Flash Aïkido

BELGIQUE - BELGIE
P.P.
40-49 LIEGE X
9/3219
Année 2006 N° 98 Autorisation de fermeture
Liège X /9/173
1er trimestre

En direct
du Hombu Dojo

M.Alain Salée,
Promu 6e dan Aïkikai
par Doshu

Lionel Anuset, Jean-Marc Gilliard et son fils Guillaume

(qui a dû combattre la leucémie) et Muriel Sarkany, notre
championne du monde d’escalade, venue soutenir le stage
à Charleroi au profit du Télévie

Périodique trimestriel : janvier, février, mars 2006

Bureau de dépôt de Liège X - Autorisation de fermeture 9/173

Association francophone d’aïkido. Aïkikaï de la Communauté française de Belgique.

Seule fédération reconnue par l’Adeps, Membre de l’AISF. Affiliée au Belgian Aïkikaï,
membre de la Fédération internationale d’aïkido, du centre mondial de Tokyo
et du comité Olympique et Interfédéral belge.
 Chère(s) amie(s), cher(s) ami(s),

Pour toucher et aussi informer une plus grande partie

de nos membres, notre Conseil d’administration à décidé d’envoyer
à partir de ce numéro notre périodique aux élèves 4e et 5e kyu.

Désormais pour autant que votre grade soit entériné auprès de notre
secrétariat, vous recevrez celui-ci.

Nous vous souhaitons une bonne lecture et si vous avez des articles,
n’hésitez pas à transmettre ceux-ci auprès de notre rédacteur

Le CA
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TABLE DES MATIÈRES

Page 2 Stages et manifestations.

Page 3 Le mot du Président.

Pages 4 et 5 Notre Flash, 25 ans déjà ...

Pages 6 à 11 Les netsuke.

Pages 12 à 15 A retenir, stage de ken à Soumagne et présentation de Philippe Bersani

Page 16 Nous avons vu ... Magnifique DVD sur l’école de ken Kashima Shin Ryu.

Pages 17 et 18 L’atémi - L’aïkido – apprentissage de la liberté engagée.

Page 19 Explications sur quelques titres délivrés par le Hombu Dojo, dont celui de Shihan.

Pages 20 et 21 Jean-Pierre Jacquet et son épouse Michèle en mission à Paris pour notre CFG.

Pages 22 à 25 Résumé sur les stages enseignants dirigé par Bernard Palmier.

Pages 26 et 27 Quelques mots de Michel Dewelde - Aïkimots n° 36 et solution du n° 35

Pages 28 et 29 Rencontre franco-belges à Strasbourg.

Pages 30 et 31 Christian Tissier Shihan en Belgique à l’AFA et à la VAV.

Pages 32 et 33 Les 10 ans d’aïkido du club de Rebecq et les 60 ans de son professeur J.Horny.

Pages 34 à 36 Le Télévie 2006.

Page 37 Une page sur les autres arts martiaux : le naginata.

Pages 38 à 41 A la découverte de nos clubs : Le Santan Ryu Verviers.

Pages 42 et 43 Stage enfants en internat à Louvain La Neuve.

Page 44 Quelques notes - Adresses utiles sur le sabre japonais.

Éditeur responsable :
Nicole LAMBOTTE
Avenue de Stalingrad 52
Les articles contenus dans cette édition du Flash 1000 Bruxelles
n’engagent que la responsabilité de leurs auteurs Tél. & Fax : 02 537 47 62
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Stages et manifestations :

Avril

2 François Warlet 6e dan Andenne

5 Louis Van Thieghem 6e dan Jurbise
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8 Philippe Bersani 5 dan Stage de ken à Soumagne
e
14 Sugano Shihan 8 dan Blaton
15 -16 -17 Sugano Shihan 8e dan Bruxelles
e
22 Bernard Palmier 6 dan Esneux (pour tous)
e
29 Stéphane Goffin 5 dan Rebecq
30 François Warlet 6e dan Namur

Mai

6 Examens fédéraux Seilles - Andenne

13 Dany Leclerre 7e dan Nivelles
e
14 Bruno Zanotti 5 dan Braine l’Alleud
23 Sugano Shihan 8e dan Rebecq
e
28 Fabrice Somers 4 dan Namur
e
30 Sugano Shihan 8 dan Mouscron

Juin

3-4-5 Sugano Shihan 8e dan Bruxelles ULB (Stage de la Pentecôte)

3 -4 - 5 Arnaud Waltz 6e dan Esneux (Stage de la Pentecôte)
e
10 Christophe Depaus 4 dan Rebecq
e
18 François Warlet 6 dan Namur (+ Barbecue de fin de saison)

Vous trouverez tous les renseignements complémentaires concernant les stages sur notre site web : http://www.aikido.be
rubrique stages.

Vous pouvez également téléphoner aux numéros suivants : Secrétariat 02/537 47 62 ou F.Warlet 087/31 64 85
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Le mot du Président

Une formation d’oies vole en V, l’une d’elles à la pointe du V.

On a longtemps supposé que cette oie était la plus forte, le chef de la bande. Mais grâce à beaucoup d’observations et plus
particulièrement grâce à des photos aériennes, les ornithologues se sont aperçus que l’oie de tête crée un courant d’air qui
soutient les autres oies, facilitant ainsi leur vol.

Elles créent à leur tour d’autres courants d’air pour celles qui suivent.

Quand l’oie de tête est fatiguée, elle passe derrière, et une autre prend sa position.

En partageant le fardeau du « leadership », elles parviennent toutes à destination…

Visualisons-nous nous-mêmes comme faisant partie de ce vol d’oies.

Sentons combien il est bon de « voler » en coopération avec les autres.

Prenons la direction quand nous nous sentons forts, et laissons les autres prendre notre place quand nous avons besoin de
repos.

N’est-ce pas là un travail d’équipe idéal ? Le but suprême étant de faire avancer les choses, d’avancer et d’atteindre la
destination.

Dany Leclerre
Président
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1981 - 2006
 25 ans déjà
Chères amies, chers amis,
A la fin de cette année nous arriverons à la publication de
notre 100e Flash c’est pourquoi je voudrais faire un bref
retour en arrière sur l’origine de notre magazine qui je
l’espère nous tient tous à cœur.
Notre revue a démarré en 1981 et elle s’appelait déjà
« FLASH ». Elle vit le jour sous l’égide de notre président
actuel Dany Leclerre (eh ! oui, j’ai retrouvé dans le numéro 1,
le mot du président) qui voulait avoir une publication afin
de dialoguer avec nos clubs. A cette époque, les pages de la
revue étaient dactylographiées et ensuite stencilées sur une
machine bien ordinaire.
Les couvertures jusqu’au numéro 46 de l’année 1992
étaient alors assez semblables (voir page de droite) et vous
vous en doutez, les premiers numéros n’étaient certes pas
d’une qualité irréprochable, cependant ils avaient le mérite
d’avoir été créés et avaient déjà le pouvoir de vous informer.
Les premiers numéros étaient alors bilingues puisque
à cette époque nous étions toujours ACBA – BCVA.
La moitié était imprimée en français et lorsque l’on retournait
le magazine, la couverture et l’autre moitié étaient rédigées
en néerlandais.
J’aimerais également faire ici, un petit récapitulatif sur les
éditeurs et les personnes qui ont aidé à la vie de notre revue :
saviez-vous que le premier éditeur et rédacteur en chef a
été M. Alain Ricq du club de M.Henri Behr senior il fut
l’éditeur responsable jusqu’en 1987 (avec deux numéros
- 6 et 7 édité par M.Louis Van Thieghem) - secondé par
M.Henri Behr junior et sa sœur Evelyne, Gisèle Moreau,
Bruno Gonsette et Jacques Gonzalez.
Ensuite en 1988 avec le n° 29 ce fut au tour de
M.Guy Van Der Hoeden de reprendre le flambeau comme éditeur
avec une nouvelle équipe pour les articles (M.Henri Charrier
sous le nom du Cormoran, M.Henri Behr Senior, Tony
Meulemans et notre secrétaire de l’époque Evelyne Behr). Ensuite,
vinrent d’autres personnes comme éditeurs responsables:
En 1989 avec le n° 31, M.Albert Polspoel.
En 1992 avec le n° 44 un bref passage de M.Gentil Pennewaert.
En 1992 avec le n° 46 nous retrouvons Dany Leclerre .
En 1993 avec le n°47 c’est au tour de Jacques Horny
d’occuper cette place.
En 1997 avec le n° 63 intervient alors un grand changement
avec toujours comme éditeur responsable notre ami Jacques
Horny, mais avec un autre comité de rédaction composé
de Henri Charrier (cité déjà plus haut), Michel Dewelde,
Roland Hoffmann et à la composition votre serviteur
François Warlet.

A partir de cette date, nouveau look pour notre magazine,
puisque désormais il ne sera plus dactylographié, mais
composé sur ordinateur. Il sera toujours réalisé par
photocopie, mais cette fois sur une photocopieuse
professionnelle et avec un autre type de papier qui lui donne
déjà une autre qualité d’édition.
En 2000, avec le n° 74 nous perdons dans l’équipe nos
amis Roland Hoffmann et Henri Charrier, mais toujours
animés par cette volonté de vous informer, même en équipe
restreinte, nous continuons.
En 2001 suite à un changement de fonction au sein de notre
CA c’est Me.Nicole Lambotte qui devient déléguée aux
relations publiques et donc devient de fait notre éditrice
responsable avec toujours depuis l’année 1997 notre ami
Michel Dewelde comme correcteur orthographique et
François Warlet à la composition et à l’édition.
En 2003, nouveau gros changement, pas de l’équipe qui
fonctionne à merveille, mais au look de notre magazine qui
cette fois n’est plus réalisé par photocopie, mais en passant
par un imprimeur et tiré sur papier glacé.
Fin 2004, nouveau changement ; cette fois, ce sera le
contenu qui sera plus clair. En effet pour la composition
nous sommes passés pour le réaliser du software « grand
public » au software professionnel.
Actuellement, puisque nous arrivons au 100e numéro,
je crois que nous pouvons être fiers de ce qui au début
n’avait été qu’un projet et dont nous n’aurions pas cru que
25 ans après il continuerait d’exister. Un grand merci donc,
à toutes les personnes dont les noms ont été cités plus haut
(et toutes nos excuses à ceux ou celles que nous aurions
pu oublier), car sans elles et leur volonté (tiens comme en
aïkido) ce magazine n’aurait pas lieu d’être.
Pour terminer et ne n’oubliez jamais, si ce magazine
continue à vivre, c’est non seulement à cause de ceux qui
aident à sa création, mais bien plus encore grâce à vous tous
qui envoyez vos articles (même si parfois on souhaiterait
que vous soyez plus nombreux). Pour en terminer, je ferais
une comparaison avec notre travail en aïkido, dans celui-ci
si l’on n’a pas d’uke, l’on a des difficulté pour travailler, en
publication, si l’on n’as pas d’articles on ne sait rien éditer.
CQFD : tous à vos plumes
Pour l’équipe de rédaction
François Warlet
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Du n° 1 au n° 4 Du n° 5 au n° 15

Du n° 16 au n° 46
 A partir du n° 47, changement de photo de
couverture à chaque nouveau numéro
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Les netsuke (avec l’aimable autorisation du Conseil des Musées de Poitou-Charentes)

A quoi sert un netsuke ? * Pour la légende des photos, voir le numéro et sa référence en fin d’article.

Le vêtement traditionnel japonais (le kimono) est dénué de poche. Les femmes
japonaises ont souvent recours à des sacs à main pour garder auprès d’elles papiers,
clés, médicaments ou monnaie. Pour garder sur lui ce genre de petits objets,
l’homme utilise des boîtes ou des bourses qu’il fixe à la ceinture de son kimono.
L’ensemble des éléments qu’il porte à cette large bande de tissu appelée obi reçoit
le nom de sagemono (les objets suspendus). En effet, les bourses, le nécessaire à
écrire (yatate), l’étui à pipe (kiseru-zutsu) et la boîte à médicaments ou à sceaux
(inrô ) sont maintenus par des cordons, ces derniers sont passés entre la ceinture
et le kimono. Fixé à l’extrémité supérieure de chaque cordelette, le netsuke (« Ne » :
racine ; « tsuke » : attacher) est placé au-dessus de l’obi ; de par sa forme et son
volume, un peu à la manière d’un taquet, il bloque le cordon et maintient le
sagemono à la ceinture.

1 Objet de petite taille, le netsuke a donc, avant tout, un rôle utilitaire.

L’usage, dans la vie quotidienne, des sagemono induit donc celui du netsuke qui doit, avant tout, être fonctionnel. Si, à son
origine, il est un simple morceau de racine non ouvragé, il devient rapidement une miniature finement sculptée que cela
soit par un artisan spécialisé ou par son propre propriétaire. Il peut avoir de multiples formes typiques telles que la forme
ronde et aplatie (la forme manju) ou la forme très allongée (le netsuke de forme sashi est alors planté dans l’obi, à la manière
d’un poignard). Mais le netsuke le plus prisé (la forme katabori) reste sculpté en ronde-bosse, avec un soin égal porté à la
réalisation de toutes les faces (y compris la base).

Pour autant, certains aspects liés à sa fonction le caractérisent. Le netsuke doit être de
dimensions adaptées (entre 3 et 8 cm environ) et sa forme doit être suffisante pour
bloquer le cordon dans l’obi. De plus, il ne doit pas être trop lourd ou trop volumineux
pour gêner dans les tâches quotidiennes.

Un autre aspect fondamental réside en sa compacité. Pour son usage, le netsuke ne doit
pas posséder d’aspérités qui pourraient s’accrocher à l’étoffe ou la fragiliser.

Enfin, le netsuke présente deux trous permettant de fixer le cordon. Ces deux trous
forment les extrémités d’un canal (himotoshi) en forme de U ou de L. Leurs emplacements
sont savamment étudiés pour offrir la meilleure présentation de l’objet lors de son 2
utilisation à la ceinture. La présence de ces deux trous n’est pas obligatoire car certains
types présentent des perforations intégrant la miniature tout en servant de canal pour les cordons (l’espace entre un bras et
le tronc d’un personnage par exemple).

Les matériaux

Si les anciens netsuke sont réalisés à partir d’une simple racine, très rapidement, les sculpteurs
de netsuke (netsuke-shi) vont utiliser de nombreux matériaux. Le bois demeure largement
employé avec des essences dures et nobles comme le buis ou l’ébène mais aussi le cerisier, le
cyprès (bois léger), l’if…

L’ivoire (d’éléphant, de morse, de cachalot,…) est, aussi, abondamment utilisé. Il est très
souvent importé et il n’est pas rare qu’il présente des gerces parallèles provoquées par les
chocs thermiques subis lors des voyages. S’ajoute à ces deux matériaux principaux un
grand nombre de matières telles que la laque pure, le corail, l’os, la corne, la porcelaine,
le métal, le fruit séché et sculpté…

Les netsuke sont (sauf rares exceptions) sculptés d’un seul bloc. Néanmoins, il n’est pas rare
qu’ils présentent un travail de patine soulignant les reliefs ou teintant la matière d’origine.
Certains netsuke peuvent aussi être peints ou laqués. Des petits morceaux de jade, de corail,
de nacre peuvent être incrustés sur certains spécimens pour souligner certains éléments de
3
la miniature (les yeux, par exemple, sont presque toujours en corne brune).
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Le Japon à l’époque d’or des netsuke

Le netsuke provient très probablement de Chine où son usage remonte au 16e siècle. Il s’agit encore d’un simple morceau
de matériau brut tel qu’un nœud de bambou, un coquillage ou un morceau
de racine. Il est adopté par le Japon qui généralise son utilisation dès la fin
du 17e siècle.

À cette époque, le Japon est déjà entré dans l’époque Edo, caractérisée par
la prise du pouvoir absolu par le Shogun. Cette époque se prolonge jusqu’en
1868 date où l’empereur retrouve un rôle de premier plan.

L’époque Edo (du nom de la capitale abritant le pouvoir shogunal) est

marquée par une pacification militaire du pays après des siècles de guerre
civile. Le Japon connaît une période de prospérité néanmoins marquée par
une fermeture du pays sur lui-même.
photocomposition :
© CMPC, Vincent Lagardère
À cette époque, des lois somptuaires interdisent l’ostentation des richesses
et réglementent sévèrement l’habillement. Les kimono, les coiffes doivent être simples. La statuaire monumentale profane
régresse. Le netsuke figure ainsi une sorte d’alternative : sa petitesse contraste
avec la minutie de l’exécution. Il reste un élément discret mais offre un
support à une contre-culture populaire alors en pleine expansion.

Avec la destitution du Shogun en 1868, l’empereur reprend les rênes du pays

à Edo, rebaptisée Tokyo (capitale orientale). Commence alors l’ère Meiji
(politique éclairée), le Japon s’ouvre au monde et des lois incitent l’adoption
du modèle occidental en matière économique et, en partie, culturelle
(adoption du calendrier grégorien par exemple). Entre autres conséquences,
le port quotidien du kimono (et donc l’utilisation du netsuke) est peu à peu
4
abandonné au profit du costume occidental.

Les thèmes, les personnages et le bestiaire

L’inspiration des netsuke-shi est multiple et puise autant dans les

superstitions, les croyances et les religions que dans l’observation
du monde, de la société japonaise et de la vie quotidienne. Il est
d’ailleurs important de souligner que la séparation occidentale du
fantastique et du religieux, d’une part, et du trivial, d’autre part
n’est pas de mise dans la pensée japonaise.

5 Une observation minutieuse de la nature, des attitudes et un souci 6

de précision et d’harmonie caractérisent bon nombre de réalisations.
Les personnages sont souvent traités avec bonhomie et de nombreuses attitudes semblent issues des théâtres kabuki et Nô
et de leurs masques.

La faune et la flore

Mise à part la représentation d’animaux exotiques comme le tigre ou le lion qui conduisent à une libre interprétation de la
part du netsuke-shi, la faune et la flore sont abondamment représentées dans un style naturaliste.

La flore se décline en légumes (la courge), en fleurs (le chrysanthème) et en fruits

(le kaki, la pêche…). Le plus souvent, le netsuke forme une composition – sorte
de nature morte – où le (ou les) fruit(s) est (sont) associé(s) à des branchages
et des feuilles.

Outre la forme généralement oblongue ou sphérique qui convient bien à

l’usage du netsuke, les choix ne sont pas qu’esthétiques puisque, très souvent,
une lecture symbolique peut être faite. Ainsi, la fleur de chrysanthème et la
pêche sont des symboles de longévité. 7
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Les représentations animalières sont, là aussi, rarement dépourvues d’une connotation

symbolique. Certains animaux comme le bœuf, le singe, le tigre, le cheval et le chien figurent
parmi les signes zodiacaux du calendrier chinois adopté par les japonais jusqu’à l’ère Meiji,
en 1868. Le bœuf symbolise le calme tandis que le tigre exprime la force. Le singe est très
populaire, très souvent facétieux, et il s’illustre dans de nombreuses légendes shintoïstes (le
trio des singes qui ne veulent ni voir, ni entendre, ni dire le moindre mal est issu d’une de ces
légendes).

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Les netsuke-shi portraiturent souvent la société japonaise pour la réalisation de leur miniature.
Les netsuke illustrent alors des scènes de genre ou des portraits en pied d’individus
– issus du petit peuple ou de rangs élevés – dans leurs activités quotidiennes ou
professionnelles. Les personnages sont comme saisis sur le vif et traités avec le plus
de naturel possible. L’expressivité des visages est recherchée et traduit le plus souvent
une certaine bonhomie.

Sous Edo, la société est divisée en classes sociales nettement hiérarchisées avec,
au sommet, la caste des guerriers (samouraï et seigneurs de guerre). Puis viennent
les paysans qui constituent 90% de la population et qui sont loués par la pensée
confucéenne. Les artisans, qui faisaient partie du « vil peuple » jusqu’au 16e siècle,
sont reconnus par le pouvoir shogunal en tant que seuls producteurs de biens de
consommation de types industriel, domestique et artistique. Enfin, et en bas de
l’échelle, les marchands sont souvent riches mais peu considérés de ne rien produire.
Aux marges de cette organisation sociale se trouvent d’une part les religieux, les
nobles et d’autre part, une population urbaine – le « monde flottant » – constituée de 9
pauvres, de parias et de marginaux (camelots, vendeurs à la sauvette, saltimbanques,
prostituées…).

Bestiaire fantastique et personnages mythologiques

Nombreux sont les netsuke qui illustrent des personnages et des mythes liés aux très nombreux cultes et philosophies du
Japon.

En effet et malgré la mise en place du Confucianisme comme idéologie officielle, le Japon de cette époque reste profondément
marqué par une multitude de religions et d’écoles de pensée. La plus ancienne, le Shintoïsme, liée spécifiquement à
l’archipel, constitue un ensemble de croyances portant sur des forces naturelles s’incarnant dans toutes choses (un humain,
un animal, une demeure, une montagne, la mer…). Le Bouddhisme, introduit au Japon en
552, se développe en une douzaine d’écoles tandis que le Taoïsme, très souvent associé au
Bouddhisme zen, conquiert de nombreux adeptes. S’ajoutent à cela les figures, les esprits et
les monstres des contes et légendes

Dieux et personnages mythiques.

Parmi les personnages représentés, citons Hoteï, Fukurokuju et Daruma pour le Bouddhisme,
Sennin Chokwaro pour le Taoïsme mais aussi Shôki, Ashinaga et Tenaga issus des croyances
10 populaires.

Hoteï et Fukurokuju font partie des sept dieux du bonheur (shichifukujin), dieux protecteurs extrêmement populaires au
Japon. Souvent représenté d’humeur joyeuse, Hoteï, dieu de l’abondance, est caractérisé par le port nonchalant d’une tenue
de moine ouverte laissant paraître un ventre rebondi tandis que Fukurokuju, dieu de la longévité, est représenté avec un
crâne proéminent.

Daruma est le patriarche fondateur de la doctrine bouddhiste zen. Il est très fréquemment traité avec humour voire irrévérence.
La tradition dit que, suite à une méditation de neuf ans, ses bras et ses jambes se sont atrophiés. Voilà pourquoi il est ici
représenté sous forme de boule.

Sennin Chokwaro, magicien comptant parmi les Huit Immortels de la tradition chinoise, est identifiable à la calebasse qui,
selon l’iconographie japonaise, abrite son cheval blanc.
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Shôki, célèbre exorciseur d’origine

chinoise, est une figure populaire dans
l’art japonais. Représenté barbu, muni
d’une longue épée et portant parfois un
large chapeau de paille, ce héros affronte
et terrasse fréquemment des oni (diables
japonais), créatures cornues au rictus garni
de crocs.
11
Ashinaga et Tenaga, personnages fantastiques
l’un aux jambes démesurées (Ashinaga), l’autre aux bras exagérément longs (Tenaga), symbolisent,
lorsqu’ils figurent associés sur un même netsuke, l’aide mutuelle que l’on se doit l’un à l’autre. 12

Bestiaire fantastique

Si les dragons figurent parmi les signes zodiacaux, de nombreux monstres peuplent les contes et légendes japonais et le
netsuke est l’un des supports d’illustrations de ce bestiaire.

Parmi une foule étrange et grotesque, on trouvera le vorace kappa reconnaissable à l’étrange petite coupelle qu’il porte sur la
tête et qui contient un liquide lui prodiguant vitalité et
pouvoirs magiques. Une tête munie d’un bec sur un corps
tenant autant de la grenouille que du singe et de la tortue
constitue les autres caractéristiques physiques de ce monstre.
À la différence des animaux présents sur le sol japonais (tortue,
renard, chien, bœuf…), qui sont exécutés avec réalisme, le
lion reste un animal imaginaire, traité un peu à la manière
d’un chien (pékinois). Il est issu de la tradition chinoise
bouddhiste et a servi d’inspiration pour la réalisation de très
nombreux netsuke.

13 Ce lion chimérique, roi des animaux, porte le nom de Shishi.

En couple, il garde l’entrée des temples et chasse les esprits
malveillants. Lorsqu’il s’agit d’un mâle, il est représenté la
gueule ouverte une sphère entre les pattes ; femelle, sa gueule est fermée et la lionne est accompagnée d’un petit.

De l’usage à la collection

L’ouverture au monde que constitue l’ère Meiji (1868-1912) se traduit entre autres, par l’abandon du kimono traditionnel au
profit du vêtement occidental et par l’engouement du Japon auprès des occidentaux (déjà rencontré lors de la participation
du Japon à l’exposition universelle de Paris en 1867).

Le netsuke perd peu à peu son utilité. Pourtant la qualité artistique de certaines de ces miniatures pousse des japonais à en
constituer des collections. Au cours de leurs voyages, des occidentaux (tels que les frères Goncourt qui se passionnent pour
ces objets ou Pierre Loti qui effectuera trois séjours au Japon) s’initient aux arts et aux traditions du Japon et ramènent en
Europe des objets et œuvres d’art qui constitueront la base de collections dont celles de netsuke.

Les netsuke-shi continuent à sculpter en respectant l’iconographie traditionnelle même si le netsuke a perdu sa fonction
utilitaire. Quelques libertés sont parfois prises, l’ornementation très minutieuse et délicate de certaines pièces met en
évidence la virtuosité de l’artiste mais rend la miniature bien trop fragile pour imaginer son utilisation sur un vêtement.
Le canal créé pour faire passer le cordon et qui caractérise l’aspect utilitaire du netsuke est maintenu. Mais on remarque sur
certaines pièces que l’emplacement de l’himotoshi sur la miniature ne tient plus compte de la manière dont le netsuke aurait
pu se positionner sur le kimono.

Par ailleurs, devant l’engouement occidental pour la collection de ces miniatures, les netsuke-shi prolongent leur savoir-faire
à de plus grandes statuettes (quelques dizaines de centimètres en général), uniquement décoratives, les okimono, qui offre
un support plus vaste à de savantes et minutieuses compositions.
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Glossaire

• Himotoshi : nom donné au canal en forme de L ou de U pratiqué dans le netsuke pour permettre de fixer le cordon
avec lequel sont attachés, à leur tour, les différents sagemono. En l’absence des deux trous formés par l’himotoshi ou
d’un himotoschi « naturel » (éléments de la sculpture, une anse par exemple, permettant l’attache du cordon), l’objet
n’est pas un netsuke, on parlera alors d’okimono. Néanmoins, la présence de l’himotoschi ne garantit pas que le netsuke
ait été conçu pour être forcément porté, car les netsuke fabriqués à destination exclusive des collectionneurs présentent
eux aussi cette caractéristique.
• Inrô : boîte, le plus souvent en bois et d’une vingtaine de centimètres de haut, formée de plusieurs compartiments
s’encastrant les uns dans les autres. La plupart du temps, l’inrô servait de boîte à médicaments. Richement décoré, il
pouvait être sculpté dans le même registre que le netsuke l’accompagnant.
• Kabuki : genre théâtral japonais, alternant le dialogue des acteurs avec des parties psalmodiées ou chantées, et des
intermèdes de ballet. Le kabuki a gardé du théâtre de marionnettes (« bunraku ») un récitant caché qui joue le rôle du
chœur accompagné d’un joueur de shamisen, tandis qu’un orchestre de flûtes, shamisen et tambours assure le bruitage.
Les trois syllabes du mot japonais « kabuki » signifient : chant, danse, personnage.
• Kappa : monstres amphibiens supposés vivre dans les rivières et étangs japonais. De couleur verte, ils sont de la taille
d’un enfant et capables de marcher avec deux jambes sur la terre mais meurent quand le plat qu’ils portent sur la tête
est sec. Ils sont responsables des noyades.
• Kimono : terme général désignant le vêtement traditionnel japonais.
• Netsuke-shi : sculpteur de netsuke. Il peut être un artisan spécialisé ou un simple amateur fabriquant son propre
netsuke. Encore aujourd’hui, il existe des netsuke-shi professionnels qui conçoivent des netsuke en respectant les
techniques et les usages ancestraux.
• Nô : drame lyrique de caractère religieux qui apparaît, dans le théâtre japonais, au 14e siècle.
• Obi : large ceinture de tissu servant à maintenir le kimono serré autour de la taille.
• Okimono : signifie littéralement « ornement », statuette ornementale sans fonction utilitaire et généralement plus
grande que le netsuke. Les matériaux, les thématiques et l’exécution stylistique rejoignent ceux du netsuke. Ces deux
formes de sculptures sont réalisées par le netsuke-shi.
• Oni : initialement, les oni sont des êtres spirituels et neutres comme les dieux ou les esprits de mort. Sous l’influence
du bouddhisme, ils deviennent les créatures horribles qui peuplent l’enfer, puis tout ce qui est démoniaque, même
dans le monde actuel.
• Sagemono : littéralement « les objets qui pendent », se dit de tous les objets (clés, blague à tabac, bourses, inrô…)
portés à la ceinture du kimono et maintenus par un cordon et un netsuke.
• Shogun : général en chef des armées de l’empereur, au Japon, du 12e au 19 siècle.

© Conseil des musées de Poitou-Charentes,

www.alienor.org

Extraits tirés du magnifique site sur les netsuke :

http://www.alienor.org/ARTICLES/netsuke/index.htm
que nous voudrions remercier pour leur aimable
autorisation de publication.

Un grand merci également à M.Vincent Lagardère pour

14 l’envoi de toutes les photos et l’aide apportée à ce reportage 15
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• Photo N° 1 : Netsuke et Inrô, mise en situation (dessin) (d’après un inrô en bois laqué rouge, ojime en marbre rose et
netsuke représentant un moine, n° inv. MPL SB 49, Maison de Pierre Loti de Rochefort-sur-Mer, France), © CMPC,
Vincent Lagardère
• Photo n° 2 : Netsuke (n° d’inv. 934.3208, musée des beaux-arts d’Angoulême, France) photo : © CMPC, Vincent
Lagardère
• Photo n° 3 : Netsuke représentant une femme debout avec un enfant (n° d’inv EO.29.3, musée d’Orbigny-Bernon de
La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 4 : Netsuke représentant trois personnages assis dans une barque aux trésors (takarabune) (n° d’inv
EO.613.3, musée d’Orbigny-Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 5 : Netsuke représentant un personnage dansant (danseur Hannya ?) (n° d’inv EO.613.16, musée d’Orbigny-
Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 6 : Netsuke représentant un masque humain grimaçant avec moustache (n° d’inv EO.613.18, musée
d’Orbigny-Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 7 : Netsuke représentant trois fruits avec leurs feuilles (n° d’inv EO.613.40, musée d’Orbigny-Bernon de La
Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 8 : Netsuke représentant un singe dansant, tenant un masque de chimère (n° d’inv EO.613.23, musée
d’Orbigny-Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 9 : Netsuke représentant une femme debout avec un enfant (n° d’inv EO.29.3, musée d’Orbigny-Bernon de
La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 10 : Netsuke représentant une chimère sur un socle (n° d’inv EO.613.31, musée d’Orbigny-Bernon de La
Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 11 : Okimono représentant les sept dieux du bonheur (n° d’inv. 918.1.18, musée des Beaux-arts
d’Angoulême, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 12 : Netsuke représentant Tenaga sautant sur un tambourin (n° d’inv EO.704, musée d’Orbigny-Bernon de
La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 13 : Netsuke représentant un kappa sur un légume (n° d’inv EO.613.34, musée d’Orbigny-Bernon de La
Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 14 : Netsuke représentant Sennin Chokwaro portant sa double gourde (n° d’inv EO.29.5, musée d’Orbigny-
Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 15 : Netsuke représentant Hoteï debout tenant un chasse-mouches et portant un sac (n° d’inv EO.29.6,
musée d’Orbigny-Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
• Photo n° 16 : Netsuke représentant Sennin Chokwaro portant sa double gourde (n° d’inv EO.29.0, musée d’Orbigny-
Bernon de La Rochelle, France) photo : © CMPC, Vincent Lagardère
12
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Retenez cette date,

le samedi 8 avril
Stage de Kenjutsu
Au Centre Sportif de Soumagne
Place de la Gare, 1
4830 Soumagne

Pourquoi ? Parce que, à cette date, notre ami Philippe Bersani le spécialiste en France du ken de l’école Kashima Shin Ryu
sera bientôt parmi nous. Il sera de retour afin de nous aider à perfectionner notre travail (pour les plus avancés) ou tout
simplement pour faire découvrir cette forme de travail (aux plus débutants). Il sera accompagné comme à chaque fois, de
sa compagne et complice Francine qui nous prodiguera également ses conseils éclairés.

Un petit rappel pour ceux qui n’auraient pas encore eu le plaisir de découvrir Philippe Bersani. Philippe est Français,
il enseigne l’aïkido et le kenjutsu au Racing Club de France, il est un des plus anciens élèves de Christian Tissier Shihan
Vous trouverez ci-après avec l’aimable autorisation de la FFAAA et sa charmante secrétaire Me. Sylvette Douche, une
chronique de cette passion tirée de la revue française Aïkido Magazine.

De rencontres décisives en rencontres déterminantes, ainsi va la vie de tout budoka.

Philippe Bersani, 5e dan d’aïkido, nous le confirme, lui qui a rencontré une complémentarité de
pratique dans le kenjutsu qu’il partage depuis toujours avec Francine Rambaud 4e dan.
Tout a commencé lorsque Christian (et je pense que même un vrai bûcheron
Tissier, c’était en 1976, nous a montré se serait moqué de nous) qu’au noble
une première fois kesa giri. Le ken art du kenjutsu.
tournoie au-dessus de la tête, prend de
la vitesse et coupe en oblique vers la Et pendant des semaines, des mois,
droite, il remonte sur la même oblique, Christian nous a patiemment construits :
de nouveau le cercle, de nouveau les deux pieds sur la même ligne, écartés
l’accélération et cette fois-ci il a coupé de la longueur approximative du ken, le
vers la gauche. pied avant bien ouvert, le pied arrière
pas trop, sinon les hanches ne seront pas
Une forme de calligraphie à trois de face, attitude de fente vers l’avant, le
dimensions dans l’espace. C’était clair, genou de la jambe avant devant être, à
lumineux, évident, et nous avons cru, l’aplomb du gros orteil, la jambe arrière
j’ai cru, que c’était simple. Et nous solide avec un bon appui au sol et non
voilà une poignée d’inconscients, deux pas le talon levé, les hanches de face, je
fois par semaine aux petites aubes sur l’ai déjà dit, les épaules basses, relâchées
le tapi du dojo de Vincennes. sur une même horizontale, le regard
droit devant. Ceci pour l’attitude du
Notre maître a beaucoup souffert, départ de l’action, dite mugamae.
il lui a fallu véritablement la foi du
missionnaire pour persévérer dans cet Ensuite, avec un ken en mains il faut
enseignement. Quelques éléments, très arriver à couper, puisque nous sommes
peu, étaient doués, mais pour la plupart là pour cela, Ce qui était déjà difficile à
dont je faisais partie, notre pratique l’arrêt devenait presque insurmontable
s’apparentait plus au bûcheronnage pour les apprentis que nous étions :

- on ne remonte pas les hanches lors
du changement d’appui ;
- la hanche ne part pas avec la coupe ;
- on reste constamment sur l’avant,
tendu avec le corps et le regard vers
l’objectif (la tête de l’adversaire
qu’on doit trancher) ;
- la ligne de coupe à respecter épaule/
hanche ;
- le ken qui doit remonter sur cette
même ligne ;
- les mains qui ne doivent pas
descendre trop tôt au départ de la
coupe sinon la ligne épaule/hanche
devient hanche/genou ;
- la pointe du ken qui doit s’arrêter,
relâchée mais maîtrisée à la hauteur
du pied avant ;
- chaque coupe est dans l’instant unique.
DE LENTS PROGRÈS
En préambule, je disais des jours, des
semaines, en fait ce sont quelques
années qu’il m’a fallu pour maîtriser
kesa giri, d’abord sur place, ensuite
en avançant, puis en reculant, sur un
pivot à 90° à droite ou à gauche, en
se retournant à 180° ou en courant en
bout d’une course sur la longueur du
tatami. Les miroirs du dojo renvoyaient
nos images peu flatteuses qui avaient
souvent le mérite de faire rire le senseï
mais qui quelquefois le désespéraient
un peu tant les progrès étaient lents,
et je ne parle pas des kiaï que nous
poussions et qui furent un autre motif
d’hilarité pour Christian.
Lorsque l’on pratique régulièrement et
correctement, on s’aperçoit que cette
technique est génératrice d’énergie.
Nous exécutions couramment de trois à
cinq cents kesa giri au cours d’une séance
d’entraînement. Il y eut même le pari un
peu fou qui a consisté à l’occasion d’un
stage d’été à La Tremblade à enchaîner
trois mille coupe kesa.
Parallèlement, il y avait à étudier
shomen. Coupe du haut vers le bas,
bien en ligne, les pieds moins écartés et
moins ouverts que sur kesa giri, le ken
qui doit s’arrêter en position seïgan,
pointe légèrement relevée, veiller à ce
que les mains soient bien placées sur
la garde : main gauche complètement
au bout de la garde, main droite contre
la tsuba, poignets légèrement tournés
l’un vers l’autre pour éviter d’écarter les
coudes lors du shomen (mais également
du kesa) les deux mains ne font pas
en même temps la même action,
pour monter le sabre, la main droite
va tirer sur la garde, la main gauche
elle, repousse, pour descendre ce sera
l’inverse ce sera main droite qui pousse
donnant la direction et la main gauche
qui tire avec le coup de poignet qui
provoquera l’accélération nécessaire à
la coupe.
Le shomen se pratique également en
kirikaeshi, le sabre au lieu de monter
verticalement partira par la droite, la
pointe décrivant un demi cercle pour
arriver sur la ligne du shomen et ensuite
13
#
couper, il partira ensuite sur la gauche
et de nouveau shomen.
Par l’étude et la pratique de ces
coupes nos attaques s’amélioraient
en aïkido et nous avions commencé
à réaliser que les deux pratiques bien
qu’ayant des finalités apparemment
différentes : Kenjutsu : sabre réalité,
sabre combat ; et Aïkido : recherche
de l’harmonie des énergies, utilisaient
le corps de la même façon.
Par exemple, nous retrouvions les
acquis de kesa giri pour améliorer l’irimi
nécessaire à la réussite de nombreuses
techniques d’aïkido. Cela devenait,
pour nous, une autre motivation pour
poursuivre l’étude du kenjutsu et avec
le temps nous avons fini par devenir
moins mauvais et de ce fait Christian
a pu commencer l’enseignement du
premier kata de l’école de Kashima
comportant 5 figures : kihon tachi ou
les principes du sabre.
ESTIMER SON PARTENAIRE
Nouvelle découverte, motivation
renouvelée, s’il en était besoin, et
nouvelles galères pour le maître.
Elles paraissaient pourtant si claires ces
cinq figures lorsqu’il les montrait et
pourtant de nouveau des semaines, des
mois pour maîtriser la prise de garde des
2 partenaires. Les deux ken se croisant
légèrement par la pointe, talons joints,
pointes de pieds écartées, le corps bien
vertical, l’un des partenaires celui qui
fera l’action victorieuse avançant la
jambe droite, l’autre, réputé attaquant
reculant la jambe gauche de la valeur
14
#
d’un pas et demi, chacun se retrouvant
en miroir dans la position de départ
d’un kesa giri décrite plus haut, garde
du ken devant le nombril, les mains
légèrement en avant du corps, le ken
vers la droite, tranchant vers l’avant,
pointe vers le sol arrêté à la hauteur
du pied avant, sans oublier le kiaï
particulier qui ponctue ce moment.
Chacune des cinq figures commencera
par cette prise de garde où les deux
combattants se jaugent et « s’estiment » le
terme pris dans ses deux sens : on essaie
de deviner la valeur de son adversaire
mais également quelque part on a de
l’estime pour lui puisque chacun des
deux adversaires à juger l’autre digne
de se mesurer à lui.
À ce stade lors d’un duel il était
admis que sans déchoir, un des deux
adversaires pouvait saluer l’autre et
donc « estimer » que ce dernier lui était
supérieur. Il faut travailler souvent et
avec beaucoup de concentration cette
prise de garde où les deux partenaires
doivent d’entrée trouver un rythme
commun à leurs actions respectives.
J’ai eu à plusieurs reprises à prendre
cette garde devant Christian Tissier.
La force de son attitude est telle que
les quelques secondes de cette action
suffisaient à me mettre en nage et
effectivement j’étais battu avant de
combattre.
Viennent ensuite les 5 figures :
Les 2 premières :
- Kesa giri où tori teste sa coupe ;
- Ashibarai Okebune, répertoire
très important des attitudes sur
lesquelles nous avons et continuons
à beaucoup souffrir et transpirer.
Ensuite les 3 figures suivantes :
- Kiriwari ;
- Warizuki ;
- Kuraï tachi,
sont des actions de contre où l’on
pratique pourrait-on dire en miroir ;
chacun des 2 adversaires accomplissant
pratiquement le même geste mais avec
une détermination et un engagement tel
chez tori qu’il chassera le sabre de uke.
Toujours la notion d’irimi que
j’évoquais tout à l’heure et la relation
avec notre recherche en aïkido.
« Cent fois sur le métier remettez votre
ouvrage », s’il est une maxime qui peut
s’appliquer en kenjutsu mais aussi à
l’aïkido c’est bien celle-là et Christian
a pu commencer l’étude du kata
suivant. La progression dans l’étude
de Kashima Shin Ryu ne se mesure pas
en dan. C’est la maîtrise correcte du
1er kata qui permet de passer au 2ème et
ainsi de suite.
LE DOJO D’INABA SENSEI
1982, nouveau temps fort dans notre
pratique de l’aïkido et du kenjutsu. Nous
accompagnons, Francine Rambaud et
votre serviteur, Christian Tissier à Tokyo.
J’ai, écrit en titre « passion partagée »,
donc cette petite chronique sera à deux
voix et je laisse le stylo, ou plutôt,
le clavier, à Francine pour la suite.
Connaissez-vous Meiji Jingu Gaien ?
C’est un grand parc situé à l’extérieur
de Meji Jinku, magnifique jardin
célèbre pour ses variétés d’iris, au coeur
de Tokyo. Dans cet endroit, il y a des
installations sportives et un dojo...
C’est là que Inaba Senseï enseigne le
kenjutsu de l’École de Kashima.
C’était au mois de mars, le soir
tombait quand nous pénétrâmes dans
le jardin où de gros corbeaux très
impressionnants voletaient sans doute
pour y passer la nuit. Il fallait traverser
ce parc pour arriver au dojo. Déjà il
y avait des élèves qui s’entraînaient
librement, c’était surprenant si loin de
Paris et réconfortant à la fois de voir
ces jeunes qui répétaient ces kata qui
nous étaient un peu familier. Nous
avons eu de la chance, le Maître était
là, et dans cet immense et superbe dojo,
Inaba Senseï souriant nous reçut.
Nous fîmes quelques mouvements
d’aïkido, si je me souviens bien c’était
shiho nage avec une coupe finale qui
était vraiment la direction du kesa giri,
puis il nous équipa de gros bokken avec
la tsuba en bois, spécifique à l’école
de Kashima. Il nous entraîna dans un
autre dojo et fit venir deux de ses élèves
qui exécutèrent kihon-tachi. Le maître
nous demanda alors, par l’intermédiaire
de Christian, notre avis !
Que pouvions-nous dire ? Nous avions
l’impression d’être dans un autre
monde dans cet immense dojo, perdus
tous les trois assis en seïza, avec Inaba
Senseï et deux de ses élèves, pour nous
c’était bien..., mais pour le Maître cet
entraînement manquait de « Ki » et à
son tour, il prit non pas un iaïto mais
un véritable katana et effectua le kata
avec un autre élève et nous, nous avions
le sentiment d’être si petits.
Quand nous sommes sortis de ce cours,
sans avoir vraiment travaillé, nous
étions vidés tellement l’impression
avait été forte. Autant que sa prestation,
que nous n’étions pas véritablement en
mesure d’apprécier à sa valeur, c’est la
déférence de Christian Tissier envers
Inaba Senseï qui nous a fait comprendre
que nous venions de vivre un moment
privilégié.

Le temps a passé. Nous avons
continué notre route suivant
Christian Tissier, notre maître,
pendant toutes ces années,
qui essayait avec une infinie
patience de nous inculquer
toutes ces notions de budo.
La pratique de Kashima est
une école où les actions sont
très positives et cette étude
est difficile, rigoureuse et très
précise, chercher la pureté
du geste, que ce soit dans
l’exécution des kata ou le
travail de Batto jutsu qui fait
partie également de l’école
de Kashima et que nous
travaillons aussi avec des iaïto.
C’est un art martial à part
entière et certainement que
l’on pourrait s’y consacrer
complètement au même titre
que nous avons fait le choix de
l’aïkido.
Le but final serait d’essayer d’arriver à
une pratique plus calme dans le sens de
plus de pureté dans le mouvement, et
pour que ce comportement par la suite
puisse déborder dans la vie de tous
les jours. Dans les rapports humains
ou professionnels, il y a toujours un
moment où des situations de conflits
apparaissent, plus ou moins graves
bien sûr ; c’est là qu’il faut essayer de
mettre en pratique ce que nos maîtres
nous enseignent sur le tatami.
Plus on avancera dans l’étude de
Kashima, plus on trouvera de rapport
entre certaines figures des kata et des
techniques de l’aïkido. Philippe l’a
indiqué plus haut pour le premier
kata de kihon tachi mais c’est peut être
encore plus évident dans la deuxième
série ura tachi, où l’on va retrouver
ikkyo pour les 1ère et 4ème figures. Quant
à la 3ème figure, elle nous apprendra à
couper correctement sur le bras du
partenaire lorsqu’il viendra saisir
en katadori. Avec la 6ème figure, on
comprendra mieux l’absorption et le
contrôle sur les tsuki.
Christian Tissier nous a dit que O Senseï
avait pratiqué l’école de Kashima et qu’il
y avait fait des emprunts lorsqu’il a créé
l’aïkido. Pour nous aïkidoka, l’étude
du kenjutsu nous apporte un plus et
doit enrichir notre pratique de l’aïkido.
En kenjutsu, on va toujours sur
l’attaque. C’est une manière de casser la
distance que s’était donné l’adversaire.
On ne recule jamais sur l’action.
LE PLUS ANCIEN ATTAQUE
En aïkido, faire un yokomen ou un
shomen à mains nues ne donne pas
toujours une bonne perception de
l’adversaire comme cible surtout
lorsque l’on débute, et il est vrai que
lorsque l’attaque est portée avec un
bokken, on a une perception plus nette
du danger. A partir de là, on est plus
attentif ou du moins on devrait l’être.
Si ce n’est pas le cas, par conséquent
l’on prend sur les doigts !
Et puis il y a le travail des kata dans
l’école de Kashima comme dans toutes
les écoles de sabre. En kenjutsu, c’est
toujours l’attaquant qui, a le rôle le
plus difficile. C’est pour cette raison
que c’est le plus ancien dans la pratique
qui attaque contrairement à l’aïkido où
c’est le moins gradé qui porte l’attaque.
L’attaque est difficile. Il faut qu’elle soit
crédible sans être « suicidaire ».
Il y a donc un certain nombre de
positions, de coups, de ripostes qui
sont vraiment codifiés et qui peuvent
ainsi se transmettre de générations
en générations et de maîtres à élèves,
sans qu’il y ait ni déformation, ni
déviation. Les kata sont une sorte de
conservatoire.
15
#
Je voudrais avant de laisser
à Philippe le soin de
conclure cette chronique,
citer une nouvelle fois
Christian Tissier qui a écrit à
propos de l’étude du sabre
et plus particulièrement
de Kashima : « Si Aïkido,
Kendo et Iaïdo sont des Budo.
Ils sont avant tout des systèmes
d’éducation ». Je laisserais
volontiers par cette citation
le dernier mot à notre maître
mais il faut prendre ses
responsabilités. Aujourd’hui
bien modestement nous
essayons de faire partager la
passion qu’il nous a transmise
à de plus jeunes que nous
au sein de la section aïkido
du Racing Club de France.
Une question revient assez
souvent lorsque qu’ils
commencent : nous pratiquons
l’aïkido, pourquoi le kenjutsu ?
APPRIVOISER LA VIOLENCE
Le kenjutsu est un enseignement très
riche mais c’est un enseignement
du passé. Effectivement s’il est
certainement émouvant de penser
que nous répétons des gestes mis au
point il y a trois ou quatre siècles, ces
techniques n’ont plus aujourd’hui de
valeur intrinsèque puisque les sabres
ne sont plus (devons-nous le regretter ?)
les armes du moment.
Par contre, si nous nous servons des
acquis du kenjutsu pour améliorer
notre pratique de cet Art Martial du
présent qui tente d’apprivoiser la
violence, nous pourrons répondre à la
question:
Pourquoi le kenjutsu ? Parce que
l’aïkido, et quelque part Passé et
Présent se rejoindront dans la même
recherche puisque déjà à l’époque on
savait que : le meilleur sabre était celui
qui restait au fourreau...
Philippe Bersani
Racing Club de France
5, rue Eblé - 75007 Paris
Tél : 01 45 67 55 86
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Pour les amateurs de kenjutsu, nous avons vu...

L’enseignement de l’école Kashima Shin Ryu Kenjutsu.

Ce DVD très bien réalisé par M.Jerzy Pomianowski, ambassadeur de Pologne au Japon de 1997 à 2002 et élève
d’Inaba Senseï durant ces années, est une source de renseignements et surtout un très intéressant aide-mémoire pour les
amateurs de cette école.

Vous pouvez vous procurer ce DVD ou obtenir des informations à l’adresse suivante :
dojo@budojo.pl ou le commander directement en ligne à cette adresse : http://michal.git.pl/budojo/DVD/

Ou encore écrire : Warszawa - Ursynów ul. Bekasów 6 ou téléphoner au 00 48 502 388 611

Bonne vision,

La rédaction

Pochette de ce magnifique DVD


L’ A T E M I
Les jeunes générations
n’en ont sans doute
pas conscience ou
connaissance mais la
Belgique a été l’un des
pays pionniers des arts
martiaux en Europe.
Des grandes figures des arts martiaux y sont venues ou s’y
sont établies très tôt: par exemple Ishiro Abe a été nommé
dès 1953 directeur technique du judo, Aritomo Murashige,
un maître emblématique de l’aikido, s’était installé en
Belgique au début des années soixante et Myiazaki Satoshi
a longtemps représenté le karate Shotokan à Bruxelles. Il y a
donc eu une grande diversité de disciplines et une possibilité
de choix précoce. Quand l’AFA, en plus des stages d’aïkido,
qui sont nombreux et divers, organise des stages sous
la direction de professeurs de karate elle poursuit, sans
que beaucoup le remarquent, je suppose, cette tradition
d’ouverture, et de choix.
La plupart des pratiquants d’aïkido se sont toujours
intéressés aux autres arts martiaux. J’ai, comme beaucoup,
pratiqué pendant un temps le judo, le kendo et le karate
Shogoun. Il y a une grande richesse dans chacune de ces
disciplines qui mettent l’accent sur des domaines propres,
la projection et l’immobilisation, le sabre et le coup.
Dans cette perspective , mon intérêt s’est ensuite tourné
vers le karate Ado Ryu fondé par Otsu Hirondeau, un des
premiers élèves de Funabashi Gytheion.
Il avait, avant d’étudier le karate, pratiqué le Fujitsu Shinto
Yoann Ryu et en était devenu un expert. Le karate Ado
Ryu, la voie de l’harmonie, se caractérise par des positions
hautes, des esquives, des saisies et des projections, le tout
dans la fluidité et la rapidité des atemi. L’ouvrage classique
de Suzuki Tatouer, Karate Do, désormais malheureusement
épuisé, consacre un chapitre sur le tanto centré sur des
techniques d’aïki-jitsu.
17
#
Quand l’occasion s’est présentée je me suis donc inscrit,
il y de nombreuses années, à un stage de Suzuki Tatsuo,
un des chefs de file de cette école résidant en Angleterre,
de passage à Bruxelles. Un très beau stage illustrant toutes
les facettes du karate Ado Ryu qui m’a d’une certaine façon
éclairé sur- l’atemi de l’aïkido. Il est bon que les aïkidoka
aient accès, comme c’est le cas, à d’autres disciplines, le
karate notamment, tout en se souvenant bien sûr du sens
de l’aïkido.
L’atemi en aïkido est plus souvent implicite qu’explicite et
sa pratique varie selon les écoles ou même les enseignants.
Il n’a pas de vocation destructrice mais fait pourtant
partie intégrante des techniques, quelle que soit la portée
qu’on lui accorde. Il sert à évaluer le ma ai et est utilisé
en préalable à la technique. On peut ainsi dire qu’il diffère
de la compréhension qu’en a le karate, par exemple.
Après réflexion je me suis demandé si, après tout, l’aïkido,
contrairement aux apparences, ne recelait pas l’essence
même des atemi, notamment dans leurs aspects les plus
fonctionnels.
Prenons par exemple le yokomen uchi et le shomen uchi, qui
utilisent le tranchant de la main, ou prenons la paume de
la main: ce sont des parties du corps que l’on peut utiliser
sans se blesser, ce qui n’est pas le cas du poing, sous sa forme
du tsuki. Ceci illustre un des aspects paradoxaux de l’aïkido,
un budo qui n’a pas pour l’observateur extérieur toute la
panoplie des éléments du combat, un budo qui privilégie
l’ambition chevaleresque de la paix mais en vérité un budo
qui détient toutes les ressources des éléments du combat, en
particulier l’atemi.
Michael Hearn,
dojo de l’Université d’Artois, France
18
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L’aïkido – apprentissage de la liberté engagée

Traditionnellement, à l’occasion du kagami biraki, il nous est demandé de définir d’un mot l’aïkido et d’illustrer cette définition
d’un mouvement que nous apprécions particulièrement. Cette année, j’ai choisi un mot et un adjectif : liberté engagée !
L’aïkido repose sur ce principe fondamental :

• Liberté : Tout homme est libre et doit le rester !

• Engagement : A chaque instant et en fonction des circonstances, nous construisons nous-même notre espace de
liberté et celui des autres.

Cette liberté s’exprime en aïkido par la construction de la palissade merveilleuse. Cette palissade est une protection à la fois
physique et mentale. La protection physique est la distance minimale, le maaï, endéans laquelle le partenaire est autorisé
à s’approcher sans encourir de réaction. La définition de cette distance trouve son origine dans la protection mentale qui
s’appelle la vigilance. La vigilance n’est pas la crainte, la peur ou le repli sur soi. C’est être attentif à ce qui nous entoure
sans crainte excessive mais sans complaisance.

Celui qui est vigilant est protégé par sa palissade merveilleuse. Seuls les gentils (les gens de bonne famille) , les compagnons
(ceux avec qui l’on mange le pain), les parents et amis peuvent la franchir. La liberté est subjective car en aïkido, on apprend
par la pratique à respecter la liberté des autres. En effet, si dans les autres arts martiaux, l’accent est mis sur le combat et la
notion de gagner, de vaincre, en aïkido, on apprend surtout à convaincre (à vaincre à deux !)

• Convaincre, c’est persuader son professeur qu’un mouvement a été correctement exécuté.
• Convaincre c’est aussi pour le pratiquant d’aïkido, persuader toute personne qui veut entraver sa liberté de
mouvement ou de pensée c’est à dire le vaincre que cette démarche est inutile et dangereuse.

Il y parviendra, soit en exécutant une projection qui la renverra en dehors de la palissade merveilleuse, soit en effectuant
une immobilisation qui le convaincra de l’inutilité de son attaque.

L’alternance des situations d’étude, où chacun se retrouve tori (celui qui exécute le mouvement) et uke (celui qui subit le
mouvement) contribue également à l’élaboration de cette conviction intime que l’agression (physique, verbale ou mentale)
ne mène à rien.

Mais comme dit plus haut, pacifisme ne rime pas avec repli sur soi ; l’aïkido est aussi irimi et atemi !

Irimi est l’exemple typique de la notion d’engagement. C’est accepter de prendre un risque en ouvrant en apparence la
palissade merveilleuse et en s’offrant à l’attaque. L’idée est que celui qui pense se protéger de l’agression par la fuite ou le
repli contribue par cette attitude à se mettre dans situation de faiblesse, donc de victime potentielle.

Or, un agresseur est toujours conforté par la peur de son adversaire. Irimi est une entrée volontairement agressive dans
un objectif de dissuasion. De même, l’atemi wasa en aïkido est un ensemble de techniques dont le but est de détourner
l’attention, de saisir le moment opportun et prendre l’avantage. A l’entraînement, pour le partenaire, la simulation crédible
de l’atemi développe la vigilance du pratiquant et l’entraîne à l’art de l’esquive et de la protection.

Comme j’ai tenté de le démontrer, l’étude de l’aïkido est bien l’étude de la liberté engagée et du respect de l’autre. Je ne
peux m’empêcher de citer un passage du livre de Maître Mitsigi Saotome « Aïkido, nature et harmonie », publié en 1985.
Celui-ci est probablement, parmi les disciples du fondateur celui qui nous a le mieux expliqué la vision du monde qu’avait
le fondateur de l’aïkido.

« L’instinct demeure peut être le même, mais ses réactions face à la peur et aux pressions peuvent et doivent changer. En aïkido, les
mains étudient la sagesse divine. Elles doivent éduquer le conscient et le subconscient pour susciter une réaction instinctive basée
sur la patience, la modestie et la sagesse.C’est le Shobu Aïki, la sagesse de l’aïkido. Dans un mouvement harmonieux, on ne perçoit
pas la force car il n’y a pas d’esprit de lutte ou d’opposition. L’aïkido est un poème en mouvement. Vous deviendrez la galaxie, vous
l’exprimerez avec votre corps; vous ne serez pas la vague, vous deviendrez l’océan tout entier. C’est le mouvement global qu’il faut
percevoir, et non la technique. Faites de votre mouvement un poème , soyez le vent, le soleil, la montagne. »

Yves Mulpas
Blaton , 2006
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Quelques explications sur les titres accordés aux instructeurs.

Règles tirées du chapitre 4 du Hombu Dojo - Qualification des instucteurs.

Article 15 : qualification des instructeurs.

1 - En ce qui concerne les fédérations reconnues par le Hombu Dojo, la qualification des instructeurs est la suivante
• Shihan
• Shidoin
• Fukushidoin

2 - Les titres pour la qualification des instructeurs sont écrits en japonais.

Article 16 : Shihan

• Le Hombu examine et nomme les Shihan parmi les personnes qui sont de niveau 6e dan ou d’un niveau plus élevé et
qui de plus sont compétentes dans la pratique et l’enseignement.
• La personne reconnue au titre de Shihan se verra décerner un diplôme directement par le Hombu.

Article 17 : Shidoin et Fukushidoin

• Une organisation reconnue par le Hombu peut avoir sa propre qualification pour les grades Shidoin et Fukushidoin.
• Les Shidoin seront des enseignants du niveau 4e dan ou supérieur.
• Les Fukushidoin seront des enseignants du niveau 2e ou 3e dan.
• Une fédération d’aïkido ayant eu la reconnaisance du Hombu peut délivrer un titre de nomination à ceux qu’elle a
nommés Shidoin et Fukushidoin.
• Une fédération d’aïkido ayant obtenu la reconnaisance du Hombu doit rentre compte à celui-ci du nom et du grade
des personnes à qui elles a délivré les titres de Shidoin et Fukushidoin.

Création par l’Aïkikaï d’un diplôme de Shihan.

Quelques explications sur le titre de Shihan
suite à de nombreux abus du titre dans le domaine de l’aïkido.

Le terme « Senseï », qui en japonais signifie « professeur » est utilisé comme une marque de respect vis-à-vis de celui
qui enseigne, et pas seulement dans les Arts Martiaux mais également dans beaucoup de situations de la vie courante.
On trouvera ainsi au Japon un instituteur qui sera Senseï de même qu’un professeur de musique, un médecin ou encore
une personnalité.

Shihan, en revanche, est une distinction. C’est même le grade d’instructeur le plus élevé dans le domaine des Arts
Martiaux. Son sens étymologique veut dire modèle. Jusqu’à maintenant en aïkido, et certainement en raison du petit
nombre de haut gradés, l’attribution de cette qualification n’était pas claire. C’est pourquoi, on appelait Shihan, en
général, les experts de l’Aïkikaï ainsi que les anciens uchi-dechi résidant à l’étranger.

A la suite d’une polémique qui avait fait s’interroger dans la publication Aïkido Today Magazine, les plus éminents Senseï
résidant aux États-Unis qui reconnaissaient unanimement que cette distinction était floue, l’Aïkikaï de Tokyo a décidé en
2003 de créer un diplôme de Shihan directement décerné, et donc sous son contrôle, par le Doshu. Ce diplôme a été décerné
jusqu’a présent à seulement sept Senseï non japonais dans le monde entier dont Christian Tissier, est le seul français.

Pour information, la distinction de Shihan en l’année 2003 a été officiellement attribuée à :

• Christian Tissier 7e dan (FFAAA), 55 ans, de 1968 à 1976 au Japon.

• Jan Hermansson 6e dan (Swedisch Budo Federation Aikido Section), 63 ans, 1965 à 1979 au Japon.
• Robert Nadeau 7e dan (California Aikido Association), 68 ans, débute en 1960, année 1962 au Japon.
• Bill Witt 7e dan (Takemusu Aikido Association USA), 68 ans, de 1960 à 1970 au Japon.
• Kenneth E. Cottier 6e dan (British Aikido Association), 71 ans, membre du Conseil Supérieur de l’aïkido de la FIA,
de 1967 à 1970 au Japon.
• Franck Doran 7e dan (Californie Aikido Association), 72 ans, débute en 1958, année 1962 au Japon.
• Paul C.N. Lee 7e dan (Republic of China Aikido Association), 84 ans, année 1965 au Japon.
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Stage de préparation aux passages de grades des 3e et 4e dan

Dans notre dernier numéro du Flash, je vous avais parlé de l’enseignement, les grades... Attention.
Je vous avais rappelé les critères, le passage de grades et l’organisation des examens.

C’est pourquoi, à cette fin et pour garder le sérieux qui fait de notre fédération une référence en matière de qualité, notre
ami Jean-Pierre Jacquet et son épouse Michelle, tous deux membres de notre CFG se sont rendus les 28 et 29 janvier à
Paris ou avait lieu un séminaire sur la préparation aux examens des 3e et 4e dan.

Nos rapports avec nos amis français étant excellents, ceux-ci ont pu participer à ce séminaire et ils vous livrent ci-dessous
les conclusions de cette réunion.

Les critères d’évaluation aux 3e et 4e dan

Pour un 3e ou 4e dan, la notion de fluidité peut-être considérée comme un critère déterminant. La fluidité n’est pas un
processus, mais un résultat. C’est la conséquence de la maîtrise et de la mise en oeuvre dons la pratique des principes
structurants de l’aïkido.

La fluidité peut se décliner de la façon suivante :

• Liberté d’expression : connaissance et maîtrise du répertoire, variété et facilité dans la pratique.

• Adaptabilité : pratique maîtrisée et contrôlée quel que soit le partenaire ; saisir les opportunités offertes par uke (Henka waza)
• Non-opposition : prendre et garder l’ascendant sur le partenaire sans jamais s’opposer à lui.
• Puissance : imposer et maintenir un rythme à l’intérieur du mouvement, développer de la puissance sans mettre de
force inutile (kokyu)

Raideur, blocage, choc arrêt, rupture, saccade...vont à l’encontre de la «fluidité»

Le niveau d’exigence sera différent d’un grade à l’autre.

1er dan : reproduire des formes techniques, des schémas ; disposer des «outils constitutifs» de la pratique.
La «fluidité»n’est pas demandée.
2e dan : manifester une compétence dans le maniement des outils ; commencer à introduire de la fluidité dans
la construction des techniques : la fluidité est balbutiante. Il s’agit plus de coordination que de fluidité.
3e dan : le cadre de la fluidité est posé, les éléments sont en place, mais pas forcément maîtrisés.
4e dan : les éléments sont maîtrisés, la fluidité est accomplie.

Autrement dit, la progression s’organise autour de «Kata/Waza»

• Kata, c’est la forme, la reproduction des schémas, l’acquisition des outils - 1er et 2e dan
• Waza, c’est l’application, sortir des schémas pour s’adapter aux situations - 3e et 4e dan

Pour un 3e ou 4e dan, les trois critères d’évaluation peuvent être appréhendés à travers cette
notion de fluidité :

1er critère : la connaissance formelle des techniques

• aucune hésitation dans l’exécution des techniques demandées

• une grande variété de techniques : techniques fondamentales, variations, variantes.

Fluidité

2e critère : la construction des techniques

• distinguer les trois phases de construction pour les lier entre elles
• exécuter des variations à partir des différentes façons de réaliser chaque phase (Henka waza)
Fluidité
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3e critère : l’intégrité

On retrouve dans le 3e critère tous les principes qui contribuent à développer la fluidité.

• De aï : la façon de rencontrer le partenaire (pression, extension).

• Ki musubi (être en phase avec son partenaire).
• Irimi (détermination, orientation, prise d’angle, contrôler le centre, l’intérieur).
• Unité du corps, centrage (engager le corps dans le sens de l’action).
• Ma aï : distance/temps pendant l’exécution.
• Ki nagare (conduire l’énergie, conduire le partenaire à partir d’un contact ou d’une saisie, en gardant l’unité du corps
et en restant orienté sur le partenaire).
• Principe d’économie, d’ergonomie du corps et de gestion de l’effort.
• Zanshin : continuité entre les techniques : présence, shiseï, concentration.
• Metsuke : la vision, le regard.
• Reishiki : le respect de l’étiquette contribue à créer les conditions d’une pratique fluide
(Connaissance du Reishiki : 1er critère / Respect du Reishiki : 3e critère)

Jean-Pierre et Michelle Jacquet

Membres de la CFG
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Donner du ressort à la pratique de l’aïkido
Réflexions nées durant et après le stage de Bernard Palmier du 29 octobre 2005 à Nivelles
par Christian Vanhenten
Passionnante journée que celle qu’à une fois de plus proposée
Bernard Palmier à l’occasion du stage réservé aux « gradés »
de la fédération à Nivelles.
Poursuivant l’objectif de mettre des mots, donner du sens à
la pratique et ainsi stimuler l’imagination des participants,
les stages de Bernard Palmier sont de véritables séminaires
de réflexion qui colorent notre progression aïki.
D’aucuns diront qu’en aïki les mots sont inutiles, que
seule la pratique compte - comme si l’un empêchait l’autre.
Ce serait négliger l’importance de notre pensée sur nos
activités. Le sens que nous donnons aux choses que nous
faisons influence considérablement comment nous les
faisons. La pratique de l’aïkido n’échappe pas à la règle.
Bernard Palmier a posé une question particulièrement
pertinente: « Quand prend-on plaisir en pratiquant l’aïkido
?»
Qui, de l’enseignant du club qui donne cours, du maître de
stage qui s’est levé un dimanche à 7 heures pour traverser
la Wallonie, du futur shodan qui révise fébrilement ses
techniques avant l’examen fédéral, du pratiquant lors de son
200ème stage (sa carte de stage faisant foi) ou du débutant
qui s’emmêle les pinceaux peut dire qu’il prend plaisir à
pratiquer ?
Quand est-ce que vous, vous prenez plaisir à pratiquer
l’aïkido ?
La réponse à cette question permettrait sans doute
d’éviter que de nombreux débutants abandonnent les dojo
prématurément.
Bernard Palmier nous a apporté un élément de réponse : nous
prenons plaisir à pratiquer dans ces moments « de grâce »
ou une technique se déploie dans la fluidité. Lorsque nous
avons cette sensation que cela « coule », lorsque nous ne
formons qu’un avec le partenaire.
Cette sensation, même le débutant peut la connaître lorsqu’il
découvre son corps en mouvement et que ce geste qu’il ne
connaissait pas fait naître en lui cette sensation unique. Oh
cela ne durera pour lui peut-être pas longtemps, une fraction
de seconde peut-être, mais j’ai l’habitude de dire à mon
cours qu’il est important que les débutants goûtent le plus
tôt possible cette praline qu’est une pratique «onctueuse».
Après, le reste n’est qu’une question de persévérance et
d’auto-discipline mais le pratiquant qui sait le goût de ce
qu’il recherche y puisera la motivation qui justifiera la sueur,
les petites courbatures du lendemain … et pour certains, le
regard critique de l’épouse ou du conjoint qui aurait préféré
pour ce dimanche matin une promenade en couple en forêt !
Car l’aïkido peut devenir une passion dévorante, mais ça
c’est une autre histoire...
Revenons à Bernard qui, à Nivelles, nous a décrit
comment il voit l’évolution de la pratique. Le pratiquant
doit d’abord découvrir les « kata » ou les formes c’est-à-
dire les techniques. Il commencera par un travail statique
et développera sa technique en respectant ces 3 phases :
placement, déséquilibre du partenaire puis engagement du
corps. Ces 3 phases seront dans un premier temps clairement
marquées pour mieux les intégrer. Puis, progressivement
elles se lieront. Oubliez une des phases et la technique ne
sera plus aïki. Sans placement, je me mets en danger et ne
peut mettre le partenaire en mouvement. Sans déséquilibre
je ne peux projeter uke sauf à avoir recours à des gestes en
force ou des torsions inutiles.
Ce travail évolue alors vers la découverte du aï ou timing et
son corollaire le ma-aï. Les 3 phases des techniques prennent
alors un sens nouveau. Le déplacement devient élément de
construction qui permet de créer un placement correct, de
générer un déséquilibre adéquat puis de provoquer la chute
ou l’immobilisation par le mouvement du corps.
Le pratiquant peut alors commencer à se libérer de la
forme et passer de l’étude des kata à celle du waza c’est-
à-dire la pratique vivante. Se développe ainsi l’exploration
du mouvement à l’écoute du partenaire, dans la flexibilité.
Une pratique où transparaissent ce qui fait l’essence même
de l’aïkido : verticalité, déplacement, fluidité, etc.
Mais le cadre même de la pratique peut être source de distorsion.
Dans l’esprit de l’aïkido, chaque technique est une occasion
de rencontre. Le respect de l’intégrité physique du partenaire
et de soi-même est essentielle. Les aïkidoka pratiquent dans la
coopération mais cette coopération est parfois assimilée à de la
complaisance. Le risque est donc grand alors de se créer une
pratique d’illusion. Ma technique est bonne, il chute ! L’étude
du waza devient alors un leurre. Je me libère tellement bien
de la forme, du kata … que ma technique ne ressemble plus
à rien !
Il est donc nécessaire de revenir à l’étude de la forme et de
boucler ainsi le cercle vertueux de l’apprentissage de l’aïkido.
Bernard Palmier situe au niveau du 1er et 2e dan le niveau
d’une bonne connaissance du kata avec progressivement
la manifestation extérieure des qualités intrinsèques des
techniques aïki. A partir du 3ème dan le pratiquant apprend
alors à se libérer de la forme.
Oui mais, et le plaisir dans tout cela ? Faut-il attendre le 3e dan ?
La bonne nouvelle c’est que la réponse est non. La pratique
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de l’aïkido se développe dès le premier cours. Il revient à l’enseignant de permettre au débutant de commencer un petit
cercle d’apprentissage.

D’abord un mouvement peu exigeant sur le plan technique que le pratiquant pourra étudier pour développer les prémisses
de cette sensation si particulière du mouvement qui se déroule bien, puis revenir à la forme et découvrir de nouveaux
mouvements et boucler ainsi de cours en cours puis de stages en stages pour élaborer un cercle plus large qui lui-même est
sans doute élément d’un autre cercle encore plus vaste.

Les cercles vertueux de la pratique de l’aïkido.

La progression aïki est donc une succession de stades : découverte de la forme (le kata), intégration du kata en passant d’une
pratique statique qui devient dynamique avec la prise en compte progressive du -aï (le juste timing), produire et manifester
les qualités contenues dans les kata puis s’en libérer (waza) pour revenir enfin à la forme que l’on redécouvre enrichi que
l’on est de son acquis des cycles précédents.

Bernard Palmier insiste sur toute velléité d’imitation. Imiter un grand maître dans ses gestes c’est comme dépasser dans une
file, c’est tenter d’entrer dans un niveau de maîtrise sans avoir traversé les cycles. Le corps a besoin de temps pour intégrer.

Les amateurs de résultats rapides en seront pour leurs frais. La

métaphore des cercles met en évidence le fait que le chemin est plus
important que la destination finale. Un cercle ne mène nulle part. Il
boucle sur lui-même.

Pourtant à bien y regarder il semble évident que l’on ne revienne pas

exactement au point de départ. La progression nous fait passer d’une
surface plane à un espace tri-dimensionnel.

Le cercle se fait spirale et notre cheminement nous donne relief, profondeur,

ou nous fait prendre de la hauteur selon les points de vue.

Certains y verront là le ressort de leur engouement pour l’aïkido !

Christian Vanhenten
aikido@metapnl.com

Quand le cercle plat devient spirale 3D

Suite à un problème technique, cet article très intéressant n’avait pu être inséré dans notre dernière édition, c’est
pourquoi nous voudrions nous excuser auprès de l’auteur de celui-ci et le faire paraître dans cette édition

La rédaction
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Bernard à Soumagne : la relation Uke/Tori
Le groupe des enseignants
On parle souvent de l’aïkido en disant ce qu’il n’est pas,
en le comparant à d’autres arts martiaux ou à des sports de
combat. On ne sait pas toujours présenter notre discipline
dans ce qu’elle a de particulier. La relation Uke/Tori est
une des caractéristiques, des particularités de l’aïkido.
A ce titre elle mérite d’être explicitée.
Bien sûr, cette relation se vit ; elle peut difficilement être
présentée de façon exhaustive sur le papier. Pour autant cette
fiche à pour propos de donner aux enseignants ou futurs
enseignants quelques éléments qui leur permettront :
• de mieux orienter leurs consignes pour cadrer cette
relation sur le tatami ;
• d’avoir quelques pistes pour organiser la pratique autour
de ce thème.
La relation Uke/Tori se fonde sur 3 postulats de base.
1er postulat : Les principes d’aïkido s’appliquent et se
développent dans le travail de uke.
Uke « fait aussi de l’aïkido ». Les compétences que
Démonstration
le pratiquant développe dans son travail de uke sont
transférables et lui permettent de progresser en tant que
tori. Dans le travail de uke on retrouve des principes tels que
la construction, l’unité du corps, plus largement l’intégrité,
le ma aï etc ... La pratique de l’aïkido ne réside pas
uniquement dans le fait de savoir faire les techniques, mais
plutôt dans la manière de « vivre » les techniques. Connaître
une technique c’est la vivre en tant que tori et en tant que
uke. Expérimenter ikkyo, par exemple, c’est à la fois exécuter
la technique en appliquant les principes mais c’est aussi
ressentir en tant que uke l’application de ces principes.
2ème postulat : Dans la pratique les rôles s’inversent, se
confondent parfois.
Exemple : par un atemi au visage tori sollicite uke répond
par une saisie en katate ryote dori ou par une saisie arrière.
Dans cette situation, qui est uke qui est tori ? Quand tori
sollicite au visage, il attaque et pour uke katate ryote dori
devient une technique. Cette façon d’aborder la relation
Uke/Tori redonne du sens aux attaques et en particulier aux
saisies. Bien évidemment les rôles s’inversent dans les kaeshi
waza. Uke peut exploiter les ouvertures ou les failles d’une
technique et prendre l’ascendant sur tori.
3ème postulat : La relation Uke/Tori s’inscrit dans une
dimension de « coopération ».
Parler de coopération dans le cadre d’un art martial peut
paraître surprenant. Pour autant la coopération dans la
pratique de l’aïkido ne signifie pas « complaisance », bien
au contraire la coopération dont on parle s’appuie sur
l’exigence et le respect. Il s’agit par l’échange de progresser
mutuellement. La question pour uke et tori est de savoir où
on doit mettre la barre pour faire progresser l’autre sans le
blesser.
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La pratique permet de développer une stratégie « gagnant/

gagnant ». Personne ne perd, surtout pas uke qui par la
maîtrise de son comportement et des ukemi, chute et se
relève pour attaquer à nouveau. Uke et tori ne sont pas face
à face dans un affrontement, mais plutôt côte à côte face à
une situation qu’il faut gérer ensemble et dont il faut sortir
grandis et bonifiés.

La relation Uke/Tori met en évidence un certain nombre de

principes structurants de l’aïkido. Sur le plan mental (Shin),
on peut en évoquer au moins trois :

Ces principes qui relèvent du mental se manifestent dans En action

la relation Uke/Tori à travers l’application de principes
techniques. On peut aussi en évoquer au moins trois :

1 - La notion de « Ki musubi » (le nœud des énergies) :

être en phase avec le partenaire. La non-opposition en
dépend. C’est le choix du mode de rencontre (de aï)
qui permettra d’être en phase avec le partenaire, soit
en allant dans sa distance sans la subir (pression), soit
en changeant la distance pour l’amener dans sa propre
distance (extension).

2 - La fluidité : principe plus large, conséquence de

l’application d’autres principes (centrage/unité du
corps, ki musubi, irimi/direction/prise d’angle…).
Cette fluidité se caractérise principalement par un
contrôle permanent de part et d’autre (Uke /Tori)
pour préserver l’intégrité et donner du sens à la
pratique :
· contrôle qui s’exerce dans la mobilité (Ki nagare),
conduire le partenaire sur une saisie ou un contact.
• · contrôle qui s’exerce plus simplement (par
exemple) dans le fait de sortir d’une saisie pour la
Sous l’oeil du Maître
remplacer par un contact en évitant les ruptures.

3 - Action/réaction : principe technique qui s’appuie sur

la prise en compte de l’autre, l’écoute et l’adaptabilité et
qui s’exprimera :
• · pour tori dans le henka waza (variations et
enchaînements)
• · pour uke dans le kaeshi waza ( retourner la situation,
uke devient tori).

Cette façon d’appréhender la relation uke/tori n’est qu’une

vision parmi d’autres, on aurait pu dire sans doute bien
d’autres choses ou le dire autrement. Bernard sait s’entourer

En résumé, la relation uke/tori :

· 3 postulats ;
· 3 principes sur le plan mental ;
· 3 principes sur le plan technique.

Bernard Palmier
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Quelques commentaires à la suite de ce stage.

C’est le 7 janvier dernier que Bernard est venu chez nous pour diriger son premier stage de recyclage de 2006.

La date semblait a priori mal choisie au lendemain des fêtes de fin d’année.

Et pourtant – la photo en témoigne – pas mal d’enseignants et de futurs enseignants ont fait le déplacement à Soumagne
pour assister au stage de notre ami français.

Le lieu d’autre part était particulièrement bien choisi : le nouveau dojo de François nous a accueillis avec confort, modernité
et ambiance chaleureuse. Comme souvent, Bernard était accompagné d’Eric, son uke favori qui commence à nous connaître
et à apprécier notre pays, Eric avec qui nous tissons à présent des liens d’amitié.

Le stage avait pour thème général la relation uke/tori, un aspect de l’aïkido qui a longtemps été occulté dans notre pratique.
Je ne tiens pas à reprendre ici tous les points abordés au cours du stage. Les notes que Bernard nous a envoyées – et je tiens
ici à l’en remercier sincèrement – sont suffisamment parlantes car clairement exprimées et très bien structurées.

J’invite donc les enseignants à les lire et relire afin de pouvoir introduire progressivement ces notions dans leurs cours.
J’invite bien évidemment les pratiquants à les lire attentivement afin qu’ils comprennent mieux à l’avenir ce que leurs
professeurs et maîtres de stage leur enseigneront.

Comme d’habitude, les quatre heures de ce stage ont passé très rapidement, tout en se déroulant dans une ambiance de
travail sérieux.

En regardant la dernière photo, on comprend pourquoi Bernard apprécie aussi ses venues en Belgique.

Michel

AFA, une grande famille !

Je souhaiterais remercier très sincèrement tous ceux et toutes celles qui m’ont encouragé à la
suite de l’opération (placement d’une prothèse de hanche) de mon épouse Jacqueline, que ce
soit par un coup de fil ou par mail(s) ou de vive voix. Vraiment, cela m’a très touché.

Merci du fond du coeur.

Michel Dewelde
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AIKIMOT n°36 par Michel Dewelde - Solution du n° 35

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
A A N O N O B S T A N T
B B A N E R I E M E
C C T U R B O T I A N
D D U E E P R E N D
E E R E E L A I I R
F F E C A I N E S S E
G G L U B I E S A S
H H L I S S U H E S
I I E N E E T R E V E
J J S E N S U E L L E S

Horizontalement

A. On ne l’est pas nécessairement pour venir à l’Aïkido.

B. Excès – Trois voyelles à l’œil
C. Adjectif possessif – Brossai mon cheval
D. Fin d’infinitif – Il y en a des magnifiques au Japon
E. Demi père – Prénom masculin
F. Pronom personnel masculin – Zinc – Identique
G. Jeu – Qui a rapport au nez
H. Arturo – Tronc de type – Voyelle doublée
I. Baigne Florence
J. Européennes

Verticalement

1. Edifices religieux
2. Estuaire breton – Va avec elle
3. Non divulgués – Finit six jours et débute le septième
4. Belle carte – Sorte de musique
5. Unité de pression – Chaque temps d’une progression
6. Ancienne monnaie française – Note
7. Jours qui suivent
8. Matières colorantes rouges – Ils sont nombreux dans notre corps
9. Bestiale
10. Font les grandes rivières
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Rencontre franco- belge à Strasbourg
Août 2000 et pour la première fois
le camp d’été d’aïkido de Wégimont
est dirigé par Christian Tissier.
Deux strasbourgeoises (la mère et la
fille) ont décidé de faire le voyage afin
de participer à ce stage et d’en être
les ambassadrices pour les suivants.
Hormis la qualité du stage d’aïkido,
nous avons rencontré des personnes
formidables qui œuvrent à la réussite
totale de cette semaine d’exception.
Très rapidement nous avons également
fait connaissance avec de nombreux
belges et avons été ainsi embarquées
avec eux pour la grande fête du 15 août
à Liège. C’était vraiment surprenant !
C’est pourquoi, de retour à Strasbourg,
la tête pleine de souvenirs et
d’émotions, nous avons convaincu
quelques membres de notre club à
nous accompagner l’année suivante.
Depuis lors, notre Senseï Michel y
compris, nous sommes ainsi une dizaine
de personnes du club à nous déplacer
à Wégimont chaque mois d’août.
Bien sûr, tout au long de ces années,
des liens d’amitié se sont tissés avec nos
amis belges et nous avons, à notre tour,
souhaité accueillir les organisateurs de
Wégimont dans notre club pour une
rencontre amicale. Après un difficile
choix de date, pour concilier les agendas,
cette rencontre amicale fut fixée au
week end des 16-17 et 18 décembre.
Dany, François, Giovanni et leurs
épouses respectives devaient composer
la délégation, malheureusement,
au dernier moment, pour cause
d’hospitalisation d’un membre de la
famille proche, Dany et Rosette n’ont
pu se rendre en Alsace, mais ce n’est que
partie remise et nous espérons bien les
voir la prochaine fois.
C’est donc, comme prévu, que le
vendredi à 18 heures notre quatuor arrive
à Oberschaeffolsheim sans encombre.
Malgré que les routes ne soient pas
éclairées, ils ont bien trouvé le chemin !
La soirée commença déjà par des échanges
culinaires en goûtant et appréciant la
fameuse tarte au riz de Verviers très
impressionnante par sa taille !
Mais, n’oublions pas l’aïkido bien
sûr. Samedi matin, départ pour le
dojo ou François a assuré les 3 heures
de stage avec pour l’occasion, une
trentaine de pratiquants de notre club
présents sur le tatami. François, que
nous ne connaissions pas en tant que
professeur nous a subjugué pendant
ces 3 heures. Chaque participant, quel
que soit son niveau, a pu apprécier la
qualité de l’aïkido et son enseignement.
La première partie du stage fut
essentiellement consacrée à l’étude
de katate dori, appliqué à diverses
techniques. Ensuite, un petit intermède
avec thé et brioches a permis aux
participants de faire plus ample
connaissance avec François et Giovanni.
A la reprise, la deuxième partie du cours
fut consacrée au boken ou François
nous a convaincus par ses explications
précises et didactiques.
C’était la première fois que notre club
organisait un échange de cette envergure
et personne ne fut déçu, car nous avons
vécu un grand moment de partage et de
convivialité. D’ailleurs sur le tatami, il
n’y avait qu’à regarder les sourires qui
étaient présents sur tous les visages.
Durant le stage d’aïkido, côté tourisme,
les épouses de François et Giovanni
ont pu profiter de l’ambiance de Noël
à Strasbourg : bien sûr, le traditionnel
marché de Noël avec ses décorations
des rues et des vitrines ainsi qu’un
peu de shopping. Vers 13h00, avec
quelques membres du club, nous nous
sommes retrouvés pour le déjeuner ;
bien sûr, l’Alsace étant réputée pour
ses vins, une dégustation s’imposa.
Nous sommes donc partis suivre
la fameuse route des vins tout en
traversant de nombreux villages
typiques, nous arrêtant au passage dans
un caveau viticole afin de déguster les
vins des différents cépages.
Ensuite, une petite halte à Ribeauvillé
avec son marché de Noël médiéval juste
avant de rejoindre les autres pour le
dîner dans un restaurant typiquement
alsacien avec sa spécialité de « tarte
flambée ». Après le repas, retour à la
maison avec quelques membres du
club où nous avons fini la soirée Le
dimanche matin fut consacré à la visite
de Strasbourg et vers 15 heures ce fut
le moment pour nos amis belges de
penser au retour. Le week-end fut riche
en émotions, en partage, et en amitié.
Nous espérons donc, de tout cœur,
réitérer cet échange franco-belge très
enrichissant.
Anne-Marie Knapp
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Quelques photos
souvenir
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L’AFA bien représentée

au 1er Stage de Christian Tissier Shihan à Anvers
Christian Tissier Shihan 7e dan de
l’Aïkikaï de Tokyo avait répondu
positivement à l’invitation de
Wim Van Gils 4e dan Aïkikaï
et professeur à Turnhout pour
diriger un premier stage dans la
partie néerlandophone de notre
pays. C’est donc le vendredi 6
janvier que plus d’une centaine
de pratiquants se sont retrouvés
pour cette « grande première » et
ceci malgré l’état des routes et le
temps qui était incertain.

Les élèves de Wim étaient bien

entendu tous présents pour voir
le Senseï de leur professeur ; était
également présente une très forte représentation néerlandaise emmenée par Monsieur Wilko Vriesman. Mais, la grande surprise
est venue du « sud » du pays. En effet, énormément de pratiquants de l’AFA (et pas des moindres) avaient fait le déplacement
pour profiter une fois de plus de la présence de Christian Tissier Shihan à quelques dizaines de km de chez eux et parmi
ceux-ci, certains étaient venus également pour soutenir l’initiative de Wim, qui ne manque jamais un stage à l’AFA.

Pendant le stage, une ambiance de travail intense, une belle communication entre les pratiquants malgré la barrière de
la langue, mais il est vrai que celle-ci se faisait surtout à travers la pratique et en finale, une bien belle soirée, à refaire.
Un petit bémol cependant, le stage se déroulant dans la partie néerlandophone, il est dommage que les pratiquants de notre
fédération « soeur » la VAV, n’aient pas saisi l’opportunité de venir partager un moment de pratique et d’harmonie avec nous !

La prochaine fois peut-être …

Dany LECLERRE
 31
#

Un tatami noir de dan accueillait le stage de

Christian Tissier Shihan à Andenne.
C’est le vendredi 3 février en
soirée qu’a débuté ce stage
tant attendu pour notre
dojo. Après un échauffement
d’usage, le ton fut vite donné
par des enchaînements de
mouvements kokyu nage nous
procurant déjà les premières
gouttes de sueur. Comme
nous avons pu le constater
nous même, Christian Tissier
n’est pas avare d’explications,
de corrections, sur les
mouvements qu’il décrit avec
une grande précision.

Pour la première fois, trois

juniors de notre dojo étaient
présents à ce stage, et pour eux,
comme peut-être pour d’autres
élèves, c’était une première
rencontre avec le Maître et si
la présence de Christian Tissier
les a quelque peu stressés au début, par la suite, sa prestance et ses nombreux conseils ont vite fait de les rassurer.

Le lendemain, nous avons découvert une approche sous une autre face, avec de très efficaces yokomenuchi kaitennage. Nos
trois jeunes ont eu également l’honneur d’être mis en avant par Maître Tissier. De plus, ce dernier nous a expliqué que les
plus jeunes ont encore un sens inné en eux, que nous (chers anciens !) n’avons peut-être plus.

Dans l’après-midi, c’est entre iriminage et shihonage que nous avons eu la surprise et l’honneur en la visite de Monsieur
Claude Eerdekens, Ministre des Sports. Après avoir assisté à plus d’une demi-heure de cours avec à ses côtés, notre professeur
Ferdinand Seyler qui lui expliquait notre discipline, il nous a confirmé combien il était important de pratiquer une activité
sportive qui comporte une touche artistique ; en effet d’après ce qu’il avait vu il nous assimilait non pas à des sportifs de
haut niveau, mais plutôt à des artistes de haut niveau (la beauté et l’efficacité du geste) ... flattant ainsi notre ego !

En terminant son discours, il n’a pas manqué de remercier, les organisateurs et Maître Christian Tissier pour la qualité de
leur dévouement à notre discipline.

Frédéric Lepage
Shin Ghi Taï Andenne
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#

L’Hikari Aïkikaï

Il aurait bien fallu repousser les murs de notre petit dojo ce samedi 11
février, tellement les amis ont répondu présent à notre invitation pour
célébrer ensemble le 10ème anniversaire de notre club, l’Hikari Aïkikaï.

Ce nom, qui évoque la Lumière, a effectivement été donné au club

fondé en 1996, par Jacques Horny qui en était le 1er professeur.
Il éprouve d’ailleurs toujours un grand bonheur d’y être Dojo-Cho.
Cet anniversaire coïncide quasiment avec son Rokudan aïkikaï, et avec
ses 60 ans d’âge qu’il ne fait pas, me direz-vous, en le voyant toujours
souple et alerte, et toujours fidèle à la pratique. Il y a peu, une interview
lui était justement consacrée dans le flash, dans laquelle il expliquait ses
motivations, quelles soient anciennes, présentes et à venir.

Un peu paradoxalement, Jacques qui a pourtant voyagé dans bien

d’autres clubs avant d’arriver à Rebecq, ressent un certain attachement
à ce lieu précisément, qu’il espère aussi voir abriter un jour le
prolongement de son enseignement. Celui-ci, fortement emprunt de
celui de Sugano Senseï mais aussi influencé par d’autres Senseï au cours
de sa longue carrière d’aïkidoka, a certainement contribué pendant
ces 10 ans au développement de ses élèves, Christophe Depaus,
talentueux Yondan aïkikaï, sans oublier Hervé Vankerckhoven, Nidan
aïkikaï, qu’il n’a cessé d’encourager à enseigner à leur tour au sein
de l’Hikari Dojo, et ce aussi pour le plaisir des moins gradés, de
découvrir la richesse de la diversité de l’aïkido presque au quotidien.

Pour le stage des 10 ans qui se voulait festif avant tout, Jacques l’a principalement axé sur la dynamique dans le mouvement.
Vu l’affluence sur le tatami, le travail en groupes s’est rapidement imposé avec les projections. On aurait d’ailleurs bien
voulu pouvoir traverser les miroirs dont est garni l’un des murs de notre dojo. Il y en avait pour tous les niveaux : des hauts
gradés jusqu’aux débutants, sans oublier nos adolescents qui doivent aussi saisir l’occasion de pratiquer hors de leur petit
groupe. Les kokyu nage ont eu la part belle, et ont servi au plaisir de se défouler ensemble. Des mouvements plus calmes,
mais non moins techniques comme un sankyo en henka waza nikyo ura / sankyo ura, ont aussi marqués ma mémoire.

La photo de souvenir de ce stage des 10 ans comptait pas moins de 60 personnes, que nous remercions d’être venues, dont
les représentants de l’AFA et d’autres clubs. Citons Dany Leclerre, François Warlet, Michel Dewelde, Chantal Danthine,
Fabrice Somers, Jean-Pierre Jacquet, Odette Gillet, Luc Patriarche, Luc Deweys, Jean Rapaille, Philippe Gosselin, David
Masure,…et ceux que j’oublie sûrement, qui nous ont fait l’amitié de venir partager des moments sur le tatami, et que nous
remercions aussi d’avoir prolongé la soirée en notre compagnie, certains accompagnés de leurs épouses ou compagnes.
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#

fête ses 10 ans

Mentionnons aussi la présence au stage (sans pratiquer pour cause

de blessure), d’Yves Debuyst et de son épouse.

D’autres amis du club ont rejoint la centaine de personnes présentes

pour la soirée à quelques pas de là, entre autres Louis Van Thieghem
et Aziz Belhassane et sa compagne, qui ont tantôt pu goûter au
délicieux festival de pâtes mitonné par notre chef coq (désormais
attitré : Thierry Dhainaut), tantôt pu faire un pas de danse (des
slows inoubliables pour certains...ils se reconnaîtront), tantôt pu
apprécier notre champagne et nos vins. Et ceux offerts en cadeaux
à nos professeurs pour cette occasion étaient meilleurs encore,
croyez-moi (encore merci à Chris d’en avoir fait profiter les amis).
Je terminerai par un coup de chapeau particulier à tous ceux qui se
sont investis pour que cet anniversaire soit une complète réussite.

Ces quelques mots se voulaient juste refléter la bonne ambiance

de cette fête, sans aucune autre prétention, car je n’ai certes pas
les talents d’écrivain du rédacteur auquel vous êtes tous habitués,
Christophe Depaus, qui m’a gentiment prié, et cédé sa plume le
temps d’un article.

Véronique Berg - Hikari Aïkikaï

(photos de Patrick Monjoie)

L’idée du mouvement
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Stage hors du commun à Charleroi, au profit du Télévie 2006.
Le groupe qui s’est déplacé pour le Télévie
Effervescence inhabituelle au centre sportif de La Garenne,
à Charleroi ce jeudi 2 mars. Il est 18h00, l’équipe de RTL
est en place et, avec Muriel Sarkany, notre sympathique
championne du monde d’escalade, nous nous préparons à
filmer le premier « plateau », comme ils disent, de la séquence
consacrée à notre stage d’aïkido au profit du Télévie.
Une fois les présentations faites, la journaliste nous explique
ce qu’elle attend de nous, pendant que le preneur de son et
le cameraman préparent leur matériel. Après quelques prises
interrompues pour cause de bafouillage, lapsus et autres fous
rires (mais la réalisatrice nous rassure : les tournages pour le
Télévie ne passent pas dans le bêtisier), le premier sujet est
enfin en boîte et je peux aller enfiler mon keigogi.
Pendant ce temps, les pratiquants sont arrivés et, malgré les
conditions de circulation peu engageantes, nous sommes
une bonne trentaine à nous retrouver sur le tatami. Le cours
peut commencer, sous la direction de notre ami Angelo.
Dès les premiers mouvements qui succèdent à l’échauffement,
on comprend que la leçon sera axée sur la perception du
contact entre tori et uke... et qu’il va vite faire chaud dans ce
dojo où il faut déplorer le manque d’aération.
Nous sommes bientôt rejoints par Muriel Sarkany, qui hésite
un peu à monter sur le tatami où les uke tombent de partout.
La réalisatrice veut filmer Muriel au beau milieu des autres
pratiquants, ce qui va un peu perturber le déroulement du
cours et limiter le nombre d’interruptions possibles par
Angelo pour changer de technique. Certains mouvements
sont donc répétés pendant de longues minutes... et la
température du dojo gagne encore quelques degrés !
Pour le « plateau » suivant, le tournage a lieu dans un coin
du dojo, de sorte que le cours peut se terminer à une allure
normale. Avant la pose finale pour la photo de groupe et le
rendez-vous à la buvette, il sera encore demandé un petit
effort aux pratiquants pour inciter - le plus bruyamment
possible - les téléspectateurs à soutenir le Télévie.
Au moment où vous lirez ces lignes, la diffusion de la
séquence (prévue dans le courant de la dernière semaine de
mars) aura peut-être déjà eu lieu et j’espère qu’on y aura
perçu l’ambiance chaleureuse qui régnait tout au long de
cette soirée.
Merci à Lionel et à toute l’équipe de l’Aïkido Club de
Charleroi qui m’ont aidé à organiser ce stage, merci à
Angelo de l’avoir dirigé avec le talent qu’on lui connaît,
merci à Chantal pour la vente des produits Télévie.
Merci encore à RTL d’avoir mis notre manifestation à
l’honneur et à Muriel Sarkany pour sa participation pleine
de charme et de spontanéité. Merci enfin à vous toutes et
tous, qui nous avez fait l’amitié d’être présents ou d’apporter
votre contribution.
Chaque jour la médecine gagne du terrain dans son combat
contre le cancer, mais il reste encore beaucoup de progrès
à faire. Les aïkidoka savent bien ce qu’est une progression
de longue haleine et nous vous donnons déjà rendez-vous à
l’année prochaine !
Merci à tous,
Jean-Marc.
 35
#

Muriel et Guillaume

Muriel et Jean-Marc

Lucy et Fabrice, de bonne humeur.

Angelo, notre Maître de stage.

En pleine action... Lionel en plein effort.

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#

Journée du sport à Namur au profit du Télévie

Ce samedi 11 mars a eu lieu
la journée du Sport pour le
Télévie 2006. Depuis le mois
d’octobre, contact avait été pris
avec les différentes disciplines qui
pratiquent au Centre Namurois
des Sports, ainsi que la ville
de Namur qui a contribué à la
réussite de cette journée.

Nous nous sommes donc

retrouvés, ce samedi 11 mars
avec les disciplines suivantes : la
boxe, le karaté, la revitalisation
cardiaque, le kung fu, le tae
kwendo, le hip-hop, le fitness, le
body pump et bien sûr, en ce qui
Les organisateurs de la journée
nous concernent, l’aïkido.

Pour débuter cet après midi d’aïkido, Giovanni Tinelli à assumé le premier cours qui était réservé aux enfants.
Malheureusement, seulement 7 enfants étaient présents sur le tatami. Lorsque l’on pense aux nombre de clubs enfants aux
alentours et que c’est justement pour les enfants leucémiques que le Télévie est organisé, on peut penser que pour certaines
personnes le mot solidarité ne veut pas dire grand-chose.

Mais quoi qu’il en soit, tout s’est cependant bien déroulé et c’est notre ami Fabrice qui a pris le relais pour la 2e heure des cours
maintenant dédiés aux adultes et ceux-ci avaient répondu : présent. Ensuite, ce fut au tour de Chantal Danthine, François
Warlet et Dany Leclerre pour terminer avec chaque fois une moyenne de plus ou moins 40 participants par cours.

En finale, c’est donc 62 participants qui ont sué pendant ces 4 heures dans une ambiance agréable et une chaleur d’enfer,
nous avons même eu des pratiquants du jiu jitsu qui sont venus essayer notre discipline.

Je voudrais remercier par l’intermédiaire de ce Flash, tous les bénévoles qui ont pu me donner un sérieux coup de main
à l’organisation de cette grosse manifestation et ajouter que sans eux, je n’aurais pu assumer toute seule cette journée.
Merci donc à Sandra, Isabelle, Jean-Pierre, Didier et Patrick. Merci aux différents maître de stage d’avoir donné de leur
temps. Merci aux pratiquants d’autres fédérations qui sont venus pratiquer avec nous. Merci aux personnes qui se sont
rendues dans les autres disciplines de la journée, et surtout, merci à vous tous (plus de 300 personnes sur la journée) d’avoir
participé d’une manière ou d’une autre soit par votre présence, soit par vos dons, ce qui a permis de récolter la somme
de 3645 euros. Somme qui sera bien sûr intégralement versée au profit du Télévie.

Je vous donne donc déjà rendez-vous pour l’édition 2007.

Chantal Germiat
Aïkikaï Namur
Photos d’ambiance
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Une page sur les arts martiaux

Aujourd’hui: le Naginata
N
a
g
i
n
t
Le Naginata ou hallebarde est composé d’un
bâton de deux mètres au moins et auquel est fixé
longitudinalement, une lame d’acier souple, ressemblant à
une baïonnette.

Ici aussi, il est difficile d’en cerner et d’en dater l’origine.

On en a toutefois retrouvé qui datait de deux siècles avant

a
notre ère. On sait en tout cas que cette arme était très
populaire auprès des moines-guerriers, les Sõhei.

Son efficacité meurtrière était très utile lors des très

nombreuses escarmouches contre les bandits de grand
chemin. Le bâton servait à porter des coups, tandis que
la lame d’acier menaçait la gorge de l’assaillant ou de sa
monture éventuelle.

Plus tard, la hallebarde devint principalement une arme

féminine, utilisée par les femmes lorsque leurs époux
étaient absents et qu’elles étaient contraintes de défendre
elles-mêmes leur famille et leurs biens.

La datation de cette mutation peut-être plus ou moins

établie grâce à l’histoire de la bataille entre les Taira et les
familles Hõjõ au début du 13e siècle. Les soldats de Taira
étaient conduits par une certaine Itagaki, une femme
réputée pour son habilité à manier le Naginata.

Plusieurs écoles d’escrime ont inscrit à leur programme le

Naginata-Jutsu. Celui-ci se subdivise au Japon entre deux
styles majeurs : le « Tendõ-Ryù » et le « Jikishin Kage Ryù ».

Le Naginata est de nos jours pratiqué presqu’exclusivement

par des femmes et les grandes spécialistes actuelles sont
Teruko Shimada, grand Maître, ainsi que les Maîtres
Mieko Yoshii, Chiyoko Tokanaga et Takedo Mitamura.
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#

A la découverte de nos clubs…

Aujourd’hui :

En province de Liège : l’Aïkikaï Santan Ryu de Verviers.

Les minimes Les juniors

Les cadets Les adultes

Professeur principal : M. Alain Salée 6e dan aïkikaï.

Professeur assistant : Me. Yvonne Maraite 4e dan aïkikaï.

1. Pourriez-vous nous indiquer votre parcours en aïkido, depuis votre club d’origine ?

Pour débuter mon parcours, j’ai d’abord commencé par le judo à Verviers en 1952 et mon professeur était Monsieur
Jean Bodeux, il était ceinture noire. Par après, j’ai fait des stages avec Maître Ichiro Abe 8e dan et à la Ligue belge de judo
avec Maître Awazu 6e dan. Ensuite, Monsieur Bodeux qui faisait de la plongée sous-marine a arrêté le judo pour reprendre
la présidence mondiale de cette discipline. C’est à ce moment que j’ai rencontré Monsieur Biérin qui était 2e dan en 1957
et qui me présenta à ses professeurs, Messieurs Stass et Naessen à Bruxelles. Ils appartenaient tous deux à la Fédération belge
de judo, Ligue Belge d’Aïkido. Puis en 1957, ce fut la rencontre avec Maître Tadashi Abe (2 leçons), mais tirant plutôt sur
l’aïkijistu.

Vint alors le tour de mon service militaire, la reprise du judo et la rencontre avec Maître Ichiro Abe 8e dan (6e dan
d’aïkido et 6e dan de kendo). En 1961, rencontre avec Maître Masamichi Noro 6e dan et le coup de foudre pour l’aïkido,
Maître Noro me fait l’honneur d’être son uke en Belgique, mais parallèlement à l’aïkido, je continue encore le judo ou je
suis promu 1er dan en 1961.

En judo : j’avais une pratique régulière de deux séances par semaine à raison de 3h de judo et 1h de jiujistu chez Monsieur
Bierin et chaque vendredi 1h de judo, 1h d’aïkido et 1h de karatedo chez Monsieur Naessen.
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#

Vint pour moi, une sélection dans l’équipe Belge de judo (de 1963 à 1970 - 2 e dan en 1965):

• Belgique - France.
• Belgique – Hollande.
• Belgique – Allemagne.
• Coupe d’Europe quart de finale.
• De 1962 à 1963 stage d’aïkido avec Maître Noro à Fréjus et enseignement
du judo chez Monsieur Muratore (champion de France), le tatami se
trouvait sur la plage.
• De 1965 à 1990, je me rendais 10 fois l’année à Paris chez Maître Noro,
où je pratiquais 2 fois 6 h d’aïkido,
(je dormais sur le tatami, c’était le bon temps !).
• Ensuite, pratique régulière du kinomochi (méthode créée par Maître Noro).
• Stages de Pâques, pratique de 3 fois 9h par jour avec les Maîtres: Noro,
Nakazono, Tada, Asaï, Tamura et Shiba.
• Plusieurs stages avec Maître Kobayashi 8e dan, Maître Kanestuka 6e dan,
Maître Shimizu 6e dan en Hollande.
• 1964, premier stage à Cagnes-sur-Mer avec Maître Tamura, ensuite encore et
toujours aïkido.
• 1965, rencontre avec Maître Harada 5e dan karatedo, ou je fis des stages
réguliers pendant cinq années avec mon ami Jean Declerc, devenu depuis
7 e dan, puis j’ai arrêté le karaté pour me consacrer uniquement à l’aïkido (tout
en faisant encore un peu de judo, on n’abandonne pas son premier amour).

Devenu assistant de Monsieur Bierin, j’ouvre trois clubs de judo, à Stavelot, Chevron et Trois-Ponts, en plus, Monsieur
Bierin me demande d’enseigner l’aïkido dans son club où j’ai le plaisir d’avoir comme uke notre président actuel Dany
Leclerre. Je me souviens aussi de la visite de Monsieur Suzuki 3e dan qui venait régulièrement dormir une semaine à la
maison et enseignait dans les différents dojo de la région. Quelques seïshin également avec Maître Deshimaru (Zazen).

Voilà pour résumer dans les grandes lignes à peu près mon parcours.

2. Quand avez-vous fondé votre propre dojo et quelles ont été les difficultés d’une telle entreprise ?

Pour la fondation de mon dojo, après avoir enseigné chez Monsieur Bierin, j’ai eu l’opportunité d’ouvrir mon propre club
d’aïkido à Verviers. Les grades arrivant ensuite petit à petit. Le 6e dan aïkikaï est arrivé en 2006 (je viens de l’apprendre en
composant cette interview) grâce aux instances de la fédération (Dany et François) et par l’intermédiaire de Maître Tamura
auprès du Hombu Dojo.

• En 1969, décès de mon père et de O Senseï en avril 1969.

• En 1972, changement de dojo, salle de 150 m2.
• En 1990, Construction du dojo actuel, Drève de Maison Bois à Verviers – Theux avec 240 m2 de tatami.

Les difficultés ? Pas vraiment, mais j’ai dû faire preuve de beaucoup de patience, et surtout économiser, car construire son
dojo, n’est pas une mince affaire. J’ai réussi ce pari grâce à un ami et à la bonne volonté de quatre à cinq de mes élèves, cela
sous le contrôle financier de mon assistante madame Yvonne Maraite 4e dan aïkikaï que je tiens spécialement à remercier
pour sa fidélité envers moi depuis 35 ans. Et pendant ce temps là, toujours et encore des stages avec Maître Sugano et les
jeunes Maîtres de l’aïkikaï. A cette époque, nous allions également régulièrement à Aix-la-Chapelle chez Maître Asaï, puis
est venu le premier stage à Vincennes chez Maître Tissier,
avec son Maître Yamaguchi Shihan.

3. Quelles sont les difficultés ou les réactions positives qui

peuvent surgir hors de toute attente, dans le cours ?

La grande difficulté est de faire passer le message d’amour,

d’harmonie et de tolérance que O’Senseï a donné en gardant
l’aspect martial de l’aïkido. Les réactions positives spontanées,
je les retrouve dans l’illumination des regards des élèves,
alors je sens monter la joie dans mon cœur, car s’il n’y a pas
d’auditoire pour un enseignant, il est seul et l’application
physique et mentale du AÏ n’est pas possible. L’aïkido à mon
avis est l’une des plus grandes formes d’humanisme.
40
#

Une main de fer dans un gant de velours, sourire et expliquer le pourquoi de la pratique, de l’étude rigoureuse, de la
recherche, montrer l’exemple, cela m’a permis de constater
une nette amélioration de la santé et une plus grande
compréhension des études extérieures.

4. Au sein de vos clubs (adultes et juniors), quelles sont les

qualités de vos assistants ?

Avec mes assistants, nous nous efforçons d’être juste en

technique et de nous améliorer constamment. Les qualités
sont avec les jeunes, (environ 80 en trois groupes), d’abord
l’Amour, ensuite l’Amour et toujours l’Amour de son prochain
bien entendu. La rigueur au point de vue de l‘éthique, de la
propreté et de la tenue. Je dois dire qu’un peu de sévérité est
nécessaire, mais mes assistants et moi-même y arrivons avec
plus ou moins, plus que moins, de bonheur.

5. Parlez-nous de votre collection d’objets japonais.

Amateur de culture japonaise, j’ai commencé par la lecture, puis par l’acquisition de mon premier sabre (que l’on m’a volé,
il y a deux ans), quelques estampes, quelques netsuke, quelques bronzes, porcelaines, etc… Si mon temps le permet, je
décrirai un jour ma collection dans un autre article avec l’accord du rédacteur en chef.

6. Vous avez rencontré à maintes reprises des professeurs japonais. Lequel vous a le plus marqué ? Avez-vous des
anecdotes à ce sujet ?

Celui qui m’a le plus marqué est certainement Maître Masamichi Noro, il est le professeur qui m’a transmis l’amour de
l’aïkido, il est avec mon père, mon guide spirituel. Rigoureux sur la technique et l’entraînement, le travail de l’uke devait
être parfait, celui du tori aussi.

Pour les anecdotes, en voici quelques unes :

• Premier essai au premier dan à Bruxelles sur yonkyo, mes jambes sont inversées, refusé d’office, reporté à six mois.
• Lors de son passage parmi les élèves, vérification du maintien, des poignets. Si vous aviez les poignets recouverts de
poils, remontrance, «vous ne travaillez pas assez !».
• Un jour, durant un stage à Paris, Maître Noro demande le repos, il explique: « J’ai cherché le mot « travail » dans
le dictionnaire japonais. Je ne l’ai pas trouvé, mais plutôt une définition approchante, « la transformation des
choses pour le bien de tous ». Il regarde alors dans notre « Larousse », « travail = instrument pour ferrer les chevaux,
instrument de torture ». Sa conclusion: « C’est pour cela que vous n’aimez pas le travail ». Mais je suis resté des
heures à ses côtés, sans parler, cela n’était pas nécessaire, je ressentais son amour de l’être humain à travers son aïkido
ou son kinomichi.
• A chaque Maître Japonais, je parle des ushi deshi, mais chaque Maître a son propre message à faire passer, à nous de
le voler, car leurs techniques sont les mêmes, mais appliquées différemment.
• Maître Noro Grands déplacements, force centrifuge, travail du jo, du bokken et de l’iaï.
• Maître Tamura Beaucoup de Ki.
• Maître Yamada Déplacements et applications.
• Maître Asaï Intensité et rigueur.
• Maître Tada Base sur l’application du katana en aïkido.
• Maître Nakazono L’univers et son application dans l’aïkido, déplacement des planètes et symbolisme.
• Maître Kobayashi Travail des hanches sur place, presque pas de déplacement.
• Maître Ichimura Elégance et efficacité (devenu Moine Zen).
• Maître Kanaï Application de la force centripète dans les techniques.
• Maître Saïto Travail au jo et au bokken.
• Maître Sugano Force (Ki) et rigueur dans la technique.
Mais ne pensez pas que je me permets de juger les Maîtres, je n’ai pas su encore comprendre le véritable esprit de l’aïkido.

7. En tant que professeur, vous êtes plutôt rigoriste ou consensuel concernant vos rapports avec vos pratiquants ?

J’essaie d’être tout amour en respectant si possible l’exactitude des techniques et de la discipline librement consentie qui
doit régner dans le dojo, comme dans la vie.
 41
#

8. Les amis et les gens non initiés à l’aïkido, qui vous entourent, quelles réactions ont-ils, face à cet attachement qui
est le vôtre pour cet Art Martial ?

Je n’ai pas beaucoup d’amis, l’aïkido vous détache de beaucoup de choses, je pense que par mon caractère, je suis parfois
déroutant, je fais mon possible chaque jour pour me corriger. Les personnes qui m’entourent respectent mon attachement,
souvent sans bien le comprendre, je suis athée mais je crois en l’aïkido en tant que discipline de vie pour rapprocher les
peuples, je suis aussi un peu utopiste.

9. L’aïkido a-t-il été parfois une forme de thérapie de votre moi profond ?

L’aïkido est parfois une bouée de sauvetage les petits ennuis, on les oublie, les grands, on essaye de les laisser passer.
Demain est un autre jour. Le Japon est le pays du sourire, donc essayez toujours de sourire, pour ne pas blesser les autres.

10. Existe-il une réflexion ou une maxime, voire une vérité morale qui pourrait exprimer votre pensée, concernant le
monde de l’aïkido ? Si oui, laquelle ?

• Force (Ki) - Sagesse (Calme) - Beauté (Gestuelle).

• Aimez-vous, vous aimerez les autres.
• Aïkido, Aïkido, toujours Aïkido

Interview de Monsieur Alain Salée par Madame N.Lambotte.

M.Alain Salée, promu 6e dan Aïkikaï

Comme nous vous l’avions annoncé dans notre dernier Flash, nous attendions une suite favorable de Doshu à une demande
de reconnaissance de grade importante. Cet avis venant d’arriver fin février nous pouvons donc désormais vous annoncer
officiellement la bonne nouvelle, cette demande ayant été avalisée par Doshu.

Notre fédération est donc fière de cette récompense accordée à M.Alain Salée, professeur du Santan Ryu Verviers pour
toutes ces années et son énergie mise au service et au développement de notre discipline. C’est pourquoi, nous voudrions
lui exprimer au nom de la Rédaction, de notre Conseil d’administration et de notre Commission fédérale des grades, nos
plus chaleureuses félicitations pour cette promotion.

Un pionnier de l’aïkido nous a quitté ...

C’est avec regret que nous avons appris le décès de Monsieur Peter Bacas dans
la nuit du 27 février 2006.

Monsieur Bacas était une des figures de l’aïkido européen, les plus anciens
d’entre-nous l’ont très régulièrement fréquenté lors des débuts de la
construction de l’aïkido en Europe.

Nous voudrions présenter à sa famille, à ses proches nos condoléances les plus
sincères.

La Rédaction, ainsi que tous les membres de l’AFA

42
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Stage de Carnaval du Sankaku Jette II : Le Retour…

Après l’immense succès de l’an dernier, nous avions décidé de rééditer
l’expérience.

Voyant les choses en grand et ne reculant devant rien, aidés d’un

troisième moniteur aussi fou que nous et par quelques amis aïkidoka
de passage, nous sommes passés d’un couloir pouvant accueillir
28 personnes à l’étage supérieur pouvant en accueillir 42. Nous
espérions que cette fois-ci l’information serait mieux diffusée par les
autres professeurs de cours enfants et heureusement, ce fut le cas.

Le stage a réuni cette année 39 enfants des quatre coins de la Belgique.

Six clubs étaient en effet représentés: Les moniteurs

• 3 clubs de Bruxelles (Koshi Jette, Shugyo Dojo, Sankaku Jette)

• 1 club de Namur (Aikikai Namur),
• 1 club de Havré (Aikido Club Montois)
• 1 club d’Esneux( Kobukai Aiki Esneux)

Nous tenons ici à remercier très sincèrement les professeurs et les parents qui nous ont fait confiance.

Grâce à eux, ce stage a vraiment pris tout son sens, des liens
d’amitié se sont tissés entre pratiquants de régions différentes.
Quel plaisir de les voir échanger leur savoir !

Recevoir des enfants qu’on ne connaissait pas était pour

nous un nouveau défi et si nous avons pu le relever, c’est
notamment grâce à la très bonne ambiance et à la motivation
des participants tout au long de la semaine.

Cette année, les enfants étant assez nombreux, nous décidâmes de les répartir au hasard en trois groupes, en trois Maisons
(pour être à la mode). La Maison de Fred, les « Alls Blacks », qui fera trembler les murs avec le « Haka des All Blacks »
et son « Bouhia » ravageur ; les « Samouraï de l’Ouest », Maison
de Jaouad (rebaptisé « Jojo » par ses fans), mix parfait entre
les samouraï et les shériff du far west ; et la Maison de Nabil,
les « Poilus » dont les cris, certes primaires, pouvaient réveiller les
morts et donner du courage à ses membres.

Les cours d’aïkido se sont enchaînés avec des enfants plus que
Les « All Blacks « motivés. Durant cette semaine, nous avions comme objectif de
voir, entre autres,
les 5 principes de bases ou en tout cas d’aller le plus loin possible. En fin de
stage, à notre grande satisfaction, ikyo, nikyo, sankyo, yonkyo et même gokyo
n’avaient presque plus de secret pour eux. Ceci est d’autant plus fort que
certains enfants n’avaient jamais fait d’aïkido avant ce stage.

Nous avons d’ailleurs été très contents d’apprendre que le stage a donné à
ces jeunes débutants le goût de l’aïkido et que ce premier pas franchi, ils ne
comptent pas en rester là.
Les « Poilus »
Chaque jour ou presque, les
enfants ont pu pratiquer les armes dans une salle munie d’un grand miroir au
moyen duquel ils pouvaient vérifier leurs positions et, pourquoi pas, s’assurer
discrètement que les autres élèves souffraient tout autant.

En plus de tous ces cours en keikogi, nos petits pensionnaires ont pu, comme
prévu, s’adonner à une foule d’activités sportives et ludiques en intérieur et en
Les « Samouraï de l’Ouest » extérieur.
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Grande nouveauté cette année, un stratego géant adapté aux arts martiaux a pris place dans le bois situé à quelques minutes
du centre. En dépit de la forte neige, ce jeu a remporté un succès tel que nous avons dû promettre à nos stagiaires de
remettre ça l’an prochain...

Outre les activités « prévues », nous ne nous sommes évidemment pas refusé le plaisir de quelques blagues et canulars aux élèves,
certains l’ayant cherché plus que d’autres, ou à certains visiteurs dont nous saluons le fair play (une chanson, Cindy ?).

Tous ensemble pour la photo finale

Pour terminer, entre les réveils survoltés, les heures d’aikido et de sport, les moments de folie dans les chambres ou encore
la boum surprise du dernier soir, nous garderons tous un excellent souvenir de cette édition 2006.

A la question de savoir si on remet ça l’an prochain, nous répondrons donc : qui vivra verra, mais aussi… jamais 2 sans 3 !

Pour le Sankaku Jette,

Nabil Messaoudi
Frédéric Heylbroeck

Note : les photos du stage seront très bientôt disponibles sur www.sankakujette.be
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Malgré, le froid et la neige nous étions

impatients de suivre l’enseignement de ce
stage de ken dirigé par Jean-Pierre Jacquet et
organisé par notre professeur Eric Feller ce
18 décembre 2005 au sein de notre club : le
Satori Hannuttois.

Ces deux heures, furent un pas de plus dans

nôtre évolution aïki, ces détails perçus par
l’œil aguerri de Jean-Pierre nous rappella
à quel point ceux-ci ont autant de sens et
d’intérêts que l’exécution académique d’une
technique ou d’un kata.

Nous avons ainsi, pu prendre conscience,

à quel point le placement, l’énergie et
l’engagement, sont prédominants dans
l’exécution d’une technique. Après cet enrichissement, nous avons passé l’après midi au restaurant dans la bonne humeur
et le respect. Merci à Jean-Pierre et aux nombreux participants.

Patrick du Satori Hannut

Le sabre japonais
Loin de moi l’idée ici de refaire un historique du sabre japonais car de nombreux sites existent déjà ! De plus, le sujet a
déjà été proposé à la rédaction ! Cependant, il me paraît opportun de rappeler certaines choses concernant le sabre japonais
suite à des propos entendus lors d’un cours ! En effet, j’ai pu constater des erreurs lors de la présentation du sabre japonais
(on confond par exemple la « tsuka » (poignée : là où on place les mains) avec la « tsuba »(garde : cfr image ci-dessous)!

Quant au tranchant de la lame, il l’est bien sur toute sa longueur et non pas que sur 20 cm à partir de la pointe (.....) !
Mais il est juste de dire qu’en général, c’est sur cette zone de +/- 20 cm (mono-uchi) que l’on « tranche ».

J’ai trouvé sur un site fort bien réalisé une image qui résume le tout, lien vers le site en question:

• http://www.tevader.com/oldjapon/sabres.htm
autres liens:
• http://fr.wikipedia.org/wiki/Sabres_japonais
• http://www.lejapon.org/info/modules.php?name=News&file=article&sid=611
• http://www.tokitsu.com/presentation/articles/fr/etude-sur-les-maitres-du-sabre-japonais-musashi-1/etude-des-maitres-
lart-du-sabre-japonais-periode-kendo-siecle.html
Et à mon sens, l’un des meilleurs:
• http://perso.wanadoo.fr/nipponto/

Alain Bastin
SBR Braine L’Alleud
Notre adresse sur le Web :
http://www.aikido.be

E-mail : fwarlet@skynet.be
afa@aikido.be

Editeur responsable
Nicole LAMBOTTE

Correcteur
Michel DEWELDE

Rédacteur en chef
François WARLET