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Licence Musicologie

2023 - 2024

Université Paul-Valéry - Montpellier 3 - Route de Mende


Bâtiment H - 34199 Montpellier Cédex 5
CALENDRIER UNIVERSITAIRE 2023-2024
Licence et Master 1, hors MEEF
CEVU du 14 février 2023

SEPTEMBRE OCTOBRE NOVEMBRE DÉCEMBRE JANVIER FÉVRIER MARS AVRIL MAI JUIN JUILLET

VE 1 DI 1 ME 1 TOUSSAINT VE 1 11 LU 1 JOUR DE L'AN JE 1 VE 1 LU 1 L. DE PÂQUES ME 1 FÊTE DU TRAVAIL SA 1 LU 1


1
SA 2 LU 2 JE 2 SA 2 MA 2 VE 2 SA 2 MA 2 JE 2 DI 2 MA 2
VACANCES 12
DI 3 MA 3 VE 3 DI 3 ME 3 SA 3 DI 3 ME 3 VE 3 LU 3 EV1 G,P S2+EV1 E ME 3
VACANCES 9 Jurys S2/4/6 +
LU 4 ME 4 4 SA 4 LU 4 JE 4 DI 4 LU 4 JE 4 SA 4 MA 4 JE 4
Jurys S1/3/5 année
MA 5 JE 5 DI 5 MA 5 VE 5 LU 5 MA 5 VE 5 DI 5 ME 5 2de éval VE 5
ME 6 Pré-rentrée VE 6 LU 6 ME 6 12 SA 6 MA 6 ME 6 SA 6 LU 6 JE 6 S2/4/6 SA 6
2 13
JE 7 SA 7 MA 7 JE 7 DI 7 ME 7 JE 7 5 DI 7 MA 7 VE 7 + 2de éval EAD DI 7
VE 8 DI 8 ME 8 8 VE 8 LU 8 JE 8 VE 8 LU 8 ME 8 ARMISTICE 1945 SA 8 LU 8
SA 9 LU 9 JE 9 SA 9 MA 9 Révisions et VE 9 EV2 P S1 SA 9 MA 9 JE 9 ASCENSION DI 9 MA 9 Jurys S2/4/6 +
DI 10 MA 10 VE 10 DI 10 ME 10 correction SA 10 DI 10 ME 10 10 VE 10 JP LU 10 ME 10 année
LU 11 ME 11 5 SA 11 ARMISTICE 1918 LU 11 JE 11 DI 11 LU 11 JE 11 SA 11 MA 11 2de éval JE 11
MA 12 JE 12 DI 12 MA 12 VE 12 EV1 P S1 LU 12 MA 12 VE 12 DI 12 ME 12 S2/4/6 VE 12
ME 13 1 VE 13 LU 13 ME 13 13 SA 13 MA 13 ME 13 6 SA 13 LU 13 Gros effectifs JE 13 + 2de éval EAD SA 13
JE 14 SA 14 MA 14 JE 14 DI 14 ME 14 3 JE 14 DI 14 MA 14 S 2/4/6 VE 14 DI 14 FÊTE NATIONALE
VE 15 DI 15 ME 15 9 VE 15 LU 15 JE 15 VE 15 LU 15 ME 15 SA 15 LU 15
2e éval info
SA 16 LU 16 JE 16 SA 16 MA 16 VE 16 SA 16 MA 16 JE 16 13BIS DI 16 MA 16
DI 17 MA 17 VE 17 DI 17 ME 17 2de éval SA 17 DI 17 ME 17 VACANCES VE 17 LU 17 ME 17
LU 18 ME 18 6 SA 18 LU 18 JE 18 S1/3/5 DI 18 LU 18 JE 18 SA 18 MA 18 JE 18
MA 19 JE 19 DI 19 MA 19 VE 19 EV1 G S1 LU 19 MA 19 VE 19 DI 19 ME 19 VE 19
Gros effectifs
ME 20 2 VE 20 LU 20 ME 20 SA 20 MA 20 ME 20 7 SA 20 LU 20 PENTECÔTE JE 20 SA 20
S1/3/5
JE 21 SA 21 MA 21 JE 21 DI 21 ME 21 VACANCES JE 21 DI 21 MA 21 VE 21 DI 21
Gros effectifs
VE 22 DI 22 ME 22 10 VE 22 LU 22 JE 22 VE 22 LU 22 ME 22 SA 22 LU 22
S 2/4/6
SA 23 LU 23 JE 23 SA 23 MA 23 2de éval + VE 23 SA 23 MA 23 JE 23 DI 23 MA 23
+ 1re éval
DI 24 MA 24 VE 24 DI 24 ME 24 2de éval Gros SA 24 DI 24 ME 24 11 VE 24 LU 24 EV2 E,P ME 24
EAD
LU 25 ME 25 7 SA 25 LU 25 NOËL JE 25 effectifs DI 25 LU 25 JE 25 SA 25 MA 25 JE 25
MA 26 JE 26 DI 26 MA 26 VE 26 S1/3/5 LU 26 MA 26 VE 26 DI 26 ME 26 VE 26
4
ME 27 3 VE 27 LU 27 ME 27 SA 27 MA 27 ME 27 8 SA 27 LU 27 JE 27 SA 27
VACANCES Révisions et
JE 28 SA 28 MA 28 JE 28 DI 28 ME 28 JE 28 DI 28 MA 28 VE 28 DI 28
11 Jurys S1/3/5 correction
VE 29 DI 29 ME 29 VE 29 LU 29 JE 29 VE 29 LU 29 ME 29 SA 29 LU 29
12
SA 30 LU 30 JE 30 SA 30 MA 30 1 SA 30 MA 30 JE 30 DI 30 MA 30
VACANCES 2e éval info
MA 31 DI 31 ME 31 DI 31 VE 31 ME 31

Vacances universitaires 1re éval Gros effectifs Jurys L et M1


2de éval S2, S4, S6 + 2e éval EAD (année)

Jours fériés 2de éval S1, S3, S5 (S1 à 13) 2de éval informatique 1re éval Gros effectifs S 2/4/6 + 1re éval
EAD
Pré-rentrée Fermeture APOGEE Date limite des examens
2de éval 1/3/5 présentiel + Gros effectifs
(P = Présentiel semaines 1 à 13 / E = EAD / G =
Gros effectifs semaine 14)
TEMPS DE CORRECTION :
* Examens semaine 13 : entre 10 jours et 14 jours ouvrés * Examens semaine 13 S2/S4/S6 : entre 10 jours et 17 jours ouvrés
* Gros effectifs S1/S3/S5 : entre 10 jours et 14 jours ouvrés * Gros effectifs S2/S4/S6 + 1re éval EAD : entre 6 jours et 14 jours ouvrés
* 2de éval S1/S3/S5 : entre 10 jours et 18 jours ouvrés * 2de éval S2/S4/S6 + 2nde éval EAD : entre 6 jours et 14 jours ouvrés
●●●

Sommaire
Organisation de l’UFR ................................................................................................................ 4
DEMARCHES ADMINISTRATIVES IMPORTANTES ............................................................................... 6
DOUBLE INSCRIPTION – REORIENTATION - TRANSFERT « départ » ………………………………….7
STAGES / BIBLIOTHEQUES ................................................................................................................... 9
LES TUTORATS .................................................................................................................................... 10
LA CÉSURE ........................................................................................................................................... 11
MISSION ÉGALITÉ ................................................................................................................................ 11

1e ANNEE – SEMESTRE 1 .................................................................................................................... 17


1e ANNEE – SEMESTRE 2 .................................................................................................................... 24
2e ANNEE – SEMESTRE 3 .................................................................................................................... 30
2e ANNEE – SEMESTRE 4 .................................................................................................................... 37
3e ANNEE – SEMESTRE 5 .................................................................................................................... 44
3e ANNEE – SEMESTRE 6 .................................................................................................................... 52

3
Organisation de l’UFR
DIRECTION

Directrice
SAMINADAYAR-PERRIN Corinne Tél : 04.67.14.21.23 Bât H 112
B
VILLAGORDO Eric (directeur adjoint)

Directrice administrative
PONDAVEN Laurence Tél : 04.67.14.21.22 Bât H 112
ufr1@univ-montp3.fr C

Adjointe à la Directrice administrative


et Responsable Scolarité
BEAUFILS de SAINT-VINCENT Katia Tél : 04.67.14.25.67 Bât H 111
katia.beaufils@univ-montp3.

Assistante de direction
CONESA Anne (jusqu’au 30 septembre 23) Tél : 04.67.14.23.26 Bât H 112
ufr1@univ-montp3.fr A

SCOLARITE

Responsable pôles masters et


admissions Tél : 04.67.14.21.25 Bât H 110
LUBRANO Anne-Pierre
anne-pierre.lubrano@univ-montp3.fr

Pôle admissions
LECLERC Clara Tél : 04.67.14.55.37 Bât H 116
admissions.ufr1@univ-montp3.fr

MAGALLON Nicolas Tél : 04.67.14.55.43 Bât H114


PARISOT Clémence Tél : 04.67.14.24.74 Bât H114
admissions.ufr1@univ-montp3.fr

Bureau des stages


MAGALLON Nicolas Tél : 04.67.14.55.43 Bât H 114
stages.ufr1@univ-montp3.fr

DEPARTEMENTS ET SECRETARIATS PÉDAGOGIQUES/LICENCES

Théâtre et Spectacle Vivant (Etudes Théâtrales et Acteur


professionnel - ENSAD)
FILOSA Valérie Tél : 04.67.14.24.29 Bât H 118
secretariat.theatre@univ-montp3.fr

Cinéma, Audiovisuel, Nouveaux Médias (Etudes


cinématographiques et audiovisuelles)
DEMONCHAUX Damien Tél : 04.67.14.21.21 Bât H 118
secretariat.cinema@univ-montp3.fr

4
Arts Plastiques
UTÉZA Andréa Tél : 04.67.14.25.12 Bât H 115
secretariat.arts-plastiques@univ-montp3.fr

Philosophie (présentiel) Tél : 04.67.14.25.12 Bât H 115


UTÉZA Andréa
secretariat.philosophie@univ-montp3.fr

Philosophie (Enseignement à distance)


Anne Conésa (à compter du 02.10.23) Tél : 04.67.14.26.46 Bât H 119
ead.licence.philosophie@univ-montp3.fr

Musique et Musicologie
CONESA Anne (à compter du 02.10.23) Tél : 04.67.14.26.46 Bât H 119
secretariat.musique@univ-montp3.fr

Lettres Modernes (présentiel et EAD) et Métiers de l’Ecrit et de la


culture
BOURGEAT Luc Tél : 04.67.14.25.68 Bât H 120
secretariat.lettres-modernes@univ-montp3.fr

Langues et Littératures Anciennes (Humanités parcours Lettres


classiques -présentiel et EAD-, EPF, CMAM)
DENDREAUD Clémence Tél : 04.67.14.54.63 Bât H 120
secretariat.lettres-classiques@univ-montp3.fr
secretariat.lettres-orthophonie@univ-montp3.fr

PÔLE MASTERS

Lettres - Etudes culturelles


LUBRANO Anne-Pierre Tél : 04.67.14.21.25 Bât H 110
masters.lettres@univ-montp3.fr

Département de Psychanalyse - Philosophie - Esthétique


OUNSI Nour Tél : 04.67.14.54.62 Bât H 109
secretariat.psychanalyse@univ-montp3.fr
master.philosophie@univ-montp3.fr
secretariat.esthetique@univ-montp3.fr
master.musique@univ-montp3.fr

Arts du spectacle mention Cinéma et audiovisuel


Arts de la scène et du spectacle vivant
YAMALIS Stéphanie Tél : 04.67.14.54.49 Bât H 110
masters.spectacle@univ-montp3.fr
secretariat.creanum@univ-montp3.fr

Arts plastiques - Études culturelles


Lpro Métiers du jeu vidéo
DUC Nicolas Tél : 04.67.14.26.35 Bât H 110
masters.arts-plastiques@univ-montp3.fr
master.etudes.culturelles@univ-montp3.fr
lp.jeux-video@univ-montp3.fr

5
DEMARCHES ADMINISTRATIVES IMPORTANTES

Au cours du 1er semestre, vous aurez à effectuer 1 inscription au contrôle des connaissances
(Inscription pédagogique) et des choix de groupes obligatoires :

L’inscription pédagogique permet à l’étudiant de s’inscrire dans les enseignements obligatoires


et/ou optionnels prévus dans la maquette de sa filière. Seule cette inscription permet à l’étudiant de
s’inscrire aux examens et de valider les enseignements, les semestres et l’année. Elle est donc
obligatoire.
L’étudiant doit procéder à son inscription pédagogique selon un calendrier fixé annuellement par le
CEVU. Il est de sa responsabilité de veiller à l’exactitude des informations contenues dans son
contrat pédagogique. Il est impératif de bien respecter les dates limites d’inscription pédagogique.

L’IP doit correspondre aux cours que vous suivez.


Tout changement de code d’ECUE devra être signalé dans votre secrétariat pédagogique
dans les dates prévues. Dans le cas contraire, vos résultats ne pourront être pris en compte.
Aucune demande de modification d’IP hors délai ne sera acceptée.
Vous devez éditer et vérifier votre contrat pédagogique.

1- L’INSCRIPTION AU CONTRÔLE DES CONNAISSANCES :

L’inscription au contrôle des connaissances est obligatoire.


Vous devez vous inscrire à partir de votre ENT et pour l’année entière.

Calendrier :

Formations IP web

Licence 1 (Hors EAD) Du 06/09 (14h) au 02/10/2023 (12h)

(Hors EAD) Du 17/07/ (12h) au 21/07/2023


Licence 2 + Licence 3 + Licence Pro ET du 28/08 (14h) au 02/10/2023 (12h)

EAD tous niveaux Du 28/08 (14h) au 13/10/2023 (12h)

DU Du 28/08 (14h) au 13/10/2023 (12h)

Modification possible des choix du second semestre sur votre ENT :


du 22 janvier 2024 (12h) au 06 février 2024 (12h) hormis pour les enseignements d’ouverture pour
lesquels vous devrez vous présenter dans votre secrétariat de département.

NB : Aucune modification d’IP en dehors de ce calendrier ne sera autorisée.

6
Extrait du règlement des études :

Langue obligatoire en licence et en master :

L'étudiant devant atteindre au moins un niveau B2 en fin de master, la langue et le parcours choisis
(« débutant », « faux débutant », « confirmé ») doivent être poursuivis dans chaque cycle de
formation au cours de la même accréditation. Le niveau de langue obligatoire apparaîtra sur les
attestations semestrielles de résultats de L3.

Enseignements personnalisés :

La même langue ne peut pas être choisie en langue obligatoire et langue optionnelle ; cette
disposition concerne également les étudiants en échange Erasmus. Il n’est pas possible de débuter
une langue en semestre pair.
Il est possible de renoncer à la langue optionnelle au semestre pair pour un autre enseignement
personnalisé, sauf une autre langue ou éducation physique et sportive.

Education physique et sportive : L’éducation physique et sportive doit être conservée sur les deux
semestres d’une même année. Les étudiants souhaitant suivre l’ECUE d’Education Physique et
Sportive doivent impérativement fournir un certificat médical datant de moins de trois mois au
moment de choisir leur activité.

2- LE CHOIX DES GROUPES DE TD (UFR1) :

● Le choix des groupes de TD est obligatoire. Il se fait :

Pour tous les enseignements l’inscription s’effectue au moment de l’inscription au contrôle


des connaissances sur votre ENT aux dates indiquées au paragraphe 1.

Renseignez-vous sur les modalités particulières auprès des tuteurs d’accueil ou de votre secrétariat
de département.

● L’appel se fera dans chaque TD afin de vérifier l’assiduité. Les modalités de contrôle des
connaissances préciseront, le cas échéant, les modalités de prise en compte de l’assiduité.

Attention ! Dès qu’un cours sera complet, il ne sera plus possible de vous y inscrire.
L’inscription dans les groupes de TD ne vous dispense pas de l’inscription aux examens.

3- EMPLOIS DU TEMPS DES ENSEIGNEMENTS PERSONNALISÉS ET ENSEIGNEMENTS DE


PREPROFESSIONNALISATION :

Une page web dédiée aux emplois du temps de ces différents enseignements est disponible à
compter de Septembre sur le site de l’université – UFR1 https://ufr1.www.univ-montp3.fr/fr/emplois-
du-temps .

7
DELIVRANCE DES ATTESTATIONS

Après les jurys, vous devrez éditer vos attestations de résultats (semestrielle et annuelle). Il faut
impérativement avoir activé votre compte ENT pour pouvoir télécharger vos attestations : onglet
« attestation ». Elles ne vous seront pas envoyées.

DELIVRANCE DES DIPLÔMES

Pour toute demande de retrait de diplôme de DAEU - DEUG – LICENCE – MAITRISE- MASTER –
C2I, veuillez-vous adresser au bâtiment les Guilhems muni de vos attestations de résultats et d’une
pièce d’identité. Pour toute question : des_resultats@univ-montp3.fr

RECOURS / RÉCLAMATION

Vous souhaitez formuler un recours gracieux suite à une décision administrative : pour cela, un
seul point d’entrée pour le traitement de votre demande http://vs-osticket.univ-montp3.fr/
Depuis le site web > Formation > Assistance - Réclamations

DOUBLE INSCRIPTION – REORIENTATION - TRANSFERT « DEPART »

● Double inscription :

Dans la même université :


Les étudiants de l’UPV désirant poursuivre leur cursus en débutant une autre licence ou master
doivent candidater soit sur Parcoursup (pour une L1) soit sur Mon master (pour les M1 en
présentiel) soit sur eCandidat (pour toutes les autres diplômes).
Renseignements : Bureau des admissions – admissions.ufr1@univ-montp3.fr – bureau H116 – tél :
04.67.14.55.37

Dans 2 universités différentes :


Elle est également appelée inscription parallèle dans deux universités.
Il n’est pas facile de suivre et de réussir deux formations en même temps. Les emplois du temps
seront peut-être incompatibles, ainsi que les épreuves d’examens.
Cependant, cela reste possible et si vous êtes décidé(e), vous devrez venir vous inscrire dans notre
établissement en inscription parallèle muni du certificat de scolarité du premier établissement.
Vous pourrez être inscrit dans les filières hors capacité d'accueil.

● Réorientation interne en fin de S1:


Cette procédure est réservée aux bacheliers 2023. Elle permet de changer d’orientation à l’issue du
semestre 1. Pour tout renseignement sur les modalités et les dates : site internet de l’UPV, menu
«Formation» début novembre 2023.

8
● Transfert départ :
Les étudiants désirant quitter l’université Paul Valéry pour un autre établissement doivent effectuer
une procédure de « Transfert départ ».

Veuillez consulter le site internet


https://www.univ-montp3.fr/formation-lp/sinscrire-à-luniversite/transfert/transfert-départ
Pour tout renseignement, vous pouvez envoyer un mail à : des_transferts@univ-montp3.f

STAGES
Le stage est une période temporaire de mise en situation professionnelle qui s'inscrit avec
attribution ou non de crédits européens (ECTS) dans le cadre d'un cursus pédagogique.
Vous pouvez effectuer un stage dans tout type d’organisme d’accueil de droit privé ou public, en
France ou à l’étranger.

Les stages doivent obligatoirement faire l’objet d’une convention de stage conclue entre le
stagiaire, l’organisme d’accueil (direction de l’organisme et tuteur de stage), l’établissement
d’enseignement (direction de l’établissement et enseignant-référent).
Vous remplissez la convention de stage dès que vous avez trouvé un accord avec un tuteur dans
l’organisme d’accueil sur le sujet du stage et que vous avez toutes les informations nécessaires
(planning de présence, conditions particulières, etc.).

Avant de compléter votre convention de stage sur P-Stage à partir de votre ENT (onglet outils de
gestion / stage) prenez avant tout connaissance du « guide de saisie » puis se munir des
informations suivantes : votre qualité d’assuré social, votre caisse d’assurance maladie, les
coordonnées de l’organisme d’accueil, son numéro de Siret s’il est en France, son code NAF / APE,
les coordonnées de votre tuteur de stage, la thématique, les dates et la durée de votre stage.

Pour les stages qui doivent se dérouler à l’étranger, une fiche d’information présentant la
réglementation du pays d’accueil sur les droits et devoirs du ou de la stagiaire est annexée à la
convention de stage.

Il n’est pas possible de débuter un stage sans convention de stage signée car la couverture
accident du travail/maladie professionnelle ne pourrait s’appliquer à un stagiaire dont la convention
n’est pas signée.

Vous devez souscrire une assurance responsabilité civile au préalable pour la durée du stage.
Elle sera demandée avant l’édition de la convention de stage. Vous devez en faire la demande
auprès des mutuelles étudiantes agréées ou de la compagnie d’assurance de votre logement (les
assureurs intègrent ce type de couverture à la contraction d’une assurance habitation pour les
étudiants). Si vous habitez chez vos parents, il convient de contacter leur compagnie d’assurance.
Deux cas : soit Votre nom (nom du stagiaire) est mentionné sur l’attestation, soit le nom mentionné
est celui de vos parents. Vous devez alors, établir une attestation sur l’honneur précisant votre lien
de parenté.
Pour toute autre information consulter le site de l’UFR1

https://ufr1.www.univ-montp3.fr/fr/formation/organisation-des-études/les-stages-à-lufr-1

9
BIBLIOTHEQUES
Les bibliothèques de l’UFR1 sont ouvertes à tous les étudiants de l’UFR1 quelle que soit leur année
d’études. Ces bibliothèques offrent des espaces de consultation et de travail, la documentation
recommandée par les enseignants, ainsi que le prêt à domicile.

Sont à la disposition des étudiants de l’UFR1 les bibliothèques suivantes :

• Bibliothèque de Philosophie, Lettres Modernes, Langues et littératures anciennes,


Etude et pratique du français, Etudes culturelles : Centre de documentation pédagogique et
scientifique (CDPS) Rez-de-chaussée du bâtiment H salle H01.
Ouverte au public : du lundi au vendredi de 9h à 19h

• Bibliothèque de Lettres classiques


Bâtiment H 3° étage, salle 314.
Les horaires seront affichés à la rentrée sur la porte de la bibliothèque et sur le site de l’UFR1.

• Bibliothèque des Arts : Arts plastiques, Cinéma, Musique, Théâtre


La Bibliothèque des Arts déménage à l’ATRIUM qui ouvrira ses portes au public au cours du
deuxième semestre (début 2024). Les collections de la Bibliothèque des arts seront temporairement
indisponibles jusqu’à leur intégration progressive dans le nouveau site.
➔ Les horaires seront affichés à la rentrée sur la porte de la bibliothèque et sur le site de l’UFR I
https://ufr1.www.univ-montp3.fr/

Pour toutes les bibliothèques de l’UFR1, Renseignements : bibliotheque.ufr1@univ-montp3.fr

Catalogue commun à toutes les bibliothèques de l’université : https://www.scdi-


montpellier.fr
Pour poser une question > Rubrique « une question ? »
LES ETUDIANTS DE L’UFR1, PEUVENT EGALEMENT FREQUENTER LA BIBLIOTHEQUE UNIVERSITAIRE
RAMON LLULL QUI DEVIENDRA LA BIBLIOTHEQUE DE L’ATRIUM DEBUT 2024.
Jusqu’en décembre 2023 → Bibliothèque Ramon Llul : de lundi au vendredi de 8h30 à 19h30 et le
samedi de 9h à17h30 (Bâtiment S)
A partir de février 2024 → ATRIUM. Pour plus d’informations : https://atrium.www.univ-montp3.fr/

LES TUTORATS
• Tutorat d’accueil
Chaque département met à la disposition des étudiants primo-entrants des tuteurs d’accueil (des
étudiants avancés de leur même département) pour les aider dans leurs démarches
administratives (inscriptions diverses, choix des options) au moment de la rentrée universitaire et
des inscriptions au contrôle des connaissances (inscriptions aux examens).
Vos tuteurs d’accueil pour votre département :
RAMASSAMY Frédéric : frederic.ramassamy@etu.univ-montp3.fr
KOUDLANSKY Tom : tom.koudlansky@etu.univ-montp3.fr

• Tutorat d’accompagnement pédagogique (T.A.P.)


Des tuteurs d’accompagnement pédagogique (étudiants en Master) aident les étudiants tout le
long de l’année universitaire dans le cadre des enseignements et sous la responsabilité des
professeurs référents (méthodologie, bibliographies, préparation des contrôles et examens ; cours
de soutien et/ou de rattrapage etc.) Leurs permanences (lieux et horaires) sont annoncées par
voie d’affichage, dans les cours et dans les secrétariats de département.
Vos tuteurs d’accompagnement pédagogique pour votre département :
• KOUDLANSKY Tom - Histoire de la musique : tom.koudlansky@etu.univ-montp3.fr
• KIEHL Léo - Technique musicale : leo.kiehl@etu.univ-montp3.fr
Etudiants, n’hésitez pas à rencontrer vos tuteurs pendant votre première année à
l’université. Ils peuvent vous aider à réussir votre année d’études !

10
LA CÉSURE
La période dite « de césure » s'étend sur une durée représentant une année universitaire pendant
laquelle un(e) étudiant(e), inscrit(e) dans une formation d'enseignement supérieur, la suspend
temporairement dans le but d'acquérir une expérience personnelle au sein d'un organisme
d'accueil en France ou à l'étranger. Elle est effectuée sur la base d'un strict volontariat de
l'étudiant(e) qui s'y engage et ne peut être rendue nécessaire pour l'obtention du diplôme préparé
avant et après cette suspension. La césure est facultative.

Pour déposer une demande de césure, il convient de télécharger le dossier sur le site de
l’Université
https://www.univ-montp3.fr/fr/césure

Vous devrez transmettre le dossier dûment complété et accompagné de la totalité des pièces
justificatives à l’UFR 1 cesure.ufr1@univ-montp3.fr au plus tard :

Le mardi 13 juin 2023 pour la première commission ou le lundi 4 septembre 2023 pour la
deuxième commission.

N’OUBLIEZ PAS DE :
Activer et consulter régulièrement votre messagerie étudiante qui vous donne des
informations importantes et utiles,
Editer et vérifier attentivement votre contrat pédagogique, et vos attestations
semestrielles et annuelles après les jurys à partir de votre ENT,
Informer immédiatement votre secrétariat de département en cas de changement d’option
et dans les dates prévues à cet effet sinon vos résultats ne pourront être pris en compte,
Si vous faites un stage, vous inscrire sur P-Stage à partir de votre ENT pour éditer une
convention en 3 exemplaires et la rapporter signée par toutes les parties AVANT le début
du stage,
Consulter régulièrement le site internet de l’UFR1 ainsi que votre Espace Numérique de
Travail (ENT),
Consulter régulièrement les panneaux d’affichage situés au bâtiment H (Jean Hugo) 1er
étage, près de votre secrétariat de département,

N’hésitez pas à vous adresser à votre secrétariat de département pédagogique au Bât H


pour tout renseignement.

MISSION ÉGALITÉ

Depuis 2002, l’université s’engage à promouvoir l’égalité entre les femmes et les hommes.
Si vous êtes victime ou témoin de discrimination dans le cadre de vos études, n’hésitez pas à contacter
Mme Christa Dumas de la mission Egalité de l’université :
egalite.f-h@univ-montp3.fr
04 67 14 54 29
Ou prendre contact avec votre secrétariat qui vous guidera dans vos démarches.

Nous vous souhaitons une bonne rentrée universitaire !

11
Page Web MUSICOLOGIE

12
Lexique

BIU Bibliothèque InterUniversitaire

C2I Certificat Informatique et Internet

CA Conseil d’Administration

CAc Conseil Académique

CDPS Centre de Documentation Pédagogique et Scientifique

CEVU Conseil des Etudes et de la Vie Universitaire

CS Conseil Scientifique

DA Dispense d’Assiduité

DES Direction des Études et Scolarité


European Crédit Transfer System
ECTS
(Système européen de transfert de crédits)
Élément Constitutif d’Unité d’Enseignement
E 1 1 M U 5
ECUE
Élément / Semestre 1 / n° d’incrémentation d’enseignements 1
Licence Musicologie / 5 : centre de gestion Montpellier
ENT Espace Numérique de Travail

EPS Education Physique et Sportive

ERASMUS EuRopean Action Scheme for the Mobility of University Students

IA Inscription Administrative

IPCC Inscription Pédagogique au Contrôle de Connaissances (examens)

IPT Informatique Pour Tous

LMD Licence Master Doctorat


Langue Vivante Étrangère
LVE
(Majeure / mineure : intermédiaire ou élémentaire).
MDE Maison Des Etudiants
Service Commun Universitaire
SCUIO-IP
Information Orientation Insertion Professionnelle
SPP Sport et Pratiques Physiques
SUFCO Service Universitaire de Formation COntinue
UFR Unité de Formation et de Recherche
Unité d’Enseignement
U 1 B M U 5
UE
Unité / Semestre 1 / unité B
Licence Musicologie / 5 : centre de gestion Montpellier
UNR-LR Université Numérique Régionale – Languedoc Roussillon

UPV Université Paul-Valéry

13
2 inscriptions & 1 choix de groupe.
ENT ☞ onglet Inscriptions
Inscription Inscription Pédagogique
2 Inscriptions au Contrôle des
Administrative Choix des Groupes TD - TP
& 1 Choix
IA Connaissances IP

Pour être affecté à un groupe et Pour s’inscrire aux


suivre les enseignements, des enseignements et
Pour vous inscrire à ECUEs choisis.
un niveau de diplôme : valider les résultats
(CM ou TD : jour, heure, salle) obtenus aux épreuves de
Licence Musique et
Pourquoi ? obtenir votre carte Pour certains ECUE, le chaque ECUE.
d’étudiant(e) IZLY à choix du groupe se fait CONTRAT
Paul-Valéry lors de l’Inscription
PEDAGOGIQUE
Pédagogique
Officiel

Juillet - Septembre
Dates sur le site :
- Accueil Septembre
Septembre - Octobre
-Formation
- S’inscrire à Immédiatement après la Dates sur le site :
l’Université réunion d’accueil. Inscrire son -Accueil
- Inscription nom dans un groupe, par -Formation
Quand ? Administrative exemple pour la Langue -Organisation des études
https://www.univ- majeure que vous avez -Inscription Pédagogiques
montp3.fr/fr/inscription https://ufr1.www.univ-
choisie.
montp3.fr/fr/inscriptions-
- administrative Le choix doit être effectué p%C3%A9dagogiques
Contact mail pour chaque semestre
admin.reinsc@univ-
montp3.fr

En ligne via l’onglet En ligne via l’onglet


En ligne via l’ENT
Inscription aux groupes Inscription Pédagogique
Cas particuliers écrire à : de TD et TP Certifier avoir lu le
Où ? -Niveau de Licence Règlement des études.
des_ia@univ-montp3.fr
Editer le contrat
✆ 04 67 14 20 55 -Choix du groupe pour
Pédagogique à la fin de l’IP
certains ECUE :
et le vérifier.

Choix du groupe lors de


l’inscription pour certains.

IA réalisée via l’Espace Les dates d’inscription sont


Numérique de Travail ENT impératives.
Modalités remise des documents Ѧ Le choix du groupe ne vaut Attention !
d’inscription manquants au service de la pas Contrat Pédagogique Il n’y a pas d’IPCC hors
Scolarité - bâtiment délai
Les Guilhems
ENSEIGNANTS DU DÉPARTEMENT DE MUSIQUE
14
LICENCE 1re ANNÉE
BORRAS Laurent laurent.borras@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
CARVALHO
guilherme.carvalho@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37
Guilherme
CLEMENT Gisèle gisele.clement@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
GARCIA Myriam myriam.garcia@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
ESKENAZY Nathanaël nathanael.eskenazy@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11
MARTY Luc luc.marty@univ-montp3.fr - -
MIANNAY Antoine antoine.miannay@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37
POINTEAU Alice alice.pointeau@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37
SAVY Corinne corinne.savy@univ-montp3.fr - -
TAÏEB Patrick patrick.taieb@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11

LICENCE 2e ANNÉE
BORDES Léna l.bordes-klein@montpellier3m.fr - -
BORRAS Laurent laurent.borras@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
CARVALHO Guilherme guilherme.carvalho@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37
ESKENAZY Nathanaël nathanael.eskenazy@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11
GARCIA Myriam myriam.garcia@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
MARTY Luc luc.marty@univ-montp3.fr - 09.52.79.77.73
NOMMICK Yvan yvan.nommick@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11
POINTEAU Alice alice.pointeau@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37

LICENCE 3e ANNÉE

CARVALHO Guilherme guilherme.carvalho@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37


CLEMENT Gisèle gisele.clement@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
ESKENAZY Nathanaël nathanael.eskenazy@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11
GARCIA Myriam myriam.garcia@univ-montp3.fr Bureau H215 04.67.14.25.44
BORDES Lena l.bordes@montpellier3m.fr - -
NOMMICK Yvan yvan.nommick@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11
POINTEAU Alice alice.pointeau@univ-montp3.fr Bureau D027 04.67.14.21.37
TAÏEB Patrick patrick.taieb@univ-montp3.fr Bureau D028 04.67.14.24.11

ENSEIGNANTS « PRATIQUES »

BORRAS Laurent Accompagnement L1


CARVALHO Guilherme Pratique individuelle L2, Ateliers électroacoustiques
CLEMENT Gisèle Ateliers orchestres et Musiques médiévales
DUISIT Brice Musiques médiévales (poésie lyrique)
GARCIA Myriam et BORRAS Laurent Travail vocal L2
JUAN Simon Chœur et direction de chœur
MIANNAY Antoine Atelier chanson, comédie musicale, musiques actuelles
NICOT Ludovic Atelier musique de chambre
POINTEAU Alice Pratique individuelle L3
POISBLAUD Damien Musiques médiévales (chant grégorien)

15
Directrice du Département : Mme Gisèle CLEMENT : gisele.clement@univ-montp3.fr
Tél : 06.70.74.19.20 - Réception sur rendez-vous – Bureau H215
Responsable Filière : M. Guilherme CARVALHO : guilherme.carvalho@univ-montp3.fr
Tél : 04.67.14.21.37 - Réception sur rendez-vous
Responsable Licence : M. Yvan NOMMICK : yvan.nommick@univ-montp3.fr
Tél : 04.67.14.24.11 - Réception sur rendez-vous :

La filière Musique – Musicologie dispense un enseignement complet – Licence, Master, Doctorat – et prépare aux
concours de l’Education nationale, CAPES et Agrégation.
Il est fortement conseillé de posséder une formation musicale de base portant sur le solfège oral et écrit, la théorie,
l’histoire de la musique, la pratique instrumentale et vocale. Cette formation est indispensable pour suivre ce cycle
d’études. Si vous êtes accepté dans la filière sans aucune connaissance musicale, il vous appartiendra de
rattraper un niveau de base par vos propres moyens.

A TITRE INDICATIF, LE NIVEAU MINIMUM A L’ENTREE DOIT ETRE :

. Solfège : fin de cycle II d’un Conservatoire à Rayonnement Régional (ou Conservatoire National de Région) :
dictées à une et deux voix, théorie, lecture parlée et chantée en clés de sol et fa. Instrument : fin de cycle II d’un
CRR ou CNR.
Une pratique du piano n’est pas obligatoire mais l’utilisation aisée du clavier ou d’un instrument polyphonique doit
être acquise pendant les deux premières années de licence.

La filière Musique-Musicologie conduit aux carrières de professeur de musique en collège et lycée par le biais des
concours de recrutement CAPES et Agrégation. Il est possible également de s’orienter vers la formation de
musicien intervenant en milieu scolaire (cet enseignement ne fait pas partie de notre cursus). Un guide des métiers
est disponible à la bibliothèque de musique.
La filière musicologie permet de se consacrer à la recherche de haut niveau et a pour objectif de former des
enseignants, des chercheurs et des spécialistes aptes à contribuer à la diffusion et à la connaissance de l’art musical,
au sein du public le plus large, des institutions spécialisées ou des collectivités territoriales.

Suite à la Licence 3e année, d’autres débouchés existent dans :

. La documentation musicale (librairies, bibliothèques musicales publiques, bibliothèques de conservatoires, de


radio, d’orchestres, d’instituts musicaux, éditeurs de musique…) ;
. Les secteurs culturels et associatifs (festivals, animation…) ;
. Les nouveaux métiers liés aux studios d’enregistrement et au multimédia.

Toute absence devra être justifiée par un certificat médical à produire à l’enseignant dans les trois
jours suivant le retour de l’étudiant.

IMPORTANT !

La licence Musique propose 4 parcours :

• Parcours Musique et musicologie (de L1 à L3)

• Parcours Interprète (de L1 à L3)

• Parcours Cultures et musique à l’image ( de L1 à L3)

• Parcours Interprète en musiques médiévales (L3)

16
1E ANNEE – SEMESTRE 1

VOLUME ECTS
CODES ENSEIGNEMENTS
HORAIRE (= coeff)

TU1AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes 182 22


TE11MU Histoire des musiques du Moyen Âge (CM et TD) 52 7
TE12MU Anthropologie du sonore 26 3
TE13MUM Formation musicale et écriture 39 4
TE15MUM Analyse et commentaire 26 4
TE14MUM Pratiques 39 4
TU1KMUM Enseignements transversaux (obligatoires) 18 2
TE18XI Informatique 12 1
TE1MTMUM Méthodologie du travail universitaire 6 1
TU1LV Langue obligatoire 18 2
TU1SMU Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA1O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 18 2
TA1A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE18EP Education Physique et Sportive 18 2
TA1CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE18ECO Humanités écologiques 18 2
TE18OMU Renforcement méthodologique et disciplinaire 18 2
TE18HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 1 254 30

17
CODE ECUE TE11MU
INTITULE DE L’ECUE Histoire des musiques du Moyen Âge
DIPLOME /SEMESTRE L1 S1
ENSEIGNANT(S) Gisèle CLÉMENT

Dans l’Occident médiéval, que l’on situe depuis la chute de l’Empire romain jusqu’au début du XVe siècle,
une place fondamentale est dévolue à la musique, transposition ici-bas de l’harmonie du monde. Relevant
exclusivement de la tradition orale jusqu’à la fin du IX e siècle, la musique devient alors à la fois l’objet d’une
représentation sous forme de notation, laquelle, sans supplanter l’oralité qui restera la norme de la création
et de la transmission au moins jusqu’au XIIIe siècle, ne cessera de se transformer pour les besoins de la
monodie ou de la polyphonie, ainsi que d’une théorisation d’ordres spéculatif et pratique.
Le cours approchera ces musiques à partir des sources manuscrites et s’attachera à retracer les fonctions
sociales de la musique et des musiciens au cours du Moyen Âge. Il abordera aussi les questions de sa
restitution par les musiciens et luthiers d’aujourd’hui et élargira la réflexion au plan anthropologique : les
musiques du Moyen Âge nous invitent, au-delà de leur dimension historique, à réinterroger les processus
liés à la tradition orale, dans laquelle l’acte et la parole inscrivent, d’un même mouvement, une mémoire de
l’événement. Il nous appartient aujourd’hui, à l’aune de ces processus toujours à l’œuvre dans certaines
traditions orales contemporaines, de régénérer un geste modal, par-delà les traces écrites dont les
manuscrits sont les témoins.
Le cours sera enrichi :
• Par les cours pratiques proposés par Brice Duisit à l’université.
• Par les cours pratiques organisés par le Centre International de Musiques Médiévales (CIMM)
et la Cité des arts. Informations complètes et inscriptions sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

Évaluation en contrôle continu :


• Un devoir maison en cours de semestre,
• Un devoir sur table en semaine 13.

BIBLIOGRAPHIE
• Guide de la musique du Moyen Age sous la direction de Françoise Ferrand et avec la participation
d’Olivier Cullin, Paris, Fayard, 1999 / rééd. 2002.
• Dictionnaire du Moyen Âge, sous la direction de Claude Gauvard, Alain De Libera, Michel Zink,
Paris, PUF (coll. Quadrige), 2002.

Une bibliographie complète sera commentée lors du premier cours. Une discographie sera conseillée.
La Bibliothèque Interuniversitaire de Lettres fournit la quasi-totalité des ouvrages de référence.

DOCUMENTS

La bibliographie et tous les documents (textuels, iconographiques, musicaux) joints au cours sont déposés
sur la plateforme en ligne Moodle.
__________

CODE ECUE TE12MU


INTITULE DE L’ECUE Anthropologie du sonore
DIPLOME /SEMESTRE L1 S1
ENSEIGNANT(S) Corinne SAVY

DESCRIPTIF

Le cours « Anthropologie du sonore » explorera ce que le sonore dit du monde, d’une société, de
l’environnement, voire de la nature. Le sonore est au cœur d’une pratique apparue à la fin du XIXe siècle, le

18
field recording ou l’enregistrement de terrain. Musiques et sons retiennent toute l’attention des
ethnomusicologues et des audio-naturalistes (A. Gallan, 2012). Le sonore est questionné à travers l’origine
corporelle des instruments de musique (A. Schaeffner, 1936) par le truchement du corps sonore. Il permet
de réévaluer le field recording non seulement comme une captation du réel, mais comme « l’apprentissage
d’un entendre » différent et d’une « écoute approfondie ». Il en découle la question des « champs
sonores » (P. Schaeffer, 1966), parmi lesquels le « paysage sonore » (Schafer, 1977), l’anthropologie par
le son (S. Feld, 1982), une anthropologie du son (J. Sterne, 2012) ou l’acoustémologie (S. Feld, 2015), une
étude aux croisements des « modes d’interactions sonores » et des « dispositifs d’interactions sociales »
(Collectif MILSON / C. Guillebaud).

BIBLIOGRAPHIE
AROM, Simha et DENIS-CONSTANT, Martin, L’Enquête en ethnomusicologie. Préparation, terrain,
analyse, Paris, Vrin, 2015.
CANDAU, Joël et LE GONIDEC, Marie-Barbara (dir.), Paysages sensoriels. Essai d’anthropologie de la
construction et de la perception de l’environnement sonore, Paris, Éditions du Comité des travaux
historiques et scientifiques, 2013.
CASTELLENGO, Michèle, Écoute musicale et acoustique, Paris, EYROLLES, 2015.
CHARLES-DOMINIQUE, Luc (dir.), Couleurs sonores. Cahiers d’ethnomusicologie, vol. 34, 2021.
DESROCHES, Monique, STÉVANCE, Sophie et LACASSE, Serge (dir.), Quand la musique prend corps,
Montréal, Les Presses de l’Université de Montréal, 2014.
FRAYSSINET-SAVY (Corinne), Israel Galvan, danser le silence, Arles, Actes Sud, 2009.
– « Une Écologie sonore de la danse flamenca » dans Lise DEMEYER, Xavier ESCUDERO et Isabelle
POUZET MICHEL (dir.), Le Flamenco dans tous ses états : de la scène à la page, du pas à l’image,
Herzogenrath, Shaker Verlag, 2021, p. 1-17.
GUILLEBAUD, Christine (dir), Toward and anthropology of ambient sound, New York and London,
Routledge, 2017.
NATTIEZ (Jean-Jacques) (dir.), Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle, 5 volumes, Paris, Actes
Sud / Cité de la musique, 2001-2007.
SCHAFER, Raymond Murray, The Tuning of the world, New York, Knopf, 1977, trad. fr. Sylvette Gleize, Le
Paysage sonore. Le monde comme musique, Le Kremlin Bicêtre, Wildproject, 2010.
SCHAEFFNER, André, Origine des instruments de musique. Introduction ethnologique à l’histoire de la
musique instrumentale [1936], Paris-La Haye-New York, Mouton, 1980.
SOLOMOS, Makis De la musique au son. L’émergence du son dans la musique des XXe- XXIe siècles,
Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2013, <https://hal.archives-puvertes.fr/hal-00769893>, mis en
ligne le 3 mars 2019.
STERNE, Jonathan, The Audible past. Cultural origins of sound reproduction, Duke University Press, 2003,
trad. fr. Maxime Boidy, Une Histoire de la modernité sonore, Paris, La Découverte/Philharmonie de Paris –
Cité de la musique, 2015.

DOCUMENTS

Documents complémentaires donnés via Moodle.


__________

CODE ECUE TE13MUM


INTITULE DE L’ECUE Formation musicale et Ecriture
DIPLOME /SEMESTRE L1 S1
ENSEIGNANT(S) GARCIA Myriam – BORRAS Laurent

Écriture : Laurent BORRAS

Acquisition des principes de base de l’harmonie écrite, dans l’objectif de développer l’oreille harmonique et
d’assimiler les principaux mécanismes du langage tonal. Ceux-ci seront abordés par le biais de l’écriture de
partie de piano d’accompagnement (basse/accords), ainsi que par l’écriture pour chœur à 4 voix.
- Principes d’enchaînement et de doublure des accords de 3 sons (état fondamental et 1er renversement),

19
- Étude des cadences et des fonctions tonales,
- Analyse des notes étrangères d’un chant donné (broderies et notes de passage).

Ce cours est indissociable des exercices proposés tout au long du semestre, seul moyen d’assimiler
réellement les notions abordées (évaluation en contrôle continu, 1/3 de la moyenne). Un travail régulier
sera donc exigé jusqu’à l’examen terminal, qui consistera en une basse donnée à réaliser pour chœur à 4
voix.

Formation musicale Myriam GARCIA

Travail à l’oral comme à l’écrit, portant sur la capacité à chanter, entendre et noter toutes les musiques.
Exercices de mémorisation des intervalles et mise en application sur des textes d’étude ou issus du
répertoire (en déchiffrage et en travail à la maison).
Dictées à une voix dans les modes anciens (principalement au piano). Reconnaissance et maîtrise de ces
modes.
Dictées de rythme à une voix.
Reconnaissance d’accords parfaits (état fondamental et renversements).
Étude pratique de la théorie musicale.
Lecture de clés (sol, fa).
Évaluation en contrôle continu (dictées de synthèse modales, dictée à la volée, dictées de rythme, tableau
de reconnaissance des modes) ; déchiffrage d’intervalles à l’oral.

BIBLIOGRAPHIE

ARBARETAZ, Marie-Claude, Lire la musique par la connaissance des intervalles, volumes 1 et 2, Paris,
Chappell, 1979.
ABROMONT, Claude, DE MONTALEMBERT, Eugène, Guide de la théorie de la musique ; avec la collab.
de Philippe Fourquet, Emmanuel Oriol et Brice Pauset, Paris, Fayard : H. Lemoine, 2001, 608 p.

DOCUMENTS / FOURNITURES

Les étudiants doivent impérativement se procurer un cahier de musique 16 portées 4/4, un crayon
et une gomme

___________
Code Ecue TE15MUM
Intitulé de l’Ecue Analyse et commentaire
Diplôme /Semestre L1S1
Enseignant(s) POINTEAU Alice – MARTY Luc

Analyse Alice POINTEAU

Formation à l’intelligence des œuvres, étude des formes, des différents types d’écriture instrumentale et
vocale, des structures mélodiques et harmoniques. Analyse sur partition d’œuvres musicales de style
baroque du XVIIe siècle au XVIIIème siècle.

Évaluation :
Le contrôle continu comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers maison à rendre par
l’étudiant.

Bibliographie

ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT Eugène, Guide des Formes de la Musique Occidentale, éd.

20
Fayard, Lemoine, 2010, 237 p.
ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT Eugène, Guide des Genres de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 1309 p
HAKIM et DUFOURCET, Guide Pratique d’Analyse Musicale, Paris, éd. Combre, 1996.

Descriptif

Commentaire d’écoute Luc MARTY

Introduction générale aux éléments fondamentaux du langage musical : son - rythme - mélodie - harmonie.

SON : Des paramètres du son (spectre, enveloppe, hauteur, intensité, espace...) jusqu’à l’orchestration
(repères techniques et historiques). Musiques concrètes, acousmatiques...

RYTHME : De l’énergie du geste au phrasé (anacrouse/ crouse / métacrouse). Des paramètres du rythme
(cellule, pulsation, métrique, polyrythmie, accentuation...) jusqu’à l’organisation du temps, à la notion
d’architecture et au principe de permanence/variation.

MELODIE : Mélodies et polyphonies primitives (d’après « les éléments de philologie musicale » de J.


Chailley). Intervalles, justesses, échelles, modes (pôles et pièns), tempéraments, systèmes des hauteurs,
analyse de la mélodie... Des origines de la mélodie aux notions de mouvements cadentiels et de « basse
fondamentale ».

HARMONIE : Du son « originel » à la musique spectrale. Du mode au « timbre ». De la polyphonie à


« l’accord ». Notion de « consonance ». L’accord-couleur. Evolution historique du langage harmonique.
Croisement des cultures (exemple du Jazz...).

Par l’écoute de très nombreux exemples sonores et musicaux, sans aucune restriction de style, d’époque
et de lieu, ce cours offre un voyage à travers le temps et l’espace pour introduire le vocabulaire des
éléments constitutifs du langage musical.
L’objectif recherché est, outre d’ouvrir dès le début la curiosité musicale à tous les répertoires, un survol
synthétique qui pose les premiers repères auditifs en partant des éléments présents dans toute musique,
car c’est sur leur base qu’on étudiera ensuite les spécificités stylistiques pour rédiger le commentaire
d’écoute.
De même, la compréhension de leur dimension générale et transculturelle facilitera plus tard l’exercice de
l’analyse comparée.
Enfin, de par la nature musicale de leurs synergies, l’écoute de ces éléments permettra toujours de
développer quelques idées intéressantes sur des styles que l’étudiant découvre pour la première fois et qui
rend habituellement le commentaire si délicat dès que l’on s’éloigne des sentiers battus.
Documents :
Écoute et prise de notes

Bibliographie

Roland de Candé, Dictionnaire de musique, Ed. Microcosme.


John R. Pierce, Le son musical-Musique, acoustique et informatique, Paris, Belin, 1984.
Edgar Willems, Le rythme musical, Fribourg (Suisse), PRO MUSICA, 1984.
Jacques Chailley, Éléments de philologie musicale, Paris, Alphonse Leduc, 1985.
Constantin Braïloïou, Sur une mélodie russe, Paris, Presses universitaires de France, 1953.
Olivier Alain, L’Harmonie, Paris, PUF, coll. Que sais-je ?", 1965.
Claude Abromont, Petit précis du commentaire d’écoute, Paris, Fayard.

21
CODE ECUE TE14MUM
INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L1 S1
ENSEIGNANT(S) Laurent BORRAS / Simon JUAN / Guilherme CARVALHO / Brice
DUISIT / Antoine MIANNAY / Ludovic NICOT / Gisèle CLEMENT

(Chœur & Accompagnement obligatoires + 1 Atelier au choix)


CHOEUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

Accompagnement au piano (obligatoire)


Laurent BORRAS
L’accompagnement au piano est en relation directe avec les notions abordées durant le cours d’écriture, en
une approche plus directement « pratique ». Principes de base d’une harmonisation au clavier
(basse/accords), travail sur différents modes de soutien rythmique, sur l’enchaînement des accords de 3
sons (état fondamental et 1er renversement) ; acquisition des réflexes harmoniques de base (cadences,
fonctions tonales).

Ce cours nécessitant une pratique régulière (évaluation en contrôle continu, tous les 15 jours environ), il
est vivement conseillé aux étudiants de faire l’acquisition d’un clavier, et/ou de venir s’exercer
régulièrement dans les salles prévues à cet effet.

ATELIER MUSIQUES MEDIEVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIEVALES


CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les œuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

22
ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE
NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.

ORGANISATION DES COURS


Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.

PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale ...) et de monter un
répertoire de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités
musicales des étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la
progression dans le travail et enfin le résultat musical.

PRATIQUE INDIVIDUELLE
Les étudiants qui ne participent à aucun atelier auront à préparer pour chaque semestre deux pièces
instrumentales ou vocales de style ou d’époques différents (maximum 5 minutes chacune). Ils pourront se
produire seuls ou en petits groupes (dans ce cas, l’évaluation restera individuelle), et devront prévoir un
accompagnateur si nécessaire (préférable à une bande-son impersonnelle). Le choix entre les deux pièces
se fera par tirage au sort au moment de l’épreuve.

Critères d’évaluation : mise en place, justesse, musicalité, implication… Un support devra être prévu pour
le jury : partition, grille, structure etc. Tous les styles de musique sont acceptés.
__________

23
1E ANNEE – SEMESTRE 2

ENSEIGNEMENTS Volume horaire ECTS


CODES
total étudiant (= coeff)

TU2AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes 182 22


TE21MU Histoire des musiques classique et romantique (CM et TD) 52 7
TE22MU Histoire des musiques actuelles 26 3
TE23MUM Formation musicale et écriture 39 4
TE25MUM Analyse et commentaire 26 4
TE24MUM Pratiques 39 4
TU2KMUM Enseignements transversaux (obligatoires) 24 2
TE28XI Informatique 18 1
TE2MTMUM Méthodologie du travail universitaire 6 1
TU2LV Langue obligatoire 18 2
TU2SMU Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA1O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 18 2
TA1A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE28EP Education Physique et Sportive 18 2
TE28ECO Humanités écologiques 18 2
TA2CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE28OMU Renforcement méthodologique et disciplinaire 18 2
TE28HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 2 260 30

24
CODE ECUE TE21MU
INTITULE DE L’ECUE Histoire de la musique classique et romantique
DIPLOME /SEMESTRE L1 S2
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB

Le cours présente de manière synthétique les styles classique et préromantique, les principes et débats
esthétiques et les principaux genres musicaux (instrumentaux, dramatiques et religieux). L'approche
historique (biographie, fonctionnement des institutions, esthétiques musicales, pratiques d'exécution) est
privilégiée et repose sur le maniement de documents (textes, partitions, archives) servant de source à
l'histoire de la musique.

Bibliographie :
C. Burney, Voyage Musical dans l’Europe des Lumières, édition de M. Noiray, Harmoniques / Flammarion,
1992.
G. Pestelli, La Musique Classique, L’époque de Mozart et de Beethoven (1787), Paris, Lattès, 1989.
A. Boucourechliev, Beethoven, Paris, Seuil, 1994.
A. Einstein, La musique romantique, Paris, Gallimard, 1989.
C. Rosen, Le style classique, Paris, Gallimard, 1978.
C. Rosen, La génération romantique, Paris, Gallimard, 2002.
The New Grove Dictionary of Opera, ed. Stanley Sadie, London, Macmillan, 1992.
Piotr Kaminski, Mille et un opéras, Paris, Fayard, 2003.

Evaluation :
QCM effectués en cours et une dissertation à rendre en fin de semestre.

Le TD complète le cours d’histoire en s’arrêtant sur certains chapitres qui sont abordés en groupes à
effectif restreint. Le TD permet le maniement et le commentaire de documents historiques et de textes
musicologiques spécialisés.

Evaluation :
Deux contrôles continus (écrits) et prise en compte de la note de dissertation du cours d’histoire.

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CODE ECUE TE22MU


INTITULE DE L’ECUE Histoire des musiques actuelles
DIPLOME /SEMESTRE L1 S2
ENSEIGNANT(S) Olivier MIGLIORE

DESCRIPTIF

Nous aborderons l’histoire des musiques populaires occidentales dans une période qui s’étend de l’après
Seconde Guerre mondiale aux années 1990. Il s’agira de contextualiser ces musiques par une histoire de
l’enregistrement et des supports. Les aspects formels, harmoniques et instrumentaux des styles musicaux
majeurs seront mis en lumière et étayés par de nombreuses écoutes et démonstrations instrumentales.
L’objectif de ce cours est de faire découvrir l’histoire et les pratiques de ce répertoire au regard d’une
histoire plus globale des technologies du son.

BIBLIOGRAPHIE

BÉTHUNE, Christian, Pour une esthétique du rap, Paris, Klincksieck, 2004.


HAMMOU, Karim, Une histoire du rap en France, Paris, La Découverte, 2014.
HIRSCHI, Stéphane, Chanson, l’art de fixer l’air du temps. De Béranger à Mano Solo, Paris,
Les Belles Lettres / Presses Universitaires de Valenciennes, coll. « Cantologie », 2008.
KROUBO-DAGNINI, Jérémie, Vibrations jamaïcaines. L’histoire des musiques populaires

25
jamaïcaines au XX siècle, Rosières-en-Haye, Camion Blanc, 2011.
LAING, Dave, One Chord Wonders: Power And Meaning In Punk Rock, 2e éd. Oakland, PM
Press, 2015.
PIRENNE, Christophe, Une histoire musicale du rock, Paris, Broché, 2011.
PIRENNE, Christophe, Le rock progressif anglais (1967-1977), Paris, Honoré Champion
Éditeur, 2005.
MCNEIL, Legs et MCCAIN, Gillian, Please Kill Me. L'histoire non censurée du punk racontée
par ses acteurs, Paris, Allia, 2011.
PIRE, Christian, Anthropologie du rock psychédélique anglais, Rosières-en-Haye, Camion
Blanc, 2011.
TOSCHES, Nick, Héros oubliés du rock'n'roll, Paris, Allia, coll. « 10/18 », 2000.
TOURNES, Ludovic, Musiques ! Du phonographe au MP3, Paris, Autrement, coll.
« Mémoires/Culture », n°159, 2011.

__________

CODE ECUE TE23MUM


INTITULE DE L’ECUE Formation musicale et Ecriture
DIPLOME /SEMESTRE L1 S2
ENSEIGNANT(S) GARCIA Myriam / BORRAS Laurent
Ecriture
BORRAS Laurent

Prolongement des notions abordées au 1er semestre :


- Emplois du 2ème renversement des accords de 3 sons (6/4 de cadence, de passage, de broderie)
- Étude et emplois de l’accord de 7e de dominante (état fondamental et renversements)
- Principe de modulations aux tons voisins, marches harmoniques.
Les exercices du semestre seront davantage orientés vers le « chant donné », c’est à dire l’harmonisation
d’une ligne mélodique pour laquelle il faudra concevoir uns conduite harmonique cohérente
(essentiellement pour chœur).

Évaluation en contrôle continu essentiellement sur des réalisations de chants donnés. L’examen terminal
consistera également en un chant donné (à réaliser pour chœur), synthétisant les notions abordées sur les
2 semestres.

Formation musicale
GARCIA Myriam
Suite des cours du premier semestre.
Élargissement à la musique tonale, dictées une et deux voix, tous répertoires et timbres (voix comprise),
clé de sol et clé de fa.
Évaluation en contrôle continu (dictées de synthèse en clé de sol et clé de fa, dictée à la volée, dictées de
rythme) ; déchiffrage d’intervalles à l’oral.

BIBLIOGRAPHIE
ARBARETAZ, Marie-Claude, Lire la musique par la connaissance des intervalles, volumes 1 et 2, Paris,
Chappell, 1979.
ABROMONT, Claude, DE MONTALEMBERT, Eugène, Guide de la théorie de la musique ; avec la
collaboration de Philippe Fourquet, Emmanuel Oriol et Brice Pauset, Paris, Fayard : H. Lemoine, 2001,
608 p.
DOCUMENTS / FOURNITURES
Les étudiants doivent impérativement se procurer un cahier de musique 16 portées 4/4, un crayon et une
gomme.

26
CODE ECUE TE24MUM
INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L1 S2
ENSEIGNANT(S) Laurent BORRAS / Simon JUAN / Guilherme CARVALHO / Brice
DUISIT / Antoine MIANNAY / Ludovic NICOT / Gisèle CLEMENT

(Chœur & Accompagnement obligatoires + 1 Atelier au choix)

Accompagnement au piano
Laurent BORRAS
Approfondissement du 1er semestre : emplois du 2ème renversement, de l’accord de 7ème de dominante (état
fondamental et renversements), emprunts aux tons voisins et marches harmoniques. Harmonisation de
chants donnés et réalisation à vue de basses chiffrées simples.

CHOEUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

ATELIER MUSIQUES MEDIÉVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIÉVALES


CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les œuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

27
ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE
NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.
ORGANISATION DES COURS
Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.
PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale...) et de monter un répertoire
de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités musicales des
étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la progression dans le
travail et enfin le résultat musical.

__________

28
CODE ECUE TE25MUM
INTITULE DE L’ECUE Analyse et commentaire
DIPLOME /SEMESTRE L1 S2
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Analyse
POINTEAU Alice

Approfondissement de l’étude des principales formes instrumentales et vocales. Etude des différents types
d'écriture, de l’évolution des structures mélodiques et harmoniques, en rapport avec la notion de style.
Analyse sur partition d’œuvres musicales dans le style classique du XVIIIème siècle.

Évaluation
Le contrôle continu comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers maison à rendre par
l’étudiant.

BIBLIOGRAPHIE
ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Formes de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 237 p.
ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Genres de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 1309 p
HAKIM et DUFOURCET, Guide Pratique d’Analyse Musicale, Paris, éd. Combre, 1996.

Commentaire d’Ecoute POINTEAU Alice

Méthodologie du commentaire d’écoute. Exercices d’écoute, de structuration et de rédaction du


commentaire à partir de l’élaboration d’une problématique.

Reconnaissance et étude des formes principales abordées en analyse, des différents types d’écriture
instrumentale, des structures mélodiques et harmoniques, à partir d’œuvres du XVII e et du XVIIIe siècles
abordées sans partition.
Répertoire : Époque baroque et début du Classicisme.

Évaluation :
Le contrôle continu comportera des travaux ponctuels effectués en cours.

Bibliographie :
ABROMONT (Claude), MONTALEMBERT (Eugène de), Guide des formes de la musique occidentale,
Paris, Fayard / Lemoine, 2010, 237 p.
ABROMONT (Claude), MONTALEMBERT (Eugène de), Guide des genres de la musique occidentale,
Paris, Fayard / Lemoine, 2010, 1309 p.
ABROMONT (Claude), Petit précis du commentaire d’écoute, Paris, Fayard, 2010, 200 p.
GUILLARD (Georges), Manuel pratique d’analyse auditive, Paris, Transatlantiques, 1996.

__________

29
2E ANNEE – SEMESTRE 3

Volume ECTS
CODES ENSEIGNEMENTS
horaire (= coeff)
TU3AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes total
195 18
TE31MU Histoire de la musique Renaissance et Baroque étudian
52 6
TE32MU Acoustique et informatique musicale t 26 2
TE33MUM Formation musicale et écriture 39 4
TE35MUM Analyse et commentaire 26 2
TE33MU Esthétique musicale 26 2
TE34MUM Pratiques de la musique 26 2
TU3JMUM Enseignements pré-professionnels (1 au choix) 36 5
TE3PF1MU Education, formation, prépa concours : Métiers de l'enseignement secondaire : musique 36 5
TE3PC11L Culture, arts et médias : stage UFR1 36 5
TE3PX1HN Humanités numériques 36 5
TU3LV Langue obligatoire 18 2
TU3PPP Projet Professionnel Personnalisé PPP 1
PPP (atelier scuio / Pepite : découverte de l'entreprise) 1
TU3SX Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA3O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 18 2
TA3A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE38EP Education Physique et Sportive 18 2
TE38XI Informatique 18 2
TE38ECO Humanités écologiques 18 2
TA3CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE38HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 3 285 30

30
CODE ECUE TE31MU
INTITULE DE L’ECUE Histoire de la musique Renaissance et Baroque
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S)

- Ce CM présente quelques aspects de deux siècles d’une culture européenne conquérante et brosse à
traits l’évolution des procédés d’écriture dans l’histoire d’un genre musical sacré : la messe polyphonique.
L’évaluation en contrôle continu consistera à commenter des écoutes, à transcrire la notation mensurale en
solfège moderne et à rappeler la teneur d’évènements majeurs pour la période étudiée.
- Ce CM aborde aussi les principes généraux de construction et de description des échelles utilisées en
musique ancienne. Les connaissances seront contrôlées grâce à plusieurs questionnaires à choix multiples
bayésiens.
- Le TD vise l’apprentissage par la pratique orale des premiers éléments du langage musical Renaissant
(solmisation, modalité, faux-bourdon, canons). L’évaluation écrite s’articulera autour de bribes de partitions
lacunaires à compléter ou d’extraits d’œuvres à analyser.

__________

CODE ECUE TE32MU


INTITULE DE L’ECUE Acoustique et informatique musicale
DIPLOME /SEMESTRE Licence Musicologie pcs Musicologie – Enseignement musical / S3
ENSEIGNANT(S) GUILHERME CARVALHO

DESCRIPTIF
Notions d'acoustique musicale et de psychoacoustique : propagation et représentation du son, spectres et
harmonicité, fonctionnement de l'oreille, seuils de l'audition, perception des hauteurs, des timbres et de
l'espace.
Notation musicale numérique avec MuseScore et Finale (introduction).
Premiers éléments théoriques et pratiques de l'audionumérique : numérisation du son, premiers traitements
et opérations musicales sur le son numérisé dans une station de travail audionumérique (Reaper). Ce
contenu est approfondi dans le cours du 2nd semestre.
Au long du semestre, des œuvres du répertoire électroacoustique seront présentées en rapport avec les
sujets abordés.
DES TRAVAUX SERONT DEMANDES SUR LES DIFFERENTS LOGICIELS UTILISES
BIBLIOGRAPHIE
ROADS, Curtis, L’audionumérique.Musique et informatique, Dunod, Paris.

MuseScore, logiciel de notation : https://musescore.org/fr

Reaper, station de travail audionumérique : https://www.reaper.fm/

__________

31
CODE ECUE TE33MUM
INTITULE DE L’ECUE Ecriture et Formation Musicale
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB et Léna Bordes

ECRITURE : Patrick TAÏEB


Approfondissement des notions abordées en première année : emploi des accords de 3 sons (état
fondamental et renversements, des accords de 7e de dominante), par le biais de l’écriture pour chœur à 4
voix. Le style harmonique de référence est classique et pré-romantique : emploi de notes étrangères
(broderies, notes de passages, notes pédales), emploi de l’accord de dominante sur tonique (+7), de la
sixte et quarte appogiature, de la sixte napolitaine, de la septième diminuée (9 e mineure sans
fondamentale).
Bibliographie : Marcel Bitsch, Précis d’harmonie tonale (Paris : Leduc, 1957, pour la 1re édition)
L’évaluation repose sur la réalisation d’un chant donné.

FORMATION MUSICALE : Léna Bordes


Objectif :
Développer sa capacité à entendre, mémoriser, chanter, jouer et transcrire une musique à partir de textes
issus de répertoires vairés.

Le cours s’appuie sur des entraînements d’oreille et de rythme.


Dictées mélodiques à une et deux voix
Reconstitution rythmique.
Travail de déchiffrage vocal
Travail autours des accords
Lecture
Évaluation : contrôle continu (oral et écrit).

Documents / Fournitures

Les étudiants doivent impérativement se procurer un cahier de musique, un crayon et une gomme

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CODE ECUE TE35MUM


INTITULE DE L’ECUE Analyse et Commentaire
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Commentaire d’écoute et analyse sur partition d’œuvres musicales du XVIIe au XIXème siècles.

Analyse

Étude des différents types de procédés de variations et de développements : Fugues, formes baroques à
variations, ainsi que de thèmes et variations des XVIIème et XIXème siècles.

Approfondissement de l’étude et la reconnaissance de l’écriture instrumentale et des structures mélodiques


et harmoniques acquises. Approche stylistique et esthétique des œuvres étudiées.

Commentaire d’écoute

Approfondissement de l’étude et la reconnaissance de l’écriture instrumentale et des structures mélodiques


et harmoniques acquises. Approche stylistique et esthétique des œuvres étudiées.

Évaluation : le contrôle continu comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers maison à
rendre par l’étudiant.

32
BIBLIOGRAPHIE

ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Formes de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 237 p.
ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Genres de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 1309 p
HAKIM et DUFOURCET, Guide Pratique d’Analyse Musicale, Paris, éd. Combre, 1996.
ABROMONT (Claude), Petit précis du Commentaire d’écoute, éd. Du Panama, 2008, Fayard, 2010, 188 p.
GUILLARD (Georges), Manuel pratique d’analyse Auditive, Paris, ed. Transatlantiques, 1996.

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CODE ECUE TE33MU


INTITULE DE L’ECUE Esthétique musicale
DIPLOME / SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT Yvan NOMMICK

DESCRIPTIF
L’esthétique – terme forgé en 1735 par le philosophe allemand Alexander Gottlieb Baumgarten – se
rapporte à la perception des sens, désigne l’étude des goûts et du beau en art et renvoie, plus
généralement, aux questions de caractère philosophique qui sont en relation avec la théorie de l’art.
S’agissant de l’esthétique musicale, elle a pour but d’étudier la nature, le sens et la signification de la
musique. Cette discipline s’est beaucoup développée aux XIXe et XXe siècles – périodes traitées dans le
cadre de ce cours –, où elle a inspiré un grand nombre d’ouvrages, d’écoles et de théories.

Ce cours s’attachera à préparer les étudiants à l’interprétation de textes relevant de l’esthétique musicale.
On abordera aussi bien des textes fondamentaux de philosophes et de penseurs (Kant, Hegel,
Schopenhauer, Hanslick, Adorno, Jankélévitch, Schlœzer…) que des écrits de musiciens tels que Liszt,
Wagner, Stravinsky, Schœnberg, Bartók, Ansermet, Boulez…

BIBLIOGRAPHIE
Des fiches synthétiques comportant une bibliographie spécifique seront distribuées à chaque cours.

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CODE ECUE TE34MUM


INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S) Myriam GARCIA / Simon JUAN / Guilherme CARVALHO / Brice
DUISIT / Antoine MIANNAY / Ludovic NICOT / Gisèle CLEMENT

(Chœur & Technique vocale obligatoires + 1 Atelier au choix)

TECHNIQUE VOCALE (Obligatoire)


Myriam GARCIA
Travail vocal
Mise en place de bases de technique vocale via l’élaboration de mises en voix, jeux vocaux, travail
corporel. Application dans l’interprétation de partitions monodiques et/ou polyphoniques de répertoires
divers, au choix de l’étudiant.
33
BIBLIOGRAPHIE
CORNUT, Guy, La voix, PUF, "Que sais-je ?", 2009.
BENZAQUEN, Yael, Tout connaître sur la voix, Paris, Guy Trédaniel éditeur, 2013.

CHOEUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

ATELIER MUSIQUES MÉDIÉVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIEVALES


CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les œuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE


NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.

34
ORGANISATION DES COURS
Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.
PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale...) et de monter un répertoire
de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités musicales des
étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la progression dans le
travail et enfin le résultat musical.
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CODE ECUE TE3PF1MU


INTITULE DE L’ECUE Education, formation, prépa concours : Métiers de l’enseignement
secondaire : musique
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB et Emilien AGRESTI

Ce cours est une introduction à la pratique des grilles d’accord utilisées dans le jazz et la chanson. Il
repose sur un corpus de chansons apporté par le professeur et complété, éventuellement, par les
étudiants. Son principal objectif est d’initier à l’accompagnement du groupe vocal depuis le clavier.
L’évaluation repose sur l’assiduité et la participation en cours et en un examen final au cours duquel
chaque étudiant accompagne la classe depuis le clavier.

CODE ECUE TE3PC11L


INTITULE DE L’ECUE Stage et rapport de stage UFR 1
DIPLOME /SEMESTRE L2 S3
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Durant la licence, il est demandé aux étudiants d’effectuer un stage d’observation dans une structure
d’accueil en relation avec le milieu musical (établissement d’enseignement, administration culturelle,
organisation de spectacles, etc…).
Celui-ci a pour but d’inciter les futurs diplômés à procéder à un bilan de leurs années d’étude d’une part, et
à amorcer une réflexion quant aux suites possibles de la licence : poursuite d’étude en Master, concours
d’enseignement ou autre activité professionnelle.

35
A l’issue de ce stage, les étudiants devront rédiger un rapport (25-30 pages), remis au secrétariat avant
une date limite qui vous sera communiquée ultérieurement.
Les rapports de stage rendus hors délais ou n’ayant pas été approuvés au préalable ne seront pas
acceptés.
S’agissant d’un projet personnel, il est vivement recommandé de se préoccuper de la recherche du stage
au plus tôt.

Rappel des procédures à suivre :

1- Choix du type de stage, prises de contact.


2- Téléchargement de la convention sur votre ENT, qui devra être signée et approuvée par la directrice
d’étude (A. POINTEAU)
3- Accord officiel et signature de la convention par la structure d’accueil
N.B. : CES 2 PREMIERES SIGNATURES DEVRONT AVOIR ETE OBTENUES AVANT LA 7ème
SEMAINE DE COURS. AU-DELA, LE STAGE NE SERA PAS ACCEPTE.
4- Retour de la convention au secrétariat, pour validation par le directeur ou la directrice d’UFR.

ATTENTION :
EN L’ABSENCE DE LA CONVENTION SIGNEE PAR LES 3 PARTIES ET DE L’ATTESTATION DE RESPONSABILITE CIVILE,
L’ETUDIANT NE PEUT EFFECTUER SON STAGE (PAS DE PROTECTION).
IL EST DONC OBLIGATOIRE DE RENDRE SA CONVENTION ET DE LA FAIRE SIGNER PAR LE DIRECTEUR DE L’UFR
AVANT LA DATE DE DEBUT DU STAGE.

L’ECUE « STAGE » NE DONNERA LIEU QU’A UNE SEULE EVALUATION. En conséquence, il est
d’autant plus important que les étudiants intéressés choisissent leur stage au plus tôt, afin de
pouvoir ensuite respecter les procédures administratives obligatoires

Attentes et évaluation :
Le rapport devra rendre compte de la démarche personnelle de l’étudiant (d’où la nécessité d’y réfléchir au
plus tôt, certaines démarches ou prises de contact pouvant être assez longues…), d’une observation réelle
et surtout d’une capacité d’analyse et de recul par rapport à cette observation, avec éventuellement une
mise en perspective de l’étudiant dans la logique de la suite de son parcours professionnel.

La durée moyenne du stage devra être d’environ 39 heures ; libre à chaque étudiant de l’organiser à sa
convenance (quelques heures par semaine sur plusieurs mois, ou séances « intensives », cela dépend du
type de stage choisi).

Attention : En raison du caractère spécifique et des modalités particulières de son contenu, cette
ECUE de stage ne pourra être soumise à la seconde évaluation

Rappel : le stage doit être effectué en dehors des heures de cours, et ne pourra aucunement
justifier d’une absence…

36
2E ANNEE – SEMESTRE 4

Volume ECTS
CODES ENSEIGNEMENTS
horaire (= coeff)
total
TU4AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes étudian
195 18
TE41MU Histoire des musiques du XXe siècle et contemporaines t 52 6
TE43MU Sources musicales et musicologiques 26 2
TE42MU Informatique musicale 26 2
TE43MUM Formation musicale et écriture 39 4
TE45MUM Analyse et écriture 26 2
TE44MUM Pratiques de la musique 26 2
TU4JMUM Enseignements pré-professionnels (1 au choix) 36 5
TE4PF1MU Education, formation, prépa concours : Métiers de l'enseignement 36 5
TE4PC11L secondaire
Culture, arts: musique
et médias : stage UFR1 36 5
TE4PX1HN Humanités numériques 36 5
TU4LV Langue obligatoire 18 2
TU4PPP Projet Professionnel Personnalisé PPP 1
PPP (atelier scuio / Pepite : découverte de l'entreprise) 1
TU4SX Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA4O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 18 2
TA4A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE48EP Education Physique et Sportive 18 2
TE48XI Informatique 18 2
TE48ECO Humanités écologiques 18 2
TA4CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE48HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 4 285 30

37
CODE ECUE TE41MU
INTITULE DE L’ECUE Histoire des musiques du XXe siècle et contemporaines
DIPLOME / Semestre L2 S4
ENSEIGNANT Yvan NOMMICK

DESCRIPTIF
La première partie du siècle est marquée par une formidable modernité suivie d’une phase néoclassique,
les mêmes compositeurs traversant souvent les deux mouvements : Debussy, Ravel, Stravinsky,
Schönberg et ses disciples, le Groupe des Six… Tout en insistant sur ce binôme classique, on abordera
également le post-romantisme allemand, le wagnérisme, le vérisme et les écoles nationales.
En complément, l’on analysera des extraits d’œuvre musicales et l’on approfondira des notions techniques
telles que les modes et les échelles, l’harmonie non fonctionnelle, l’atonalité, le dodécaphonisme, l’écriture
rythmique, les nouveaux alliages de timbres.

BIBLIOGRAPHIE
Des fiches synthétiques comportant des documents, des exemples musicaux et une bibliographie
spécifique seront distribuées à chaque cours.

_________

CODE ECUE TE41MU


INTITULE DE L’ECUE Histoire des musiques du XXe siècle et contemporaines
DIPLOME /SEMESTRE Licence Musicologie pcs Musicologie – Enseignement musical / S4
ENSEIGNANT(S) Guilherme CARVALHO

DESCRIPTIF

Nous étudierons les principaux courants de la musique dite « savante » de la seconde moitié du XXe siècle,
en nous intéressant particulièrement à leurs enjeux compositionnels, techniques et esthétiques.
Des analyses d'œuvres importantes ainsi que des exercices liés à ces techniques constitueront la partie
pratique de ces cours.

BIBLIOGRAPHIE
BARRIERE, J.-B. (éd.), Le timbre : métaphore pour la composition, Paris, Bourgois, 1991.
LIGETI, G., Neuf essais sur la musique, Contrechamps, 2001.

(Bibliographie supplémentaire communiquée au long du semestre.)

_________

CODE ECUE TE42MU


INTITULE DE L’ECUE Informatique musicale
DIPLOME /SEMESTRE Licence Musicologie pcs Musicologie – Enseignement musical / S4
ENSEIGNANT(S) GUILHERME CARVALHO

DESCRIPTIF

Suite des contenus entamés au premier semestre : manipulation du son et composition dans une station
de travail audionumérique (filtrages, montages, mixages, spatialisation, transformations...).
38
Techniques de synthèse sonore. Transformations du son en temps réel.
Au long du semestre, des œuvres du répertoire électroacoustique seront présentées en rapport avec les
sujets abordés.
Des travaux seront demandés sur la station de travail audionumérique utilisés en cours (Reaper).

BIBLIOGRAPHIE

ROADS, Curtis, L’audionumérique.Musique et informatique, Dunod, Paris

Reaper, station de travail numérique : https://www.reaper.fm/

_________

CODE ECUE TE43MU


INTITULE DE L’ECUE Sources musicales et musicologiques
DIPLOME /SEMESTRE L2 S4
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB

Le cours consiste en une initiation aux méthodes de l’historien et il met l’accent sur la notion de source, au
sens où les historiens l’entendent. Cela concerne la partition et tout autre document ayant un contenu
artistique (texte dramatique, iconographie, etc.) ou archivistique (état-civil, archives d’une institution, etc.).
Le cours est organisé en sections spécialisées et proposant des exercices de datation de document, de
rédaction de notice biographique, de relevé de données, de synthèse. Les documents sont distribués en
cours et la bibliographie est transmise au début de chaque section.

Bibliographie : sur la philosophie de l’histoire et la notion de source, Henri-Irénée Marrou, De la


connaissance historique (Paris : Seuil, 1954 ; 6e édition revue et augmentée dans coll. Point Histoire H21).
_________

CODE ECUE TE43MUM


INTITULE DE L’ECUE Ecriture et Formation musicale
DIPLOME /SEMESTRE L2 S4
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB et Léna BORDES

ECRITURE :TAIEB Patrick


Prolongement du premier semestre par une initiation à l’écriture chorale dans le style de Bach et Kuhnau :
éléments de modalité, réalisation figurée (conduite horizontale des quatre voix), accord +6/3, retards et
accords de 7e d’espèce.
Bibliographie : chorals de Bach et de Kuhnau (disponibles sur IMSLP)
L’évaluation repose sur la réalisation d’un chant donné.

Formation musicale : BORDES Léna


Objectif :
Prolongement du premier semestre.
Dictées mélodiques à deux voix
Relevés de synthèse
Travail de déchiffrage vocal à une ou plusieurs voix
Développement de l’oreille harmonique
Lecture sur conducteurs
Évaluation : contrôle continu (oral et écrit)
_________

39
CODE ECUE TE45MU
INTITULE DE L’ECUE Analyse et commentaire
DIPLOME/SEMESTRE L2 S4
ENSEIGNANT POINTEAU Alice

Commentaire d’écoute et analyse sur partition d’œuvres musicales de la fin du XVIIIe siècle à la fin du
XIXème siècle.

Analyse

Approfondissement de l’étude des formes musicales, des différents types d’écritures instrumentales et
vocales. Étude de l’évolution des structures mélodiques et harmoniques et des procédés de
développements à travers les styles... Approche esthétique des œuvres.

Commentaire d’écoute
Travail essentiellement sur des œuvres du XIXème siècle : Reconnaissance et caractérisation des styles,
mise en perspective avec l’utilisation des genres et procédés propres à cette époque.

Évaluation
Le contrôle continu comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers maison à rendre par
l’étudiant.

BIBLIOGRAPHIE

ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Formes de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 237 p.
ABROMONT (Claude), de MONTALEMBERT (Eugène), Guide des Genres de la Musique Occidentale, éd.
Fayard, Lemoine, 2010, 1309 p
HAKIM et DUFOURCET, Guide Pratique d’Analyse Musicale, Paris, éd. Combre, 1996.
ABROMONT (Claude), Petit précis du Commentaire d’écoute, éd. Du Panama, 2008, Fayard, 2010, 188 p.
GUILLARD (Georges), Manuel pratique d’analyse Auditive, Paris, ed. Transatlantiques 1996

_________

CODE ECUE TE44MUM


INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L2 S4
ENSEIGNANT(S) Laurent BORRAS /Simon JUAN / Guilherme CARVALHO / Brice
DUISIT / Antoine MIANNAY / Ludovic NICOT / Gisèle CLEMENT

DESCRIPTIF

(Chœur & Accompagnement obligatoires + 1 Atelier au choix)

TECHNIQUE VOCALE (Obligatoire)


BORRAS Laurent

Ce travail (individuel) sera essentiellement axé sur le répertoire jazz, ainsi que son univers proche
(gospel, blues, bossa nova, etc.). Par ce biais seront à la fois abordées :

40
- l’improvisation vocale : le « lâcher prise », la primauté du rythme d’abord ressenti, l’élaboration de
formules mélodiques en accord avec la structure harmonique, le phrasé be-bop, la construction d’un solo
sur la durée…
- l’interprétation propre à ce répertoire : travail sur la couleur, la « texture », le phrasé et la mise en relief
du texte, l’émancipation vis-à-vis de « l’écrit » et l’appropriation personnelle d’un morceau dans une
démarche interprétative…

Au-delà de la pratique de ce répertoire, les objectifs sous-jacents de ce cours sont d’apprendre à


connaître sa voix, d’évaluer ses « défauts », de les corriger et/ou les maîtriser pour en faire des atouts ;
de retrouver un « naturel » dans l’acte de chanter, bien souvent bridé par l’écrit.
L’évaluation prendra en considération le travail fourni, l’implication et l’évolution de chacun durant le
semestre, sur divers types d’improvisation (individuelle ou collective), sur l’appropriation d’un solo
instrumental, l’interprétation de standards de styles différents (blues, ballade, swing/latin, etc.).

CHŒUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

ATELIER MUSIQUES MEDIEVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIEVALES


CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les œuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE


NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprétera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.

41
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.
ORGANISATION DES COURS
Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.
PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

CONSTITUTION DES ENSEMBLES


Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.

ORGANISATION DES COURS


Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.

PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme

42
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale...) et de monter un répertoire
de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités musicales des
étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la progression dans le
travail et enfin le résultat musical.
_________

CODE ECUE TE4PC11L


INTITULE DE L’ECUE Stage et rapport de stage UFR 1
DIPLOME /SEMESTRE L2 S4
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Se reporter au descriptif de l’enseignement du 3ème semestre (TE3PC11L)

_________

43
3E ANNEE – SEMESTRE 5

Volume ECTS
CODES ENSEIGNEMENTS
horaire (= coeff)

TU5AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes 169 18


TE51MU Musicologie : Moyen Âge 32,5 3
TE52MU Musicologie : Classicisme et Romantisme 32,5 3
TE53MU Musicologie : Théorie du système tonal 26 3
TE53MUM Formation musicale, écriture, analyse, commentaire 52 7
TE54MUM Pratiques de la musique 26 2
TU5JMUM Enseignements pré-professionnels (1 au choix) 36 6
TE5PF1MU Education, formation, prépa concours : Métiers de l'enseignement 36 6
TE5PC11L secondaire
Culture, arts: musique
et médias : stage UFR1 36 6
TEPX1HN Humanités numériques 36 6
TU5LV Langue obligatoire 24 2
TU5SX Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA5O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 24 2
TA5A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE58EP Education Physique et Sportive 18 2
TE58XI Informatique 18 2
TE58ECO Humanités écologiques 18 2
TA5CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE58HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 5 265 30

44
CODE ECUE TE51MU
INTITULE DE L’ECUE Musicologie : Moyen Âge
DIPLOME /SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT(S) Gisèle CLEMENT

Le cours sera conçu comme un séminaire de recherche en lien avec les thématiques du CEMM.
Evaluation : travaux de recherche, exposés, travail écrit.

BIBLIOGRAPHIE

Bibliographie : commentée lors du premier cours et déposée sur Moodle.


Discographie : indiquée en cours.

DOCUMENTS

La bibliographie et tous les documents (textuels, iconographiques, musicaux) joints au cours sont déposés
sur la plateforme en ligne Moodle.
__________

CODE ECUE TE52MU


INTITULE DE L’ECUE Musicologie : Classicisme et Romantisme
DIPLOME /SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT(S) Patrick TAIEB

Le testament musical de Charlie Chaplin (1889-1977)


Il est admis que Chaplin a composé plusieurs musiques. Pour sept d’entre elles, il s’agit d’accomplir un
souhait formulé dès les années 1940, celui de fixer l’accompagnement musical de films réalisés entre 1919
et 1928, c’est-à-dire pendant la période du cinéma muet. Seul The Gold rush (1925) jouit d’une bande son
définitive enregistrée en 1942, car la commande en 1947 d’une musique pour The Circus à Hanns Eisler,
l’un des trois élèves les plus illustres d’Arnold Shœnberg, le laisse dubitatif. Entre 1966 et 1974, pressé par
l&apos;âge, il « compose » sept musiques pour A Day’s pleasure (1919), Sunny Side (1919), The
Kid (1921), The Idle Class (1921), Pay day (1921), A woman in Paris (1923) et The Circus (1928). Conçue
à une époque où la musique de film a fait des progrès considérables tant du point de vue de la technique
que de l’efficacité dramatique – Ennio Morricone signe la partition de « Il était une fois dans l’ouest » en
1968 –, celle des sept films de Chaplin sonne comme un testament personnel.
Le cours est conçu comme une enquête collective sur l’esthétique musicale de Chaplin fondée sur une
culture populaire et savante où musiques classique, romantique, de Music-Hall et l&apos;inspiration
personnelle s’entremêlent pour composer un hommage magistral au son du muet.
Pistes bibliographiques et sitographiques :
Jim Lochner, The Music of Charlie Chaplin (Jefferson, North Carolina : Mc Farland & Company, 2018) ; voir
: https://jimlochner.com/
Hanns Eisler (et Theodor W. Adorno), Composing for the film (London : D. Dobson, 1947)
http://www.charliechaplinarchive.org/it
https://www.silentcinemasociety.org/
Partitions :
Sounds for the Silents. Photoplay Music from the Days of Early Cinema, collected with an Introductory
essay by Daniel Goldmark (New York : Dover, 2013)

45
CODE ECUE TE 53 MU
INTITULE DE L’ECUE Musicologie : Théorie du système tonal
DIPLOME / SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT Yvan NOMMICK

DESCRIPTIF
Le cours montrera combien le soubassement théorique est important pour comprendre les antécédents,
l’histoire, l’évolution et le fonctionnement du système tonal, depuis ses prémices jusqu’à d’une part, son
élargissement dans nombre de musiques du XXe siècle et, de l’autre, sa dissolution progressive dans la
musique atonale. L’on s’appuiera sur des textes théoriques, depuis Le Istitutioni harmoniche (1558) de
Gioseffo Zarlino et le Traité de l’harmonie réduite à ses principes naturels (1722) de Jean-Philippe Rameau
jusqu’au Traité d’harmonie (1911) d’Arnold Schönberg, ainsi que sur de nombreux exemples musicaux.

BIBLIOGRAPHIE
Des fiches synthétiques comportant des exemples musicaux, des textes et une bibliographie spécifique
seront distribuées à chaque cours.
___________

CODE ECUE TE53MUM


INTITULE DE L’ECUE Formation musicale, Ecriture, Analyse, Commentaire
DIPLOME/SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice et BORDES Léna

Écriture musicale
POINTEAU Alice
Révisions des notions apprises en Licence 1ère et 2ème année (accords de 3 à 4 et 5 sons) Consolidation
de l’étude et de l’emploi de la Modulation, ainsi que des accords de 7e de dominante et de leurs
renversements, avec et sans fondamentale.
Étude des accords 7e d’espèces et de leurs renversements.
Étude de l’accord 9e /7e dominante, avec et sans fondamentale.

Objectif du Cours :
Acquisition de la perception de l’évolution de l’harmonie dans l’histoire de la Musique
Écriture pour Quatuor Vocal et Quatuor à Cordes
L’essentiel du cours est établi à partir de textes du répertoire (XVIIIème siècle)
Mise en relation de l’harmonie et des autres composantes au discours musical : mélodie, rythme, carrure,
forme, timbre.

Évaluation :
Contrôle continu du travail effectué tout au long de l’année (travaux maison et devoirs sur table) et examen
terminal.

Analyse et commentaire d’écoute


POINTEAU Alice

Analyse et Commentaire d’œuvres de la 1ère partie du XXème siècle.


Etude des styles et conceptions musicales, des différents types d’écriture en lien avec l’évolution des
esthétiques et des langages compositionnels de la fin du XIXème siècle au milieu du XXème siècle, en
particulier en France et en Europe centrale.

46
Évaluation :
En contrôle continu, l’évaluation comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers (maison) à
rendre par l’étudiant(e).

BIBLIOGRAPHIE

GUILLARD (Georges), Manuel pratique d’analyse Auditive, Paris, ed. Transatlantiques 1996
GIRARD (Anthony), Analyse du Langage Musical, vol.2 : de Debussy à nos jours, ed. Billaudot, 2005
Revue d’Analyse musicale, Revue « Musurgia »,Paris, Eska

Formation musicale spécialisée : Léna Bordes

Objectif :
Développer sa capacité à entendre, mémoriser, chanter et transcrire une musique à partir de textes issus
de répertoires variés.

Le cours s’appuie sur des entraînements d’oreille et de rythme.


Dictées mélodiques à une et deux voix
Reconstitution rythmique.
Travail de déchiffrage vocal.
Lecture
Evaluation : Contrôle continu (oral et écrit).

___________

CODE ECUE TE54MUM


INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT(S) Alice POINTEAU / Simon JUAN / Damien POISBLAUD / Guilherme
CARVALHO / Brice DUISIT / Antoine MIANNAY / Ludovic NICOT /
Gisèle CLEMENT

(Chœur, direction de chœur & Initiation au Chant grégorien obligatoires + 1 Atelier au choix)

PRATIQUE INDIVIDUELLE
POINTEAU Alice
L’examen de pratiques individuelles évalue la pratique musicale des étudiants en dehors de leurs activités
à l’université. Il s’agit d’un examen en fin de semestre uniquement, suivi de conseils, sans cours ou
activités au long du semestre.
Les étudiants auront à préparer à chaque semestre deux pièces instrumentales ou vocales de styles ou
d’époques différents d’environ 5 minutes chacune, ils pourront se produire en petits groupes et seront
notés individuellement. Prévoir un accompagnateur si nécessaire. Le choix de la pièce à interpréter se
fera par tirage au sort au moment de l’épreuve.

Évaluation d’après la mise en place, la musicalité, l’implication. Un support devra être prévu pour le jury
(partition, grille, etc.)

CHŒUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

47
INITIATION AU CHANT GREGORIEN (obligatoire)
POISBLAUD Damien
Les premiers manuscrits de chant grégorien (IXe-Xe s.) font état d’un geste vocal complexe et fort savant,
ce qui laisse deviner d’ailleurs l’excellence de la formation que recevaient les chantres.
Il est pourtant un point sur lequel les sources sont muettes, c’est celui du tempérament : quelles échelles
utilisaient les chantres au Moyen Âge ? Quand on sait l’importance que revêt la justesse d’intonation tant
vocale qu’instrumentale dans toutes les traditions orales du monde entier, il paraît difficile de contourner la
question en se contentant d’une échelle tempérée.
Un nouveau type d’écoute s’avère ici nécessaire, où justesse modale, rythmique prosodique et dynamique
vocale se combinent en un geste vocal vivant, tel que le suggèrent les premiers manuscrits grégoriens.
Différents exercices tant individuels que collectifs permettront d’y aborder :
• Les fondements d’une vocalité « intégrale » (respiration, résonance), où le corps tout entier
participe au phénomène vibratoire qu’est la voix
• L’écoute des gammes non tempérées (intervalles justes)
• La modalité grégorienne (théorie et pratique)
• L’écriture neumatique sangallienne
• La rythmique de la prosodie latine
Dates, horaires, salle :
• Vendredi 30 septembre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 28 octobre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 25 novembre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 2 décembre, 16h-19h, salle D026

ATELIER MUSIQUES MEDIEVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIEVALES


CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les oeuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE


NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.

48
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.

ORGANISATION DES COURS


Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.

PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.

ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale...) et de monter un répertoire
de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités musicales des
étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la progression dans le
travail et enfin le résultat musical.

Emploi du temps : voir avec chaque professeur pour chacun des ateliers.
__________

49
CODE ECUE TE5PF1MU
INTITULE DE L’ECUE Métiers de l’enseignement secondaire Musique : Formation
musicale concours, Accompagnement et Arrangement
DIPLOME /SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANTS GARCIA Myriam / POINTEAU Alice /BORRAS Laurent

Formation musicale concours


GARCIA Myriam

Travail écrit
Préparation à l’épreuve du CAPES : notation analytique de fragments longs (de 30 secondes à 1min30) de
musique tonale.
Exercices de reconnaissance de timbre, de tonalités, de cadences, etc.

BIBLIOGRAPHIE
Rapports du jury des sessions précédentes du CAPES (accessibles via le site
https://www.devenirenseignant.gouv.fr/)
Claude Abromont, Eugène de Montalembert, Guide de la théorie de la musique ; avec la collaboration de
Philippe Fourquet, Emmanuel Oriol et Brice Pauset, Paris, Fayard : H. Lemoine, 2001, 608 p.
Marie-Claude Arbaretaz, Lire la musique par la connaissance des intervalles, volumes 1 à 3, Paris,
Chappell, 1979.

Accompagnement
POINTEAU Alice

Pratique de l’harmonie au clavier pour acquérir les réflexes nécessaires à l’harmonisation à vue d’une
mélodie, l’exécution vocale et l’accompagnement à vue d’une chanson avec paroles, et la réalisation à vue
d’une basse chiffrée.
Cette pratique s’appuie sur un travail régulier (voire quotidien) au clavier ayant pour but de maîtriser les
fonctions harmoniques, les différents types d’accords et d’enrichir l’oreille harmonique par l’utilisation de
styles variés, allant du répertoire occidental dit « classique » aux chansons populaires et de variétés.

Évaluation :
L’évaluation se fera en contrôle continu, tout au long du semestre (travaux préparés et déchiffrages
ponctuels et exécution à vue lors des cours). L’examen terminal ne concerne que les étudiants dispensés
d’assiduité.

Arrangement
BORRAS Laurent

Ce cours vise à initier les étudiants aux techniques de l’arrangement, épreuve du CAPES remplaçant
l’épreuve d’écriture.

Il fera alterner des séances techniques (notions d’écriture adaptées à chaque style, écriture vocale et
instrumentale) et des séances de pratique collective (interprétation d’arrangements existants, et bien
entendu des arrangements des étudiants).

Le 1ersemestre sera davantage axé sur l’écriture vocale, dans les styles de musique savante (classique),
musiques populaires et musiques actuelles.

Descriptif de l’épreuve du concours :« Le sujet présente une partition pour voix soliste accompagnée de
sa grille harmonique destinée à être interprétée au collège ou au lycée à un niveau de formation par
ailleurs indiqué. Sur un extrait de la partition délimité par le sujet, le candidat conçoit un arrangement
polyphonique dont le sujet précise le nombre et la nature des parties vocales et éventuellement
instrumentales pour lequel il doit être envisagé. »

50
CODE ECUE TE5PC11L
INTITULE DE L’ECUE Stage et rapport de stage UFR 1
DIPLOME /SEMESTRE L3 S5
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Au terme de la licence, il est demandé aux étudiants d’effectuer un stage d’observation dans une structure
d’accueil en relation avec le milieu musical (établissement d’enseignement, administration culturelle,
organisation de spectacles, etc…).
Celui-ci a pour but d’inciter les futurs diplômés à procéder à un bilan de leurs années d’étude d’une part, et
à amorcer une réflexion quant aux suites possibles de la licence : poursuite d’étude en Master, concours
d’enseignement ou autre activité professionnelle.

A l’issue de ce stage, les étudiants devront rédiger un rapport (25-30 pages), remis au secrétariat avant
une date limite qui vous sera communiquée ultérieurement.
Les rapports de stage rendus hors délais ou n’ayant pas été approuvés au préalable ne seront pas
acceptés.
S’agissant d’un projet personnel, il est vivement recommandé de se préoccuper de la recherche du stage
au plus tôt.

Rappel des procédures à suivre :

1- Choix du type de stage, prises de contact.


2- Téléchargement de la convention sur votre ENT, qui devra être signée et approuvée par ladirectrice
d’étude (A. POINTEAU)
3- Accord officiel et signature de la convention par la structure d’accueil
N.B. : CES 2 PREMIERES SIGNATURES DEVRONT AVOIR ETE OBTENUES AVANT LA 7 ème
SEMAINE DE COURS. AU-DELA, LE STAGE NE SERA PAS ACCEPTE.
4- Retour de la convention au secrétariat, pour validation par le directeur ou la directrice d’UFR.

ATTENTION :
EN L’ABSENCE DE LA CONVENTION SIGNEE PAR LES 3 PARTIES ET DE L’ATTESTATION DE RESPONSABILITE CIVILE,
L’ETUDIANT NE PEUT EFFECTUER SON STAGE (PAS DE PROTECTION).
IL EST DONC OBLIGATOIRE DE RENDRE SA CONVENTION ET DE LA FAIRE SIGNER PAR LE DIRECTEUR DE L’UFR
AVANT LA DATE DE DEBUT DU STAGE.

L’ECUE « STAGE » NE DONNERA LIEU QU’A UNE SEULE EVALUATION. En conséquence, il est
d’autant plus important que les étudiants intéressés choisissent leur stage au plus tôt, afin de
pouvoir ensuite respecter les procédures administratives obligatoires

Attentes et évaluation :
Le rapport devra rendre compte de la démarche personnelle de l’étudiant (d’où la nécessité d’y réfléchir au
plus tôt, certaines démarches ou prises de contact pouvant être assez longues…), d’une observation réelle
et surtout d’une capacité d’analyse et de recul par rapport à cette observation, avec éventuellement une
mise en perspective de l’étudiant dans la logique de la suite de son parcours professionnel.

La durée moyenne du stage devra être d’environ 39 heures ; libre à chaque étudiant de l’organiser à sa
convenance (quelques heures par semaine sur plusieurs mois, ou séances « intensives », cela dépend du
type de stage choisi).

Attention : En raison du caractère spécifique et des modalités particulières de son contenu, cette
ECUE de stage ne pourra être soumise à la seconde évaluation

Rappel : le stage doit être effectué en dehors des heures de cours, et ne pourra aucunement
justifier d’une absence…
___________

51
3E ANNEE – SEMESTRE 6

Volume ECTS
CODES ENSEIGNEMENTS (= coeff)
horaire
TU6AMUM Spécialité disciplinaire et enseignements connexes 169 18
TE61MU Musicologie : XXe siècle 26 3
TE62MU Musicologie : depuis 1950 32,5 3
TE63MU Musicologie : Renaissance et Baroque 32,5 3
TE63MUM Formation musicale, écriture, analyse, commentaire 52 7
TE64MUM Pratiques de la musique 26 2
TU6JMUM Enseignements pré-professionnels (1 au choix) 36 6
Education, formation, prépa concours : Métiers de l’enseignement
TE6PF1MU 36 6
secondaire : musique
TE6PC11L Culture, arts et médias : stage UFR1 36 6
TE68HN Humanités numériques 36 6
TU6LV Langue obligatoire 24 2
TU6SX Enseignements personnalisés (2 au choix) 36 4
TA6O Langue optionnelle (1 seul choix possible) 24 2
TA6A Langue ancienne (1 seul choix possible) 18 2
TE68EP Education Physique et Sportive 18 2
TE68XI Informatique 18 2
TE68ECO Humanités écologiques 18 2
TA6CG Culture générale (1 seul choix possible) 18 2
TE68HN Humanités numériques 18 2
Total semestre 6 265 30

52
CODE ECUE TE61MU
INTITULE DE L’ECUE Musicologie : XXe siècle
DIPLOME / SEMESTRE L3 S6
ENSEIGNANT Yvan NOMMICK

DESCRIPTIF
Le cours fera suite aux aspects déjà abordés en L2 (postromantisme, symbolisme, impressionnisme,
expressionnisme, ballets russes, néoclassicisme). Il approfondira tout particulièrement l’évolution de
l’expressionnisme musical au dodécaphonisme, et la période du néoclassicisme des années folles aux
années 40 avec les figures saillantes de Stravinsky, Ravel, Poulenc, Honegger, Milhaud, etc. Ce cours
reviendra aussi sur les mouvements nationaux qui ont émergé à la fin du XIX e siècle et au début du XXe
avec des compositeurs tels que Sibelius, Bartók, Janácek, Falla, Casella, et approfondira l’étude des
différentes évolutions de l’opéra et du théâtre musical. L’on abordera également les approches singulières
de compositeurs comme Satie, Ives et Scriabine.

Les origines, l’évolution et les caractéristiques techniques du jazz (mélodie, harmonie, rythme, timbres,
formes, styles…) feront l’objet de plusieurs séances. L’on abordera également l’influence du jazz sur la
musique savante (notamment Gershwin et Ravel) et l’impact de la musique européenne sur le jazz.

___________

CODE ECUE TE62MU


INTITULE DE L’ECUE Musicologie : depuis 1950
DIPLOME /SEMESTRE Licence Musicologie pcs Musicologie – Enseignement musical / S6
ENSEIGNANT(S) GUILHERME CARVALHO

DESCRIPTIF

Cette matière vise non seulement à « compléter » un parcours historique de la musique en portant notre
écoute jusqu'au XXIe siècle et aux musiques « non-savantes », mais également à entamer, dans ce même
parcours, une réflexion sur notre discipline.
En prenant certaines œuvres comme points de repère, nous nous pencherons sur quelques-uns des points
importants de la musicologie contemporaine : le dialogue avec les sciences (humaines et naturelles), les
questions posées par l'ethnomusicologie et par les musiques dites « populaires », les nouveaux outils
d'analyse et les enjeux des nouvelles technologies.

BIBLIOGRAPHIE
Bibliographie communiquée au long du semestre.

___________

CODE ECUE TE63MU


INTITULE DE L’ECUE Musicologie : Renaissance et Baroque
DIPLOME /SEMESTRE L3 S6
ENSEIGNANT(S)

Thème 1 : concevoir une édition entièrement réalisée des Ladda


Le contrôle continu consistera à réaliser une partition d’un air de cour à usage d’interprètes débutants à
partir des sources imprimées en expliquant les choix éditoriaux effectués.

53
CODE ECUE TE63MUM
INTITULE DE L’ECUE Formation musicale, Ecriture, Analyse, Commentaire
DIPLOME /SEMESTRE L3S6
ENSEIGNANT(S) Alice POINTEAU – BORDES Léna

Ecriture Musicale
POINTEAU Alice

Consolidation des acquis précédents


Approfondissement de l’accord 9e / 7e dominante, avec et sans fondamentale.
Usage des notes étrangères, en particulier broderies, notes de passage et appoggiatures.
Accords altérés

Objectif du Cours :
Mise en relation de l’harmonie et des autres composantes au discours musical : mélodie, rythme, carrure,
forme, timbre, en fonction de l’évolution du langage harmonique dans l’histoire de la Musique
Étude des styles du répertoire baroque et romantique, voire jusqu’au début du XXème siècle (Approche de
la modalité)
Écriture pour Quatuor vocal et à Quatuor à Cordes ainsi que d’autres formations instrumentales courantes,
en particulier les Trios avec piano.

Évaluation :
Travaux personnels (maison et devoirs sur tables) tout au long du semestre (contrôle continu) et examen
terminal.

Analyse et commentaire d’écoute


POINTEAU Alice

Étude et approche des différentes techniques d’écriture et procédés de développements utilisés dans des
œuvres de la 2e partie du XXème siècle, à partir du Post- Romantisme et de l’Ecole de Vienne. Aspects
formels et instrumentation propres aux principales esthétiques des périodes étudiées.

Évaluation :
En contrôle continu, l’évaluation comportera des travaux ponctuels en cours et / ou des dossiers (maison) à
rendre par l’étudiant(e).

BIBLIOGRAPHIE

Voir semestre précédent


Revue d’Analyse musicale, Revue « Musurgia », Paris, Eska
GINER, Aide-Mémoire de la Musique Contemporaine, exemples et définitions, Paris, Durand, cop. 1995.

Formation Musicale spécialisée


BORDES Léna

Suite et approfondissement du semestre précédent.

BIBLIOGRAPHIE

ABROMONT (Claude), DE MONTALEMBERT (Eugène), Guide de la théorie de la musique ; avec la collab.


de Philippe Fourquet, Emmanuel Oriol et Brice Pauset, Paris, Fayard : H. Lemoine, 2001, 608 p.
ARBARETAZ (Marie-Claude), Lire la musique par la connaissance des intervalles, volumes 1 à 3, Paris,
Chappell, 1979.

54
CODE ECUE TE64MUM
INTITULE DE L’ECUE PRATIQUES
DIPLOME /SEMESTRE L3 S6
ENSEIGNANT(S) Alice POINTEAU

(Chœur & direction de chœur obligatoires + 1 Atelier au choix)

PRATIQUE INDIVIDUELLE
POINTEAU Alice
L’examen de pratiques individuelles évalue la pratique musicale des étudiants en dehors de leurs activités
à l’université. Il s’agit d’un examen en fin de semestre uniquement, suivi de conseils, sans cours ou
activités au long du semestre.
Les étudiants auront à préparer à chaque semestre deux pièces instrumentales ou vocales de styles ou
d’époques différents d’environ 5 minutes chacune, ils pourront se produire en petits groupes et seront
notés individuellement. Prévoir un accompagnateur si nécessaire. Le choix de la pièce à interpréter se
fera par tirage au sort au moment de l’épreuve.

Évaluation d’après la mise en place, la musicalité, l’implication. Un support devra être prévu pour le jury
(partition, grille, etc.)

CHŒUR (Obligatoire)
JUAN Simon
Pratique du chant en formation musicale chorale, étude d’œuvres a cappella et accompagnées en vue
d’exécutions publiques. Possibilité de travailler avec les étudiants de L3 et de Master inscrits en direction
de chœur.
L’évaluation se fait en contrôle continu en fonction des critères suivants : assiduité (aux répétitions et aux
concerts), passage en octuors lors du cours et oral de fin de semestre.

INITIATION AU CHANT GREGORIEN (obligatoire)


POISBLAUD Damien
Les premiers manuscrits de chant grégorien (IXe-Xe s.) font état d’un geste vocal complexe et fort savant,
ce qui laisse deviner d’ailleurs l’excellence de la formation que recevaient les chantres.
Il est pourtant un point sur lequel les sources sont muettes, c’est celui du tempérament : quelles échelles
utilisaient les chantres au Moyen Âge ? Quand on sait l’importance que revêt la justesse d’intonation tant
vocale qu’instrumentale dans toutes les traditions orales du monde entier, il paraît difficile de contourner la
question en se contentant d’une échelle tempérée.
Un nouveau type d’écoute s’avère ici nécessaire, où justesse modale, rythmique prosodique et dynamique
vocale se combinent en un geste vocal vivant, tel que le suggèrent les premiers manuscrits grégoriens.
Différents exercices tant individuels que collectifs permettront d’y aborder :
• Les fondements d’une vocalité « intégrale » (respiration, résonance), où le corps tout entier
participe au phénomène vibratoire qu’est la voix
• L’écoute des gammes non tempérées (intervalles justes)
• La modalité grégorienne (théorie et pratique)
• L’écriture neumatique sangallienne
• La rythmique de la prosodie latine
Dates, horaires, salle :
• Vendredi 30 septembre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 28 octobre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 25 novembre, 16h-19h, salle D026
• Vendredi 2 décembre, 16h-19h, salle D026

ATELIER MUSIQUES MEDIEVALES


DUISIT Brice
Description des contenus pédagogiques et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

55
ATELIERS PRATIQUES MUSICALES MEDIEVALES
CLEMENT Gisèle
Les ateliers proposés par le CIMM et par la Cité des arts, sont accessibles gratuitement aux étudiants du
département Musique et Musicologie. Différents choix sont possibles :
Informations et inscriptions directement sur le site du CIMM :
http://cimmducielauxmarges.org/

ATELIER ORCHESTRES
CLEMENT Gisèle
Fruits d’un partenariat artistique et pédagogique entre l’université Paul-Valéry – Montpellier 3, la Cité des
arts de Montpellier 3M, l’Orchestre national de Montpellier et la DRAC Occitanie, les orchestres UPV/CRR
présentent différents formats : orchestre symphonique, orchestre à cordes, orchestre d’harmonie.
Les répétitions ont lieu à la Cité des arts.
L’accès aux orchestres des nouveaux participants se fait sur audition :
Niveau cycle 3 et au-delà.
Programme : interprétation en solo d’une œuvre au choix du répertoire de son instrument ainsi qu’un trait
d’orchestre, également au choix.
Date : fin septembre/début octobre. Se renseigner auprès du secrétariat de musique, et remplir une fiche
d’inscription à laisser au secrétariat.
Objectifs :
Développer la pratique orchestrale pour chaque type d’instruments, aborder les oeuvres du répertoire, se
produire en public lors de différents concerts à l’université, à Montpellier, en Métropole et en Région.

ATELIER MUSIQUE DE CHAMBRE


NICOT Ludovic
CONSTITUTION DES ENSEMBLES
Afin de constituer les ensembles de musique de chambre, une audition sera organisée en début d’année
universitaire. Chaque étudiant interprètera une œuvre de son choix, si possible avec un accompagnateur.
Cette audition n’a pas pour objet de choisir les meilleurs instrumentistes parmi les candidats, mais
d’évaluer le niveau de chacun de façon à ce qu’il puisse être créé des formations permettant de répondre
aux critères suivants :
Créer des ensembles dont le niveau est homogène.
Trouver le répertoire approprié.
Il est possible aux étudiants désirant se regrouper par affinité de proposer une formation. Il en va de même
pour les ensembles déjà constitués.
Il suffira aux étudiants déjà inscrits les années précédentes à ce cours de se présenter à l’audition afin de
remplir leur formulaire d’inscription.
Chaque formation est établie pour l’année. Le nombre d’œuvres abordées variera en fonction de leur
difficulté et du travail fourni par les musiciens.

ORGANISATION DES COURS


Les cours auront lieu le mercredi après-midi de 14h30 à 18h30. Chaque ensemble suivra un cours d’une
heure environ, un mercredi sur deux, ce afin d’assimiler et de travailler, en groupe et individuellement, les
œuvres abordées. L’emploi du temps est fixé en tenant compte le plus possible des activités de chacun.

PROCEDURE D’EXAMENS
La notation des étudiants inscrits en cours de musique de chambre est le résultat de la moyenne d’une
note de contrôle continu et de deux notes obtenues au cours d’une exécution en fin de semestre devant un
jury composé d’enseignants du département Musique-Musicologie (ces exécutions ont lieu généralement
en salle D026 et sont ouvertes au public).
Précision sur la note de contrôle continu : Il va de soi que l’assiduité aux cours est indispensable, non
seulement pour l’étudiant lui-même, mais également pour la formation à laquelle il appartient. Il en va de
même pour le travail demandé. La notation tiendra compte en grande partie de ces deux critères.
Il sera demandé aux étudiants d’interpréter une pièce du répertoire de leur instrument.
ATELIER ELECTROACOUSTIQUE
CARVALHO Guilherme

56
Cet atelier permettra de pratiquer et d’interpréter différentes facettes de la musique électroacoustique, en
particulier la diffusion sur un dispositif immersif (8 canaux).
Instrumentistes et chanteurs de tous niveaux peuvent participer à ces ateliers. Différents groupes de travail
seront constitués lors du premier cours.

ATELIER CHANSON, COMEDIE MUSICALE, MUSIQUES ACTUELLES


MIANNAY Antoine
L’atelier de pratique des musiques actuelles permet aux étudiants, tous niveaux confondus, de
jouer/chanter dans des styles différents (jazz/rock/chanson/comédie musicale...) et de monter un répertoire
de leur choix. Le début d’année consistera à créer différents groupes selon les affinités musicales des
étudiants. La notation sera une moyenne se basant sur l’assiduité, l’implication, la progression dans le
travail et enfin le résultat musical.
Emploi du temps : voir avec chaque professeur pour chacun des ateliers.
___________

CODE ECUE TE6PF1MU


INTITULE DE L’ECUE Métiers de l’enseignement secondaire Musique : Formation
musicale concours, Accompagnement et Arrangement
DIPLOME /SEMESTRE L3 S6
ENSEIGNANT(S) GARCIA Myriam / POINTEAU Alice / BORRAS Laurent

Formation musicale concours


Travail écrit
Préparation à l’épreuve du CAPES : notation analytique de fragments longs (de 30 secondes à 1min30) de
musique tonale.
Exercices de reconnaissance de timbre, de tonalités, de cadences, etc.

BIBLIOGRAPHIE

Rapports du jury des sessions précédentes du CAPES (accessibles via le site


https://www.devenirenseignant.gouv.fr/)
Claude Abromont, Eugène de Montalembert, Guide de la théorie de la musique ; avec la collaboration de
Philippe Fourquet, Emmanuel Oriol et Brice Pauset, Paris, Fayard : H. Lemoine, 2001, 608 p.
Marie-Claude Arbaretaz, Lire la musique par la connaissance des intervalles, volumes 1 à 3, Paris,
Chappell, 1979.

Accompagnement

Suite du semestre précédent.


Exécution vocale et Accompagnement au piano de textes de style variés.
Travail sur les styles harmoniques de la fin du XIXème siècle au début du XXème siècle, incluant
l’utilisation du langage modal.
Approche de la notion d’improvisation dans un style donné…

Évaluation :
Le contrôle continu comportera la prise en compte de l’assiduité et du travail fourni lors des cours
(évaluations ponctuelles, travaux préparés etc…). L’examen terminal ne concerne que les étudiants
dispensés d’assiduité.

Arrangement Suite du semestre précédent.

L’écriture instrumentale sera davantage abordée, en fonction des instruments pratiqués par les étudiants.
Des styles plus sophistiqués seront également abordés : harmonie modale (musiques savantes et
populaires), jazz et styles assimilés.

57
CODE ECUE TE6PC11L
INTITULE DE L’ECUE Stage et rapport de stage UFR 1
DIPLOME /SEMESTRE L3 S6
ENSEIGNANT(S) POINTEAU Alice

Au terme de la licence, il est demandé aux étudiants d’effectuer un stage d’observation dans une structure
d’accueil en relation avec le milieu musical (établissement d’enseignement, administration culturelle,
organisation de spectacles, etc…).
Celui-ci a pour but d’inciter les futurs diplômés à procéder à un bilan de leurs années d’étude d’une part, et
à amorcer une réflexion quant aux suites possibles de la licence : poursuite d’étude en Master, concours
d’enseignement ou autre activité professionnelle.

A l’issue de ce stage, les étudiants devront rédiger un rapport (25-30 pages), remis au secrétariat avant
une date limite qui vous sera communiquée ultérieurement.
Les rapports de stage rendus hors délais ou n’ayant pas été approuvés au préalable ne seront pas
acceptés.
S’agissant d’un projet personnel, il est vivement recommandé de se préoccuper de la recherche du stage
au plus tôt.

Rappel des procédures à suivre :

1- Choix du type de stage, prises de contact.


2- Téléchargement de la convention sur votre ENT, qui devra être signée et approuvée par la directrice
d’étude (A. POINTEAU)
3- Accord officiel et signature de la convention par la structure d’accueil
N.B. : CES 2 PREMIERES SIGNATURES DEVRONT AVOIR ETE OBTENUES AVANT LA 7 ème
SEMAINE DE COURS. AU-DELA, LE STAGE NE SERA PAS ACCEPTE.
4- Retour de la convention au secrétariat, pour validation par le directeur ou la directrice d’UFR.

ATTENTION :
EN L’ABSENCE DE LA CONVENTION SIGNEE PAR LES 3 PARTIES ET DE L’ATTESTATION DE RESPONSABILITE CIVILE,
L’ETUDIANT NE PEUT EFFECTUER SON STAGE (PAS DE PROTECTION).
IL EST DONC OBLIGATOIRE DE RENDRE SA CONVENTION ET DE LA FAIRE SIGNER PAR LE DIRECTEUR DE L’UFR
AVANT LA DATE DE DEBUT DU STAGE.

L’ECUE « STAGE » NE DONNERA LIEU QU’A UNE SEULE EVALUATION. En conséquence, il est
d’autant plus important que les étudiants intéressés choisissent leur stage au plus tôt, afin de
pouvoir ensuite respecter les procédures administratives obligatoires

Attentes et évaluation :
Le rapport devra rendre compte de la démarche personnelle de l’étudiant (d’où la nécessité d’y réfléchir au
plus tôt, certaines démarches ou prises de contact pouvant être assez longues…), d’une observation réelle
et surtout d’une capacité d’analyse et de recul par rapport à cette observation, avec éventuellement une
mise en perspective de l’étudiant dans la logique de la suite de son parcours professionnel.

La durée moyenne du stage devra être d’environ 39 heures ; libre à chaque étudiant de l’organiser à sa
convenance (quelques heures par semaine sur plusieurs mois, ou séances « intensives », cela dépend du
type de stage choisi).

Attention : En raison du caractère spécifique et des modalités particulières de son contenu, cette
ECUE de stage ne pourra être soumise à la seconde évaluation

Rappel : le stage doit être effectué en dehors des heures de cours, et ne pourra aucunement
justifier d’une absence…

58
ADMINISTRATION
O Accueil - Informations
L Présidence
L Direction des Études et de la Scolarité - DES (rez-de-chaussée)
P I Direction des Relations Internationales
Véhicules autorisés
uniquement et de la Francophonie - DRIF
K Service Accueil des Étudiants
en Situation de Handicap - SAESH

ÉQUIPEMENTS CULTURELS / SERVICES COMMUNS


U Service Commun Universitaire d'information,
- SCUIO-IP
U - SUAPS
P U Service Universitaire de Médecine Préventive
et de Promotion de la Santé - SUMPPS
U Service de la Vie Étudiante - SVE
T Maison des Étudiants - MDE
P S Bibliothèque Universitaire
H
M Musée des Moulages
U Salle Charles-Camproux
T Salle Jean-Moulin
Plateforme PEACH
P ACCUEILS UFR / SALLES DE COURS
er
H
P
philosophie, psychanalyse
ème
Lo re G étage) Faculté de langues et
cultures étrangères régionales
C
humaines et sciences de l’environnement
A
sociales, des organisations et des institutions
ème
B étage) Faculté des sciences
du sujet et de la société
er
C étage) Faculté d’éducation
et des sciences pour les LLASHS
E ITIC - (rez-de-chaussée) Institut des technosciences
de l’information et de la communication
ème
B SUFCO - (4 étage) Service Universitaire
de la Formation COntinue
P Pavillon informatique / accueil ENT
N Salles des poètes (Pierre-Reverdy, Charles-Cros, Bobby-Lapointe, Valery-Larbaud)
S Salles de cours (BUG, BUs1, BUs2)
Pavillons d’enseignement (
Amphithéâtres
DÉPARTEMENT
MUSIQUE ET MUSICOLOGIE
Directrice du département Responsable de la filière de
Gisèle Clément Musique-Musicologie
gisele.clement@univ-montp3.fr Guilherme Carvalho
guilherme.carvalho@univ-montp3.fr
Responsable de la licence
Yvan Nommick Responsable de la licence parcours musicien
yvan.nommick@univ-montp3.fr interprète
Gisèle Clément
Responsable de la L1 gisele.clement@univ-montp3.fr
Patrick Taïeb
patrick.taieb@univ-montp3.fr

Responsable de la L2
Yvan Nommick
yvan.nommick@univ-montp3.fr Secrétariat
Anne Conésa (ac 03/10/23)
Responsable de la L3 Bâtiment H – Bureau 119
Alice Pointeau Secretariat.musique@univ-montp3.fr
alice.rakotofiringa@univ-montp3.fr Tél : 04.67.14.26.46

➢ Pour toute information complémentaire, rendez-vous sur le site de l’UFR1 : https://ufr1.www.univ-montp3.fr

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