Greenbook

L'histoire se déroule dans le Sud ségrégationniste des États-Unis en 1962 et suit le

personnage de Tony Vallelonga, un videur italo-américain au tempérament fort, interprété
brillamment par Viggo Mortensen. Engagé comme chauffeur et garde du corps pour le
pianiste afro-américain talentueux, le Dr Don Shirley (Mahershala Ali), Tony se lance dans
un voyage sur les routes du Sud profond, où les lois ségrégationnistes perdurent encore.

La trame narrative du film est basée sur le "Negro Motorist Green Book", un guide de
voyage publié par Victor Hugo Green pour aider les voyageurs noirs à trouver des
établissements accueillants pendant les Jim Crow Laws.Dans ce contexte, un duo
improbable se forme, chacun apprenant à dépasser ses préjugés et à comprendre la
complexité de l'expérience de l'autre.

C'est quoi les Jim Crow Laws ?

Il sagit de lois concues, pour maintenir la ségrégation raciale (=separation) entre les
Afro-Américains et les Blancs dans des espaces publics tels que les écoles, les transports
en commun, les restaurants, les parcs et d'autres lieux. Ces lois ont ainsi créer une structure
légale de discrimination et d'inégalité.

Les lois Jim Crow ont ensuite été contestées et combattues par le mouvement des droits
civiques, qui a émergé dans les années 1950 et 1960. Ces lois ont commencé à être
démantelées progressivement avec l'adoption de lois fédérales telles que la Loi sur les droits
civils de 1964 et la Loi sur le droit de vote de 1965, qui interdisent la discrimination raciale et
protege les droits civiques fondamentaux.

Une Histoire vraie !

"Green Book" est basé sur une histoire vraie, bien que le film ait pris certaines libertés
artistiques pour des raisons narratives. Le Dr Don Shirley, interprété par Mahershala Ali,
pianiste classique de renom, et son chauffeur Tony Lip.

C'est donc dans ce film de Peter Farrelly qu' une polyvalence artistique impressionnante
voit le jour. Le réalisateur équilibre habilement le drame et l'humour tout en traitant des
problèmes sociaux complexes. L'esthétique visuelle du film capture également avec
précision l'atmosphère des années 1960, transportant les spectateurs dans un voyage
mémorable à travers le paysage américain !

Vous n'avez toujours pas regardé ce film ? il serait peut être temps de le faire ;)!
Ce que ca donne en post instagram ===je posterai dès que vous me le direz===
(ils seront logiquement découpés pour être postes)
 Jackson Pollock

Dans le monde de l'art, Jackson Pollock, artiste américain du XXe siècle est une force
révolutionnaire dont l'empreinte abstraite a redéfini les limites de l'expression
artistique. Pionnier de l'expressionnisme abstrait, Pollock a introduit une nouvelle
dimension dans l'art moderne, éclatant les conventions traditionnelles de la peinture.

Né en 1912 dans le Wyoming, Jackson Pollock grandit au sein d'une famille qui a
favorisé son amour précoce pour l'art. Ses premières expériences artistiques à la
Manual Arts High School de Los Angeles ont préfiguré un parcours singulier. En quête
constante d'expression, il a trouvé son mentor en la personne de Thomas Hart Benton
à l'Art Students League de New York. Les années de formation ont planté les graines
de son style novateur.

Les années 1940 ont marqué un tournant crucial dans la carrière de Pollock avec
l'émergence de sa technique emblématique, le drip painting. Plutôt que d'appliquer la
peinture méthodiquement, il déposait frénétiquement des gouttes, créant une
chorégraphie spontanée sur la toile. Chaque œuvre était une danse chaotique de
couleurs, de lignes et de formes, révélant l'énergie pure du geste artistique.

De 1942, lorsqu'il organisa sa première exposition personnelle à la galerie

new-yorkaise de Peggy Guggenheim, « Art of This Century », jusqu'à sa mort dans un
accident de voiture à l'âge de quarante-quatre ans en 1956, l'art volatile et la
personnalité de Jackson Pollock en firent un figure dominante et révolutionnaire du
monde de l’art. Même mort depuis longtemps, sa célébrité survit dans l’importante
œuvre disséminée dans le monde entier.

C’est donc au cœur de cette révolution artistique que se trouve "No. 5, 1948". Cette
toile incarne l'essence même du travail de Pollock, une explosion d'émotions capturée
dans une symphonie de couleurs tourbillonnantes. Les lignes s'entremêlent dans une
danse presque mystique, évoquant une expérience visuelle profondément
émotionnelle.