Parcours de professionnalisation

Les métiers de la communication

Les métiers de la
communication
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Les métiers de la communication

I - Organigramme simplifié d’un model d’entreprise de communication

Directeur d’Agence

Secrétaire de direction / RH Directeur de création Directeur Commercial

Comptable / Accueil Directeur artistique Concepteur / Rédacteur Commerciaux

Graphistes

lien hiérarchique
communication de travail
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Les métiers de la communication

II - Qui interagit avec le client ?

Directeur d’Agence

Secrétaire de direction / RH Directeur de création Directeur Commercial

Comptable / Accueil Directeur artistique Concepteur / Rédacteur Commerciaux

Graphistes
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Début et vie développement d’un projet de communication

Vie d’un projet

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Début et vie développement d’un projet de communication

A - Quelles sont les conditions d’un début de projet en tant que professionnel ?
Dans une situation de vie professionnelle les intéractions de début de projet peuvent se mettre en place suivant 3 schémas distincts :
1. LE CLIENT VOUS A CONTACTÉ AVEC UN BESOIN EN TÊTE
Analyser le projet décrit par le client
Vérifier que le client a bien identifié son besoin en communication
Établir avec lui le listing de tout ce qui est à produire et vérifier que cela correspond à son budget (sinon proposer des alternatives)
Faire un brief général du projet qui inclu description du projet et un séquençage des différentes phases de création, établir des deadlines réalistes, identifier les informations
et ressources qui doivent être fournies ou achetées en plus par le client
Présenter les conditions de vente et début du projet à la réception d’un accompte : 1/3 de la facture...
2. VOUS FAITES UN DÉMARCHAGE
Identifier un client cible qui pourrait être sensible à votre style ou vos services
Présenter votre entreprise, des exemples de réalisations, faire des projets fictifs sur votre book dans le but d’attirer un nouveau type de clientèle
Recontextualiser les besoins si le contact accroche
Établir avec lui le listing de tout ce qui est à produire et vérifier que cela correspond à son budget (sinon proposer des alternatives)
Faire un brief général du projet qui inclu description du projet et un séquençage des différentes phases de création, établir des deadlines réalistes, identifier les informations
et ressources qui doivent être fournies ou achetées en plus par le client
Présenter les conditions de vente et début du projet à la réception d’un accompte : 1/3 de la facture...
3. VOUS RÉPONDEZ À UN APPEL D’OFFRE OU UN CONCOURS
Vérifier toutes les conditions de l’appel d’offre puis y répondre
Si votre travail est retenu :
Établir avec lui le listing de tout ce qui est à produire.
Faire un brief général du projet qui inclu description du projet et un séquençage des différentes phases de création, établir des deadlines réalistes, identifier les informations
et ressources qui doivent être fournies ou achetées en plus par le client
Présenter les conditions de vente et début du projet à la réception d’un accompte : 1/3 de la facture...
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Début et vie développement d’un projet de communication

B - La premier brief client

Dans une prise de brief on inclue de manière systématique
Les différentes tâches à faire et les différents livrables : description du projet, contexte, description des livrables, décomposer les phases qui mèneront aux livrables.
Le timing : rétroplanning, deadlines, prévisionnel des paiement et des RDV client.
Les éléments fournis ou à fournir par le client : infos, textes, images, logos, achats d’images ou de typos.
On inclue potentiellement : les différents prestataires à contacter pour mener le projet à bout (par vous ou le client), moodboard participatif avec le client, atelier de
construction d’identité d’entreprise avec le client (lui faire comprendre comment il communique aujourd’hui, qui est sa cible, qui sont ces concurrents, qu’est-ce qui dois
changer dans sa manière de communiquer, quels supports sont nécessaires, les priorités sur les changement à apporter)...

C - Lorsque l’on a pas fait la prise de brief il est important de savoir re-synthétiser les informations
Cette prise de note à pour but de vous servir de ligne conductrice sur la réalisation de votre projet et de check-list. Tous les éléments primordiaux du projet y figure.
Les éléments à prendre impérativement en considération lors de cette synthèse sont entre autres :
Que veut le client ? - quelles sont les informations et ressources qui sont à ma disposition ? - quels sont les recherches que je dois faire au préalable ou les
précisions que je dois demander à mon client ? - quels ont les supports que je dois rendre ? - quelles sont mes deadlines ?
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Début et vie développement d’un projet de communication

Annexes
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Annexe 1 : différents exemples d’entreprises de communication

Directeur Général

Pôle Pôle Pôle études et Pôles

Studio Commercial conseil stratégiques spécialisés

Directeur Directeur de Directeur de Pôle

Artistique Création clientèle Presse
Directeur
du planning
stratégique
Chef de Pôle
Acheteur Concepteur
Publicité Web
d’art Rédacteur

Consultant Pôle
Graphiste Media
en com. Event
planner
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Annexe 1 : différents exemples d’entreprises de communication

Président Vice-Président

Directeur du Pôle Directeur du Pôle Directeur du Pôle

Création réseaux sociaux Influences - Business

Responsable Trafic Directeur de Social Medias Directeur de Chefs de

Publicité Création managers clientèle projets
Coordonne l’ensemble
des professionnels
de la création d’une
campagne publicitaire

Directeur Concepteur
Artistique Rédacteur
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Annexe 1 : différents exemples d’entreprises de communication

Directeur d’agence

Chef de Projet Comptable

Designer Graphique Directeur de la Directeur Marketing Assistant administratif

communication
comment utiliser
comment
comment s’adresser les réseaux sociaux
communiquer
à ses clients et aux et les médias pour
visuellement son
médias communiquer
entreprise
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Annexe 1 : différents exemples d’entreprises de communication

Agence

Pôle Stratégie Pôle Créatif

Directeur commercial
et clientèle Directeur artistique

Chef de publicité Directeur de production

Médias planners Rédacteur

Graphistes
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Annexe 1 : différents exemples d’entreprises de communication

Apporteur d’affaire

Le Freelence
Directeur de Création
Directeur Artistique
Directeur de Communication Groupe de freelance
Directeur de production
Apporteur d’affaire
Commercial
Comptable
Graphiste
UX - UI
Motion designer
Chef de projet / Capitainerie
Spécialistes des droits du travail,
des droits liés à l’image
et des droits d’auteurs
...

Choix des freelances pour le projet, répartition des tâches,

calculs des budgets par rapports aux facturations de chacun,
création d’une cellule d’échange pour fluidifier la vie du projet,
protection juridique des freelances...
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Annexe 2 : fiches métiers de différents postes clés au sein du pôle créatif

Le.a Directeur.ice de création (séance 1)

Peut aussi être appelé chef de projet, responsable de conception, chef de création artistique, le rôle est parfois endossé par le directeur artistique ou le directeur/fondateur
de l’agence (petite structure).

Dans une agence de communication ou de publicité, le directeur de création a un rôle de superviseur de tout le pôle créa, il
est à l’origine des concepts créatifs...
D’après la demande d’un client, le directeur de création propose un plan d’action à son équipe. C’est à lui de choisir quel concept correspond le mieux au client, il est aussi
en charge de convaincre le client et de s’assurer sa confiance, sa coopération et son adhésion au projet. Très expérimenté, le directeur de création a souvent été concepteur-
rédacteur ou directeur artistique avant d’intégrer la tête d’une équipe de création. Il connaît parfaitement le secteur et maîtrise toute la chaîne graphique. Son esprit créatif,
son audace, ses capacités de management lui permettent de remplir efficacement son rôle de « porteur » de projets.
Le directeur de création travaille principalement en agence de communication en collaboration avec un directeur artistique (qui traite l’image) et un concepteur-rédacteur (qui
s’occupe du texte). Il peut exercer également au sein d’une agence de publicité, une agence média, de design, une maison d’édition ou un studio de création indépendant.

ACTIVITÉS EN BREF : QUALITÉS PROFESSIONNELLES (LISTE NON-EXHAUSTIVE) :

Analyse client / problématique / cible + 5 ans d’expérience dans un poste de directeur artistique ou concepteur rédacteur
Création de concepts créatifs Intelligence humaine et bonne connaissance de son équipe
Gestion du projet et de relation client durant tout le process Sens de l’écoute et de la communication
Motiver, dynamiser la production et la créativité de son équipe Sens du commerce et de la relation client
Prise de brief / défendre les projets Capacité d’argumentation et de conviction
Veille technologique et tendance Créativité, sens artistique et force de proposition
Gestion budget / planning / équipe Finesse d’analyse, capacité de synthèse et sens critique
Qualités rédactionnelles
LES ALÉAS : Réactivité et capacité d’adaptation
Gérer et limiter les problèmes causés par le client Grande expérience dans le domaine et maîtrise poussées de la chaîne graphique
Assumer la responsabilité des problèmes causés par son équipe Veille développée de l’actualité et de l’évolution des tendances
S’assurer de la sécurité juridique, de l’équilibre moral et mental de son équipe Curiosité intellectuelle et ouverture d’esprit
Bonne gestion des conflits, diplomatie
Plannification, rigueur, organisation, gestion de budget
Très bonne maîtrise de l’anglais (ou niveau billingue dans la langue de votre clientèle)
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Annexe 2 : fiches métiers de différents postes clés au sein du pôle créatif

ACTIVITÉS DÉTAILLÉES :
Définition du besoin client :
Assister aux briefs clients et identifier ses besoins, appréhender l’historique et l’évolution du positionnement de la marque (offre, valeurs et codes, campagnes et créations,
actions de communication), maîtriser la ou les cible(s) clientèles privilégiées du client (caractéristiques sociodémographiques, problématiques, positionnement, satisfaction,
concurrence…), analyser le brief client, le retranscrire pour les équipes créatives (brief créatif) et définir les axes de réflexion.
Encadrement des équipes et stimulation créative :
Manager une équipe pluridisciplinaire (directeurs artistiques, concepteurs-rédacteurs, graphistes/maquettistes, designers, community managers…), répartir les tâches entre
les différents membres de l’équipe en fonction des compétences de chacun, motiver et stimuler son équipe (brainstormings, animation de réunions, optimisation des
méthodes de travail), valider et assurer la cohérence des choix des créatifs, conseiller et recommander les choix techniques, suivre l’évolution des projets, proposer de
nouvelles pistes de réflexion pour les améliorer, discuter des différents projets avec le service commercial, sélectionner les meilleurs projets pour les soumettre au client,
gérer les plannings et veiller au respect des délais.
Démarche commerciale – relation client :
Présenter des maquettes au client en argumentant et défendant les choix artistiques et les stratégies envisagées, affiner la stratégie créative par rapport aux remarques du
client et proposer des solutions alternatives, valider les choix créatifs définitifs.
Organisation, réalisation et gestion des projets retenus :
Présenter et expliquer aux créatifs les choix retenus par le client, encadrer et superviser les équipes créatives et les prestataires (photographes, illustrateurs, réalisateurs,
monteurs, etc.) sur les productions en cours (recherche de visuels, création d’illustrations, infographies, prises de vues, vidéos, motions…), organiser et suivre les plannings
de production, assurer la gestion administrative des projets (facturation…), assurer le suivi budgétaire des projets, s’assurer du respect des droits afférents aux propriétés
artistiques et intellectuelles, être responsable de la qualité conceptuelle, rédactionnelle et graphique du service création, veiller au respect de l’identité de marque des
créations, assurer un reporting auprès de sa hiérarchie sur l’avancement des projets, répertorier des prestataires susceptibles d’intervenir en cas de surcroît d’activité ou
possédant une expertise très particulière (montage vidéo par exemple)/négocier des accords contractuels annuels pour les partenariats récurrents
Veille, benchmarking et développement d’une dynamique créative :
Développer le département création (recherche de nouveaux talents, rencontres d’artistes, nouveaux collectifs créatifs, nouveaux courants artistiques), assurer une veille
technologique sur les nouveaux outils de création, les nouvelles tendances graphiques et digitales, les nouvelles formes de communication, les nouveaux éditeurs de
solution étudier les tendances du marché (niveau national et international), le travail des agences concurrentes, les attentes des annonceurs et des consommateurs, faire
travailler les créatifs sur des thématiques non explorées par l’agence, pour étoffer « le book » (référentiel des créations de l’agence), favoriser l’amélioration continue des
processus, des méthodes de travail et le partage des bonnes pratiques.
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Annexe 2 : fiches métiers de différents postes clés au sein du pôle créatif

Le.a Directeur.ice artistique (séance 2)

Le directeur artistique (DA) traduit les messages d’un client par l’image. Originellement, il dirigeait une équipe de création, pour élaborer les identités visuelles, conceptualiser
des campagnes publicitaire... mais suite à la popularisation du métier (pop culture « 99 francs », engouement généralisé vers les métiers artistiques, développement de
l’auto-entreprise et du télétravail), il désigne également aujourd’hui le poste de graphiste concepteur/créatif, et il n’est plus nécéssaire d’avoir une équipe à manager pour
se faire appeler DA.

Dans une agence de communication ou de publicité, le directeur artistique est avant tout un créatif qui met en forme l’aspect
visuel d’un objet de communication. Il s’appuie sur la stratégie de communication établie préalablement et développe le
concept sur différents supports.
Les missions du directeur artistique s’orientent autour de trois axes : la conception, la négociation et le suivi technique, il construit des concepts de projets et afin de
convaincre le client de l’efficacité du projet, doit rationaliser sa démarche et trouver l’argumentation la plus percutante. Après validation du concept, il doit soit faire la
réalisation technique lui-même soit gérer sa production en la déléguant à une équipe d’exécutants.
Un Directeur Artistique d’agence commence généralement sa carrière en tant qu’assistant ou graphiste créa, ce n’est que par la suite, après des années d’expérience, qu’il
se trouve personnellement en charge de campagnes.

ACTIVITÉS EN BREF : QUALITÉS PROFESSIONNELLES (LISTE NON-EXHAUSTIVE) :

Traduire un concept ou un script en représentation visuelle
Analyser les besoins du client / définir un concept créatif en fonction du support choisi
Présenter un projet / définir les modalités d’un projet avec son commanditaire
Savoir instaurer une relation de confiance avec les clients.
Piloter un projet / coordonner les différentes étapes d’un projet
Rédiger un message adapté à un support de communication
Savoir utiliser les technologies de l’accessibilité numérique, de la PAO et de l’impression
Maîtriser les techniques de communication et d’infographie
Maîtriser les droits de la propriété intellectuelle
LES ALÉAS :
Compétition sur les projets
Il est très fréquent de devoir abandonner un projet, ce qui requiert une grande
souplesse et une tolérance à la frustration
Le Directeur Artistique doit se soumettre aux exigences des clients, selon sa
situation, gérer une équipe de créateurs et tenir compte des impératifs budgétaires
Intelligence humaine et bonne connaissance de son équipe
Sens de l’écoute et de la communication
Sens du commerce et de la relation client
Capacité d’argumentation et de conviction
Créativité, sens artistique et force de proposition
Finesse d’analyse, capacité de synthèse et sens critique
Réactivité et capacité d’adaptation
Bonne expérience dans le domaine et maîtrise de la chaîne graphique
Veille développée de l’actualité et de l’évolution des tendances
Curiosité intellectuelle et ouverture d’esprit
Bonne gestion des conflits, diplomatie
Plannification, rigueur, organisation, gestion de budget
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Annexe 2 : fiches métiers de différents postes clés au sein du pôle créatif

Le.a Graphiste (séance 3)

Il faut distinguer le graphiste créatif (qui doit a un aspect de création et de technicité dans son travail) et le graphiste exécutant (essentiellement dédié à une application
technique du travail des visuels). Autres dénominations ou spécialisations : Infographiste (graphisme print) ; Webdesigner (graphisme web général) ; UX Designer (design de
l’expérience utilisateur) ; UX Designer (design de l’interface utilisateur) ; Graphiste 360 (ensemble du spectre graphique) ; Brand designer (graphisme et travail de branding) ;
Graphiste concepteur ou créatif (graphisme et conception créative), Motion Designer (graphiste spécialisé en animation)...

LES ALÉAS :
Le marché de l’emploi en baisse, le développement de la PAO et la réduction des budgets poussent les entreprises à réaliser leurs travaux en interne.
Des débuts parfois difficiles car besoin d’un réseau solide et beaucoup de compétition dans le domaine. Il faut impérativement préparer son entrée, et en particulier soigner
son book (recueil de travaux personnels), qui constitue le meilleur des CV. Le free-lance est souvent un bon tremplin pour démarrer, mais beaucoup de jeunes diplômés
commencent en agence comme assistants du directeur artistique, maquettistes ou roughmen (ceux qui crayonnent des esquisses).

> L’Exécutant > Le.a Graphiste créatif

L’Exécutant PAO s’occupe de la partie entre la création, graphique ou écrite, et
l’impression. Il travaille sur les textes (corrections, saisies, typographie…), sur les
images (couleurs, effets, contours…) ainsi que sur la mise en page du document
afin de préparer et formater le texte pour l’impression finale. Il peut travailler sur
des projets papiers ou en ligne. Il tient compte d’un projet éditorial précis, des
chartes graphiques spécifiées, des contraintes techniques. Il peut travailler sur divers
supports : magazines, affiches, journaux, livres, emballages et utilise des logiciels
spécifiques de Publication Assistée par Ordinateur (PAO) ainsi que des logiciels
complexes de traitement de texte.
QUALITÉS PROFESSIONNELLES (LISTE NON-EXHAUSTIVE) :
Maîtrise des logiciels de PAO, des règles typographiques,
Bonne orthographe
Maîtrise les chartes graphiques et du langage des couleurs
Maîtrise de l’ensemble des étapes de fabrication d’un document
Bon sens de l’esthétisme
Riguoureux / organisé / concentré / réactif
Veille de l’évolution des tendances
Travaill d’équipe
Gestion du stress / travail dans l’urgence.
En plus du travail d’exé, le graphiste répond à un besoin client en termes d’identité
graphique. Il doit d’abord comprendre ce que souhaite vraiment son client,
parfois lire entre les lignes et être force de proposition. Puis le graphiste imagine
la meilleure solution visuelle pour transposer visuellement le message (formes,
couleurs, matières, typographie) pour exprimer une identité, faire passer une idée,
générer une émotion, attirer l’attention. Il peut intervenir aux différentes étapes de
la réalisation : création, exécution, impression ou intégration web.
Attention : aujourd’hui se déclarer Graphiste - même créatif ou concepteur - c’est
prendre le risque de se voir confier uniquement du travail d’exécutant vu l’évolution
de la terminologie des métiers).
QUALITÉS PROFESSIONNELLES (LISTE NON-EXHAUSTIVE) :
Toutes les qualités du graphiste exé plus :
Créatif / curieux
Sens aigu de la communication
Analyser les besoins du client
Traduire un concept ou un script en représentation visuelle
Réaliser des éléments graphiques en dessin puis à l’aide d’outils informatiques :
logo, visuel, bannière web, affiche, emballage, plaquette publicitaire, signalétique, ...
Concevoir la mise en pages et enrichir un document