Mémorisez vos morceaux par coeur

efficacement et retenez-les à vie !

Initiation à l'apprentissage espacé

Roman Buchta
Titulaire d'une maîtrise en sciences-cognitives
Coach certifié au niveau bac+5
Praticien en Programmation Neurolinguistique et en Hypnose
 A propos de cet ouvrage
La musique est le langage de notre intime
sublimé au grand jour. Mais c’est aussi une
des plus belles expressions des possibles que
la vie nous offre.

Pour cette raison, je souhaite que chacun

d’entre vous s’épanouisse autant qu’il le peut
dans sa pratique musicale.

Mon vœu est que vous trouviez votre place,

celle où vous vous sentez merveilleusement
bien, entre des notes et des portées, des
arpèges et des accords, des
accompagnements et des solos.

Comme vous l’avez compris, votre mémoire est

LE pilier qui favorise votre épanouissement
musical. C’est pourquoi ce livre et les
enseignements qu’il contient sont gratuit

Sa commercialisation est en revanche

strictement interdite.

Jje vous souhaite une excellente lecture et de

riches apprentissages.

Bien cordialement et musicalement,

Roman Buchta
Coach professionnel et formateur en neurosciences de
l'apprentissage, en gestion du stress et préparation mentale.
Créateur des blogs: ouimusique.coach & hemispheres.coach

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 Introduction
La stratégie d’apprentissage que vous apprêtez à découvrir est
le fruit de plus d’un siècle de recherche menée par de nombreux
chercheurs en psychologie et en neurosciences.

Ces recherches ont débuté avec les travaux de Hermann

Ebbinghaus à la fin du XIXe siècle et se poursuivent aujourd’hui
notamment grâce aux recherches menées par Jeffrey Karpicke,
PhD, professeur de sciences psychologiques à l’université de
Purdue.

Information préalable d’une très grande importance

Comme vous le savez, il existe de très nombreuses mémoires.

Les mémoires qui concernent le plus les musiciens sont les

mémoires motrices et procédurales ( qui constituent ensemble
la mémoire des gestes), la mémoire sémantique, la mémoire
auditive, etc.

La mémoire sémantique est la mémoire qui vous permet de

retenir la structure détaillée d’un morceau de musique, de
pouvoir le chanter, de pouvoir le jouer dans votre tête, de
connaître chaque note, etc.

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 Introduction
C’est cette mémoire sémantique que vous apprendrez à
optimiser grâce à ce guide.

Bien sûr, le fait d’ancrer beaucoup plus solidement et

profondément la structure détaillée d’un morceau de musique
renforcera les autres mémoires par effet rebond.

En effet, votre cerveau est une "machine associative".

Ainsi, plus les circuits neuronaux impliqués dans la mémoire

d’une œuvre sont nombreux, solides et stables, plus les autres
réseaux neuronaux en lien avec cette oeuvre, comme ceux qui
sont impliqués dans l’exécution des gestes, seront stabilisés.

Le simple fait d'être rattaché à des réseaux neuronaux solides

les rendra plus stables.

Vous comprenez le principe ?

Très bien !

Dans ce cas, je vous propose de rentrer dès maintenant dans

le vif du sujet.

Je vous souhaite une excellente lecture !

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1. N’essayez pas de manger un éléphant
en une bouchée

Il est inutile de chercher à mémoriser toute une œuvre en une

fois.

Votre cerveau a besoin de répétitions successives pour graver

couche par couche l’intégralité de l’œuvre que vous souhaitez
mémoriser.

Donnez-lui d’abord le plan global, les grandes lignes, et ensuite,

rentrez petit à petit dans des détails de plus en plus fins.

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 2. Rappelez-vous de laisser respirer votre
cerveau entre chaque séance apprentissage

Apprendre sans faire de pause est contre-productif.

L’acharnement produit rarement de bons résultats.

Rappelez-vous de faire des pauses toutes les demi-
heures au minimum toutes les heures.

Utilisez un minuteur ou une application qui vous avertira

lorsque ce sera le moment de faire une pause. C'est très
pratique et cela à l'énorme avantage de vous éviter de
lorgner la pendule toutes les 2 minutes !

Souvenez-vous, que pour apprendre un morceau par

coeur de manière optimale, votre cerveau a besoin de
respirer !

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3. Garder en tête la terrifiante courbe de l'oubli

Comme Hermann Ebbinghaus l’a démontré, du jour au

lendemain, votre cerveau oublie une très grande
majorité de ce que vous avez appris la veille.

Cette tendance est illustrée par "la courbe de l'oubli".

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 4. Jouez avec la courbe de l'oubli grâce à
l'apprentissage espacé

Cette courbe est assez déprimante, n’est-ce pas ?

Mais rassurez-vous !
L’oubli n’intervient que s’il n’y a pas de révision...

C’est là que cela devient intéressant !

En effet, les chercheurs se sont aperçus qu’en espaçant les

révisions d’une manière astucieuse, il est possible de fixer
dans la mémoire un maximum d’informations en un
minimum de révisions.

C’est cela que l’on appelle l’apprentissage espacé.

Selon leurs découvertes, le fait de « trop réviser » (ce qu'on

appelle le sur-apprentissage), n’apporte pas de bénéfices
supplémentaires en termes de mémorisation.

Vous comprendrez pourquoi un peu plus loin dans le guide.

Pour le moment, retenez l’idée que pour optimiser la

mémorisation d’une œuvre de musique et l’ancrer à vie dans
votre mémoire à long terme, vous devrez appliquer un
planning de révision qui respecte une logique précise.

Souvenez-vous également que ne pas assez réviser ou, à

l’inverse, trop réviser, est contre-productif !

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5. Appliquer le timing de l’apprentissage espacé
pour un nouveau morceau

Exemple de timing d'apprentissage espacé

Voici le modèle de plannification de révision pour un nouvel

apprentissage

- la première révision J0 est faite dans l’idéal le jour même où vous

avez découvert l’œuvre et où vous avez commencé à la travailler.

- plus un apprentissage est récent, plus il est fragile, et plus vous

avez besoin de le consolider rapidement.

- décaler une révision J+3 aura plus de conséquences que décaler

une révision J+30.

La révision J+3 est beaucoup plus fraîche et donc les mécanismes de

l’oubli sont beaucoup plus impactant. Vous oublierez beaucoup plus
d’informations en décalant une révision J+3 d’un jour qu’en décalant
une révision une révision J+30 d’un jour.

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L'efficacité supérieure de l’apprentissage espacé

Comme Jeffrey Karpicke l‘a démontré (2016),

l’apprentissage espacé ("repeated space" dans
le graphique ci-dessous) est passé le moyen le
plus efficace d’intégrer de nouvelles
compétences et de nouvelles connaissances.

A powerful way to improve learning and memory

"Practicing retrieval enhances long-term, meaningful learning"

Psychological Science Agenda | June 2016

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 6. Le hack pour donner à votre cerveau l’ordre
de mémoriser

Pour donner à votre cerveau l’ordre de mémoriser longtemps :

Vous devez réviser quand vous êtes sur le point

de commencer à l’oublier.

Ça vous paraît bizarre ! Je comprends, c'est contre-intuitif.

Le fait est que réviser à ce moment précis donne le message
suivant à votre cerveau :

" Ouh lala ! J’étais en train d’oublier ces informations alors

que je dois m’en souvenir! La preuve, j’en ai besoin
maintenant..."

De cette manière, votre cerveau va comprendre qu’il doit au

moins mémoriser ce morceau pour une durée égale à celle
qui sépare votre révision actuelle de votre dernière révision.

Bien sûr, le temps qui sépare chaque révision doit être de plus
en plus long au fûr et à mesure que le morceau est de mieux
en mieux ancré dans votre mémoire.

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7. Mémoriser à vie en évitant l’erreur bête que
beaucoup de musiciens font

Si vous souhaitez garder une œuvre en mémoire à vie,

vous devez la réviser de temps en temps en appliquant les
stratégies d’espacement de vos répétitions.

Beaucoup de musiciens travaillent une œuvre des heures,

des semaines, des mois jusqu’à sa maîtrise.

Et puis, avec le temps, ils se consacrent à d’autres œuvres

et laissent la première de côté.

Évidemment, quand ils tentent de rejouer cette œuvre

quelques années après, ils sont déçus.
Car, généralement, ils ne sont pas capables de la jouer
correctement sans devoir la travailler à nouveau pendant
un long moment.

Et c’est tout à fait logique !

En travaillant une œuvre intensément pendant une

période, vous indiquez à votre cerveau qu’actuellement
vous devez connaître ce morceau, et donc le garder en
mémoire.

Ce faisant, vous ne lui donnez absolument pas l’ordre de

mémoriser cette œuvre pour une longue période de temps.

Car, le seul moyen dont vous disposez pour faire

comprendre à votre cerveau qu’il doit mémoriser dans la
durée, c’est d'espacer vos révisions dans le temps.

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 Comment mémoriser à vie une œuvre que
vous maîtrisez déjà ?

En effet, pour parvenir à la maîtrise d’un morceau, vous devez

le travailler bien plus fréquemment que ce qu’il serait
nécessaire de le faire si vous souhaitiez simplement le
mémoriser sans savoir le jouer.

Dans ce cas, le morceau que vous souhaitez conserver dans

votre mémoire à vie est déjà ancré dans celle-ci.

Il est donc inutile de le réviser aussi fréquemment que s’il

s’agissait d’un premier contact avec l’œuvre en question.

L’espacement à appliquer pour chaque révision de l’œuvre

sera différent de celui que vous avez découvert avec les
courbes précédentes.Vous vous souvenez ?
(JO, J1, J3, etc...)

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 Comment mémoriser à vie une œuvre que
vous maîtrisez déjà ?

Cependant, comme vous l’avez déjà mémorisée, vous pouvez

raisonnablement considérer que votre prochaine révision
peut déjà être espacée d’au moins 2 semaines (J+2
semaine).

Vous pouvez donc tout de suite programmer une révision à J

+ 2 semaines, une révision à J + 1mois, une révision à J + 3
mois, une révision à J + 6 mois, etc.

Ces timings sont donnés à titre indicatif.

L’idéal est que vous fassiez des tests pour savoir quels
espacements sont les plus appropriés dans votre cas.

Rappelez-vous! Chaque nouvelle révision doit être plus

éloignée de la dernière révision, que ce que la dernière
révision ne l'était de celle qui la précédait.

Si lors d’une révision, vous constatez que vous jouez très

facilement une œuvre, cela peut signifier que cette révision
arrive un petit peu trop tôt.

Si au contraire, vous avez des difficultés à vous souvenir

totalement de ce que vous devez jouer, c’est que votre
révision intervient un peu trop tard.

Dans l’absolu, rien de grave ! C’est même très constructif...

Vous découvrez comment définir l’espacement entre vos
révisions avec plus de précision ! ;)

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8. la clé de voûte de l’apprentissage espacé

Vous l’avez compris, la mémorisation à long terme

repose sur l’espacement de vos révisions.

Il vous sera impossible d'appliquer cette méthode, sans

un agenda dans lequel vous planifierez vos révisions
futures tout en synthétisant les résultats que vous
obtiendrez lors de chacune d’elles.

Lorsque vous décidez de mémoriser à vie une œuvre

(une fois que vous la maîtrisez), prenez quelques
minutes pour noter dans votre agenda toutes les
prochaines révisions. C’est absolument nécessaire !

Entre les poubelles à sortir, les mails de dernière minute,

les courses à faire, vos enfants qui crient dans le salon,
les vacances à organiser, et les morceaux que vous
travailler actuellement, il est plus que probable
que vous oubliez d’effectuer les révisions des morceaux
que vous souhaitez conserver à vie dans votre mémoire,
n’est-ce pas ?

Il est donc crucial de planifier vos révisions et de les

noter dans votre agenda !

"L’écriture prolonge la pensée."

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 Conclusions

Beaucoup de femmes et d’hommes pensent être tributaires

d’une mauvaise mémoire.

Cette croyance repose sur deux piliers.

Le premier de ces piliers prend racine dans le fait que l’école

n’enseigne pas le fonctionnement de la mémoire. Ce qui est
aberrant, bien entendu.

D'ailleurs, chaque fois que j’enseigne des stratégies pour

améliorer les capacité de mémorisation (que ce soit à des
musiciens, des étudiants ingénieurs, ou des futurs médecins)
je suis toujours surpris qu'ile ne possèdent pas déjà ces
connaissances qui sont pourtant d’une importance capitale.

Le deuxième pilier découle directement du premier.

Quand vous ne savez pas vous servir de votre mémoire, vous

obtenez des résultats modestes en l'utilisant et vous perdez
confiance en votre capacité à mémoriser.

Et plus vous développez de la défiance envers votre mémoire,

plus vous prenez l’habitude d’éviter de trop la solliciter. Par
conséquent, vous atrophiez les réseaux neuronaux concernés
au lieu de les renforcer, et vos capacités de mémorisation
s'affaiblissent.

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 Conclusions

J’espère que le guide que vous venez de lire vous a démontré

que, si vous avez des difficultés à mémoriser, vous ne
possédez pas nécessairement une « mauvaise mémoire ».

Pour mémoriser efficacement, vous devez utiliser les bonnes

stratégies et vous exercez suffisamment pour qu’elles vous
donnent les résultats que vous attendez.

À présent, vous disposez d’une stratégie pour mémoriser à vie

les œuvres que vous aimez le plus. Il ne vous reste plus qu’à
mettre en pratique la stratégie de l’apprentissage espacé.

La mémorisation complète d’une œuvre de musique vous

permettra de la jouer beaucoup plus facilement quand l’envie
vous en viendra.

En effet, le travail que vous demanderez à votre cerveau sera

bien moindre. Nul besoin de se creuser la tête pour faire
revenir de lointains souvenirs d’arpège, de doigté et d’accord.
Vous n’aurez qu’à exécuter les doigtés qui seront
profondément ancrés dans des réseaux neuronaux solides.

Je vous remercie d'avoir lu ce guide et vous souhaite de très

belles expériences musicales !

Avec confiance et motivation, 😊

Roman Buchta

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