Lexique du théâtre

I. l’organisation de la scène :

 Une pièce de théâtre : un texte écrit et destiné à être joué en scène par des acteurs ou des comédiens.
 Une mise en scène : la représentation d’une pièce de théâtre par des comédiens
 Un acte : une partie de la pièce qui marque les éléments importants de l’action.
 Une scène : une sous-partie d’un acte. Elle est marquée par l’entrée ou la sortie d’un personnage.
 Un dialogue : un échange ou une conversation établie entre deux personnages de la pièce lors d’une scène.
 Un monologue : une scène ou un personnage se trouve seul sur et où il se parle à lui-même en (il réfléchit, il
se pose des questions, il exprime ses idées et ses pensées…) Le véritable destinataire dans ce cas est le public.
 Une didascalie : une indication scénique mise par l’auteur de la pièce dans le but de diriger le jeu des
comédiens. Elle est souvent écrite en italique. Elle indique des gestes, des déplacements, des mimiques, le ton,
la tonalité et le débit de la voix…
 Une réplique : un texte prononcé par un personnage sans qu’il soit interrompu. Elle se distingue de la tirade
par son caractère court.
 Une tirade : un texte long prononcé par un personnage sans qu’il soit interrompu.
 Un aparté : une réplique chuchotée par le personnage et destinée au public.
 Un quiproquo : un ressort récurrent de la comédie. Il présente une situation ludique démarquée par un
malentendu commit par un personnage.
 Une double énonciation : un discours prononcé par un personnage et qui est destinée à la fois aux
personnages et au public.

II. L’action de la pièce :

 L’intrigue : une suite d’événement et d’action qui constituent une pièce de théâtre.
 Exposition : la première scène d’une pièce de théâtre dont l’objectif est de présenter les personnages, la
situation initiale ainsi que le cadre spatiotemporel.
 Le nœud : la perturbation qui transgresse l’intrigue (un problème ou un conflit).
 Un coup de théâtre : un événement imprévu qui bouleverse le déroulement de la pièce et par conséquent
change la direction de l’intrigue. On l’appelle également une péripétie.
 Le dénouement : la clôture de la pièce. Elle se démarque souvent par une résolution heureuse ou malheureuse
du problème ou du conflit.

III. Le genre :
 Une comédie : une action scénique qui provoque le rire (action, langage, mimique…) dont, le dénouement est
toujours heureux.
 Une tragédie : une action scénique qui vise à mouvoir les sentiments du spectateur grâce à des scènes
pathétiques qui provoquent la pitié et le chagrin. Elle se démarque par une clôture déprimante (la mort d’un ou
plusieurs personnages).
 Le drame : une action scénique mettant en jeu des sentiments pathétiques ainsi qu’un cadre conflictuel mais
l’intrigue se caractérise par une issue joyeuse.

IV. Les registres :
 Comique : il cherche à faire rire le spectateur par des mots (comique de mot), des gestes (comique de geste),
des situations (comique de situation = le quiproquo).
 Pathétique : il cherche à provoquer des émotions chez le public par un texte, des gestes et mêmes des
situations.
 Satirique : l’emploi du comique dans le but dénoncer et ridiculiser un défaut, un problème social, une
personne, une idée, un objet…
 Tragique : il vise à émouvoir le lecteur ou spectateur en présentant des situations sans issue : des passions et
des dilemmes qui tourmente le personnage jusqu'à une fin malheureuse (la mort du personnage).
 V. Les registres :

 Protagoniste(s) : le ou les personnages principaux de la pièce.

 Antagoniste : un personnage en position d’opposition ou de conflit.
 Eponyme : le personnage qui donne son nom à la pièce.
 Caractère : le portrait moral qui identifie un personnage. Il inclut les qualités et les défauts du
personnage.
 Un metteur en scène : une personne qui s’occupe de la mise en scène de la pièce en guidant le jeu des
comédiens (la posture, le décor, les costumes, le respect du texte…). Le metteur en scène peut être l’auteur lui-
même comme le cas de Molière.
 Un comédien: un acteur qui joue un rôle dans la pièce.
 Le rôle : une suite de réplique d’un personnage dans une pièce de théâtre.

VI. Les règles :

 La bienséance : éviter de paraître vulgaire, choquant ou invraisemblable par exemple : on évite la sexualité,
la violence, la mort…
 La règle des trois unités :
 l’unité d’action : elle consiste à représenter une seule intrigue par pièce de théâtre.
 l’unité de temps : elle consiste à ne pas dépasser une journée (24 heures) dans l’ensemble de l’intrigue.
 l’unité du lieu : elle consiste à représenter l’intrigue de la pièce dans un seul lieu.
 La vraisemblance : caractère selon lequel ce qui est représenté sur scène est perçu comme une imitation de
la réalité.
 Espace scénique : l’espace de la scène peut évoluer.
 Décor : ensemble des objets qui se trouvent sur scène pour créer une atmosphère ou servir l’intrigue.
 Objet : tout accessoire ou matériel présent sur scène, qu’il soit simplement décoratif ou ait une importance
dans l’intrigue.
 Hors-scène : espace extérieur à la scène, invisible au public où est censée se dérouler une partie de l’intrigue
dont on vient raconter l’essentiel sur scène