1.

S’intéresser à l’architecture
Tout d'abord, il faut savoir que l'architecture est un domaine qui pousse l'être humain à se
surpasser. Elle lui apprend donc à repousser sans cesse ses limites et à réaliser l'impossible. Elle
amène l'architecte à fouiller, lire et apprendre d'autres cultures pour s'en inspirer afin de créer
quelque chose d'original. L’architecture nous entoure, elle s’offre présent à nous sous multiples
aspects ; Notre intérêt pour l’architecture commence de lorsque nous réfléchissons sur la
question du pourquoi ? Du comment ? De l’existence, de la forme ou du fonctionnement d’un
bâtiment.

L'architecture a de l'importance, car au-delà des questions de fonctionnalité et de confort, elle

nous offre des bâtiments et des villes utiles et agréables et a des incidences réelles sur notre
bien-être individuel et collectif.

2. Expérimenter l’architecture
Le fait pour nous de vivre dans de maisons, est déjà pour nous une certaine expérience sur
l’architecture bien que n’étant pas suffisant. Sachant que l’architecture se trouve tout au tour de
nous, l’expérimenter sera de visiter et de faire des recherché continuelles sur des lieux, places ou
bâtiments existants. Pour accueillir cette expérience il faudra donc développer la sensibilité à
tout ce qui est architecture.

3. Dessiner l’architecture
L’une de manière par la quelle s’exprime une œuvre d’art c’est par sa forme, raison pour la
quelle l’architecte doit gérer les formes dans des pièces, le choix des formes, l’esprit de
l’utilisation des formes dans la composition architecturale pour avoir une œuvre admirable.

Dessiner l’architecture consiste à exprimer ses idées sous forme des dessins ; C’est un acte
intime entre la main et l’esprit, qui est à la fois cérébral et sensible.

Les bases pour débuter un dessin d’architecture demande de maîtriser trois points :

- La dextérité : Apprendre à maîtriser les mouvements de votre main afin d’avoir in rendu
plus souple.
- L’observation : Apprendre à mieux observer ce que vous voyez afin de transmettre
ensuite mieux vos idées par le dessin
- La représentation : Apprendre à transmettre vos idées et formaliser le programme de
votre client par le dessin.
Outils: Crayon, Papier, fusin, feutre,…

4. Connaître l’histoire de l’architecture

Histoire de l’architecture est une subdivision de l’histoire de l’art qui étudie l’évolution historique de
l’architecture d’une façon différente de l’histoire de la construction. C’est-à-dire qu’elle étudie ses
principes d’arrangement, ses idées d’associations symboliques mises en place dans les réalisations
concrètes plutôt que pour la construction uniquement. L’aspect ornemental des matériaux et leur
provenance géographique.
Ce que nous devons retenir: l’architecture a évolué au cours de temps, voici nos allons tracer la ligne
temporelle de l’évolution de l’architecture:

 Préhistoire
La symbolique de la construction existe depuis l'âge des métaux, elle est attestée par les pierres
levées partout dans le monde.

 Antiquité
Les éléments les plus connus de l'architecture sacrée de l'Égypte antique sont les
tombeaux, dont les pyramides, et quelques temples monumentaux. L'architecture domestique en
terre crue est en revanche très peu connue, en raison d'un manque de vestiges visibles.
Néanmoins, la découverte du site de Tell el-Amarna a permis de résoudre quelques énigmes sur
le quotidien des égyptiens de « basse extraction ».

 Moyen Âge
L’architecture constituait au Moyen Âge occidental l’une des sept disciplines des « arts
mécaniques ».

- L'architecture occidentale du Moyen Âge contient trois principales périodes :

Architecture pré-romane (750-950) : petits bâtiments de plans droits, proches des basiliques
romaines.

Architecture romane (950-1130) : les voûtes de pierre et les constructions aux murs de pierre
épais sont caractéristiques de cette architecture. Les techniques sont héritées de l'architecture
romaine.

Architecture gothique (1130-1500) : caractérisée par des nefs très élevées avec arcs-boutants,
des ponts de pierre et de grandes baies vitrées divisées en petites sections par des croisillons de
pierre. Les arcs sont en ogives, les sculptures très détaillées et les portes très ouvragées.

- Art asturien
- Art grotesque
- L'architecture byzantine.
- Architecture islamique.

 Temps modern (Renaissance)

La commande est dominée par le programme de la résidence des élites, Rois, Prince, prélats, et
leur entourage qui imposaient un art décor Enfin de designer les effets culturels du puissant
conformisme social. L e début du XV ième tranche en Italieune période indécise dans les champs de
l’architecture : La Renaissance.

L'architecture de la Renaissance voit son apogée durer de 1494 dates des guerres d'Italie
à 1620. Elle réadapte l'architecture grecque et romaine, avec des dômes, des colonnes
rectangulaires (pilastre) souvent intégrées aux murs.

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 2
  Époque contemporaine : Dans cet épque, l'architecture reste un moyen d'afficher la
splendeur, entre autres par le gigantisme dans la hauteur (édifices verticaux) ou le
gigantisme dans la portée horizontale.
- Le néoclassicisme et l’architecture des monuments publics (XVIIIè et XIXè siècle)
XVIIIèsiècle : à la fin du XVIIIè siècle, les administrateurs de l’antiquité exigent pour
l’architecture réligieuse l’imitation de l’antique; c’est le néo-classicisme.

XIXè siècle : Émergence de la préfabrication. Émergence de l'éclectisme multiculturel exprimé

sur une seule œuvre par l'ornementation.

- Aujourd’hui
De nos jours, l’utilisation du bêton armé permet toutes les formes d’architecture. Ce
matériaux favorise l’esthétique fonctionnaliste. Dominée par les lignes droites et les surfaces
planes, et refusant l’ornementation.

XXè siècle : Émergence du nouvel ordre architectural « pureté dépouillée » donnée par le

nouveau béton de ciment, donnant un nouveau monolithisme et une plasticité de la forme. Les
aspects politiques de la démographie de la population concernée par la nouvelle architecture-
plan urbain sont abordés. Émergence de la notion du dedans et dehors liés par l'énergétique.

XXIè siècle : Émergence de la notion du dedans et dehors liés par la nouvelle connectivité. Les
aspects politiques des implications environnementales de l’architecture ont abordés.

Les progrès techniques des XIXe et XXe siècles ont les possibilités de réalisation qui doivent
suivre les besoins démographiques et les normes d'hygiène nouvelles. On ne peut plus se limiter
à bâtir avec de la pierre naturelle ou artificielle et ses contraintes d'ouvrage.

L’Architecture totalitaire est un type d'architecture et non une période précise qui doit être mise
en parallèle avec les styles dit libres. Elle regroupe les architectures réglementées par les
personnes au pouvoir à la même période dans un État donné.

5. Quelques Styles architecturaux

 Architecture paléochrétienne (IIIe – VIe siècle)

 Architecture romane (800/1000–1150) 
 Architecture gothique (1150–1500)
 Architecture de la Renaissance (XVe et XVIe siècles)
 Architecture baroque (1600–1770)
 Architecture classique (1750–1850)
 Architecture de l’historicisme (1830–1900)
 Art nouveau (1895–1910)

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 3
  Architecture Heimatstil (de 1900 à 1940 environ)
 L’architecture des ingénieurs (de 1850/70 à nos jours)

 Architecture moderne – Neues Bauen (1910–1940)

 Architecture des années cinquante (1950–1959)
 Nouveaux courants architecturaux (à partir de 1960)

1. Architecture paléochrétienne
Caractéristiques :
 Formes simples
 Mosaïques dans les édifices sacrés  souvent rectilignes
 Colonnes supportant des poutres( architrave ou arc, archivoltes)  Plafonds plats en bois

Eléments de l’architecture paléochrétienne : Structure

d’une basillique paléochrétienne

1 Nef Exemple de Baptistère de Riva San

2 Bas-côtés Vitale, près de Capolago église Saint-
3 Arc triomphal Vital, Exemple de Baptistère de Riva
4 tribune San Vitale, près de Capolago église
5 Toiten appentis Saint-Vital,
6 Clair-étage
7 Charpente apparente

2. Architecture romane

Cette architecture est qualifiée de « romane » en raison des arcs en plein cintre, dont l’origine
remonte à l’architecture romaine. De l’époque romane sont conservés aujourd’hui des édifices
religieux, des châteaux et forteresses et des tours d’habitation. On ne connaît pratiquement aucun
nom d’artisan ou d’architecte roman. Dans la phase tardive du style roman apparaît une riche
sculpture.
Caractérisques
 Colonnes puissantes surmontées de chapiteaux massifs (→ chapiteaux cubiques)
 Murs épais, petites portes et fenêtres( → seules possibles avec l’état des connaissances de
l’époque)
 Arcatures aveugles (→ plus simples et moins coûteuses que les baies)
Eléments de l’architecture romane :

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 4
 1 Atrium
Exemple de Abbatiale de
2 Portique → narthex
Payerne :
3 Travée de la nef couverte
de voûtes d’arêtes 3.
4 Travée des collatéraux couverte
de voûtes d’arêtes
5 Croisée du transept
6 Croisillon
7 Chœur central
8 Chœur latéral
9 Chapelle du transept
10 Abside centrale

Architecture gothique

Le style gothique se répand à partir de Paris et de la France (comme symbole du nouveau

pouvoir de l’Eglise de France) et se rencontre dans d’autres régions au Nord des Alpes (Angleterre,
Allemagne, Pays-Bas, Bohême); il est peu répandu en Italie. De la période gothique, on peut admirer
aujourd’hui encore des cathédrales gigantesques surmontées de flèches sculptées, des palais, des
châteaux-forts, des maisons et des édifices publics. Le poids du toit et des voûtes repose sur des
piliers élancés, des arcs-boutants délestent les murs et permettent des ouvrages ajourés par des baies
immenses → structure en squelette. Les maîtres d’œuvre, les artisans et les mécènes de la bourgeoisie
sortent de l’anonymat. Ils sont représentés sur des portraits et nommés sur des inscriptions.
Caractéristiques :

 Recherche de hauteur
 Impression d’allègement de la masse des murs produite par les dimensions des baies
 Grande richesse d’ornements sculptés
 Somptueux décors peints à l’intérieur des cathédrales
Exemple de Collégiale
Eléments de l’architecture gothique : de Berne (Münster)

8 Croisée du transept
9Basilique gothique,
Déambulatoire
élévation
10 Chapelles
1 Grande-arcade
rayonnantes
2 Transept
11 Chapelle d’axe
3 Chœur
12 Contrefort
4 Vaisseau
13 central
Arc doubleau
5 Travée
14 Croiséedu vaisseau
d’ogives
central
15 Claire-voie
6 Collatéral sud
16Voûte à nervures
7 Travée du collatéral
sud

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 5
 4. Architecture de la Renaissance

La Renaissance en architecture s’étend de 1420 à 1550 en Italie et de 1500 à 1700 hors d’Italie,
au Nord des Alpes, où les témoins sont toutefois moins nombreux. La Renaissance, comme son nom
l’indique, cherche à retrouver les formes de l’architecture antique. Elle prend également la nature
pour modèle et s’efforce de respecter la proportion harmonieuse du « nombre d’or ». Les bâtiments
de la Renaissance qui existent encore aujourd’hui sont principalement des palais, des villas, des hôtels
de ville, des maisons de corporations, des fortifications et des édifices religieux.

Caractéristiques :
 Colonnes, pilastres, chapiteaux
 Frontons (triangulaires), arcs en plein cintre, coupoles
 Nombreux édifices à plan centré
 Plan symétrique
 Façades somptueusement décorées
 Façades structurées par des éléments plastiques → horizontalement et verticalement
 Juxtaposition de formes géométriques claires (→ cercle, carré et rectangle dans le plan →
sphère, hémisphère, cube, parallélépipède et cylindre dans le volume)

Quelques architectes éminents :

- Filippo Brunellesci 1377–1446

- Andrea Palladio 1508–1580
- Michelangelo Buonarroti 1475–1564
Eléments architecturaux de la Renaissance
Exemple de Palazzo Strozzi,
1 Portail Florence, Italie
principal et port
e latérale
2 Pilastres
3 Colonnes
4 Entablement
5 Fronton brisé
6 Tambour
7 Attique
8 Coupole
9 Clocher
10 Lanterne

5. Architecture baroque

Le baroque est l’art et l’architecture de la Contre-Réforme → « barocco » signifie « irrégulier ».

Les souverains font étalage de leur richesse, de leur pouvoir temporel et spirituel ; le baroque est

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 6
extravagant. Les décors sont chargés et contrastent avec l’architecture plutôt austère de la
Renaissance.

Caractéristiques :

 Enchevêtrement de formes (→ volutes et courbes)  Coupoles

 Pathos, faste, opulence  Mouvement
 Quasi-absence de lignes droites  Stucs et dorures
 Façades à effets de relief  Putti
 Jeux d’ombre et de lumière  Plan en ellipse
 Symétrie (→ bâtiments et jardinsà)  Escaliers imposants
 Mise en valeur de l’axe central  Marbres polychromes
 Malléabilité de la nature
 Peintures au plafond des églises (→ représentation du ciel, de Dieu, des anges)

Quelques architectes éminents :

- Gian Lorenzo Bernini, dit Le Bernin 1598–1680
- Francesco Borromini 1599–1667
- Louis Le Vau 1612–1670
- Jules Hardouin-Mansart 1646–1708
- Johann B. Fischer von Erlach 1656–1723
- Andreas Schlüter 1659–1714
- Johann Balthasar Neumann 1687–1753
- Niklaus Sprüngli 1725–1802

Eléments de l’architecture baroque :

Exemple de Château de
Versailles, Paris

Coupole principale de la basilique Saint-Pierre de Rome, Italie, 1590

1 Tambour 2 Paires de colonnes devant les contreforts
3 Entablement 4 Frontons et frontons cintrés en alternance
5 Attique 6 Nervures
7 Lanternon
6. Architecture classique

Dans l’esprit des Lumières, les formes sont simples et épurées, en contraste avec l’exubérance
baroque. Comme la Renaissance, l’architecture classique prend pour modèle l’Antiquité classique → «
classicisme » ou « néoclassicisme ». Outre les édifices religieux, on trouve beaucoup de châteaux,
écoles, bâtiments publics, théâtres et musées. A la découverte du patrimoine architectural – Styles
architecturaux Architecture classique 1750–1850

Caractéristiques :

 Structure verticale et horizontale

Expose d’initiation  Symétrie rigoureuse
aux projets d’architecture n°1  Page 7
Peu d’ornements : sobriété et
austérité
  Edifices imposants
 Colonnes nombreuses servant de support à des entablements
 Façades de temples à fronton
 Proportions précises
 Superbes reliefs
Quelques architectes éminents :
- Claude Nicolas Ledoux 1736–1806
- Johann Daniel Osterrieth 1768–1839
- Karl Friedrich Schinkel 1781–1841
- Leo von Klenze 1784–1864

Ordres de l’architecture antique

Le fronton
les architectes du classicisme s’inspiraient de l’Antiquité. C’est dans cet
esprit qu’ont également été construits des frontons, non seulement sur des
églises mais aussi sur des bâtiments profanes. Dans l’Antiquité, les frontons
étaient principalement ornés de représentations de dieux ou de héros ; dans
l’architecture classique, ils ont été adaptés à leur époque.

Quelques éléments de l’architecture classique :

Exemple Panthéon Paris France
1 Avant-corps central
2 Fronton
3 Toit en pavillon
4 Fenêtre rectangulaire
5 Fenêtre en plein-cintre
6 Cordon
7 Perron
8 Soubassement

7. Architecture de l’historicisme

Pour satisfaire le besoin de représentation de la bourgeoisie montante à l’époque des

fondateurs de la Confédération moderne, on revient, dans la seconde moitié du XIXe siècle, à
d’anciens styles que l’on se plaît à imiter. Tandis que la Renaissance et le classicisme ont repris
l’architecture des Romains et des Grecs, l’historicisme reprend d’autres styles architecturaux → néo-
roman, néogothique, néo-Renaissance, néobaroque. Il arrive parfois qu’un même bâtiment emprunte
des formes à plusieurs styles (style composite). Cette manière d’intégrer plusieurs éléments
stylistiques différents dans un seul édifice est aussi appelée éclectisme. La révolution industrielle a
nécessité de nouvelles constructions fonctionnelles (fabriques, ponts, gares/chemins de fer,
installations portuaires, etc.), ce qui a également conduit à l’utilisation de nouveaux matériaux (et,
partant, d’autres techniques) → fer, acier, verre, béton. Les anciens styles sont ainsi adaptés aux
nouveaux besoins des bâtiments.

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 8
Caractéristiques :

 Imitation d’anciens styles

 Styles composites
 Nouveaux matériaux et nouvelles techniques

Quelques architectes éminents :

- Melchior Berri 1801–1854( → Musée de l’Augustinergasse, Bâle, 1849)

- Gottfried Semper 1803–1879 (→ voir les portraits des architectes)
- Ferdinand Stadler 1813–1870 (→ Eglise Sainte-Elisabeth, Bâle, 1857–1864)
- Eugène E. Viollet-le-Duc 1814–1879 (→ A restauré plusieurs églises médiévales à partir de
1840, notamment Notre-Dame de Paris, Amiens, Reims, Saint-Denis)
- Horace Edouard Davinet 1839–1922( → Hôtel Victoria-Jungfrau, Interlaken, 1864 ; projet du
quartier de Kirchenfeld, Berne, 1859)
- Hans Wilhelm Auer 1847–1906 (→ Palais fédéral, Berne )
- Eduard von Rodt 1849–1926( → Musée d’histoire, Berne, 1892–1894)
Quelques exemples de l’architecture de l’historisme :

Musée d’histoire de Berne

8. Art nouveau(Jugendstil) 1895–1910

L’Art nouveau est surtout présent dans la peinture, l’iconographie et l’artisanat d’art. La
peinture influence l‘architecture. Il n’existe que peu d’exemples de ce style architectural en Suisse.

caractéristiques :

 Architecture chargée de fioritures, inspirée par la nature

 Richesse ornementale
 Motifs végétaux et animaux
 Constructions à ossature
 Première utilisation en grande quantité du verre et de l’acier
 Lignes courbes et fluides

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 9
  L’extérieur indique la fonction de l’intérieur

Quelques architectes éminents :

- Otto Wagner 1841–1918

- Antoni Gaudí 1852–1926
- Victor Horta 1861–1947
- Hector Guimard 1867–1942
- Charles Rennie Mackintosh 1868–1928 « Werkbund »
Quelques éléments de l’art nouveau  :

Ecritures
Il existe de nombreux exemples de caractères et d’écritures Art nouveau. Il est possible de s’en inspirer pour
créer ses propres lettres (voir aussi caractéristiques de l’Art nouveau) et écrire son nom, faire des collages, écrire
des cartes postales, des remerciements, etc.

Vitrail
L’Art nouveau a donné un riche développement à l’art du vitrail. Les élèves conçoivent eux-mêmes des fenêtres
et se demandent quel pourrait être le cadre le plus adapté → église, maison, porte, pavillon de jardin, etc.
Variante : le bâtiment ou le corps de bâtiment est dessiné en noir et blanc et la verrière colorée de style Art
nouveau est insérée dans le dessin

Exemple de Templo Expiatorio de la Sagrada Familia, Barcelone,

Espagne
Seule la crypte était presque achevée quand Antoni Gaudí a pris la
direction des travaux en 1883. Il a laissé libre cours à son imagination et
intégré le plus grand nombre possible d’éléments inspirés de la nature.
Il a consacré trois immenses façades aux thèmes de Noël, de la Passion
et de la Résurrection. A sa mort en 1926, l’édifice n’était de loin pas
terminé. De plus, en 1936, la plupart de ses dessins ont brûlé. Les
travaux en cours depuis lors (et qui devraient être terminés en 2026…)
se fondent donc en partie sur des hypothèses et présentent divers styles
architecturaux.
9. Architecture Heimatstil

Le terme de Heimatstil est employé en Suisse alémanique à partir de 1910 et repris plus tard
pour désigner un style architectural ancré dans les traditions locales et régionales. Ce style
d’architecture régionaliste s’est répandu non seulement en Suisse, mais aussi en Scandinavie, en
Allemagne et en France. Il atteint son apogée entre 1910 et 1930.
Caractéristiques :

 Lucarnes, tours et lanterneaux

 Fenêtres à croisillons et ouvrages en surplomb
 Bois sculpté, pierre taillée et fer forgé

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 10
  Toits à croupes ou à la Mansart avec avant-toits → toits à pignon transversal
Quelques architectes éminents :

- Karl Moser 1860–1936, Saint-Gall Exemple Ecole Pestalozzi

- Robert Rittmeyer 1868–1960, Winterthour
- Pfleghard & Häfeli,
- Walter Joss 1875–1915, Berne
- Karl Indermühle 1877–1933, Berne
- Alfred Lanzrein 1879–1933, Thoune
- Nicolaus Hartmann 1880–1956, Saint-Moritz
- Hector Egger 1880–1956, Langenthal

.
10. L’architecture des ingénieurs
ne
Dans cet architecture l’essentiel réside dans ce qui est nécessaire à la statique et
économiquement avantageux. Le fer et l’acier sont associés au verre. A partir du milieu du XIXe
siècle, le ciment est aussi employé comme matériau de construction → béton armé, auquel s’ajoute,
vers la fin du XIXe siècle, le béton précontraint. Ce sont surtout des constructions volumineuses, des
ouvrages d’art, des tours/gratte-ciel, des gares, des halles de marché ou des bâtiments industriels

Caractéristiques :
- Ouvrages légers à charpente6
- Constructions à ossature
- Abondance de lumière

Quelques ingénieurs éminents :

- Guillaume-Henri Dufour 1787–1875, CH

 Gustave Eiffel 1832–1923
- Richard Coray 1869–1946, CH
- Robert Maillart 1872–1940, CH
- Othmar H. Ammann 1879–1985, CH
- Pier Luigi Nervi 1891–1979
- Heinz Isler 1926–2009, CH

Exemple de Tour Eiffel Paris, France C’est grâce à son ossature

métallique que la Tour Eiffel, haute de 324 m, a pu être construite.
Le système des entretoises et des contreventements absorbe la
pression, la poussée latérale et la force du vent. Jusqu’en 1930
(Chrysler Building, New York), elle était le plus haut édifice du
monde. → On pourrait établir ici une liste des plus hauts bâtiments actuels (données techniques,
photos, etc.) et/ou réunir les données techniques de la Tour Eiffel. Un ingénieur suisse, Maurice
Koechlin, a travaillé au premier projet, de 1884. Gustave Eiffel souhaitant toutefois donner à la tour

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 11
une forme plus esthétique, le projet a été remanié par l’architecte Stephen Sauvestre. C’est ainsi
qu’Eiffel a finalement remporté le concours d’architecture organisé en vue de l’Exposition universelle
qui s’est tenue à Paris en 1889 pour célébrer le centenaire de la Révolution française.
En 1887, avant le début des travaux déjà, la construction de la tour a suscité des protestations et des
oppositions. Les opposants se sont tus après l’ouverture de la Tour Eiffel, qui a déclenché une vague
d’enthousiasme dans le monde entier et est devenue le symbole de Paris.
11. Architecture moderne – Neues Bauen

L’architecture « moderne » comprend plusieurs courants apparus peu avant et après la

Première Guerre mondiale, et qu’il n’est pas toujours facile de distinguer. Cette période a surtout
été marquée par la fondation du Bauhaus et par le courant du «Neues Bauen » (dit aussi «Nouvelle
Objectivité » et « de Stijl »). D’autres tendances se rapprochent de l’expressionisme et de
l’architecture organique.

Grands principes :
- Form follows function (Louis Sullivan)
- La conception doit découler de la fonction architecturale (→ l’ossature du bâtiment est donc
souvent visible) Simplicité et pureté des formes
- « Weniger ist mehr » « moins, c’est plus » Ludwig Mies van der Rohe « Ornament und
Verbrechen » « Ornement et crime » pamphlet d’Adolf Loos
- Les décors et ornements sont perçus comme un gaspillag
Quelques architectes éminents du Neues Bauen :
Peter Behrens 1868–1940 - Ludwig Mies van der Rohe
- Otto Rudolf Salvisberg 1882–1940 1886–1969
- Walter Gropius 1883–1969 * Le Corbusier 1887–1965
Autres tendances de l’architecture moderne : - Hans Brechbühler 1907–198

Expressionisme
Certains architectes allemands comme Erich Mendelsohn, refusant les cubes aux lignes claires de la
«Nouvelle Objectivité », utilisent des formes courbes, dentelées ou organiques.

Architecture organique
L’architecture organique englobe des mouvements qui, à partir du début du XXe siècle, ont recherché
l’harmonie entre le bâtiment et le paysage. C’est la fonction, et non un style de bâtiment en
particulier, qui définit la forme adaptée aux matériaux. La conception doit être fonctionnelle. Ces
caractéristiques donnent naissance à des édifices de styles variés. Architectes : Frank Lloyd Wright,
Alvar Aalto, Rudolf Steiner
Musée Solomon R. Guggenheim
New York, USA 1956, Frank Lloyd
Wright 12. Architecture des
années cinquante

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 12
 L’alliance de la tradition et du modernisme est un élément caractéristique de l’architecture
des années cinquante. Elle marque le passage de l’architecture froide du Neues Bauen à un
modernisme serein et plus modéré.
Caractéristiques :

 Préférence pour les matériaux locaux et les détails artisanaux

 Variations de matériaux et de motifs plutôt que des murs de béton lisses
 Façades structurées
 Elégants escaliers hélicoïdaux aux dimensions généreuses
 Grands avant-toits soutenus par des piliers( → toits suspendus)

Quelques architectes suisses éminents :

- Walter von Gunten 1891–1972 - Hans Hofmann 1897–1957

- Herrmann Baur 1894–1980
- Gret Reinhard-Müller 1917–2002 und
- Hans Reinhard-Müller 1915–2003
Quelques examples:
- Hans Brechbühler 1907–1989
- Willi Althaus 1912–1996
- Walter Schwaa

e
été construit en 1953–1954
r. La chapelle baptismale, le
utour d’un parvis.

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 13
 13. Nouveaux courants architecturaux

A partir des années 1960, on distingue plusieurs courants architecturaux parallèles qu’il est difficile
de classer chronologiquement.

* Le brutalisme
* Le style international
* Le déconstructivisme
* L’architecture high-tech
* L’architecture postmoderne
 Le brutalisme

Le terme est dérivé de «béton brut», soit le béton apparent. Le béton brut de décoffrage est utilisé
comme élément d’expression architecturale.
Les corps de bâtiment sont purement géo- métriques et plastiques, conformément à l’esprit du
modernisme. Le brutalisme remplace l’architecture de l’après- guerre , des années 1950.
 Le style international des années 1960

Le terme «style international» avait déjà été introduit en Europe dans les années 1930 par Philip C.
Johnson et Henry-Russel Hitchcock pour désigner l’architecture minimaliste et fonctionnelle. Dans les
années 1930, quelques architectes européens (allemands surtout) répandent ce style aux Etats-Unis. Il
connaît aussi un essor en Europe dans les années d’après-guerre.

Quelques architectes éminents:

- Philipp C. Johnson - Richard Neutra

- Ludwig Mies van der Rohe - Oscar Niemeyer
- Arne Jacobsen - Max Schlup
 L’architecture high-tech

L’architecture high-tech utilise les matériaux nouveaux produits par l’industrie de pointe. La
structure du bâtiment est mise en valeur. La technologie du bâtiment est affichée, les éléments
techniques et les détails de construction sont mis en évidence. La fabrique USM de Fritz Haller, avec
son système modulaire de construction en acier, est un exemple d’emploi d’éléments préfabriqués.

Quelques architectes éminents:

- Renzo Piano
- Frank Geiser
- Fritz Haller
 L’architecture postmoderne :

A partir des années 1980, les architectes se remettent à puiser des idées dans les réalisations du
passé. Les bâtiments contiennent des éléments des styles anciens → colonnes, piliers, arcs, matériaux.
Robert Venturi (*1925) entend redonner de la vie et de la richesse à l’architecture
Quelques architectes éminents:
- Robert Venturi,
- Aldo Rossi

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 14
 - Louis Kahn
- Mario Botta.

 Le déconstructivisme :

C’est le mouvement opposé au postmodernisme. L’architecture consiste à organiser les structures

porteuses et les charges, et c’est cette organisation qui donne sa fonction à un bâtiment. Les rapports
entre les supports et les charges déterminent notamment l’aspect extérieur d’un bâtiment.
La construction se fait souvent à l’aide d’éléments géométriques simples → cube, cylindre, sphère,
pyramide, cône, etc.

Quelques architectes éminents:

- Daniel Libeskind
- Zaha Hadid
- Frank O. Gehry.

6. Connaître les grands architectes

- Ieoh Ming Pei

Ieoh Ming Pei, communément appelé I. M. Pei, est un architecte américain
d'origine chinoise né le 26 avril 1917 à Canton (Chine) et mort le 16 mai 2019
à New York.

- Frank Gehry
Frank Owen Goldberg dit Frank Gehry né le 28 février 1929 à Toronto,
est un architecte américano-canadien. Professeur d’architecture à
l’université Yale, il est considéré au début du XXIe siècle comme l'un
des plus importants architectes vivants. Il fait partie des mouvements
du déconstructivisme et du post-structuralisme. Ses constructions sont
généralement remarquées pour leur aspect original et « tordu »; il
conçoit des formes de proportions vastes et mouvantes. Ses nombreuses créations, y compris sa
propre résidence, sont devenues des attractions touristiques au niveau mondial.

- Frank Lloyd Wright

Frank Lloyd Wright, né le 8 juin 1867 à Richland Center dans le Wisconsin et mort le 9 avril 1959
à Phoenix en Arizona, est un architecte et concepteur américain. Il est
l'auteur de plus de quatre cents projets réalisés, musées, stations-service,
tours d’habitation, hôtels, églises, ateliers, mais principalement des
maisons qui ont fait sa renommée..

- Louis Henry Sullivan

Architecteaméricain né le 3 septembre 1856 à
Boston de Patrick Sullivan (père) et de Adrienne

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 15
List (mère) et est mort à Chicago le 14 avril 1924 à l’âge de 67 ans ; avec pour épouse Mary
AzonaHattabaugh Il est considéré comme le père des gratte-ciel et du modernisme.

- Ludwig Mies van der Rohe

Ludwig Mies van der Rohe est un architecteallemandnaturaliséaméricain,né
le 27 mars 1886 à Aix-la-Chapelle (Allemagne) et mort le 17 août 1969 à
Chicago (États-Unis). Il est l’un des pères du mouvement moderne.

- le Corbusier
Charles-ÉdouardJeanneret-Gris dit Le Corbusier, né
le 6 octobre 1887 à La Chaux-de-Fonds, dans le canton de Neuchâtel,
en Suisse, et mort le 27 août 1965 (à 77 ans) à Roquebrune-Cap-
Martin, plus connu sous le pseudonyme de « Le Corbusier », est un
architecte, urbaniste, décorateur, peintre, sculpteur et homme de
lettres. Suisse de naissance et naturalisé français en 1930, Il est l'un
des principaux représentants du mouvement moderne et a également œuvré dans l'urbanisme et
le design.

Connaître les œuvres majeurs de l’architecture

- Mosquée Selimiye

- Le WainwrightBulding

- La cité radieuse de Marseille

- Le musée d’art contemporain de Niterói

- Le Parthénon

- La Fondation Louis Vuitton

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 16
 - Pyramide de Khéops, Egypte

- Lalibela, Ethiopie
- Grande Muraille de Chine

-
-
-
-
-
- Mosquée bleue, Turquie
- Viaduc de Millau, France

- SagradaFamília, Espagne
- Taj Mahal, Inde
&tc…

7. La ville et l’espace

1. LA VILLE
Il est important de s’intéresser à la ville et à l’espace pendant notre préparation aux études
d’architecture, car le métier technique d’architecte et d’urbanisme est porté sur la gérance et
l’aménagement des espaces.

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 17
La ville qui par définition est connue telle qu’une agglomération relativement importante et dont les
habitants ont des activités professionnelles diversifiées. (Sur le plan statistique, une ville compte au
moins 2 000 habitants agglomérés.

Naturellement il existe plusieurs types de villes qui établit en fonction de quelques paramètres. Qui
peuvent être entre-autres :

• En fonction de leur taille (mesurée par le nombre d’habitants, ou l’importance de la zone d’influence,
ou leur rang dans la hiérarchie urbaine : bourg, petite ville, ville moyenne, grande ville, métropole,
mégapole).
• En fonction de leur activité dominante (bourg agricole, ville industrielle, ville commerciale, place
financière, ville carrefour (ou nœud ferroviaire, port, aéroport), ville administrative, ville
universitaire, ville touristique) ; on décrit toutes ces activités avec la notion de fonction urbaine,
• En fonction de leur plan (ville-rue, plan hippodamien, plan radioconcentrique, plan biparti),
• En fonction de leur âge (villes antiques, médiévales, modernes, contemporaines),
• En fonction de leur niveau de développement (villes des pays développés, villes du Tiers-Monde) de
la civilisation à laquelle elles appartiennent (villes européennes, villes nord-américaines, villes latino-
américaines, villes musulmanes, villes indiennes, villes chinoises, villes africaines),
• En fonction de leur croissance géographique : ville « verticale » (Abidjan, Tokyo) ou horizontale (Los
Angeles).
2. L’ESPACE
Le substantif « espace » appartient aujourd’hui au langage courant concernant l’urbanisme (espace
urbain, espace public, espace vert) et l’architecture (espace classique ou baroque, statique ou
dynamique… et, plus spécifiquement, espace de séjour, espace de repos). Mais cet usage est récent. Il ne
s’est généralisé qu’après les années 1940, lorsque la locution « arts de l’espace » a remplacé, sans s’y
substituer, la locution « arts du dessin » consacrée par Vasari, un peintre, architecte et écrivain toscan.

En architecture, c’est le « mouvement moderne » qui, depuis les années 1920, a introduit l’usage
systématique du concept d’espace.Toutefois, celui-ci avait déjà été élaboré dans une perspective
architecturale par des historiens d’art de langue allemande que marquaient la philosophie critique de
Kant et l’Esthétique de Hegel, et qui avaient assimilé les premiers travaux de la psychologie de la forme
(Christian von Ehrenfels, 1890).

8. Le paysage et l’environnement
Les concepts architecturaux et urbanistiques sont très portés sur la connaissance de l’environnement et
l’aménagement paysager des espaces parce qu’ils influencent énormément leurs travaux.

1. LE PAYSAGE
Le paysage est l’étendue d’un pays s’offrant à l’observateur. Derrière cette définition qui peut paraître
simpliste se cache une notion qui a donné lieu à une abondante bibliographie et à de multiples approches.
En France, les géographes ont d’abord étudié le paysage de façon segmentée (paysages urbains, ruraux,
industriels, etc.). Trois écoles en ont renouvelé l’approche dans un sens systémique et historique : celle de
Toulouse représentée par Georges Bertrand ; celle de Paris illustrée par les publications de Jean-Robert
Pitte ; celle de Besançon autour de Jean-Claude Wieber. Une synthèse de ces différents courants et leur
mise en perspective internationale (recherches anglophones, allemandes, russes) a été réalisée par
Gabriel Rougerie et Nicolas Beroutchachvili (1991).

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 18
« Le plus simple et le plus banal des paysages est à la fois social et naturel, subjectif et objectif, spatial et
temporel, production matérielle et culturelle, réel et symbolique. Le paysage est un système qui
chevauche le naturel et le social. Il est une interprétation sociale de la nature. » a dit Georges Bertrand.
« Le paysage est l’expression observable par les sens à la surface de la Terre de la combinaison entre la
nature, les techniques et la culture des hommes. Il est essentiellement changeant et ne peut être
appréhendé que dans sa dynamique, c’est-à-dire dans le cadre de l’Histoire qui lui restitue sa quatrième
dimension.

Au sens figuré, le paysage peut désigner l’ensemble des acteurs en présence dans un espace ou une filière,
comme le langage courant parle du paysage audiovisuel. Un paysage touristique est un paysage au sens
propre, support d’une activité touristique, alors que le paysage touristique désigne au sens figuré
l’ensemble des acteurs du secteur.

2. L’ENVIRONNEMENT
Pour résumer , on peut dire que l’environnement est l’ensemble des éléments chimiques, physiques et
biologiques avec lesquels les êtres vivants interagissent.

En outre, dans le cas des êtres humains, l’environnement comprend également tous les éléments culturels
et sociaux qui influencent notre vie.

Ainsi, l’environnement n’est pas seulement le lieu physique où la vie se développe, mais aussi la culture et
des concepts intangibles tels que les traditions.

De nombreuses personnes commettent l’erreur de croire que l’environnement ne comprend que les
éléments que l’on trouve naturellement dans la nature, mais la réalité est qu’il en va de même pour les
éléments artificiels qui sont créés à partir des premiers.

C’est pourquoi, au sein de l’environnement, on peut distinguer :

• Environnement naturel : climat, géographie, faune, flore et tout ce que l’on trouve dans la nature.
• Environnement culturel : les objets fabriqués par l’homme ou ses activités socio-
économiques. Ainsi, la définition de l’environnement est celle d’un système formé par des

éléments naturels et culturels qui interagissent entre eux et qui sont modifiés par l’action de
l’homme. L’environnement conditionne notre mode de vie, mais notre mode de vie le conditionne
et l’adapte également

9. Les matériaux

1. LES MATÉRIAUX DURABLES

Un matériau durable est un matériau qui possède une faible empreinte environnementale permet tant la
gestion raisonnée de la ressource dont il provient.

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 19
Il en existe plusieurs, mais, quels sont les nouveaux matériaux?
• Batipac et ses structures alvéolaires • Le béton litracon laisse passer la lumière
• Traitement de bois par haute température • All water la maison isolée par l’eau
• Carrelage écologique • Les briques en papier signé betR-blok
• Btolin, le béton à base de fibre de lin

Et parmi les anciens matériaux le plus utilisé à la surprise générale est le parpaings qui arrive en
première place, suivant la place de la brique et le bois, la pierre ponce en revanche termine en bas du
classement.
Et parmi les matériaux les plus nécessaires on peut citer: le bois, le fer, la pierre, la terre, le sable, avec la
terre on fait les briques, les tuiles, les carreaux, le ciment et le pisé. Avec la pierres on fait de la chaux qui
avec le sable produit des mortiers presque toujours indispensable.
Ses matériaux peuvent servir pour plusieurs types de construction parmi lequels on peut citer :

• Les constructions industrielles

• Les constructions traditionnelles
• Les constructions écologiques
• Les constructions en bois,etc.
10. Les structures en architecture

Une structure est définie comme une ossature, un squelette d’un bâtiment (il contient une charpente, des
colonnes et poutres)
Elle a pour rôle principal d’élever et de donner la forme au bâtiment requis
Elle comprend deux parties :
 Une superstructure : partie au dessus du niveau du sol
 Une infrastructure : partie au dessous du niveau du sol

La superstructure a pour principal rôle de reprendre toutes les charges du bâtiment et de le transmettre à
l’infrastructure

 TYPE :
Il existe deux principaux types de structures partant de la forme :
Les structures de type traditionnel
Les structures de type moderne

1. Les Structures De Type Traditionnel

A. Le système de murs porteurs

Dans ce système, on empile des blocs de matériaux tels que la pierre, le brique, le parpaing… pour former
des murs pleins qui pourront supporter le poids de la toiture ,on peut juste percer quelques ouvertures
(pour laisser entrer de la lumière quelques fois)
Il existe plusieurs types de murs porteurs (en maçonnerie de pierres, de briques, cyclopéen ou en béton
simple, parpaing constructif, en rondins de bois)

B. Le système poteaux-poutres ou système à ossature

Par système de poteaux-poutres, on entend une série de portiques d’un certain espace appelé m Travée.
Le portique est constitué de deux poteaux reliés par une poutre ,la distance qui sépare ces deux poteaux
est appelée Portée. Les portiques peuvent être en béton armé ou en acier, le choix du matériau de

Expose d’initiation
aux projets d’architecture n°1 Page 20
construction dépend de plusieurs facteurs dont les principaux sont : la fonction du bâtiment ,les
dimensions des portée et des travées ,la hauteur du bâtiment.

2. Lesructures de type moderne

A. Le système à coque (ou voile) mince :

De part leur forme, les coques sont autoportantes et présentent une grande surface de couvertures par
rapport à leur épaisseur
B. Le système de construction à éléments structurels :

Ce système présente la forme la plus évoluée de la préfabrication ,selon le mode de montage ,on le
rencontre sous différentes formes : la simple poutre ou poteau ,la nappe ou la coupole géodésique.

C. Les structures tendues :

C’est l’une des formes de couvertures les plus anciennes (tipis, teintes…) L’utilisation de ce type de
couverture par des sociétés mobiles à montrer ses avantages c’est-à-dire facilité de montage et de
démontage de la couverture ,sa légèreté, la possibilité illimitée de réutilisation .
Toujours le développement de la technologie des matériaux a redonné à ce système toute son importance.
Ceux qui sont ses qualités premières qui ont déterminé le domaine de son utilisation : foires, expositions,
bâtiments de secours , piscines…

D. Les systèmes gonflables :

Les systèmes gonflables ne nécessitent pas de structures de tension obligatoire pour les toiles tendues,
elles ont besoin de système d’ancrage uniquement

11. Les modes de représentation en Architecture

Les esquisses, les plans, les coupes, les maquettes, les photomontages, les animations, les simulations
numériques, les textes et discours sont autant de modes de représentations qui permettentde diminuer
l’incertitude liée à la forme finale de l’édifice, lors de la phase de conception architectural

Expose d’initiation
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 12. Le rôle de l’architecte 

La vocation de l’architecte est de participer à tout ce qui relève de l’aménagement de l’espace et plus
particulièrement de l’acte de bâtir.
L’architecte intervient sur la construction, la réhabilitation, l’adaptation des paysages, des édifices publics
ou privés, à usage d’habitation, professionnel, industriel, commercial, etc. Son concours est obligatoire
pour l’établissement du projet architectural faisant l’objet d’une demande de permis de construire .
L’architecte répond aux attentes de chaque usager en veillant au respect de l’intérêt collectif.

L’architecte est chargé par le client, appelé maître d’ouvrage, de concevoir le projet architectural. Ce
projet définit par des plans et documents écrits l’implantation des bâtiments, leur composition, leur
organisation et l’expression de leur volume ainsi que le choix des matériaux et des couleurs.
Outre l’établissement du projet architectural, l’architecte est compétent pour intervenir à tous les niveaux
d’un projet, de la conception à la réalisation des travaux :
- Choix du terrain - Montage financier
- Conception - Démarches administratives
- Expertise - Appel d’offre
- Évaluation économique
- Réception des travaux

L’architecte peut d’autant mieux remplir ses missions qu’il prend en charge l’opération de bout en bout.
Proche et disponible, l’architecte est le mieux placé pour vous assister dans toutes les opérations de suivi
du chantier.
Il vous guide dans le processus de construction et vous aide à transformer vos idées en réalité en tirant le
meilleur profit d’un site.
Sa prestation complète est facteur de qualité, de performances et d’économies sur la durée. Elle garantit
au client le meilleur rapport qualité/prix au moment de l’investissement et des économies appréciables à
l’entretien.
L’architecte rencontre les clients, dirige les chantiers et entretient des contacts avec ses différents
interlocuteurs :
- Élus - Banquiers
- Fonctionnaires - Promoteurs
- Industriels - Entrepreneurs.
Homme ou femme de terrain, il ou elle veille personnellement à l’avancement des travaux.

13. La préparation avant les études d’architecture

Elle constitue un portails pour inculquer au élèves les qualités indispensables à l’entreprise .
Il s’agit en particulier de la motivation et de l’implication dans les projets ou les études, ainsi que l’envie
de réussir .
Étant donné que l’architecte conçoit des structures, des bâtiments et autres constructions dans leur
intégralité en tenant compte des composantes techniques, fonctionnelles et esthétiques. Du fait que les
constructions doivent impérativement être sûres et fonctionnelles, la profession pour devenir architecte
est exigeante sur le plan académique et professionnel. La profession d’architecte est gratifiante,
personnellement et financièrement, c’est pourquoi la formation est très demandé

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