L’ÉCOLE

DES MÉTIERS
DU DESIGN
ET DES
JEUX VIDÉO
ACCÈS PRÉ BAC
À BAC +5 :

MBA
MASTÈRE
BACHELOR
PRÉPA ART
BAC PRO
DIPLÔMES D’ÉTAT
& TITRES CERTIFIÉS
ÉDITO
Les écoles Studio M sont spécialisées
dans les domaines des études-passion :
1. Design : design graphique, design digital
2. Jeux vidéo : jeux vidéo et animation 3D
3. Audiovisuel, cinéma, photo, son

Depuis plus de 30 ans, nos écoles ont pour vecteur

commun l’enseignement pratique et professionnalisant,
dans des études épanouissantes.
Spécialisée dans la formation aux métiers créatifs,
du BAC Pro au BAC +5, Studio M réunit des expertises
variées et complémentaires, permettant l’enrichissement
créatif inter-sections.

Studio M articule ses enseignements autour d’une ingénierie

pédagogique qualitative, en proposant des diplômes d’État
et titres certifiés pour former les professionnels qu’attend
le monde du travail.

Gwenaëlle Abgrall,
Responsable Pédagogique Nationale

SO
MM
AI
RE
PHILOSOPHIE DE L’ÉCOLE
P4 > P5
LE SECTEUR DU DESIGN
ET DES JEUX VIDÉO
P6 > P7
PARTENARIATS/RÉSEAU
P8 > P9
HALL OF FAME
P10 > P11
SCHÉMA DES ÉTUDES
P12 > P13
DESIGN
P14 > P25
JEUX VIDÉO
P26 > P39
ALTERNANCE
P40 > P41
VIE DE L’ÉCOLE
P42 > P43
LES

15 000 M2 DE CAMPUS
ET DU MATÉRIEL À LA POINTE
DE LA TECHNOLOGIE

UN ENVIRONNEMENT IMMERSIF

RAISONS DE CHOISIR ET PROFESSIONNALISANT :

+ DE 900 ENTREPRISES
PARTENAIRES,

STUDIO M
PARTICIPATION À DE NOMBREUX
ÉVÉNEMENTS, MASTERCLASSES
& CONCOURS DE LA PROFESSION

LE CHOIX DE 29 FORMATIONS
ET DE NOMBREUSES
PASSERELLES INTER-FILIÈRES
QUI PERMETTENT À CHACUN
DE TROUVER SA VOIE
+ DE 30 ANS D’EXPÉRIENCE
DANS L’ENSEIGNEMENT
DES MÉTIERS DE LA CRÉATION UNE ADMISSION
HORS PARCOURSUP
PAS BESOIN D’ATTENDRE
UN RÉSEAU DE 15 CAMPUS JUIN POUR S’INSCRIRE
EN FRANCE OFFRANT UNE PROXIMITÉ
AVEC LES GRANDS BASSINS D’EMPLOI
UN CFA CERTIFIÉ
QUALIOPI
93% DE RÉUSSITE AUX DIPLÔMES : POUR FAIRE DES ÉTUDES
L’ÉCOLE DE LA RÉUSSITE OUVERTE EN APPRENTISSAGE
À TOUS QUI VALORISE L’ÉGALITÉ
DES CHANCES
80% D’INSERTION
PROFESSIONNELLE
UNE QUALITÉ ACADÉMIQUE
RECONNUE : 11 TITRES RNCP,
7 DIPLÔMES D’ÉTAT,
PORTÉS PAR DES ENSEIGNANTS
EXPERTS DE HAUT NIVEAU

03
 PHILOSOPHIE
DE L’ÉCOLE
Studio M
est un point
de convergence,
une mise en réseau
de talents,
Un écosystème
d’expertises,
de talents créatifs
unique qui fonctionnent
ensemble
Studio M, plus qu’un réseau de campus, est une famille
d’écoles et de filières métiers, un point de convergence,
une mise en réseau de talents, d’expertises,
qui fonctionnent ensemble. La pédagogie en mode
projet permet à chaque filière d’interagir et de se nourrir
les unes des autres. Transformer sa passion
Dès le début de leur cursus, les étudiants sont acteurs en un métier d’avenir
de leur formation et sont considérés comme de jeunes
professionnels. Cette approche unique, appuyée Studio M, école humaniste et bienveillante, offre
par le soutien et l’exemplarité des équipes enseignantes, à tous ceux qui ont la passion créative, l’opportunité
leur permet de prendre confiance en eux, de révéler d’entreprendre des études qui leur correspondent.
tout leur potentiel créatif et de monter rapidement Grâce à un accompagnement individualisé, chaque
en compétences. étudiant a sa chance et aucun profil n’est rejeté.

L’objectif des formations Studio M ?

Offrir un épanouissement personnel à chacun, sans perdre
de vue l’aboutissement final : la réussite professionnelle,
grâce à l’apport de moyens techniques, d’une culture
et des méthodes pour se professionnaliser à la sortie
de leurs études, les diplômés sont efficaces,
À la sortie de leurs adaptables et immédiatement opérationnels pour exercer
dans des métiers en perpétuelle évolution.
études, les diplômés
sont efficaces,
adaptables
et immédiatement
opérationnels

04

Rendre le monde
plus beau
Contribuer à rendre le monde meilleur,
une perspective plutôt intéressante, non ?
Étudier dans notre école, c’est vouloir embellir
le monde de demain, le rendre plus beau
et plus efficace par le design et l’entertainment.
Les étudiants développent leur capacité à imaginer
et à innover pour améliorer notre société.
Un atout qui se développe à travers leur esprit critique,
leurs connaissances, leurs références culturelles
et leurs diverses expériences.
Vers une éducation
plus innovante
et créative
La créativité crée de la richesse et des opportunités,
les entreprises l’ont bien compris.
C’est la raison pour laquelle Studio M propose
de nombreuses formations permettant de stimuler
et développer les talents tout en innovant.
Studio M accompagne chacun de ses étudiants
dans cette évolution de créativité par l’enseignement
en mode projet, mises en situation, workshops,
concours et masterclasses. Studio M accompagne
également ses futurs diplômés dans la création
d’un portfolio, outil indispensable, pour montrer et démontrer
leurs compétences afin de favoriser leur employabilité !
05
 LE SECTEUR
DU DESIGN 23 900 OUVERTURES/AN
DE POSTES
de graphistes (en moyenne)
Marché mondial
du design graphique :

Les gens peuvent se souvenir

de 65% des informations visuelles
43,4 MILLIARDS 3 jours plus tard, et seulement
Valeur estimée en dollars 10% du contenu écrit
de l’industrie mondiale
du design graphique en 2022

94% DES CONSOMMATEURS

CLASSÉ 9 E abandonneront un site web
avec un mauvais design
parmi toutes les activités
commerciales

400 258 ENTREPRISES

dans le design graphique
80% DES SPÉCIALISTES en 2022
DU MARKETING
NUMÉRIQUE
utilisent la conception
graphique dans le marketing
des médias sociaux
50 K€/AN
moyenne du salaire
des graphistes

73%
DES ENTREPRISES
INVESTISSENT
dans le design
pour la différenciation
de la marque

Source : Bureau des statistiques du travail / Intelligence numérique d’Adob

/ Saleshacking / Findstack

06
 LE SECTEUR
DES JEUX VIDÉO
Marché mondial
des jeux vidéos :

68,1 % DES INTERNAUTES

utilisent leurs smartphones
pour jouer

243 MILLIARDS
D’EUROS
c’est ce que devrait représenter
le marché du jeu vidéo en 2025

+ DE 3,2 MILLIARDS
DE JOUEURS
à travers le monde en 2022

7 FRANÇAIS/10
pratiquent les jeux vidéo

2/3 DES ENTREPRISES

ont embauché depuis 2 ans

660 ENTREPRISES
du secteur ont recruté
2800 personnes en 2022

CDI
80% DES EMPLOIS
sont des cdi

4 STUDIOS PIONNERS
Ubisoft, Take-Two, Electronic
Arts (EA) et Activision

Source : Business story /DFC Intelligence/Hootsuite et We Are Social

07
 PARTENARIATS
ET RÉSEAUX
Studio M recrute ses étudiants de pré-BAC à BAC +5
pour former des professionnels répondant
aux besoins du secteur.
L’économie du design, du jeu vidéo et de l’audiovisuel
offre des perspectives d’emploi nombreuses, évolutives
et passionnantes en France et à l’international.
Les agences de communication, start-ups, organisateurs
d’évènements et grands groupes recrutent des profils
de jeunes diplômés opérationnels, riches d’une vision
globale et novatrice du marché créatif et de ses enjeux.
08
900
entreprises
partenaires
22 000
alumni
En validant un diplôme d’État, ou titre certifié
par l’État, les étudiants ont toutes les cartes
en main pour devenir un professionnel spécialisé
et convoité sur le marché du travail.
Les cursus sont pensés en fonction des réalités
de l’emploi, dans l’objectif de consolider la crédibilité
de nos diplômés lors de leur insertion professionnelle.
Grâce aux nombreux stages en entreprise,
vous bénéficiez d’un tremplin pour votre employabilité,
en développant des compétences professionnelles
directement sur le terrain.
GABRIELLA OROSZ
Graphiste / Maquettiste, service
communication urbaine en région
Auvergne-Rhône-Alpes.
« Depuis 10 ans, notre service communication
fait confiance à l’école Studio M pour accompa-
gner nos temps forts en design graphique.
En plus de leur volonté d’apprendre et d’évoluer,
nous apprécions particulièrement le savoir-faire,
la rigueur, l’écoute et la disponibilité de ces
stagiaires étudiants. Grâce à leur implication,
plusieurs projets complexes de signalétique,
d’illustration, de vidéo et d’édition ont été
accomplis à notre plus grande satisfaction. »
 Quelques employeurs de nos étudiants

studio-m.fr
Studio M a développé un large réseau de contacts.
Mis à disposition des étudiants, il leur permet d’entrer Le site propose de multiples offres d’emploi,
en relation avec les spécialistes du milieu artistique déposées par les entreprises et les alumni
ou avec leurs potentiels employeurs. des écoles.

09
 HALL
GLOBAL
GAME
JAME : RÉGIONAL
ORGANIZERS
> Le Global Game Jam, est le plus grand
évènement de jeu vidéo mondial sur sites
physiques. Pensé comme un « hackathon »,
les élèves explorent le développement,
la programmation, la conception itérative,
narrative et l’expression artistique.
Lors de l’édition 2023, 10 étudiants
en Game ont participé
à cet évènement pendant
3 jours et 3 nuits
de conception d’un jeu vidéo.
10
FAME
OF
MISE
EN
LUMIÈRE
(Ex : Les étoiles de la Pub)
> C’est le concours le plus prestigieux
pour les étudiants du monde créatif
de France. Il permet aux élèves
en graphisme, design, communication
et art de mettre en avant leur talent
au service d’une cause sociétale
et influente internationale.
Lors de l’édition 2023, 9 étudiants
de Studio M ont été finalistes.
 IMAGINE CUP
MICROSOFT
> Imagine Cup, plus prestigieux concours mondial
en technologie et innovation numérique, permet aux étudiants
des cinq continents d’exprimer leur talent, de la conception
de logiciels au développement de jeux vidéo.
Studio M a remporté la médaille d’or
lors de la finale internationale aux États-Unis !
UBISOFT
GAME
CHALLENGE
> Le Game Challenge, réunit 70 étudiants
de France et Belgique durant 72 heures
non-stop. Le jury, composé de développeurs
Ubisoft, accompagne les équipes
pendant la compétition. Chaque équipe
travaille des techniques de design et d’UX,

GAME JAM sous la forme de cartes à jouer, conçues

pour l’occasion.

2 étudiants Studio M ont remporté

> Ce hackathon intercampus réunit plus de 220
la compétition avec « Don’t forget »
étudiants venus de tous les campus Studio M
sur le thème de l’évolution
pour créer un prototype de jeu vidéo en 48h.
de la maladie d’Alzheimer !
Les jeux sont testés par un studio de production
qui détermine les trois premiers du classement.
En 2023, UBISOFT IVORY TOWER, a sponsorisé l’évènement
et classé les travaux des étudiants du podium.

REGIONAL
ORGANIZERS
> La Game Cup, coupe de France CONCOURS
INTERNATIONAL
de Création Indépendante de Jeux Vidéo,
est un appel à projets ouvert à tous
les créateurs indépendants de jeux vidéo.

Emma étudiante à Studio M

a travaillé sur le jeu The Pioneers :
Surviving Desolation en tant que
Character Artist et a remporté la
1ère place de la catégorie Newbie,
des organisations de moins
d’un an et des moins de 25 ans.
DE CHAUMONT
> Le concours international
de design graphique de Chaumont,
a été lancé en 1990.
Les étudiants de Studio M participent et envoient
leurs affiches au jury international qui s’adresse
aux professionnels et y décerne un grand prix
et un prix espoir pour les artistes de moins de 36 ans.

11
 DESIGN
CURSUS

TITRE CERTIFIÉ NIV. 7

SCHÉMA DES ÉTUDES
MASTÈRE 2
Année DIRECTION

05.
ARTISTIQUE

#RYTHME ALTERNÉ

MASTÈRE 1
Année
DIRECTION

04.
ARTISTIQUE

#RYTHME ALTERNÉ

TITRE CERTIFIÉ NIV. 6 TITRE CERTIFIÉ NIV. 6

BACHELOR 3 BACHELOR 3
Année
CONCEPTEUR DESIGN

03.
WEBDESIGNER GRAPHIQUE

#RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ

TITRE CERTIFIÉ NIV. 5

BACHELOR 2 BACHELOR 2 ANNÉE 2

Année
INFOGRAPHISTE DESIGN PHOTOGRAPHE

02.
GRAPHIQUE PRATICIEN

#RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ

BACHELOR 1 - SOCLE COMMUN ANNÉE 1

Année
• PRÉPA ART PHOTOGRAPHE

01.
• DESIGN GRAPHIQUE PRATICIEN

ACCÈS BAC

DIPLÔME D’ÉTAT DIPLÔME D’ÉTAT

BAC PRO AMA BAC PRO PHOTO

OPTION COMMUNICATION VISUELLE 3 ANS ACCESSIBLE
PLURIMÉDIA APRÈS LA 3ÈME

12
 JEUX VIDÉO
CURSUS

MASTÈRE MASTÈRE MASTÈRE

JEUX VIDÉO ANIMATION 3D DIGITAL

PAINTER

TITRE CERTIFIÉ NIV. 5 TITRE CERTIFIÉ NIV. 5 TITRE CERTIFIÉ NIV. 5 TITRE CERTIFIÉ NIV. 5

BACHELOR 3 BACHELOR 3 BACHELOR 3 BACHELOR 3 BACHELOR 3 BACHELOR 3

JEUX VIDÉO INFOGRAPHISTE ANIMATION 3D DIGITAL DÉVELOPPEUR GAME DESIGN

EN IMAGE DE PAINTER JEUX VIDÉO
SYNTHÈSE 3D
#RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ

BACHELOR 2 - SPÉCIALISATION BACHELOR 2 - SPÉCIALISATION BACHELOR 2 BACHELOR 2

• JEUX VIDÉO • ANIMATION 3D DÉVELOPPEUR GAME DESIGN

• INFOGRAPHISTE EN IMAGE • DIGITAL PAINTER JEUX VIDÉO
DE SYNTHÈSE 3D
#RYTHME ALTERNÉ #RYTHME ALTERNÉ

BACHELOR 1 - SOCLE COMMUN BACHELOR 1 - SOCLE COMMUN

• JEUX VIDÉO • DÉVELOPPEUR JEUX VIDÉO

• INFOGRAPHIE EN IMAGE DE SYNTHÈSE 3D • GAME DESIGN
• ANIMATION 3D
• DIGITAL PAINTER

ACCÈS BAC

DIPLÔME D’ÉTAT

BAC PRO AMA

OPTION COMMUNICATION VISUELLE PLURIMÉDIA

13
 INFOGRAPHIE

ADOBE
LES FORMATIONS

DIRECTION ARTISTIQUE

WEB

DES GN
P.15 > BAC PRO AMA
P.16 > BAC PRO PHOTOGRAPHIE
P.17 > BACHELOR PHOTOGRAPHIE PRATICIEN
P.18 > PRÉPA ART
P.20 > BACHELOR INFOGRAPHISTE
PRÉPA - ART

P.22 > BACHELOR CONCEPTEUR WEBDESIGNER

P.24 > BACHELOR DESIGN GRAPHIQUE PRINT
P.26 > MASTÈRE DIRECTEUR ARTISTIQUE

GRAPHISME

DIGITAL

UX - UI

14
 ARTISANAT ET MÉTIERS D’ART (AMA)

DURÉE :
BAC PRO
NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
DIPLÔME D’ÉTAT
3 ANS 3ÈME, 2NDE OU 1 ÈRE, ADMISSION SUR DOSSIER ET ENTRETIEN 22 SEMAINES MINIMUM

Le BAC Pro Artisanat et Métiers d’Arts option communication visuelle plurimédia prépare aux métiers
de la communication visuelle dans les secteurs de la publicité, la presse, l’édition, le webdesign ou le multimédia.
Il permet d’acquérir des connaissances générales, mais surtout techniques et artistiques : décoder la demande
d’un client, réaliser des recherches graphiques, construire des maquettes à l’aide d’outils informatiques, assurer
le suivi de la chaîne graphique, élaborer des logos, plaquettes, affiches, sites web, concevoir un dossier de travaux
professionnels. Les élèves intégrant ce baccalauréat professionnel mettent leurs acquis en pratique par une immersion
en entreprise de 22 semaines minimum.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS
• Arts appliqués, Typographie,
Expression plastique, Technologie
de fabrication, Culture de la
communication, Infographie,
Webdesign et programmation
• Histoire, Géographie et éducation
civique, Économie et gestion,
Français, Sciences physiques
et mathématiques, Langue vivante
étrangère (anglais), PSE, Histoire
de l’art et de la communication
visuelle
POUR QUELLES
FORMATIONS ?
• Prépa Art
• Bachelor Design Graphique
• Bachelor Infographiste
• Bachelor Concepteur
Webdesigner
• Bachelor Design d’Espace
• Bachelor Jeux Vidéo
• Bachelor Game Design
• Bachelor Développeur
Jeux Vidéo
• Bachelor Digital Painter
• Bachelor Animation 3D

LÉA
« J’ai eu un véritable coup de cœur pour Studio M et je garderai
un très beau souvenir de cette formation grâce à la passion,
le dévouement et l’enthousiasme des professeurs.
J’ai terminé ma formation avec l’obtention du BAC PRO AMA,
qui m’a permis de développer des compétences dans le métier
de la communication visuelle et d’analyser les campagnes
avec un œil artistique. Et c’est pourquoi, je m’oriente aujourd’hui,
vers une formation en direction artistique. »

15
 BAC PRO
DIPLÔME D’ÉTAT
PHOTOGRAPHIE
DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE :
3 ANS 3ÈME, 2NDE OU 1 ÈRE, ADMISSION SUR DOSSIER ET ENTRETIEN
Accessible après la 3ème, le BAC Pro Photo s’adresse
à des profils artistiques, ayant développé une forte passion
pour la photographie. Artiste et technicien,
le photographe maîtrise l’ensemble du processus
de conception d’une photo : la prise de vue
argentique et/ou numérique, le traitement de l’image
grâce aux logiciels adaptés (montage, détourage,
retouche...), le tirage en laboratoire ou encore
la construction de la lumière. Il peut travailler
en studio, comme à l’extérieur selon le projet traité.
ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS
• Arts appliqués, Typographie, Expression plastique,
Technologie de fabrication, Culture de la communication,
Infographie, Webdesign et programmation
• Histoire, Géographie et éducation civique,
Économie et gestion, Français, Sciences physiques
et mathématiques, Langue vivante étrangère (anglais),
PSE, Histoire de l’art et de la communication visuelle
16
14
STAGE EN ENTREPRISE :
22 SEMAINES MINIMUM
Les élèves en BAC Pro Photo apprennent à maîtriser
le matériel et à effectuer les réglages nécessaires
aux prises de vue. Ils sont également formés à répondre
à la demande d’un client. Dans cet objectif, ils développent
des compétences commerciales, assurent l’archivage
des photographies, établissent des devis et gèrent leurs
stocks de produits. Encouragés à étoffer leur sensibilité
esthétique, ils abordent la photographie en tant qu’auteur.
Leurs travaux font l’objet d’une réflexion artistique,
afin de leur donner un sens et de se distinguer.
POUR QUELLES
POUR QUELSD’ÉTUDES
POURSUITES MÉTIERS??
• Prépa art
• Photographe praticien
JASON
« Passionné de photographie
depuis toujours, j’ai choisi de me
diriger vers un BAC pro photogra-
phie, formation très enrichissante
par ses cas pratiques et ses mises
en situation : se servir d’un appareil
correctement, des logiciels
de retouches, apprendre les bases
en studio et en labo argentique.
J’ai particulièrement aimé le côté
artistique que les intervenants
nous poussent à développer,
pour murir mes idées et ma vision.
En sortant de cette école, vous avez
toutes les bases pour devenir
un bon photographe. »
 BACHELOR

PHOTOGRAPHIE PRATICIEN
CERTIFICAT SUPÉRIEUR DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
PROFESSIONNEL 2 ANS BAC, ADMISSION SUR DOSSIER ET ENTRETIEN 22 SEMAINES MINIMUM

La plupart du temps placé sous le statut de travailleur
indépendant, le photographe professionnel doit avoir
une pratique polyvalente pour répondre à des commandes
très diverses (photographie sociale, publicitaire, mode,
reportage, architecture, packshot, corporate, portrait…).
Il doit être capable de construire et étendre son réseau
professionnel, de présenter son travail, et surtout,
d’avoir une vraie identité visuelle.
La formation Photographe praticien a pour objectif
de donner aux futurs professionnels les moyens
de répondre au marché, en mettant l’accent sur les aspects
pratiques de la photographie, mais également en cultivant
ses connaissances dans les domaines historiques
et esthétiques, ainsi que technologiques.
À la fin du cursus, doté de solides connaissances
esthétiques et technologiques sur la photographie,
le jeune diplômé entre dans la vie professionnelle
avec les outils indispensables à son installation :
site web, portfolio professionnel ainsi qu’un projet
personnel, réalisés pendant la formation.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
MÉTIERS? ?
• Pratique du Studio, Laboratoire numérique, • Photographe plasticien
Laboratoire argentique, Numérisation, Logiciels • Reporter-photographe
Adobe, Reportage Expression Plastique, Workshop • Photographe industriel
(photographier la nature, photographie de concert…) • Photographe publicitaire
• Photographe d’architecture
• Culture Photographique et Visuelle, Technologie
• Retoucheur d’image numérique
et sensitométrie photographiques, Droit d’auteur
et de l’image, Gestion (administratif, fiscal, juridique),
Suivi de Projet, Anglais

LAÏA
« La formation m’a permis de développer
mes compétences techniques, me servir de mon
appareil correctement, des logiciels de retouches,
d’apprendre les bases en studio et en labo argentique.
Mais aussi de développer mon côté artistique,
ma vision sur le monde que je souhaite photographier
ainsi que l’esthétique que je souhaite donner
à mes photos. La meilleure façon de développer
son côté artistique et sa technique est de produire
des images encore et encore... et ne surtout pas
lâcher ! En sortant de cette école, vous aurez toutes
les bases pour faire de vous un bon photographe. »

17
 PRÉPA INTÉGRÉE

PRÉPA ART
DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : AUTRES BACS :
1 AN BAC PRO AMA, ADMISSION SUR DOSSIER
(STATUT ÉTUDIANT) BAC STD2A, OU NIVEAU 4 ET ENTRETIEN

La Prépa Art s’adresse à ceux qui souhaitent poursuivre leurs études dans les arts appliqués
et qui ont besoin d’affiner leur projet professionnel dans ce domaine (design graphique, design
digital, design d’espace, design de mode…). L’année de Prépa Art permet aux étudiants
de découvrir, tester, comprendre et créer. Tous les enseignements artistiques ont pour objectif
d’aider les élèves à développer leur sens créatif, leur autonomie, leur singularité, et à diversi-
fier leurs méthodes d’expression.

Durant cette année, les élèves touchent à tous les domaines des arts appliqués en vue
d’en comprendre la spécificité, et de faire leur choix de spécialisation. Parallèlement aux cours
théoriques, aux projets et aux workshops, ils sont initiés, entre autres, aux logiciels Photoshop,
Illustrator et Indesign.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS :
• Dessin académique, Expression
plastique, Volume, Couleur, Dessin
technique, Perspectives, Typogra-
La formation permet phie, Édition, Infographie
d’assimiler les apports • Culture des arts et du design,
théoriques sur le sens Anglais, Techniques d’expression
orale, Sciences humaines
et la construction
de l’image • Ateliers Projets arts appliqués,
par la pratique Workshop, Orientation, Parcours
et l’expérimentation… professionnels, Stage en entreprise
(facultatif)
POUR QUELLES
POUR QUELSD’ÉTUDES
POURSUITES MÉTIERS??
• Bachelor Design Graphique
• Bachelor Infographiste
• Bachelor Concepteur Webdesigner
• Accès possible aux grandes
écoles d’art et de design
(Beaux-Arts, Arts Déco…)

18
14
CATHY
« Après le BAC, j’ai décidé d’intégrer
la Prépa Art pour préparer les concours
d’entrée de grandes écoles d’art
et de design. J’expérimente toutes
les facettes du dessin ou de l’expression
plastique : design d’espace, design
graphique, dessin académique, croquis,
peinture… Cette année a été un réel
tremplin pour développer ma créativité,
trouver ma personnalité et créer
mon dossier artistique pour ma future
vie professionnelle. »

19
 BACHELOR

INFOGRAPHISTE
TITRE CERTIFIÉ DURÉE : AUTRES BACS :
1 AN (STATUT ÉTUDIANT) ADMISSION SUR DOSSIER
RNCP NIVEAU 5 ET ENTRETIEN
NIVEAU D’ENTRÉE :
BAC PRO AMA, STAGE EN ENTREPRISE :
BAC STD2A, ANNÉE PRÉPA ART RYTHME ALTERNÉ

L’infographiste conçoit des produits graphiques dans le cadre d’une commande

de communication visuelle. En s’appuyant sur une méthodologie de technique
graphique, et grâce à sa maîtrise des outils informatiques et de création graphique,
il crée des affiches, flyers, dépliants, interfaces web...

Sa bonne connaissance de la chaîne graphique, sa culture de l’image et sa curiosité

lui permettent d’apporter des réponses pertinentes dans le respect d’un cahier
des charges et des contraintes d’une commande de communication visuelle.

La formation permet d’assimiler les apports théoriques sur le sens et la construction

de l’image par la pratique et l’expérimentation, d’acquérir les méthodes d’expression
graphiques, de maîtriser les logiciels de création, de montage et de traitement
de l’image. Les étudiants mobilisent tous les acquis dans des projets réels ou fictifs :
affiches, brochures, dépliants, identité visuelle, site web…

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Identité visuelle, Composition, • Infographiste
Typographie, Édition, Webdesign, • Infographiste multimedia
La formation permet
Logiciels d’infographie • Illustrateur
d’assimiler les apports • Graphiste
• Techniques de représentation,
théoriques sur le sens
Techniques de fabrication,
et la construction
Histoire de l’art, Méthodologie
de l’image de gestion de projet, Sémiologie
par la pratique
et l’expérimentation…

20
14
CLOTILDE
« Grâce à cette formation,
j’ai étudié et approfondi
les logiciels de la suite Adobe
nécessaires à la pratique
du métier de graphiste
et développé ma capacité
à analyser une commande
et y apporter une solution
adaptée.
Sur le campus règne un esprit
d’entraide. Mon conseil
pour réussir dans ce métier :
être curieux et en veille
graphique permanente. »

21
 BACHELOR

CONCEPTEUR WEBDESIGNER
TITRE CERTIFIÉ DURÉE : AUTRES BACS :
1 AN (STATUT ÉTUDIANT) ADMISSION SUR DOSSIER
RNCP NIVEAU 6 ET ENTRETIEN
NIVEAU D’ENTRÉE :
BAC + 2 OU RNCP STAGE EN ENTREPRISE :
DE NIVEAU 5 12 SEMAINES

Le concepteur webdesigner est le graphiste du numérique.

Il conçoit l’identité visuelle, le design et l’ergonomie d’un site web ou d’une application.
Il élabore l’architecture, imagine les scenarii d’usage et d’interactivité.
Il intègre l’ensemble des éléments grâce à sa bonne connaissance des éditeurs de codes
et adapte sa conception graphique à l’ensemble des supports disponibles : ordinateurs,
tablettes, smartphone…
La formation enseigne, au travers d’exercices et de projets transversaux (conception
et réalisation webdesign, e-commerce, webdocumentaire…), à analyser la demande
et les besoins du client, à respecter le cahier des charges en examinant la conception
globale de sites, en fonction de la commande. Les étudiants apprennent ainsi la gestion,
la présentation et l’organisation nécessaires à la validation de chaque étape d’élaboration
d’un projet de webdesign, tout en maîtrisant les outils graphiques et d’intégration
multimédia (logiciels graphiques appliqués au web, éditeurs de code, CMS,
montage vidéo…).

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Design interactif, Expression • Webdesigner
graphique, Composition, Typographie, • Intégrateur web
Webdesign, Montage vidéo • Concepteur designer
Cette formation
• Directeur artistique
représente • Technologies webdynamiques,
• Graphiste multimédia
Éditeurs de codes, CMS, Intégration
pour moi un réel
aboutissement • Sémiologie de l’image, Gestion
pour intégrer de projet et méthodologie du projet web
le monde du travail
sereinement…

22
14
DAVID
« Cette formation représente pour moi
un réel aboutissement : j’ai renforcé
mes compétences acquises
en les appliquant pendant mon stage.
C’est grâce à cette année que j’ai évolué
vers un niveau suffisant pour intégrer
le monde du travail de manière sereine
et me projeter dans les différents
postes envisageables à la fin
de mon cursus. »

23
 BACHELOR

DESIGN GRAPHIQUE
TITRE CERTIFIÉ DURÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) 24 À 36 SEMAINES
RNCP NIVEAU 6 OU RYTHME ALTERNÉ
NIVEAU D’ENTRÉE :
TOUS BACS, ADMISSION
SUR DOSSIER ET ENTRETIEN

Le designer graphique est un professionnel polyvalent de la communication visuelle.

Il intervient dans la communication d’entreprise, publicité, communication
institutionnelle, le marketing, l’édition ou la presse.
Il conçoit, grâce à la maîtrise des outils de création et d’édition ainsi qu’une grande
culture générale, des solutions graphiques très diverses suivant la demande de son client
(affiches, signalétique, packagings, site internet, brochures…).

Lors de ces trois années de formation en Bachelor design graphique print et digital,
les étudiants s’engagent vers cette finalité professionnelle par l’expérimentation,
les projets d’école réels ou fictifs et une pédagogique transversale.
Ils apprennent à développer des pratiques graphiques et artistiques, maîtriser les outils
de création graphique, concevoir des identités graphiques et des déclinaisons adaptées
aux supports (affiches, brochures, logos, sites web, vidéos…), communiquer et présenter
des projets de design graphique de manière professionnelle (présentation scénographiée,
book, argumentaire de projet).

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Design Graphique, Dessin académique, • Designer graphique
Typographie, Chaîne graphique, Identité visuelle, • Concepteur graphique
L’école Studio M, • Concepteur digital
Rough, Illustration, Couleur, Photographie,
m’a parue conviviale, Maquettage, Pratiques artistiques • Chef/chargé de projet
bienveillante graphique et digital
• Storytelling, Pratique digitale et vidéo,
et accueillante • Responsable communication
Storyboard, Techniques vidéo-animation
lors des Portes graphique et visuelle
• Techniques du Web, Langage programmation
Ouvertes…
• Gestion de projet, Atelier de projet
• Histoire du graphisme et du design, Sémiotique,
Philosophie, Culture plastique, Narration créative,
Marketing, Droit, Méthodologie de projet
de design, Anglais, Communication orale

24
14
GUILLAUME
«À la fin de mon cursus, j’ai immédiatement
été employé dans l’entreprise dans laquelle
j’ai effectué mon stage de 4ème année,
The Relay Room, basée à Singapour,
en tant que designer typographique.
Je me suis ensuite lancé en freelance
quelques mois plus tard.
Aujourd’hui, je suis designer graphique
et typographique à mon compte, spécialisé
dans le branding et le dessin de caractères
typographiques. Je fais également partie
du collectif FRAUDE et participe à d’autres
projets commerciaux dont je gère la partie
visuelle. Mes journées sont majoritairement
occupées par la création de supports
pour mes clients. La plupart sont de jeunes
entreprises en quête de leur image
de marque, ou de plus anciennes souhaitant
se renouveler. »

25
 MASTÈRE

DIRECTEUR ARTISTIQUE
TITRE CERTIFIÉ DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
RNCP NIVEAU 7 2 ANS NIVEAU BAC +3 OU TITRE CERTIFIÉ 32 SEMAINES
(STATUT ÉTUDIANT) NIVEAU 6 SECTEUR GRAPHISME, OU RYTHME ALTERNÉ
ADMISSION SUR DOSSIER
ET ENTRETIEN

Le directeur artistique en design graphique est un designer graphique augmenté

de compétences de management, de stratégie et de communication d’entreprise.
Les deux années de formation proposent aux étudiants dotés de compétences
en design graphique d’acquérir une expertise spécifique en management d’équipe,
de projet et stratégie d’entreprise.
Le directeur artistique en design graphique a la responsabilité stratégique et graphique
d’une campagne de communication. Il intervient sur le projet, de la conception
à la réalisation, en passant par la négociation et le management du projet. Il supervise
et oriente le travail des prestataires externes sur le projet, tout en contrôlant l’ensemble
de la conception graphique.
Les étudiants continuent d’explorer les différentes expressions de la production en design
graphique (édition print et digitale, vidéo, packaging, signalétique...) en confrontant
les acquis au plus près des réalités professionnelles. Ils s’engagent dans un travail
personnel de recherche en design conjuguant créativité, innovation et stratégie.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS :

Mes années d’études • Ateliers de création de projets, workshops,

actualités, techniques de conception,
design graphique projet de recherche
étaient centrées • Management et gestion de projet, stratégie
d’entreprise, Droit, Anglais
sur la pratique
et l’évolution constante
POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
par la réalisation • Directeur artistique
• Directeur de création
de projets concrets…
• Chef de projet communication
• Project manager
• Chef de projet en design graphique

26
14
AMÉZIANE MOURET
« Mes quatre années d’études
en design graphique se sont
déroulées comme je le souhaitais,
centrées sur la pratique et l’évolution
constante par la réalisation de projets
concrets. Les effectifs des promotions
permettent un suivi et un rapport
avec l’équipe pédagogique
tout particulier. J’en retiens de belles
rencontres avec des personnalités
fortes et attachantes, et un solide
bagage pour affronter la suite ! »

27
 DIGITAL PAINTER

CONCEPT ARTIST

UNREAL 5

UNITY

GAME DESIGN
LES FORMATIONS

JEUX VIDÉO
P.29 > BACHELOR ANIMATION 3D
P.30 > BACHELOR JEUX VIDÉO
P.32 > BACHELOR INFOGRAPHISTE EN IMAGE
DE SYNTHÈSE 3D
VFX

ZBRUSH
P.34 > BACHELOR DIGITAL PAINTER
P.36 > BACHELOR DÉVELOPPEUR JEUX VIDÉO
P.37 > BACHELOR GAME DESIGN
P.38 > MASTÈRE JEUX VIDÉO
> MASTÈRE ANIMATION 3D
> MASTÈRE DIGITAL PAINTER GAME ART

LEVEL DESIGN

PROGRAMMING HOUDINI

MAYA

28
 BACHELOR

ANIMATION 3D
TITRE CERTIFIÉ RNCP DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
NIVEAU 5 3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) TOUS BACS SUR DOSSIER 12 SEMAINES EN 2E
ET ENTRETIEN OU 3E ANNÉE

Le concepteur de film d’animation 3D assure les responsabilités artistiques et techniques de la conception

et de la réalisation d’un dessin animé. Les étudiants apprennent à retranscrire les besoins d’un commanditaire
à travers un concept créatif. Ils réalisent des storyboards, produisent des illustrations en 2D et 3D, mettent en mouvement
univers et personnages et exécutent le montage et la postproduction. Leurs choix artistiques et techniques
leur permettent de créer des ambiances, des situations et des textures en accord avec les demandes formulées.
La modélisation 3D consiste à réaliser numériquement, à l’aide de logiciels spécialisés, un objet,
un espace, un personnage, une créature… C’est la technique la plus utilisée dans l’univers du jeu vidéo et du cinéma
d’animation. Assisté des logiciels Maya, Zbrush, Substance painter, Nuke et Houdini, l’étudiant aiguise son sens
de l’observation pour réaliser des items et procéder à leur animation au cours de deux années de formation.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
MÉTIERS? ?
• Modélisation 3D organique • Texturing artist
sous Zbrush, Animation 3D • CG Rigger LUCIEN
sous Maya, Rigging bipède • Animateur 3D « Alumni chez Big
• Shading / Lighting, Houdini • VFX Artist Compagny, Généraliste 3D.
(brouillard, fumée, neige, feu...), • Matte painter Je travaille actuellement comme
VFX explosion, destruction, • Layout artist infographiste généraliste 3D,
compositing sous Houdini, • Environment artist
je m’occupe de divers aspects
VFX Artist, Technical Artist • Lighting artist
de la production de dessin animé 3D
• Anglais comme le lighting, la modélisation,
le composting. La formation cinéma
d’animation m’a bien aidé avec
une approche très pluridisciplinaire
de la prodution 3D. »

29
 BACHELOR

JEUX VIDÉO
TITRE CERTIFIÉ RNCP DURÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) 12 SEMAINES EN 2E ANNÉE
NIVEAU 5 OU RYTHME ALTERNÉ
NIVEAU D’ENTRÉE :
TOUS BACS, ADMISSION
SUR DOSSIER ET ENTRETIEN

Le Bachelor Jeux vidéo s’adresse aux étudiants créatifs, passionnés par le secteur
du jeu vidéo. Il forme aux méthodes, logiciels et outils utilisés aujourd’hui dans les studios
de développement. En fonction de leur spécialisation, les élèves réalisent personnages
et décors 3D, les animent et intègrent les données dans le moteur temps réel du jeu.
Ces différents éléments composent un univers imaginé par les élèves eux-mêmes,
qui abordent ainsi toutes les étapes de la production d’un jeu vidéo : ils scénarisent,
définissent concept et mécaniques de jeu, créent l’ensemble des éléments visuels,
établissent les game documents correspondants, se familiarisent avec l’ensemble
des rôles de la chaîne de production d’un jeu vidéo.
Les métiers de ce secteur se répartissent en différentes familles :
> La conception, les métiers scénaristiques,
qui déterminent ce que le joueur va vivre dans le jeu.
> La création artistique, les métiers artistiques,
qui définissent l’aspect visuel du jeu.
> L’interactivité, qui va permettre d’interférer avec l’univers dans lequel se déroule le jeu.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
Ce bachelor • Game Design, Level Design, Digital Painting, • Environment Artist
Modélisation 3D, Texturing sous Substance • Lighting Artist
m’a permis
Painter, Rigging, Shading / Lighting, VFX Houdini, • Infographiste 3D temps réel
de découvrir
VFX Artist, Technical Artist, Organic modeling • Character Artist
et d’explorer (character design), Animation 3D • VFX Artist temps réel
les différentes • Cinematic Artist
• Culture artistique, analyse de travaux,
facettes Anglais • Véhicule Artist
des métiers • Animateur 3D
du jeu vidéo… • Technical Artist
• Rigger

30
14
MORGANE
« Depuis mon plus jeune âge,
je suis passionnée par l’univers
du jeu vidéo et j’ai décidé de me
former dans le réseau Studio M.
Le programme du Bachelor Jeu
vidéo m’a permis de découvrir
et d’acquérir les compétences
nécessaires dans la création
d’un jeu vidéo pour la partie
graphique.
L’équipe pédagogique est bienveil-
lante et compétente.
Je désire continuer mon parcours
à travers le Mastère Jeux vidéo
pour me spécialiser. »

31
 BACHELOR

INFOGRAPHISTE EN IMAGE
DE SYNTHÈSE 3D
TITRE CERTIFIÉ RNCP DURÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) 16 SEMAINES OU RYTHME ALTERNÉ
NIVEAU 5
NIVEAU D’ENTRÉE :
TOUS BACS, ADMISSION
SUR DOSSIER ET ENTRETIEN

Le Bachelor infographiste 3D s’adresse aux étudiants créatifs, passionnés par le secteur

du jeu vidéo, de l’animation et du design 3D (médical, architecture, automobile…).
Le rôle de l’infographiste 3D est de donner vie à une idée en la modélisant afin de créer
un support qui pourra servir dans l’orientation d’un jeu vidéo ou d’une animation.
Il permet aussi de projeter le client ou l’équipe projet dans un univers photoréaliste.

L’infographiste 3D va particulièrement travailler les textures, les couleurs, les lumières

du décor ou de l’objet qu’il travaille. Les infographiste 3D sont particulièrement recherchés
dans les domaines des jeux vidéo, de l’animation, de la publicité, de l’architecture,
de l’imagerie médicale, de la décoration, du design produit, ainsi que du retail.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Modélisation mécanique, • Animateur 3D
Modélisation architecturale, Lighting • Infographiste effets spéciaux
• Infographiste rendu temps réel 3D
J’ai tout • Développer des modélisations 3D
• Concepteur d’images de synthèses
organiques mécaniques et architecturales
de suite de faible et haute intensité • Technicien en rendu 3D
été conquis • Sculpture 3D
par l’école, • Maîtrise des logiciels 3DS Max,
bienveillante Substancer painter, Mud bow, Maya

et chaleureuse…

32
14
LUCAS
« Depuis mon plus jeune âge,
je suis passionné par les jeux
vidéo et l’animation 3D.
J’ai décidé de me spécialiser
et d’évoluer professionnellement
dans ce secteur.
J’ai tout de suite été conquis
par l’école, bienveillante
et chaleureuse.
Ce bachelor m’a permis
de découvrir et d’explorer
les différentes facettes des métiers
du jeu vidéo : Character designer,
environnement designer,
level design. »

33
 BACHELOR

DIGITAL PAINTER
TITRE CERTIFIÉ RNCP DURÉE : STAGE DE FIN D’ÉTUDES :
3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) 16 SEMAINES
NIVEAU 5 OU RYTHME ALTERNÉ
NIVEAU D’ENTRÉE :
TOUS BACS SUR DOSSIER
ENTRETIEN ET PORTFOLIO

Le Bachelor Digital Painter offre aux étudiants une approche à la fois théorique et pratique.
La formation se concentre sur l’environnement conceptuel du jeu vidéo et du film d’animation.

Durant ces trois années, les étudiants développent leur créativité, leur sens critique,
leur culture artistique, ainsi que des compétences techniques en design, dessin
et digital painting.

La professionnalisation est au cœur de la formation, grâce aux périodes de stage en entreprise

et aux entretiens personnalisés réguliers, qui permettent aux élèves de définir ou d’affiner
leurs objectifs professionnels.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Story-board / scénario, Peinture • Concept Artist
Nous sommes traditionnelle, Dessin d’observation, • Storyboarder
encadrés Perspective, anatomie, valeurs de gris, • Environment Artist
par une équipe lumière, volumes, composition • Props Designer
ouverte à nos idées • Digital painting, Design véhicule, • Character Designer
Character design, video game, cinema, • Directeur Artistique
et points de vue…
Modélisation 3D sous Maya • Production Designer
pour le Concept-Art • Illustrateur
• Designer de jouets
• Travaux de groupe, Culture artistique,
Anglais

34
14
TIMOTHÉ
« Nous sommes encadrés
par une équipe qui nous connaît bien,
ouverte à nos idées et points de vue.
Les cours sont intéressants
et complets, dispensés par
des professionnels du milieu.
Diplômé, j’ai rejoint l’équipe
d’Édition de jeu, Évolution Édition.
Après avoir réalisé mon stage,
l’entreprise m’a proposé de continuer
l’aventure pour illustrer et concevoir
des designs graphiques de leurs
produits ; des plateaux, des cartes
jeux et packagings. »

35
 BACHELOR

DÉVELOPPEUR JEUX VIDÉO DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :

CERTIFICAT SUPÉRIEUR
PROFESSIONNEL 3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) TOUS BACS SUR DOSSIER 16 SEMAINES MINIMUM
ET ENTRETIEN

Le développeur de jeux vidéo ou programmeur développe les comportements interactifs de tous les objets d’un jeu
vidéo. Il occupe un rôle essentiel dans la chaîne de conception et possède de solides bases en programmation :
codes et algorithmes n’ont pas de secret pour lui. Il est détenteur d’un savoir-faire technique nécessitant rigueur
et précision. Le développeur de jeux vidéo est responsable des mécaniques internes du jeu et de son interactivité.
Il rassemble les parties du jeu produites par le reste de l’équipe (les visuels des graphistes/modeleurs/animateurs,
les environnements des Level Designers, les musiques et bruitages des sound designers…) et leur donne vie.
L’objectif premier du Game Développeur est de procurer une expérience optimale au joueur.
Pour ce faire, il doit s’assurer que le jeu répond bien aux contraintes de performances graphiques et techniques
et que toutes ses interfaces fonctionnent correctement.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
MÉTIERS? ?
• Game Design, Sound Design, Intégration son, Intégration moteur jeu, • Gameplay programmer
Géométrie dans l’espace • C# / Unity3D programmer
• Introduction aux Bases de Données, Structure de données, Programmation • TC++ / Unreal Engine programmer
impérative, C++ / C# / Programmation Orientée Agents, Python, Modélisation • UI programmer
et Programmation 3D, Complexité algorithmique et optimisation, Prototypage, • AI programmer
Retro Engineering, Mécaniques de Gameplay
• Accompagnement de projet personnel, Workshops, Anglais

GUILLAUME
« Nos professeurs nous ont transmis leur amour du Jeu Vidéo,
de la technologie et de la création. Durant ces deux années,
j’ai étudié différents types de langages de programmation
dont le C# et le C++. Cette formation m’a permis de développer
un grand nombre de compétences dans ce domaine spécifique.
Aujourd’hui, je suis sûr d’être prêt à me consacrer 100%
à ma passion : le métier de développeur. »

36
14
 BACHELOR

GAME DESIGN
DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
CERTIFICAT SUPÉRIEUR
PROFESSIONNEL 3 ANS (STATUT ÉTUDIANT) TOUS BACS SUR DOSSIER 12 SEMAINES EN 2E OU 3E ANNÉE
ET ENTRETIEN

Le game design est une discipline multiple essentielle de la création d’un jeu vidéo. Le Bachelor Game Design
traite des connaissances fondamentales liées à la création d’un jeu et des outils permettant d’améliorer la créativité
et l’imaginaire. Un Game Designer débute souvent comme Level Designer, qui conçoit les décors et l’environnement
général du jeu. Après plusieurs années d’expérience, il peut devenir Lead Game Designer, Game Director
(réalisateur du jeu) ou Directeur de production. Il peut avoir à superviser l’ensemble de la chaîne éditoriale,
la programmation, le graphisme et le marketing. Les Game Designers restent majoritairement fidèles à leur métier.
Pour cette raison, ils recherchent souvent à évoluer au sein du même métier, mais dans des entreprises ou des studios
plus importants.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS
• Culture & histoire du jeu,
Game Design, Narrative
Design, Ergonomie
UX/UI/HUD, Level Design
• Marketing, Atelier création
par équipe, Anglais
POUR QUELS
MÉTIERS ?
• Game Designer
• Level Designer
DAVID
« Dès le premier jour, j’ai été immergé
dans un environnement stimulant
et créatif qui m’a permis de développer
mes compétences en conception
de jeux vidéo.
Les professeurs sont compétents
et passionnés et ils ont su nous guider
tout au long du programme avec des cours
pratiques et théoriques pertinents. »

37
 MASTÈRE
JEUX VIDÉO
CERTIFICAT SUPÉRIEUR DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE DE FIN D’ÉTUDES :
PROFESSIONNEL 1 AN (STATUT ÉTUDIANT) BACHELOR JEUX VIDÉO OU BAC +3 6 MOIS
SUR ENTRETIEN DE MOTIVATION
ET ÉVALUATION D’ENTRÉE

D’une durée de 6 mois (septembre à février) + 6 mois de stage obligatoire, le Mastère Jeux vidéo s’adresse aux étudiants
qui ont déjà validé leurs 3 premières années d’études (cursus initial en Jeux vidéo ou Cinéma d’animation 3D)
ou à des étudiants externes déjà formés aux métiers du jeu vidéo qui souhaitent se professionnaliser.

Après une 1ère année et 2ème année qui fixent des bases techniques et artistiques solides, la 3ème année permet le travail
en équipe avec un projet concret. Cette 4ème année de professionnalisation spécialise dans les domaines recherchés
par les studios et propose en plus du projet de groupe, une bande démo individuelle de qualité.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
MÉTIERS? ?
• ORGANIC MODELER (CHARACTER ARTIST) : • Environment Artist
Créer un personnage/créature avec maîtrise • Concept Artist ALEXIS
des contraintes techniques du jeu vidéo, • Infographiste 3D temps réel « Les cours dispensés
maîtrise de l’anatomie, testuring, UV mapping... • Character Artist par des experts de l’industrie
• TECHNICAL ARTIST : • VFX Artist temps réel étaient à la fois stimulants
Apprendre à tenir un rôle de référent technique • Graphiste 3D / Illustrateur et enrichissants. J’ai pu explorer
tout en définissant des méthodes de production • Véhicule Artist en profondeur les techniques
graphique • Technical Artist
de modélisation 3D, de texturage,
• ENVIRONNEMENT ARTIST : d’éclairage et de création
Concevoir des décors en suivant la direction artistique d’environnements immersifs.
du projet, maintenir une cohérence entre les différents Les professeurs étaient passionnés
assets tout au long de la production, prendre en compte et disponibles pour nous guider
la puissance et le poids que son travail va générer tout au long de l’année. »

38
14
 MASTÈRE
ANIMATION 3D
CERTIFICAT SUPÉRIEUR DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE DE FIN D’ÉTUDES :
PROFESSIONNEL 1 AN (STATUT ÉTUDIANT) BACHELOR ANIMATION 3D OU BAC +3 6 MOIS
SUR ENTRETIEN DE MOTIVATION
ET ÉVALUATION D’ENTRÉE

D’une durée de 6 mois (septembre à février) + 6 mois de stage obligatoire, le Mastère Animation 3D s’adresse aux étudiants
qui ont déjà validé un BAC +3 et qui souhaitent se spécialiser. Après 2 années axées sur des bases techniques et artistiques
solides, une 3ème année sur le travail en équipe avec un projet concret, cette 4ème année permet aux étudiants de se professionnaliser
dans des domaines recherchés par les studios et de proposer en plus du projet de groupe une bande démo individuelle de qualité.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS
• ANIMATEUR 3D :
Donner vie à des bipèdes
(personnage) ou quadrupèdes
et maîtriser l’animation faciale
(animation cinématique ou film)
• RIGGER :
Étape technique du processus
d’animation, maîtrise de la conception
de RIG bipède/quadrupède et facial
POUR QUELS
MÉTIERS ?
• CG Rigger
• Animateur 3D
ALEXANDRE
« Ce que j’ai particulièrement
aimé, c’est l’approche pratique
du programme. Nous avons
travaillé sur de nombreux pro-
jets concrets, ce qui m’a permis
d’appliquer immédiatement
les compétences acquises
en classe. J’ai pu créer
des structures squelettales
fonctionnelles, réalistes
et automatisés, en utilisant

DIGITAL PAINTER
les logiciels et leurs outils
les plus avancés de l’industrie
MASTÈRE de l’entertainement. »

CERTIFICAT SUPÉRIEUR DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE DE FIN D’ÉTUDES :

PROFESSIONNEL 1 AN (STATUT ÉTUDIANT) BACHELOR ANIMATION 3D OU BAC +3 6 MOIS
SUR ENTRETIEN DE MOTIVATION
ET ÉVALUATION D’ENTRÉE

D’une durée de 6 mois (septembre à février) + 6 mois de stage obligatoire, le Mastère Digital Painter s’adresse aux étudiants
de notre école qui ont déjà validé un BAC +3, et aux étudiants externes déjà formés aux métiers du jeu vidéo, qui souhaitent
se spécialiser. Après 2 premières années de bases techniques et artistiques solides et une 3ème année sur le travail en équipe
avec un projet concret, cette 4ème année permet aux étudiants de se professionnaliser dans des domaines recherchés
par les studios et de proposer en plus du projet de groupe, une bande démo individuelle de qualité.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POUR QUELS
LA PÉDAGOGIE INTÈGRE COURS THÉORIQUES MÉTIERS ?
ET PRATIQUES EN SITUATION RÉELLE :
• Concept Artist décors
- Savoir écouter et proposer des itérations d’idées novatrices
• Développeur visuel
- Gérer temps et stress pour s’adapter à une demande
• Designer pour décors
- Respecter cahiers des charges et délais de parc d’attraction
- Développer un style personnel • Illustrateur key frame
- Monter en compétences par une pratique intensive • Character designer
en temps réel, en maîtrisant les contraintes techniques
de production.

39
 ALTERNANCE
Se former
en étant salarié

ET APPRENTISSAGE
Tous les étudiants Studio M acquièrent une expérience en stage
ou en alternance (contrat de professionnalisation ou contrat d’apprentissage).
Cette alternance permet aux étudiants de se former tout en étant salariés
(70% du temps en entreprise).

Parfaitement adaptée aux étudiants qui souhaitent à la fois obtenir un diplôme,

un financement d’études et un premier emploi dès l’école, la formation
en alternance se déroule à la fois à l’école et en entreprise.

Contrat de professionnalisation :
Temps en entreprise : L’étudiant passe 70% du temps en entreprise
Rémunération : La rémunération minimale est comprise entre 27%
et 100% du SMIC, en fonction de l’âge et du niveau d’études
de l’alternant

Contrat d’apprentissage :
Temps en entreprise : L’apprenti passe 70% du temps en entreprise
avec de nombreux avantages de son statut
Rémunération : La rémunération minimale est comprise entre 55%
et 100% du SMIC, en fonction de l’âge et du niveau d’études
de l’alternant

Formation continue :
Les formations dispensées par Studio M sont accessibles aux stagiaires
de la Formation Professionnelle Continue dans le cadre du plan de formation
ou du Compte Personnel de Formation (CPF). Les titres certifiés par l’État peuvent
également être préparés dans le cadre de la Validation des Acquis de l’Expérience

Les formations disponibles en alternance :

> Bachelor Infographiste (2ème année)
> Bachelor Concepteur Webdesigner (3ème année)
> Bachelor Design Graphique (2ème et 3ème année)
> Mastère Direction artistique
> Bachelor jeux vidéo, infographiste 3D,
Animation 3D, digital painter (2ème et 3ème année)

40
14

UNE RELATION TRIPARTITE
> Pendant toute la durée du contrat,
le conseiller de formation Studio M
conseille étudiant et tuteur pour
une alternance réussie en entreprise
> Une formation gratuite
> 100% des étudiants Studio M
bénéficient du réseau d’entreprises
partenaires
> Un emploi rémunéré en pourcentage
du SMIC
> Un diplôme d’état ou un titre certifié
par l’État
> Une expérience professionnelle
valorisante et de réelles perspectives
d’embauche
+ DE 900 PARTENAIRES
Studio M accompagne chaque
étudiant dans sa recherche
de contrat en alternance.
Nos services dédiés, composés
de conseillers en formation
dans 15 villes facilitent
son intégration dans la vie
professionnelle.
+ de 900
partenaires
1 service carrière
> Nos spécialistes en placement
déterminent avec chaque étudiant
la formation la plus adaptée à son
talent, son profil et à son projet profes-
sionnel et l’accompagnent ensuite
dans ses recherches d’entreprise en lui
donnant toutes les chances de réussir
(simulations d’entretiens, coaching,
CV, séances de relooking).
Service relations
entreprises
> Nos conseillers proposent
les candidatures des étudiants
aux nombreux recruteurs
de notre réseau.
Des jobs datings sont également
proposés tout au long de l’année
par nos conseillers en formation.
Ils se déplacent aussi dans leur entreprise
d’accueil pour s’assurer du bon dérou-
lement de leur alternance et du suivi
régulier de leur tuteur.
41
 VIE
D’
ÉCO
LE

En choisissant Studio M, les étudiants

intègrent également la vie du campus.
Concilier études et épanouissement
est la formule gagnante des futurs diplômés.
Une vie étudiante riche agrémente le CV
et l’expérience professionnelle. Toute l’année,
des événements professionnels, associatifs
et entrepreneuriaux sont organisés pour faire
de vos années chez Studio M un souvenir
mémorable et une expérience étudiante
et professionnalisante au-delà des cours.

Workshops
Les workshops permettent aux étudiants de se mettre
en situation de création. Pendant des ateliers d’une semaine,
les élèves viennent présenter leurs travaux, échanger
sur leurs conceptions esthétiques et mettre en lumière
les techniques qu’ils utilisent.
Ces moments privilégiés leur permettent de travailler
autour d’un projet commun, d’affiner leur choix de parcours
professionnel, de partager une expérience créative
et de mieux appréhender le monde du travail.
Étudiant(e) en situation
Qualité de handicap :
Les CFA Studio M sont engagés dans une démarche Les locaux de l’école Studio M
qualité et bénéficient de la certification Qualiopi pour : sont accessibles aux Personnes
en Situation de Handicap (PSH)
• les actions de formation
et nos référents handicap sont formés
• les actions de validation des acquis de l’expérience (VAE)
pour accompagner les besoins
• les actions de formation par apprentissage
spécifiques liés aux états de santé.

42
14
Concours
Les élèves participent à des concours
prestigieux, rassemblant les étudiants
du monde entier ! Quelques exemples :
> Global Game Jam : plus grand événement
de jeu vidéo au monde organisé sur des sites
physiques.
> Trophée de la Création : concours créatif
organisé par Clairefontaine & L’Etudiant.
Masterclasses
Des conférences sont organisées avec des profession-
nels du secteur : expertises métiers, parcours inspirants,
conseils, retours d’expérience , réseautage…
les étudiants bénéficient d’une proximité accrue
avec les réalités du monde du travail en perpétuelle
évolution.
Portfolios
Pendant leur cursus et avec l’appui de l’équipe ensei-
gnante, les étudiants Studio M créent et enrichissent
leur portfolio, un outil indispensable pour valoriser
leur travail auprès des recruteurs et renforcer leur
employabilité.
Stages découverte
Les stages découverte permettent aux futurs étudiants
de s’immerger, pendant 2 à 3 jours, au sein de nos campus.
Cette première expérience permet de confirmer
leur choix et de s’orienter vers la formation
qui leur correspond le mieux.
Salons & forums
Les salons et forums d’orientation, les journées
portes ouvertes et réunions d’information créent
un contact et une approche directe avec les étudiants
pour informer sur les formations, la poursuite d’études
et les débouchés, la vie de l’école, ses temps forts
et ses équipes. L’occasion de rencontrer les élèves,
de leur poser des questions et d’apprendre
de leur expérience.
43
 15 CAMPUS

EN FRANCE
www.studio-m.fr

ANGERS LYON PARIS

12 rue Georges Mandel 185/187 rue Léon Blum Parc du Pont de Flandre
49000 Angers 69100 Villeurbanne Bat 32-33
02 41 73 20 30 04 72 17 53 21 11 rue de Cambrai

Enseignement Supérieur Privé

votre contact : Yvan Brillant votre contact : Alexia Di Palma 75019 Paris
contact-angers@studio-m.fr contact-lyon@studio-m.fr 09 72 47 68 61
votre contact : Mikhal Schwartzman
contact-paris@studio-m.fr
BÉZIERS MELUN
19 quai du Port Neuf La Cartonnerie, 824 avenue du Lys
34500 Béziers 77190 Dammarie-les-Lys RENNES
04 48 14 04 60 01 84 26 04 10 1 allée de la Guérinière
votre contact : Marielle Dannet votre contact : Xavier Alexandre 35000 Rennes
contact@cime-art.com contact-melun@studio-m.fr 02 99 57 12 12
votre contact : Thomas Fournet
contact-rennes@studio-m.fr
BORDEAUX MONTPELLIER
4 quai des Queyries 59 avenue de Fes STRASBOURG
33100 Bordeaux 34080 Montpellier
17 rue des Magasins
05 64 10 41 81 04 99 52 98 68
67000 Strasbourg
votre contact : Myriam Otayek votre contact : Amélia Belmonte
03 88 37 59 00
contact-bordeaux@studio-m.fr contact-montpellier@studio-m.fr
votre contact : Jean-Jacques Soucasse
contact-strasbourg@studio-m.fr
GRENOBLE NANTES
12 rue Ampère 68, boulevard Marcel Paul TOULOUSE
CÉMOI / bâtiment B 44800 St Herblain 54 rue du Pech
38000 Grenoble 02 40 35 01 78 31100 Toulouse
04 76 87 74 75 votre contact : Pierre Martin 05 62 24 02 30
votre contact : Stéphanie Paras contact-nantes@studio-m.fr votre contact : Marion Giraudo
contact-grenoble@studio-m.fr contact-toulouse@studio-m.fr

NICE
LILLE Hibiscus Park
57 rue Pierre Mauroy 150 bd. Des Jardiniers
59000 Lille 06200 Nice St Isidore
03 66 06 05 90 04 84 79 08 91
votre contact : Jérôme Bétrancourt votre contact : Céline Cuisigniez
contact-lille@studio-m.fr contact-nice@studio-m.fr
VANNES
1 rue Marie Curie – Bât J
58890 Plescop-Vannes
02 61 68 01 11
votre contact : Eva-Elora Salle
contact-vannes@studio-m.fr

Les écoles Studio M sont membres

de l’Alliance Eduservices, composée
CRÉDITS PHOTOS : PHOTOTHÈQUE STUDIO M - ISTOCK - SEPTEMBRE 2023

de 30 campus en France, 9 à l’étranger

et une équipe de 2 900 personnes.
Avec Eduservices, 25 écoles spécialisées
ou généralistes vous offrent des conditions
uniques de poursuite d’études,
de doublement de compétences
Studio Mercier
ou simplement de choix de nouvelles
expériences.

Rejoignez l’Alliance !
L’ÉCOLE
DES MÉTIERS
DE L’AUDIOVISUEL
ACCÈS BAC
À BAC +5 :

MASTÈRE
BACHELOR
BTS
DIPLÔMES D’ÉTAT
& TITRES CERTIFIÉS
ÉDITO

Les écoles Studio M sont spécialisées

dans les domaines des études-passion :
1. Design : design graphique, design digital
2. Jeux vidéo : jeux vidéo et animation 3D SO
3. Audiovisuel, cinéma, photo, son
MM
Depuis plus de 30 ans, nos écoles ont pour vecteur commun l’enseigne- AI
ment pratique et professionnalisant, dans des études épanouissantes.
Spécialisée dans la formation aux métiers créatifs, du BAC Pro
au BAC +5, Studio M réunit des expertises variées et complémentaires,
RE
permettant l’enrichissement créatif inter-sections.
PHILOSOPHIE DE L’ÉCOLE
P4 > P5
Studio M articule ses enseignements autour d’une ingénierie pédagogique LE SECTEUR DE L’AUDIOVISUEL
P6 > P7
qualitative, en proposant des diplômes d’État, et titres certifiés pour former PARTENARIATS/RÉSEAU
P8 > P9
les professionnels qu’attend le monde du travail.
HALL OF FAME
P10 > P11
SCHÉMA DES ÉTUDES
Gwenaëlle Abgrall, P12 > P13
Responsable Pédagogique Nationale AUDIOVISUEL
P14 > P21
DESIGN SONORE
P22 > P25
RADIO
P28 > P29
VIE DE L’ÉCOLE
P30 > P31
LES

15 000 M2 DE CAMPUS
ET DU MATÉRIEL À LA POINTE
DE LA TECHNOLOGIE

UN ENVIRONNEMENT IMMERSIF

RAISONS DE CHOISIR ET PROFESSIONNALISANT :

+ DE 900 ENTREPRISES
PARTENAIRES,

STUDIO M
PARTICIPATION À DE NOMBREUX
ÉVÉNEMENTS, MASTERCLASSES
& CONCOURS DE LA PROFESSION

LE CHOIX DE 29 FORMATIONS
ET DE NOMBREUSES
PASSERELLES INTER-FILIÈRES
QUI PERMETTENT À CHACUN
DE TROUVER SA VOIE
+ DE 30 ANS D’EXPÉRIENCE
DANS L’ENSEIGNEMENT
DES MÉTIERS DE LA CRÉATION UNE ADMISSION
HORS PARCOURSUP
PAS BESOIN D’ATTENDRE
UN RÉSEAU DE 15 CAMPUS JUIN POUR S’INSCRIRE
EN FRANCE OFFRANT UNE PROXIMITÉ
AVEC LES GRANDS BASSINS D’EMPLOI
UN CFA CERTIFIÉ
QUALIOPI
93% DE RÉUSSITE AUX DIPLÔMES : POUR FAIRE DES ÉTUDES
L’ÉCOLE DE LA RÉUSSITE OUVERTE EN APPRENTISSAGE
À TOUS QUI VALORISE L’ÉGALITÉ
DES CHANCES
80% D’INSERTION
PROFESSIONNELLE
UNE QUALITÉ ACADÉMIQUE
RECONNUE : 11 TITRES RNCP,
7 DIPLÔMES D’ÉTAT,
PORTÉS PAR DES ENSEIGNANTS
EXPERTS DE HAUT NIVEAU

03
 PHILOSOPHIE Cinéma, vidéo,
montage,
photographie,

DE L’ÉCOLE audio,... Studio M

est un point
de convergence,
une mise en réseau
Un écosystème de talents,
de talents créatifs d’expertises,
unique qui fonctionnent
Studio M, plus qu’un réseau de campus, est un point ensemble
de convergence, une mise en réseau de talents,
d’expertises, qui fonctionnent en synergie.
La pédagogie en mode projet permet à chaque filière
d’interagir et de se nourrir les unes des autres. Dès le début
de leur cursus, les étudiants sont acteurs de leur formation Transformer sa passion
et sont considérés comme de jeunes professionnels.
en un métier d’avenir
Cette approche unique, appuyée par le soutien
Studio M, école humaniste et bienveillante, offre
et l’exemplarité des équipes enseignantes,
à tous ceux qui ont la passion créative, l’opportunité
leur permet de prendre confiance en eux,
d’entreprendre des études qui leur correspondent.
de révéler tout leur potentiel créatif et de monter
Grâce à un accompagnement individualisé, chaque
rapidement en compétences.
étudiant a sa chance et aucun profil n’est rejeté.

L’objectif des formations Studio M ?

Offrir un épanouissement personnel à chacun, sans perdre
de vue l’aboutissement final : la réussite professionnelle,
grâce à l’apport de moyens techniques, d’une culture
et des méthodes pour se professionnaliser à la sortie
de leurs études, les diplômés sont efficaces, adaptables
à la sortie et immédiatement opérationnels pour exercer dans des
métiers en perpétuelle évolution.
de leurs études,
les diplômés
sont efficaces,
adaptables et
immédiatement
opérationnels

04
 Vers une éducation
plus innovante
Rendre le monde et créative
plus attrayant La créativité crée de la richesse et des opportunités,
les entreprises l’ont bien compris.
Contribuer à rendre le monde meilleur, une perspec-
C’est la raison pour laquelle Studio M propose de nom-
tive plutôt intéressante, non ? Étudier dans notre
breuses formations permettant de stimuler et développer
école, c’est vouloir embellir le monde de demain,
les talents tout en innovant. Studio M accompagne chacun
le rendre plus beau par l’image, plus attrayant
de ses étudiants dans cette évolution de créativité
et divertissant par l’entertainment, la vidéo, le son
par l’enseignement en mode projet, mises en situation,
et le cinéma.
workshops, concours et masterclasses.
Les étudiants développent leur capacité à imaginer
Studio M accompagne également ses futurs diplômés
et à innover pour améliorer notre société.
dans la création d’un portfolio, outil indispensable,
Un atout qui se développe à travers leur esprit critique,
pour montrer et démontrer leurs compétences
leurs connaissances, leurs références culturelles
afin de favoriser leur employabilité !
et leurs diverses expériences.

05
 LE SECTEUR
DE L’AUDIOVISUEL
VIDÉO ET CINÉMA
Marché
de l’audiovisuel : STRANGER THINGS
est la série la plus vue
sur les plateformes,
toutes nationalités confondues

2,3 MILLIARDS
de chiffre d’affaires
avec un marché porté
par la vidéo à la demande
par abonnement
210 000 EMPLOIS

19 000 ENTREPRISES
en France

39,9 MILLIONS
nombre de spectateurs de cinéma

26 MILLIARDS 41%
part de marché des films français
DE DOLLARS
DE RECETTES
des entrées au cinéma
dans le monde en 2022

Source : CNC - Selon les estimations du cabinet britannique Gower Street Analytics

06
 LE SECTEUR
DU SON SON, RADIO
ET PODCAST

Marché
de la TOP 5
France Inter / RMC /
radio : France Info / RTL / NRJ

920
MILLIONS
D’EUROS 8 FRANÇAIS
chiffre d’affaires sur 10 écoutent
du marché français la radio
de la musique

465 MILLIONS
D’AUDITEURS 51 000 STATIONS
de podcasts dans radio dans le monde
le monde en 2023

505 MILLIONS
D’AUDITEURS + 6,4% DE HAUSSE
prévus à la fin de l’année
2024 pour le marché de la musique
en France en 2022

Source : lentrepreneurenvous.com / Snepmusic

07
 PARTENARIATS
ET RÉSEAUX
Studio M recrute ses étudiants de pré-BAC à BAC +5
pour former des professionnels répondant
aux besoins du secteur.
L’économie du son, de la radio et de l’audiovisuel offre
des perspectives d’emploi nombreuses, évolutives
et passionnantes en France et à l’international.
Les agences de communication, start-ups, organisateurs
d’évènements et grands groupes recrutent des profils
de jeunes diplômés opérationnels, riches d’une vision
globale et novatrice du marché créatif et de ses enjeux.
08
900
entreprises
partenaires
22 000
alumni
En validant un diplôme d’État, ou titre certifié
par l’État, les étudiants ont toutes les cartes en main
pour devenir un professionnel spécialisé et convoité
sur le marché du travail.
Les cursus sont pensés en fonction des réalités
de l’emploi, dans l’objectif de consolider la crédibilité
de nos diplômés lors de leur insertion professionnelle.
Grâce aux nombreux stages en entreprise,
vous bénéficiez d’un tremplin pour votre employabilité,
en développant des compétences professionnelles
directement sur le terrain.
ALEXANDRE CARLOTTI
Directeur Audio, Ubisoft Montpellier
« Nous avons été impressionnés par la capacité
d’adaptation des élèves. Les stagiaires
sont capables d’apporter un support réel
à pratiquement tous les niveaux de la chaîne
de productionet d’intégration de l’audio
dans les jeux. Nous retenons aussi leur aptitude
créative. Rapidement opérationnels,ils savent
suivre une direction audio,en créant des sons
et des designs sonores dans un cadre artistique
donné. Nous estimons de fait que Studio M
propose une formation sérieuse et ouverte
sur les métiers du son dans le monde
du multimédia. »
 Quelques employeurs de nos étudiants

studio-m.fr
Studio M a développé un large réseau de contacts.
Mis à disposition des étudiants, il leur permet d’entrer Le site propose de multiples offres d’emploi,
en relation avec les spécialistes du milieu artistique déposées par les entreprises et les alumni
ou avec leurs potentiels employeurs. des écoles.

09
 HALL
OF FAME
CINEMED :
FESTIVAL CINÉMA
MÉDITERRANÉEN DÉFILÉ
ESIMODE
> CINÉMED, est le festival de cinéma, centré sur les productions
du bassin méditerranéen, de la mer Noire, du Portugal et de l’Armé- > L’école de mode Esimode mobilise
nie. Chaque année, depuis 4 ans, les étudiants Réalisateur Monteur nos étudiants Réalisateurs Monteur
gèrent pendant 8 jours un plateau d’interviews, le montage
pour le tournage du grand défilé
et la diffusion des films, avec de nombreuses avant-premières
annuel, parrainé en 2023
en boostant leurs carrières et leur réseau.
par Marithé et François Girbaud.
Les étudiants ont pris la totalité
du projet : mise en place du tournage,

AVANT-PREMIÈRES du décor et captation et la réalisation

de la post-production du montage
GAUMONT de l’évènement.

MULTIPLEXE
> Grâce à son partenariat avec les cinémas Gaumont, Studio M invite ses étudiants à des avant-premières
de films en présence de leurs équipes de tournage. Ils couvrent ces évènements en autonomie et réalisent un teaser
commandé par le Gaumont Multiplexe à partir des images capturées. Cette année, les élèves Réalisateur monteur ont teasé
« Alors on danse » réalisé par Michèle Laroque, avant-première diffusée dans toutes les salles de cinéma Gaumont.
L’opportunité de rencontrer des personnalités : Omar Sy, Guillaume Canet, Frédéric Chau, Cédric Klapisch, Muriel Robin…
de partager leurs expériences et profiter de précieux conseils.

10

FESTIVAL
ARABESQUES
> Festival de culture orientale à travers musique,
théâtre, conte, projection, danse et calligraphie,
le Festival Arabesques mobilise chaque année
ses étudiants : évoluant dans des conditions professionnelles,
ils installent le matériel, organisent des tournages et leur captation
et procèdent à la réalisation d’un direct multi-caméras ;
les Bachelors Réalisateurs Monteur gèrent plateau d’interviews,
montage et diffusion de films.
FESTIVAL
EXTRÊME
CINÉMA
> Le Festival Extrême Cinéma
est l’évènement le plus original
RTS
du monde du cinéma car il pratique
depuis sa première édition, éclectisme,
différence et mauvais goût assumé.
Pour cette 23 édition, les élèves de Studio M
ème
en Bachelor Réalisateur Monteur ont réalisé
un film de présentation pour cet évènement
emblématique de la célèbre cinémathèque.
ACFA
PART EN LIVE
> Chaque année, l’école de Montpellier,
organise un tremplin musical de mise
en lumière des groupes émergents.
ACFA part en live, c’est une synergie entre
artistes locaux, étudiants en audiovisuel
et une bonne dose de musique avec 130
étudiants mobilisés. Évènement phare
de l’année, les étudiants travaillent ensemble :
photographes, sound designers, techniciens
son, techniciens lumière, infographistes,
animateurs radio… Chacun trouve sa place
professionnelle globale en mutualisant
les énergies.
NIKON
FILM
FESTIVAL
> Le Nikon Film Festival réunit les jeunes
espoirs et talents confirmés autour
d’un objectif commun : créer. Il encourage
a création vidéo avec un concept unique :
permettre à tous de créer et diffuser un film
court de 2 minutes 30, sur un thème imposé,
évalué par un jury d’exception : Jonathan
Cohen, Alice Belaïdi, Eric Judor,
Maïmouna Doucouré et Reda Kateb
en 2022. Des élèves de BTS Métiers
de l’audiovisuel et les Réalisateurs
Monteurs de 2ème et 3ème année
ont travaillé sur ces court-métrages.
LIVE
> En Concert RTS Live à Nîmes avec :
Soprano, Flo Delavega, La Zarra, Tayc, Minelli,
Petit K, Robin, Mosimann et Philippine, les Bachelors
Réalisateur Monteurs ont capté les images
et la réalisation d’un direct multi-caméras de l’évènement.
FESTIVAL
INTERNATIONAL
DU FILM SUR
LES HANDICAPS
> Le FIFH récompense les films de cinéma sur toute
forme de handicap et de différence. Chaque année,
plusieurs pays concourent : Brésil, Espagne, Italie,
Etats-Unis, Cambodge... auprès d’un jury d’experts :
Nicolas Vannier, Marie-Claire Mézerrette,
Sylvia Sisowath et Patricia Malissart.
Les élèves Studio M Réalisateur Monteur
et Sound Designer ont présenté 13 films
au FIFH 2022.
11
 CURSUS

VIDÉO-CINÉMA
Année MASTÈRE 2

05.
RÉSIDENCE DE CRÉATION
> SCÉNARISTE - AUTEUR
> RÉALISATEUR
> DIRECTEUR DE PRODUCTION
#RYTHME ALTERNÉ

Année MASTÈRE 1

04. #RYTHME ALTERNÉ

> SCÉNARISTE - AUTEUR
> RÉALISATEUR
> DIRECTEUR DE PRODUCTION

TITRE CERTIFIÉ NIV. 6

Année BACHELOR 3

03.
RÉALISATEUR MONTEUR
SPÉCIALISATION :
> MONTAGE ET POST PRODUCTION
> IMAGE ET RÉALISATION
> MOTION DESIGN & ANIMATION
#RYTHME ALTERNÉ

DIPLÔME D’ÉTAT
Année BTS 2 BACHELOR 2

02.
MÉTIERS DE L’AUDIOVISUEL RÉALISATEUR MONTEUR
> Option métiers de l’image
> Option métiers du montage
> Option gestion de production
INITIAL/ALTERNANCE #RYTHME ALTERNÉ

Année
BTS 1 BACHELOR 1

01.
MÉTIERS DE L’AUDIOVISUEL RÉALISATEUR MONTEUR
> Option métiers de l’image
> Option métiers du montage
> Option gestion de production
INITIAL/ALTERNANCE

ACCÈS BAC

12
 CURSUS CURSUS

SON RADIO

SCHÉMA DES ÉTUDES

BACHELOR 3
SOUND DESIGNER
SPÉCIALISATION :
> MUSIC PRODUCER
> JEUX VIDÉO
> CRÉATEUR SONORE (AUDIOVISUEL)

DIPLÔME D’ÉTAT TITRE CERTIFIÉ NIV. 5

BTS 2 ANNÉE 2 BACHELOR 2

MÉTIERS DE TECHNICIEN SOUND

L’AUDIOVISUEL DU SON DESIGNER
> Option Métiers du son

INITIAL/ALTERNANCE INITIAL/ALTERNANCE

BTS 1 BACHELOR 1 - SOCLE COMMUN ANNÉE 1

MÉTIERS DE > TECHNICIEN DU SON ANIMATEUR

L’AUDIOVISUEL > SOUND DESIGNER RADIO
> Option Métiers du son

INITIAL/ALTERNANCE

ACCÈS BAC ACCÈS BAC

13
 MOTION DESIGNER

RÉALISATION
LES FORMATIONS

CADRAGE

MONTAGE

CINÉMA
P.15 > BTS AUDIOVISUEL
P.16 > BACHELOR RÉALISATEUR MONTEUR
P.18 > BACHELOR RÉALISATEUR MONTEUR SPÉCIALITÉS
P.20 > MASTÈRE RÉSIDENCE DE CRÉATION
RÉSIDENCE DE CRÉATION

PRODUCTION

4K

COURT MÉTRAGE

FICTION

14
 BTS AUDIOVISUEL

MÉTIERS DE L’AUDIOVISUEL
DIPLÔME D’ÉTAT DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
2 ANS (STATUT ÉTUDIANT) TOUS BACS SUR DOSSIER, 8 À 10 SEMAINES
INITIAL OU ALTERNANCE ENTRETIEN ET PORFOLIO OU RYTHME ALTERNÉ

Le BTS Audiovisuel vous forme en deux ans aux métiers de technicien supérieur en image, son, production, montage
et post-production. Quelle que soit l’option choisie, vous travaillez l’image ou le son avec un seul objectif : produire un projet
audiovisuel de qualité professionnelle. Chaque option correspond à une étape de la chaîne de production audiovisuelle.
Elles sont toutes différentes mais se complètent et tous les étudiants travaillent ensemble avec un objectif commun.

> OPTION MONTAGE ET POST-PRODUCTION

Spécialiste du montage vidéo, du compositing, des trucages et illustrations ainsi que des assemblages
artistiques et techniques, le technicien en option montage et post-production est aussi capable d’analyser
les scénarios et de rythmer les séquences. À partir de rushes fournis par le caméraman, il peut également
élaborer un montage vidéo à l’aide du logiciel Media Composer d’Avid. Créer et gérer le compositing
à l’aide de logiciels tels qu’After Effects fait également partie de ses compétences.

> OPTION MÉTIERS DE L’IMAGE

Le cadreur est un technicien de l’image et de la lumière. À partir d’un script et des indications fournies
par le réalisateur, il doit définir le cadre, l’ambiance, l’atmosphère du film et mettre en œuvre les moyens
techniques et humains nécessaires à sa réalisation. Il peut évoluer dans des univers variés
et agir sur les plans techniques et esthétiques pour la télévision, le cinéma ou les sociétés de production.

> OPTION GESTION DE PRODUCTION

Le gestionnaire de production est le pilier central du projet audiovisuel. Il contribue à la mise en œuvre de
l’ensemble des moyens administratifs, juridiques, humains, logistiques et financiers d’une réalisation. Il est le
garant du respect du cahier des charges élaboré par le créateur de l’œuvre tant sur les aspects juridiques que sur
les aspects comptables, par son implication directe dans l’organisation financière (dispositifs de subventions
publiques ou privées, chiffrage du coût prévisionnel du projet, masse salariale). Cette activité intègre également
la supervision des ressources humaines car le gestionnaire de production choisit,
encadre et optimise le travail de l’équipe (casting, contrat de travail, fiche de paie, fiscalité).

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS
POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
MÉTIERS? ?
• Culture Audiovisuelle et Artistique, • Opérateur de prise de vues
Techniques d’analyse, Environnement • Cadreur
économique et juridique, Sciences • Caméraman
PIERRE physiques, Anglais • Assistant directeur photo
« Grand passionné de cinéma, j’ai poursuivi • Technologie des équipements • Monteur
mes études en BTS Audiovisuel spécialisa- et supports, Technique et mise en œuvre, • Motion Designer
tion Métiers de l’image, formation Prise de vues intérieure/extérieure, • Truquiste
très complète, qui enseigne notamment Cadrage, plateau, éclairage, multicaméras, • Producteur
à travailler la lumière pour la télévision, initiation son-montage, Réalisation • Régisseur
le cinéma, les concerts… à Studio M, de films (documentaire, fiction, reportage, • Assistant de Production
les cours se partagent entre la théorie clip…), Infographie 2D et 3D
et les travaux pratiques, accompagnés • Compositing, Montage son, Mixage
par des professionnels, qui nous plongent numérique, Trucage / effets spéciaux,
dans leur environnement et nous aident Postproduction, transfert
à développer nos projets professionnels • Maintenance, Duplication, Archivage,
et personnels. » Épreuve Professionnelle de Synthèse

15
 BACHELOR

RÉALISATEUR MONTEUR
TITRE RNCP DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
CERTIFIÉ PAR 3 ANS NIVEAU BAC, ADMISSION 10 SEMAINES DONT 5 OBLIGATOIRES/AN
SUR DOSSIER ET ENTRETIEN 2ème et 3ème année en rythme alterné
L’ÉTAT NIVEAU 6

Le Bachelor Réalisateur Monteur permet de développer des compétences artistiques,

techniques et organisationnelles nécessaires à la réalisation audiovisuelle.
Les étudiants maîtrisent toutes les étapes d’une production, de la conception
au casting, en passant par la direction d’acteurs, les tournages et la postproduction.

Ils utilisent divers outils et techniques de captation, d’éclairage, de prise de son,

ainsi que des outils de création numérique liés au montage et à la post-production
pour mener à bien un projet. Grâce à leurs compétences, les Réalisateurs Monteur
peuvent encadrer et diriger une équipe de techniciens (chef opérateur, directeur
photo, ingénieur du son...) et d’acteurs. Ils planifient également les ressources
(artistiques, techniques, financières, juridiques, humaines) pour que la production
audiovisuelle corresponde aux besoins et soit livrée dans les temps impartis.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Analyses filmiques et artistiques, • Réalisateur
Technologie des équipements • Opérateur de prises de vue
audiovisuels, Optique et sciences • Cadreur
J’ai choisi physiques appliquées, Environnement • Chef monteur
Studio M économique et juridique, Anglais • Monteur truquiste
• Motion designer
• Techniques de prises de vues, Caméras,
pour ses Mise en lumière, Prise de son, Montage
partenaires et postproduction, Infographie, Gestion
de production
et ses différents
projets profes-
sionnels…

16
14
STEFEN
« Lorsque je suis rentré en Bachelor
Réalisateur-Monteur à Studio M Paris,
j’ai énormément appris surtout grâce
aux 6 projets en deux ans ! Aujourd’hui,
je suis chargé de prod dans une boîte d’étalon-
nage, appelée Kame House. Je m’occupe
de la relation clients, des réseaux et de la gestion
du portefeuille client au sein de l’entreprise.
Mon dernier tournage «UNE VIE SUR TREIZE»,
composé d’une équipe de 40 personnes
était une collaboration avec Transpacam
qui nous ont prêté du matériel ainsi que
Kamehouse qui s’est occupé de l’etalonnage
puis Méchant.Tv qui nous a créé des VFX.
Résultat de 2 jours de tournages, 14 séquences
à rentrer, une quarantaine de plans, l’un
des tournages les plus intenses de ma vie
et en même temps celui où il y avait le plus
de cohésion ! J’ai collaboré avec des amis
de l’école : Chef op, cadreuse, steadycameur,
script, ...»

17
 BACHELOR

RÉALISATEUR MONTEUR
SPÉCIALISATIONS

SPÉCIALISATIONS

MONTAGE ET POSTPRODUCTION TITRE RNCP

CERTIFIÉ PAR
> L’option de 3ème année montage et postproduction forme des monteurs L’ÉTAT NIVEAU 6
et des monteurs truquistes. Le monteur construit la progression des images
et du son (dialogues, musique, sons) en recherchant le meilleur rythme
visuel et sonore, dans le respect du story-board. DURÉE : 1 AN
Il coordonne le mixage, le bruitage et l’illustration musicale. Il travaille NIVEAU D’ENTRÉE :
en étroite collaboration avec le réalisateur. Il a recours aux technologies BAC +2 AUDIOVISUEL,
numériques, ce qui nécessite la maîtrise d’outils informatiques spécialisés ADMISSION SUR DOSSIER
ET ENTRETIEN
(compositing, infographie, incrustations complexes).
STAGE EN ENTREPRISE
OU ALTERNANCE

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Histoire du cinéma, Analyse filmique, • Monteur vidéo
Technologie des équipements • Monteur son
et supports physique, Environnement • Monteur image et son
économique et juridique, Anglais • Monteur multimédia
• Assistant monteur ÉTIENNE ET RÉMI,
• Technique de prises de vues, • Assistant de post-production
Gérants d’une société de production

Caméras, Mise en lumière, • Chargé de post-prod « Nous nous sommes rencontrés

Prise de son, Montage
et postproduction, Infographie
• Assistant réal à l’école et là est née notre amitié
• Monteur truquiste et notre envie de réaliser des pro-
• Monteur cadreur jets créatifs et ambitieux.
Une fois diplômés en 2021,
nous avons créé notre société
de production à Toulouse où
nous réalisons tous types de films
publicitaires au documentaire
clips musicaux et courts mé-
trages. Aujourd’hui Etienne
est Producteur, Réalisateur
et Chef Opérateur et Rémi
est Producteur, Réalisateur
et scénariste. Le gros avantage
à travailler notre compte
c’est qu’on touche à toutes
les facettes des métiers
de l’audiovisuel. »

18
14
SPÉCIALISATIONS

MOTION DESIGN & ANIMATION TITRE RNCP

CERTIFIÉ PAR
> Cette 3ème année de spécialisation Motion designer & animation
L’ÉTAT NIVEAU 6
permet aux étudiants d’intégrer une équipe professionnelle, de s’adapter à des
demandes et des contraintes précises ou de créer un workflow de post-produc-
tion dédié à une entreprise et d’assurer la prise en charge de productions DURÉE : 1 AN
dans les étapes créatives, techniques, juridiques et organisationnelles. NIVEAU D’ENTRÉE :
BAC +2 AUDIOVISUEL,
Le motion design est une discipline hybride entre le graphisme et l’anima- ADMISSION SUR DOSSIER
tion. Un motion designer est capable de créer des éléments de design, ET ENTRETIEN
tout en établissant une charte graphique, et de les animer afin d’obtenir STAGE EN ENTREPRISE,
des petits dessins animés, des logos animés ou encore des habillages EN ALTERNANCE
vidéo. Il est également capable de réaliser des effets spéciaux,
tels que l’incrustation sur fond vert ou d’incrustation d’images
de synthèse dans une prise de vue réelle.

ENSEIGNEMENTS POUR QUELSMÉTIERS

POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Analyse filmique, Analyse technique des effets • Motion designer
spéciaux, Histoire du cinéma, Histoire des effets • UI artist
spéciaux, Droit et gestion de production, Tech- • Artiste 3D
nologie des équipements et supports, Anglais • Technicien
post-production
•Dessin, Sculpture, Photographie, Prise de vue,
Infographie 2D/3D, Montage, Son

SPÉCIALISATIONS

IMAGE ET RÉALISATION TITRE RNCP

CERTIFIÉ PAR
> Après un cursus dans l’audiovisuel, cette 3ème année de spécialisation
L’ÉTAT NIVEAU 6
de cinéma Documentaire de création, permet à ceux qui veulent réaliser
un film, d’être accompagnés étape par étape, par des professionnels
de création à travers des modules de développement spécifiques : DURÉE : 1 AN
dossier de réalisation, production, réalisation, postproduction. NIVEAU D’ENTRÉE :
BAC +2 AUDIOVISUEL,
En parallèle des projets, des enseignements dédiés aux particularités ADMISSION SUR DOSSIER
ET ENTRETIEN
des matériels, des techniques et des méthodes de production de films
de cinéma documentaire sont délivrés aux étudiants. STAGE EN ENTREPRISE
OU ALTERNANCE

ENSEIGNEMENTS POUR QUELSMÉTIERS

POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Panorama du cinéma documentaire, • Directeur artistique
Analyse filmique, Environnement économique • Chef Opérateur
et juridique, écriture filmique • Monteur vidéo
• Etalonneur coloriste
•Techniques de prise de vue, Caméras,
Mise en lumière, Prise de son, Techniques • Concepteur visuel
d’interviews, Montage et post production, • Réalisateur
participation à un festival internationnal • Directeur de la photographie

19
 MASTÈRE

RÉSIDENCE DE CRÉATION
CERTIFICAT DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : 4ÈME, 5ÈME ANNÉE
SUPÉRIEUR 2 ANS NIVEAU BAC, ADMISSION RYTHME ALTERNÉ
SUR DOSSIER ET ENTRETIEN
PROFESSIONNEL

Après un cursus dans l’audiovisuel, les deux années de résidence de création permettent à ceux
qui veulent réaliser un film, d’être accompagnés étape par étape par des professionnels de la fiction
travers des modules de développement spécifiques : scénario, mise en scène et découpage,
production, réalisation, postproduction.

En parallèle du projet, des enseignements dédiés aux particularités des matériels, des techniques
et des méthodes de production de film de cinéma sont délivrés aux résidents.
L’objectif : faire du cinéma dans les temps impartis.

Pendant le programme, les étudiants peuvent également participer à des ateliers, des séminaires
et des conférences animés par des professionnels du cinéma. Cela leur permet d’acquérir
une compréhension approfondie de tous les aspects de la création cinématographique,
y compris la direction artistique, la photographie, le montage, la production et la distribution.

ENSEIGNEMENTS POUR QUELS MÉTIERS ?

• Histoire du cinéma, Analyse filmique, • Réalisateur
Technologie des équipements • Scénariste
et supports physique, Environnement • Chef opérateur
J’ai choisi économique et juridique, Anglais • Cadreur
• Chef monteur
Studio M pour • Technique de prises de vues,
• Directeur de la photographie
Caméras, Mise en lumière, Prise de son,
son coaching Montage et post-production, Infographie
efficace
et la grande
qualité de ses
intervenants

20
14
MARION
« Durant notre première année
de Mastère, on doit réaliser trois projets.
Nous travaillons à la création d’un film
en abordant toutes les étapes
de la création. Du story board, jusqu’au
rendu final en passant par la définition
des acteurs, du Sound design et du mood
global. Faire ce projet nous a permis
de découvrir le travail d’équipe
tout en relevant les défis
que nous avons rencontré. »

21
 BRUITEUR

PRISE DE SON
LES FORMATIONS

STUDIO

INGÉ SON

SON
SOUND DESIGNER

COMPOSITION MUSICALE

RÉGIE

P.23 > BTS AUDIOVISUEL / OPTION MÉTIERS DU SON

P.24 > TECHNICIEN DU SON
P.26 > BACHELOR SOUND DESIGNER
MIXAGE

ILLUSTRATION SONORE
MASTERING

22
 BTS AUDIOVISUEL

MÉTIERS DU SON
OPTION

DIPLÔME D’ÉTAT DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :

2 ANS NIVEAU BAC À DOMINANTE SCIENTIFIQUE OU TECHNOLOGIQUE. 8 À 10 SEMAINES SUR 2 ANS
ACCESSIBLE APRÈS UNE ANNÉE DE PRÉPA AUDIOVISUELLE OU RYTHME ALTERNÉ
POUR LES AUTRES BACS

Le BTS Audiovisuel option Métiers du son forme des techniciens spécialistes du son pour l’audiovisuel et le spectacle vivant.
Le technicien du son est chargé de la prise de son lors des tournages de fictions, documentaires, clips...
Il s’occupe également du mixage du son sur divers matériels numériques ou analogiques, ainsi que du doublage
de voix et de l’intégration de sons pour tout support vidéo ou numérique.
Ces spécialisations permettent d’accéder rapidement à divers corps de métiers de l’audiovisuel, notamment au métier
de technicien son mais aussi celui de preneur de son, d’ingénieur son en studio ou de technicien d’antenne.

ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POURQUELS
POUR QUELSMÉTIERS
• Technologie des équipements
et supports, Culture audiovisuelle et artistique,
Sciences physiques, Environnement
économique et juridique, Anglais
• Techniques de mise en œuvre,
Développement d’un projet audiovisuel
MÉTIERS? ?
• Preneur de son
• Régisseur son
• Monteur son
CORENTIN
• Technicien mastering
« J’ai développé des compétences
• Mixeur antenne
• Technicien radio essentielles pour ma carrière actuelle
• Installateur et conseiller à l’école. Dès ma sortie d’école, j’ai créé
technique mon propre studio d’enregistrement
et de répétition et développé une activité
dans l’événementiel son et lumière.
Ma structure RAVEL PROD est le résultat
que je souhaitais atteindre en intégrant
cette école. Je suis parfaitement équipé
pour affronter les défis professionnels. »

23
 TECHNICIEN DU SONN
TITRE RNCP DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE
3 ANS (+ 1 ANNÉE NIVEAU BAC, ADMISSION 5 SEMAINES PAR AN
CERTIFIÉ PAR OPTIONNELLE) SUR DOSSIER ET ENTRETIEN OU RYTHME ALTERNÉ
L’ÉTAT NIVEAU 5

Le Technicien Son prend en charge l’installation, l’exploitation et la maintenance des systèmes

de diffusion, d’enregistrement/mixage et de broadcast. C’est un professionnel qui maîtrise
le matériel de sonorisation, de captation en studio ou en spectacle vivant.
Passionné de musique et ouvert d’esprit, il possède une bonne culture et une grande sensibilité
musicale. En veille technologique constante, il sait travailler avec les techniques numériques
actuelles, les réseaux audios numériques et les systèmes analogiques. Ses domaines d’activité
sont le spectacle vivant, le studio d’enregistrement et la radio.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS :
• Environnement économique
et juridique, Histoire de la musique,
Anglais
• Esthétique du son, Technologie
appliquée, Musique Assistée
J’ai assisté par Ordinateur (MAO), Acoustique,
POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
• Technicien son studio
• Technicien son sonorisation
• Technicien son radio
• Technicien son radio et spectacle
• Régisseur son
• Assistant son live et studio

à un stage Techniques de prise de son studio

découverte • TD studio d’enregistrement,

TD de sonorisation, TD mixage
qui m’a tellement et son numérique
plu que j’ai décidé
de m’y inscrire
et d’en faire
ma vie…

24
14
ARNAUD
« Passionné de musique,
je m’intéressais à la technique en tant
qu’amateur et je n’étais pas encore sûr
que cela puisse devenir mon métier.
J’ai assisté à un stage découverte
qui m’a tellement plu que j’ai décidé
de m’y inscrire et d’en faire ma vie.
À l’issue de mon stage, j’ai travaillé
avec de grands artistes : Gims, Dadju,
Sch, Jul, Leto… Je conseille vraiment
la formation à tous ceux qui souhaitent
vivre de leur passion. »

25
 BACHELOR

SOUND DESIGNER DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE

CERTIFICAT
3 ANS NIVEAU BAC, ADMISSION 10 SEMAINES DONT
SUPÉRIEUR SUR DOSSIER ET ENTRETIEN 5 OBLIGATOIRES PAR AN
PROFESSIONNEL

Le Sound Designer maîtrise plusieurs domaines de production sonore artistique. Il est capable
d’intervenir au niveau de la captation du son, comme des enregistrements musicaux, du mixage son,
du sound design, de l’illustration sonore, du bruitage, de la création musicale pour court-métrage,
cinéma d’animation, 3D et jeux vidéo.

> OPTION MUSIC PRODUCER
Après les deux premières années d’études, les étu-
diants se spécialisent dans la création et production
de musique directement auprès des professeurs
accomplis.Ils apprendront à enregistrer, superposer,
éditer et mixer de la musique dans une variété
de styles à l’aide de systèmes audio numériques
complexes. Cette spécialisation donne les compé-
tences analytiques et professionnelles nécessaires
pour une variété de carrières axées sur la production
musicale, notamment producteur de musique,
ingénieur du son, ingénieur mix, ingénieur mastering,
ingénieur du son live, technicien du son…
> OPTION CRÉATEUR SONORE
AUDIOVISUEL
Après les deux premières années d’études,
cette année de spécialisation prépare les nouveaux
acteurs création sonore audiovisuelle.
Le Créateur Sonore Audiovisuel réalise des projets
média et sait guider une séance de tests liée
aux expériences sonores et psychologiques.
Il appréhende son environnement culturel
et conceptuel afin de créer avec pertinence
l’événement sonore recherché.
Créateur Sonore, il développe un sens artistique
et technologique en harmonie avec les besoins
et commandes des projets des différents acteurs
du secteur.
> OPTION JEUX VIDÉO
Pendant cette année de spécialisation, les étudiants
vivent une immersion totale reposant sur le mode
de fonctionnement des entreprises de jeux vidéo.
Ils ont la responsabilité de gérer le sound design
sur un prototype de jeu vidéo à travers les différents
moteurs utilisés dans les jeux AAA (Wwise, UE4).
D’autres disciplines sont développées telles que la
composition, le design, l’intégration son, le mixage,
le 5.1, la programmation et la gestion d’équipe.
À la fin de la formation, des professionnels (directeurs
de studio, directeurs audio, content directors,
game designers) évaluent les réalisations.
Les élèves récupèrent leurs travaux en fin d’année
pour les présenter aux recruteurs.

ENSEIGNEMENTS
ENSEIGNEMENTS : POUR QUELSMÉTIERS
POUR QUELS MÉTIERS? ?
Dès l’obtention
• Techniques de Mise en Œuvre, • Sound Designer
de mon diplôme, Postproduction, Techniques de Mise • Ingénieur du son
j’ai commencé en Œuvre Studio, Communication / Culture • Monteur son mixeur
à travailler générale et artistique, Gestion et domaine • Illustrateur sonore
dans l’univers juridique, Anglais • Lead audio (jeux vidéo)
de la musique • Acoustique et sciences physiques • Bruiteur
comme appliquées, Technologie • Podcasteur
des équipements, Musique Assistée • Réalisateur artistique
technicien son
par Ordinateur • Producteur musical
et compositeur
• Directeur artistique
musical…

26
14
ANTHONY
« J’ai découvert ma passion pour la créa-
tion sonore et j’ai appris les techniques
les plus avancées grâce à des formateurs
professionnels. Dès l’obtention de mon di-
plôme de Sound Designer, j’ai commencé
à travailler dans l’univers de la musique
comme technicien son et compositeur
musical.
Grâce à mes connaissances acquises
à l’école, j’ai pu obtenir un CDI en tant que
Sound Designer dans la société IYUNO
spécialisée dans le doublage des films
et séries pour Netflix, OCS, Paramount
et Amazon. J’occupe ce poste depuis
bientôt deux ans. »

27
 TUBE

INTERVIEW
FORMATION

ONDES

RADIO
DI
SPEAKS

PODCASTEUR

DIRECT

MUSIQUE
P.29 > ANIMATEUR RADIO

PLATEAU

ANTENNE

ÉMISSIONS

28
 RADIO

CERTIFICAT SUPÉRIEUR
ANIMATEUR RADIO DURÉE : NIVEAU D’ENTRÉE : STAGE EN ENTREPRISE :
PROFESSIONNEL 1 AN NIVEAU BAC 6 SEMAINES SUR L’ANNÉE

Studio M vous permet de devenir Animateur radio avec une formation d’un an. Depuis sa création, cette formation a permis
à des dizaines d’élèves de trouver un emploi en radio. Que ce soit sur des radios nationales (NRJ, RTL2, CHÉRIE FM, FUN RADIO,
VIRGIN RADIO…) ou des radios régionales (RADIO SCOOP, SWEET FM, RADIO ONE, HOT RADIO…).
Vous êtes formés par des professionnels de la radio qui sont en poste actuellement et animateurs pour les plus grandes radios
françaises (NRJ, NOVA, CHÉRIE FM, FUN RADIO…).
Notre but est de vous permettre de trouver un emploi en radio dès la fin de votre année scolaire. La formation Animateur radio
se divise en deux semestres durant lesquels vous accédez à un véritable studio de radio, équipé des meilleurs consoles et logiciels
de diffusion (A2I, AXIA…), vous permettant ainsi de réaliser vos différentes maquettes sur le matériel utilisé aujourd’hui
par la plupart des stations. Vous enregistrez vos passages antenne (speaks) à l’aide des derniers traitements de son numérique
qui vous restituent l’impression micro d’une véritable radio. Cette formation est basée à 80% sur de la pratique.

RÉDA
ENSEIGNEMENTS :
ENSEIGNEMENTS POUR QUELS
« Passionné de radio depuis
• Concevoir, organiser et enregistrer une émission MÉTIERS ?
mon enfance, j’ai tenté
en « prêt à diffuser », Animer et improviser en direct, • Animateur radio ma chance en rejoignant
Programmer les séquences enregistrées et en direct, • Journaliste radio la formation Animateur Radio.
en se conformant au programme éditorial de la station • Technicien radio Grâce à l’accompagnement
• Captiver l’auditoire, sélectionner les voix, • Producteur radio de nos intervenants, issus du monde
les sons et les musiques des différents programmes • Podcasteur de la radio et à notre investissement,
ou émissions, utiliser le contexte de l’intervention j’ai décroché mon premier contrat chez
et celui des invités. NRJ Haute-Loire seulement après 6 mois
de formation. Studio M a changé ma vie. »

29
 VIE
D’
ÉCO
LE

En choisissant Studio M, les étudiants

intègrent également la vie du campus.
Concilier études et épanouissement
est la formule gagnante des futurs diplômés.
Une vie étudiante riche agrémente le CV
et l’expérience professionnelle. Toute l’année,
des événements professionnels, associatifs
et entrepreneuriaux sont organisés pour faire
de vos années chez Studio M un souvenir
mémorable et une expérience étudiante
et professionnalisante au-delà des cours.

Workshops
Les workshops permettent aux étudiants de se mettre
en situation de création. Pendant des ateliers d’une semaine,
les élèves viennent présenter leurs travaux, échanger
sur leurs conceptions esthétiques et mettre en lumière
les techniques qu’ils utilisent.
Ces moments privilégiés leur permettent de travailler
autour d’un projet commun, d’affiner leur choix de parcours
professionnel, de partager une expérience créative
et de mieux appréhender le monde du travail.

Qualité Concours
Les CFA Studio M sont engagés dans une démarche Les élèves participent
qualité et bénéficient de la certification Qualiopi pour : à des concours prestigieux,
• les actions de formation rassemblant les étudiants
• les actions de validation des acquis de l’expérience (VAE) du monde entier !
• les actions de formation par apprentissage

30
14
Étudiant(e) en situation
de handicap :
Les locaux de l’école Studio M
sont accessibles aux Personnes
en Situation de Handicap (PSH)
et nos référents handicap sont formés
pour accompagner les besoins
spécifiques liés aux états de santé.
Masterclasses
Des conférences sont organisées avec des profession-
nels du secteur : expertises métiers, parcours inspirants,
conseils, retours d’expérience , réseautage…
les étudiants bénéficient d’une proximité accrue
avec les réalités du monde du travail en perpétuelle
évolution.
Portfolios
Pendant leur cursus et avec l’appui de l’équipe ensei-
gnante, les étudiants Studio M créent et enrichissent
leur portfolio, un outil indispensable pour valoriser
leur travail auprès des recruteurs et renforcer leur
employabilité.
Stages découverte
Les stages découverte permettent aux futurs étudiants
de s’immerger, pendant 2 à 3 jours, au sein de nos campus.
Cette première expérience leur permet de confirmer
leur choix et de s’orienter vers la formation
qui leur correspond le mieux.
Salons & forums
Les salons et forums d’orientation, les journées
portes ouvertes et réunions d’information créent
un contact et une approche directe avec les étudiants
pour informer sur les formations, la poursuite d’études
et les débouchés, la vie de l’école, ses temps forts
et ses équipes. L’occasion de rencontrer les élèves,
de leur poser des questions et d’apprendre
de leur expérience.
31
 15 CAMPUS

EN FRANCE
www.studio-m.fr

ANGERS LYON PARIS

12 rue Georges Mandel 185/187 rue Léon Blum Parc du Pont de Flandre
49000 Angers 69100 Villeurbanne Bat 32-33
02 41 73 20 30 04 72 17 53 21 11 rue de Cambrai

Enseignement Supérieur Privé

votre contact : Yvan Brillant votre contact : Alexia Di Palma 75019 Paris
contact-angers@studio-m.fr contact-lyon@studio-m.fr 09 72 47 68 61
votre contact : Mikhal Schwartzman
contact-paris@studio-m.fr
BÉZIERS MELUN
19 quai du Port Neuf La Cartonnerie, 824 avenue du Lys
34500 Béziers 77190 Dammarie-les-Lys RENNES
04 48 14 04 60 01 84 26 04 10 1 allée de la Guérinière
votre contact : Marielle Dannet votre contact : Xavier Alexandre 35000 Rennes
contact@cime-art.com contact-melun@studio-m.fr 02 99 57 12 12
votre contact : Thomas Fournet
contact-rennes@studio-m.fr
BORDEAUX MONTPELLIER
4 quai des Queyries 59 avenue de Fes
33100 Bordeaux 34080 Montpellier
STRASBOURG
05 64 10 41 81 04 99 52 98 68 17 rue des Magasins
votre contact : Myriam Otayek votre contact : Victor Cabanat 67000 Strasbourg
contact-bordeaux@studio-m.fr contact-montpellier@studio-m.fr 03 88 37 59 00
votre contact : Jean-Jacques Soucasse
contact-strasbourg@studio-m.fr
GRENOBLE NANTES
12 rue Ampère 68, boulevard Marcel Paul
TOULOUSE
CÉMOI / bâtiment B 44800 St Herblain
38000 Grenoble 02 40 35 01 78 54 rue du Pech
04 76 87 74 75 votre contact : Pierre Martin 31100 Toulouse
votre contact : Stéphanie Paras contact-nantes@studio-m.fr 05 62 24 02 30
contact-grenoble@studio-m.fr votre contact : Marion Giraudo
contact-toulouse@studio-m.fr
NICE
LILLE Hibiscus Park VANNES
57 rue Pierre Mauroy 150 bd. Des Jardiniers
1 rue Marie Curie – Bât J
59000 Lille 06200 Nice St Isidore
58890 Plescop-Vannes
03 66 06 05 90 04 84 79 08 91
02 61 68 01 11
votre contact : Jérôme Bétrancourt votre contact : Céline Cuisigniez
votre contact : Eva-Elora Salle
contact-lille@studio-m.fr contact-nice@studio-m.fr
contact-vannes@studio-m.fr

Les écoles Studio M sont membres

de l’Alliance Eduservices, composée
CRÉDITS PHOTOS : PHOTOTHÈQUE STUDIO M - ISTOCK - SEPTEMBRE 2023

de 30 campus en France, 9 à l’étranger

et une équipe de 2 900 personnes.
Avec Eduservices, 25 écoles spécialisées
ou généralistes vous offrent des conditions
uniques de poursuite d’études,
de doublement de compétences
Studio Mercier
ou simplement de choix de nouvelles
expériences.

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