Avancements du projet de recherche

Pratique et enseignement des musiques folkloriques et populaires latino-américaines

au sein de la HEM de Genève : état de lieux, enjeux et perspectives

Par

Angela MANCIPE

Université de Berne

Faculté d’Histoire et de Philosophie

Département de Musicologie

Présenté à

Dr. Britta SWEERS, directrice de thèse

Dr. Patrik DASEN, co-directeur de thèse

Mai 2021

Genève, Suisse
 LISTE D’ACRONYMES

HEM Haute École de Musique de Genève

LATAM Amérique latine, latino-américain(s) ou latino-américaine(s)

CMA Centre de Musique ancienne de la HEM

ADEM Ateliers d’ethnomusicologie - Genève

AMR Association pour l’encouragement de la musique improvisée

2
 I. INTRODUCTION

Le présent texte rend compte des avancements du projet de recherche que je mène
à l’heure actuelle, intitulé provisoirement « Pratique et enseignement des musiques
folkloriques et populaires latino-américaines au sein de la HEM de Genève : état de
lieux, enjeux et perspectives ».

L’élaboration du présent document répond à plusieurs objectifs à différents niveaux.

Dans un premier temps, il rend compte du résultat d’une première partie du
processus de collectes de données sur le terrain, menée entre septembre et
novembre de l’année courante. Plusieurs méthodes de production et de collecte des
données seront adoptées, y compris La consultation d’archives, l’observation et la
réalisation d’entretiens.

Ce texte explicite que les nouvelles questions et les détournements qui surgissent à
partir d’une première analyse des données récoltés jusqu’à présent.

D’une autre part, il présente les avancements du cadre théorique dans lequel s’inscrit
cette recherche. Finalement,

Avancements de la collecte de données

Cadre théorique (enseignement musical transculturel)

3
DÉLIMITATION DU TERRAIN

L’enquête veut se limiter à ce qui se passe à la HEM de Genève. Genève et dans de

différentes communes du canton.
Néanmoins, parceuqe les estudiants vont ailleurs, les observations et les entretiens
incluent autres contextes et lieux hors la HEM : répétitions d’ensembles d’étudiants,
concerts, masterclass, etc. adans le cadre des musiques latino-américaines
auxquelles les éleves de la HEM participent et fréquentent. Par exemple, concerts
d’attistes venus d’ailleurs qui rassemblent la communauté formée par ses étudiants.

Plutôt une perspective de la recherche : ?? Pour l’instant, j’inclut toutes les

pratiques musicales dites « latino-américaines », ou encore celles incluent des
musiques latino-américaines dans leurs répertoires.

RECENSEMENT

Suite à un préalable recensement de cours et d’activités académiques et extra-

académiques autour des musiques latinoaméricaines à la HEM, je prévois
Cuantos musicos son ? Los estudiantes
Qué porcentaje es latino ?
Qué porcentage joue la musique de son propre pays ?
Quel pourcentage est étranger ?
Acteurs sociaux concernés

ACTEURS SOCIAUX CONCERNÉS

Première classification par catégories :

Etudiantes de la HEM : élèves de la HEM (originaires d’Amérique latine ou pas)

ayant eu un contact étroit de pratique et d’écoute de telles musiques pendant leur
formation.

Corps académique et administratif de la HEM

4
Ceux et celles ayant un rôle dans l’élaboration de programmes d’études et/ou ayant
eu un impact dans la diffusion de musiques latinoaméricaines pendant les dernières
années.

Enseignants

Externes : Musiciens et acteur.trice.s culturel.l.es indépendants ou liés à d’autres

institutions culturelles à Genève
Professeurs du MA en ethnomus : Madeleine Leclair, Fabrice Contri

Externes :
a.Musiciens et acteurs.trices culturels indépendants d’origine latino-américain à
Genève
Le groupe d’étude est ainsi constitué par une trentaine de personnes d’origine
colombienne, hommes et femmes entre 23 et 55 ans, dont la majorité sont des
hommes. La plupart sont migrants de première génération, arrivés en Suisse pour
des raisons diverses, que ce soit le regroupement familial, la formation ou encore
l’asile politique. Quelques-uns anciennes élèves de la HEM genève, HEMU-
Lausanne et CMPTD Genève, habitant la région.

Pour certains musiciens faisant partie de cette étude, la pratique musicale au niveau
professionnel et l’enseignement musical constituent leurs activités lucratives
principales. Pour d’autres, leur exercice professionnel s’oriente vers d’autres
domaines, pour qui la pratique musicale devient une activité économique
complémentaire ou un loisir. Toutefois, la totalité des musiciens faisant partie de
cette étude participe au sein d’au moins un ensemble musical afro-colombien qui se
produit publiquement dans la région, de manière plus ou moins régulière.

b.Acteur.trice.s culturel.l.es ou liés à d’autres institutions culturelles à Genève

Je prévois également d’interviewer de musicien.n.e.s et des membres directifs
relié.e.s à d’autres institutions culturelles à Genève portant un intérêt dans la

5
diffusion des musiques latinoaméricaines telles qu’ils les entendent, p. ex. les ADEM,
le MEG, la AMR et le CMPTD.
Quelques dates sont fixés pour l’année prochaine

1. Possibilité d’interviewer de membres du corps enseignant et administratif de

quelques programmes d’études musicales universitaires à Bogotá, Ciudad de
Guatemala, Ciudad de México et Buenos Aires, afin d’approfondir sur les
avantages et difficultés sur place, pour établie de paralelismes et différences
entre des institutions académiques musicales de haut niveau qui mènenet de
processus similaires en LATAM.
2. Les prochaines semaines je menerai trois entretiens avec les écoles à Bogota
et à Medellin (conservatoires et universités)

Traitement de données

Les entretiens seront enregistrés et transcrits ultérieurement. L’anonymat lors du

traitement de données est assuré.
Ils seront effectués sur la base d’un guide d’entretien, qui synthétisera les thèmes et
les consignes à aborder avec les participants et les questions prévues pour relancer
la discussion si nécessaire.

Commentaire difficultés liées aux temps et à la crise sanitaire : certains chez eux,
d’autres dans d’espaces de l’école, mais la plupart par appel vidéo.

Observation participante1

1
(bien que l’observation cela va de soi qu’une observation est participante) je veux
mettre en lumière le fait de particper en tant que musicienne, en jouant un instrument
ou chantant.

6
NB : J’EVITE CELA : Ma participation à Son Maende m’a finalement permis
d’adopter une position particulière dans l’enquête, devenant co-actrice de mon
terrain. Je suis ainsi devenue informatrice et chercheuse en même temps, assumant
les implications et les difficultés. Cette immersion profonde dans le terrain m’a
amenée à obtenir des informations issues de ma propre expérience, mettant à
l’épreuve mes préjugés et mes représentations a priori.

Dans quelques cas des ateliers organisés par les étudiantes, je participe en tant que
usicienne et je tente l’expérience de jouer la musique. P. exemple : talleres de son
jarocho, je participe à la séance de zapateado en tant qu’élève, je joue une peu la
jarana et je chante les versadas des chansons.
d’assister en qualité d’observatrice à des cours, répétitions, ateliers et séances
d’improvisation ayant lieu aux salles de la HEM. La prise de notes descriptives sera
privilégiée lors de ces séances. La prise de photographies, d’enregistrements
sonores et des vidéos seront effectués dans la mesure du possible et avec l’accord
préalable des informateurs.
La plupart des ensembles existaient avant le début de l’enquête, mais de nouveaux
se forment peu à peu.
D’autres se sont formés durant la période de l’enquête, tels que le Frente
Malanguero, le Frente Na Má et Mojana. Je connaissais certains de ses musiciens
auparavant. J’ai en rencontré d’autres sur le terrain, par le biais de
recommandations ainsi que par contact direct dans le cadre des concerts, répétitions
et événements associatifs auxquels j’ai assisté.

La plupart d’ensembles de musiciens observés habitent ici.

Autres font de tournées, j’espère les interviewer bientôt, particulièrement pas
possible jusqu’à présent, demande un paiement pour l’entretien…

7
6.1.3. Entretiens
Une suite d’entretiens constituera la plus grande partie de mon corpus de données.
Elle contribuera, en premier lieu, à alimenter le chapitre concernant le contexte
historique. Or, ces entretiens serviront surtout lors de l’analyse des discours durant
l’étape d’analyse de données. Je prévois de faire ces entretiens, auprès d’un
échantillon de trois groupes sociaux différenciés et représentatifs de la diversité
d’acteurs sociaux concernés par le sujet de cette recherche.

Confidentialité : Les entretiens ultérieurs ont été effectués entre avril et juillet de
2018 et ont été enregistrés en format audio, accompagnés par une prise de notes.
Mes interlocuteurs ont été informés sur l’objet de l’entretien au préalable et m’ont
donné l’autorisation de les enregistrer. Une utilisation exclusive à des fins
académiques des informations a été assurée de ma part.
Réalisés sous forme d’entretien semi-directif, ils ont été conduits à l’aide d’un guide
d’entretien de base. Même s’il ne s’agit pas d’un questionnaire à proprement parler,
car le document n’est pas rédigé sous cette forme, le guide a structuré l’entretien par
thèmes à traiter2. Ce système a dirigé efficacement les entretiens, permettant
toutefois aux interlocuteurs de s’exprimer sans forcément suivre l’ordre prévu.

Les entretiens ont été divisés en quatre grands blocs de thèmes, comme suit :
Les réponses que les entretiens ont suscitées se sont révélées fort intéressantes.
Certains des musiciens ont assumé une posture artificielle, répondant ce qu’ils ont
cru que j’attendais. Le ton et le contenu des informations données révèlent dans de
tels cas un intérêt de légitimation et d’approbation de leur discours. C’est notamment
le cas de Sébastien Desmeules, qui a avoué éprouver un sentiment de
reconnaissance du fait que son vécu ait été pris en compte dans le cadre une
recherche académique, ce qui octroierait selon ses propres dires une présumée
crédibilité3. En revanche, d’autres musiciens ont contourné les sujets à traiter,

2
Le guide d’entretien type est disponible dans les annexes du présent texte.

3
Mon intérêt académique au sujet des ensembles musicaux colombiens en Suisse romande
a été compris pour certains musiciens comme un engagement en sa faveur, ce qui a signifié
pour eux une belle occasion de donner du prestige à leur pratique. D’accord avec Elis
8
établissant des hypothèses sur la logique sociale du terrain, accompagnées par leur
respective analyse, voulant ainsi témoigner pour tous. C’était notamment le cas de
Daniel Zea, qui d’ailleurs, utilisant un ton de plaisanterie, m’a reproché d’avoir utilisé
l’ensemble pour mes propos académiques. Ceci dit, la plupart de musiciens
interviewés se sont exprimés de façon très ouverte. Certains d’entre eux étaient
conscients de leurs propres limites et leurs contradictions. Quoi qu’il en soit, la
totalité des musiciens interviewés a dit trouver intéressante l’expérience de
l’entretien, ce qui s’est avéré, d’après eux-mêmes, un espace pour réfléchir sur leurs
propres parcours et pratiques.

Les informations obtenues lors des entretiens et des témoignages des musiciens
m’ont permis de confirmer certaines hypothèses à partir de faits concrets, ainsi que
de découvrir des nouvelles pistes d’analyse. Certaines anecdotes qu’ils m’ont
racontées seront particulièrement utiles dans l’étape d’analyse des données.

Massicard (2002), le discours scientifique peut apparaître alors « comme une véritable
ressource stratégique, à la fois comme miroir symbolique (dans les constructions
identitaires) et comme instrument de légitimation, par la reconnaissance savante ».
(Massicard, 2002, p. 123.)

9
Canevas d’entretien

Trois types : pour professeur,

Pour étudiant
Pour corps administratif
Externe à la HEM (le canevas s’adpate au cas par cas, en fonction de leur propre
lien avec les musiques latino-américaines)

Observations

Cours, ateliers, répétitions, masterclass, séances de discussion, concerts.

Pendant la période de collecte de données, je me suis rendue à plusieurs
manifestations qui mettaient sur scène différentes configurations et styles de
musique traditionnelle colombienne, tels que festivals, concerts, master class,
ateliers et séances d’improvisation. Je les ai classés dans trois types, selon leur
contexte social :

1. Événements organisés par des institutions suisses publiques et privées, dont

la thématique concerne la région latino-américaine. Destinés à un public large, le
coté exotique et coloré de la musique a été exalté sur scène, tant par les
organisateurs que par les musiciens intervenants. Un exemple de ce genre
d’événements est le Giron choral de la Morges 2018. L’événement a eu lieu les 25 et
26 mai à Vufflens-le-Château, près de Morges. Réalisé tous les deux ans,
l’événement réunit près de 400 chanteurs amateurs des sociétés chorales les plus
représentatives de la région. L’édition 2018 a été consacrée à l’Amérique du Sud. La
fanfare genevoise de musique afro-colombienne Palenque la papayera a fait le
concert de clôture de l’événement, en tant qu’invité spécial. Le carctère exotique
est mis en valeur.

Séances d’ « improvisation-concert » proposées sous cette forme par des musiciens

colombiens, habitant en Suisse ou ailleurs. Un événement représentatif de ce type en est la
Rueda de cumbia colombiana 1.0, séance d’improvisation musicale et grillade qui a eu lieu le
17 juin de 2018 au plein air, aux pyramides de Vidy à Lausanne. Organisé par Sebastián
Desmeules, gaitero dans plusieurs ensembles musicaux de la région romande, l’événement
a voulu rassembler la communauté colombienne le jour des élections présidentielles en
Colombie autour d’une séance intensive d’improvisation de bailes cantados de gaitas y
10
tambores. Compte tenu de la dimension de la diaspora colombienne en Suisse romande4,
l’événement a réuni finalement très peu de personnes, hormis quelques musiciens
colombiens tenant d’une pratique musicale traditionnelle.

Séances de travail Hombres de Maiz

Séances d’observation intermittentes dans le temps, beaucoup d’annulations en

raison de la crise sanitaire.

Enquête en ligne
Je prévois, enfin, d’appliquer une enquête de type mixte (qualitative et quantitative)
auprès des élèves et anciens élèves du master en ethnomusicologie, pour connaître
leur avis sur la place de cette aire culturelle dans la filière et sur leur propre rapport
personnel au même: des envies, des questionnements, des a priori, etc.

A mener l’année prochaine : j’attendais de m’y connaitre mieux tant le contexte que
les outils (cuales) ? pour la faire à mon retour de Colombie en prientemps 2022.

La possibilité de proposer cette enquête en ligne à la totalité de la population

étudiante de la HEM reste ouverte. À évaluer, selon la pertinence.

. Consultation d’archives
Une révision de documents, photographies et autres seront consultés dans les
archives de la HEM, ainsi que dans les archives personnelles de professeurs et des
anciens élèves de l’école. Pour faire le contexte historique

4
La Colombie est le pays dans l’Amérique du Sud ayant le phénomène d’émigration le plus
marqué de toute la région : 4,6 millions de colombiens habitons hors du pays, ce qui
correspond au 10% environ de la population colombienne. Selon les statistiques émises en
2018 par l’Office fédéral de la statistique de la Confédération suisse, à peine 541 personnes
d’origine colombienne habitent en Suisse de manière permanente et sous un statut légal.
Toutefois, selon le même organisme, la diaspora colombienne en Suisse est la deuxième la
plus nombreuse parmi la population résidente étrangère en Suisse provenant d’Amérique du
Sud, après le Brésil.

11
12
Premières pistes de recherche et d’analyse
Même si ce n’est peut-être pas le moment, quelques résultats des observations :
Une deuxième partie problématise les circonstances d’enseignement et ses
modalités de transmission, ainsi que les représentations véhiculées autour des
contextes sociaux et culturels d’origine de ces pratiques musicales.

Ensenanza fragmentada en las filières :

La pratique de musiques d’origines latino-américaines a eu lieu au sein de la HEM
depuis les années 90s, non structurée et de manière plus ou moins intensive. Ceci,
notamment dans le cadre des filières d’interprétation (instrumental et vocale) autour
d’œuvres célèbres compositeurs latinoaméricains, tels que Silvestre Revueltas, Astor
Piazzola et Alberto Ginastera. La filière de musiques anciennes (ancien Centre de
musique ancienne CMA), pour sa part, a amplement revisité les répertoires de
musique baroque latino-américaine. Dans la dernière décennie, ce département a
impulsé la recherche de ces musiques en Bolivie et au Guatemala.

- L’inclusion de formation autour de ces répertoires au sein de la HEM serait

possible, à travers d’ateliers, masterclass et séminaires sur le sujet.
- Le MA en ethnomusicologie pourrait bénéficier de la création d’un volet thématique
autour des pratiques culturelles LATAM, élaborée à partir d’un regard critique,
actualisé et inclusif.
- La création d’un ensemble- atelier LATAM qui permet l’exploration et la pratique de
ces musiques aux élèves de la HEM.
- La création et entretien de liens entre différentes institutions musicales LATAM et la
HEM pourrait s’avérer intéressant et donner lieu à des échanges enrichissants à tout
niveau.

Côté communaitaire : identitaire ( intéressant de voir cette strategic indigeneity, que

j’ai déjà observé dans les musiques latino-américianes, avec ma recherche de
master). Mettre en vant certains traits de la musique 8et de l’dentité) selon le
contexte. P. ex : appeler à la specificité musicale et identitaire. Son ajrocho, musique
méxicaine ou musique latine, ou encore musique, ses liens avec le baroque).

13
Alors que d’autres musiciens externes font recours à la surethnicisation, la HEM pas
trop forcément, plutpt mettre en avant les liens avec les musiques anciennes.

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 II. CONTEXTE HISTORIQUE

J’ai pu suivre en tant qu’élève le processus d’adaptation des contenus et des

stratégies d’enseignement adoptés par les trois professeurs selon ses compétences,
ses outils et ses possibilités. Je vais dédier une courte partie du sujet dans le
mémoire, dont je vais faire des comparaisons entre mes observations et les textes
de Samuel Araujo (2009) à propos des enjeux de la transmission des musiques
populaires brésiliennes adoptées par les conservatoires locaux, ainsi que le texte de
Jacques Arpin (1996), La valise entrouverte : musiciens en migration en urgence de
la transmission.

LA PARTE PARA CITAR FUENTES QUE YA TENGO

Musique, migration et recomposition identitaire à Genève

Depuis les années 1980, Genève a été un centre important de pratiques artistiques
transculturelles. Les Cahiers d’ethnomusicologie, des ADEM, regroupent, entre
autres, quelques articles scientifiques relatifs au sujet de la pratique musicale
transculturelle.

Pratiques musicales transculturelles LATAM en Suisse

En rebondi à la circulation d’artistes en France :

Le texte de Philippe Gouttes (1999), La circulation d’artistes (dans Les musiques du
monde en question) ainsi que le texte de Michael Plisson, Les musiques d’Amérique
latine et leurs réseaux communautaires en France nourriront mes réflexions.
Finalement, le texte de M. Abbühl Les réseaux, c’est nous qui les faisons ! (2004) me
permettra de contraster son point de vue à propos la circulation des artistes de world
music en Suisse avec mes propres observations.
De nombreuses recherches ont été effectuées autour du thème, notamment, de
nombreuses recherches sur les musiques latino-américaines en Suisse ont été
effectuées, notamment autour du phénomène de la festivalisation (Lúcia Campos) ,
ou encore dans le cadre de musiques actuelles (Mauro Abbuhl Soukous, bachata et
kathak).

15
 Pratiques musicales transculturelles LATAM au sein de la HEM

La pratique de musiques d’origines latino-américaines a lieu au sein de la HEM

depuis les années 90s, de manière non structurée et peu intensive. Ceci,
notamment dans le cadre des filières d’interprétation (instrumental et vocale) autour
d’œuvres célèbres compositeurs LATAM, tels que Silvestre Revueltas, Astor
Piazzola et Alberto Ginastera. La filière de musiques anciennes (ancien Centre de
musique ancienne CMA), pour sa part, a amplement revisité les répertoires de
musique baroque latino-américaine. Dans la dernière décennie, ce département a
impulsé la recherche de ces musiques en Bolivie et au Guatemala.

Sujets liés

De nombreuses recherches liées au sujet des mobilités en musique, de migrations

internationales et des cultures d’origine (Despres A. et al. 2006, Urry 2007,
Martiniello et al. 2009 et Cuche 2012), et de ses enjeux épistémologiques et
conceptuels (Blanchard et al. 2020) ont nourri la réflexion pour l’élaboration du
présent texte.

Les auteur.e.s consulté.e.s autour de l’identité et les pratiques artistiques dans les
communautés en diaspora sont principalement les suivants : (Stokes 1994, Turino,
2004, Hall 2013,). Les concepts d’intimité culturelle (Herzfeld 2007) et de strategic
essentialized indigeneity (Escárcega 2010 et Casen 2013) seront inclus dans
l’analyse de donnés de cette recherche.

Lacunes liées au sujet

Ce projet de thèse souhaite répondre à plusieurs vides et aux informations

incomplètes ou désactualisées concernant les différents contextes que cette
recherche touche :

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Recherches sur le sujet en Suisse: Tout d’abord, la recherche sur les pratiques
musicales LATAM sur le territoire suisse n’est pas très développée. Il n’ a pas
beaucoup d’études publiées à l’heure actuelle qui portent sur l’enseignement de
musiques LATAM dans le cadre des institutions d’enseignement musical formel.
Recherche sur le sujet en Amérique latine : Ce travail s’inscrit dans le volet de
recherches qui se développe en Amérique Latina sur l’enseignement de musiques
populaires et folkloriques locales au sein d’institutions d’enseignement musical
spécialisées. Bien que la question de recherche est similaire, en Amérique latine elle
est généralement formulée en relation aux adaptations des méthodes
d’enseignement et aux discours véhiculés autour de l’enseignement des musiques
considérées locales.

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 III. CADRE THÉORIQUE

PARTE PARA CITAR FUENTES QUE YA TENGO

Très largement, le projet de recherche Pratique et enseignement des musiques

folkloriques et populaires latino-américaines au sein de la HEM de Genève : état de
lieux, enjeux et perspectives s’inscrit dans les études liées aux pratiques musicales
interculturelles. Tout de même, il concerne également d’aspects clés provenant
d’autres sujets de recherche, à savoir :

- Transmission et pédagogie musicale transculturelle, quelques concepts clés, tels

que transposition didactique (Verret, 1975 ; Chevallard, 1985/1991) et bimusicalité
(Hood, 1960).

-Transmission implicite des aspects culturels. la décentration et les entrecroisements

culturels sont concepts importants.
- La mobilité est identifiée comme principe une clé de compréhension fondamentale
des systèmes sociétaux et de leur évolution. Dans ce cas, il est partiellement
applicable, dans la mesure où ce travail fait référence à la mobilité de pratiques
musicales d’un contexte à un autre.

Les aspects d’appropriation culturelle et décolonisation des sciences humaines

seront également pris en compte dans la formulation de problématiques et dans
l’analyse de résultats.

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