André Larquié

président
Brigitte Marger
directeur général
Conscient du rôle déterminant que jouent les concours internationaux dans l’ave-
nir artistique des musiciens et leur insertion professionnelle, le Conservatoire de
Paris propose, depuis quatre ans, aux étudiants en cycle de perfectionnement de
faire l’expérience en grandeur réelle de ces joutes périlleuses, où une quaran-
taine d’entre-eux s’illustrent chaque année.
Quatre jours durant, les douze instrumentistes présélectionnés ont interprété
sonates, pièces de virtuosité, mouvements de concertos devant un jury de pro-
fessionnels, représentant l’ensemble des rouages de la vie musicale, qui leur a
prodigué critiques et conseils. Les deux lauréats sélectionnés à l’issue de ces
journées (Anthony Leroy et Alexis Descharmes) se produisent aujourd’hui en
concert avec le Nouvel Ensemble instrumental du Conservatoire sous la direction
de Claire Levacher.
Le Conservatoire de Paris remercie chaleureusement ses partenaires sans lesquels
ce projet n’aurait pas pu se réaliser, la cité de la musique et Mécénat Musical
Société Générale, ainsi que le public de ces journées dont la présence attentive
est le meilleur garant de l’avenir de ces futurs artistes.

Marc-Olivier Dupin
directeur du Conservatoire de Paris
vendredi 29 octobre - 20h Joseph Haydn
salle des concerts Concerto pour violoncelle et orchestre n° 1,
en ut majeur, Hob.VIIb
moderato, adagio, allegro molto
durée : 8 minutes

Anthony Leroy, violoncelle

Johannes Brahms
Double concerto pour violon, violoncelle
et orchestre, en la mineur, op 102
allegro, andante, vivace non troppo
durée : 34 minutes

Alexis Descharmes, violoncelle

Catherine Montier, violon

Claire Levacher, direction

Nouvel Ensemble instrumental
du Conservatoire de Paris

coproduction cité de la musique, Conservatoire de Paris

avec le soutien de Mécénat Musical Société Générale
Conservatoire de Paris

Joseph Haydn Trois concertos pour violoncelle circulent actuelle-

Concerto pour ment sous le nom de Haydn ; mais l’un d’eux, une
violoncelle et orchestre œuvre en ré majeur, enregistrée quatre fois sur disque,
n° 1 en ut majeur, est apocryphe. Longtemps considéré comme perdu,
Hob.VIIb le Concerto en ut majeur Hob.VIIb.1 fut redécouvert en
1961 dans le fonds Radenin du musée national de
Prague. Il s’imposa immédiatement au répertoire, à
cause de ses qualités et du petit nombre de grands
concertos pour violoncelle, en particulier à l’époque
classique. L’existence, dans le fonds Radenin, d’un
autre concerto pour violoncelle copié de la même main
que celui-ci et composé par Joseph Weigl, violoncel-
liste dans l’orchestre Esterhazy de 1761 à 1769, donne
à penser que cet artiste fut le dédicataire et le premier
interprète du Concerto en ut de Haydn. L’œuvre, dans
cette hypothèse, ne pourrait être postérieure à 1769,
et fut sans doute composée entre 1765 et 1769.

Johannes Brahms Ce concerto fut créé le 18 octobre 1887 à Cologne

Double concerto par Joachim et Haussmann, sous la direction de l’au-
pour violon, violoncelle teur. Une audition privée avait été donnée le 23 sep-
et orchestre en la mineur, tembre précédent à Baden-Baden, avec les mêmes
op 102 interprètes. C’est la dernière œuvre concertante de
Brahms, qui termine ainsi sur un effectif fort peu cou-
rant à l’époque romantique, alors qu’il l’était bien
davantage à l’époque classique ou baroque. Le Triple
concerto de Beethoven a évidemment pu servir de
modèle dans une certaine mesure. Le Double concerto
de Brahms a été écrit à l’intention de ses deux exé-
cutants, et fut en même temps l’occasion d’une récon-
ciliation entre Brahms et Joachim, une brouille sans
gravité s’étant produite peu auparavant. L’aspect peu
traditionnel de l’œuvre explique peut-être sa popula-
rité assez réduite. Moins avantageuse que les autres
ouvrages de l’auteur, elle n’en possède pas moins
d’indéniables qualités d’invention et d’écriture.

Extraits du Guide de la musique symphonique, éditions Fayard

4 | cité de la musique

biographies
Claire Levacher
Née à Rouen, elle com-
mence le piano à l’âge de
six ans. Elle entre au
Conservatoire de Paris en
1989, et y obtient trois
Premier prix (harmonie,
contrepoint, analyse).
Parallèlement, elle obtient
une maîtrise de philosophie
à l’Université de Paris-
Sorbonne. En direction
d’orchestre, elle obtient un
Master of conducting
(1993) à l’Université du
Michigan (États-Unis) dans
la classe de Gustav Meier,
se perfectionne pendant
deux ans à la Hochschule
für Musik de Vienne avec
Leopold Hager et remporte
le concours international de
direction d’orchestre
Bottega du Théâtre de
Trévise (Italie) en 1996.
Elle a travaillé comme chef
de chant, chef assistante et
directrice musicale pour de
nombreuses productions
d’opéras et d’opérettes en
France, aux États-Unis et
en Italie. Elle a dirigé de
nombreux concerts, en
France avec des orchestres
de conservatoires et l’or-
chestre d’EDF, aux
États-Unis avec les diffé-
rents orchestres de
l’Université du Michigan, à
Vienne avec l’Orchestre Pro
Arte et en Italie avec
l’Orchestre Filarmonia
Veneta. Depuis novembre
1997, Claire Levacher
dirige le Chœur français
d’Opéra ; en mars 1998
elle est nommée chef de
l’Orchestre d’Électricité de
France. Depuis septembre
1998, elle est chargée de
cours pour la classe d’ini-
tiation à la direction
d’orchestre au
Conservatoire de Paris et
dirige ainsi régulièrement le
Nouvel Ensemble instru-
mental du Conservatoire.
Anthony Leroy
est né en 1977 à Amiens. Il
commence l’étude de la
musique à l’âge de dix ans
au Conservatoire national
de région de sa ville natale,
dans la classe d’Élisabeth
Gallois. Il entre ensuite au
Conservatoire du Xe arron-
dissement de Paris dans la
classe de Guy Besnard et
obtient le Prix de la Ville de
Paris. En 1993, il entre au
Conservatoire de Paris
dans la classe de Roland
Pidoux et obtient en 1996
un Premier prix de violon-
celle et en 1998 le Diplôme
de Formation supérieure de
Conservatoire de Paris
violoncelle avec mention
très bien. Il remporte le
Deuxième prix du Concours
international de Lausanne
en 1997.
En 1998, il est admis en
cycle de perfectionnement
au Conservatoire de Paris
dans la classe de Philippe
Muller. Anthony Leroy est
lauréat du concours des
Avant-Scènes 1999.
En marge de ses études
musicales, il participe à la
réalisation de bandes
sonores de sons et
lumières, à l’image du son
et lumière commémorant le
50e anniversaire du débar-
quement (commande du
Mémorial de Caen en colla-
boration avec la 6e airborne
de l’Armée britannique, et le
metteur en scène Pierre
Arnaud de Chassy Poulay,
père de Signé Furax),
exploitant ainsi les res-
sources sonores du
violoncelle dans une dimen-
sion dramaturgique à
évocation historique.
Actuellement en projet, sons
et lumières au Palais des
Congrès de Las Palmas
(Gran-Canaria), au Château
d’Eu et au Musée de
Petropolis (Rio de Janeiro).
Alexis Descharmes
Né en 1977, Alexis
notes de programme | 5
Conservatoire de Paris
Descharmes est formé aux
Conservatoires nationaux
de région de Besançon
puis de Paris (classe de
violoncelle d’Annie Cochet).
Il bénéficie de l’encadre-
ment de la Fondation Jean
Brizard avant d’intégrer le
Conservatoire de Paris en
1995 dans la classe de vio-
loncelle de Michel Strauss
et en 1996 dans la classe
d’analyse d’Alain Louvier.
En 1997 et en 1999, il joue
au sein de l’Orchestre des
Jeunes de l’Union euro-
péenne sous la direction de
Bernard Haitink, et parti-
cipe à l’Académie de
musique du XXe siècle de
l’Ensemble Intercontem-
porain. Il est régulièrement
invité à des émissions
radiophoniques comme
L’Atelier du musicien ou
Scène ouverte sur France
Musiques. Il est titulaire du
Diplôme d’État de profes-
seur de violoncelle et reçoit
le Deuxième prix du
Concours international
Valentino Bucchi de Rome.
En 1998, il obtient au
Conservatoire de Paris le
Diplôme de Formation
supérieure de violoncelle
avec mention très bien Il
entre alors en cycle de per-
fectionnement dans la
classe de Philippe Muller. Il
6 | cité de la musique
est titulaire d’une bourse de
la Fondation Meyer pour le
développement culturel et
artistique pour l’année sco-
laire 1999/2000. Il donne
de nombreux récitals axés
sur le répertoire pour vio-
loncelle seul et se produit
également avec des comé-
diens et des danseurs. Il
fait partie de l’ensemble
Court-Circuit et de
l’Ensemble de Violoncelles
de Paris.
Nouvel Ensemble
instrumental du
Conservatoire de Paris
Cet ensemble constitue le
prolongement du disposi-
tif de formation supérieure
des instrumentistes.
Formé essentiellement
d’élèves récemment pri-
més des deux CNSM à
l’orée de leur carrière, il
préfigure dans la diversité
de ses interventions la
réalité polyphonique du
métier de musicien. Il
constitue de ce fait la
meilleure des prépara-
tions à une insertion
professionnelle réussie.
À l’extérieur comme à l’in-
térieur du Conservatoire, il
participe aussi bien à des
productions sympho-
niques et lyriques qu’à
des activités pédago-
giques réclamant un cer-
tain savoir-faire : classe
de direction d’orchestre,
concours de composition
ou d’instruments, accom-
pagnement d’étudiants
en cycle de perfectionne-
ment et de
spécialisation...
Cet ensemble joue ainsi
un rôle de passerelle
entre les années de for-
mation et celles
d’insertion, entre le
Conservatoire et les insti-
tutions musicales.
technique
cité de la musique
régie générale
Joël Simon
régie plateau
Eric Briault
régie lumières
Joël Boscher
Conservatoire de Paris
régisseur principal
Bernard Renaugin
régie plateau
Jean-Pierre Créhan