Académique Documents
Professionnel Documents
Culture Documents
Primaire 3e cycle
Secondaire
CINÉMA D’ANIMATION
NOMS ET PRÉNOMS DES MEMBRES DE L’ÉQUIPE NUMÉRO
1.______________________________________________________________________________
2.______________________________________________________________________________
3.______________________________________________________________________________
4.______________________________________________________________________________
Crédits
Élyse Mathieu _Conseillère pédagogique en arts plastiques à la CSDM 2012
Collaborations : Emmanuelle Gely, enseignante en arts plastiques à l’école Les Enfants du Mondes
1
Manon Gallibois, enseignante en arts plastiques à l’école Lucien-Pagé
Ce CAHIER DE L’ÉLÈVE est inspiré de la démarche proposée par le Service national du Récit en art
INTRODUCTION
Inscris, dans l’espace ci-dessous, le fruit de tes recherches sous forme de résumé….
2
Les sources consultées sont :
Étape du projet
Échéancier
DATE
Cours 1 Présentation du projet et visionnement de films en Stop Motion
Tempête d’idées et cartes concepts
Cours 2
Cours 3
Cours 4
Cours 5
Cours 6
Cours 7
Cours 8
Tu dois aussi définir en équipe chaque tâche en y associant le nom de la personne responsable et ses assistants
TÂCHES
Les tempêtes d’idées et les cartes concepts Responsable : Assistants :
3
Rédaction du synopsis Responsable : Assistants :
scénarimage)
Manipulateur d’éléments mobiles Responsable : Assistants :
Autres :
Y a-t-il un autre projet qui sera travaillé en même temps que ce projet de cinéma en Stop Motion ?
Oui Non
4
Étape du projet
5
Étape du projet
Synopsis
Il s’agit de créer les scènes de ton histoire, et ce, à la manière d’un résumé en 3 parties (introduction, développement
et dénouement). Il ne comprend aucun dialogue et il esquisse les principales actions et personnages. Ce plan raconte
l’essentiel de l’histoire à partir de laquelle on développera le scénario ou le scénarimage. Le synopsis aborde
brièvement les différentes actions de l’histoire sans entrer dans les détails. Les choses doivent se comprendre
simplement sans avoir à les expliquer.
PARTIE ou scène 1 : Introduction du film (présentation des personnages, des lieux et du sujet en général)
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
PARTTIE ou scène 2 : Développement du film ( établir la ou les actions principales de l’histoire)
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
PARTIE ou scène 3 : Dénouement du film ( la finale des actions présentées lors du développement de l’histoire partie 2)
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________
6
Étape du projet
Scénarimage
Cette étape est essentielle, car c'est à ce moment que les idées prennent leur forme définitive, celle sous laquelle elles
seront perçues. La présentation d’une scénarisation en image offre l'avantage d'une lecture facile, notamment pour
des lecteurs qui ne sont pas à l'aise face à une présentation trop technique. Il est conseillé de faire une chronologie en
procédant par découpage des parties ou scènes et des actions en reprenant la structure du synopsis créé à l’étape 3
du projet.
Lors de la prise de photographies, le scripteur inscrira tous les repérages sur la surface de tournage et les objets
(dans le cas où la prise de photo devra se réaliser sur plusieurs périodes de cours). Il notera les correctifs importants
qui seront apportés au scénarimage et s’assurera du respect du scénarimage pour chaque partie ou scène du projet.
Voici un exemple où l’on peut observer le type de graphisme simple (ex : bonhomme allumette) à utiliser pour plus de
clarté.
Consultez la dernière page du Cahier de l’élève qui traite des plans et des angles de vue pour indiquer vos choix lors
de votre scénarimage
vitesse
Vous pouvez polycopier la page suivante afin de créer votre propre scénarimage. À la toute fin, ne choisir que les
dessins les plus pertinents (au maximum 6)
7
NUMÉRO D’ÉQUIPE
DÉFILEMENT D’IMAGES
vitesse
DÉFILEMENT D’IMAGES
vitesse
PLAN CHOISI :
ANGLE DE VUE :
IMAGE NUMÉRO : 111 DESCRIPTION DE L’ACTION SONS
DÉFILEMENT D’IMAGES
vitesse
PLAN CHOISI :
ANGLE DE VUE :
NUMÉRO D’ÉQUIPE
9
Étape du projet
Création DE la MAQUETTE
Maquette : Il est conseillé de réaliser un croquis préparatoire pour ta maquette ou l’espace dans lequel ton film sera
réalisé. Ton enseignant t’informera sur les dimensions, les matériaux en 2d ou 3d ainsi que la technique suggérée
pour cette étape du projet. Effectue une liste des matériaux dont tu auras besoin pour créer ces items. Il est conseillé
de rechercher des matériaux qui offrent une surface lisse et mate.
Étape du projet
10
TOURNAGE OU PRISE DE PHOTOS DES IMAGES
Les images doivent être restituées à une fréquence régulière suffisante pour que le cerveau croie à l'illusion du
mouvement.
Avant de débuter, tu dois t’assurer de vider le contenu de la carte mémoire de l’appareil photo et de mettre la
fonction de numérotation des photographies à la position zéro. Active aussi la fonction grille qui te permettra de placer
la caméra correctement pour débuter la prise de photos.
Il est conseillé de revoir les tâches des chacune afin de s’assurer qu’une personne soit responsable à la fois pour la
manipulation de la caméra, pour la manipulation des personnages ou éléments mobiles, pour le respect du
scénarimage tout comme un réalisateur au cinéma, etc.
Le scripteur indiquera les numéros des photographies qui devront être éliminées de l’appareil avant le transfert de
celles-ci dans l’ordinateur en utilisant le document SCRIPT DE RÉALISATION à l’annexe 4.
Les éléments nécessaires pour l’éclairage lors de la prise de photos (tenir compte des ombrages provoqués lors de la
11
Étape du projet
MONTAGE VIDÉO
1. Supprimer les photographies avant leur transfert dans l’ordinateur (utilisez le SCRIPT DE RÉALISATION).
2. Sélectionner toutes les photographies et les importer les photos de l’appareil photo dans l’ordinateur dans le fichier indiqué
par ton enseignant (emplacement et nom du fichier). Créer autant de fichiers que de parties ou scène de votre
scénarimage.
3. Ces fichiers seront contenus dans un dossier.Le nom de dossier à inscrire pour notre projet sera :
4. Son emplacement dans l’ordinateur sera dans le disque C:/ dans le dossier :
5. Ouvrir le logiciel de montage vidéo conseillé par ton enseignant pour traiter les photographies de chaque partie ou scène
sous forme de vidéo.
6. Déterminer le nombre de photographies par minutes (vitesse) et exécuter le traitement des photographies sous la forme
d’un film vidéo.
8. Importer chaque vidéo du dossier dans ce logiciel de montage suggéré par ton enseignant.
TITREDUFILMSANSACCENTSANSESPACE_NUMÉROD’ÉQUIPE_VERSIONLAPLUSRÉCENTEOULE
MOISETLEJOUR.EXTENSIONDULOGICIELDEMONTAGE
10. Enregistrer tout se suite votre film dans le bon emplacement conseillé par ton enseignant :
11. Enregistrer chaque fois que le film est travaillé et environ aux cinq minutes.
12. Toujours procéder à un visionnement avant de faire un enregistrement, car une fois qu’un enregistrement est fait, car
certain logiciel de montage ne permettent pas le retour en arrière.
13. Toujours faire une modification à la fois (effets, etc.) et attendre que celle-ci soit complétée dans le logiciel avant de passer
à une deuxième modification. Cela permet à l’ordinateur d’être performant et éviter que le logiciel ne quitte inopinément le
travail en cours.
14. Lorsque tu choisis d’intégrer un effet dans le film, il est conseillé de vérifier si cela est conforme au scénarimage, au
message véhiculé ou au propos du film.
12
Étape du projet
Lorsque tu travailles dans le logiciel de montage, il te sera possible d’aller chercher dans tous les emplacements de l’ordinateur les
sons et les effets sonores.
Il faudra faire attention à la superposition d’éléments sonores ainsi qu’au volume ou intensité de ces derniers.
Il faudra aussi vérifier si les effets sonores ajoutés restent conformes au scénarimage, au message véhiculé ou au propos du film.
Il est fortement suggéré de visionner d’abord et d’enregistrer à chaque intervention apportée au film.
Il est maintenant temps d’enregistrer la version finale du film. Ne pas oublier d’intégrer VERSION FINALE au titre du film lors de
l’enregistrement.
Quelles sont les solutions de dépannages que l’équipe a du mettre en application depuis le début de ce projet
13
Étape du projet
Titre et générique
Titre
Titre du film :
Le titre inclus dans le film est une introduction visuelle et s’efforcera d’introduire dès le début le style du film (comique, tragique,
etc.) et message véhiculé ou au propos du film. De plus, il faudra déterminer les effets d’animation choisis (défilement, couleur,
typographie (lettrage), etc.)
Il est conseillé de créer le titre et le générique comme un projet individuel une fois que le film est terminé. Sans quoi l’insertion d’un
titre au début pourrait provoquer un décalage complet dans la synchronisation des éléments sons et image. Le titre et le générique
seront intégrés comme bloc au film une fois ce dernier terminé et non comme de nouveaux éléments de montage.
Il faudra alors nommer et enregistrer dans un fichier cette nouvelle portion du film :
TITREETGÉNÉRIQUE_NUMÉROD’ÉQUIPE_VERSION ?
Générique
Le générique fournit toutes les informations nécessaires au contexte et à la réalisation du film. On doit y retrouver els éléments
suivants :
Le nom et prénom des participants au film par ordre d’importance en fonction de l’effort et du travail fourni à la réalisation
du film
Le thème exploité
Les insertions provenant d’autres sources que la création des élèves (images, trames sonores, bruits, vidéos, etc.) en
indiquant aussi les sources utilisées.
Remerciements
Année de réalisation
14
Étape du projet
COÉVALUATION
Compétences disciplinaires
Compétences CRÉER DES IMAGES PERSONNELLES et MÉDIATIQUES
Autre compétence
EXPLOITER LES TIC
++ + +- -
Tout à fait vrai Assez vrai Plus ou moins vrai faux
Évaluation Évaluation
de l’élève de l’enseignant
Le film respecte le thème proposé
Les cadrages et les plans sont choisis de façon à enrichir l’image et le message ou le
propos du film
15
Étape du projet
1. Boogie-Doodle réalisé par Norman McLaren, un des grands maîtres du cinéma d'animation canadien.
2. Le château de sable réalisé par Co Hoedeman
3. Chants et Danses du monde inanimé réalisé par Pierre Hébert.
4. Une artiste réalisé par Michèle Cournoyer.
Aspect historique……
Selon toi, ce film provient de l’époque :________________________________________________________________________
Indices sur lesquels tu te base :______________________________________________________________________________
Selon toi, ce film provient du pays suivant :_____________________________________________________________________
La réalisation de la
maquette et des
personnages
L’organisation de l’image
Les couleurs
Le titre et le générique
Le montage
Le son et la musique
Les matériaux
Les formes
Les contrastes
Le mouvement
L’éclairage
Le message
Le sujet ou l’histoire
2 Porte un jugement…
En le comparant les films d’animation que tu as déjà vus, donne une cote à ce film :
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
16
Grille inspirée du Service national du Récit en art
ANNEXE 1
LES PLANS
Le plan d'ensemble ou plan général consiste à filmer un personnage ou un
objet dans un espace vaste : le personnage apparaît alors tellement lointain qu'on
le reconnaît difficilement. Il se perd dans le paysage et semble subir un sentiment
d'isolement, de solitude.
Le très gros plan consiste à filmer un détail sur un personnage ou un objet afin de
l'isoler.
La contre-plongée
La caméra est située au ras du sol et pointe vers le haut. Cet angle de vue suggère la puissance, la
domination, le triomphe, l’orgueil, etc.
La plongée
La caméra est située au dessus du sujet. Cet angle de vue suggère l’écrasement, l’étouffement,
l’angoisse, le danger, la tristesse, l’isolement
17
ANNEXE 2
CONSIDÉRATIONS TECHNIQUES
La caméra numérique possédant une bonne qualité au niveau
Caméra
de l’objectif une bonne capacité de stockage de la carte
numérique mémoire.
MAC
IMOVIE iMovie
Logiciel gratuit : MotionStop
http://www.commentcamarche.net/download/telecharger-34086743-motion-stop
Logiciel de
montage PC
LIVEMOVIEMAKER Live MovieMaker
Logiciel gratuit : Monkey Kam
http://monkeyjam.org/
Matériel Des rallonges électriques pour alimenter tous les appareils nécessaires et une ou des
barres électriques multiprises.
électrique
Un caméscope numérique ou une webcam. Le caméscope
donnera une image de meilleure qualité et offrira plus de
Caméscope possibilités de paramétrage de l'image. Par contre, le
numérique caméscope a la fâcheuse tendance à se mettre en veille lors
d'un tournage image par image, ce qui n'est pas le cas d'une
webcam.
18
ANNEXE 3
GLOSSAIRE Petit lexique du cinéma d’animation
ANIMATION
(n.f.) Principe de tournage où l’on filme image par image.
DESSIN ANIME
(n.m.) Film réalisé en partant d’une suite de dessins que l’on filme un à la fois. Puis, défilées très vite devant les yeux, ces images
enregistrées des dessins donnent une impression de mouvement : les dessins s’animent.
IMAGE PAR IMAGE
(Expression) Technique de cinéma où l’on fait une après l’autre des prises de vue unitaires sur un même film, c’est-à-dire qu’on
prend une photo à la fois, déplaçant l’objet filmé graduellement entre les prises de vues.
MONTAGE
(n.m.) Action de mettre ensemble, bout à bout, les plans d’un même film.
PERSISTANCE RETINIENNE
(N.f. et adj.) Phénomène se passant au fond d’un oeil, sur une sorte d’écran nommée la rétine. Quand une image (par exemple, un
oiseau) est devant l’oeil, elle va se projeter sur la rétine ce qui permet de la voir. Mais lorsque deux images passent très rapidement
l’une après l’autre devant l’oeil (par exemple, l’oiseau et une cage), la première n’a pas le temps de disparaître de sur la rétine avant
que n’arrive la deuxième. On a donc l’impression que les deux images n’en forment qu’une (un oiseau dans une cage)
SCENARIMAGE
(n.m.) Série de dessins, semblable à une bande dessinée, faits avant le tournage d’un film. Sur ces dessins, toute l’histoire est
illustrée partie par partie et tout est planifié : les décors, les déplacements des personnages et de la caméra, les bruitages, la
musique…
SYNOPSIS
(n.m.) Résumé de l’histoire d’un film.
19
ANNEXE 4
Page numéro
À utiliser si la prise de photos doit se réaliser sur
plusieurs périodes. Dans ce cas à la fin de la période,
SCRIPT DE RÉALISATION prendre une photo de la position des objets mobiles
et de la maquette.
Numéro
de photo(s) Scène Plan Prise de photographie Prise de photographie
Objets mobiles Maquette
20
21