Caractéristiques Compositionnelles d'Astor Piazzolla

Fusion de styles musicaux :

• Exemple : Dans sa composition "Libertango", Piazzolla mélange des rythmes de
tango avec des éléments de jazz, créant ainsi un mélange unique de styles
musicaux. Astor Piazzolla était connu pour fusionner les rythmes du tango
traditionnel avec des éléments de jazz et de musique classique. Cette fusion se
manifeste dans des passages où des syncopes de jazz se mêlent à des motifs de
tango.

• Utilisation du bandonéon :

L'instrument emblématique de Piazzolla, le bandonéon, est souvent utilisé pour créer

des mélodies et des harmonies riches, comme dans "Adiós Nonino." Piazzolla a exploité
les capacités expressives du bandonéon pour créer des mélodies émotionnelles et des
harmonies riches. Par exemple, le bandonéon est souvent utilisé pour jouer des lignes
mélodiques expressives, tout en maintenant un soutien harmonique sous-jacent.

• Harmonies modernes :
Exemple : Piazzolla incorpore des progressions harmoniques complexes, éloignées du
tango traditionnel. Cela est évident dans "Oblivion," où des accords modaux créent une
atmosphère mélancolique. Piazzolla a introduit des harmonies modernes dans le tango,
utilisant des accords complexes et des progressions harmoniques innovantes pour créer
des atmosphères émotionnelles. Les accords modaux et les dissonances sont
fréquemment utilisés pour ajouter de la profondeur aux compositions.

Rythmes rythmiquement complexes :

• Exemple : Dans "Fuga y Misterio," Piazzolla utilise des rythmes irréguliers et des
contretemps pour créer une tension rythmique. Les compositions de Piazzolla
présentent souvent des rythmes syncopés, des contretemps et des variations
rythmiques complexes. Ces éléments peuvent être observés dans les passages où
les rythmes traditionnels du tango sont déconstruits et réinventés.

Usage de la dissonance :
• Exemple : "Muerte del Ángel" démontre l'utilisation de dissonances pour
intensifier l'émotion et l'intensité dans la musique. Piazzolla a utilisé la
dissonance pour ajouter de la tension et de l'émotion à sa musique. Des
intervalles dissonants, tels que les secondes augmentées, sont parfois intégrés
pour créer des moments d'expressivité intense.
 Forme non conventionnelle :
• Exemple : Piazzolla adopte des structures musicales non conventionnelles..
Contrairement au schéma A-B-A classique du tango, Piazzolla a souvent opté
pour des structures musicales non conventionnelles, telles que la suite. Ses
compositions peuvent comporter des sections contrastées qui ne suivent pas de
forme prévisible.

Narration et émotion :
• Exemple : "Adiós Nonino" raconte une histoire émotionnelle, où la musique
exprime la douleur et la perte ressenties après la mort de son père. Les
compositions de Piazzolla racontent souvent des histoires émotionnelles. Des
thèmes mélodiques récurrents sont utilisés pour exprimer des émotions telles
que la douleur, la mélancolie, la passion ou la nostalgie.

Incorporation de silences :
• Exemple : Des pauses dramatiques sont utilisées pour créer de la tension et de
l'anticipation, comme dans "Vuelvo al Sur." Piazzolla a employé des pauses
dramatiques pour créer de la tension et de l'anticipation. Ces silences ajoutent un
élément théâtral à sa musique, captant l'attention de l'auditeur.

Contraste dynamique :
• Exemple : Piazzolla joue avec des contrastes de volume pour ajouter de la variété
émotionnelle, observable dans "Libertango." Les compositions de Piazzolla
jouent souvent sur les contrastes de volume, passant d'un pianissimo doux à un
fortissimo puissant pour exprimer une variété émotionnelle. Ce contraste
dynamique est particulièrement marquant dans des morceaux tels que
"Libertango."

Innovation instrumentale :
• Exemple : Piazzolla a repensé la façon dont le bandonéon est joué, introduisant
de nouvelles techniques comme le legato, créant un son distinctif.

Examples sur partition

Disonances pour créer des effets sonores

Utilisation de secondes mineures dans un contexte mélodique pour créer une disonance

Rhytmes et phrases musicales venants du tango

(rhytme ternaire sur une (grupeto classique dans la formule
mesure binaire) de resolution d’une prhase dans le tango )

Mélodies très lyriques

Usage de retards et app de quintes

Chromatisme

Formes d’harmonie moins classiques

Prédilection par les accords de neuvièmes bémols
Prédilection par les accords diminués
Mouvements ou “marches”de logique moins tonale répetant les memes intervalles

Quelques liens pratiques

https://repositorio.ufmg.br/bitstream/1843/35913/1/Identidad%20estil%C3%ADstic
a%20de%20Astor%20Piazzolla%20aportes%20para%20la%20construcci%C3%B3n%
20de%20una%20performance%20musical%20para%20guitarra.pdf

https://www.profs-edition.com/uploads/extrait_pdf/Adios-nonino-symphonique-
extrait.pdf

https://repositorio.uca.edu.ar/bitstream/123456789/1339/1/obra-astor-piazzolla-relacion.pdf

https://www.youtube.com/watch?v=HqN2W0E9qMg&ab_channel=CanalVolver

https://www.youtube.com/watch?v=vmclV90BGf0&ab_channel=CanalEncuentro
https://www.youtube.com/watch?v=9gsPjWONHiU&ab_channel=TANGOalPIANOGM