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Dimanche 24 juillet 2022 à 12 h 45

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Sommaire

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14 juillet 2022
L’émergence de la scène musicale entravée par une concurrence inouïe
Le Monde (site web)
... A l’occasion des Francofolies, à La Rochelle, un tour d’horizon des méthodes des 3
producteurs pour dénicher des tout jeunes artistes et essayer de les imposer. ...

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Jeudi 14 juillet 2022 • 10:00 UTC +0200

Nom de la source Le Monde (site web) • 1358 mots

Le Monde (site web)
Type de source
Presse • Presse Web
L’émergence de la scène musicale
Périodicité entravée par une concurrence
En continu
Couverture géographique
inouïe
Internationale
Nicole Vulser
Provenance
France A l’occasion des Francofolies, à La Rochelle, un tour d’horizon des
méthodes des producteurs pour dénicher des tout jeunes artistes et
essayer de les imposer.

teurs, l’un français (Horizons) l’autre

© 2022 SA Le Monde. Tous droits réservés.
présent document est protégé par les lois et conven-
tions internationales sur le droit d'auteur et son utilisa-
tion est régie par ces lois et conventions.
Certificat émis le 24 juillet 2022 à Bibliothèque-Nationale-
de-France à des fins de visualisation personnelle et tempo-
raire.
news·20220714·LMF·6134730_3246
C
ela ressemble à un tsunami :
chaque jour, plus de 60 000
nouveaux titres sont mis en
ligne sur les plates-formes musicales.
Parfois jusqu’à 100 000… Alors com-
ment les tout jeunes artistes peuvent-ils
éclore ? Aux Francofolies, qui ont dé-
marré mercredi 13 juillet à La Rochelle,
quinze artistes émergents ont suivi Le
Chantier, un cycle annuel ou bisannuel
de perfectionnement technique et
scénique, destiné, selon Emilie Yakich,
codirectrice du festival, à agir comme
« un facilitateur et un révélateur ». Sur
les sept cents candidats, ils ont été sélec-
tionnés pour travailler en résidence, ac-
compagnés de professionnels du chant,
de la scène et de chorégraphes. Débu-
tants mais pas toujours très jeunes : « Ils
ont entre 18 et 35 ans », souligne
Emilile Yakich. Douze d’entre eux sont
programmés en concert cette année.
Trois seront jetés dans le grand bain, sur
la scène Jean-Louis Foulquier, entre
deux artistes confirmés, pendant dix
minutes et devant 10 000 festivaliers.
Le
La franco-algérienne Sabrina Bellaouel,
étoile montante du label Infiné, ouvrira
le bal le 15 juillet. Suivront, les 16 et
17 juillet, la chanteuse de folk Lonny
– qui a déjà signé avec deux produc-
canadien (L-A be) –, puis Romane, belle
voix soul qui sortira son premier album
en octobre. Tous rêvent de la carrière
fulgurante d’anciens du Chantier,
comme Suzane, Pomme, Christine and
the Queens – qui a changé de nom pour
Redcar –, Hoshi, Bigflo & Oli, Therapie
Taxi, Juliette Armanet, Lomepal ou
Aloï se Sauvage.
« Un travail de titan »
La découverte des talents, certains pro-
ducteurs de musique s’en font une mar-
que de fabrique. Ils les repèrent comme
personne et aiment ce travail complexe
de développement. « C’est bien plus in-
téressant que la gestion du succès », as-
sure Vincent Frerebeau, le patron du la-
bel Tôt ou tard, laboratoire d’incubation
de la chanson française. Un genre plus
difficile que le rap, réclamé à cor et à cri
par les salles de concerts ou les plates-
formes musicales. Thomas Fersen, les
Têtes Raides, Vianney, c’est lui qui les a
identifiés. Et, plus récemment, Philippe
Campion ou Noé Preszow.
« Quand on part de zéro, c’est com-
pliqué. Il faut tout créer, partir d’une
page blanche, c’est un travail de titan »,
reconnaît-il. Un premier album peut

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coûter entre 70 000 et 120 000 euros et
les premiers concerts sont déficitaires.
Et puis, si c’est bon, « les programma-
teurs de radio – un média qui reste es-
sentiel – ou de plates-formes auront un
coup de cœur, même dans un secteur
abreuvé, dit-il. Si un projet est apporté
par Tôt ou tard, il ne vient pas de nulle
part non plus », ajoute-t-il, sans mod-
estie.
Un premier album peut coûter entre
70 000 et 120 000 euros et les premiers
concerts sont déficitaires
Dans les gros labels, la question reste
identique : comment trouver des artistes
à la fois singuliers et prometteurs ? Em-
manuel Perrot, directeur général de
RCA Label Group (Sony Music),
n’écarte rien. Son équipe a repéré Ivann,
un compositeur mauricien, sur Tik Tok,
avant de confier sa chanson afro-trop-
icale La Surprise au rappeur maison
SAF. Plus classiquement, un directeur
artistique de RCA a entendu parler du
rappeur Benjamin Epps. Bluffé par sa
proposition scénique, il l’a signé, per-
suadé « qu’il peut toucher un public un
peu différent du rap classique ». Pour le
rappeur marseillais Soso Maness, RCA
a racheté un label. Jolie prise pour Em-
manuel Perrot : Petrouchka, le nouveau
single de Soso Maness et PLK, a dé-
passé les 93 millions de streams.
La vie n’est pas toujours si ensoleillée.
Pascal Bittard, à la tête d’Idol, distribu-
teur de musique en numérique, travaille
pour une multitude de petits labels in-
dépendants. « Même les artistes signés
par des labels ont du mal à vivre de leur
musique », admet-il. Beaucoup rêvent
de s’autoproduire. Mais « très peu d’en-
tre eux ont le goût et le talent pour être
entrepreneur », constate-t-il. L’arrivée
massive d’artistes émergents s’explique
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à ses yeux par une démocratisation de
la technologie. C’est désormais un jeu
d’enfants de créer des sons dans son
propre home studio ou de s’inscrire sur
TuneCore. « Pour ceux qui veulent vrai-
ment être professionnels, gare au miroir
aux alouettes ! », prévient le patron
d’Idol.
La relation directe, via Internet, avec la
base des fans a aussi facilité la notoriété
des chanteurs. Et puis, décrypte Pascal
Bittard, avec la crise du disque, les la-
bels ont signé moins d’artistes, préférant
attendre qu’ils commencent à réussir
tout seuls. A eux donc de produire leurs
premiers singles ou de trouver leurs pre-
mières dates de concerts… Avant que
les labels ne s’engagent et les cueillent
comme des fruits mûrs. « C’est la prime
aux plus démerdards », résume-t-il. Ce
qui influence aussi le choix des genres
musicaux : la plupart optent pour le rap
plutôt que la pop, moins demandée. « Il
y a trente ans, ils auraient tous fait du
rock parce que c’était à la mode », re-
marque-t-il.
« Travail, talent et chance »
Sortir du lot nécessite une rare obstina-
tion. « A chaque fois, il faut s’appuy-
er sur le travail précédent de l’artiste
pour l’optimiser, le rendre plus fort »,
souligne Vincent Frerebeau en rappelant
que personne ne voulait de Vianney
quand ce dernier est venu le voir.
« J’étais persuadé que quinze concur-
rents souhaitaient le signer… » Un cas
d’école : le projet est bon, la place n’est
occupée par personne. A ses yeux, « les
réussites tiennent à trois facteurs, cha-
cun pour un tiers : le travail, le talent et
la chance ».
Pascal Bittard, patron du distributeur
Idol : « Même les artistes signés par des
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labels ont du mal à vivre de leur
musique. »
Le processus est le même, que la struc-
ture soit grande ou petite. C’est le cas du
producteur Alexis Camous, seul salarié
du label Cookie Records et de la société
d’édition Alter K. Depuis trois ans, il
veille, entre autres, aux destinées du
groupe indie pop Later. « Ils m’ont en-
voyé une démo par mail, j’ai eu un coup
de cœur tout de suite, explique-t-il. J’ai
d’abord signé un seul titre, Don’t you
know, pour se jauger, savoir si l’on
pourrait travailler ensemble ». Le pre-
mier single de cette bande de quatre co-
pains, de 22 ou 23 ans, tous du neu-
vième arrondissement parisien, avait été
produit en 2019 par le label Kitsuné.
Paul, le guitariste, et Noah – à la pro-
duction et au mixage – ont étudié le son,
tandis que Théo, au clavier, est licencié
en médiation culturelle. De façon plus
inhabituelle, Charles-Marie, le chanteur,
termine sa cinquième année de
médecine. « Il faut se faire d’abord un
petit nom dans le milieu de la musique,
se forger une communauté avant d’être
connu du grand public », explique Noah
en constatant qu’il existe toujours « un
nouveau plafond de verre à franchir ».
L’équipe qui gravite autour d’eux
s’étoffe, entre un attaché de presse, les
prestations d’un coach scénique, une
équipe de tournage pour les clips, bien-
tôt un tourneur… « Nous, on sait faire
de la musique, mais on ne maîtrise pas
ce qui touche à l’image », reconnaît
Charles-Marie. Un troisième clip a été
tourné aux Etats-Unis sur la route 10, à
l’occasion de la sortie du dernier single
Hollow le 24 juin.
Les coups de pouce du destin peuvent
être salutaires. Pour Later, le fait que
l’astronaute Thomas Pesquet ait embar-
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qué une de leurs chansons dans l’espace

a généré un joli buzz. Pour autant, Paul
en convient, « c’est encore difficile d’en
vivre ». D’autant plus qu’ils sont quatre.
Même si des concerts privés ou des con-
trats dans la publicité se profilent. Alex-
is Camous ne lâche rien, les réconforte,
les encourage, les félicite chaleureuse-
ment à la fin de chaque concert. Pour
Vincent Frerebeau aussi, « la consécra-
tion absolue pour un artiste, c’est de
réussir à faire acheter un billet de con-
cert ». Le signe « d’un acte d’adhésion
totale » à son œuvre musicale.

Cet article est paru dans Le Monde

(site web)

https://www.lemonde.fr/culture/article/2
022/07/14/l-emergence-de-la-scene-m
usicale-entravee-par-une-concurrence-
inouie_6134730_3246.html

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