La qute dun nouveau langage

Ce que je fais est de fuir le clair pour clairer lobscur*.

Autoportrait, 17 dc. 1946 Collection Florence Loeb ADAGP

Trs jeune, que ce soit travers le thtre, le cinma, la posie ou la peinture, Antonin Artaud fait preuve dune extraordinaire force de cration qui dpasse vite le champ de lexprimentation. travers ces diffrentes disciplines, il aspire une voix unique, un art total dans lequel il puisse sincarner corps et me, dans lequel il soit la fois acteur et spectateur, observateur et dessinateur mais aussi texte et corps, musique et dcor, en un mme mouvement de sublimation mtaphysique. Ainsi que le souligne velyne Grossman, cest dans ltendue et la diversit de ses engagements quil faut comprendre Artaud, dans son harmonieuse discorde ou discorps , dont la qute est une rincarnation en un tre qui nest pas de chair mais dune matire qui [] soit un tre entier de peinture, de thtre, dharmonie . Son objectif est datteindre lessence de lart, la parole originelle, la Parole davant les mots , une parole active pour une culture active en raction la passivit des consommateurs de culture qui ne savent tirer de lart quun profit artistique et statique, un profit de jouisseur et non un profit dacteur ; lart comme la littrature comme la peinture comme le thtre constituent un seul acte, une lutte contre la rupture quil voit entre les choses et les signes, lart et la vie, le rel et sa reprsentation. Cette lutte doit aboutir un nouveau langage, un langage de la fureur et de la rvolte, un langage de la douleur pour exorciser la sparation de ltre, un langage originel et universel enfin qui puisse rconcilier corps et esprit en une uvre infinie.
* Toutes les citations dauteur se rapportent la bibliographie jointe. Toutes les citations sans mention dauteur sont dAntonin Artaud.

Le jour viendra o je pourrai crire entirement ce que je pense dans la langue que depuis toujours je ne cesse de perfectionner venant de moi par ma douleur.
Juillet 1946

Cest le cri du guerrier foudroy qui dans un bruit de glaces ivre froisse en passant les murailles brises.
Le Thtre de Sraphin, 1935

Un langage de la fureur

Et maintenant Vous tous les tres, Jai vous dire que vous mavez Toujours fait caguer. Et allez vous faire Engruper La moumoute De la parpougnte, Morpions De lternit
Ci-gt, 1946

Lcriture a toujours t omniprsente dans la vie dAntonin Artaud, depuis sa prime jeunesse, o il crit nouvelles et pomes et dite mme une revue quil signe Louis des Attides jusquaux derniers cahiers rdigs Ivry. Mme lors des annes les plus noires de son internement, des tmoins ont racont quil griffonnait frntiquement et inlassablement sur tous les supports de fortune qui lui tombaient sous la main. Lcriture en effet reprsente pour lui un double, un tremplin, une faon dexorciser sa douleur et sa diffrence ainsi quen tmoignent les lettres Jacques Rivire diffrence dont il veut convaincre lautre et qui se traduit par lexpression dun langage qui se veut authentique, directement issu de lesprit. Artaud ne conoit pas de cration dtache ni desprit dtach de lui-mme : chacune de mes uvres, chacun des plans de moi-mme,

chacune des floraisons glacires de mon me intrieure bave sur moi (LOmbilic des Limbes, 1925). Ce langage autre, sil tmoigne de ltrange maladie de lesprit dont il souffre, manifeste galement une volont rebelle de se singulariser et de se rvolter contre lordre tabli : L o dautres proposent des uvres, je ne prtends pas autre chose que de montrer mon esprit. La vie est de brler des questions. Je ne conois pas duvre comme dtache de la vie. [] Il faut en finir avec lEsprit comme avec la littrature. Je dis que lEsprit et la vie communiquent tous les degrs. Je voudrais faire un Livre qui drange les hommes, qui soit comme une porte ouverte et qui les mne o ils nauraient jamais consenti aller, une porte simplement abouche avec la ralit (LOmbilic des Limbes, 1925). Il faut renouveler la littrature car toute lcriture est de la cochonnerie. [] Toute la gente littraire est cochonne, et spcialement celle de ce temps-ci. Tous ceux qui ont des points de repre dans lesprit, je veux dire dun certain ct de la tte, sur des emplacements bien localiss de leur cerveau, tous ceux qui sont matres de leur langue, tous ceux pour qui les mots ont un sens, tous ceux pour qui il existe des altitudes dans lme et des courants dans la pense, ceux qui sont esprits de lpoque, et qui ont nomm ces courants de pense, je pense leurs besognes prcises, et ce grincement dautomate que rend tous vents leur esprit,

sont des cochons (Le Pse-Nerfs, 1925). Ce langage de rvolte et de fureur qui deviendra celui de la Cruaut va trouver des chos certains dans le groupe surraliste, mme si le caractre absolu, jusquau-boutiste de lengagement dArtaud va sans doute tre une des raisons de la rupture radicale et rapide avec le mouvement. La rage qui point dans les imprcations contre (les religions, les institutions, les familles, la mdecine) du jeune Artaud de 1925 ne se dmentira pas avec les annes, et les attaques furieuses des derniers textes daprs-guerre tmoignent dune permanence dans la rvolte, rvolte contre lordre physique et (mtaphysique) du monde [] contre le mystre de la mort et de la naissance (Maurice Saillet, Combat, janvier 1947), toujours vivace et encore accrue par lexprience asilaire. Jamais satisfait, Artaud travaille dans une perptuelle tension : car il veut agir sur le rel , se battre concrtement avec une matire qui lui rsiste, que ce soient les mots ou ce quil nomme le subjectile qui dsigne le support, la matire vive de sa cration ; pour son salut ou sa survie et malgr les checs et les insatisfactions, il lui faut sacharner par le travail trouver : non pas mon verbe ou ma langue mais linstrument que je nai cess de forger (Suppts et suppliciations, 1947).

Adresse au pape, 1er octobre 1946 Legs Paule Thvenin, 1993 BNF, Manuscrits, NAF 27434, f. 18 ADAGP la fin de sa vie, Ivry, en vue de la publication de ses uvres compltes chez Gallimard, Artaud remanie des textes crits lors de sa priode surraliste quil juge caducs. La vingtaine dannes qui sest coule entre les deux versions a radicalis le point de vue dArtaud, plus rvolt que jamais contre lordre tabli et lglise. Cest ainsi quen 1946, il reprend avec plus de violence encore lAdresse au pape quil avait rdige pour la troisime Revue surraliste en 1925.

 Briser le langage pour toucher la vie

Jcris pour les analphabtes

Jajoute au langage parl un autre langage et jessaie de rendre sa vieille efficacit magique, son efficacit envotante, intgrale au langage de la parole dont on a oubli les mystrieuses possibilits.
Lettre sur le langage , 1932

Cahier no 225, Ivry, janvier 1947 BNF, Manuscrits, NAF 27672 ADAGP On voit sur ce cahier un exemple de glossolalies : guyo gembuyo / de gemba / ruyuyo / guju gembuyo / de gemba ruyo . La mise en page spare les glossolalies des notes qui suivent, rdiges en langage courant. Le retour la ligne dispose le texte en vers mais les segments sont dcoups selon un ordre rythmique qui se substitue celui de la syntaxe et du sens. Par une sorte dironie du sens, le cahier utilis par Artaud est un cahier dcolier titr mthode dcriture droite

partir de 1937, Antonin Artaud quitte la scne et la vie sociale pour lunivers solitaire et glac des alins. Rapidement, il va compenser sa souffrance et sa solitude par une activit dcriture frntique ; mais le langage courant bientt ne suffit plus exprimer limptuosit de son me et de son esprit. Prolongeant le champ provisoirement interrompu de ses exprimentations, il va forger de nouvelles formes de langage, en bousculant tout dabord la syntaxe et la typographie et en introduisant peu peu dans ses phrases des syllabes formant des nologismes : toutes les foutoukoutoupoutou potroneries qui nont cess de memmerder depuis dix annes que jen entends parler (Lettre contre la Kabbale, 1949). Il sagit de briser le sens usuel du langage , d abandonner le langage et ses lois pour les tordre et pour crire en une autre langue que le franais , pour inventer sa langue . Camille Dumouli a rpertori quatre types d essais de langage quArtaud invente lors de ces annes dasile : la ritournelle, la percussion, lcriture vocale et les glossolalies. Ces formes dexpression sont bien souvent une rsurgence des thories thtrales nonces avant 1937.

La ritournelle ou chantonnement , sous forme de mode incantatoire, joue sur la rptition rythmique dun mme mot ; la percussion, quArtaud appelle sa xylophonie verbale , est une manire de donner la langue un rythme instrumental par le biais de coups frapps sur la table ou sur un billot, et repris lorsque cest possible par des instruments de percussion ; lcriture vocale, selon lexpression de Paule Thvenin, rend compte du va-et-vient entre criture et voix par la mise en page et la scansion respiratoire. Enfin, les glossolalies, mots-cris, cris-souffles pour Alain Virmaux ou expulsion dune force de subversion du langage par le corps pour Guillaume Fau, sont des syllabes inventes selon un processus trs rflchi, rsultat dune savante combinaison entre des langues diffrentes, des rfrences potiques et des jeux de mots Ces crations verbales qui voquent lexplosion sonore du thtre de la Cruaut (Guillaume Fau) font aussi penser la posie phontique des surralistes et aux mots-valises de Michel Leiris, quArtaud dfinit comme des mots soufflets [] ce quon appelle en anglais un portemanteau, parce quil y a deux sens trs visibles empaquets dans un seul mot .

Artaud rpte souvent quil crit pour les analphabtes et les dficients de la langue une langue davant Babel, comprhensible par tous. Pour appuyer ce rve de langue universelle, il invente la lgende dun livre perdu : et jai, en 1934, crit tout un livre dans ce sens, dans une langue qui ntait pas le franais, mais que tout le monde pouvait lire, quelque nationalit quil appartnt. Ce livre malheureusement a disparu. Le long titre de ce livre, Letura dEprahi Falli Tetar Fendi Photia o Fotre Indi , a t interprt comme un mlange de racines de termes latins, grecs, de dmotique, de franais et de turc, dont le sens ouvert toute interprtation fait appel aux obsessions et lhistoire personnelle de lauteur. La langue dArtaud est en effet un labyrinthe de signes et de sens cachs dcrypter, dont on peut retrouver lorigine dans ses innombrables lectures (ouvrages historiques, sotriques, du Livre des morts gyptien Lao-tseu en passant par le Zohar et la littrature maya) ou dans le plurilinguisme qui a berc toute son enfance entre Marseille et Smyrne, o il entendait parler turc, anglais, grec, franais et italien ou dans sa propre imagination potique. En fvrier 1947, il dfinit son langage comme un chantonnement scand, laque, non liturgique, non rituel, non grec, entre ngre, chinois, indien et franais villon ; cette dfinition teinte dhumour met laccent la fois sur la dimension vocale et sur le mlange des langues, mlange associant incorrections grammaticales, effets dtranget et darchasme, jargon incomprhensible, et mots nappartenant pas au lexique franais mais sy rattachant nanmoins (Anne Tomiche). Cest aussi un pied de nez au franais, qui rend malade, [le] grand malade dune maladie, la fatigue . lasile de Rodez o il est intern entre 1943 et 1946, il avait eu loccasion de sen donner cur joie dans linventivit verbale grce aux travaux de traduction (plutt dadaptation) que le docteur Ferdire, adepte de lart-thrapie , lui avait donn faire. Les mots quil invente, notamment pour traduire les nologismes de Lewis Carroll, sont du mme ordre que ceux quon retrouve dans ses textes.

Quand jcris, jcris en gnral une note dun trait mais cela ne me suffit pas, et je cherche prolonger laction de ce que jai crit dans latmosphre, alors je me lve, je cherche des consonances, des adquations de sons, des balancements du corps et des membres qui fassent acte, qui appellent les espaces ambiants se soulever et parler puis je me rapproche de la page crite.
50 Dessins pour assassiner la magie, 1948

La Bouillabaisse de formes dans la tour de Babel (fvrier 1946) Marseille, muse Cantini, Inv. C.02.08 Clich Jean Bernard ADAGP Linscription porte par Artaud mme les motifs dessins a donn son titre ce dessin. La bouillabaisse , clin dil Marseille, lieu de naissance dArtaud, exprime avec humour lautodrision du pote vis--vis du mythe du langage originel, auquel tous ses essais de langage aspirent.

 Suicids de la socit : le langage de la douleur

Tout ce qui nest pas un ttanos de lme ou ne vient pas dun ttanos de lme comme les pomes de Baudelaire et dEdgar Poe nest pas vrai et ne peut pas tre reu dans la posie. [] Jaime les pomes des affams, des malades, des parias, des empoisonns : Franois Villon, Charles Baudelaire, Edgar Poe, Grard de Nerval, et les pomes des supplicis du langage qui sont en perte dans leurs crits, et non de ceux qui saffectent perdus pour mieux taler leur conscience et leur science et de la perte et de lcrit. Les perdus ne le savent pas, ils blent ou brament de douleur et dhorreur. [] Jaime les pomes qui puent le manque et non les repas bien prpars
Lettres de Rodez, 1946

Loriginalit et la profonde singularit dArtaud ne lempchent pas de sinscrire dans une ligne dartistes maudits avec lesquels il se sent proche, ne serait-ce que par la sensation de manque qui leur est commune, manque du mot juste, de limage vraie, de la musique exacte. Comme il lcrit dans plusieurs de ses lettres, lexprience de la souffrance est pour lui une condition essentielle pour atteindre une certaine vrit dans lart : un pome qui ne vient pas de la douleur mennuie, un pome fait avec tous les superflus de ltre a toujours fait plus que de mennuyer, il mexaspre. je

naime pas les sentiments de luxe, je naime pas les pomes de la nourriture mais les pomes de la faim [] (Lettres de Rodez, 1946). Parmi ces supplicis du langage comme il les appelle, il cite entre autres Baudelaire, Nerval, Nietzsche, Lautramont et Egard Allan Poe dont il adaptera quelques pomes, notamment Israfel en 1944, Rodez. La passion pour Poe remonte ladolescence ; vingt-cinq ans, en 1921, il crit dans une lettre Jeanne Toulouse : Peut-on dire quil mait influenc celui-l ! Il va mme jusqu sidentifier la sinistre figure de Roderick Usher, hros du conte Le palais hant dont Jean Epstein fera une adaptation cinmatographique en 1927 et dont il sollicitera vainement le rle-titre : Je nai pas beaucoup de prtentions au monde mais jai celle de comprendre Edgar Poe et dtre moi-mme un type dans le genre de matre Usher. Si je nai pas ce personnage dans la peau, personne au monde ne la. Je le ralise physiquement. Je ne vous dirai pas que je me propose pour jouer ce rle, je dirai que je le revendique []. Ma vie est celle dUsher et de sa sinistre masure. Jai la pestilence dans lme de mes nerfs et jen souffre. Il y a une qualit de la souffrance nerveuse que le plus grand acteur du monde ne peut vivre au cinma sil ne la un jour ralise. Et je lai ralise. Je pense comme Usher. Tous mes crits le prouvent (Lettre Abel Gance du 27 novembre

1927, cite par Guillaume Fau in Revue de la BNF, n 22, 2006). Avec la figure de Van Gogh, Artaud va sidentifier un autre alin authentique . En 1947, loccasion dune exposition consacre au peintre hollandais, Artaud crit un texte fulgurant et inclassable (essai, pome ?) qui est la fois un hommage vibrant Van Gogh mais aussi une imprcation contre la socit et les psychiatres qui selon lui mnent une guerre contre les artistes maudits : Il y a dans tout psychiatre vivant un rpugnant et sordide atavisme qui lui fait voir dans chaque artiste, dans tout gnie, devant lui, un ennemi. Car, dclare-t-il, Van Gogh, ce suicid de la socit ntait pas fou, mais au contraire tait une de ces natures dune lucidit suprieure qui leur permet, en toutes circonstances, de voir plus loin, infiniment et dangereusement plus loin que le rel immdiat et apparent des faits (Van Gogh, le suicid de la socit, 1947).

Pourquoi peint-on ? On peint pour dire quelque chose et non pour vrifier des thories. Le sujet importe peu et aussi lobjet. Ce qui importe, cest lexpression, non pas lexpression de lobjet, mais dun certain idal de lartiste, dune certaine somme dhumanit travers les couleurs et les traits. Pourquoi le peintre dforme-t-il ? Parce que le modle en lui-mme nest rien, mais le rsultat, mais tout ce que le modle implique dhumanit, mais tout ce qui, travers le modle, peut tre dit de vie battante et trpidante, angoisse et lnifie.
Article, 1921

Affiche de lexposition Van Gogh au muse de lOrangerie, BNF, Estampes et photographie, Va Mat. 1 Aff-75 (1er art.) bote fol.

Un langage graphique : entre dessin et criture

Les sorts

Or ce que je dessine ce ne sont plus des thmes dArt transposs de limagination sur le papier, ce ne sont pas des figures affectives, ce sont des gestes, un verbe, une grammaire []. Aucun dessin fait sur le papier nest un dessin, [] cest une machine qui a souffle []. Cest la recherche dun monde perdu et que nulle langue humaine nintgre et dont limage sur le papier nest plus mme lui quun dcalque, une sorte de copie amoindrie. Car le vrai travail est dans les nues.
Dix ans que le langage est parti , 1947

Le dessin et la peinture ont toujours fait partie intgrante de lactivit artistique dArtaud, tant dun point de vue thorique que pratique. Lactivit dcrire et dcrire sur la peinture accompagne trs tt lactivit mme de peindre et de dessiner. Ds les premires annes Paris, il commente lart de peintres aussi diffrents, dans les styles et les poques, que Balthus, Masson (ses contemporains et amis), Paolo Uccello, Bosch, Bruegel, Lucas de Leyde et dautres encore Les textes quil consacre la peinture ou ses propres dessins ne relvent pas de la critique dart traditionnelle mais dun point de vue trs personnel li ses propres obsessions. Pour Artaud, la peinture pose des

questions dcisives ; cest une criture qui affirme mais qui ne dfinit pas : on peint un visage, on ne le dfinit pas , comme si le dessin, plus encore que lcriture, pouvait atteindre cette universalit du langage laquelle vise sa posie. Cependant, cest vraiment partir de linternement psychiatrique que son uvre graphique va prendre une importance considrable. Il dclare lui-mme qu partir de 1939, il na plus jamais crit sans dessiner. Le dessin, lcriture et la posie sonore, avatars dun identique acte crateur selon Paule Thvenin, semblent dsormais indissociables, complmentaires et ncessaires. Comme pour les mots, les dessins se veulent les fruits dun langage authentique, des coups de sonde ou de boutoir donns dans tous les sens du hasard, de la possibilit, de la chance, de la destine , ce ne sont pas des dessins mais des documents, il faut les regarder et comprendre ce quil y a dedans ( cahiers ) ; de la mme faon quil crit contre le langage, il dessine contre le dessin, qui projette toutes les colres de sa lutte . Mais surtout, dessiner pour Artaud, cest dune certaine faon employer cette langue que tout le monde peut comprendre, une langue de formes dans laquelle, sous sa main, les lettres, les mots viennent se glisser (Paule Thvenin).

Cest au cours de son mystrieux voyage en Irlande en septembre 1937 quArtaud envoie ses premiers sorts , lettres-dessins auxquelles il confre un pouvoir magique destin dtruire ou protger ses destinataires. Mais la plupart de ces tranges courriers seront fabriqus Ville-Evrard o Artaud est transfr en 1939. Entre dessin et criture, les Sorts incarnent la force de dflagration du mot-coup, du motftiche des vieilles cultures magiques (velyne Grossman). Troues ou carbonises par le feu pour donner une ralit la brlure imprcatoire des mots (soit formules de conjuration, soit exorcismes de maldiction ), colores des couleurs de l embrasement , ces terribles missives manifestent la croyance en une dimension magique de lcriture et du dessin.

Autoportrait [Ivry mars 1947] Legs Paule Thvenin, 1993 BNF, Manuscrits, NAF 27699 cahier no 253, f. 19 ADAGP/Gallimard Dans ce cahier crit Rodez en 1947 figure un autoportrait tonnant surmont dun instrument tranchant dont le manche slve jusquau bord du feuillet et dont la lame pntre jusqu la racine du nez. La figure dArtaud sinscrit dans la double page du cahier, en surcharge dun texte crit lencre bleue comme si limage surgissait du flux verbal en le prolongeant par dautres moyens. Mais le dessin, son tour, inspire

le texte, notamment sans doute celui crit transversalement dans la marge du feuillet 19 : une [trille] regarda mon visage, le dsira / pour elle et voulut le barrer / or rien de ce quil / tait en ralit / ne la frappa que des / corces caricaturales / dans ses yeux / ne pas me croire tre. La mise en page est reprsentative de lutilisation des cahiers par Artaud : texte et dessin sont entrelacs indissociablement pour incarner sur le papier un thtre dcriture (velyne Grossman) dont la dramaturgie emprunte la fois aux mots et aux signes graphiques.

Sort Sonia Moss, Legs Paule Thvenin, 1993 BNF, Manuscrits, NAF 19746, f. 24-25 ADAGP/Gallimard Ce sort est adress Sonia Moss, comdienne et peintre quArtaud avait rencontre en 1935. Le texte est dune violence inoue ; dun ct se trouvent les accusations denvotement dArtaud et de lautre le mauvais sort proprement dit : Tu vivras morte / tu narrteras plus / de trpasser et de descendre / Je te lance une Force de Mort / Et ce sort / ne sera pas rapport / Il ne [sera] pas / report / Et ce sort [agit] immdiatement / Et il brise / tout envotement. Utilis pour brler tous ses sorts, le feu exprime le rapport dagression et de purification quentretient Artaud avec le monde : brler est une action magique et [] il faut consentir brler [] tout ce qui nous reprsente les choses, pour ne pas sexposer brler tout entiers (Les Nouvelles Rvlations de ltre, 1937).

 Je reconstruirai lhomme que je suis

(Cahier 374, novembre 1947)

Dans plusieurs de ses textes, Artaud voque le fantasme dun corps sans organes : le corps [] na pas besoin dorganes ; si lhomme est malade [cest] parce quil est mal construit / il faut se dcider le mettre nu [] car liez-moi si vous voulez, / mais il ny a pas plus inutile quun organe. / Lorsque vous lui aurez fait un corps sans organes, / alors vous laurez dlivr de tous ses automatismes / et rendu sa vritable libert (Pour en finir avec le jugement de dieu, 1948). Il sagit pour Artaud de se librer de ce corps qui la fait tant souffrir depuis ladolescence, de la mme faon quil faut librer lart, la littrature et le thtre de tous leurs artifices pour atteindre lauthentique langage de lesprit. Cest par le moyen de lart quArtaud pense pouvoir refaire un corps ternellement vivant et substituer aux formes figes de lart des formes vivantes et menaantes . Le nouvel instrument atteindre, quil soit langage de lesprit , de la fureur, de la douleur, est un langage qui doit passer par le corps, qui dsormais devient scne de thtre, thtre de la parole, un corpsuvre (velyne Grossman) dun crivain qui tousse, crache, se mouche, ternue, renifle et souffle quand il crit (notes pour une Lettre aux Balinais , 1947). Car de toutes les manires possibles, le corps appelle lart, requiert ses

transformations dans lordre du thtre mais aussi dans la perspective de la peinture ou du dessin pour se dvelopper, saccomplir, se refaire, atteindre son infini ou mme pour se gurir (Jean-Michel Rey). Tous les corps mutils qui peuplent les dessins dArtaud (membres sectionns, ossements, ttes dtaches du corps, etc.) tmoignent de lobsession de destruction dun corps que lart seul peut reconstruire avec les derniers instruments dont il dispose, cest--dire la main et la voix, la main qui crit et dessine, qui ne peut plus dessiner sans crire, ni crire sans dessiner (Paule Thvenin).

LHomme et sa douleur, avril 1946, Marseille, muse Cantini, Inv C.93.1 Clich Jean Bernard ADAGP Lhomme reprsent dans ce dessin excut Rodez en 1946 est rduit la silhouette dsarticule dun pantin. La chair nest voque que par des excroissances en forme de poches protubrantes. limage de la souffrance physique et psychique de lartiste, ce dessin voque une figure humaine dcharne, dmembre et rduite ntre plus que le double pauvre et nu delle-mme.

Qui suis-je ? Do je viens ? Je suis Antonin Artaud Et que je le dise Comme je sais le dire Immdiatement Vous verrez mon corps actuel Voler en clats et se ramasser Sous dix mille aspects Notoires Un corps neuf O vous ne pourrez Plus jamais moublier
Thtre de la Cruaut , 1947

Portrait de Paule Thvenin [27 avril 1947] Legs Paule Thvenin, 1994 Centre Georges-Pompidou, AM 1994-123 page 85 RMN / ADAGP Ce portrait fait partie dune srie de grands portraits quAntonin Artaud fit de ses amis Ivry. Paule Thvenin, une jeune tudiante de mdecine, fit la rencontre dAntonin Artaud en 1946. Elle noua avec lui des liens troits, tablissant la transcription de nombre de textes. Jusqu sa mort en 1993, elle se consacra ldition des uvres compltes dArtaud chez Gallimard. De toute faon, Antonin Artaud, maintenant je ne peux plus vivre un seul instant sans avoir prsent au fond de moi le sentiment que vous tes l, Paule (Lettre Antonin Artaud, 30 juin 1947). Paule Thvenin fait partie des filles de cur natre dArtaud, ainsi quil appelait un certain nombre de jeunes femmes, figures protectrices et amies, la plupart rencontres avant linternement, qui semblent conjurer pour le pote tous les dmons qui laccablent.

La Maladresse sexuelle de Dieu, vers fvrier 1946, Centre Georges-Pompidou, AM 1997-49 RMN / ADAGP Ce dessin fait partie de ceux quArtaud a comments partir de 1945, la demande notamment de Jean Dubuffet. Son texte articule rvolte esthtique et mtaphysique : Ce dessin est volontairement bcl, jet sur la page comme un mpris des formes et des traits afin de mpriser lide prise et darriver la faire tomber. Lide maladroite de dieu volontairement mal dresse sur la page mais avec une rpartition et des clats consonants de couleurs et de formes qui fassent vivre cette malfaon