vol du moi. Dans tous les cas de figure, il s'agit
d'une exprience de la dpossession. Revendiquant
pourtant une capacit crire aisment, Artaud exprime
alors sa douleur face un tel abandon de pense. Par une
force alinante qui le pousse la conscience de la perte de
cette facilit apparemment originelle, Artaud plonge
immdiatement dans la plus radicale incapacit crer.
Une rupture de l'instantane spontanit qui introduit au
centre de lui-mme un dtournement perptuel devenant
de fait, ce qui lui est de plus propre. Ce qui apparat alors

Artaud cit par M. Blanchot in Le livre venir, Paris, Gallimard,

1959, p. 52.
2 Ibid, p. 54.
3 Ibid, p. 55.
4 Hoc. cit.
1

comme premier est la lzarde 1 , la fissure,

l'intermittence ou encore le dchirement 2. Aussi Artaud se
subit-il lui-mme vritablement comme du non-tre et
comme une prolifration infinie de manque et de
dfaillance. Il continue pourtant raliser ces pomes qui
s'vertuent le dtruire, dans l'espoir infime d'un jour
parvenir s'y drober. Si Artaud crit, c'est contre le
vide et pour y chapper 3 insistera Blanchot, c'est donc
en crivant des livres pour dire qu'il n'tait capable de rien
crire du tout qu'Artaud est rentr dans la littrature.
Toute son oeuvre repose sur un fondement vide, elle a
alors t btie et ne pourra l'tre que sur le nant. 4.
Aussi rdige-t-il L'ombilic des limbes et Le Pse-nerfs en
dplaant consciemment son centre de gravit vers un
point d'absence et d'inanit 5 . Artaud dveloppe alors
avec beaucoup de lucidit la psychose d'une cration
potique qui le dconstruit et contre laquelle il ne trouvera
qu'une seule forme de remde tolrable, son incessante
entreprise. La nouvelle exigence d'Artaud est celle de
l'impuissance, un impratif du vide actif impliquant la
ngation dcisive de soi.
Pour bon nombre d'autres artistes parmi lesquels
on pourra ranger Artaud, crer est une exprience radicale
en ce sens qu'elle exige l'investissement le plus total de
soi pour l'oeuvre. Paradoxalement l'exprience est
galement dessaisissante puisqu'elle requiert l'intgrale
extinction de ce moi, ce qui pousse l'artiste se dissoudre
au profit d'une oeuvre qui commande. L'oeuvre apparat en
ce sens comme dangereuse et abyssale.
Antonin Artaud, L'Ombilic des Limbes, Paris, Gallimard, 1956, p.
108.
2 Blanchot parle cet gard de "privation rongeuse" in, Le livre
venir, Paris, Gallimard, 1959, p. 56.
3 Maurice Blanchot, Le livre venir, Paris Gallimard, 1959, p. 57.
Artaud cit par Blanchot in Ibid, p. 54.
5 Ibid, p. 57.
I

Ecrire est en effet une douleur aigu qui refuse tout espoir
et toute illusion, c'est une brisure profonde qui exige la
perte du monde, des repres et donc, de soi. En revanche si
cette exprience dploie absolument tout en vue de la
ralisation incessante, elle veille pourtant l'ther d'un
nouvel espace 1 o se rvlent les liens secrets qui
placent souffrance et pense sur le mme point de fuite 2.
Outre son ct totalitaire, l'espace de la sombre exigence
de rceuvrage va permettre l'artiste qui tente de
l'apprhender, de rgresser vers un tat de la pure
recherche. Artaud dplace ainsi son centre de cration non
pas vers une trouvaille de dernire minute lui donnant
l'occasion de finalement parvenir crer, mais bien vers le
lieu de l'interminable impossibilit de son tre. En se
dirigeant vers le nulle part de la posie, Artaud affronte le
terrible de la cration avec le contentement suffisant d'une
tentative qui n'en finit pas de s'effondrer dans le rien.
Cependant l'croulement intgral que reprsente
cette manire d'tre--Pceuvre n'a d'espoir d'tre en
pleine expansion qu'au seul moyen d'une lapidation de cet
obstacle majeur qu'est la trace identitaire. Pour Artaud
comme pour bon nombre d'autres artistes, le pch
originel correspond l'avnement de cette entit qui le
diffrencie du reste du monde. Aux travers d'une action
d'auto-limitation permanente d'avec l'objet qui m'excde,
mon ego me castre de tout rapport immdiat aux entits
extrieures. Aussi par le travail de ralisation de l'oeuvre,
cette communaut d'artistes tente-t-elle de rgresser vers
cet lan immdiat vers un monde qui m'inclut toujours
dj. La qute est donc celle d'un retour vers un stade au
Maurice Blanchot, L'espace littraire, Paris, Gallimard, 1955, p. 97.
"Je me perds dans ma pense en vrit comme on rve, comme on
rentre subitement dans sa pense. Je suis celui qui connat les recoins
de la perte." Artaud, cit par Blanchot in Le livre venir, Paris,
Gallimard, 1959, p. 53.
2

sein duquel aucune entit goste n'est encore

envisageable, o ce qui me diffrencie du reste du monde
est pour ainsi dire impensable. Mon rapport la cration
rvle alors une rgression vers un lan indiffrenci o la
conscience d'un moi-ralisant relve du simulacre et de
l'obstacle. Parvenir crire ncessite donc un videmment
de soi par le travail puisque rien ne nat jamais que du
dpouillement le plus profond. La cration ne peut tolrer
de maintenir ses cts celui qui se revendique en tre
l'auteur. L'action d'crire est donc une vritable blessure
qui pousse la plupart de ces auteurs ne pouvoir envisager
leur labeur autrement que comme une ralisation
organique qui talerait par son interminable action leurs
tripes l'air libre les plongeant dans une sorte de mort qui
n'en finit jamais. La rdaction d'ouvrages ou de pomes
tout comme la manipulation des lettres ou des couleurs,
passent alors par une forme d'impratif catgorique : Cette
exigence qui convie toujours plus vouloir se fondre et se
disloquer jusqu' la perte totale du monde qui me
constitue, me conditionne et me structure. Aussi cette
communaut d'artistes doit-elle parvenir vouloir se
dessaisir en renonant jamais pouvoir dsirer parler avec
vrit d'elle-mme. Pour ces diffrents auteurs que rien ne
rassemble si ce n'est cette obscure exigence 1 , il s'agit
de se considrer2 soi-mme comme un intrus dans
l'intraitable 3 . Leur exprience de la littrature est celle
d'un espace esseul et vid de toute tentative d'tre soi.
Par cette exposition l'impersonnel, l'criture est
ainsi rendue anonyme. Plus que par la signature, c'est par
le signataire lui-mme devenu indsirable que la vie de
l'ceuvre est rendue radicalement autonome. Il est plutt
Maurice Blanchot, Le livre venir, Paris, Gallimard, 1959, p. 42.
Pour faire cho la racine qui constitue ce terme, renvoyant la
mme tymologie que celle du dsir.
3 Ibid, p. 99.
2

rcurent que l'auteur (con)fonde alors sa biographie

(avec)dans l'existence de la cration. Le crateur disparat
la suite de l'oppressante requte d'indpendance de la
crature. N'ayant plus aucune concidence , le nom se
retire. La subjectivit tant rejete comme cause originelle
de la perte de l'tre-au-monde indiffrenci, il n'est plus
concevable de revendiquer la moindre trace d'identit.
Seule importe l'oeuvre dans son ternelle et insituable
laboration. Artaud dans sa qute insatiable de l'criture,
ajoute cet appel d'vanouissement une volont de
raliser l'avnement d'une langue performative et
agissante. La Glossolalie ainsi nomme, aura son
existence et son mode d'action propres lui permettant une
pratique exempte de tout sujet. Michaux, lui aussi dsireux
d'affecter la subjectivit, s'exerce l'anantissement du
moi aux moyens de l'usage de drogues drglant ainsi les
sens et plus particulirement la perception. Bataille dans
L 'exprience intrieure, ouvrage dans lequel est par
ailleurs fait bon usage de pseudonymes, prche
l'avnement d'un homme souverain et anonyme qui ne
poursuivra plus aucun but littraire ou artistique. Roland
Barthes dans sa critique du plaisir du texte fait clater
cette reconnaissance artistique qui vient conforter le
moi, afin de prcher le retour la jouissance du texte,
dcouverte perturbante et bouleversante nous privant de
tout repre pnible et anantissant. Une lecture sauvage
orchestre par un moi pulvris plutt qu'une
comprhension culturelle strilisante et castratrice. En
somme, une lecture de la dpossession qui rejoint la figure
de l'ange venant perturber une famille de la haute
bourgeoisie italienne dans Thorme de P. P. Pasolini.
Citons encore parmi des dizaines d'artistes, Paul Clan et
sa pulsion pour devenir personne mais aussi Czanne,
Rimbaud, Kafka, Beckett, Mallarm ou encore V. Woolf
sur lesquels nous aurons l'occasion plus loin de nous
10

tendre. Aussi ce type d'investigation concerne-t-il un

nombre relativement important d'artistes qui mettent
chacun un point d'honneur pratiquer l'radication de leur
personne. Une thique de la disparition apparemment
commune qui pourrait bien pousser l'auteur, condition
qu'il soit certain d'tre soi, se har plus que tout...
Nous le verrons, l'oeuvre est cette toile considrable qu'il
convient de dsirer en l'prouvant comme un manque.
Cependant l'accs l'oeuvre n'est envisageable qu'au prix
d'une volont de s'absoudre soi-mme comme signataire.
En ce sens, le labeur de chacun de ces artistes rside dans
une sorte de dsir d'anonymat qui sera l'objet de nos
considrations lorsque nous aurons dtaill la manire
dont Blanchot, Nietzsche et Rilke dfigurent chacun avec
vhmence leurs ouvrages prosaques ou potiques.
Chacun de ces trois auteurs fait l'preuve de la souffrance
castratrice, d'tre soi-mme une entit indpendante du
reste du monde. Qu'il s'agisse du dehors pour Blanchot,
de l'Ouvert chez Rilke ou encore du cosmos de Nietzsche,
chacune de ces notions dsire lucider la perte d'un
rapport immdiat. Si chacun d'entre eux peroit la
naissance du moi comme l'erreur originelle, il n'en reste
pas moins qu'au travers de ce dsir d'absence de nom et
d'identit, ils cherchent rgresser vers l'instant auquel
correspond cette inquitante tranget' de l'ego. C'est la
qute d'une existence extatique pleine et sans limites, qui
s'inscrit directement dans un univers en infinie expansion
tant par ailleurs l'occasion pour les trois auteurs d'une
concidence avec l'instant terrible (pour Rilke) et
fascinant (pour Blanchot) de l'enfance. Partant du constat
d'une perscution auquel il est appel se soumettre,
Blanchot insistera sur la ncessit du dessaisissement
narcissique. Rejetant toute ventuelle sotriologie
subjective, il refusera radicalement toute forme de soin
'Cf., Article de Freud in Oeuvres Compltes, t. XII, p. 211.
11

palliatif une mort de soi qui va devoir tre prouve et

vcue au cours d'un dsoeuvrement. Nietzsche, partant
d'une critique de l'identit comme illusion humoristique
va prparer l'avnement d'une entit cosmique et
vitalisante, dont les effets pourront prter confusion.
Confondant en effet, toutes les mprises limitatives
asservies un moi fictif, il entreprendra de rduire toutes
les diffrences qui dcoulent de ce simulacre, en une
poussire d'toiles flottant dans le ciel de l'Alcyon. En
qute de l'altration d'un moi construit contre sa volont,
Rilke n'aura lui, de cesse de chercher s 'exiler des ses
contraintes altruistes. Prnant le dpouillement de sa
personne et l'altration des sens, il mrira dans une infinie
patience un retour inou l'ouverture exempte d'identit.
Enfin, il conviendra de comprendre en quoi ses trois
penseurs se rejoignent dans leur pulsion devenir
personne, et par quel dnominateur commun le dsastre
dont ils semblent chacun tmoigner pourra tre l'image
d'approches psychanalytiques, phnomnologiques,
mystiques ou encore existentielles. Nous verrons
galement si nos auteurs parviennent finalement en
dcoudre avec eux-mmes, et s'il n'est pas plutt permis
d'envisager cette investigation de l'anonyme comme un
excs de concentration narcissique. Il convient galement,
de prciser pralablement, la place accorde Maurice
Blanchot par rapport aux autres penseurs. Si,
chronologiquement, Nietzsche et Rilke prcdent l'auteur
de L'espace littraire, nous avons, cependant, dcider de
faire apparatre ce dernier en premire position de notre
rflexion, lui accordant, de fait, une certaine autorit.
Blanchot, travers l'intgralit de son uvre, interroge la
possibilit d'une certaine forme d'unit propre
l'exprience littraire. Cette exprience, qui semblerait
relever d'une transfiguration de l'artiste au moyen d'une
forme bien spcifique de dessaisissement, parat, aux yeux
12

de Blanchot, toucher au point central d'un ceuvrage qui

altre par une dissolution de la subjectivit. Aussi, l'auteur
du Livre venir tente-t-il, en ce sens, de "postuler" partir
de cette communaut (peut-tre inavouable) d'artistes et
d'auteurs, ce qui relverait de la fine flamme de ce
dsoeuvrement par l'expulsion du moi qui cre. Aussi,
Blanchot faisant l'hypothse d'un dnominateur commun
propre cette pulsion devenir personne, nous est-il
apparu qu'un traitement pralable de ses rflexions
semblait pouvoir clairer le questionnement concernant le
dsir d'en dcoudre avec soi-mme chez, principalement
mais pas seulement, Nietzsche puis Rilke. D'autre part,
Blanchot inclut, dans son Espace littraire, un nombre
consquent d'auteurs qui, par cette volont de rompre avec
une certaine forme d'identit, nous permettront d'illustrer,
voire d'enrichir, notre rflexion sur ce dsir d'anonymat.
De fait, la prsence de Maurice Blanchot en premire
partie mais galement, au sein des chapitres consacrs
Nietzsche et Rilke, nous a sembl nourrir notre traitement
du sujet, en jetant une lumire englobante sur cette piste
aux toiles gostes et nominales...

I.3

Maurice BLANCHOT
ou comment devenir l'auteur de sa propre
absence.
C'est dans cette optique que Blanchot regroupera
ses cts dans cet espace littraire, ces auteurs qui
semblent marqus par le sceau de cette sorte
d'garement qui (leur) est propre I . Invoquant leur
gard et comme une vidence qu' il est toujours
ncessaire de rappeler au romancier que ce n'est pas lui
qui crit son oeuvre, mais qu'elle se cherche travers lui et
que, si lucide qu'il dsire tre, il est livr une exprience
qui le dpasse 2, Blanchot parlera son propos comme
celui de ceux qui semblent souffrir du mme mal que lui,
d'un effort qui dploie une abondante nergie
l'acceptation et la comprhension veille d'une telle
exigence. L'crivain consacr par cette exprience se voit
dpos sans un bruit et avec une sorte de tendre simplicit
dans la gueule d'un loup affam et avide de sacrifices. Au
plus grand (ds)espoir (lucide pour la plupart) de ces
artistes, la seule ouverture et le seul point de touche sont
ceux de l' trange voix du neutre 3 , parole du spectre
qui rappelle celle de Hamlet parlant travers les
interstices du temps. C'est l'trange lumire gale qui
accompagne certaines poques et d'autres vnements
tints de souvenirs un peu flous et indistincts. Il s'agit
d'une force cruelle qui opre avec la plus grande prcision
dans sa lapidation du nom et du visage, puissance
perscutrice de ce que Mallarm nommera la pure
Maurice Blanchot, Le livre venir, Paris, Gallimard, 1959, p. 51.
Ibid, p. 223 et 224.
3 Ibid, p. 224.
2

prsence anonyme I . Alors qu'il fait le constat d'une

crise du vers, Mallarm insiste sur le fait que le livre
doit accomplir l'essence du langage en s'purant de tout
hasard et de toute biographie. L'existence doit tre
parfaite et anonyme comme une existence d'art 2. La
cration s'envisage sans auteur et implique de fait la
disparition locutoire du pote qui cde l'initiative aux
mots 3 . Toute structure est ainsi mise entre parenthses et
chaque forme qui dtermine mon existence goste vole en
clats alors que mon je lui-mme, s'parpille ou se
dissout. Le temps lui aussi devient absent et l'on volue
dans une sphre de recueillement ternel. Une profondeur
vide sans espace tangible o rside une patience
incessante, celle d'elle-mme 4. C'est par une perception
similaire que Blanchot envisage l'exprience littraire, il
va cependant radicaliser le constat de Mallarm en
pousant intgralement les exigences de cette existence
anonyme.

(1)

Le constat d'une perscution, entre

exprience du dessaisissement et
rumeur anonyme

Lorsqu'il se retrouve face aux sirnes, Ulysse est

confront une voix trompeuse et sduisante qu'il ne
faudra pour rien au monde supporter d'entendre. Les
sirnes mentent. Charmeuses et tentatrices, les chimres
I Stphane Mallarm cit par Blanchot in Le livre venir, Paris,
Gallimard, 1959, p. 225.
2 Stphane Mallarm, Igitur, Divagations, Un coup de ds, Paris,
Gallimard, 1976, in La Musique et les Lettres, p. 355.
3 Ibid, p. 356.
4
L ' oeuvre est l'attente de l'ceuvre in Le livre venir, op.cit., p.
326.

16

qu'elles offrent aux hommes aprs leur avoir promis

monts et merveilles sont les symptmes de leur pure
inexistence. Ulysse ne s'est pourtant pas fourvoy.
S'interdisant de se laisser sduire par leur lyrisme, il prie
ses compagnons de lui lier pieds et mains au mt le plus
solide de leur navire. Il peut ainsi jouir du spectacle des
sirnes sans avoir goter l'issue qu'elles rservent
celui qui choisit de les couter. Les sirnes fascinent et
suggrent l'exaltation. A leur contact, le sujet s'excde et
se laisse happer par l'exigence d'une voix trangre qui lui
somme de se dessaisir. En revanche cet enchantement
n'est pas gratuit, celui qui dcide de s'exposer la magie
de leur chant devra lui-mme aller jusqu'au bout de
l'extase, il devra mourir.
En s'attachant au mt Ulysse se permet d'tre interpell et
convoqu de la sorte, mais en se confrontant aux sirnes il
s'est expos l'exprience d'une splendide douceur qui a
un prix. Le chant des sirnes exige la mort, en les coutant
il faut pouvoir devenir dsireux d'y souscrire. Cette
manire de tirer profit d'un spectacle fascinant sans
s'exposer au danger abyssal qu'il implique pourrait tre
comparable une forme de lchet. Lchet heureuse et
sre 1 qui semble n'avoir t rserve qu' l'lite
(Ulysse), les compagnons assourdis par la cire ne pouvant
en effet que partiellement dguster le rjouissant mirage
des sirnes. Ulysse fut donc appel se dpossder. Mais
sachant quel danger de sduction reprsente une telle
exigence, il a prfr ne pas s'exposer au risque fatal
associ l'ivresse d'une perte de soi. N'ayant pas voulu
assumer l'preuve de mort qui conditionne l'accs une
transcendance du rien, le hros de L'Odysse semble avoir
bnfici d'une exposition l'extase du vide.

Ibid, p. 13.
17

A) Affronter son propre dessaisissement, accepter la

triple rupture :

C'est le constat duquel Blanchot part l'abordage

du Livre venir : Ulysse le privilgi est parvenu faire
l'heureuse exprience extatique d'un appel au
dessaisissement de soi. Mais sachant avant mme d'en
faire la rencontre qu'il lui faudrait pour cela se sacrifier
intgralement, il s'tait immunis contre une pulsion de
mort prolifrant de manire trop intense aux contacts des
sirnes. Ulysse est un lche aux yeux de Blanchot, en
assurant son salut il n'est pas parvenu se laisser guider
par le danger de l'obscure tentation. Le hros ne parvient
donc pas raliser intgralement ce quoi il s'est expos
de faon dloyale. Ulysse aurait d se jeter la mer en
embrassant le dconcertant abme de l'espace incertain de
ces cratures. Le roi d'Ithaque n'a pas respect les rgles
du jeu, il aurait peut-tre d, comme les autres, fermer ses
sens un spectacle qui le dpasse et qu'il n'a pas t
capable d'assumer.
Blanchot refuse l'attitude d'Ulysse et semble faire
le pari d'un harclement de l'indtermin auquel on ne
peut jouer de tour, une exigence que l'on accepte parce
qu'on ne peut pas faire autrement. Une sommation qui doit
pousser celui qui s'y expose accepter ncessairement
toutes les consquences qu'une telle exprience suggre.
En ce sens rside la tendance littraire et artistique d'un
certain nombre d'auteurs se retrancher dans un espace de
l'interminable cration qui mnera leur propre explosion
selon diffrentes modalits...
En contournant tout impratif de conceptualisation
ou de systme qui le forcerait envisager ses rflexions
avec un souci de cohrence architectonique, Blanchot
vite la philosophie. Cependant lorsqu'il met en vidence
la crise du genre littraire travers l'nonciation d'un
espace littraire qu'il prtend distinguer d'une espace
18