Éléments clés de cette architecture

• Éléments clés de cette architecture

• Les bâtiments néoclassiques se caractérisent par l’utilisation de :
• Volumes à grande échelle
• Formes géométriques simples
• Colonnes
• Détails doriques grecs ou romains
• Toits en dôme ou plats, selon le style
Style Neogothique
• Le style néogothique est un style
architectural né au milieu du
xviiie siècle en Angleterre. Au
xixe siècle, des styles
néogothiques visent à faire
revivre des formes médiévales
qui contrastent avec les styles
classiques dominants de
l'époque.
Caracteristiques
• Inspirations médiévales : Le style néogothique s'est inspiré de l'architecture, de
l'art et de la culture du Moyen Âge, en particulier de l'architecture gothique du
12e au 16e siècle. On peut voir des éléments tels que les arcs en ogive, les voûtes
nervurées, les pinacles, les gargouilles et les rosaces.
• Verticalité et élévation : Les bâtiments néogothiques étaient souvent caractérisés
par une forte verticalité, avec des flèches, des tours et des clochers imposants.
Cette verticalité visait à créer une impression de transcendance spirituelle et de
grandeur.
• Détails ornementaux : Le style néogothique se caractérisait par une abondance
de détails ornementaux, y compris des sculptures, des bas-reliefs, des motifs
géométriques complexes et des motifs floraux. Ces ornements étaient souvent
présents sur les façades, les chapiteaux, les portails et les fenêtres.
• Utilisation de la pierre et du bois : Les matériaux de construction privilégiés dans
l'architecture néogothique étaient la pierre et le bois. Ces matériaux étaient
souvent sculptés et travaillés avec soin pour créer des détails complexes.
• Fenêtres en ogive et vitraux colorés : Les fenêtres en ogive étaient une caractéristique
majeure de l'architecture néogothique. Les vitraux colorés étaient utilisés pour créer des
effets lumineux impressionnants à l'intérieur des bâtiments, et ils racontaient souvent
des histoires bibliques ou des scènes historiques.
• Symétrie et proportion : Contrairement à l'architecture gothique médiévale, qui avait
parfois des éléments asymétriques, le style néogothique tendait vers une plus grande
symétrie et une utilisation plus rigoureuse des proportions classiques.
• Utilisation dans divers domaines : Le style néogothique n'était pas limité à
l'architecture, il s'est également étendu aux arts décoratifs, au mobilier, à la littérature et
à d'autres formes artistiques.
• Réinterprétation moderne : Le style néogothique n'était pas une simple imitation du
passé, mais plutôt une réinterprétation moderne de l'esthétique médiévale. Il a été
influencé par les mouvements romantiques et nationalistes de l'époque, ainsi que par un
intérêt renouvelé pour le sacré et le mystique
Les architectes Neogothiques
• Augustus Pugin (1812-1852) : Un architecte britannique et designer prolifique, considéré comme l'un des principaux défenseurs
du mouvement néogothique. Il a collaboré avec Sir Charles Barry pour concevoir le Palais de Westminster (Houses of Parliament) à
Londres, un exemple emblématique du style néogothique.
• Eugène Viollet-le-Duc (1814-1879) : Un architecte français dont les restaurations créatives de bâtiments médiévaux, comme la
cathédrale Notre-Dame de Paris, ont eu une influence significative sur le développement du néogothique en France.
• George Gilbert Scott (1811-1878) : Un architecte anglais qui a conçu de nombreux bâtiments néogothiques en Angleterre et
ailleurs. Il a travaillé sur la restauration de la cathédrale de Lincoln et a conçu la cathédrale de Saint-Pierre à Peterborough, entre
autres.
• Ralph Adams Cram (1863-1942) : Un architecte américain qui a joué un rôle clé dans la promotion du néogothique aux États-Unis
au début du 20e siècle. Il a conçu de nombreuses églises et campus universitaires dans ce style.
• William Butterfield (1814-1900) : Un architecte britannique reconnu pour sa vision créative du néogothique et pour avoir conçu
de nombreuses églises, notamment la cathédrale de Keble à Oxford.
• John Ruskin (1819-1900) : Bien qu'il ne fût pas un architecte proprement dit, John Ruskin, un critique d'art et écrivain britannique,
a eu une influence majeure sur le néogothique par ses écrits et ses idées sur l'architecture et l'art médiévaux.
• Benjamin Woodward (1816-1861) : Un architecte irlandais qui a conçu plusieurs bâtiments néogothiques en Irlande, dont la
cathédrale Saint-Patrick à Armagh.
• Gottfried Semper (1803-1879) : Un architecte allemand qui a également contribué au développement du style néogothique dans
certains de ses travaux, bien qu'il soit surtout connu pour ses contributions à l'architecture du mouvement néorenaissance.
 Quelques exemples emblématiques de bâtiments néogothiques
à travers le monde, répartis dans différentes catégories :
Églises et Cathédrales :
Cathédrale de Notre-Dame de Paris (Paris, France) - Restaurée dans un style
néogothique par Eugène Viollet-le-Duc au 19e siècle.
Cathédrale de Cologne (Cologne, Allemagne) - Une cathédrale gothique achevée au 19e
siècle, en conservant le style médiéval.
Cathédrale Saint-Patrick (New York, États-Unis) - Un exemple de néogothique américain,
conçu par James Renwick Jr.
Cathédrale de Christchurch (Christchurch, Nouvelle-Zélande) - Une église néogothique
construite au 19e siècle.
Église Sainte-Anne de Détroit (Détroit, États-Unis) - Conçue par Albert Kahn, elle
présente des éléments néogothiques.
Palais et Bâtiments Gouvernementaux :
Palais de Westminster (Londres, Royaume-Uni) - Les Houses of Parliament, conçues par
Augustus Pugin et Charles Barry, sont un exemple majeur de néogothique.
Château de Neuschwanstein (Bavière, Allemagne) - Bien que souvent associé au style
médiéval, il incorpore des éléments néogothiques et romantiques.
Palais Episcopal (Astorga, Espagne) - Conçu par Antoni Gaudí, il présente des
caractéristiques néogothiques et modernistes.
.
Bâtiments Universitaires :
Cathédrale de l'apprentissage de l'Université de Chicago (Chicago, États-Unis) - Conçue
par Henry Ives Cobb, elle est fortement influencée par le style néogothique.
Bibliothèque Widener de l'Université Harvard (Cambridge, États-Unis) - Une
bibliothèque néogothique conçue par Horace Trumbauer.
Université de Toronto (Toronto, Canada) - Plusieurs bâtiments de cette université sont de
style néogothique.
Châteaux et Résidences :
Château de Chambord (Loir-et-Cher, France) - Bien que principalement de style
Renaissance, il incorpore des éléments néogothiques.
Muckross House (Comté de Kerry, Irlande) - Un manoir néogothique entouré de jardins.
Autres Édifices :
Panthéon de Paris (Paris, France) - Bien que principalement de style néoclassique, il
présente des éléments néogothiques.
Palais de la musique catalane (Barcelone, Espagne) - Conçu par Lluís Domènech i
Montaner, il mélange des styles, dont le néogothique
La chapelle royale de Dreux
• La chapelle royale de Dreux, ou
chapelle royale Saint-Louis de
Dreux, est la nécropole de la
famille d'Orléans. Elle est située
dans l'enceinte du château de
Dreux, en Eure-et-Loir, rattaché à
la couronne en 1023. Elle
appartient aujourd'hui à la
fondation Saint-Louis, créée en
1974, dont le président actuel
est M. Frédéric du Laurens.
 Architecture Baroque
L'architecture baroque est un style artistique et architectural qui s'est développé en Europe au 17e siècle, se caractérisant par son exubérance, sa richesse
ornementale et ses effets dramatiques. Voici quelques caractéristiques clés de l'architecture baroque :
 Ornementation abondante : L'architecture baroque est connue pour son utilisation généreuse d'ornements et de détails complexes. Des sculptures,
des reliefs, des stucs, des colonnes torsadées, des volutes et d'autres éléments décoratifs sont souvent présents pour créer un aspect visuel opulent.
 Dynamisme et mouvement : Les bâtiments baroques cherchent à créer un sentiment de mouvement et de fluidité, souvent grâce à des formes courbes
et sinueuses. Les façades peuvent sembler se courber, les lignes peuvent être diagonales et les éléments architecturaux peuvent sembler être en
mouvement.
 Contraste des formes : Le baroque aime jouer avec les contrastes. On trouve souvent des contrastes entre les surfaces convexes et concaves, les ombres
et les lumières, les volumes imposants et les espaces vides.
 Fenêtres ovales et courbées : Les fenêtres baroques sont souvent ovales, circulaires ou arquées, contribuant à l'aspect fluide et dynamique du style.
 Dômes et tours élaborés : Les églises et les bâtiments publics baroques sont célèbres pour leurs dômes spectaculaires et leurs tours ornementées. Les
dômes sont souvent surmontés de lanternes et de sculptures.
 Mise en scène théâtrale : L'architecture baroque vise souvent à créer un effet théâtral, en utilisant des éléments tels que des colonnes en saillie pour
encadrer des portails ou des sculptures monumentales pour attirer l'attention.
 Effets de lumière et d'ombre : Les architectes baroques jouaient avec les effets de lumière et d'ombre pour créer des contrastes dramatiques et des
jeux visuels. Les façades peuvent sembler sculptées par la lumière elle-même.
 Couleurs vives et contrastées : Les bâtiments baroques pouvaient être peints dans des couleurs vives et contrastées pour accentuer leurs formes et
leurs détails.
 Utilisation du trompe-l'œil : Les peintures murales, les fresques et les décorations intérieures pouvaient donner l'illusion d'une troisième dimension ou
d'éléments architecturaux qui n'existent pas réellement.
 Symétrie et axialité : Malgré son aspect parfois chaotique, le baroque pouvait aussi utiliser la symétrie et l'alignement axial, notamment dans la
disposition des façades et des espaces intérieurs.
 L'architecture baroque a évolué au fil du temps et a donné naissance à différents sous-styles régionaux, tels que le baroque français, le baroque italien,
le baroque espagnol, etc. Ces caractéristiques contribuent à rendre le style baroque immédiatement reconnaissable et distinctif.
Quelques exemples emblématiques de bâtiments néogothiques à travers
le monde, répartis dans différentes catégories
Palais :
• Palais de Versailles (Versailles, France) - Un exemple emblématique du baroque français, caractérisé par ses vastes jardins, ses façades ornementées,
ses sculptures et ses salles somptueusement décorées.
• Palais ducal de Mantoue (Mantoue, Italie) - Un palais italien baroque connu pour ses fresques et ses chambres richement décorées, illustrant le style
opulent de l'époque.
• Palais de Zwinger (Dresde, Allemagne) - Un complexe de palais baroque allemand avec des éléments sculpturaux, des jardins et des pavillons
élaborés.
Églises et Cathédrales :

• Église du Gesù (Rome, Italie) - Une église jésuite réputée pour sa façade dynamique et sculptée, un exemple important du baroque italien.
• Église Saint-Nicolas-des-Champs (Paris, France) - Une église française avec une façade ornée et des éléments décoratifs typiques du baroque.
• Église de São Francisco (Porto, Portugal) - Une église baroque portugaise célèbre pour son intérieur richement décoré de sculptures en bois doré.
Édifices Publics :
• Hôtel de Ville de Bruxelles (Bruxelles, Belgique) - Un exemple de baroque flamand, avec une façade détaillée et sculptée, et une tour imposante.
• Église de San Carlo alle Quattro Fontane (Rome, Italie) - Bien que ce soit une église, elle est incluse ici en raison de sa conception novatrice et
dynamique, conçue par Francesco Borromini.
• Hôtel des Invalides (Paris, France) - Un complexe architectural comprenant un dôme doré et une église, conçu par Jules Hardouin-Mansart, illustrant le
baroque français.
Les architectes
• Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) - Un architecte, sculpteur et artiste italien considéré comme l'une des figures les plus
influentes du baroque. Il a conçu la colonnade de la place Saint-Pierre à Rome et a travaillé sur de nombreux édifices
religieux et palais.
• Francesco Borromini (1599-1667) - Un architecte italien connu pour ses conceptions innovantes et complexes, notamment
l'église San Carlo alle Quattro Fontane à Rome.
• Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) - Un architecte français de l'époque de Louis XIV, il a conçu le Palais de Versailles et
d'autres bâtiments emblématiques du baroque français.
• Andrea Pozzo (1642-1709) - Un jésuite et peintre italien, il est célèbre pour ses fresques en trompe-l'œil et ses réalisations
architecturales, notamment la nef de l'église Saint-Ignace à Rome.
• Francesco Castelli (Borromini) (1599-1667) - L'architecte derrière la conception complexe et artistique de l'église Sant'Ivo
alla Sapienza à Rome.
• Christopher Wren (1632-1723) - Un architecte britannique connu pour sa reconstruction de Londres après le grand
incendie de 1666, avec des bâtiments tels que la Cathédrale Saint-Paul de Londres.
• Balthasar Neumann (1687-1753) - Un architecte et ingénieur allemand qui a conçu des églises baroques remarquables,
comme la célèbre église de pèlerinage Vierzehnheiligen.
• Ferdinando Fuga (1699-1782) - Un architecte italien qui a travaillé à Naples et à Rome, connu pour sa contribution à des
bâtiments et palais baroques.
• Johann Lucas von Hildebrandt (1668-1745) - Un architecte autrichien qui a joué un rôle important dans la diffusion du
style baroque en Europe centrale, avec des bâtiments comme le Palais du Belvédère à Vienne.
• Juvarra (1675-1736) - Filippo Juvarra, architecte italien, est connu pour ses œuvres baroques et rococo, dont le palais
Madama à Turin.
ARCHITECTURE CLASSIQUE
Influence de l'Antiquité : L'architecture néoclassique puise son inspiration dans les éléments architecturaux et les proportions de l'Antiquité grecque et
romaine. Les colonnes, les frontons, les architraves et les autres éléments classiques sont largement utilisés.
Sobriété et Simplicité : Contrairement aux styles précédents, l'architecture néoclassique se caractérise par sa sobriété et sa simplicité. Les ornements
excessifs sont évités au profit de lignes épurées et de formes géométriques claires.
Ordres architecturaux : Les ordres architecturaux classiques, tels que les ordres dorique, ionique et corinthien, sont largement employés pour structurer
les façades et les colonnades.
Symétrie et Proportion : L'architecture néoclassique met l'accent sur la symétrie et les proportions harmonieuses. Les bâtiments sont souvent conçus
avec une composition équilibrée et une disposition axiale.
Frontons Triangulaires : Les frontons triangulaires, souvent décorés de sculptures, sont fréquemment utilisés pour couronner les façades et ajouter une
touche classique.
Dômes et Coupoles : Les dômes et les coupoles sont également présents dans l'architecture néoclassique, bien que généralement moins ornementés que
dans d'autres styles.
Portiques et Colonnades : Les portiques et les colonnades sont des éléments caractéristiques de l'architecture néoclassique, ajoutant de la grandeur et
de l'élégance aux bâtiments.
Bâtiments Publics et Monuments : L'architecture néoclassique a été largement utilisée pour la construction de bâtiments publics tels que les
gouvernements, les églises, les musées et les monuments commémoratifs.
Matériaux Traditionnels : Les matériaux traditionnels tels que la pierre, le marbre et le stuc sont couramment utilisés pour créer des bâtiments durables
et nobles.
Influence Mondiale : L'architecture néoclassique a eu un impact mondial, avec des exemples notables en Europe, aux États-Unis et dans d'autres régions
du monde.
ARCHITECTES
• Andrea Palladio (1508-1580) : Un architecte italien de la Renaissance dont les principes architecturaux ont
influencé le néoclassicisme ultérieur. Ses œuvres comprennent la Villa Rotonda près de Vicence, en Italie.
• Étienne-Louis Boullée (1728-1799) : Un architecte français dont les conceptions visionnaires ont anticipé le
néoclassicisme. Il a conçu des projets théoriques audacieux, comme le Cénotaphe à Newton.
• Thomas Jefferson (1743-1826) : L'architecte et homme d'État américain, troisième président des États-Unis,
a conçu des bâtiments néoclassiques tels que le Monticello et l'Université de Virginie.
• John Nash (1752-1835) : Un architecte britannique qui a contribué à la création du style Regency et
néoclassique en Angleterre, avec des réalisations comme le Palais de Buckingham et le Regent's Park à
Londres.
• Karl Friedrich Schinkel (1781-1841) : Un architecte allemand important du néoclassicisme, connu pour des
bâtiments comme la Neue Wache à Berlin et l'Altes Museum sur l'Île aux Musées.
• Thomas Ustick Walter (1804-1887) : Cet architecte américain a conçu le Capitole des États-Unis à
Washington D.C., incorporant des éléments néoclassiques.
• Leo von Klenze (1784-1864) : Un architecte allemand qui a laissé une empreinte durable à Munich avec des
réalisations telles que la Glyptothèque et le palais Königsbau.
Exemples de Bâtiments Néoclassiques :

• Le Parthénon (Athènes, Grèce) : Un temple classique grec du Ve siècle av. J.-C., considéré
comme une source d'inspiration majeure pour le néoclassicisme ultérieur.
• La Maison-Blanche (Washington D.C., États-Unis) : Résidence officielle et lieu de travail
du président américain, conçue dans un style néoclassique par James Hoban.
• L'Académie des Beaux-Arts (Saint-Pétersbourg, Russie) : Conçue par Thomas de
Thomon, cette académie est un exemple de néoclassicisme russe.
• Le British Museum (Londres, Royaume-Uni) : Conçu par Sir Robert Smirke, le British
Museum est un exemple d'architecture néoclassique en Angleterre.
• L'Arc de Triomphe (Paris, France) : Conçu par Jean-François-Thérèse Chalgrin, cet
imposant monument commémoratif est un exemple de néoclassicisme français.
• Le Panthéon (Paris, France) : Bien que construit à l'origine à l'époque romaine, le dôme
du Panthéon a inspiré des éléments de l'architecture néoclassique.
• La National Gallery (Londres, Royaume-Uni) : Conçue par William Wilkins, cette galerie
d'art est un exemple néoclassique important en Angleterre.
ARCHITECTURE CHINOISE
L'architecture chinoise est extrêmement riche et variée en raison de la longue histoire et de la diversité culturelle de la Chine. Elle englobe une grande variété de styles
régionaux et historiques. Voici quelques caractéristiques clés de l'architecture chinoise traditionnelle :
Harmonie avec la Nature : L'architecture chinoise est souvent conçue pour s'intégrer harmonieusement avec la nature environnante. Les jardins chinois, par exemple,
sont conçus pour refléter les éléments naturels tels que l'eau, les rochers et les plantes.
Toits Courbés et Décoratifs : Les toits à pignon courbé sont une caractéristique distinctive de l'architecture chinoise. Ils peuvent être ornés de tuiles colorées et de
sculptures de céramique, symbolisant souvent le statut social du propriétaire.
Symétrie Axiale : La symétrie axiale est une caractéristique importante de la conception architecturale chinoise. Les bâtiments sont souvent disposés autour d'un axe
central, créant une sensation d'ordre et d'harmonie.
Utilisation du Bois : L'architecture chinoise traditionnelle privilégie l'utilisation du bois pour les structures. Les poutres et les colonnes en bois sont souvent richement
sculptées et décorées.
Cour Intérieure : De nombreux bâtiments chinois traditionnels comportent une cour intérieure entourée de bâtiments. Ces cours étaient souvent utilisées pour la
ventilation, la lumière naturelle et les activités quotidiennes.
Système de Toits Superposés : Les structures chinoises, comme les pagodes, comportent souvent plusieurs niveaux de toits superposés, chacun plus petit que le
précédent. Cela crée une impression de verticalité et de profondeur.
Influence Feng Shui : L'architecture chinoise est souvent conçue en tenant compte des principes du feng shui, qui visent à harmoniser l'énergie dans l'environnement
bâti.
Éléments Symboliques : Les symboles culturels et religieux sont couramment incorporés dans la conception architecturale. Par exemple, les neuf dragons représentent
la puissance impériale.
Coloration Symbolique : Les couleurs sont souvent utilisées de manière symbolique. Le jaune était réservé à l'empereur, tandis que le vert était associé à la croissance
et à la nature.
Artisanat et Sculpture : L'architecture chinoise traditionnelle présente un artisanat et une sculpture très élaborés, en particulier dans les détails des toits, des piliers et
des portes.