POPULAIRE,

EXIGEANT*

MOLIÈRE
FLAUBERT
v2
KESSEL
BAZIN
CHALANDON
SCHMITT
DAGUERRE
Centre Culturel d’Uccle
Centre Culturel d’Auderghem
SOLES
REUZEAU
CIGANA
www.ouvrirlesportes.be DEVORT
Demandez le programme
Ÿ mercredi 28 oct. (CCA) Un Cœur simple
GUSTAVE FLAUBERT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 04
Ÿ samedi 12 décembre (CCU) Les Cavaliers
JOSEPH KESSEL. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 06
Ÿ mardi 16 décembre (CCA) Le Bois dont je suis fait
CIGANA/DEVORT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 08
Ÿ mardi 12 janvier (CCU) Vipère au poing
HERVÉ BAZIN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
Ÿ lundi 18 janvier 2021 (CCU) La Famille ORTIZ
JEAN-PHILIPPE DAGUERRE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12
Ÿ jeudi 21 janvier 2021 (CCU) Les Témoins
YANN REZEAU . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
Ÿ dimanche 24 et lundi 25 janvier (CCU) La Machine de Turing
BENOIT SOLÈS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16
Ÿ jeudi 28 janvier (CCA) Le Chien
ERIC-EMMANUEL SCHMITT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18
Ÿ jeudi 11 février (CCA) Le Quatrième mur
SORJ CHALANDON . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
Ÿ mercredi 24 mars (CCA) La Valse d'Icare
NICOLAS DEVORT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22
Ÿ lundi 31 mai (CCU) Le Médecin malgré lui
MOLIÈRE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24

Représentations dans le respect du protocole sanitaire en vigueur fixé par les autorités
(voir ouvrirlesportes.be/covid).
Début des spectacles à 20h30 précises excepté à 17h00 pour La Machine de Turing
le dimanche 24 janvier 2021. Il n’y a pas d’entracte.
Bord de scène (échange avec les comédiens) à l’issue du spectacle pour la majorité des
représentations.
CCA : Centre Culturel d’Auderghem (02/660 03 03)
Boulevard du Souverain 183. 1160 Bruxelles
CCU : Centre Culturel d’Uccle (02/374 64 84) www.ouvrirlesportes.be
Rue rouge 47, 1180 Bruxelles info@ouvrirlesportes.be
Entrez, les portes sont ouvertes
Nos paupières nous deviennent des portes dérobées ; closes, elles nous
racontent ; ouvertes, elles donnent sur nous-mêmes.
Yasmina Khadra, Ce que le jour doit à la nuit
H Etablie en 2016, la structure « Ouvrir les portes » a pour objectif de faire
découvrir au public bruxellois un théâtre français populaire et exigeant. Nous avons
à cœur de mettre la lumière sur la très riche palette de créations présentées
notamment en Avignon et de révéler des auteurs et des artistes remarquablement
talentueux.
Nous avons ainsi accueilli et créé pour la première fois en Belgique le formidable
Dans la peau de Cyrano de Nicolas Devort, les pièces d'Alexis Michalik, les créations
de Jean-Philippe Daguerre, Côme de Bellescize, Olivier Letellier, Wajdi Mouawad et
bien d'autres.
Sélectionnée à partir de plus de 80 spectacles vus en Avignon ou à Paris, la saison
20-21 est foisonnante. On y reprend les quatre spectacles brutalement annulés par
la pandémie auxquels s'ajoutent sept pièces dont la majorité sera créée pour la
première fois en Belgique. Sans volonté délibérée, plusieurs des spectacles retenus
sont des adaptations d'œuvres littéraires : Un cœur simple de Gustave Flaubert
e
(dont on fête le 200 anniversaire de sa naissance en 2021), Vipère au Poing de Hervé
Bazin, Le Quatrième mur de Sorj Chalandon, Le Chien d’Eric-Emmanuel Schmitt,
Les Cavaliers de Joseph Kessel.
La famille et ses turpitudes sont au centre de trois pièces : Le bois dont je suis fait,
Vipère au Poing ainsi que la dernière création de J.P. Daguerre (Adieu Monsieur
Haffmann), La famille Ortiz.
Les Témoins, œuvre de politique-fiction nous transportera dans la rédaction d’un
journal engagé le soir de l’arrivée de l’extrême-droite au pouvoir en France.
Trois spectacles « Moliérisés » au programme : La machine de Turing (4 statuettes),
Les Cavaliers, et une nomination pour Un cœur simple.
Nicolas Devort (Dans la peau de Cyrano) présentera son nouveau seul en scène : La
valse d'Icare. Nous clôturerons la saison avec une adaptation originale, chantante et
joyeuse du classique Le Médecin malgré lui transposé en Russie avec tuniques
rouges et chapkas.
J'espère avoir le plaisir de vous retrouver dans l'un des deux Centres Culturels
(Auderghem ou Uccle) pour vibrer, rire, réfléchir, s'émouvoir et applaudir ces pièces
de qualité choisies avec passion et émotion.
Merci de votre fidélité,
Marc Kawam
ouvrirlesportes.be

3
 Un cœur simple de Gustave Flaubert. À 20h30
mercredi 28 octobre 2020 - Centre Culturel d'Auderghem
durée : 1h20 • à partir de 12 ans • bord de scène après le spectacle

UN CŒUR SIMPLE est au départ une nouvelle de Gustave Flaubert tirée du recueil Trois contes, qui
retrace l’histoire d’une servante au 19e siècle, en Normandie, Félicité de son prénom...
Isabelle Andréani l’a adaptée pour le théâtre et l’incarne avec toute la force émotionnelle et
lumineuse qu’on lui connaît, Xavier Lemaire l’accompagne dans une mise en scène fluide et
charnelle.
UN CŒUR SIMPLE de Gustave Flaubert, adaptation Isabelle Andréani. Avec Isabelle Andréani, mise
en scène Xavier Lemaire, décor Caroline Mexme, régie Rodrigue Louisar.

Molières 2019 : Nomination “Molière du seul/e en scène”

A-t-elle rencontré le rôle de sa vie ? Isabelle Andréani est une comédienne

Celui vers lequel la portaient son
expérience et sa maturité ? A observer
les noces qui unissent sur la scène la
comédienne Isabelle Andréani au
personnage de Félicité, héroïne du récit
de Flaubert, on se dit que ce rendez-
vous allait de soi.
Belle leçon de grandeur…
Télérama
Isabelle Andréani rend hommage à
toutes les servantes oubliées d’il y a
deux siècles. Remarquable.
L’Humanité
Avec son visage lavé de toute
sophistication, son regard si clair et si
sincère, sa vérité, son grand art de dire,
de faire vivre, Isabelle Andréani nous
bouleverse…
Le Figaro
Ce beau portrait de femme à valeur
allégorique malgré un point de départ
extrêmement réaliste, nous fait
découvrir un esprit naïf, une âme
candide et un cœur simple car pur (...)
Solitude et compassion, émotions à fleur
de peau : Félicité, c’est elle.
De la cour au jardin
rare….
Théatral magazine
Sans cri, sans heurt, la vie défile avec
son lot de vicissitudes, de peines et de
joies. En adaptant le conte réaliste de
Flaubert, Xavier Lemaire et Isabelle
Andreani rendent un hommage vibrant à
nos arrières grands-mères, à ces
femmes rustiques, modestes, qui
avaient de l’amour à revendre, qui se
satisfaisaient de peu. Une plongée
saisissante dans la France rurale du
XIXe siècle, portée par une comédienne
rare, bouleversante.
Huffington Post
La simplicité, disait Georges Sand, est la
chose la plus difficile à obtenir dans ce
monde. Flaubert ne pouvait
qu’approuver la citation de son amie
proche à qui il dédie un Cœur simple.
Une mise en scène au service de la
simplicité, c’est-à-dire de l’essentiel.
Une adaptation simple qui a du cœur.
Radio Classique
La langue de Flaubert est respectée,
magnifiée et subtilement mise en scène
par Xavier Lemaire.
Théâtre Passion

Photo © Lot réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 5

 Les Cavaliers d’après le roman de Joseph Kessel. À 20h30
samedi 12 décembre 2020 - Centre Culturel d'Uccle
durée : 1h25 • à partir de 14 ans • bord de scène après le spectacle en présence du m.e.s

Le jeune et orgueilleux Ouroz participe au tournoi le plus important d’Afghanistan, le Bouzkachi du

Roi. C’est un sport très violent pour des cavaliers où tous les coups sont permis. Mais Ouroz
échoue, tombe de son cheval et se brise la jambe. Il doit à présent retourner dans sa province
lointaine pour faire face à son père, le grand Toursène, qui fut champion de ce jeu cruel et porte la
fierté et la gloire d’une famille qui n’a jamais failli dans les grandes épreuves. Ainsi commence
pour Ouroz un long et périlleux voyage initiatique.
Il est accompagné de son fidèle serviteur, Mokkhi et de Jehol, son magnifique cheval fou. Ils vont
rencontrer des êtres plus incroyables les uns que les autres et vont traverser des lieux d’une
rudesse extrême.
LES CAVALIERS d’après Joseph Kessel mis en scène d’Eric Bouvron et Anne Bourgeois. Libre
adaptation et scénographie d’ Eric Bouvron. Avec Benjamin Penamaria, Vanessa Krycève, Khalid K.
et Éric Bouvron. Création musicale et sonore et live : Khalid K. Création Lumières : Stéphane
Baquet. Costumes : Sarah Colas. Assistante à la mise en scène : Gaëlle Billaut-Danno.
Molière 2016 du Théâtre privé.
Co-production : Atelier Théâtre Actuel, Les Passionnés du Rêve et le Théâtre Essaïon. Aide à la création du
Conseil Général du Val de Marne. Création 2014 en résidence et en coproduction au Théâtre de Saint-Maur,
en coproduction avec l'Association Culturelle de Théâtres en Ile de France, avec l’aide des Théâtres de
Maisons-Alfort/Théâtre Claude Debussy, de la MJC Théâtre de Colombes, du Sax Espace Musical d’Achères
et de l’ARDC Maline de L’Ile de Ré.
Très belle épopée dans les steppes Il y a quelque chose d’incroyablement
afghanes. poétique et musical. Il y a quelques
LE MONDE pincées de théâtre africain, qui inspire
Eric Bouvron est un héritier des griots. Il Éric Bouvron, qui a passé des années en
sait que le récit peut envoûter et que de Afrique du Sud, et quelques couleurs du
la parole même surgissent les images. Il théâtre du Soleil d’Ariane Mnouchkine.
fait confiance à l’imagination du Envoûtant !
spectateur. Et puis il y a l’art enchanteur LE POINT
de Khalid K qui a composé la musique et Singulière affinité d’Eric Bouvron avec
déploie, en direct, des trésors Joseph Kessel. Une sensibilité commune
d’inventivité pour nous faire entendre le aux mêmes univers, aux mêmes valeurs,
chant profond de la terre. On entend le aux mêmes rêves, à la même vision de
vent et le galop infernal de chevaux. On l’homme semble les réunir.
entend les voix mélodieuses des sources FIGAROSCOPE
transparentes. On prend du sable dans Une mise en scène créative, à la fois
les yeux, on a peur, on s’exalte. inventive et superbement suggérée, un
LE FIGARO univers sonore totalement hallucinant et
Une de ces pièces comme on en voit envoûtant, le jeu magistral des
rarement, dans la lignée de l’excellent comédiens. C’est passionnant, terrifiant
travail de Peter Brook. et incroyablement réussi !
LA MARSEILLAISE LE VAUCLUSE

Photo © Didier Pallagès réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 7

 Le bois dont je suis fait de Julien Cigana et Nicolas Devort
20h30, mercredi 16 décembre 2020 - Centre Culturel d'Auderghem
report 19-20 • durée : 1h20 • à partir de 16 ans

À l’aube de sa mort, une mère décide de réunir les trois hommes de sa vie, son mari et ses deux
fils, afin de les réconcilier.
Mais entre paternalisme, aveuglement et désir d’émancipation, que reste-t-il de la famille lorsque
le bal des rancœurs se met en place ?
Ici, chacun va remettre en question l’héritage familial, celui que nous portons tous et dont on ne
cesse de vouloir se débarrasser.
Une comédie sociale, où deux comédiens font naître et exister une galerie de personnages haut en
couleurs, et vous entraînent dans une histoire sensible et drôle.
Ecrit et Interprété par Julien Cigana - Nicolas Devort (Dans la peau de Cyrano) - Mise en scène :
Clotilde Daniault - Lumières : Philippe Sourdive.

LE BOIS DONT JE SUIS FAIT, une
équation familiale de haute volée. Plus
qu'une démonstration de maestria
technique, ces deux-là (Nicolas Devort et
Julien Cigana) tissent un vrai récit qui a
du cœur et de l'esprit.
LE FIGARO
La simplicité au théâtre est une vertu
que Le Bois dont je suis fait sublime.
Tout fonctionne à la perfection.
LA TERRASSE
Tous les personnages sont interprétés
par les deux comédiens, d'une justesse
époustouflante. Sans décor, seuls les
gestes, souvent discrets mais efficaces,
nous font passer du père au grand-père,
de la mère aux belles filles, des
émotions aux tensions, de l'affrontement
à la tendresse.
TTT LA THÉÂTROTHÈQUE
LE BOIS DONT JE SUIS FAIT est une
pièce touchante, captivante, parfois
grinçante qui parlera à tous par sa
vérité. Julien Cigana et Nicolas Devort
démontrent tout leur talent dans cette
galerie de personnages.
LA RUE DU BAC
C'est remarquablement bien joué. C'est
à couper le souffle.
FRANCE 2
Un petit bijou de comédie familiale
douce-amère, finement ciselé et
interprété.
REVUE-SPECTACLE.COM
Le public va être pendu à leurs lèvres,
totalement en osmose avec les choses
de la vie qui se déroulent sous leurs
yeux... les deux acteurs et auteurs de la
pièce interprètent les sept personnages
avec une fluidité époustouflante qui
n'est pas sans rappeler les créations
théâtrales du génial Philippe Caubère.
REGARTS
Une fresque aux touches
« pagnolesques », sensible et
décapante, de la vie familiale, et dont les
textes sont interprétés avec une grande
sensibilité par deux excellents
comédiens.
CULTURE-TOPS
Mêlant tendresse, violence et un humour
parfois très noir (ainsi cette liste des
interdits parentaux), cette saga familiale
amuse autant qu’elle émeut.
LA PETITE REVUE

Photo © Dominique Chauvin réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 9

 Vipère au poing de Hervé Bazin, 20h30
mardi 12 janvier 2021 - Centre Culturel d'Uccle
report 19-20 • durée : 1h15 • à partir de 10 ans • bord de scène après le spectacle

Jean, dit Brasse-Bouillon, mène avec ses frères une guerre sans merci contre leur mère, une
femme impitoyable et cruelle qu’ils ont surnommée Folcoche.
Un témoignage vital et incendiaire qui dynamite les conventions traditionnelles de la relation
parents-enfants. Entre fiction et autobiographie, Hervé Bazin dresse le portrait d'une famille
détestable et attachante bravée par le cri de révolte d'un enfant.
Auteur : Hervé Bazin. Mise en scène : Victoria Ribeiro, avec : Aurélien Houver,
costumes : Corinne Rossi, décors : Antoine Milian, lumière : Idalio Guerreiro.

“Cette vipère, ma vipère, dûment étranglée, mais surtout

renaissante, je la brandis encore et je la brandirai toujours, quel
que soit le nom qu'il te plaise de lui donner : haine, politique du
pire, désespoir ou goût du malheur ! Cette vipère, ta vipère, je la
brandis, je la secoue, je m'avance dans la vie avec ce trophée,
effarouchant mon public, faisant le vide autour de moi. Merci ma
mère ! Je suis celui qui marche, une vipère au poing.”

Excellent Aurélien Houver. Ce jeune Aurélien Houver est un comédien haut et

comédien à forte présence interprète en
un récit fluide l'adaptation qu'il a faite
avec Victoria Ribeiro qui le met en scène
(...) on est impressionné par la qualité de
leur travail, aussi probe que sobre.
FIGAROSCOPE ♥♥♥♥
Étonnant ! beaucoup de probité et
d'émotion.
FRANCE INTER
Vif, intense, enfiévré (...), le jeune
comédien restitue avec talent la férocité
du récit.
LE PARISIEN ★★★★
Le résultat est particulièrement réussi.
(...) C’est drôle, émouvant et
terriblement violent aussi. ELLE
puissant. Sa stature impressionne, Sa
voix martèle. Le spectacle s’appuie sur
sa force brute. WEBTHEATRE
L’un des plus grands romans
autobiographiques de la littérature
française pour la première fois au
théâtre : un seul en scène violent et
drôle à l’écriture aiguisée.
L’OFFICIEL DES SPECTACLES
Merveilleux conteur, Aurélien Houver
hypnotise un public suspendu à ses
lèvres. Le récit s’écoule dans un français
pur et vibrant. Un seul en scène à ne pas
manquer.
SPECTACLES SELECTION

Photo © Ben Dumas réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 11

 La famille Ortiz de Jean-Philippe Daguerre (Adieu M. Haffmann)
À 20h30, lundi 18 janvier 2021 - Centre Culturel d'Uccle
report 19-20 • durée : 1h25 • à partir de 14 ans

Une histoire fantastique sur les méandres de la famille et de ses secrets.

Une famille extraordinaire : un père insubmersible, une mère protectrice. En leur sein, une fratrie
qui fête et savoure chaque instant au rythme de scènes fantasmées de jeu de combat, rituels
nostalgiques du passé glorieux de leur père.
Un jour, pourtant, un acte manqué à plus d'un titre brisera leur équilibre. Ils feront tout pour éviter
l’inéluctable... voire le pire.
C'est l'histoire de la famille Ortiz qui vit d'amour comme dans un rêve... jusqu'à ce que la réalité
s'en mêle.
Mise en scène et écriture : Jean-Philippe Daguerre. Avec : Bernard Malaka, Isabelle de Botton,
Stéphane Dauch, Antoine Guiraud, Kamel Isker et Charlotte Matzneff. Assistant à la mise en scène
Hervé Haine, décors Juliette Azzopardi, costumes Virginie Houdinière, musiques et bande-son
Hervé Haine - Lumières Aurélien Amsellem.

APRÈS

la nouvelle création de
J.-P. Daguerre

Un petit bijou de fantaisie porté par une Jolie pièce aussi enlevée que profonde.
distribution aux petits oignons. Du grand Après “Adieu M. Haffmann”, Jean-
théâtre populaire. Philippe Daguerre touche au coeur avec
LE PARISIEN “La Famille Ortiz”.
On avait hâte de retrouver la plume FRANCE INFO
douce et grave de Jean-Philippe Un destin raconté à la perfection. Les
Daguerre dans un nouvel opus. deux comédiens sont d'une justesse
Opération réussie avec cette délirante remarquable. On est bouleversé par la
Famille Ortiz ! qualité du spectacle et la force
TÉLÉRAMA SORTIR déchirante de ce qui nous est révélé.
Une tragicomédie menée tambour FIGAROSCOPE
battant par Jean-Philippe Daguerre (qui) (...) cette émotion au théâtre, cela reste
parvient à saisir d'émouvants moments rare.
de vie, grâce à une mise en scène aussi THÉÂTRAL MAGAZINE
précise que dynamique. Cette pièce jouée à un rythme effréné
LA CROIX nous entraîne dans un tourbillon de joie
Drôle et émouvant ! et de beauté.
LE POINT THEATRES.COM

Photo © Franck Harscouet réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 13

 Les Témoins écrit et mis en scène par Yann Reuzeau, 20h30
jeudi 21 janvier 2021 - Centre Culturel d'Uccle
durée : 2h10 • à partir de 16 ans • bord de scène après le spectacle en présence du m.e.s

L'extrême droite prend le pouvoir. La presse vacille.

LES TÉMOINS est un journal dont l'intégrité et le professionnalisme ne font pas débat. Mais le jour
où un candidat d'extrême droite gagne la présidentielle, les journalistes de la rédaction sentent
vite le vent tourner : ils deviennent l'ennemi à abattre.
Les Témoins doivent alors se battre pour préserver leur éthique et leur détermination sans sombrer
dans une guerre de tranchées contre le nouveau pouvoir.
Une œuvre de politique fiction au cœur de son époque et de ses enjeux.
Écrit et mis en scène par Yann Reuzeau. Avec Frédéric Andrau, Marjorie Ciccone, Frédérique
Lazarini (sous réserve), Morgan Perez, Tewfik Snoussi, Sophie Vonlanthen. Scénographie : Goury.
Vidéo : Mathieu Morelle. Lumière : Elsa Revol. Assistante : Clara Leduc. Production Acte 2 en
accord avec La Manufacture des Abbesses et Antisthène Productions.

Un président d’extrême droite est élu en Un spectacle vraiment intriguant. Une

France. Comment réagir quand on est un
journal influent qui a bâti sa réputation
sur une ligne claire : pas d’opinions, des
faits ? Ces questions, Reuzeau les pose
frontalement, c’est un auteur qui sait
présenter les enjeux dans leurs
complexités, et nourrir le suspens.
Reuzeau met en scène un point de
bascule révélateur de la fragilité de la
démocratie. Un souffle, une énergie, une
conviction.
LE MONDE
Récit d'une désagrégation centripète qui
contamine l'humain avant de gangrener
la société, ce texte, remarquablement
étayé et diaboliquement structuré, est à
sa place sur la scène du théâtre.
L'écriture est nerveuse, les comédiens
fébriles et la déflagration des faits
implacable.
TÉLÉRAMA
Une (im)pertinente et passionnante
réussite.
FROGGY'S DELIGHT
écriture extrêmement fine. On est
totalement pris.
FRANCE CULTURE
Une fable noire, un feuilleton haletant.
Reuzeau met une fois de plus son talent
dans l’observation du monde tel qu’il va,
c’est-à-dire mal. Malin et rythmé, son
texte évite habilement les clichés et le
manichéisme. Les dialogues survoltés et
les comédiens habités nous embarquent
au bout d’un cauchemar diabolique.
Soufflant.
ELLE
Passionnant! Un récit captivant,
haletant, parfois sidérant. Les
comédiens nous touchent par leur
questionnement, leurs doutes, leurs
dilemmes, leurs batailles intérieures,
leur cheminement intellectuel.
THÉÂTRE CÔTÉ CŒUR
Des comédiens dirigés d’une main de
maître, comme d’habitude tous
excellents.
FIGAROSCOPE

Photo © Xavier Cantat réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 15

 La Machine de Turing de Benoit Solès - Centre Culturel d'Uccle
À 17h00 dimanche 24 janvier 2021
A 20h30 lundi 25 janvier 2021
report 19-20 • durée : 1h20 • à partir de 14 ans • bord de scène après le spectacle

Mathématicien anglais, bègue, Alan Turing a inventé pendant la seconde guerre mondiale une
machine capable de décoder les messages cryptés des nazis, réputés indéchiffrables. Brisant les
secrets du code émis par « Enigma », ce génie méconnu créa ainsi le premier ordinateur ayant
jamais existé…
La Machine de Turing, c'est à la fois un événement qui a changé la face du monde, et le destin
hors du commun d'un homme aux nombreux secrets. Si l'Histoire a négligé de rendre hommage à
ce génie resté dans l'ombre, condamné pour son homosexualité après la Seconde Guerre mondiale,
Benoît Solès répare cette injustice avec ce spectacle d'exception, nous tenant en haleine jusqu'à
sa chute.
Dessinant la vie de ce scientifique hors norme, le récit fascinant et tragique révèle un être
attachant, qui épargna grâce à son travail la vie de 14 millions de personnes. La pièce est
bouleversante, servie par une mise en scène enlevée, et deux comédiens d'une justesse
remarquable. C'est l'histoire vraie d'un homme qui a changé le monde !
4 Molières 2019 : Molière de l'Auteur francophone vivant, Molière du Comédien dans un spectacle
de Théâtre privé, Molière du Metteur en scène d'un spectacle de Théâtre privé, Molière du Théâtre
privé.
Une pièce de Benoit Solès, inspirée par la pièce de Hugh Whitemore, BREAKING THE CODE Basée
sur ALAN TURING : THE ENIGMA d'Andrew Hodges.
Mise en scène de Tristan Petitgirard, Avec Benoit Solès et Amaury de Crayencour.
Décor : Olivier Prost, lumières : Denis Schlepp, musique : Romain Trouillet, vidéo : Mathias Delfau,
costumes : Virginie H, assistante à la mise en scène : Anne Plantey, enregistrement violoncelle
solo : René Benedetti, voix off : Bernard Malaka et Jérémy Prévost.

L'incroyable Benoit Solès donne corps et Benoit Solès réussit un portrait

voix à Alan Turing. Il incarne un Turing saisissant.
sensible, illuminé, un Rain Man à TÉLÉRAMA
l'humour décapant. La mise en scène est Un portrait sensible et déchirant. Benoît
sobre et haletante. Solès est saisissant.
LE POINT MARIANNE
Un destin raconté à la perfection. Les
Sensible, haletant et judicieusement mis deux comédiens sont d'une justesse
en scène. remarquable. On est bouleversé par la
LE MONDE qualité du spectacle et la force
Un excellent spectacle populaire. Avec déchirante de ce qui nous est révélé.
une dimension poétique et un grain de FIGAROSCOPE
folie.
LE FIGARO MAGAZINE

Photo © Fabienne Rappeneau réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 17

 Le Chien Eric Emmanuel Schmitt. À 20h30
jeudi 28 janvier 2021 - Centre Culturel d'Auderghem
durée : 1h20 • à partir de 12 ans • bord de scène avec les comédiens après le spectacle

Tirée du recueil Les Messieurs de Bruxelles, cette nouvelle développe le mystère des sentiments
inavoués. Souvent, l’architecture d’une vie est composée de passions invisibles, qui ne se diront
jamais, que personne ne devinera, inaccessibles parfois même à celui qui les éprouve.
A travers un suspense subtil, l'auteur nous parle ici de l'amour entre l'homme et l'animal, amour
pur, sans calcul ni bassesse.
Un petit bourg du Hainaut. Samuel Heymann, l’ancien médecin du village, un demi-siècle de
pratique, quatre-vingts ans, vient de se donner la mort. Cinq jours après celle, accidentelle, de
son chien, Argos. Au café Pétrelle, les discussions sur les motivations de son acte vont bon train,
chacun s’interroge. L’homme, toujours accompagné de son chien, un beauceron, ne se confiait
pas. Il était le silence. Sa propre fille, Miranda, ignore tout de lui, sauf que son père et Argos
étaient indissociablement liés.
Une lettre confiée à son ami écrivain, celle écrite, pour sa fille, durant les cinq derniers jours
précédant sa mort, prend la forme de cet ailleurs. Et là, le mutisme s'évanouit, la lumière des
mots éclaire le passé.
LE CHIEN de Eric-Emmanuel Schmitt. Mise en scène : Jean-Claude Broche Marie-Françoise.
Interprétation : Laurent Feuillebois et Patrice Dehent, création lumière et son : Pierrick Despinay,
création costumes : Marie Thekal.

“Si les hommes ont la naïveté de croire en Dieu, les chiens

ont la naïveté de croire en l'homme.”
Eric-Emmanuel Schmitt

Ce spectacle est une ode à La mise en scène toute en sobriété

l'humanisme, dont nous sortons de Marie-Françoise et Jean-
profondément touchés. C'est beau, Claude Broche sublime le très
très beau ! A voir sans hésitation. beau texte de Éric-Emmanuel
SPECTATIF Schmitt dont ils ont su faire une
Pas une seule fausse note. Courrez adaptation brillante...
voir cette pièce. Que du bonheur ! FROGGY'S DELIGHT
LA MARSEILLAISE Les deux comédiens servent avec
La puissance du récit force le une intensité et une émotion rares
respect...Les deux comédiens sont ce magnifique texte !
vraiment habités. Le J.D.D.
J. L. JEENER Un petit bijou d'écriture...
Deux comédiens tout à fait TICKETAC.COM
remarquables.
LA LICRA

Illustration © Jacques Fernandez réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 19

 Le Quatrième mur de Sorj Chalandon. À 20h30
jeudi 11 février 2021 - Centre Culturel d'Auderghem
durée : 1h40 • à partir de 12 ans • bord de scène avec la troupe après le spectacle

Samuel Akounis, metteur en scène, grec et juif en exil en France, a une idée aussi belle
qu'utopique : aller monter la pièce de Jean Anouilh « Antigone » à Beyrouth, dans un Liban
déchiré par la guerre. Il veut rassembler sur scène, le temps d'une trêve poétique, des comédiens
issus de chaque camp belligérant de ce conflit politique et religieux. Une manière de « donner à
des ennemis une chance de se parler », de « les réunir autour d'un projet commun ».
C'est Georges, un jeune metteur en scène français militant, qui par amitié pour Samuel ira réaliser
ce projet fou. Lui qui se disait politiquement engagé et défenseur des opprimés dans les
manifestations parisiennes, va se retrouver au cœur d'un conflit qui le dépasse, avec pour seule
ambition de tenir la promesse faite à un ami, un frère. Son poing va devenir une main ouverte, à
l'autre, à des ennemis... Parti en terre étrangère, c'est son propre monde, ses réalités, son
quotidien, ses certitudes qui vont être amenés à voyager hors de leurs frontières. Il va retrouver
une famille alors que lui-même devient son étranger.
LE QUATRIÈME MUR, adapté du roman de Sorj Chalandon. Sur une idée originale de Thierry Auzer
et Luca Franceschi. Adaptation et mise en scène : Luca Franceschi. Composition musicale :
Nicolas «TIKO» Giemza. Chorégraphie : Fanny Riou et Rachid Hamchaoui. Interprètes : Samuel
Camus, Marie Coutance, Lysiane Clément, Yannick «YAO» Louis, Nicolas Moisy, Alexandra
Nicolaïdis. Avec le soutien de : l'ADAMI, de la Ville de Lyon et de la Région Auvergne Rhône-Alpes.

Ce roman de l'ami Sorj Chalandon, Luca Un pari audacieux. En adoptant ce roman

Franceschi l'a mis en scène à sa
manière, vivante et surprenante : usage
du Human beatbox, rôle d'Antigone
confié à une excellente comédienne [...],
passages mimés et dansés... Chaque
jour ce « Mur » affiche complet !
LE CANARD ENCHAÎNÉ
Dans la salle des larmes éloquentes,
fruit d'une émotion authentique,
témoignent d'un théâtre vital qui, faisant
fondre les cœurs, paradoxalement rend
fort. [...] Des acteurs fabuleux dont
aucun ne cherche à tirer la couverture à
soi [...]
Au bout une explosion...
d'applaudissements
Théâtre Passion
de Sorj Chalandon, Luca Franceschi avec
ses comédiens de la Compagnie des
Asphodèles, porte le théâtre au cœur de
la Méditerranée. [...] Ce texte navigue
entre fiction et réalité (Sorj Chalandon a
été correspondant de guerre) et veut
faire tomber des barrières ; il est porté
pour la première fois à la scène. Avec
fougue.
L’HUMANITÉ
Ce spectacle inspiré de Sorj Chalandon
est à voir. La Compagnie du Théâtre des
Asphodèles persiste dans sa voie grâce à
une mise en scène très actuelle,
chorégraphiée, elliptique et sensible. On
est touché au cœur.
LA PROVENCE

Photo © Michel Cavalca réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 21

 LA VALSE D’ICARE de et avec Nicolas Devort. À 20h30
mercredi 24 mars 2021 - Centre Culturel d'Auderghem
durée : 1h25 • à partir de 14 ans
Icare, musicien et chanteur talentueux rencontre vite le succès.
Mais le chemin de la réussite se craquelle et au fur et à mesure de son ascension, ses démons le
rattrapent.
Comment garder les pieds sur terre lorsque l’on est porté aux nues ?
La valse d’Icare, ou l’épopée d’une vie en trois mouvements.
Dans ce conte musical sensible, drôle et tragique, une galerie de personnages haute en couleur
prend vie sous nos yeux à travers le corps et la voix de l’acteur, et porté par l’imaginaire du
spectateur.
Après « Dans la peau de Cyrano », le nouveau seul en scène de Nicolas Devort.
Texte : Nicolas Devort. Mise en scène : Clotilde Daniault, collaboration artistique : Stéphanie
Marino, lumières : Philippe Sourdive. Production / Diffusion : Pony Production - Sylvain Berdjane.
Nicolas Devort sait à merveille passer Cette représentation portée par Nicolas
d’un personnage à l’autre. On songe bien Devort qui assume souplement tous les
sûr au maître en la matière, Philippe rôles convoqués par l’histoire est
Caubère, mais où le grand Ferdinand touchante.
travaille dans la puissance et la TÉLÉRAMA
fulgurance, Devort cultive la douceur et Il revient encore une fois à l'essence
le fondu enchaîné. Ses caractères même du théâtre : le jeu, le partage, la
forment comme une longue chaîne générosité et l'émotion. La sienne n'est
humaine, où chacun a sa part pas feinte sur le plateau et son théâtre,
d’humanité, où personne, au bout du sensible et tendre, ne peut que nous
compte, n’en veut à personne. Une sorte toucher par tant de justesse. Encore une
d’empathie, de solidarité traverse cette fois, un bijou de théâtre ! Encore une
histoire, malgré les vicissitudes de son fois, merci !
héros et, surtout, le poids des non-dits : LA GRANDE PARADE
ne pas oser dire ce que l’on ressent à Nicolas Devort a un don à nul autre
ceux qu’on aime, à ceux qu’on redoute, à pareil, celui de passer d'un personnage
ceux qui vous lassent. à un autre dans la fraction d'un
L'EXPRESS battement de paupière ou d'un
Une chaise, une guitare et un jeu de mouvement de poignet.
lumière, le talentueux Nicolas Devort Opère alors la magie du plateau, celle
n'a besoin de rien d'autre pour nous d'un seul en scène avec un grand
embarquer dans son histoire entre comédien de théâtre.
émotions et rire. FRANCE 3
LE PARISIEN Une chaise, une guitare et un jeu de
Une vraie performance d'acteur. C'est lumière, le talentueux Nicolas Devort
formidable. n’a besoin de rien d’autre pour nous
FRANCE INFO embarquer dans son histoire entre
émotion et rire.
LE PARISIEN

Photo © Xavier Cantat réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 23

 Le Médecin malgré lui de Molière. À 20h30
lundi 31 mai 2021 - Centre Culturel d’Uccle
durée : 1h25 • à partir de 8 ans
“Comédie représentée pour la première fois à Paris sur le théâtre du Palais Royal le 6 août 1666
par la Troupe du Roi, Molière signe ici la plus célèbre de ses farces.“
Sganarelle est un bûcheron ivrogne et facétieux que son épouse Martine fait passer pour un
médecin fou qui ne se reconnaît comme médecin qu'après avoir été battu. Il en découle une série
frénétique de quiproquos et de comédies de situation irrésistibles.
Transposé en Russie avec tuniques rouges brodées, chapkas et balalaïkas aux cordes grattées dans
la passion et la langueur, on retrouve ici tous les ingrédients qui ont fait le succès des spectacles
de la compagnie : musique sur scène (accordéon, guitares, chants, harmonica, cajon et balalaïkas)
et une troupe généreuse et dynamique !
Auteur : Molière
Mise en scène : Charlotte Matzneff. Musiques : Tonio Matias, costumes : Corinne Rossi,
décors : Matzneva. Avec : Stéphane Dauch, Sylvie Cavé, Théo Dusoulié ou Henri Jonquères
d'Oriola, Emilien Fabrizio ou Jade Breidi, Geoffrey Callènes, Patrick Clausse, Agathe Sanchez,
Jeanne Chérèze.
De quiproquos en coups de bâtons, cette Les classiques donnés par le Grenier de
comédie en trois actes de Molière Babouchka, sont d'une qualité très sûre.
appartient au registre de la farce. Un Dans ce Sganarelle chez les Russkoffs,
comique que Charlotte Matzneff colore l'on ne craint de faire renaître la farce
de folklore russe, avec costumes, avec ses conventions et son art d'aller
musique, danse et une bonne part directement au but, comme dans une
d'exubérance, qui s'accordent avec le boxe foraine, sans détour. Les
personnage de Sganarelle, notamment personnages sont affamés de plaisir, de
avec sa vigueur et sa faconde. Huit bonheur et de réussite. Le jeu de
comédiens pour une adaptation vivante à Stéphane Dauch (parfait Sganarelle),
apprécier en famille. Sylvie Cavé et Patrick Causse, pour ne
TÉLÉRAMA citer qu'eux, est dru, enlevé, parfois
brutal, enflamé.
Charlotte Matzneff qui signe ici sa GILLES COSTAZ
première mise en scène nous offre un L’effet comique de la farce ne serait pas
excellent divertissement : Les scènes réussi sans l’interprétation des acteurs
violentes, mimées avec des jeux de qui mérite tous les superlatifs. Leur
cache-cache, deviennent des farces talent comique est indiscutable et ils
auxquelles on rit de bon cœur. Le public parviennent à réaliser les trois aspects
se laisse emporter par l'ambiance de la pièce qui correspondent aux trois
festive de ce spectacle, où la musique et formes du spectacle : dans les dialogues
les chants accompagnent les textes. comme acteurs, dans les parties
Quant aux costumes, tous dans des tons musicales comme chanteurs et enfin
de rouge, ils renforcent le caractère dans les pantomimes comiques comme
chaleureux et gai de l'ensemble. clowns. […] Nous ne pouvons que
LA MUSE vivement la recommander.
LA GALERIE DU SPECTACLE

Photo © Grégoire Matzneff réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 25

auCENTRE
creux
CULTURELde l’oreille
D’AUDERGHEM
(Belgique)
MERCREDI 24 MARS 2021, 20h30
UN PARTENARIAT PONY PRODUCTION, CENTRE CULTUREL D’AUDERGHEM ET OUVRIR LES PORTES.
WWW.CCAUDERGHEM.BE - WWW.OUVRIRLESPORTES.BE

Fin mars 2020, La Colline, Théâtre National situé à Paris a mis en place le service
« Au creux de l'oreille ». L'objectif de son directeur, Wajdi Mouawad, est de
« maintenir le lien vivant avec le public et continuer à faire vivre le pouvoir des mots ».
250 artistes, amis du théâtre, ont offert au téléphone plus de 6.000 lectures de poésie,
de théâtre, de littérature.
“Ouvrir les portes” est fière et heureuse d'avoir déployé « au creux de l'oreille » en
Belgique durant le mois de mai 2020. Cette expérience restera pour nombre d’entre nous
un des temps forts de ce confinement. Ces témoignages, parmi les dizaines que nous
avons reçus le confirment :

“Je voudrais vous remercier de tout cœur pour cette formidable initiative.
J'ai eu le grand plaisir d'écouter Sara Brahy. Sa voix chaude et les extraits
choisis du "Sel de la vie" de Françoise Héritier m'ont fait le plus grand
bien. Encore un énorme merci pour ce cadeau.”
une auditrice

“Et voilà, ma lecture de 16h à 18h se termine. Quatre auditeurs dans une
écoute lumineuse. Ô émotion ! Quelle belle manière d’échange, la voix des
poètes au creux de l’oreille !
Merci à tous de me permettre de vivre cette vibrante expérience !”
Pietro Pizzuti, comédien

Nous avons recommandé aux très nombreux auditeurs émus et touchés par l'expérience
vécue et désireux de marquer leur solidarité de soutenir le fonds « Sparadrap » mis en
place par l'Union des Artistes Belges.

Aux organismes et particulièrement aux comédiennes et comédiens qui ont

généreusement donné de leur temps pour offrir ces instants qui resteront inoubliables :
MERCI !

Centre Culturel d'Auderghem, Centre Culturel d'Uccle, Plurithéâtre, Seeking4u.

Isabelle Bats, Sarah Brahy, Julie Carroll, Sophie Frerard, Bruno Georis, Véronique Guérin,
Evelyne Guzy, Catherine Israël, Catherine Jandrain, Margaux Knittel, Jean-Paul
Landresse, Sophie Landresse, Aline Mahaux, Stéphanie Mangez, Laura Mann, Pietro
Pizzuti, Cécile Rittweger, Veronique Roppe, Berthe Tanwo Njole, Gilles Van Bunnen,
Ségolène van der Straten, Adeline Vesse.

26
 POPULAIRE,
EXIGEANT*
ABONNEMENT “PASSE-PARTOUT”
Prix dégressifs pour l’achat de plusieurs places :
- 3 à 5 spectacles : -12%
- 6 à 8 spectacles : -18%
- 9 spectacles et plus : -25%
plus d’informations sur www.ouvrirlesportes.be.
INFORMATIONS PRATIQUES
Tarifs pour groupes de 10 personnes et plus sur demande via
groupes@ouvrirlesportes.be.
Nous avons à cœur d’accueillir des groupes scolaires. N’hésitez pas à nous
contacter à scolaires@ouvrirlesportes.be pour obtenir dossiers
pédagogiques, renseignements et tarifs. Nous sommes très flexibles et
capables d’organiser des représentations dédiées. Les séances scolaires
sont généralement suivies d’un échange avec les comédiens d’une durée
de 20 à 30 minutes.
Pour toute demande d’informations : info@ouvrirlesportes.be.
Centre Culturel d’Uccle
www.ccu.be
rue rouge, 47 1180 Bruxelles. 02/374 64 84.
Parking Saint Pierre - 44 places (à 400m du CCU)
Tram : 4, 92. Bus : 43, 98
Centre Culturel d’Auderghem
www.ccauderghem.be
Boulevard du Souverain 183, 1160 Bruxelles.
02/660 03 03.
Parking couvert de 220 places rue Émile Idiers, 14
(à l’arrière du centre).
Tram : 8, bus : 34 - arrêt “Auderghem shopping”
Métro ligne 5, station “Demy” ou “Hermann-Debroux”.

réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be 27

 POPULAIRE,
EXIGEANT*

Ÿ mercredi 28 oct. (CCA) Un Cœur simple

GUSTAVE FLAUBERT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 04
Ÿ samedi 12 décembre (CCU) Les Cavaliers
JOSEPH KESSEL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 06
Ÿ mardi 16 décembre (CCA) Le Bois dont je suis fait
CIGANA/DEVORT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 08
Ÿ mardi 12 janvier (CCU) Vipère au poing
HERVÉ BAZIN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
Ÿ lundi 18 janvier 2021 (CCU) La Famille ORTIZ
JEAN-PHILIPPE DAGUERRE . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12
Ÿ jeudi 21 janvier 2021 (CCU) Les Témoins
YANN REZEAU . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
Ÿ dimanche 24 et lundi 25 janvier (CCU) La Machine de Turing
BENOIT SOLÈS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16
Ÿ jeudi 28 janvier (CCA) Le Chien
ERIC-EMMANUEL SCHMITT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18
Ÿ jeudi 11 février (CCA) Le Quatrième mur
SORJ CHALANDON . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
Ÿ mercredi 24 mars (CCA) La Valse d'Icare
NICOLAS DEVORT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22
ne pas jeter sur la voix publique

Ÿ lundi 31 mai (CCU) Le Médecin malgré lui

MOLIÈRE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24

réservations et abonnements : ouvrirlesportes.be

info@ouvrirlesportes.be