FOCUS

NOTRE-DAME
DE ROYAN

CHEF D’ŒUVRE
DE LA
RECONSTRUCTION
SOMMAIRE

1 INTRODUCTION

3 AVANT-GUERRE

3 LE CONTEXTE DE LA RECONSTRUCTION

4 LE PREMIER PROJET : L’INFLUENCE DU BRÉSIL

6 GUILLAUME GILLET, GRAND PRIX DE ROME

6 COLLABORATION ENTRE ARCHITECTES ET INGÉNIEURS :

UNE NOUVELLE ESTHÉTIQUE

8 LE PROJET ROYANNAIS

10 LA TECHNIQUE AU SERVICE DE L’ART

12 NOTRE-DAME, RATIONALISME LYRIQUE ET GOTHIQUE MODERNE

17 UNE ŒUVRE D’ART TOTALE

INTRODUCTION
L’église Notre-Dame de Royan, œuvre de l’architecte
18 DES TRAVAUX DE RESTAURATION NÉCESSAIRES
Guillaume Gillet et des ingénieurs Bernard Laffaille et
René Sarger, tient une place importante dans l’histoire
18 CONCLUSION
de l’architecture religieuse. Édifiée entre 1955 et 1958,
elle s’inscrit dans le mouvement général du renouveau
20 STATUAIRE
de l’art sacré après la Seconde Guerre mondiale.
22 MOBILIER
Construite en béton armé, matériau qui autorise des
formes nouvelles, Notre-Dame est un parfait produit
des Trente Glorieuses, période d’innovation technique
et esthétique, dont elle est un magnifique exemple.
Couverture :
Vitrail du chœur, de Claude Idoux, 1958 Monument historique classé, elle est le symbole de la
© Ville de Royan, Ph. Souchard
reconstruction de Royan.
Ci-contre :
L’église Notre-Dame
© Ville de Royan, A. Valli
1
 1. La première église Notre-Dame
© coll. Ville de Royan

2. Chantier de l’église Notre-Dame,

vers 1956
© coll. Ville de Royan, JP Dumont photographe

AVANT-GUERRE
L’édifice actuel est venu remplacer l’ancienne
église Notre-Dame, entièrement détruite
par les bombardements alliés de 1945. Bâtie
de 1874 à 1878, sur les plans de l’architecte
Auguste Labbé, c’était un monument de
style néo-gothique, en croix latine, avec un
clocher-porche couronné d’une flèche d’une
cinquantaine de mètres de haut. Elle se
trouvait à l’emplacement de l’actuelle place 2
Charles-de-Gaulle.

La mairie confie, en 1951, la gestion de ce pro-

LE CONTEXTE
DE LA RECONS-
1 TRUCTION
Dans le plan de reconstruction de la ville,
Claude Ferret, architecte et urbaniste en
chef, dédie un espace particulier à la nou-
velle église. Il s’agit d’un terrain situé sur une
hauteur (+13 m) au sous-sol calcaire, donc
suffisamment stable pour l’édification d’un
bâtiment important.
La commande est celle d’une église de
2000 places, permettant la tenue de services
religieux à l’intérieur et à l’extérieur, pendant
la saison estivale. Le programme architectu-
ral comprend également un centre paroissial
avec un presbytère, une école, un gymnase et
2 un terrain de jeux.
jet à la Société coopérative de Reconstruction,
également appelée Renaissance des clochers.
Cette société agit comme mandataire de la
Ville.
Après 1945, et plus encore après 1950, le
contexte a favorisé la construction ou la
reconstruction d’un nombre considérable
d’édifices religieux. En France, 4000 églises
sont sinistrées, selon le «groupement des
églises dévastées ».
L’une des caractéristiques remarquables de
l’architecture religieuse de ces années-là est
d’appliquer à ce programme de nouveaux
types de structures. En effet, c’est bien par
l’emploi de formes inédites que les architectes
parviennent à donner à leurs édifices sacrés
une dimension spirituelle et novatrice.
3
 1. L’église Saint-François d’Assise à
Pampulha (Brésil), Oscar Niemeyer, 1943
© DR

2. Dessin du projet de Bauhain, Baraton,

Hébrard, 1953
© coll. Ville de Royan

3. Maquette du projet de Bauhain, Baraton,

Hébrard, 1953
© coll. Ville de Royan
Sur cette maquette, on observe que l’implantation
de l’édifice était différente de ce qui a été réalisé,
car l’église se trouvait à l’extrémité de la parcelle,
face à la rue Notre-Dame.

De plus, le projet ne séduit pas l’évêque, qui

LE PREMIER émet des réserves, trouvant le projet trop
moderne, et regrettant l’absence d’un plan en
PROJET : croix.
Finalement, après les élections municipales de
L’INFLUENCE 1953, le nouveau maire, Max Brusset, stoppe
le projet de Bauhain, Baraton et Hébrard. Il
2

DU BRÉSIL propose de lancer un concours d’architecte

pour l’église, avant de se raviser, et en 1954,
En 1951, le projet de Royan est confié à un trio d’appeler Guillaume Gillet, qu’il connait par
d’architectes, Jean Bauhain, René Baraton et ailleurs, pour lui demander de réaliser une
Marc Hébrard. Ils réalisent les esquisses d’un esquisse pour Notre-Dame.
ensemble largement inspiré par un édifice
brésilien, l’église Saint-François d’Assise à
Pampulha, conçue par Oscar Niemeyer en
1943. Comme dans cette construction bré-
silienne, la nef de l’église était formée d’une
voûte parabolique en béton armé.
Pourtant ce projet n’aboutit pas. En effet, si
le permis de construire pour le presbytère
et le gymnase est bien déposé par Baraton,
Bauhain et Hébrard, l’étude pour l’édification
de Notre-Dame prend du temps, notamment
en raison de sa technique innovante.
3

4 5

1 3
GUILLAUME
GILLET, GRAND
PRIX DE ROME
Guillaume Gillet vient d’accéder à la notoriété
avec l’obtention du Premier Grand Prix de
Rome en 1946. Étudiant de l’école des Beaux-
Arts de Paris, il a reçu l’enseignement d’Em-
manuel Pontremoli et d’Auguste Perret. De ce
dernier, il tient ses convictions « rationalistes »,
qui se fondent sur l’emploi innovant de maté-
riaux nouveaux, le béton armé en particulier.
Suite à l’appel du maire de Royan, Guillaume
Gillet se tourne immédiatement vers l’ingé-
nieur Bernard Laffaille, afin de concevoir avec
lui un projet en collaboration étroite.
6 cipes d’une architecture moderne. »
2 Bernard Laffaille, ingénieur, 1944-1948
COLLABORA-
TION ENTRE
ARCHITECTES ET
INGÉNIEURS :
POUR UNE
NOUVELLE
ESTHÉTIQUE
Gillet et Laffaille se connaissent depuis 1953,
quand ils ont travaillé ensemble pour un pro-
jet – non abouti – de théâtre à Valenciennes.
Après Auguste Perret, Bernard Laffaille est une
personne déterminante dans la formation de
Gillet, qui disait : « Ma rencontre avec Laffaille
a été décisive. Avec lui, j’ai appris tous les prin-
1. Portrait de Guillaume Gillet dans son agence
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
Archives d’architecture du XXe siècle
2. Portrait de Bernard Laffaille à Maintenon, vers 1945
© Fonds Laffaille. SIAF/Cité de l’Architecture et du
Patrimoine/Archives d’architecture du XXe siècle
3. Photo de René Sarger et Guillaume Gillet
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
Archives d’architecture du XXe siècle
Laffaille meurt au début du chantier, en 1955. Il est remplacé
par René Sarger, qui fut son élève et son collaborateur.
4. Rotonde SNCF pour locomotives, Avignon,
© Fonds Laffaille. SIAF/Cité de l’Architecture et du
Patrimoine/Archives d’architecture du XXe siècle
5. Église Notre-Dame de Bizerte (Tunisie),
Jean Le Couteur, 1948-1953
© C. de Charette.
Comme à Royan, les V sont tournés vers l’extérieur et
les interstices entre chaque poteau sont comblés par
4
des vitraux signés du maître-verrier Henri Martin-Granel.
Depuis les années 1920, Laffaille a développé Achevée en 1953, l’église de Bizerte est demeu-
tout un répertoire de structures aux configu- rée très peu connue. Elle représente pourtant
rations nouvelles, basées sur l’emploi du voile une étape importante dans l’architecture des
mince, en béton armé ou en métal, sous forme Trente Glorieuses, car elle marque l’introduc-
de coques rigides ou de toitures suspendues. tion de formes nouvelles dans un programme
Les voiles minces révolutionnent l’art de bâtir non industriel.
et suscitent l’apparition d’une esthétique
inédite.
Laffaille commence ses recherches pour des
bâtiments industriels et des équipements
aéronautiques. Entre 1944 et 1949, il réalise
pour le compte de la SNCF plusieurs édifices
remarquables, notamment les rotondes
pour locomotives à vapeur, dont les façades
sont constituées de poteaux à section en V,
appelés « V Laffaille ». Ce sont ces réalisa-
tions pour la SNCF qui font connaître Laffaille
dans le monde de l’architecture. Désormais,
de nombreux architectes, impressionnés
par la réussite technique et plastique de ces
rotondes, vont faire appel à lui pour différents
programmes, notamment dans l’architecture
sacrée.
Ainsi, en 1948, Jean Le Couteur l’associe à la
conception du projet pour l’église Notre-Dame
de Bizerte (Tunisie). Laffaille le convainc alors
d’employer ses poteaux à section en V pour
réaliser l’enveloppe de l’édifice à moindre 5
coût.
 1 2
LE PROJET
ROYANNAIS
Pour Notre-Dame de Royan, l’apport de
Laffaille est décisif  : en effet, le schéma
constructif de l’église se base entièrement sur
l’emploi conjugué de deux structures nou-
velles nées du béton armé : les voiles minces
et les coques suspendues. Gillet réalise une
première esquisse, approuvée par le Maire,
qui lui donne simplement comme consigne :
« Faites-moi une église plus haute que cela, le
plus haut possible. Je veux que Royan ne soit
pas une ville couchée, mais une ville debout :
redressez là par la silhouette de l’église. »
Gillet propose alors d’étirer au maximum
l’édifice en lui donnant des proportions
monumentales : 50 m de longueur, 30 m de
largeur. L’église sera ponctuée par un clocher
culminant à 88 m. Gillet voit grand, mais est
finalement rattrapé par les contraintes finan-
cières. Entre septembre 1954 et juin 1955, il
doit revoir à plusieurs reprises l’envergure du
projet : le clocher ne montera finalement qu’à
56 m. Le plan est accepté par la Ville en 1954 et
la construction est confiée à l’entreprise Delau
8 et Fils pour le gros œuvre.
L’édifice est basé sur un plan en ellipse,
qui s’inscrit à l’extrémité d’une parcelle en
losange, ce qui dégage un espace important
5
pour le parvis, situé à l’est, en contrebas.
Ce plan en ellipse choisi par Gillet, qui renvoie
à la mandorle du Christ ou de la Vierge dans
l’iconographie traditionnelle, se rapproche
d’autres exemples contemporains : l’église
Saint-François-Xavier de Kansas City (USA) par
Barry Byrne, en 1949, Saint-Julien de Caen,
par Henri Bernard, en 1952-1959, Notre-Dame
de la Paix à Villeparisis par Maurice Novarina,
en 1954-1958, ou la basilique souterraine de
Lourdes, par Pierre Pinsard et Pierre Vago, en
1956-1958. 3
1. Plan, coupe axonométrique et élévation,
Guillaume Gillet, mars 1954
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
Archives d’architecture du XXe siècle
2. Plan de situation
© coll. Ville de Royan
3. Église Saint-François-Xavier de Kansas City,
Barry Byrne, 1949
© DR
4. Église Saint-Julien de Caen, Henri Bernard, 1952-1959
© DR
4
5. Vue d’une perspective, 1954-1958
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
Archives d’architecture du XXe siècle
 1. Vue de la galerie de « triforium »
© Ville de Royan, A. Valli

2. Coupe de la galerie basse

© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
Archives d’architecture du XXe siècle

3. Paraboloïde hyperbolique

4. La couverture en selle de cheval de l’église

© Ville de Royan, A. Valli

1 2 3

LA TECHNIQUE L’ensemble est coiffé d’une couverture en

béton armé, un voile de 8 cm d’épaisseur, en
4

AU SERVICE DE forme de selle de cheval, tendu par deux arcs

paraboliques affrontés.
L’ART Ce type de coque en béton est apparu dans
les années 1920. Des études sur les surfaces
nouvelles sont à cette époque menées par les
L’église Notre-Dame est constituée de
ingénieurs, comme Bernard Laffaille en France
24  poteaux en V, qui alternent avec de
ou Pier Luigi Nervi en Italie. Les recherches
grandes verrières verticales. Avec une hauteur
pour couvrir le plus grand espace possible
moyenne de 32 m, les V Laffaille acquièrent
avec la structure la plus économique, aboutit
une dimension monumentale encore jamais
à la création de coques en forme de parabo-
atteinte. Un soin particulier a été apporté à
loïde hyperbolique, ou selle de cheval.
leur configuration, comme l’indique Gillet en
Le paraboloïde hyperbolique est ce qu’on
1957  : « L’étude a eu pour objet principal de
appelle une surface gauche réglée. Surface
travailler cet élément initial, le V Laffaille, de le
réglée, elle est engendrée par une droite, et
modeler, de le développer, afin de lui conférer
peut donc être réalisée par du béton coulé
un caractère monumental et sacré. »
sur des coffrages en bois. Surface gauche, elle
La très grande hauteur des V, et la volonté de
oppose deux lignes de courbure opposée.
Gillet de maintenir entre chaque V des ver-
rières verticales amènent à contrebuter ces
éléments, avec des voiles minces inclinés en
pied, qui assurent la couverture des bas-côtés
et jouent le rôle d’arcs-boutants et avec une
galerie qui ceinture l’édifice, en hauteur, à
10 l’image des cercles d’un tonneau.

NOTRE-DAME,
RATIONALISME
LYRIQUE ET
GOTHIQUE
MODERNE
Guillaume Gillet met en œuvre à Royan une
esthétique nouvelle, mais qui ne fait pas table
rase du passé. Il propose même une sorte
d’équilibre entre une modernité assumée et
des emprunts à la tradition.
Gillet est un architecte qui se rattache au
courant rationaliste. Il affirme que ce sont les
solutions techniques qui donnent les lignes et
le style de l’édifice. L’église est d’abord conçue
comme un ouvrage d’art répondant à des
contraintes précises : dimensions, déclivité du
sol, espace intérieur sans obstacles, emploi du
béton armé. La structure est partout visible et
ne comporte aucun décor.
Mais en même temps, l’architecte ne souhaite
pas s’affranchir de la tradition. Ainsi, c’est bien
l’idée de construire un monument exception-
12
1. Intérieur
© Ville de Royan, A. Valli
2. Vue de la nef depuis
l’entrée
© Ville de Royan, A. Valli
nel qui va orienter son choix : forme puissante,
grande hauteur, succession rythmée des
poteaux et des verrières et importance de la
surface vitrée, qui procèdent de la tradition
gothique. On parle ainsi parfois, pour qualifier
l’église de Royan de « gothique moderne ». La
galerie supérieure est assimilée à un triforium,
tandis que les pointes des V se terminent par
de doubles colonnettes, évoquant les piles
gothiques, qui accentuent l’élévation de la nef.
François Mauriac a bien traduit le sentiment
d’intemporalité qui se dégage de Notre-
Dame  : « Cette église a beau être de béton,
elle nous arrive pourtant du fond des siècles,
elle participe de styles auxquels elle n’a rien
emprunté. » (1961).
L’INTÉRIEUR
La différence de niveaux entre l’entrée, à
l’ouest, et le parvis, à l’est, a déterminé une
image tout à fait particulière de cette église
où un emmarchement conduit les fidèles dans
une descente vers le chœur. Il y a un effet théâ-
tral dans les volumes intérieurs, et la surprise
est amplifiée par le contraste entre la masse
sombre et austère de l’extérieur et l’espace et
la hauteur de la nef, illuminée par les vitraux.
2
13

1 2
LES VITRAUX
Les verrières, qui occupent une surface de
500 m², ont été réalisées par le maitre-verrier
Henri-Martin Granel. Celui-ci a probable-
ment été associé au chantier de Royan grâce
à Laffaille, avec qui il avait collaboré pour
l’église de Bizerte, en Tunisie.
Faute de crédits, il faut attendre 1965 pour
l’installation des vitraux de la nef. Selon la
volonté de l’architecte, les verrières pré-
sentent des compositions abstraites à base
de motifs géométriques.
On note une évolution d’ouest en est, de
teintes sombres vers de plus claires et de
verres opaques vers de plus transparents.
Cette progression lumineuse, hautement sym-
bolique, permet de favoriser le recueillement
et l’élévation.
Henri Martin-Granel met ici au point une des
techniques de vitrail dont il est l’inventeur.
C’est en effet à Royan qu’il expérimente le
procédé des verres blancs posés sur champ,
et enchâssés dans des joints de ciment liant
les dalles de verres qui composent le vitrail.
14
1. Esquisse pour les vitraux de
Notre-Dame, par Guillaume Gillet
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture
et du Patrimoine/ Archives d’architecture
du XXe siècle
2. Détail d’une des grandes verrières
© Ville de Royan, A. Valli
3. Vitrail du chœur, Claude Idoux, 1958
© Ville de Royan, Ph. Souchard
4 et 5. Détail des verres blancs
© Ville de Royan, Ph. Souchard
Cela a trois avantages, selon Granel :
• Renvoyer les rayons de la lumière en les
fragmentant 4
• Créer des demi-teintes et des effets d’irisa-
tion, qui accentuent la légèreté du vitrail
• Introduire la notion de tridimensionnalité,
en faisant référence à une sculpture de verre
Martin-Granel réalise également les vitraux
de la coursive des bas-côtés. Ces vitraux, en
forme de losange, sont les seuls figuratifs de
l’ensemble d’origine. Ils représentent les sta-
tions du chemin de croix, dans un style stylisé
et épuré.
Dans les années 1990, d’autres vitraux sont
commandés au maître-verrier, par la paroisse
et la DRAC. Ils sont cette fois réalisés dans un
style assez naïf et relatent des épisodes de la
vie de Jésus.
Seul le vitrail situé derrière le maître-autel n’a
pas été réalisé par Henri Martin-Granel. Œuvre
de Claude Idoux, il a été financé grâce à une 3 5
souscription du journal Sud-ouest. Il figure l’As-
somption de la Vierge, dans des teintes vives,
accentuées par l’utilisation de cristal de baccara. 15
N

1 18

2 17

3 16 1 2

UNE ŒUVRE
D’ART TOTALE
4 15

Gillet est non seulement attentif au dessin des

vitraux mais également de l’ensemble du mobi-
lier. Il trouve dans le motif du V le moyen d’uni-
5 14
fier l’architecture de l’église et de ses détails :
clôture de communion, garde-corps, autels…
Mais il dessine également bon nombre d’ob-
jets : bénitiers, confessionnaux, chandeliers,
6 13
porte-cierges, sièges des desservants, etc.
L’ensemble du mobilier et de la statuaire d’ori-
gine font d’ailleurs l’objet d’une protection au
titre des monuments Historiques depuis 2013.
7 12
À Notre-Dame, le béton, composante essen-
tielle de l’architecture, est utilisé jusque dans
son apparence plastique. Il y a en effet une
grande variété dans la mise en œuvre du maté-
8 11
riau, la recherche pour le dessin des coffrages,
l’expression d’éléments comme les garde-
corps ou les escaliers. Le plus bel exemple en
est sans doute le maître-autel, conçu comme
9 10 une véritable sculpture, qui a nécessité la
construction d’un chef d’œuvre en bois.
LE CHEMIN DE CROIX
1. Composition abstraite 10. Jésus rencontre les femmes
1. Croix de l’auvent
2. Composition abstraite de Jérusalem qui pleurent
3. Jésus est condamné à être crucifié
ENTRÉE 11. Jésus tombe pour la troisième fois
© Ville de Royan, A. Valli.
Cette croix a été réalisée en 2016, d’après un dessin de Guillaume
4. Jésus est chargé de sa croix 12. Jésus est dépouillé de ses vêtements
Gillet, grâce aux dons de l’Association de Défense de l’Église de
5. Jésus tombe pour la première fois 13. Jésus est cloué sur la croix
Royan (ader). Elle est composée de V entrecroisés, reprenant ainsi
sous le poids de la croix 14. Jésus meurt sur la croix,
le motif récurrent de l’église.
6. Jésus rencontre sa mère entouré de Marie et Jean
7. Simon de Cyrène aide Jésus 15. Pieta : Marie reçoit le corps de son Fils 2. Coffrage du Maître-autel
à porter sa croix 16. La Croix, lumière du monde © Fonds Sarger. SIAF/Cité de l’Architecture et du Patrimoine/
8. Véronique essuie le visage de Jésus 17. Composition abstraite Archives d’architecture du XXe siècle. Cliché JP. Dumont.
3
16 9. Jésus tombe pour la deuxième fois 18. Composition abstraite 17
3. Escalier de la coursive
© Ville de Royan, A. Valli

1 2
DES TRAVAUX DE
RESTAURATION
NÉCESSAIRES
L’église est inaugurée en 1958. Le chantier
n’aura duré que 3 ans.
Dès 1960, l’église Notre-Dame présente des
désordres qui ont tout d’abord touché l’étan-
chéité et les dispositifs de collecte des eaux.
Puis les bétons ont montré à leur tour des pro-
blèmes, avec leur éclatement, en particulier
aux extrémités des voiles des poteaux en V,
mais aussi de l’auvent et des couvertures des
bas-côtés.
Le béton armé est un matériau composite
(cailloux, sable, ciment + acier) dont la durée
dans le temps dépend essentiellement de la
qualité de ses composants, de sa fabrication
et de sa mise en œuvre. À Royan, le béton a
été réalisé avec des graves et des sables de la
Gironde, de pauvre qualité, auquel est venu
s’ajouter du sable de mer, salé.
Les désordres constatés à Notre-Dame sont
la conséquence de la carbonatation du béton
de surface, qui perd son caractère alcalin sous
18 l’effet d’une atmosphère corrosive. Cette cor-
1. Inauguration de l’église, le 10 juillet 1958
© Fonds Sarger. SIAF/Cité de l’Architecture et du
Patrimoine/Archives d’architecture du XXe siècle
2. La passerelle de l’entrée, avant restauration
© Ville de Royan
Le béton a éclaté, laissant les fers à nu.
3. Élévation de la façade est, 1957
© Fonds Gillet. SIAF/Cité de l’Architecture et du
Patrimoine/Archives d’architecture du XXe siècle
rosion est fréquente pour les voiles minces,
comme ceux de l’église, qui n’excèdent pas
10 cm d’épaisseur. Après une campagne de
restauration menée dans les années 1990, de
nouveaux travaux ont débuté en mai 2013,
pour une durée de 4 ans. En 2017, des travaux
complémentaires sont apparus nécessaires, le
chantier ayant révélé le mauvais état de cer-
taines parties de l’édifice, notamment le lan-
ternon du baptistère et les tourelles d’escalier.
CONCLUSION
Notre-Dame s’inscrit au cœur de la modernité
architecturale des années 1950, car Gillet y
renouvelle le thème traditionnel de l’archi-
tecture sacrée, et lui donne une expression
résolument moderne, en utilisant des formes
nouvelles et un matériau de son époque.
Replacée dans son contexte, l’église de Royan
est un monument exceptionnel, unique en
France. Pour la grandeur de sa conception,
pour l’homogénéité de son plan, la beauté
des lignes et des profils, l’harmonie de l’es-
pace intérieur, la nouveauté des techniques,
l’église Notre-Dame est considérée comme un
édifice majeur dans l’histoire de l’art. 19
 1 2

STATUAIRE
1. L’IMMACULÉE CONCEPTION
OU « VIERGE NOIRE »
Gaston WATKIN - 1958, Plomb.
Cette œuvre a été commandée par Gillet au
sculpteur Gaston Watkin, titulaire comme lui
du Grand Prix de Rome, et dont il fit la connais- 4 5
sance à la villa Médicis.
2. LA VIERGE
Jacques-Yves PERRET - vers 1970, cuivre.
Cette petite statue est conservée dans la sacristie.
3. SAINTE-THÉRÈSE
Nadu MARSAUDON - 1951, calcaire.
Cette statue a été réalisée par l’artiste royan-
nais Nadu Marsaudon, alors âgé de 16 ans. Il
en fit don au chanoine Raud, et Gillet décida
de son emplacement.
4. SAINT-JOSEPH
Jacques-Yves PERRET - vers 1960, fer.
5. SAINTE-JEANNE D’ARC
Jacques-Yves PERRET - vers 1970, fer calciné.
6. SAINT-ANTOINE DE PADOUE
AVEC L’ENFANT JÉSUS
Jean-Pierre PERNOT, fin des années 1950-
début 1960, haut-relief en cuivre repoussé.
7. DESCENTE DE LA CROIX
Jacques-Yves PERRET - XX e siècle, alliage
cuivreux.
3 6 7

20 21
 1 2
MOBILIER
1. PORTE-CIERGE
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années
1950, métal peint.
2. BÉNITIER EN FORME DE POISSON
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années
1950, béton et galet.
3. SIÈGES DES DESSERVANTS
Dessin de Guillaume GILLET. Mention :
« Ateliers de MORNAC » gravée dans le bois
d’un des ambons - fin des années 1950, bois.
4. AUTEL DE LA CHAPELLE-CRYPTE
Dessin de Guillaume GILLET - vers 1960, bois
plaqué, marbre.
Cet autel, propriété du ministère de la Justice,
en dépôt à la Ville de Royan, provient de
la prison de Fleury-Merogis, construite par
Guillaume Gillet.
5. BÉNITIER SURMONTÉ D’UNE CROIX
HAUTE
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années
1950, métal.
6. CONFESSIONNAL
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années
1950, bois.
L’église en abrite quatre.
22
3 4
7. CLOTURE DE COMMUNION
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années
1950, métal.
8. AUTEL SECONDAIRE
Dessin de Guillaume GILLET - fin des années 1950.
Des éléments remontant à la période d’avant-
guerre sont également conservés dans l’église.
Il s’agit de deux émaux quadrilobés, représen-
tant des étapes du chemin de croix provenant
de la chapelle du Sacré Cœur, détruite par
les bombardements de 1945, et d’un lutrin,
décoré de l’aigle de Saint-Jean, datant du XVIIe
siècle, vraisemblablement lui aussi rescapé
des bombardements.
L’église Notre-Dame abrite aussi de grandes
orgues. L’instrument, inauguré en 1964 est
une œuvre de Robert Boisseau. Premier 5 6
orgue construit en étain martelé depuis le
XVIII e siècle, il compte 47 jeux et près de
3  600  tuyaux. Considéré comme un instru-
ment exceptionnel, il est classé Monument
historique depuis 2006.
7 8
 Escalier de la coursive
© Ville de Royan, A. Valli

SERVICE CULTURE ET PATRIMOINE

1, rue du Printemps
Tél : 05 46 39 94 45
Mail : animation.patrimoine@mairie-royan.fr
www.ville-royan.fr

BIBLIOGRAPHIE

DELORME Franck
L’église Notre Dame de Royan, Le Festin, 2012.
Et « La liaison de l’art monumental et des arts plastiques »,
principe ou réalité ? Le cas des vitraux de l’église
Notre-Dame de Royan, In Situ, n°32, 2017.

GILLET Rose (dir.)

Notre-Dame de Royan, Guillaume Gillet, architecte,
Bonne-Anse, 2005.

RAGOT Gilles
Architecture du XXe siècle en Poitou-Charentes,
Patrimoine et Médias, 2000.

RINUY Paul (dir.)

Patrimoine sacré, XXe-XXIe siècle, les lieux de culte en France
depuis 1905, Éditions du Patrimoine, 2014.

THIBAULT Jean-Michel (dir)

Royan 2003, renouveau de l’architecture sacré
à la reconstruction, CAUE 17, 2004.

Maquette
studio Symbole
d’après DES SIGNES
studio Muchir Desclouds 2015
Textes
Charlotte de Charette, animatrice de l’architecture Impression
et du patrimoine de Royan. Imprimerie Rochelaise
« JE ME SENS TOUJOURS PORTÉ PAR LE PASSÉ,
CAR LES LOIS FONDAMENTALES QUI RÉGISSENT LA
COMPOSITION ARCHITECTURALE SONT TOUJOURS
VALABLES ET CELLES QUI RÉGISSAIENT JADIS LA
CONSTRUCTION ELLE-MÊME PEUVENT ÊTRE
RETROUVÉES DANS LES PROBLÈMES ACTUELS ».
Guillaume Gillet.
Royan appartient au réseau national
des Villes et Pays d’Art et d’Histoire
La Direction Générale des Patrimoines,
au sein du ministère de la Culture et
de la Communication, attribue
l’appellation « Villes et Pays d’Art et
d’Histoire » aux collectivités locales qui
animent leur patrimoine. Elle garantit
la compétence des animateurs du
patrimoine et des guides-conférenciers,
ainsi que la qualité de leurs actions. De
l’architecture aux paysages, les villes
et pays mettent en scène le patrimoine
dans sa diversité. Aujourd’hui, un
réseau de 190 villes et pays vous offre
son savoir-faire sur toute la France.
À proximité
Saintes, Rochefort, Poitiers, Thouars,
Cognac, le Pays Mellois, le Pays
Montmorillonnais, le Pays de
l’Angoumois, le Pays du Confolentais,
le Pays de Parthenay, le Pays
Châtelleraudais et le Pays de l’Ile de Ré
bénéficient de l’appellation « Villes et
Pays d’Art et d’Histoire ».
Le service Culture et Patrimoine
Le service Culture et Patrimoine a
pour mission de mettre en œuvre la
convention « Villes d’Art et d’Histoire »
signée entre la Ville de Royan et
le ministère de la Culture et de la
Communication. Il organise de
nombreuses actions pour permettre
la découverte du patrimoine et
de l’architecture de la ville par ses
habitants, jeunes et adultes, et par
ses visiteurs. Il est partenaire des
établissements scolaires dans leurs
projets pédagogiques sur le thème du
patrimoine.
Laissez-vous conter Royan,
Ville d’Art et d’Histoire...
...en compagnie de guides-
conférenciers agréés par le ministère
de la Culture et de la Communication.
Ils connaissent toutes les facettes de
Royan et vous donnent les clefs de
lecture pour comprendre un bâtiment,
un paysage, le développement de la
ville au fil de ses quartiers.