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Les familles instrumentales :

Au nombre de 5 :
- Les cordophones
- Les aérophones
- Les membranophones
- Les idiophones
- Les instruments électroacoustiques/électriques

Organologie : étude des instruments de musique

Tout instrument est composé :

- D'une partie Vibrante : le vibreur


- D'une partie excitante : le générateur qui doit transformer l'énergie
- D'un élément résonateur quand le vibreur produit des ondes trop faibles

Par exemple pour le violon :


- Le vibreur = les cordes
- Le générateur = l’archet
- L’élément résonateur = le corps de l’instrument
Cordophone : instrument de musique à cordes dont le son est produit à partir
de la vibration d’une ou de plusieurs cordes. Exemples : violon, clavecin,
guitare, piano, oud…
Aérophone : instrument de musique dont le son est produit à partir de la
vibration de l’air. Exemple : flûte, clarinette, accordéon…
Membranophone : instrument dont le son est produit à partir de la vibration
d’au moins une membrane tendue. Exemples : tambourin, djembé…
Idiophone : instrument de musique à percussion sans caisse de résonance.
Exemples : castagnettes, cymbale, claves, triangle…
Instruments électroacoustiques/électriques : Instruments qui utilisent
l’électricité pour fonctionner. Exemple : thérémine, ondes Martenot,
synthétiseur
Les cordophones
dès la 3e primaire :
Faire écouter au moins une des œuvres suivantes :
- « Les Quatre Saisons », A. Vivaldi
- « Gymnopédies », E. Satie
- « Concerto d’Aranjuez », pour guitare et orchestre J. Rodrigo
- « Bambino », Dalida
- « Imagine », J. Lennon
- Le « Canon », J. Pachelbel
- Umm Kulthum, Enta Ourmy (Oud et Santour)
- « Pierre et le Loup », S. Prokofiev.

A l’écoute de ces différents extraits, quelles sont les différents types


d’instrument à cordes ?

Les cordes frottées


Dans la familles des cordes frottées, faire prendre conscience de la différence
de hauteur, différencier les instruments d’une même famille :
Préparation : différents extraits avec chaque instrument dans le désordre, les
reclasser du plus grave au plus aigu.

Les instruments à cordes pincées (harpe, guitare, clavecin, banjo, oud…)


Les instruments à cordes frappées (piano, cymbalum, …)

Aérophones
Faire écouter au moins une des œuvres suivantes :
- Marches pour orchestres d’harmonie, Brassband
- « Petite symphonie pour vents », C. Gounod…
- Airs de carnavals…
- « Piccolo, Saxo et Cie », J. Broussolle et A. Popp…

Les bois :
Les bois se caractérisent par leur système d’émission du son constitué soit par
un biseau soit par une anche simple ou double. Il y a dans ce groupe plus de
variantes que dans le groupe des cuivres. Dans tous les instruments à vent, la
hauteur du son dépend à la fois de la pression du souffle et de la longueur de la
colonne d’air, une colonne d’air allongée donnant un son plus grave. Dans tous
les instruments de la catégorie des bois, le principe de jeu est d’allonger la
colonne d’air en bouchant des trous avec ses doigts.
- Flûtes (flûte à bec, traversière, flûte de pan)
- Anches simples (clarinette, Saxophone)
- Anches doubles (hautbois, basson, cor anglais)

Les cuivres
Tout instrument muni d’une embouchure (une espèce de petit « entonnoir » le
plus souvent en métal placé à l’extrémité la plus étroite du tube) fait partie du
groupe des cuivres. La matière n’est donc pas le critère principal de
classification. Ce qui rapproche les instruments entre eux, c’est la manière dont
on procède pour faire vibrer l’air contenu à l’intérieur. Dans le cas des cuivres, le
musicien appuie ses lèvres contre l’embouchure et les fait vibrer. C’est cette
vibration initiale des lèvres qui est à l’origine du son, mais cela ne peut se faire
que par l’intermédiaire de l’embouchure.
la trompette, le cor d’harmonie, le trombone à coulisse et le tuba

Les instruments à percussion :


membranophones/idiophones
Faire écouter au moins une des œuvres ou extraits suivants :
- « Stomp ».
- « Batucada brésilienne », percussions africaines, beatbox
- « Casse-noisette, danse de la fée dragée », P. Tchaikovski.
Que ce soit le geste de frapper dans ses mains ou de percuter deux morceaux
de bois, les percussions existent sans doute depuis l’apparition de premier
homme.
Les claviers : Xylophone et Vibraphone
L’origine de ces instruments se situe tant en Extrême-Orient que dans les
musiques traditionnelles africaines.
Xylophone :
Il est issu du balafon africain et a été introduit en
Europe au XVe siècle. Il est constitué de lames en bois
(xylo en grec veut dire bois). Il est souvent utilisé pour
la création de partitions modernes et de musique de
film.
Balafon africain
Les lames ne bois de palissandre sont disposées comme
les touches d’un piano. On utilise des baguettes à tête en bois ou en
caoutchouc pour percuter les lames.
Vibraphone :
Inventé dans les années 20. Il est présent dans l’orchestre symphonique mais
aussi dans certains orchestres de jazz. Le vibraphone se différencie du
xylophone par ses lames en métal.
Exemple xylophone : Camille Saint-Saëns : Danse macabre
Exemple vibraphone : Darius Milhaud : Concerto pour vibraphone marimba et
orchestre
Les idiophones :
Instruments à percussion

Carl Orff est un cas isolé dans l'histoire de la musique germanique, musicien
autodidacte venu sur le tard à la composition, il désigne lui même ses œuvres
comme des pièces de « théâtre musical ».

Ainsi plutôt que de s'inspirer de l'histoire de l'opéra il cherche à retrouver


l'esprit du théâtre antique (ou du moins l'idée qu'il s'en faisait) et des danses
rituelles.

Son œuvre la plus connue est sans aucun doute Carmina Burana qu'il compose
en 1937. On y retrouve des rythmes primitifs et obstinés, une harmonie
rudimentaire et des mélodies simples.

Fortement contesté à l'époque où la complexité des œuvres des grands


compositeurs était à son sommet, il affirme que la musique doit provoquer et
mettre le sens en éveil. Elle ne doit ni prendre le pas sur le texte ni lui être
bêtement soumise, mais doit en revanche interpréter le réel et aider le spectateur
à prendre position

Orff Schulwerk

C'est au début du 20e siècle que l'intérêt pour la psychologie de l'enfant naît. Le
compositeur Carl Orff considère l'enfant comme un être à part entière qui doit
être acteur de son apprentissage. L'éducateur doit le guider. Schulwerk peut être
traduit comme atelier musical.

Instrumentarium

Ensemble des instruments de musique à percussion utilisés. L'instrumentarium


qu'utilise Carl Orff s'inspire de cultures extra-européennes (africaines,
asiatiques, sud-américaines) mais aussi du moyen-âge. Il est aussi intéressant
d’utiliser des instruments fabriqués ou des objets détournés de leur usage
premier.
Instruments de percussion à hauteur indéterminée :
Claves ;

Petites baguettes de Rumba qu'on entrechoque (origine


Amérique du Sud)

Castagnettes ;

Deux coquilles de bois dur que l'on tient dans une main et
que l'on frappe l'une contre l'autre. Elles arrivent au moyen-
âge d’Égypte en Espagne

Cymbales

Disques concaves en bronze ou en laiton muni d'une poignée pour les tenir.
Elles arrivent du proche Orient en Europe (1e siècle avant J.C.)

Tambourin

De la famille des membranophones (membrana en grecque


signifiant peau). Tambour à main de forme circulaire, peau tendue
sur un cercle en bois, parfois avec clochettes.

Wood block

Bloc de bois dur rectangulaire évidé en longueur

Maracas

A l'origine fait à partir de calebasse (grands fruits qui


une fois secs peuvent servir de récipient).

Grelots

Souvent en fer blanc, ils proviennent des alpages

Triangle

Tige métallique courbée, ouverte à une extrémité, frappée avec une


petite tige en métal aussi
Moi j’aime la musique
Intro
Do mi re Do Sol

Refrain:
Do mi Sol Do
Moi j’aime la musique je la trouve féerique
Do mi Sol Do
Mais quel instrument choisir pour l’instant ?

Do mi
1) Sûrement pas l’piano
Fa Do
Qu’est vraiment trop gros
re Do
Pas plus qu’la trompette
Sol
Qui nous casse la tête
Fa Do
Et surtout pas le violon
Sol Do
Qui grince sans vraie raison

2) Sûrement pas l’basson


Qui est bien trop bougon
Pas plus qu’la guitare
Qui fait des tas de s canards
Et surtout pas la batt’rie
Qui fait beaucoup trop de bruit !

refrain
Moi je pense soudain à un petit instrument malin
Que je porte avec moi: C’est ma p’tite voix !
Sources :

-Référentiel d’éducation culturelle et artistique (ECA)


-Agnès Matthys, L’éducation musicale à l’école élémentaire, ed. Retz 2009
-Ulrich Michels, guide illustré de la musique tome 1 ; ed. Fayard 1988
-Syllabus d’organologie de Florence Bellière (conservatoire de Mons) 2012
-https://www.mim.be/sites/default/files/2023-
08/mim_DOSSIER_PEDAGOGIQUE_lesfamilles.pdf
-https://musique-ecole.com/moi-jaime-la-musique/

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