Le Belting

Soyons réalistes. Le belting n’est pas fait pour tout le monde. Plusieurs
chanteurs et chanteuses l’utilisent à tous les jours sans jamais se fatiguer
tandis que d’autres se brisent la voix. Il y a eu beaucoup de questionnement
ces dernières années concernant le belt. Est-ce que le belting est nocif pour la
voix? Est-ce que le belting peut vraiment être enseigné comme une technique
à part entière? Mais au fond, en quoi consiste cette technique si controversée?

Bien maîtrisé, le belting est impressionnant. Par contre, plusieurs débutants

confondent chanter avec puissance et hurler des notes. Belter est l’opposé de
crier. Belter, c’est se servir intelligemment de sa voix. Le belting demande une
très bonne connaissance de son instrument.
Cela ne semble pas très compliqué sur papier, mais en pratique c’est tout autre
chose….
Pour bien pratiquer, je vous conseille de suivre des cours privés avec un
professeur qui enseigne cette technique. La technique de chant classique ne
met pas l’accent sur le belting. Par contre, la comédie musicale ( par exemple:
Broadway) le pop, le rock, jazz et le gospel, oui.
Le bleting est énergique, fort et chanté en voix pleine. La gestion du souffle est
essentiel en belting ( et aussi pour toutes les autres techniques). Il faut bien
apprendre à maîtriser son appogio, le diaphragme, les muscles abdominaux et
une bonne gestion du souffle pour produire un son puissant, libre et naturel. La
pire chose à faire c’est de penser que son soutien est au niveau de la gorge et
du cou. Sur le long terme cela peut causer des dommages à votre voix qui
peuvent être irréversibles. Pensez-y. Le soutien est la base fondamentale du
belting. Il doit devenir comme une seconde nature. Si votre soutien est absent,
inexistant, votre voix sera affectée. Sans un soutien continu, la voix
compensera et ira se loger au niveau de la gorge. Voilà pourquoi il est
fondamental de se concentrer sur votre soutienPour bien belter, apprenez à
relaxer le corps tout entier. Plus votre corps sera détendu, plus il sera facile
pour vous de libérer votre voix et de détendre votre diaphragme. Une
mauvaise utilisation de la respiration ( trop haute) peut causer de la tension au
niveau de la gorge. Le belting se fait avec contrôle. Pour obtenir de la
puissance et du volume, on y ajoute parfois du twang
En belting, on se concentre principalement sur les consonnes pour bien
projeter le son vers l’avant ( le palais dur) mais pas uniquement par la bouche.
On peut imaginer le son sortant au milieu de la bouche et du nez. On
recherche un son naturel qui ressemble à la voix parlée (mais en plus fort) Le
chanteur doit se sentir libre de chanter sans effort dans son registre.
Le belting c’est simplement mélanger des résonances ( les basses et les
hautes). Il faut penser à utiliser la puissance vocale de la voix de poitrine
(mécanisme lourd), et la brillance et la légèreté de la voix de tête (mécanisme
léger). Donc inutile de forcer au niveau de la gorge. La voix va se casser au
moment du passage. Développer sa voix de tête est un très bon moyen
d’améliorer grandement votre technique de belting.
En belting il y a des notes à ne pas dépasser. Chaque voix a sa limite.Il faut
apprendre à alléger un peu votre voix de poitrine pour être capable de monter
dans les aigus facilement.
Ce qui est à retenir c’est que le belting est une technique avancée qui n’est pas
adaptée pour toutes les voix. Même si certains vocalistes sont capables de
chanter fort et avec puissance sans avoir jamais suivi aucun cours de chant,
dites vous bien une chose, c’est qu’un jour ou l’autre le belter autodidacte
devra suivre un coaching vocal et apprendre la technique belting sérieusement
pour ne pas se blesser. Peu importe la technique employée en chant, il faut
rester à l’écoute de notre voix à chaque instant. Il n’y a pas de technique
meilleure qu’une autre. Est-ce que la technique de chant classique est
meilleure que le belting? Cela dépend de votre voix.
Trouver la technique vocale qui vous convient peut prendre du temps alors ne
précipitez pas les choses.