Haute Renaissance

et Maniérisme
de Rome à Mantoue

Ouahes, Rachid - oct 2023

 Après avoir atteint tout le nord de la péninsule, jusqu’à Milan,
la Renaissance italienne prend une nouvelle dimension dans la pratique de
l’architecture à Rome même, dans le tournant du XVIe siècle (c.1500)
Désormais, ce n’est plus la simpli cation rationaliste d’un Brunelleschi qui
préoccupe les architectes, mais la recherche des formes idéalisées
que produiront les Bramante, Raphael et Michelangelo
du nouveau siècle. Plutôt que la clarté et la lisibilité de l’appareil
constructif, ce sont les détails excentriques que recherche le cinquecento
jusqu’à la célébration de la “maniera” de l’artiste
(terme à l’origine du concept de “maniérisme”)
par le doyen Giorgio Vasari (lui-même artiste, peintre et architecte)
de la nouvelle histoire de l’art qui se met en place à cette époque.
fi
 Rome
(1450-1550)
Morphologie
générale
de Rome
c.1650

Morphologie

https://i0.wp.com/www.hiddenhydrology.org/wp-content/uploads/2017/01/1652_Panorama_Rome_color.jpg Page 1 sur 1

 Rome a la particularité d’être la ville des Papes.

Après leur retour du refuge d’Avignon au 14ème

siècle, ils investissent la cité du Vatican et le
Castel Sant’Angelo qui leur permet de se
barricader en cas de danger.

Le Pape, à ce moment, est encore le plus puissant

personnage de la ville, et donc le plus grand
mécène pour les arts et les travaux urbains.
Ces premiers travaux romains se concentrent
(charité bien ordonnée)
sur la cité du Vatican et les quartiers
qui l’entourent, et ne s’étendront
à la ville séculaire qu’à partir du 16ème siècle
Rome à la n du XV siècle (Munster)
fi
 le programme comprend aussi

L’emplacement du Vatican sous l’Empire

romain
 Projet de restructuration du Borgo, entre Saint-Pierre et le Castel Sant’Angelo

Le premier Pape à entreprendre des travaux est

Niccolò V (1447 - 1453)
qui commande la rénovation du palais du Vatican
et du Capitole en faisant d’abord appel
à Antonio da Firenze, puis à l’élève d’Alberti,
Bernardino Rossellino, à partir de 1451
L’arrivée d’Alberti à Rome, en 1452,
aura pour e et de préconiser un programme de
construction plus ambitieux : Outre la rénovation
du Vatican qui comprend une grande bibliothèque,
un théâtre en marbre et di érents espaces
d’apparat, le programme comprend l’ouverture
de trois rues larges et droites, connectant
le Castel Sant’Angelo à la place Saint Pierre
ff
ff
 Le fondateur de Pienza, proche Reconstruction
d’Alberti de la loggia des
Pio II Piccolomini (1458 - 1464) bénédictions
érigée par Pio II,
délaisse aussi les travaux sur la place
précédents pour élever la façade Saint-Pierre
de la basilique Saint-Pierre sur la
place éponyme, faisant appel à Francesco del
l’architecte Francesco del Borgo Borgo 1415-68
qui introduit un style romain basé
sur l’imitation des structures
massives des monuments antiques
comme le Colisée, à l’opposé de la
rationalisation géométrique,
introduite par les architectes
toscans comme Brunelleschi,
Michelozzo ou Rossellino
 - Paul II, successeur de Pio II (1464 -
1471) abandonne ces projets pour Palais et Place Farnese
transformer sa résidence à proximité à Rome
de l’église San Marco. Il ne reprend les
travaux de la place Saint-Pierre qu’à la Sa géométrie génère un
n de son ponti cat axe monumental et
redondant par rapport à la
- C’est nalement le Pape Sixtus IV structure urbaine existante
della Rovere (1471-1484) qui s’investit
le plus largement dans les travaux
urbains, en créant un système de rues
et de bâtiments publics (hôpitaux et
églises), et en encourageant la
construction proliférante de palais qui,
chacun, structure un morceau de ville
en générant un espace urbain qui se
gre e sur le réseau de rues existant.
fi
ff
fi
fi
 - Le successeur de Sixtus,
Innocent VIII Cibo,
limite ses réalisations à la villa du
Belvedere
- et il faut attendre la n du ponti cat de
Alexandre VI Borgia (1494-1503)
pour voir des travaux urbains préparant
le jubilé de 1500, l’ouverture d’une voie
créée arti ciellement pour la première fois
depuis l’Antiquité, la Via Alessandrina (qui
avait été prévue par Niccolò V).
Les travaux de cette rue sont engagés par
la démolition autoritaire de nombreuses
maisons, ouvrant ainsi la voie à des
pratiques urbanistiques ultérieures chez
les futurs prélats romains, comme dans
les pouvoirs séculaires.
fi
fi
fi
 Résumé des
projets entamés
par Sixte IV et
Alexandre VI
 L’architecte orentin
Baccio Pontelli (ca 1450-ca 1494)
formé à Urbino, provoquera un changement
de style dans les travaux du Vatican
comme dans ceux de la ville de Rome
durant les dernières décennies du siècle :

- Palazzo della Cancelleria (diversement

attribué)
- Belvedere d’Innocent VIII et Chapelle
Sistine au Vatican
- Château d’Ostia (la Rocca)
- Eglise de San Pietro à Montorio (qui verra
l’addition du Tempietto de Bramante)

la Villa du Belvedere
dessin 15e siècle et vue récente
fl
 - Au début du XVIe siècle,
les travaux romains sont assumés par le Pape
Jules II (1503-1513),
patron de Baccio Pontelli et de Giuliano da
Sangallo sous Sixte IV, qui fera appel à
Donato Bramante (1444-1514)
pour relancer une construction qui, jusque-là,
est restée hésitante à Rome.

Grâce aux Guerres d’Italie, Bramate qui était

jusque-là au service du Duc de Sforza à Milan,
peut rejoindre Rome
(ce qui nous donne l’occasion d’ouvrir deux
parenthèses - sur Bramante
- et sur les Guerres d’Italie)
 Les guerres d’Italie
A partir de 1494, et jusqu’au milieu
du XVIe siècle (1559), plusieurs guerres
(11 en tout) vont avoir lieu sur le
territoire italien, provoquées
par les Rois de France successifs
qui réclament la souveraineté
sur le Royaume de Naples
et le Duché de Milan.
Charles VIII, Louis XII, François 1er,
occupent di érentes Cités-Etats de
l’Italie, notamment Milan en 1498,
faisant fuir le Duc Sforza en Autriche,
mais également Rome en 1527, La bataille de Pavie,
huile sur bois, XVIe siècle
provoquant le “Sac” dont la ville
mettra du temps à se remettre.
ff
 Ces guerres d’Italie ont eu le grand avantage, pour l’Europe,
de provoquer ou d’accélérer le processus par lequel
la Renaissance s’est propagée dans les pays du Nord,
grâce à l’exil d’artistes et hommes de lettres italiens
comme Leonardo da Vinci notamment,
qui a suivi François 1er à son retour en France

Certains artistes choisissent plutôt

d’aller au Sud, comme Donato
Bramante qui s’installe à Rome et qui
se fera reconnaître par le fameux
Tempietto (1502-09)
construit pour les moines franciscains
(à l’intérieur de l’église San Pietro a
Montorio, érigée par l’architecte
Baccio Pontelli) Le Sac de Rome 1527
 Donato Bramante
(1444-1514)

Né à Urbino, Bramante, comme tous

les architectes de cette époque, est
aussi artiste, peintre ou sculpteur.
Avant de s’exiler à Rome, en raison
des Guerres d’Italie, il est au service
de Ludovico Sforza (Il Moro), à Milan,
pour lequel il réalise di érents projets d’églises , cloîtres,
et autres édi ces religieux, ainsi que l’aménagement
urbain de la petite ville de Vigevano qui sert de lieu de
villégiature à à la cour milanaise.
Par la suite, ses travaux romains et au Vatican en feront
Bramante peintre 1490
l’un des architectes les plus in uents de la Renaissance, Le Christ la colonne
avec Palladio.
à
fi
ff
fl
 Donato Bramante

Cloîtres Eglise de Santa

Santa Maria Maria Presso
delle Grazie de San Ambrogio
Milan 1492-98 San Satiro
Milan 1492-97 Milan 1478-86
 Donato Bramante

Plan de Vigevano
Vue aérienne et vue sur la place publique
Tempietto - plan original
et détail de la
colonnade

Bramante
Il Tempietto à San Pietro à Montorio Rome 1502-07
 Bramante
le Tempietto
détails de la colonnade
Une référence essentielle:
Les études de plans
centrés
pour des temples
vues chez Leonardo da …mais également le
Vinci Temple de Vesta
(à Milan) partiellement conservé à
Rome (205)
 Le paradigme de
l’espace urbain
totalement transformé
par la Renaissance

la nouvelle représentation de temples religieux

par Perugini & Raphael
 Reconstruction du Vatican
et de Saint Pierre de Rome

Plan du Vatican et liste des Travaux

e ectués par Bramante
ff
 Le Cortile du
Belvedere

doit-il son idée à

l’expérience de
Vigevano…
ou au cirque
de Néron ?
Plans, coupes et vues
sur le Belvedere
Le représentation du Belvedere
dans une gravure de 1593
et sa galerie des statues
 La cathédrale Saint-Pierre de Rome

Projet initial de Bramante en plan

et en volumétrie (sur la médaille) inspiré
de la coupole orentine de Brunelleschi et
préféré à celui de Giuliano da Sangallo
fl
La Saint-Pierre médiévale avant démolition
plan et vue perspective
Les plans successifs de Saint-Pierre par:
Bramante > 1514
Raphaël > 1520
A. da Sangallo Jr. 1534-46
Michelangelo 1547-64
Giacomo della Porta >1602
Carlo Maderno > 1629
Bernini <1631-
Reconstitution du projet de Raphaël
avec une esquisse de vue intérieure
Plan et maquette
du projet de
A. da Sangallo Jr.
(1453-1534)
 Les transformations de
Michelangelo

retour au plan centré

a rmation de la
monumentalité
ffi
 L’urbanisme de la Rome séculaire

En plus du Vatican, les Papes successifs se sont

aussi impliqués dans l’aménagement de la ville,
notamment dans la mise en valeur des places
attenantes aux grandes églises, et leur liaison
visuelle à travers l’ouverture de rues ou
boulevards.
Ces travaux donnent une longueur d’avance à
Rome dans la modernité de son aménagement
urbanistique, jusqu’au 19ème et 20ème siècles.
 Rome séculaire et l’urbanisme papal :
Comparaison des schémas de structure du tissu urbain
entre les périodes médiévale et renaissante
Le pape Léon X de 1513 à 1521 Travaux projetés ou initiés
(vu par Raphaël - 1517) par Bramante à Rome

Léon X donne une autre dimension aux travaux

romains en laissant libre cours aux architectes
pour réaliser leurs travaux séculiers
Santi Celso e
Giuliano 1535
Bramante &
Carlo de
Dominicis

San Giovanni
Battista dei
Fiorentini
1509-

Plan du quartier de la via Giulia et emplacement

des divers bâtiments et palais en construction
 Palazzo dei Tribunali
ou
Palazzo di san Biagio
Bramante ca. 1508
(travaux entamés puis abandonnés à
la mort de Bramante)
Palazzo Caprini
(Casa Raphaël)
par Bramante
1505-
 Raphaël
Palazzo Branconio
del Aquila 1518-

Palazzo Caprini
(Casa Raphaël)
Bramante 1505-
 Palazzo Branconio del Aquila 1518-

Raphaël
continuateur du dernier style de
Bramante
Intermédiaire avec Palladio
(Geymüller)
Palazzo Caprini Palazzo Vidoni
 Divers Palais
Vidoni-Ca arelli
1510-
Alberini 1515-19
Jacopo di Brescia
1515
(démoli en 1936)

diversement
attribués à
Raphaël
ou à
Giulio Romano
?
ou encore à
Lorenzo Lotti ?
ff
 Raphaël

Palazzo
Pandol ni
1516-
fi
 Bramante? Baccio Pontelli?
ou bien…?

Palazzo della Cancelleria

façade, détail et cour intérieure
Palazzo Farnese 1513- (Antonio de Sangallo Jr.)
 Baldassarre Peruzzi
(1481-1536)

Villa Farnesina 1510-

vues extérieures et intérieures
Raphael Sanzio
1483-1520
autoportrait

Villa Madama 1518-

(pour Giulio de Médicis)
plans du projet global
et de la partie réalisée
 Plan initial de
Raphaël

plan nal inspiré

et travaux Restauration
poursuivis par du projet général
A. da Sangallo Jr.
fi
décoration intérieure
de
Baldassarre Peruzzi
Giulio Romano
Giovanni da Udine
 Le Maniérisme
au XVIe siècle

subjectivité et exagération

Michelangelo et
Parmigiano
Après que la Haute Renaissance ait atteint un degré
de perfection jusque-là inégalé dans la
représentation de la réalité, le mouvement du
« Maniérisme » apparaît à travers la recherche de
nouveauté et de l’inédit, visant à surpasser le
consensus par l’a rmation subjective quitte à
remplacer l’harmonie par la dissonance.

Il faut cependant distinguer entre

« Maniérisme » et « maniérisme »

C’est l’historien Heinrich Wöl in qui introduit le

concept au début du 20e siècle, même si le terme a
longtemps circulé, depuis Vasari.
ffi
ffl
Le « Maniérisme » désigne un mouvement artistique ou architectural dont les fondements sont
théorisés au 20 siècle, notamment par Robert Venturi (Complexity and Contradiction in Architecture, trad.
française: De l’ambigüité en architecture)

Le Maniérisme met en avant le rôle de l’artiste qui se dégage de la condition d’artisan, membre
d’une confrérie dont il suivait scrupuleusement les règles, pour devenir l’égal des courtiers
humanistes, écrivains, poètes ou philosophes (voir Vasari et l’exemple de Brunelleschi
La « manière » est la technique personnelle de l’artiste, sa caractéristique unique, qui
contribuent à sa reconnaissance et sa célébration.
Pour Robert Venturi,
l’architecture n’est signi ante que par:
- sa richesse et ses équivoques plutôt que sa clarté
- son ambiguïté plutôt que sa lisibilité
- son caractère hybride plutôt que sa pureté
- ses contorsions plutôt que sa droiture
- son caractère accueillant plutôt qu’excluant
- l’addition de caractères et de lectures plutôt que la simplicité
fi
En peinture, les gures sont allongées et “l’équilibre classique” est remplacé
par la « Figura Serpentina », les couleurs brillantes et les jeux d’éclairage
Leonardo La cène 1495

Tintoretto La cène 1594

Si les principes formels de la Renaissance sont respectés, les gures

et leurs rapports sont déformés, allongés ou décalés pour créer une tension,
un mouvement, un déséquilibre. Le cercle devient ovale, le carré s’allonge, les
hauteurs s’accentuent et le vocabulaire antique caractéristique (fronton,
colonne, chapiteau, pilastre…) prend des proportions exagérées .
fi
fi
Raphaël

et

Botticelli (c. 1480-85)

et

Pontormo

et

Hans Holbein
Henri VIII après 1537
 Le maître du Maniérisme est
Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
l’un des plus grands artistes de la Renaissance

Contraint à des tâches particulières comme la

peinture du plafond de la Chapelle Sixtine (en
raison d’un caractère di cile)
alors qu’il aspirait à mieux,

il s’e orcera à démontrer la force et la grandeur

de son talent, autant dans cette peinture que dans
les architectures et les sculptures qu’il produira
par la suite
ff
ffi
 Michelangelo
Buonarroti
1475-1564

Etudes
d’anatomie

Ordre géant à Saint-Pierre de Rome

et jeu sur les proportions des ouvertures
 Chapelle Sistine
Fresques de Michelangelo au plafond
(1508-12)
et aux deux extrémités (1534-41)
 Façade et
Sacristie
(espace
marqué b
dans le plan)
de l’église
San Lorenzo
à Florence

qui fait
pendant à
la vieille
sacristie de
Brunelleschi
Tombe de Giuliano de Médicis et détails des sculptures
 Vues en profondeur de haut et de bas
et du motif des portes dans les coins de la sacristie
 Dans la sacristie de San Lorenzo,
Michelangelo s’appuie sur le dessin de
Brunelleschi qu'il ré-interprète à “sa
manière” mettant l’accent sur la
dimension décorative de ses éléments.
Les cadres des fausses portes s’allongent
en hauteur, les frontons des fenêtres sont
proéminents, les pilastres se dédoublent,
et la paroi intérieure, destinée à mettre ne
valeur le personnage qui y est enterré,
devient en réalité une sorte de façade
qui exalte l’architecture
autant que la sculpture.
Ce phénomène s’accentue d’autant plus Bibliothèque Laurentienne
dans le hall de la bibliothèque… de San Lorenzo
par Michelangelo
Plan et coupe
de la
bibliothèque
et position
(en n° 7 & 8)
dans
l’ensemble
 Vues de la salle de lecture
avec les baies, plafonds et
pupitres

à noter l’articulation des

di érentes surfaces
ff
 vue de l’escalier
et

coupe sur la di érence de hauteur

ff
entre salle de lecture et vestibule
Modalités du maniérisme - l’intérieur du vestibule comme façade
 Référence:
l’intérieur
du Panthéon
à Rome

Référence :
une tombe
romaine 150 av.JC
 Référence:
l’Escalier des Géants
dans la cour
du Palais des Doges
de Venise

Esquisses, études
et détail
de l’escalier
 Les architectes Ammannati et Vasari
achevent les travaux de Michelangelo à Florence

Eux-mêmes sont in uencés par le maniérisme,

Ammannati dans le palais Pitti
(et les Jardins de la villa Giulia)
fl
ffi
et Vasari dans les U zi
 Le Palazzo Pitti, agrandi au 16e
siècle par Bartolomeo Ammannati
(1511-1592) devient la résidence des
Médicis à l’autre bout de la ville,
face au jardins Boboli
Vue sur Florence à partir des jardins Boboli où se
trouve le palazzo Pitti
Le corridor de Giorgio Vasari (1511-1574)
Piazza et Palazzo della Signora ou Palazzo Vecchio et Loggia dei Lanzi 1376-81

arch Arnolfo di Cambio

(1210-1316)
(ortho-photo)
 Plans et vues
du corridor Vasari
reliant le Palazzo Vecchio
au Palazzo Pitti
Plan des U zi et des alentours
(avec le Palazzo Vecchio sur la Piazza della Signora
ffi
 Les O ces :
(Musée de la Renaissance)
plan, façade sur l’Arno
et vues intérieures du corridor
ffi
Vue du parcours du corridor à
travers le ponte Vecchio
 Retour à Rome après 1527 et le Sac
Le passage à Rome des troupes de l’Empereur Charles Quint,
commandées par Charles III de Bourbon qui y trouvera la mort, s’avère
particulièrement désastreux pour la ville livrée au saccage, mais aussi pour
ces troupes qui seront vite chassées par la peste qui se déclare durant cette
même année.
Outre les victimes de ces éaux, l’exil de milliers d’habitants fait baisser
la population de la ville d’un e ectif de plus 50 000 à moins de 10 000

En raison de cette catastrophe, les travaux urbains sont abandonnés pendant

de longues années et ne reprendront à Saint-Pierre qu’en 1534, avec le pape
Paul III Farnese (1534-1549), qui instruit Antonio de Sangallo Jr. de reprendre
le chantier de Saint-Pierre, avant de les céder, à sa mort, à Michelangelo
Dans le même temps, Michelangelo y également conçoit le projet de Capitole
(ou Campidoglio)
fl
ff
Baldassarre Peruzzi
précurseur du maniérisme

Palazzi Massimo - Rome 1532-36

coupe et vues des
loggias sur la cour
et sur la rue
Giulio Romano
(1492-1546)

Travaux à Roma
et Mantoue (Mantua)

Villa Lante al
Gianicolo
(1520-21)
dominant
le paysage romain
 Villa Lante
plan et façades
avant et arrière

Maison de Giulio Romano

à Rome
Le travail maniériste du
bossage qui marque
l’architecture
 Palazzo Stati-Maccarani
Rome 1523-
Façade bramantesque Giulio Romano
cour intérieure
et détail anti-
structuraliste
 Le Marquis
Mantua Ludovic Gonzaga
maître de Montoue
vue générale
et gravure d’époque
Plan itinéraire du
Palazzo Ducale
au Palazzo del Te Palazzo Ducale
 Plan de l’ensemble des palazzi
qui entourent le Palazzo Ducale
et le Castello

Espaces de Mantoue: Piazza Sordello

et Palazzo del Podestà
 Le Cortile della Cavallerizza
1538-39
Giulio Romano
détails et références orientalistes
Le Palazzo del Te
plan, situation
et
Maquette générale

Giulio Romano
1539-
Façades sur l’extérieur
Palazzo del Te
Façades sur la cour intérieure
Palazzo del Te
Vue du jardin, de la loggia
et des arcades
Peintures et
fresques
des salles

et

Intérieurs de
la loggia
 détails
des
bossages
et décors

Maison de Romano à
Mantoue
détail de l’entrée
 Le Campidoglio
(1537-64)
de
Michelangelo

Symbole
transfert du pouvoir
des papes vers la
sphère séculaire
à l’occasion de
l’érection de la statue
de Marcus-Aurelius
 Condition du site existant
vers 1544-45

le Palazzo Senatorio en face,

le Palazzo dei Conservatori à droite,
et la statue de Marcus-Aurelius

 Référence
architecturale

la place de
Pienza

Condition du site existant

Le parti de Michelangelo est déterminé par l’ovale
qui contient la statue et son organisation axiale
 Création du palazzo Nuovo
aux ns de symétrie et de
clôture

et introduction de
l’ordre colossal
fi
Le contexte aujourd’hui
et vers 1554-60
Caractères de l’ovale

Schéma
cosmologique
Isidore de Seville
Autres travaux de Michelangelo à
Rome

Palazzo Farnese
Porta Pia
Chapelle Sforza
Santa Maria degli Angeli
 Palazzo Farnese
(commencé par Antonio da Sangallo Jr. en 1515)

Façade avec la
corniche de Michelangelo (1547-)
 Palazzo Farnese
plan et cour intérieure
 Porta Pia
(1561-65)
élongation et
exagération
 Chapelle Sforza
Santa Maria Maggiore (c.1560)
 Les thermes de Dioclétien
plan et vue aérienne de l’ensemble
Santa Maria degli Angeli
plans et axonométrie
 Santa Maria degli Angeli (1561-)
insérée dans les ruines des thermes de Dioclétien
Thank you