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DANSE en maternelle
« Les activités d’expression à visée artistique que sont les rondes, les jeux dansés, le mime, la danse permettent tout à la fois l’expression par un
gestes maîtrisé et le développement de l’imaginaire ». (Programme 2008).
Pour aider les élèves à construire la compétence « S ‘exprimer sur un rythme musical ou non, avec un engin ou non ; exprimer des sentiments et
des émotions par le geste et le déplacement » les rondes, jeux dansés, et comptines dansées peuvent être utilisées en petite et moyenne section. Ils
peuvent faire l’objet de module complet d’apprentissage de 12 à 15 séances.
En grande section, ils pourront être employés comme une entrée dans l’activité ou comme support d’apprentissage à un moment donné. Il est
nécessaire en grande section, d’accorder une plus grande place à l’imaginaire, et à la création.
Les rondes, jeux dansés, représentent un moyen éducatif pour favoriser le développement de la motricité, l’intégration au groupe,
l’enrichissement de la langue, et une première approche des références culturelles. Elles sont variées et adaptées aux enfants et ne nécessitent pas
de compétences techniques de la part des enseignants.
Une démarche de création pourra être installer progressivement et le travail se centrera davantage sur des situations de danse où l’enfant pourra
s’exprimer plus librement et communiquer aux autres des émotions ou des sentiments.
Les élèves vont progressivement construire au cycle 1 des compétences de danseurs et de spectateurs. La composition revient à l’enseignant
La compétence de chorégraphe peut commencer à être abordée en grande section, sur des temps courts et dans un cadre précisé.
Les activités support de cette compétence peuvent s’inscrire dans des objectifs plus larges : interaction nécessaire dans la pédagogie du langage,
liens avec les autres enseignements artistiques et autres domaines (découvrir le monde : la structuration du temps et de l’espace ).
Cela nécessite une posture pédagogique de la part de l’enseignant : préparer la séance de danse en classe avant, favoriser les échanges
pendant, et exploiter les situations après.
Conserver une trace (codage) semble essentiel pour pouvoir organiser les échanges et construire une culture commune à la classe.
à des rondes plus complexes des comptines dansées, des temps de danse
partagés et composés
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ENJEUX EDUCATIFS DE CETTE COMPETENCE
OSER, SAVOIR ET POUVOIR AGIR SOUS LE REGARD DES AUTRES, DANS UN SOUCI DE COMMUNIQUER
Apprendre à regarder
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ENJEUX CYCLE 1 CYCLE 2 CYCLE 3
Oser et savoir agir Oser et savoir agir
en acceptant d’être Oser et savoir agir pour composer, créer
regardé, de regarder avec une intention de pour partager
communication
Construire Oser agir en acceptant S’approprier les rôles : Intégrer la critique pour
d’être regardé, de d’acteur et de transformer la
l’image de soi regarder spectateur. composition ou création
Les enjeux s’inscrivent dans sur une logique spiralaire (différent d’une logique d’empilement) avec un souci de progressivité.
Ce qui veut dire que les 4 enjeux sont présents déjà au cycle 1 mais qu’ils évoluent tout au long du cursus en avec le niveau de
développement. Les zones colorées représentent des focales sur lesquelles nous pouvons insister.
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Des fondamentaux communs : les composantes du mouvement
Quelle que soit l’activité support, il y a des contenus d’apprentissages communs qui correspondent aux fondamentaux du mouvement ( R Von
Laban).
C’est à partir de ces composantes que l’enseignant va construire les situations d’apprentissage en complexifiant les composantes et ou en jouant
sur une ou plusieurs composantes
LE CORPS LE TEMPS
- Mobiliser tout le corps Temps externe :
- La durée de danse et du mouvement
- Juxtaposer, combiner puis enchaîner les actions de - Le rythme
base (tours sauts déplacements..) - La pulsation ( régularité )
- Le tempo ( vitesse de la pulsation )
- Varier ces actions : par rapport à espace, au temps, aux - Les accents, les ruptures
appuis, aux intentions - La vitesse d’exécution
Temps interne : rythme propre
LA RELATION à L’AUTRE
L’ESPACE
- En fonction de l’espace : regroupement, directions,
- L’espace proche : directions, orientations, trajectoires,
orientations, distances
niveaux, volumes
- En fonction du temps : unisson, cascade, canon …
- L’espace en relation avec les autres
- En fonction des actions : contact, action sur le corps de
- L’espace topologique ou scénique
l’autre
- Les déplacements et trajectoires
- En fonction de la prise en compte : regard, écoute
LA PRESENCE
Regard, concentration, être dans son rôle, contrôle du mouvement et précision
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DES REMARQUES :
- Une des composantes : l’énergie c’est à dire la couleur du mouvement n’est pas abordée en cycle 1, elle sera introduite en fin de cycle 2.
L’espace , le temps, la relation aux autres sont les leviers sur lesquels nous pourrons jouer pour les apprentissages .
- Les procédés de composition (répétition, accumulation, déformation, ponctuation …) qui servent à renforcer le propos et créer des effets chez
les spectateurs peuvent être introduits par l’enseignant, mais leur apprentissage n’interviendra qu’en cycle 2.
- Dés la petite section, le travail sur la concentration, et l’écoute sont importants et déterminent toute « l’ambiance d’apprentissage » lors du
cycle. Etre prêt à danser : immobile et calme, et rester dans sa danse jusqu’au bout pour finir immobile sont des postures déterminantes pour
pouvoir apprendre. Ces règles doivent être installées avant tout autre travail, le temps passé dépend bien des caractéristiques des élèves.
- Modifier sa relation aux autres : agir en les prenant en compte agir devant, avec et pour eux.
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Un module d’apprentissage en danse cycle 1
Installer les règles : écoute, concentration Evaluer des Faire progresser les élèves dans des capacités ciblées Organiser la
capacités production
Alimenter Faire naître des impressions chez les spectateurs
OBJECTIFS Mesurer les progrès
de Faire naître des sensations chez les danseurs et aider les élèves à
l’enseignant (voir tableau contenu d’enseignement de la mesurer leurs
compétence au cycle 1) progrès
Dans la classe de grande section de maternelle, la démarche de création peut être amenée. Le module d’apprentissage sera alors un peu différent :
phase de mise en activité, phase d’expérimentation, phase de composition et phase de bilan
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Ce qu’il y a à apprendre, dans cette compétence, en regard du développement de l’enfant et des fondamentaux du mouvement dansé
PETITE SECTION
Les capacités Les attitudes et Liens avec la
La motricité L’espace Le temps La relation aux connaissances compétence
autres langagière
Diversifier L’espace proche du -Le temps linéaire : durée D’une relation ego Entrer et rester dans Langage en situation
corps de la danse centré à une prise en l’activité
Enrichir -Le temps social compte d’un autre et Langage d’évocation
L’espace d’évolution partagé : le temps de du groupe Savoir les conditions simple : dans la salle
Juxtaposer (scénique) danse début et fin de la de l’activité et s’y on a fait, on fera
séance plier
Maîtriser -Le temps /musique :
➢régulier (la pulsation)
➢la vitesse ( le tempo)
-Explorer et utiliser -Agir dans un espace -Agir en concordance -Agir avec différentes -Rester dans l’activité -Savoir nommer les
toutes les parties de proche : se trouver avec la musique, le ou le organisations : rondes, du début jusqu’à la fin actions
son corps devant derrière, à coté, chant files, seul en
à l’intérieur, à dispersion ou -Faire silence -Savoir nommer les
-Enrichir la l’extérieur -Marquer des arrêts regroupement espaces
locomotion : marche -Regarder faire les ➢l’espace par rapport
av ar latérale, galop, -Les niveaux : haut -Agir en fonction d’une -Agir avec les autres autres à celui qui fait
sautillé, tour sur soi, bas contrainte : vite lent, des ➢les éléments fixes
sur un pied espaces -Agir avec un autre -Connaissance du
-Différents espaces dispositif et de la -Reconnaître les
-Juxtaposer des matérialisés et -Marquer le début et la -Faire comme : ronde ou comptine paroles
actions simples différentes formes : fin d’une danse imitation
rondes, dispersion, -Raconter ce que l’on
-Répondre maisons…. a fait
corporellement à une
consigne
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Ce qu’il y a à apprendre, dans cette compétence, en regard du développement de l’enfant et des fondamentaux du mouvement dansé
MOYENNE SECTION
Les capacités Les attitudes et Liens avec la
La motricité L’espace Le temps La relation aux connaissances compétence
autres langagière
Diversifier L’espace proche du -Le temps linéaire : durée D’une relation où Savoir ce qu’il y a à Langage en situation
corps de danse et durée du l’autre existe à un apprendre sur ce qu’il y a à faire
Enrichir Relation entre son geste début de coopération
espace et celui des Connaître le but et le Langage d’évocation
Juxtaposer autres -Le temps /musique : critère de réussite décrire le dispositif
L’espace d’évolution ➢régulier (la pulsation)
Maîtriser (scénique) ➢la vitesse ( le tempo) Avoir une attitude
➢les contrastes d’écoute
-Exprimer -Agir dans un espace -Agir en concordance ou -Agir avec différentes -Respecter les espaces -Savoir nommer les
corporellement des proche plus complet non avec la musique, le organisations actions
sentiments, des états, ou le chant -Savoir se concentrer
des images -Explorer, percevoir et -Agir seul au milieu -Adapter ses -Savoir nommer les
agir dans des espaces - Agir sur une comptine des autres comportements dans espaces
-Enrichir sa variés et plus ou des situations où l’on
motricité : dissociation moins délimités -Agir avec des vitesses - Agir devant les n'est pas seul - Décrire ce que l’on a
et coordination en contrastées ou régulières autres -Regarder faire les fait
lien avec le travail -Se déplacer sur des autres
demandé directions variées - Marquer le début et la -Agir avec les autres -Connaissance du - Regarder une
fin d’une danse dispositif et de la production dansée et
-Juxtaposer trois -Suivre un chemin -Agir pour faire ronde ou comptine en parler
actions simples dans choisi ou imposé autrement -Vivre des rôles sommairement avec
les déplacements, haut différents : danseurs et l’aide de l’enseignant.
et bas ou avec les -Regarder l’autre faire spectateurs
autres et échanger avec l’aide
- Répondre de l’enseignant (sur
corporellement à une les critères de réussite)
consigne : contraste,
unisson
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Ce qu’il y a à apprendre, dans cette compétence, en regard du développement de l’enfant et des fondamentaux du mouvement dansé
GRANDE SECTION
Les capacités Les attitudes et Liens avec la
La motricité L’espace Le temps La relation aux connaissances compétence
autres langagière
Diversifier L’espace proche du -Le temps linéaire : durée D’une relation où Savoir ce qu’il y a à Langage en situation
corps de danse et durée du l’autre existe à un apprendre plus précise sur ce
Enrichir Relation entre son geste début de coopération qu’il y a à faire, qui et
espace et celui des -Le temps /musique : Connaître le but comment on le fait
Combiner autres ➢régulier (la pulsation)
L’espace d’évolution ➢la vitesse ( le tempo) Mettre en relation les Langage d’évocation
Maîtriser (scénique) ➢les contrastes manières de faire et le décrire le dispositif et
critère de réussite les actions
- Imaginer et faire -Agir dans un espace -Agir en concordance ou -Agir avec différentes - Savoir se concentrer -Savoir nommer les
proche plus complexe non avec la musique, le organisations rapidement actions et les façons
-Développer le ou le chant de faire
répertoire moteur par - Construire un -Agir avec les autres - Mémoriser ses - Argumenter sur ce
rapport à l’espace et le chemin intégrant des - Agir sur une comptine actions que l’on a fait
temps directions et ou en décalage -Agir pour faire
trajectoires variées autrement - Se comporter en - Expliquer les
- Transformer, -Agir en modulant sa spectateur attentif relations entre les
déformer le vitesse -Etablir une relation façons de faire et les
mouvement de coopération avec - Se comporter en critères de réussite
-Faire des gestes dans les autres acteur »investi »
- Combiner des des durées différentes écoutant les remarques -Employer un
actions simples -Tenir son rôle de des spectateurs vocabulaire précis
- Accentuer le début et spectateur
la fin par un arrêt : -Accepter des façons - Regarder une
immobilité, regard de faire différentes production dansée et
la décoder avec l’aide
de l’enseignant.
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SITUATIONS D’EVALUATION ET INDICATEURS D’ACQUISITION
Dans un espace scénique, avec un début, une suite Dans un espace scénique, avec un début, un
d’actions élémentaires, une fin développement, une fin.
Les critères sont à adapter en fonction : des élèves, du travail effectué, du nombre de modules
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