Le mouvement

Art Nouveau
"Glasgow Four"

« L’art est la fleur. La vie, la feuille verte »

Charles R. Mackintosh

Etudiante : Sarah MAMADI

Cours : Histoire de l’Art
Professeur : Audrey AZOULAY
Architecture d’intérieur - 1ère année
MJM Marseille 2023/2024
Introduction :
La Glasgow School of Art a été fondée en 1845 pour former des artisans d’art.
En 1885, Francis H. Newbery , qui avait pris la direction, décide d’ouvrir l’école aux
filles. C’est la naissance des Boys et Girls Glasgow qui va donner lieu à une amitié
artistique entre les fondateurs de “The Four”.

I Le contexte d’émergence du Glasgow Four Style :

Ce style fut créé, à la fin du XIXe siècle, par les quatre graphistes Herbert MacNair,
Charles Rennie Mackintosh et les deux sœurs Margaret et Frances MacDonald
(photos en haut), d’où le nom “Glasgow Four”. Ce cercle d’artistes va affirmer son style
qui est défini par des influences provenant de l’imagerie celtique, du japonisme et
du mouvement Art & Craft. Le groupe The Four a eu un réel impact dans la
définition de l’Art Nouveau. Ils ont permis un renouveau du design graphique à
travers des meubles raffinés, des bâtiments élégants et une conception de l’Art
Nouveau plus simples dont ci-dessous les principes.

II Les principes fondamentaux du mouvement :

Se prononcent bientôt contre les dérives de l'industrialisation triomphante, ils ne
sont cependant pas contre les nouvelles technologies mais veulent rompre
les barrières entre les beaux-arts et le design. L’Art doit être partout et
pour tous.
Profondément attachés à leur pays, Mackintosh et ses acolytes considèrent que le
style celtique écossais, non perverti par le néo-classicisme, représente
une plus grande souplesse pour la construction d’édifices et la création de
décors.
A cette époque de transition entre l’exubérance de l’ère victorienne et le
fonctionnalisme de l’ère moderne, le groupe the Four s’impose comme un pionnier
du post-modernisme en se tenant farouchement à l’écart des grands courants
stylistiques de son temps.

Le design de l’Art Nouveau Glasgow Four se reconnait à travers les codes qu’on
aborde en troisième partie.
III Les codes esthétiques du mouvement dans les intérieurs :

• En décoration d’intérieur, les corps, oiseaux, fleurs et arbres sont stylisés à

l’extrême et combinés avec des grilles, des carrés et des lignes courbes ;
• Sur les façades, les lignes abstraites dynamiques et les ornements naturalistes
sont remplacés par des formes pures dénuées de toute référence à la nature ;
• L’invitation de la lumière naturelle à l’intérieur à travers les vitraux, les
châssis, les longues fenêtres et de grandes hauteurs sous-plafond ;
• Des partis-pris audacieux en associant la couleur naturelle du bois, le rose, le
bleu, le vert, le mauve, l’or, l’ivoire et en contrastant le noir et le blanc ;
• Prise en charge de l’œuvre en sa globalité de l’architecture à l’aménagement
et la décoration en passant par la vaisselle ;
• Grace à l’influence du japonisme, l’intérieur est épuré pour l’époque, ce qui
apporte de la clarté, une atmosphère seine et la mise en valeur des éléments
décoratifs.

Conclusion :

Les Glasgow Four ont été encouragé durant leurs études en écosse à
développer leurs propres idées sans contraintes limitantes. Cet état d’esprit
leur a permis de développer un style avant-gardiste qui a été exporté aux
quatre coins du monde. Ils ont eu un impact important sur la définition de
l’art nouveau.

Dans la philosophie de C. MacKintosh, l’architecture, l’agencement et la

décoration devaient être une synthèse harmonieuse entre l’art et l’utilisation.
Il attachait une attention particulière à ce que rien ne fut superflu, car l’artifice
aurait entaché la beauté d’ensemble.