Rencontre

annuelle des
professeurs
affiliés
Dimanche 25 septembre 2022
Yves Petit
Directeur général

École de musique Vincent‐d’Indy

Pensionnat du Saint‐Nom‐de‐Marie
Équipe administrative
de l’EMVI

• Yves Petit : directeur général

• Jacinthe Latour : directrice des
études
• Julio Gonzalo : directeur adjoint
• Antonella Picillo : directrice adjointe
• Mélissa Faustin : coordonnatrice des
projets musicaux
• Geneviève Déraspe : agente de
développement
• Geneviève Décarie‐Landry :
conseillère en communication
• Alex Lefaivre : conseiller en
technopédagogie
3
La rencontre
d’aujourd’hui vise
trois objectifs :
• Connaitre et reconnaitre;
• Transmettre certaines
informations de nature
organisationnelle et
pédagogique;
• Se donner des occasions de
continuer à se développer
professionnellement.

4
Évolution du nombre d’élèves
Les inscriptions en musique au collégial au Québec
Collégial
 • Bien informer vos élèves sur les programmes offerts à
l’école
• Bien les informer sur le fait que des programmes
d’aide financière aux études et des bourses
d’excellence existent
• Bien les informer sur les débouchés universitaires
ouverts avec des études en musique (un DEC
Nous faisons préuniversitaire en musique ouvre la voie à plus de 80
de nouveau programmes universitaires, tout comme le ferait un
DEC en sciences humaines sans mathématique)
appel à vous • Les encourager à poursuivre leur formation musicale
avec nous (il n’est pas n’est pas nécessaire d’avoir
atteint un niveau donné pour entrer au collégial; il faut
passer l’audition)
• Vous trouverez, sur le site Internet de l’École, toutes
les informations sur le programme collégial et nos
profils.
• Un mot de Geneviève Déraspe... 8
 Geneviève Déraspe
Agente de développement
gderaspe@emvi.qc.ca
(514) 735‐5261 poste 3050
Musique‐études
secondaire
Musique‐études secondaire
 Musique‐
études
secondaire
Musique‐études primaire
Musique‐études primaire
Musique‐
études
primaire
Musique
pour tous
Musique pour tous
Musique pour tous
Option musique PSNM
Professeurs affiliés
 • Visée du plan stratégique :
Donner encore plus de force à
nos programmes
Objectifs de • Finaliser et déployer le
Programme de formation
développement artistique à l’instrument.
du réseau • Redéfinir la structure des
professeurs affiliés, prévoir le
déploiement de cette
structure actualisée et
augmenter le recrutement de
ces derniers.
Projet d'agrandissement et de redéploiement
Nouveau
logo
Nouveau site Web
À compter du milieu de la semaine prochaine!
 • Archambault
• Association des professeurs de musique du Québec
• Collège Dawson
Ententes et • Fédération des harmonies et orchestres symphoniques du
Québec
partenaires • Festival Classica
• Festival de jazz de Montréal
pédagogiques • Garage à musique

pour nos projets • Grandes oreilles

• Orchestre Métropolitain
musicaux • Orchestre symphonique du Conservatoire de la
Montérégie
• Société de musique contemporaine du Québec
• Université de Montréal
• Université du Québec à Montréal
 La suite?
• Remise du Prix Lucille‐Brassard
• Présentation de nos réflexions concernant la nouvelle structure du réseau
des professeurs affiliés.
• Présentation de la vision pédagogique et de la structure du Programme de
formation artistique à l’instrument.
• Présentation du bilan de l’année 2021‐2022, les projets et les informations
générales pour l’année 2022‐2023
• Lancement de la 50e édition du concours Inter‐élèves
• Travail sur les programmes de piano et de violon

36
À toutes et à
tous, une très
bonne année
2022‐2023!
Prix Lucille-Brassard

Félicitations!
Nouvelle structure du reseau
des professeurs affiliés

Réflexions
Évaluation de la structure du réseau des professeurs
affiliés – pistes de développement

Données : Résultats :

• Questionnaire auprès des professeurs • Baisse importante du nombre de

affiliés, des anciens professeurs affiliés et personnes qui s’affilient
des professeurs qui ne sont pas affiliés. • 1999‐2000 : 406
• Analyse des données • 2020‐2021 : 230 (23 % sont des
sociodémographiques. employés de l’ÉMVI)
• Recension et analyse des offres des • Âge moyen : 53 ans
programmes similaires dans d’autres • Instruments :
institutions.
• piano (67 %)
• Analyse des activités offertes à l’EMVI et
• cordes (18 %)
de la participation des professeurs affiliés
ces activités. • chant (8 %)
Évaluation de la structure du réseau des professeurs
affiliés – pistes de développement
• Points forts de l’affiliation selon les résultats au sondage
• Notoriété.
• La structure des programmes.
• Concours Inter‐élèves.
• Avoir un baccalauréat en musique pour être un professeur affilié.
• Fierté d’être affilié au réseau des professeurs affiliés de l’EMVI.
• Les professeurs affiliés sont satisfaits du service offert.
• Points à améliorer
• Moyenne d’âge très élevée.
• Peu de nouvelles affiliations (les jeunes ne s’affilient pas).
• Plusieurs professeurs affiliés sont inactifs (ils ne présentent pas d’élèves ni aux examens ni au concours
Inter‐élèves).
• Plusieurs professeurs affiliés ne sont pas au courant des nouveaux développements (nouveau
programme de formation artistique à l’instrument, examens par bloc, etc.).
• Il n’y a pas assez d’activités pour les instruments autres que le piano.
Nouvelles conditions pour l’affiliation

• Conditions pour devenir professeur affilié

• Avoir un baccalauréat en musique
• Conditions pour renouveler l’affiliation
• Dans les deux dernières années, le professeur affilié doit minimalement répondre à l’une des
deux conditions suivantes :
• Avoir présenté des élèves aux examens et au concours Inter‐élèves. OU
• Avoir participé à au moins trois heures de développement professionnel offerts par l’École
de musique Vincent‐d’Indy (atelier, classe de maitre, conférence, etc.)
• Nouvelle catégorie : professeur affilié de la relève
• Être inscrit à un programme d’études supérieures en musique à temps plein.
• Être recommandé par un professeur d’instrument d’expérience (affilié ou non)
• Suivre le programme de formation pour les professeurs affiliés en devenir
Programme pour les professeurs affiliés de la relève

• Contenu du programme :
• Formation de 12 h obligatoire étalée sur une période de deux ans qui sera donnée par nos
enseignants (interne ou affiliés) :
• Appropriation de la vision du programme de formation artistique à l’instrument
• Outils et approches à l’enseignement de son instrument
• Stratégies d’enseignement de la technique et de l’interprétation
• Rôle de l’enseignant dans l’accompagnement de son élève
• Participation obligatoire à Profs en action : Rendez‐vous annuel sur la pédagogie musicale pour
les deux premières années.
• Soutien interactif par le personnel administratif de l’EMVI : blog, questions, etc.
 • Composition du comité
Création d’un • Jacinthe Latour, directrice des études
• Julio Gonzalo, directeur adjoint
comité consultatif • Mélissa Faustin, coordonnatrice des projets musicaux
• 2 à 6 professeurs affiliés

Mandat du comité consultatif : Les membres du comité consultatif

concentreront notamment leurs échanges sur :
• Les règles de l'affiliation;
• Le programme pour les professeurs affiliés de la relève;
• Le programme de reconnaissance;
• Les services offerts aux professeurs affiliés;
• Etc.
Les rencontres seront en conséquence convoquées au moment opportun selon
l’évolution des dossiers. Nous prévoyons 2 à 4 rencontres durant l'année
scolaire 2022‐2023. Nous utiliserons une application de type « Doodle » pour
planifier les réunions.
Programme de formation
artistique à l’instrument

Septembre 2022
 • Début des travaux : année scolaire 2018‐2019
• Travail sur la vision pédagogique
• Rencontre avec les professeurs (internes et affiliés) pour
ressortir les points forts du programme et discuter des
éléments à développer
• Début des travaux pour le programme de piano
• Année scolaire 2020‐2021
• Rencontre avec les professeurs de l’EMVI pour travailler sur :
• La vision pédagogique
• Les objectifs spécifiques pour chaque instrument
• La révision du repertoire et du programme technique pour le
Échéancier piano et violon
• Le protocole d’évaluation
• Années scolaires 2021‐2022 et 2022‐2023
• Rencontre avec les professeurs de l’EMVI pour finaliser :
• Les objectifs spécifiques pour chaque instrument
• La révision du repertoire et du programme technique pour le
violoncelle, les vents et la guitare
• Mise en oeuvre du nouveau programme pour le programme de piano
(transition) : Automne 2021 – Automne 2022
• Mise en oeuvre du nouveau programme pour le programme de violon
(transition) : Automne 2022
 • Développement complet du jeune musicien en 3 axes :
• Programme complet à l’instrument
• Santé du jeune musicien
• Développement de l’autonomie dans la pratique à l’instrument
• Approche intégratrice entre les différents éléments du programme à l’instrument
(technique, répertoire, création, etc.)
• Objectifs spécifiques structurés par cycle
• Transparence dans l’évaluation :
• Grilles d’évaluation pour les différents éléments du programme et pour les
Vision pédagogique du •
objectifs spécifiques
Plus grande autonomie à l’enseignant

nouveau programme •
•
Allègement des demandes à l’évaluation pour le programme technique
Mémorisation des pièces
• Etc.
• Possibilité pour les élèves de passer certains examens à distance
• Les élèves devront obligatoirement faire les examens suivants en présence :
• Matières théoriques
• Lecture à vue
• Examen de fn de cycle
• Programme de formation pour les professeurs affiliés en lien avec la vision
pédagogique du nouveau programme
Cultiver l’amour de la musique par une formation
personnalisée et structurée
L’approche pédagogique est basée
sur trois axes :
• Développement global du jeune
musicien
• Développement de l’autonomie
dans la pratique de l’instrument
• Santé du jeune musicien
 • Nous avons identifié 5 dimensions pour le développement
Axe 1 : global du jeune musicien :
Développement • la conception artistique : lyrisme, rythmique, style,
caractère, personnalité artistique, etc.
global du jeune • la connaissance de l’instrument : son et technique,
musicien etc.
• le langage musical : théorie, formation auditive,
harmonie, littérature musicale etc.
• la création : improvisation, création, etc.
• la musique du monde : culture musicale du monde,
diversifier les références sonores et rythmiques
 Nous avons identifié 3 dimensions pour le développement
Axe 2 : de l’autonomie dans la pratique de l’instrument :
Développement de • Connaissance de soi : apprendre à se donner des objectifs,
à connaitre ses forces et ses limites.
l’autonomie dans la • Apprendre à apprendre : acquérir une méthode de travail,
pratique de développer des stratégies d’apprentissage, persévérer et
se motiver.
l’instrument • Personnalité artistique : développer l’écoute, l’esprit
critique, ses gouts et une vision artistique personnelle.
 Nous avons identifié 3 dimensions pour le développement
Axe 3 : Santé du de la Santé du jeune musicien :
jeune musicien • Conscience de soi : prendre conscience de son
corps (posture globale, tonus corporel, tension et détente,
position à l’instrument, etc.) et de ses pensées lors de la
pratique musicale.
• Méthodologie de pratique instrumentale : hygiène de
pratique, méthodes de travail efficaces et préparation à la
performance.
• Gestion du stress et de ses émotions : visualisation et
pratique de la mise en situation de concert, concours ou
examens.
Programme de formation
artistique à l’instrument

Structure
Nouvelle structure par cycles d’études
Tous les instruments

• Situer efficacement la progression de

l’élève
• Orienter les activités d’apprentissages
• Établir les objectifs spécifiques à Préparatoire Élémentaire Intermédiaire Supérieur Lauréat
chaque cycle d’études (connaissances, Niveau 0 Niveau 1
Niveau 2
Niveau 4
Niveau 5
Niveau 7
Niveau 8
Niveau 9
Niveau 10
compétences et aptitudes que l’élève Niveau 3 Niveau 6

doit acquérir dans le but de les

intégrer à son jeu à l’instrument)
• Tableaux de la progression des
objectifs
Objectifs spécifiques
Cycle élémentaire
1. Intégrer au jeu trois nuances comme mezzo‐piano,
piano, mezzo‐forte, forte et fortissimo. Intégrer au jeu
des crescendos et des decrescendos.
2. Intégrer au jeu les articulations présentes 3. Produire les notes de sa pièce avec clarté.
dans son répertoire (par exemple, staccato,
détaché, legato et liaisons d’archet).
4. Employer du vibrato

5. Main droite : 6. Main gauche : 7. Soigner la fin d’une phrase musicale.

Démontrer une position adéquate des doigts sur Établir avec précision une position des doigts
l’archet. sur le manche (doigtés, justesse d’intonation,
Employer une direction de l’archet parallèle au chevalet. posture, etc.)
8. Respecter les différentes figures
Soigner les changements des cordes. Employer les changements de position selon
rythmiques présentes dans la pièce.
Démontrer l’emploi de la division de l’archet selon les le programme.
figures rythmiques et les liaisons (par deux, par trois,
par quatre, etc.).
9. Maintenir globalement un 10. Respecter les indications de modifications de mouvement (par 11. Établir une atmosphère musicale propre
tempo régulier. exemple : accelerando et ritenuto). à l’œuvre.
Tableaux de la progression des objectifs spécifiques
Un outil pour l’enseignant et pour l’élève

Taxonomie des objectifs spécifiques

Progression des objectifs :
 Présentée sous forme de tableaux Niveau de complexité Verbes d’action
propres à chaque instrument
1er niveau de complexité Utiliser, employer, produire, établir
 S’articule autour de verbes d’action qui
se complexifient selon le niveau 2e niveau de complexité Intégrer, démontrer, exécuter,
respecter, maintenir, soigner

3e niveau de complexité Contrôler, réaliser, construire

4e niveau de complexité Maitriser, dynamiser, adapter

Exemple de la Son
progression d’un
objectif Préparatoire
Produire deux niveaux sonores
contrastants (par exemple : doux et fort).

Élémentaire
Intégrer au jeu plusieurs nuances comme
mezzo‐piano, piano, mezzo‐forte, forte et
fortissimo.
Intermédiaire
Contrôler l’exécution des nuances écrites
dans une partition.

Supérieur
Maitriser l’exécution des nuances écrites et
implicites en cohérence avec le texte
musical.
Exemple de la Technique
progression d’un
objectif Préparatoire
Établir une position adéquate des doigts
sur le manche (doigtés, justesse
d’intonation, etc.)
Élémentaire
Établir avec précision une position des
doigts sur le manche (doigtés, justesse
d’intonation, posture, etc.)
Intermédiaire
Soigner la justesse d’intonation et la
posture de la main et du poignet.

Supérieur
Soigner la justesse d’intonation et la
posture de la main et du poignet.
Exemple de la Rythmique
progression d’un
objectif Préparatoire Établir une pulsation en respectant le tempo de la
pièce.

Élémentaire Maintenir globalement un tempo régulier

Respecter les indications de modifications de
mouvement (par exemple : accelerando et ritenuto).

Intermédiaire Contrôler les modifications de mouvement écrits

dans une partition.

Supérieur Intégrer les notions de rubato et de timing

(variations implicites du mouvement) en cohérence
avec l’intention musicale du compositeur.
 Éléments techniques

• Exercices techniques (1 bloc)

• Gammes, accords, arpèges et cadences (1 bloc)
• Étude (1 bloc)
• Lecture préparée ou lecture à vue (1 bloc)

Œuvres du répertoire (1 bloc par pièce)

Niveaux • Pièce A
• Pièce B

d’études • Pièce C
• Pièce D

Notions théoriques

• Solfège (1 bloc)
• Dictée (1 bloc)
• Théorie (niveaux 1 à 6, 1 bloc)
• Littérature (niveaux 7 à 9, 2 blocs)
• Harmonie (niveaux 7 à 9, 1 ou 2 blocs selon le niveau)
Protocole d’évaluation
Examens par blocs

• Examens d’instrument à partir du niveau préparatoire

• Les élèves peuvent se présenter à autant de blocs qu’ils le souhaitent lors de
chaque période d’examens.
• Il est possible de se présenter à des blocs du niveau suivant lors du dernier
examen de niveau.
• Pour chaque bloc présenté en examen, l’élève reçoit une note sur 100.
Critères de réussite

• Pour compléter un niveau, l’élève doit avoir obtenu la note minimale de 60 % pour
chacun des blocs (éléments techniques, œuvres du répertoire et matières théoriques).
• Chaque bloc pour lequel la note de passage n’a pas été obtenue doit être repris et
réussi pour l’obtention du diplôme de niveau.
• Possibilité de se présenter à plus d’une reprise à un examen du même niveau, et ce
même si l’élève obtient la note de passage, à condition qu’il interprète un répertoire
différent.
 Le dernier examen d’instrument du dernier niveau du
cycle d’études.
Permet de déterminer si l’ensemble des objectifs

NOUVEAU : spécifiques au cycle d’études est atteint ou non.

Contenu :
• Aux cycles préparatoire, élémentaire,
Examen de intermédiaire et supérieur :
• Au moins deux éléments techniques et;

fin de cycle à • Toutes les œuvres du répertoire (blocs

interprétation) qui n’ont pas encore été
présentées en examen (au moins deux).

l’instrument • Au cycle lauréat, l’élève doit présenter l’ensemble

de son répertoire (1 étude et 4 pièces) lors d’un
récital de fin de cycle à l’École de musique
Vincent‐d’Indy.
 Critères de réussite et examen de reprise :

NOUVEAU : • L’élève doit avoir atteint l’ensemble des

objectifs spécifiques au cycle d’études.
• Si l’ensemble des objectifs n’est pas
Examen de atteint lors de l’examen de fin de cycle,
l’élève doit reprendre l’examen de fin de

fin de cycle à cycle lors d’une période d’examens

ultérieure. Le contenu et les modalités de
l’examen de reprise sont déterminés par

l’instrument le juge qui évalue l’examen de fin de

cycle.
 Lorsque l’élève se présente à un examen d’instrument :
• En plus des notes du juge pour chaque élément présenté,
l’élève reçoit des commentaires concernant l’atteinte des
objectifs spécifiques au cycle d’études.
• Ces commentaires n’affectent ni les notes attribuées aux

Évaluation éléments de l’examen ni la moyenne du niveau.

Lors de l’examen de fin de cycle :
• L’ensemble des objectifs spécifiques au cycle d’études est

des objectifs évalué.

• Tous les objectifs doivent être atteints lors de l’examen de
fin de cycle afin de recevoir le diplôme du dernier niveau du
cycle d’études, l’attestation de cycle complété et

spécifiques l’autorisation de se présenter aux examens d’instrument du

cycle suivant.
L’autoévaluation, une démarche réflexive :
• Une grille d’autoévaluation de l’atteinte des objectifs
spécifiques est mise à la disposition des professeurs affiliés
afin que les élèves puissent s’autoévaluer après chaque
examen.
Examens de matières
théoriques

• Aux cycles préparatoire, élémentaire et

intermédiaire, les examens de matières théoriques
sont facultatifs. Un élève qui complète uniquement
les blocs d’instrument (éléments techniques et
interprétation) reçoit un certificat et un bulletin de
notes, mais pas de diplôme de niveau.
• Pour accéder aux examens d’instrument des cycles
supérieur et lauréat, tous les blocs théoriques du
niveau 6 doivent avoir été réussis. Une exception est
accordée aux élèves qui s’engagent à compléter les
blocs théoriques du niveau 6 durant l’année en
cours.
Programme de formation
artistique à l’instrument
– PIANO

Répertoire de piano 2022

Implantation du programme
Piano

• Changements effectifs pour l’année

2022‐2023

• Examens de fin de cycle.

• Nouveau répertoire de piano 2022.
Possibilité de choisir des pieces de
l’ancien programme
• Lecture à vue ou lecture préparée
selon le nouveau programme.
• Contenu des blocs à l’examen : selon
le Programme de formation artistique
à l’instrument (version septembre
2021 ou septembre 2022).
Programme de
formation artistique à
l’instrument

VIOLON
Implantation du programme
Violon
• Changements effectifs pour l’année 2022‐2023

• Ajout des objectifs à évaluer dans les formulaires

d’évaluation.
• Aucun examen de fin de cycle.
• Aucun changement concernant le choix du répertoire
(en respectant la nouvelle structure).
• Sonatines et sonates : à partir du niveau 4. Dans les
niveaux inférieurs, les sonatines sont considérées
comme des oeuvres du répertoire.
• Lecture préparée et lecture à vue : possibilité de
choisir entre l’ancien et le nouveau programme.
• Niveau 8: un seul bloc pour les games et les arpèges.
• Niveau 9 : la technique n’est pas évaluée.
• Contenu des blocs à l’examen : possibilité de
presenter des choisir entre l’ancient programme et les
nouvelles modalités du Programme de formation
artistique à l’instrument.
• Niveau préparatoire : possibilité de présenter des
élèves au niveau préparatoire.
Mélissa Faustin
Coordonnatrice des projets musicaux

 Bilan de l’année 2021‐2022

 Projets pour l’année 2022‐2023
 Examens 2022‐2023
 Profs en action 2023
 Autres informations importantes
 Concours Inter‐élèves 2023
  49e édition du concours Inter‐élèves

• 276 inscriptions

• 76 enseignants

Examens

• Septembre :

o en ligne : 17 inscriptions

o En présentiel : 7 inscriptions

• Décembre :

Bilan de l’année o en ligne : 207 inscriptions

En présentiel : 58 inscriptions
2021‐2022
o

• Juin :

o en ligne : 165 inscriptions

o En présentiel : 174 inscriptions

 Ateliers pédagogiques

• Magda Boukanan et Jeanne‐Amièle D.S. Lusignan : L'héritage des

compositrices dans l'enseignement du piano

• Valerie Beaudry :

o Les technologies utiles dans votre enseignement

o L'enseignement du piano jazz, les lignes directrices

 Participation au Concours Inter‐élèves
Nombre de participants
700
633 640
620
600
560
544
515 513 522
500
438 432
415
382 384 394 387 386
400 375 379 380 376
347

300 276
230

200

100

0
2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017 2018 2019 2020 2021 2022
Examens

 Examens de décembre : en présentiel

ou à distance

 Examens de mai/juin : en présentiel

ou à distance.

Inscription : le 15 novembre et le 1er

avril
Projets 2022-2023

Profs en action : rendez-vous

annuel sur la pédagogie
musicale

Les 13 et 14 juin 2023

 Calendrier des examens

MATIÈRES THÉORIQUES
Harmonie
2022‐2023 Solfège* Dictée Théorie Littérature 1 Littérature 2 Harmonie 1 Harmonie 2
complet
Dimanche Tous les
Tous niveaux
11 décembre niveaux

Dimanche Niveaux
Niveaux 7 à 9 Niveaux 7 à 9 Niveaux 7 et 8 Niveau 9 Niveau 9
4 décembre 1à6

Dimanche Tous les Tous les Niveaux

Niveaux 7 à 9 Niveaux 7 à 9 Niveaux 7 et 8 Niveau 9 Niveau 9
30 avril niveaux niveaux 1à6
Calendrier des examens

INSTRUMENT ET SOLFÈGE
AUTRES
2022‐2023 PIANO
INSTRUMENTS
Tous instruments
Le dimanche 11 décembre Tous niveaux
Tous niveaux
Le dimanche 7 mai en après‐midi Tous niveaux
Le samedi 27 mai Tous les niveaux
Le dimanche 28 mai Tous instruments
Tous niveaux
Le samedi 3 juin Tous niveaux
Violon
Le dimanche 4 juin Tous niveaux
Tous niveaux
Frais

Matières théoriques Instrument

Examen partiel
Littérature Littérature Harmonie Harmonie Harmonie Lecture Frais administratifs :
Niveau à vue 10 $
Solfège Dictée Théorie 1 2 complet 1 2
0 4,25 $ par bloc
1 10,50 $ 15,50 $ 20,50 $ 4,25 $ par bloc
2 10,50 $ 15,50 $ 20,50 $ 4,25 $ par bloc
3 10,50 $ 15,50 $ 20,50 $ 4,25 $ par bloc
4 10,50 $ 15,50 $ 25,50 $ 5,25 $ 5,25 $ par bloc
5 10,50 $ 15,50 $ 25,50 $ 5,25 $ 5,25 $ par bloc
6 10,50 $ 15,50 $ 30,50 $ 7,75 $ 7, 25 $ par bloc
7 10,50 $ 15,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 30,50 $ 7,75 $ 7, 25 $ par bloc
8 10,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 30,50 $ 10,50 $ 10,50 $ par bloc
9 10,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 20,50 $ 10,50 $ 10,50 $ par bloc

10 10,50 $ par bloc

Interprétation:
55,50 $
AEEP
Programme d'élève:
90,50 $
50e édition du
Concours Inter‐élèves
 Logistique :
 En présentiel
 Nouveautés :
 Catégorie duos/trios indépendante
 Catégorie composition
 Catégorie adulte
 Catégorie cor
 Pas de programme imprimé
 Dates 2023 :
 Épreuves : 11, 18, 19, 25, 26 mars, 1er
et 2 avril
 Concerts galas : 15 et 16 avril
 Inscription : avant le 1er février
Pour nous joindre…

Julio Gonzalo, directeur adjoint

 Bureau 227
 jgonzalo@emvi.qc.ca
 514‐735‐5261, poste 3069

Mélissa Faustin, coordonnatrice des projets musicaux

 Bureau 206
 mfaustin@emvi.qc.ca
 514‐735‐5261, poste 3039

Merci de votre participation !

Bonne rentrée!