El Sueno de la Munequita (le sommeil de la petite poupée)

Indications de doigtés ?

- Le début du morceau est en La Mineur, une tonalité simple, ne comportant presque aucune
altération (excepté le sol dièse sensible de La Mineur).

- L’indication de mesure de cette pièce est à trois temps, qui fait penser à une valse où l’on appuie le
premier temps et les deuxièmes et troisièmes sont en désinence.

-mélodie accompagnée : La mélodie est la voix la plus importante, il est nécessaire de la faire sonner
plus fort que les autres voix. Le guitariste lecteur doit être vigilant à bien faire résonner la mélodie
sur toute la mesure par soucis d’un legato mélodique.

Levée :

Lors d’une levée, on doit intégrer la pulsation en amont pour commencer sur les temps faibles de la
mesure. Il faut donc être attentif à penser où est le 1 er temps (sur le premier La grave).

-La mélodie du début se joue sur la deuxième corde pour que le son soit plus rond et chaleureux (ce
qui est très fréquent dans la musique de Barrios)

-Appogiature ornementale sur la deuxième note

Mes 1,2 :

-En cinquième position pour garder la cohérence avec la mesure 1.

-Demi-barré (on pose l’index de la main gauche à plat sur les trois cordes aigues)

-Mi et La aigus doivent résonner en blanche pointée (toute la mesure)

-Equilibre des voix et début de l’accompagnement

-Crescendo

Mes 3 :

-Déplacement en septième position, et réalisation d’un grand barré (on appuie à plat sur toutes les
cordes avec l’index de la main gauche) pour tenir la basse qui n’est plus une corde à vide.

-Nous arrivons sur une tension harmonique. Le guitariste doit le souligner avec un changement de
timbre ou de puissance

Mes 4 :

-Retour en cinquième position (la logique d’un retour en 5 ème position n’est pas si évidente à
anticiper)
-Tenue de la basse

-le Ré et le Fa font partie de la mélodie

Mes 5 :

-Troisième position

-Tenir le Sol dièse

-Retour de l’acompagnement

Mes 6 et 7 :

-Fin de la première phrase, détente harmonique le musicien doit faire retomber la tension.

-Retour en 1ère position mesure 7.

Mes 8,9,10 :

-Exactement les mêmes notes. Nécessité de varier légèrement pour ne pas répéter deux fois de
manière identique et donc donner du dynamisme.

Mes 11 :

-Modulation Harmonique

-Septième position

Mes 12

-Changement d’écriture, une basse en premier et un mouvement mélodique en arche.

-L’idéal musical serait de suivre les hauteurs des notes et de gonfler le son lorsque l’on monte dans
l’aigu.

-Tenue du Si grave.

Mes 13 :

-Motif mélodique en noire deux croches noires. Garder la monodie mélodique. Le risque avec le
barré serait de laisser résonner les quatre notes.

-Toujours trois voix d’où l’importance de tenir le fa en blanche. Le La fait partie de la voix du milieu.

Mes 14 et 15:

-Modulation avec le Si grave qui doit tenir trois temps. 2 ème mouvement mélodique en arche
-Toujours en septième position.

Enelver les doigtés puis lui montrer les doigtés

Methodo :

Décrire le morceau, son intérêt,

le niveau des élèves (le profil anonyme)

les pré-requis

Processus de l’expérimentation

Video fixe

Auto confrontation

Puis confrontation avec la partition doigtée

Analyse des données pour moi

Transcrire par écrit l’entretien et en sortir les grands chapitres