Conte sonore et musical - Tout public à partir de 3 ans

« -Mais où est passée Mamouchka?

Ce matin-là, TchikaToum se réveille dans un silence inhabituel: les bruits, les sons et
les chansons de la grande maison se sont évanouis et la vieille vieille dame que tout
le monde appelle Mamouchka, n’est plus là.
- Elle est partie, lui a-t-on dit.
Munie de ses rêves, de son courage et de sa plus jolie valise, la petite fille décide de
partir à son tour et commence alors pour TchikaToum un voyage sur les traces
de Mamouchka. »

La bande-annonce : cliquez sur l’image

« Un conte poétique et musical qui invite le spectateur

à écouter chaque son comme un trésor »

Que laisse-t-on derrière soi quand on s’en va ? Des sons, des chansons, quelques objets
ordinaires, quelques gestes aimables et des sourires, quelques graines de souvenirs ? Que
rapportera TchikaToum de cette aventure, pour que l’absence ne soit plus un silence aride et
triste mais une musique fertile et joyeuse ?

Violoncelle, contrebasse, guitare, voix, et percussions se répondent et racontent en

musique son histoire. Le sonore est au centre de sa quête, du bruit de la feuille qui tombe au
son d’un village en fête. Les chansons riches de rythmes et harmonies de tous horizons
éveillent les oreilles en portant un esprit d’ouverture sensorielle et culturelle.
 - Les musiques -

Les ambiances sonores sont portées par des objets du quotidien et des petites
percussions du monde entier. Affiner son écoute, ressentir les vibrations dans tout le corps,
voilà des ingrédients précieux pour percevoir notre environnement sonore comme source
d’inspiration et de créativité.
Les chansons aux styles variés (swing, pays de l’est, chanson française, polyphonies
rythmiques) sont crées ou issues du répertoire de la musique enfantine traditionnelle et
contemporaine. Le violoncelle, instrument au timbre si proche de la voix humaine, accompagne
avec subtilité les arrangements originaux chantés à une ou deux voix.

- Les thématiques -

L'histoire de TchikaToum aborde tout en douceur le thème de l’absence. Au fil de sa

quête notre héroïne est nourrie par des surprises sonores, des rencontres qui l’animent, la
transforment, la font grandir. Elle traverse ce qui est, en filigrane, le deuil d'un proche disparu.

La mise en scène du voyage permet

d’aborder des thèmes comme l’ouverture
culturelle, la différence.
En outre l’esprit d’aventure nécessite une
certaine réceptivité à l’environnement, une
curiosité autant sensorielle qu’humaine, une
disponibilité qui peut en retour nourrir la
créativité.

- Pour aller plus loin -

Nous proposons un dossier pédagogique ainsi que des ateliers en complément du spectacle :
 Percussions corporelles,
 Eveil musical et sonore,
 Présentation des instruments.

Propositions sur mesure, n’hésitez pas à nous demander !

 - La compagnie, les artistes -
Ce spectacle est une Co-production de la Cie Où sont les sons et de la Cie Raymond et Merveilles.
Il est co-écrit parAnne-Colombe MARTIN, Marion LUKSENBERG et Guy PRUNIER.

Marion Luksenberg (Ecriture, voix, guitare, percussions corporelles)

Elle chante des pieds à la tête, la chanson c’est son dada. D’ailleurs
elle monte dessus le plus souvent possible, sur scène, ou sous sa
casquette de psychomotricienne.
Au fil des rencontres et des publics elle développe un répertoire
éclectique,participe à de multiples projets :Soundpainting, solo de
chant spontané, groupe folk, duo-guinguette.Elle anime des ateliers
« Voix et Corps », toujours guidée par le plaisir de vivre la musique
ensemble.

Anne-Colombe Martin (Ecriture, voix, violoncelle,

contrebasse, percussions corporelles, petites percussions)

Musicienne et musicothérapeute, elle partage sa vie entre

la scène, avec des groupes aux styles variés,Ginkgoa
(electroswing), Wawa’Swing (Jazz Vocal), Quartet
Piesnostrom (musique slovaque), et le travail autour du
sonore, du rythme, comme aide à la relation.Elle propose
également des ateliers d’éveil musical dans les crèches et
les écoles.

Guy PRUNIER (Ecriture et mise en scène)

Depuis bientôt 35 ans, il raconte seul ou collabore avec des amis

musiciens, s’adressant aux adultes tout comme au jeune public :
« Geppetto père et fils », « Mythes au logis », « Harutomo », « États
d’homme, états d’âme »… tant dans les centres culturels, les médiathèques
et également dans des lieux imprévus où il apporte ses contes ; en plein air
ou dans des espaces petite enfance, dans des espaces publiques ou privés.

Il anime depuis 5 ans, un lieu de stage et de résidence d’artiste à Corveissiat dans l’Ain dans le
hameau de Lavillat. Son « petit théâtre devant le tilleul » est aussi un lieu de rencontre entre les
artistes et les habitants du hameau et des communes environnantes

Il publie aussi des recueils de conte (Didier jeunesse, Magnard, Albin Michel…) et de poésie
(l’amour chorégraphe), écrit pour d'autres artistes (quatuor Debussy, percussions claviers de
Lyon, ateliers chansons de Villeurbanne, compagnie rêve de singe) et réalise des Cd (Enfance et
Musique, Ouïe dire édition, Raymond et Merveilles).
 - Informations Techniques -

Les publics : Tout public à partir de 3 ans. Il est destiné à être joué dans les écoles maternelles et
primaires, les bibliothèques, les structures d’aide à la parentalité, et dans le cadre de
programmations Jeune Public (salle ou festival). Ce spectacle est particulièrement adapté aux
partenariats entre structures jeune public et lieux d’accueil de personnes âgées.

Durée du spectacle : 35 min (prévoir 1hd’installation). Possibilité de prévoir un temps

d’échange avec les artistes et un temps de présentations des instruments présents à l’issue du
spectacle.

Besoin technique : Espace scénique minimum de 3x3m.

Prise électrique à proximité.
Spectacle autonome

Elles sont passées par ici :

- Maison Pour Tous des Rancy, Lyon 69
- Association Temps d'Parents, Mens 38
- L'engrangée, St Sixte 42
- Ecole Maternelle Berthelot, Lyon 69
- Crèche Nicolas et Pimprenelle, Lyon 69
 - Contact -
Cie Où sont les Sons
06.86.51.83.94 Anne-Colombe MARTIN
tchikatoum@gmail.com