Académique Documents
Professionnel Documents
Culture Documents
Biomorph Is Me
Biomorph Is Me
Le biomorphisme
dans la culture artistique
moderne
Simon Diner
Dans le dveloppement de la socit industrielle la part dvolue la
nature dans la culture et la vision du monde a souvent vari. Notre rapport au
vivant se modifie sans cesse et ceci nest pas sans consquences sur le rle jou
par la reprsentation des formes vivantes dans les diffrentes manifestations de
la culture artistique.
A la fin du XIX sicle la pense intellectuelle et philosophique tait
fortement sous linfluence de la Naturphilosophie, issue de lidalisme
allemand, et se dployait dans une atmosphre vitaliste marque par de multiples
courants sotriques. En la fin dun sicle dont une des productions
intellectuelles majeures est dans le dveloppement de la pense darwiniste. On
peut citer ple mle les philosophies biologiques de Henri Bergson, de Friedrich
Nietszche, de Georg Simmel et dOswald Spengler, le monisme spirituel dErnst
Haeckel, ce naturaliste merveilleux observateur des formes vivantes,
lnergtisme de Wilhelm Ostwald dans son opposition latomisme encore
incertain, le no vitalisme de Hans Driesch, le no lamarckisme oppos au
darwinisme dans son accent sur la volont cratrice des tres vivants et le rle de
lenvironnement. Toutes ces conceptions avaient en commun de donner un rle
Biomorphisme
Lart biomorphique est un art abstrait o les formes et les masses sont
abstraites de prfrence des objets anims plutt que des objets gomtriques
inertes . Les formes biomorphiques ou organiques sont relies aux processus
naturels ; elles permettent lartiste dexplorer le monde naturel sans le
reprsenter directement. Les uvres dart rsultantes sont caractrises par des
formes organiques, des figures curvilinaires et des images abstraites rappelant
les formes de vie sous marine et microscopique. Reprenant les questions
fondamentales poses par les historiens et thoriciens de lart comme Alois
Riegl ou Alfred Barr, le terme biomorphique caractrise un langage artistique
formel particulier. Dans un texte crit pour lexposition de 1936 sur le
Cubisme et lArt Abstrait Barr crit : Labstraction organique ou
biomorphique relve de lintuition et de lmotion plutt que de
lintellect . Elle est curviligne plutt que rectiligne, dcorative plutt que
structurale et romantique plutt que classique dans son exaltation du mystique
du spontan et de lirrationnel, la plaant dans la tradition non gomtrique de
Gauguin et de lExpressionnisme. .
Le courant principal de lart moderne tant non figuratif et ne prtant que
peu dattention la nature, les historiens dart considrent en un sens comme
une anomalie linspiration organique de certains artistes davant garde comme
les sculpteurs Hans Arp, Constantin Brancusi, Max Ernst ou les peintres Paul
Klee, Pavel Filonov, Arthur Dove, Georgia OKeeffe , comme une rsurgence
du romantisme ou une influence de lsotrisme. Il nen est pas moins que
lentre deux guerres verra se dvelopper une production biomorphique sous
linfluence du surralisme et avec des artistes comme Andr Masson ou Joan
Miro. Cette mouvance a t tudie par Guitemie Maldonado dans un ouvrage
rcent : Le cercle et lamibe. Le biomorphisme dans lart des annes 1930
CTHS-INHA , Paris, 2006. Le biomorphisme et sa diffusion, tous les champs
de la cration (peinture, sculpture, photographie, design et architecture), pendant
lentre-deux-guerres est une tendance transcourants reprable par des formes
irrgulires aux contours souples et porteuses dassociations physiques autant
que psychiques. Sur cette base, des regroupements soprent quinterdisent les
catgories usuelles et la polarisation du dbat dalors entre abstraction et
surralisme. Le biomorphisme y dessine une voie alternative qui, tout en tant
contemporaine de la lecture formaliste de lart moderne - en particulier par
Alfred Barr -, contrebalance sa rigidit sur le mode de lentre-deux et de
loscillation entre recherche formelle et analogie cratrice, entre autonomie de
lart et rfrence au rel. Une telle position savre des plus riches la lumire
des propositions des artistes, en particulier amricains, des annes 1940, comme
Jackson Pollock ; elle permet galement de jeter un autre clairage sur les
annes 1930 et de donner toute son ampleur cette priode communment dite
Biocentrisme
A la croise de nombreux mouvements intellectuels dont le no-vitalisme,
lorganicisme et le bergsonisme, se dgage dans lart en Allemagne et en Europe
centrale au dbut du XX sicle une tendance au biocentrisme, dsignant par l
un romantisme de la nature revu la lumire de la biologie de la fin du XIX
sicle. Mettant laccent sur la nature et les processus vitaux comme principes
fondamentaux de lart et de la culture, le biocentrisme maintient une conception
holistique du monde o il existe une unit de toutes les formes et une identit du
tout par del la somme des parties. Le mouvement est une caractristique
essentielle de la nature, contribuant runir les opposs et surmonter le
dualisme fondamental entre la matire et lesprit. Cette approche organique est
anti-anthropocentrique car elle met la nature au centre du monde et non pas
lhomme, un homme qui ne cherche pas contrler la nature et vit en harmonie
avec elle. Ces concepts organiques dans lart visent promouvoir une nouvelle
perception du monde, par del la pense logique et rationnelle, dans la sphre de
linconscient, en recourant lempathie, lintuition, la mditation et lexprience
mystique.
Le biocentrisme exprime les acquis de la biologie, en particulier la thorie
de lvolution et la biologie cellulaire, et les pratiques nouvelles comme la
microbiologie ou lobservation laide des rayons X et la photographie
scientifique. La thorie de lvolution exerce une influence considrable sur le
monde artistique qui sinspire de lvolution des formes organiques. La biologie
cellulaire offre de nombreux modles aux urbanistes ou aux sociologues.
Il faut en particulier mentionner une tendance lesthtisation de la
photographie scientifique par les artistes de lavant garde comme Laszlo
Moholy-Nagy. Un biologiste et crivain populaire comme Raoul Heinrich
Biomorphisme et biocentrisme
Le biomorphisme et le biocentrisme sexpriment curieusement dans les
uvres de nombreux artistes de lAvant-Garde, mais ne constitue pas un
mouvement artistique, avec chef de file et manifeste, dans cette poque sature
de noms de mouvements tels que naturalisme, impressionnisme, pointillisme,
post-impressionnisme, expressionnisme, fauvisme, cubisme, constructivisme,
super-ralisme.
Cette inspiration est trs marque chez Hans Arp, pote, peintre et
sculpteur, successivement dadaste et surraliste.
L'art est un fruit qui pousse dans l'homme, comme un fruit sur une
plante ou l'enfant dans le sein de sa mre. Mais tandis que le fruit de la plante
prend des formes autonomes et ne ressemble jamais a un arostat ou a un
prsident en habit, le fruit artificiel de l'homme fait preuve la plupart du temps
d'une ressemblance ridicule avec l'aspect d'autre chose. La raison suggre a
l'homme qu'il est au dessus de la nature, qu'il est la mesure de toutes choses.
Ainsi l'homme pense pouvoir engendrer contre les lois de la nature tandis qu'il
cre des monstres. (...) J'aime la nature, mais non ses succdans. L'art
illusionniste est un succdan de la nature. (ARP, Hans, A propos de l'art
abstrait, Cahiers d'Art, Paris, 1931, n7-8 p.358.)
Arp cherchait exprimer travers son uvre lessence de la nature, et la
faon dont lordre et le hasard dans lart refltaient la vie et la structure de
lunivers.
Ceci sexprime nettement dans ses peintures dnommes Mtamorphoses.
Lun des mcanismes les plus usuels dans luvre de Jean Arp
consistait prendre la nature comme modle et travailler paralllement la
mtamorphose mme du monde naturel. Parlant de Kandinsky, Arp prcise sa
conception de la mtamorphose en citant un passage dHraclite : Cest
toujours la mme substance qui se trouve dans toutes les choses : la vie et la
mort, le sommeil et la veille, la jeunesse et la vieillesse. Parce que, en se
transformant, ceci devient cela et cela, en se transformant, devient nouveau
ceci . Il faut ajouter que le thme cl de ses mtamorphoses est le cycle de la
Jean Arp est avec Joan Miro le meilleur reprsentant de ce que lon
considre comme le biomorphisme surraliste, un courant qui influera plus tard
sur lexpressionisme abstrait amricain.
Ainsi Arshile Gorky labore dans son uvre un vocabulaire de formes
hybrides , selon lexpression dAndr Breton, abstraites mais voquant avec
force des lments vgtaux, organiques ou sexuels, caractristiques de la
priode dite biomorphique de lexpressionnisme abstrait. Comparables
certaines figures surralistes, ces formes suggrent un espace fluide et mouvant
qui constitue la fois un paysage, une nature morte (organise autour de la
table que le titre invite discerner) et un portrait, celui de linconscient du
peintre.
La premire phase de lexpressionnisme abstrait est qualifie de
biomorphisme. Cest la plus proche du surralisme europen ; le terme qui la
dsigne renvoie dailleurs originellement aux formes bulbeuses, tires de la
nature, du peintre et du sculpteur franais Jean Arp (1887-1966), affili au
surralisme. Cette phase, qui se dveloppe pendant les annes quarante, se
caractrise par des formes ni totalement abstraites, ni totalement figuratives, qui
donnent le sentiment dune vie animale, vgtale et organique. Limagerie
mystrieuse de William Baziotes (1912-1963), les premires peintures de la
maturit de Jackson Pollock, celles de Mark Rothko (1903-1970) et de Clyfford
Still (1904-1980) ou de Robert Motherwell sont caractristiques de ce courant
dont
le
principal
reprsentant
est
Arshile
Gorky.
Arshile Gorky (1905-1948) est considr par Andr Breton comme la meilleure
recrue
amricaine
de
son
mouvement.
Dorigine armnienne, il chappe au gnocide de son peuple et sinstalle aux
Etats-Unis en 1920. Aprs de premires recherches partir des uvres de
Czanne, de Braque et de Picasso, sa rencontre avec Andr Breton, Roberto
Matta et Andr Masson pendant la guerre est une tape dcisive pour
lvolution de sa peinture. Il parvient alors synthtiser les formes oniriques et
organiques de Masson, Miro et Arp avec lautomatisme de Matta, qui, selon
lenseignement surraliste, laisse libre cours une dicte de la pense, comme
le dit Breton en labsence de tout contrle exerc par la raison, en dehors de
toute proccupation esthtique et morale . Cela produit des tableaux lespace
peu profond, peupls de formes hybrides , selon Breton, contournes dune
ligne mince et tranche dont les dtails renvoient lanatomie humaine,
animale ou encore au registre vgtal et paysager (Fianailles II, 1947).
10
11
Pavel Filonov
Lhomme dans le monde. 1925
12
13
14
15
16
17
18
structure visible succde la structure organique. Les clbres dbats entre Cuvier
et Geoffroy Saint Hilaire, que Goethe suivait avec grand intrt, opposaient une
anatomie compare fonde sur la cohrence fonctionnelle une morphologie
idalise, et ceci malgr le fait que Cuvier tait un fixiste, oppos lvolution
et au transformisme.
Larchitecte allemand Gottfried Semper tait impressionn par la russite
de la mise en place par Cuvier de la grande collection despces naturelles au
Jardin des Plantes. Cest sous cette influence quil tenta la formulation dune
typologie des formes architecturales. Pour lui larchitecture se distingue des
autres arts parce quelle imite non pas les formes visibles et tactiles de la nature
mais plutt ses lois.
Il publie Der Stil en 1860. Pour Semper, l'art est d'abord une technique
applique un matriau pour l'accomplissement d'une fonction. Il est par
ailleurs le premier tudier l'art primitif en tant que tel, notamment en se
penchant sur le cas d'un village Maori et d'une hutte crmonielle Carib. Cette
hutte est faite de quatre lments irrductibles : la terre fondation morale de
ltablissement, les murs, la terrasse et le toit. Ces quatre lments
correspondent quatre mode dexcution : le modelage pour la terre, le tissage
et le tressage pour les murs, le charpentage et lassemblage pour la terrasse et le
toit en y joignant la maonnerie. Matriaux et techniques sont sources de
signification et de symbolique. Le transfert de motifs dun matriau (ou dune
culture) un autre est un lments central de la pense de Semper
C'est une perspective volutionniste qu'il dveloppe par le biais d'une
histoire compare des styles, sans pour autant se rduire une recherche des
origines de la reprsentation artistique. Selon lui, chaque style n'est pas le
tmoin d'une volution culturelle ( on ne trouve pas d'enfance dans les
styles ), mais synthtise plutt des techniques soumises l'volution et
certaines formes mentales que toute reprsentation suppose. Semper veut
associer les aspects techniques et constructifs l'aspect artistique, tentant de
rendre l'art et la technique indissociables. Il considre en outre la parure ou
l'habillage comme ncessaire car la forme doit se manifester comme un symbole
signifiant et comme une cration humaine autonome. Il souligne ainsi deux
aspects de la forme architecturale que sont la forme constructive et la forme
symbolique, lesquelles sont pour lui indissociables et doivent s'exprimer
travers la faade.
Caroline Van Eck dcrit la transformation de lorganicisme au XIX
sicle dun systme de pense philosophique et religieux, fonds sur la
conception aristotlicienne de lunit finalise, en une vision scientifique du
rapport entre larchitecture et la nature vivante, en mettant en valeur la
fonctionnalit comme similarit la plus importante. Les conditions dexistence
et les contraintes du matriau qui dterminent lintgrit fonctionnelle dun
difice sont analogues celles dun organisme vivant.
19
Perspectives contemporaines
Le XIX sicle et la premire moiti du XX sicle ont t marqus par
les problmes de lvolution biologique et la discussion sur les rapports entre
forme et fonction. Notre poque subit lempreinte de la gntique et de la
biologie molculaire disposs au cur dune socit de linformation et de
linformatique. Des avances considrables de la thermodynamique et de la
thorie des systmes dynamiques permettent dapprocher de plus prs une
dfinition des systmes vivants, au point de commencer parler de vie
artificielle. Ceci nest pas sans effet sur limaginaire artistique dans son contact
avec la nature. Toutes sortes de rveries morphogntiques deviennent
possibles, et peuvent se concrtiser grce aux techniques numriques.
Limagerie numrique tout comme lcologie changent notre rapport cognitif et
artistique la nature.
Sources
Cet article tire sous information de plusieurs sources quil exploite souvent en
les paraphrasant ou en en extrayant des passages.
20