Noms des Définitions des 20 premiers Noms des

Définition
Termes termes Termes
Division d'une pièce,
Acte Aplomb Assurance et calme d'un acteur.
équivalent des chapitres.
Parole d'un acteur non Pensée exprimée à voix haute
Aparté Aparté Intérieur
entendue des autres. par un personnage.
Respect des conventions Comique attribué à des sujets
Bienséance Burlesque
morales et esthétiques. sérieux.
Groupe de personnages Auteur de drames, pièces de
Chœur Dramaturge
intervenant collectivement. théâtre.
Ensemble d'éléments Élément de résolution de
Comique Dénouement
provoquant le rire. l'intrigue.
Personnage recevant les Paroles échangées entre les
Confident Dialogue
confidences d'un autre. personnages.
Indication scénique donnée Pièce décrivant une société
Didascalie Dystopie
par l'auteur. imaginaire difficile.
Auteur de drames, pièces de Comique caricatural déformant
Dramaturge Grotesque
théâtre. la réalité.
Espace où se déroulent des
Comique caricatural
Grotesque Hors-scène événements hors du champ du
déformant la réalité.
public.
Ensemble d'événements
Espace où se déroulent des
Hors-scène Intrigue constituant le déroulement de la
événements non visibles.
pièce.
Ensemble d'événements Manière des acteurs de
Intrigue Jeu
constituant le déroulement. représenter la pièce.
Manière des acteurs de Imitation d'une action par gestes
Jeu Mime
représenter la pièce. sans parole.
Imitation d'une action par Façon de faire jouer une pièce,
Mime Mise en scène
gestes sans parole. choix des acteurs et des décors.
Façon de faire jouer une Scène parlée par un
Mise en scène pièce, choix des acteurs et Monologue personnage, discours à soi-
des décors. même.
Scène parlée par un
Problème après l'exposition
Monologue personnage, discours à soi- Nœud
initiale.
même.
Problème après l'exposition Imitation humoristique d'un style
Nœud Parodie
initiale. existant.
Imitation humoristique d'un
Parodie Péripétie Changement subit de situation.
style existant.
Changement subit de Présentation du sujet avant
Péripétie Prologue
situation. l'entrée du chœur.
Noms des Définitions des 20 premiers Noms des
Définition
Termes termes Termes
Malentendu, prendre quelqu'un
Présentation du sujet avant
Prologue Quiproquo ou quelque chose pour autre
l'entrée du chœur.
chose.
Malentendu, prendre Règle classique imposant une
Règle des trois
Quiproquo quelqu'un ou quelque chose action, un laps de temps et un
unités
pour autre chose. lieu uniques.
Ouvrage ridiculisant les travers
Texte énoncé par un
Réplique Satire ou vices d'individus ou de
personnage dans un dialogue.
groupes.
Endroit où jouent les acteurs,
Saynète Petite pièce comique. Scène découpage d'une action
théâtrale.
Scène d'exposition, Scène
découpage d'une
Scène Endroit où jouent les acteurs présentant les personnages et
action théâtrale.
exposant l'intrigue.
Scène présentant les Discours d'un personnage,
Scène
personnages et exposant Soliloque apparemment adressé à soi-
d'exposition
l'intrigue. même.
Discours d'un personnage, Moment d'une tragédie où les
Soliloque apparemment adressé à soi- Stichomythie interlocuteurs se répondent vers
même. par vers.
Moment d'une tragédie où les Longue suite de phrases
Stichomythie interlocuteurs se répondent Tirade récitées sans interruption par un
vers par vers. personnage.
Longue suite de phrases Pièce dramatique mettant en
Tirade récitées sans interruption par Tragédie scène de fortes passions,
un personnage. inspirant divers sentiments.

4ème. Le vocabulaire du théâtre.

Pièce et texte théâtral:

Acte (n. m.) : partie de la pièce qui marque les éléments importants de l’action. Une pièce
classique est composée de trois ou cinq actes divisés en scènes.

Scène (n. f.) : division d’un acte entre l’entrée et la sortie d’un personnage.

Antonomase (n. f.) : se dit lorsqu’on utilise le nom d’un personnage comme un nom commun
pour désigner un personnage de même caractère. Les personnages de Molière ont donné lieu à
de nombreuses antonomases, par exemple, on parle d’un Harpagon pour désigner quelqu’un
d’avare ou d’un Scapin pour désigner quelqu’un de fourbe.

Dialogue (n. m.) : échange entre deux personnages d’une pièce de théâtre.

Réplique (n. f.) : texte prononcé sans être interrompu par un même personnage au cours d’un
dialogue.

Tirade (n. f.) : longue suite de phrases ou de vers prononcée par un même personnage sans
interruption.

Monologue (n. m.) : dans une pièce de théâtre, moment où un personnage est seul sur scène et
où il se parle à lui-même (le véritable destinataire est en réalité le public), souvent pour annoncer
un projet ou pour exprimer des idées ou des sentiments.

Didascalie (n. f.) : indication scénique donnée par l’auteur pour guider le jeu du comédien.
Souvent écrite en italique, elle peut préciser les gestes, les déplacements, les mimiques ou le ton
du personnage.

Aparté (n. m.) : paroles que le personnage dit à l’intention du public et que les autres
personnages sur scène ne doivent pas entendre.

Quiproquo (n. m.) : situation où un personnage commet une erreur en prenant une personne ou
une chose pour une autre. C’est un ressort récurrent de la comédie.

Stichomythie (n. f.) : enchaînement de répliques très courtes de manière très rapide pour donner
du dynamisme et de l’intensité à une scène. Elle marque souvent le conflit.

Dramaturge (n. m.) : auteur de pièces de théâtre.

Mise en scène (n. f.) : art de faire représenter une pièce de théâtre par des comédiens, de les
guider dans leur jeu et de décider de tout ce qui les entoure : décors, costumes, etc.

Canevas (n. m.) : éléments principaux d’une intrigue que le comédien doit connaître et autour
desquels il improvise pour jouer une pièce de théâtre. Les canevas étaient très utilisés par les
comédiens de la commedia dell’arte.

Castigat ridendo mores (loc. lat.) : formule de Santeul, signifiant « la comédie corrige les mœurs
», que Molière utilise pour élever la comédie au rang de la tragédie en lui donnant une valeur
morale. Les spectateurs rigolent bien mais ressortent de la pièce avec un message moralisateur
profond.

Coup de théâtre (n. m.) : rebondissement inattendu de l’intrigue qui permet souvent de la faire
avancer voire de la dénouer.

Mimésis (n. f.) : représentation fictive d’une chose réelle.

Mise en abyme (n. f.) : au théâtre il s’agit d’une pièce ou d’une scène qui représenterait elle-
même une pièce de théâtre. On parle aussi de « théâtre dans le théâtre » quand le motif de la
scène ou de l’acte est lui-même le jeu théâtral.
Source: http://www.bordas-interactif.fr/videos/avare/avare-lexique-theatre.pdf

Le vocabulaire de la scène:

Avant-scène : c’est la partie de la scène comprise entre la rampe et le rideau.

Cadre de scène : C’est l’ensemble de l’espace consacré au spectacle, soit le plateau plus les
coulisses, le grill, les cintres, les dessous et les espaces de régie.

Cour / Côté Jardin : le côté cour est le côté droit de la scène telle qu’elle est vue par le public. Le
côté jardin est le côté gauche. L’astuce permettant de s’en rappeler consiste à associer les
initiales de Jésus-Christ (J.C.) au dessin de la scène : J à gauche et C à droite.

Coulisses : C’est l’envers du décor, c’est à dire l’espace situé derrière les pendrillons et le mur du
fond.

Face : C’est le devant du plateau, la partie la plus proche du public, opposé au lointain. Le plateau
étant autrefois en pente, descendre, c’est se déplacer du lointain à la face et monter de la face au
lointain.

Lointain : Matérialisé par le mur du fond, le lointain est l’endroit le plus éloigné de la scène,
opposé à la face.

Manteau d’Arlequin : c’est la partie de la scène qui commence au rideau et se termine au

premier plan des coulisses. Elle est généralement décorée d’une draperie de couleur rouge. Il est
possible d’élargir ou de rétrécir à volonté cet encadrement de scène. C’est pourquoi on appelle
aussi le manteau d’Arlequin, le cadre mobile.

Mur du fond : (ou mur de scène) C’est le mur qui clôt l’espace scénique face au public, dans le
lointain.

Pendrillons : petits rideaux placés sur les côtés de la scène.

Plateau : le plateau désigne un espace plus important que la scène puisqu’il comprend aussi les
coulisses et les dessous.

Scène : c’est la partie du théâtre où se passe l’action. On utilise quelquefois le terme

“proscenium” comme un synonyme de scène.

Rampe : c’est la galerie lumineuse qui borde la scène d’un bout à l’autre. On parle parfois de
“feux de la rampe” pour désigner les lumières.

L’expression passer sous les feux de la rampe signifie être sur la scène ; le mot “feux” fait
redondance ajouté à “rampe”. Son équivalent plus récent est sous les feux des projecteurs.