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Qui est Frida Kahlo

Frida Kahlo est une artiste mexicaine qui a joué un rôle important dans l'histoire de
l'art et du féminisme.
Née en 1907 à Coyoacán, dans la banlieue de Mexico, Frida est atteinte, dès l'âge de
6 ans par la poliomyélite : sa jambe droite s’amincit et le pied ne grandit pas comme
il le devrait, ce qui lui vaudra le surnom de « Frida-la-boiteuse » par ses camarades de
classe.
En 1925, Frida subit un accident d’autobus. Plusieurs personnes trouvèrent la
mort ,elle fut transpercée au niveau de l'abdomen,, le pied droit fut broyé, la jambe
gauche en mille morceaux le bassin, les côtes et la colonne vertébrale furent
également brisés. Elle fut clouée au lit pendant trois mois et passa un mois à
l’hôpital. Environ un an après l’accident, elle dut retourner à l’hôpital et on constata
qu’une vertèbre lombaire était fracturée. Elle dut porter divers corsets en plâtre
pendant neuf mois pour guérir. C’est à ce moment-là qu'elle commença à peindre :
on plaça un baldaquin sur son lit sous lequel on mit un miroir sur toute la longueur
pour qu’elle puisse se servir de son reflet comme modèle. Ce fut le début d'une
longue série d'autoportraits, parmi les 55 tableaux dans un total de 150 peintures
qu'elle accomplira dans sa vie. Elle devra subir de très nombreuses interventions
chirurgicales durant sa vie, restant souvent couchée dans son lit d'hôpital.
C'est pendant sa période de convalescence que Kahlo a commencé à peindre. Elle a
créé des autoportraits qui ont exploré ses douleurs physiques et émotionnelles, ainsi
que sa culture mexicaine. Ses œuvres sont devenues connues pour leur réalisme
magique et leur utilisation de couleurs vives.

Quelles sont ses implications

Kahlo a également joué un rôle important dans le mouvement féministe. Elle a remis
en question les normes de genre de son époque en portant des vêtements
traditionnellement masculins, en démultipliant une apparence androgyne et en
transmettant sa sexualité de manière ouverte et non conventionnelle.
Kahlo a également été impliquée dans des mouvements politiques et sociaux, en
particulier le Parti communiste mexicain, qui était actif au Mexique à l'époque. Elle a
défendu les droits des travailleurs et des paysans, ainsi que des femmes, et a utilisé
son art pour sensibiliser les gens à ces questions.
Elle a également évoqué des thèmes tels que la maternité, l'avortement et la
sexualité féminine dans ses œuvres.
Et notamment soutenue le droit de vote des femmes et l'accès à l'éducation pour les
filles. Sa voix à été importante pour la justice sociale, l'égalité et la lutte contre la
discrimination, en particulier contre les peuples indigènes du Mexique.
En parallèle, elle a été mariée à l'artiste Diego Rivera, mais leur relation tumultueuse
a également été marquée par des affaires extraconjugales de part et d'autre.
Revendications

La lutte de Frida Kahlo dans sa vie a donc été caractérisée par différents combats
contre diverses formes d'oppression et d'injustice.

En tant que femme, elle a lutté contre les stéréotypes de genre et les attentes
sociales limitatives qui étaient imposées aux femmes de son époque. Elle a utilisé
son art pour défier ces normes et pour exprimer les expériences de douleur, de
souffrance et d'émancipation qui étaient spécifiques aux femmes.

En tant que Mexicaine, Kahlo a également lutté contre le colonialisme culturel et la


domination culturelle de l'Occident. Elle a utilisé l'art populaire mexicain, les
traditions indigènes et les symboles culturels pour affirmer son identité et pour
célébrer la culture mexicaine.

En tant que communiste, Kahlo a lutté pour les droits des travailleurs et des paysans,
ainsi que pour la justice sociale et l'égalité. Elle a été une défenseure de l'anti-
impérialisme et de la solidarité internationale, et a soutenu les mouvements de
libération dans d'autres pays.

Enfin, en tant que personne atteinte de handicaps physiques et de douleurs


chroniques, Kahlo a lutté contre les préjugés et la discrimination envers les
personnes handicapées. Elle a utilisé son art pour exprimer la douleur physique et la
souffrance émotionnelle qu'elle a endurées tout au long de sa vie, et pour montrer
que les personnes handicapées peuvent être des artistes créatifs et inspirants.

Dans l'ensemble, la vie et l'œuvre de Frida Kahlo ont été primés par une série de
luttes contre différentes formes d'oppression et d'injustice, et elle est devenue une
icône pour ceux qui cherchent à défier les normes sociales et à promouvoir la justice
sociale et l'égalité.

Dates clées
1925 : Frida Kahlo est victime d'un accident de bus qui la laisse avec des blessures
graves, des fractures multiples et des douleurs chroniques pour le reste de sa vie.

1929 : Frida Kahlo épouse Diego Rivera, un artiste muraliste mexicain.


1938 : Frida Kahlo rencontre André Breton, le chef de file du mouvement surréaliste,
qui lui a valu sa première exposition à Paris.

1953 : Frida Kahlo a sa première exposition individuelle à Mexico, un avant sa mort.

Pour conclure
En fin de compte, le travail de Frida Kahlo a ouvert la voie à de nombreuses autres
femmes artistes et un service d'inspiration pour les mouvements féministes à venir.
Elle a montré que les femmes pouvaient utiliser l'art pour exprimer leurs expériences
et leurs luttes, et a gardé à briser les normes de genre restrictives de son époque

En tant que femme artiste, Kahlo a également dû faire face à des obstacles liés à
son genre. Elle a souvent été ignorée ou minimisée en raison de son sexe, et a dû
lutter pour obtenir la reconnaissance qu'elle méritait en tant qu'artiste.

frida s’est souvent mise entre parenthèse pour son mari comme
ont peut le voir dans le tableau, diego son mari tient la palette ,
et elle se tient en second plan, elle a l air docile et elle n’est pas
représenter comme peintre mais biens comme femme.

Frida subie de nombreuses opérations chirurgicales. Notamment une à la colonne


vertébrale. Lorsqu’elle réalise ce tableau, elle recommence à porter un corset pour
soulager ses douleurs. Au centre du tableau cette colonne robotique structure le
corps de l’artiste. Elle déchire sa peau. Le corset blanc qui recouvre son torse la
maintient droite. Sa santé dépend de la médecine. Elle se présente comme
emprisonnée par ces objets médicaux. Cette peinture exprime aussi une douleur
sentimentale. Son visage est couvert de larmes. Elle souffre des infidélités de son
époux, le peintre Diego Rivera. Le paysage qui entoure sa silhouette évoque
l’infertilité de l’artiste. Depuis son accident, elle ne peut plus avoir d’enfants. Quant
aux clous recouvrant son corps, ils accentuent la sensation de souffrance.
elle compare ce tableau à la crucifixion de jésus.

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