Groupe : PAA2011G Vérifié par: Inculeț Liliana Vocabulaire: *Sculpteur(m)-sculptor *sculpture(f)-sculptura *romper-a rupe *embauché -angajare *malle(f) -trunchi *cassée(f)-rupt *endommagée(f)-deteriorat *la technique sculpturale-tehnica sculpturala *jeter-a arunca, a așeza *Les oeuvres –opera *Moulages-modele *Le Baiser –sarutul *Le Penseur -gânditorul AUGUSTE RODIN NÉ 12 NOVEMBRE 1840 - 17 NOVEMBRE 1917) ÉTAIT UN ARTISTE ET SCULPTEUR FRANÇAIS QUI A ROMPU AVEC LA TRADITION ACADÉMIQUE POUR INSPIRER L'ÉMOTION ET LE CARACTÈRE DANS SON TRAVAIL. JEUNESSE ET CARRIÈRE ISSU D'UNE FAMILLE OUVRIÈRE PARISIENNE, AUGUSTE RODIN COMMENCE À DESSINER À L'ÂGE DE DIX ANS. ENTRE 14 ET 17 ANS, IL FRÉQUENTE LA PETITE ÉCOLE, UNE ÉCOLE SPÉCIALISÉE EN ART ET EN MATHÉMATIQUES. LÀ, RODIN ÉTUDIE LE DESSIN ET LA PEINTURE. EN 1857, IL ENVOIE UNE SCULPTURE À L'ÉCOLE DES BEAUX-ARTS POUR ADMISSION, MAIS EST REJETÉE À TROIS REPRISES.APRÈS AVOIR QUITTÉ LA PETITE ÉCOLE, RODIN A TRAVAILLÉ COMME ARTISAN PENDANT LES VINGT ANNÉES SUIVANTES, CRÉANT DES DÉTAILS ARCHITECTURAUX. UN VOYAGE EN ITALIE EN 1875(MILLE HUIT CENT SOIXANTE-QUINZE) ET LA POSSIBILITÉ DE VOIR LES SCULPTURES POUR VOIR DE PRÈS LES SCULPTURES DE DONATELLO ET DE MICHEL-ANGE ONT FORTEMENT MARQUÉ L'ŒUVRE DE RODIN. EN 1876, IL RÉALISE SA PREMIÈRE SCULPTURE GRANDEUR NATURE INTITULÉE L'ÂGE DU BRONZE. Les oeuvres les plus connues :
Âge du bronze (L'âge d'airain),
1877(mille huit cent soixante- dix-sept) Le personnage représenté est un masculin grandeur nature, mesurant 183(cent quatre –vingt- trois) centimètres. Rodin a continué à fabriquer des parties de la statue des décennies après sa modélisation en 1876.Lors de l'exposition de la statue au Salon de Paris en 1877, Rodin est accusé d'avoir réalisé la statue d'après un modèle vivant, circonstance toujours niée par l'auteur. Musée Rodin SUCCÈS ARTISTIQUE "L'ÂGE DU BRONZE" A ATTIRÉ L'ATTENTION, MAIS UNE GRANDE PARTIE ÉTAIT NÉGATIVE. AUGUSTE RODIN A ENDURÉ DES ACCUSATIONS DE "TROMPERIE" SCULPTURALE. LA NATURE RÉALISTE DE L'ŒUVRE ET L'ÉCHELLE GRANDEUR NATURE ONT CONDUIT À DES ACCUSATIONS SELON LESQUELLES IL AURAIT CRÉÉ LA PIÈCE EN LA JETANT DIRECTEMENT DU CORPS D'UN MODÈLE VIVANT.LA POLÉMIQUE SUR « L'ÂGE DU BRONZE » S'EST QUELQUE PEU APAISÉE LORSQUE EDMOND TURQUET, SOUS-SECRÉTAIRE AU MINISTÈRE DES BEAUX- ARTS, A ACHETÉ L'ŒUVRE. BIEN QU'ELLE N'AIT JAMAIS ÉTÉ ACHEVÉE PUBLIQUEMENT, DE NOMBREUX CRITIQUES RECONNAISSENT "LA PORTE DE L'ENFER" COMME LA PLUS GRANDE ŒUVRE DE RODIN. UNE PARTIE DE LA SCULPTURE EST DEVENUE PLUS TARD LE "PENSEUR".EN 1889, RODIN EXPOSE TRENTE-SIX PIÈCES AVEC CLAUDE MONET À L'EXPOSITION UNIVERSELLE DE PARIS. PRESQUE TOUTES LES ŒUVRES FAISAIENT PARTIE OU ÉTAIENT INFLUENCÉES PAR LES "PORTES DE L'ENFER". UNE AUTRE DES PIÈCES LES PLUS CÉLÈBRES DE RODIN, "LE BAISER" (1884 MILLE HUIT CENT QUATRE VINGHT QUATRE)), AURAIT PU ÊTRE CONÇUE COMME FAISANT PARTIE DU PORTAIL PUIS REJETÉE. LE BAISER EST UNE SCULPTURE EN MARBRE D'UN COUPLE ENLACÉ, CRÉÉE PAR AUGUSTE RODIN À LA DEMANDE DU GOUVERNEMENT FRANÇAIS POUR L'EXPOSITION UNIVERSELLE DE PARIS DE 1889. ELLE EST EXPOSÉE AU MUSÉE RODIN À PARIS.LE BAISER ÉTAIT À L'ORIGINE L'UN DES NOMBREUX MOTIFS DE SON CHEF-D'ŒUVRE LES PORTES DE L'ENFER, COMMANDÉ PAR LE GOUVERNEMENT FRANÇAIS, INSPIRÉ DE LA DIVINE COMÉDIE DE DANTE ALIGHIERI ET DES FLEURS DU MAL DE CHARLES BAUDELAIRE POUR LES ARTS DÉCORATIFS DES MUSÉES DE PARIS, SITUÉ SUR LE SITE DE LA COUR RUINES DES COMPTES DE PARIS . TECHNIQUE AU LIEU DE TRAVAILLER AVEC DES MODÈLES POSÉS DANS LA TRADITION CLASSIQUE, AUGUSTE RODIN A ENCOURAGÉ LES MODÈLES À SE DÉPLACER DANS SON ATELIER AFIN QU'ILS PUISSENT OBSERVER LE FONCTIONNEMENT DE LEUR CORPS. IL CRÉE SES PREMIÈRES ESQUISSES EN ARGILE, PUIS LES AFFINE PROGRESSIVEMENT JUSQU'À ÊTRE PRÊT À LES JETER (EN PLÂTRE OU EN BRONZE) OU À CRÉER UNE RÉPLIQUE EN TAILLANT DU MARBRE.RODIN A EMBAUCHÉ UNE ÉQUIPE D'ASSISTANTS QUALIFIÉS POUR CRÉER DES VERSIONS PLUS GRANDES DE SES SCULPTURES D'ARGILE ORIGINALES. CETTE TECHNIQUE A PERMIS À RODIN DE TRANSFORMER LE "PENSEUR" ORIGINAL DE 27 POUCES EN UNE SCULPTURE MONUMENTALE. AU FIL DE SA CARRIÈRE, RODIN A SOUVENT CRÉÉ DE NOUVELLES SCULPTURES À PARTIR D'ŒUVRES PASSÉES. L'UN DES EXEMPLES LES PLUS DRAMATIQUES DE CE STYLE EST "L'HOMME QUI MARCHENT " (1900). IL A COMBINÉ UNE MALLE CASSÉE ET LÉGÈREMENT ENDOMMAGÉE TROUVÉE DANS SON ATELIER AVEC LE BAS DU CORPS D'UNE NOUVELLE VERSION PLUS PETITE DE "ST. JOHN THE BAPTIST SERMON" (1878). LA FUSION DE PIÈCES CRÉÉES DANS DEUX STYLES DIFFÉRENTS A ROMPU AVEC LA TECHNIQUE SCULPTURALE TRADITIONNELLE ET A CONTRIBUÉ À JETER LES BASES DE LA SCULPTURE MODERNE DU XXE SIÈCLE. Les Bourgeois de Calais est une sculpture d'Auguste Rodin en douze moulages originaux et de nombreuses copies. Il commémore un événement de la guerre de Cent Ans, lorsque Calais, un port français sur la Manche, se rendit aux Britanniques après un siège de onze mois. La ville a chargé Rodin de créer la sculpture en 1884, et les travaux ont été achevés en 1889. EN BRONZE D'AUGUSTE RODIN, GÉNÉRALEMENT PLACÉE SUR UN SOCLE EN PIERRE. L'ŒUVRE REPRÉSENTE UN HOMME PERCHÉ SUR UN ROCHER, LE MENTON APPUYÉ SUR UNE MAIN COMME PLONGÉ DANS SES PENSÉES, ET EST SOUVENT UTILISÉE COMME IMAGE REPRÉSENTATIVE DE LA PHILOSOPHIE. IL EXISTE ENVIRON 28 MOULAGES GRANDEUR NATURE D'UNE HAUTEUR DE 186 CM, BIEN QU'ILS N'AIENT PAS TOUS ÉTÉ RÉALISÉS DU VIVANT DE RODIN ET SOUS SA DIRECTION, AINSI QUE DIVERSES AUTRES VERSIONS, CERTAINES EN PLÂTRE, EN PLASTIQUE ET À TITRE POSTHUME, DANS UNE LARGE GAMME DE TAILLES. RODIN A CONÇU CETTE FIGURE POUR LA PREMIÈRE FOIS EN 1880 (MILLE HUIT CENT QUATRE VINGT)DANS LE CADRE D'UNE AUTRE ŒUVRE, MAIS LA PREMIÈRE PIÈCE MONUMENTALE EN BRONZE DES ANNÉES PLUS TARD ET LA MORT EN JANVIER 1917, RODIN ÉPOUSE SA COMPAGNE DE CINQUANTE-TROIS ANS, ROSE BEURET. DEUX SEMAINES PLUS TARD, BEURET MOURUT. PLUS TARD CETTE ANNÉE-LÀ, EN NOVEMBRE 1917, AUGUSTE RODIN MOURUT DES SUITES D'UNE GRIPPE.AUGUSTE RODIN QUITTE SON ATELIER ET LE DROIT DE JETER DE NOUVEAUX MORCEAUX DE SON PLÂTRE AU GOUVERNEMENT FRANÇAIS. APRÈS SA MORT, CERTAINS CONTEMPORAINS DE RODIN L'ONT COMPARÉ À MICHEL-ANGE. UN MUSÉE HONORANT RODIN A ÉTÉ OUVERT EN 1919, DEUX ANS APRÈS SA MORT. HÉRITAGE RODIN ROMPT AVEC LA SCULPTURE TRADITIONNELLE EN EXPLORANT L'ÉMOTION ET LE CARACTÈRE DANS SON TRAVAIL. SES SCULPTURES REPRÉSENTAIENT NON SEULEMENT LES CORPS PHYSIQUES DE SES MODÈLES, MAIS AUSSI LEURS PERSONNALITÉS ET LEURS COMPORTEMENTS. DE PLUS, LA PRÉSENTATION D'ŒUVRES «INCOMPLÈTES» DE RODIN, AINSI QUE SON HABITUDE DE FUSIONNER DES PARTIES DE DIFFÉRENTES SCULPTURES, ONT INSPIRÉ LES GÉNÉRATIONS FUTURES D'ARTISTES À EXPÉRIMENTER À LA FOIS LA FORME ET LE PROCESSUS. HTTPS://WWW.MUSEE-RODIN.FR/EN