ENSEMBLE,

RETROUVONS LES ÉMOTIONS DU CINÉMA

SOMMAIRE

Éditoriaux · Editorials . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

La SRF · The SRF . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

Le Carrosse d’Or · The Carrosse d’Or Award  . . . . . . . . . . 28

La sélection · Selection . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32

Soirée d’ouverture · Opening Night . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36

Soirée de clôture · Closing Night . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37

Les longs métrages · Feature Films . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

Séance spéciale · Special screening . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86

Les prix des partenaires · Partners Awards . . . . . . . . . . . 87

Les courts métrages · Short Films . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89

Les reprises · Reruns . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103

BNP PARIBAS, PARTENAIRE OFFICIEL La Quinzaine en Actions . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104

DE LA QUINZAINE DES RÉALISATEURS DEPUIS 2003.
Pour cette nouvelle édition, nous sommes plus que jamais engagés aux L’équipe · The team . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120
côtés des acteurs du 7e art pour continuer à vous faire vivre la passion
du cinéma.
BNP Paribas, partenaire passionné du cinéma depuis 100 ans. Remerciements · Acknowledgements . . . . . . . . . . . . . . . . 122

Index des réalisateurs · Index of directors . . . . . . . . . . . 127

Index des films · Index of films . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128

ÉDITORIAUX
L’AFFICHE 
THE POSTER
Issue de la série « The Enchanted Forest »,
l’image du photographe et vidéaste Daniel
Mercadante est obtenue grâce à un procédé qui
mêle expositions de longue durée, projections
et juxtapositions. L’artiste « peint » l’image avec la
lumière colorée de lampes torches et travaille,
avec des poses longues, la dimension temporelle
que la photographie partage avec le cinéma.
Le large spectre de couleurs reflète la richesse et
la diversité de la création cinématographique
contemporaine qui sera, encore cette année, au
cœur de la sélection de la Quinzaine des
Réalisateurs.
BANDE
ANNONCE
TRAILER
3
© photo Daniel Mercadante design Mich Welfringer
The image, by photographer and filmmaker Daniel
Mercadante, is part of his series “The Enchanted
Forest”, and was created through a process
that combines long exposure photography, light
projection and juxtapositions. The artist “paints”
the trees with the coloured light of handheld
flashlights and, using long exposure techniques,
explores the temporal dimension that photography
shares with cinema. The wide spectrum of
colours reflects the richness and diversity of
contemporary cinema which will be, once again,
at the heart of the Directors’ Fortnight selection.
Réalisation & montage : Olivier Jahan
Conception du graphisme : Manu Gondeau
Monteur son : Sébastien Pierre
Mixage : Matthieu Deniau
Musique : Cyril Moisson
Piano : Frédéric Fortuny
Remerciements – Thanks to :
Mikros Images : Marie-Ange Rousseau,
Béatrice Bauwens, Alice Neichols
Studio Orlando : Philippe Grivel et
Matthieu Deniau
 ÉDITORIAUX
TOGETHER
LET’S MAKE
MUSIC
HAPPEN
#laSacemSupports
Sacem is a partner of the world’s leading cinema
festivals, and proud to pay tribute to the composers of
film music. We are providing the opportunity to meet
with composers to discuss their work, careers and
collaboration with film directors. Sacem is delighted
to continue its support of the Directors’ Fortnight
and to honour the composers of the selected films.
©davidduchondoris
5
LA SRF
SOCIÉTÉ DES RÉALISATEURS DE FILMS •
FRENCH DIRECTORS’ GUILD
Après de longs mois sans pouvoir découvrir After many months of being unable
des films au cinéma, plus que jamais to discover films in theatres, we are happier
nous sommes heureux de nous retrouver than ever to be back together for this
pour cette 53e édition de la Quinzaine 53rd edition of the Directors’ Fortnight!
des Réalisateurs ! Plus que jamais nous More than ever, we know how much
savons combien le cinéma nécessite cinema relies on the dark room, on being
la projection, la salle et surtout le partage. screened, and above all on being shared.
Combien il est essentiel de voir un film How essential it is to see a film together, to
ensemble, de le laisser se dérouler et s’ouvrir watch it open up and unfold whilst sitting
à nous aux côtés d’autres spectateurs, next to friends or total strangers who, for the
amis ou inconnus qui feront, le temps time the film lasts, will make the journey
de la séance, le trajet avec nous. with us.
Aucune projection domestique ne saurait No at-home screening can replace
remplacer cette échappée. L’art du cinéma this adventure.
est irrémédiablement lié à son mode
The art of cinema is inextricably linked to
de diffusion. L’amputer de cela, c’est vider
the way it is experienced. To take that away
les œuvres d’une partie de leur sens.
is to subtract an aspect of its being.
À l’heure de l’introduction des plateformes
In a time when SVOD platforms increasingly
SVOD dans notre paysage cinéma­
share the cinematic landscape, we defend
tographique, nous défendons haut et fort
loudly and proudly the unique experience of
la salle et l’expérience unique qui
the movie theatre.
l’accompagne.
Cinema is also and above all audacious
Le cinéma, ce sont aussi et avant tout des
films, unexpected and unimagined,
films audacieux, inattendus, inenvisagés,
from everywhere in the world, sending out
venus de toute part, déployant mille récits,
a thousand points of view, ceaselessly
mille regards, inventant sans cesse
inventing new ways of story making, creating
leurs manières de faire, créant leurs propres
their own temporalities, exploring visual
temporalités, explorant la mise en scène
design and image production. Films allow us
et les images. Les films nous permettent de
to believe in spring during the darkest
croire au printemps dans les hivers les
winters, to resist, to fantasize, to create
plus sombres, de résister, fantasmer, produire
thoughts, to confront reality and to
de la pensée, nous confronter au réel et
look ahead. They are living works
nous tourner vers l’avenir. Ce sont des œuvres
that need to be shared, that thrive on
vivantes qui nécessitent le partage,
encounters with otherness.
la rencontre de l’altérité.
May the Directors’ Fortnight 2021, in the heat
Que la Quinzaine 2021, dans la chaleur
of July, be an impertinent, springlike
de juillet, soit une édition printanière,
edition, and may it flourish in darkened
impertinente et florissante dans des salles
rooms brimming with life!
obscures bruissantes de vie !
 ÉDITORIAUX 7

PAOLO MORETTI
DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL DE LA QUINZAINE DES RÉALISATEURS •
GENERAL DELEGATE OF THE DIRECTORS’ FORTNIGHT

F R E N C H CI N E M A
Après une année extrêmement douloureuse
pour le monde de la culture, les salles et
les festivals de cinéma, nous sommes très
heureux de présenter une Quinzaine
des réalisateurs et des réalisatrices, une
Quinzaine de découvertes.
Sans contrainte de genre, de format,
de durée ou de provenance géographique,
la Quinzaine accompagne, depuis 1969,
les voix les plus singulières du cinéma
contemporain et soutient les cinéastes qui
questionnent les codes de narration et
de représentation établis en contribuant
ainsi à leur évolution.
Cette année, 22 cinéastes sur 29
présenteront pour la première fois un
long-métrage au festival de Cannes,
et 7 cinéastes sur 9 y présenteront
un court métrage.
Dans ces données, on retrouve l’une
des missions et des raisons d’être de la
Quinzaine : celle d’élargir la proposition
d’ensemble du festival de Cannes
en accueillant des nouvelles visions et
des approches inattendues qui suscitent
un regard actif et aventureux.
Fidèle à cet esprit, la 53e Quinzaine des
Réalisateurs est le fruit du travail, collectif
et passionné, du comité de sélection, des
conseillers, des correspondants et de toute
l’équipe de la Quinzaine, que je remercie
chaleureusement.
À toutes et à tous, je souhaite une excellente
53e Quinzaine des Réalisateurs.
After an extremely painful year for the
world of culture, cinemas and film festivals,
we are especially pleased to present a
wide-ranging selection full of discoveries.
Without constraint of genre, format, duration
or geographical origin, the Directors’
Fortnight has accompanied, since 1969,
the most singular voices of contemporary
cinema and supported filmmakers who
question the established codes of narration
and representation, thus contributing
to their evolution.
This year 22 out of the 29 feature
filmmakers, and 7 out of 9 of the short
filmmakers in the selection will present a
film for the first time at the Cannes Festival.
These figures reflect one of the missions
and raisons d’être of the Fortnight: to
broaden the overall proposal of the Cannes
Film Festival by welcoming new visions
and unexpected approaches that stimulate
an active and adventurous gaze.
True to this spirit, the 53rd Directors’
Fortnight is the fruit of the collective and
passionate work of the selection committee,
advisors, correspondents and the entire
Fortnight team, to whom I extend my
warmest thanks.
I wish everyone an excellent 53rd Directors’
Fortnight.

uniFrance #
 ÉDITORIAUX
DOMINIQUE
PRODUCTEURS FRANÇAIS & BOUTONNAT
PRÉSIDENT DU CNC • PRESIDENT OF THE CNC
EUROPÉENS, DISTRIBUTEURS,
EXPORTATEURS, EXPLOITANTS, Nous sommes très heureux que le grand
rendez-vous mondial du cinéma puisse
INDUSTRIES TECHNIQUES, se tenir cette année, avec toutes ses sections
parallèles. Même si l’épidémie de Covid 19
n’est pas éradiquée, l’espoir renaît en France
PLUS QUE JAMAIS,
et dans le monde ; beaucoup de pays,
grâce aux vaccins, reprennent progressivement
le chemin de la liberté et d’un retour
à la normale.
L’IFCIC SOUTIENT LES La Quinzaine des Réalisateurs est née elle
aussi dans un vent de liberté et de contestation,
dans le sillon de mai 1968 pour qu’advienne
ENTREPRISES DU CINÉMA. un monde et une création plus libre.
Cette liberté de création, nous avons tout fait
www.ifcic.fr pour la préserver depuis presque un an et
demi, en nous mobilisant très fortement pour
empêcher des faillites dans le secteur, aider
les professionnels dans toutes les branches
du métier… Dès le printemps 2020, les
tournages ont pu reprendre grâce à la mise
Institut pour le Financement en place d’un fonds de garantie public
du Cinéma et des créé à parité par l’État et un pool d’assureurs
mutualistes.
Industries Culturelles
Aider les créateurs indépendants dans
le monde était aussi un cheval de bataille pour
nous. Nous avons voulu renforcer l’Aide
La passion
aux cinémas du monde et créé un fonds d’aide
exceptionnel au cinéma libanais, très affecté
par la catastrophe survenue à Beyrouth
en août dernier.
de la culture.
C’est justement dans ces moments-là,
en pleine crise, que la France sait se montrer
L’expertise
généreuse, solidaire, responsable. C’est
un motif de fierté, qui s’illustre aussi pendant
ce magnifique Festival, et dans la richesse
du financement.
des sélections de la Quinzaine !
Aujourd’hui, les choses reprennent
leur cours et nous allons devoir répondre
aux enjeux d’avenir de la filière : protéger
la liberté de création, à travers l’indépendance
de nos entreprises, de nos créateurs et de
nos œuvres, reconquérir le public des jeunes,
Les entreprises culturelles sont des acteurs économiques essentiels à la création, à la diversité, à la diffusion de la culture sur faire rayonner notre culture dans le monde
l’ensemble des territoires. La mission d’intérêt général de l’IFCIC est de soutenir leur développement en leur facilitant l’accès entier…
au financement. Grâce à des fonds dotés principalement par les pouvoirs publics, l’IFCIC accompagne depuis 1983 les
producteurs d’oeuvres cinématographiques ou audiovisuelles ainsi que toutes les entreprises des secteurs culturels et créatifs. Très belle édition 2021 !
9
We are so happy that the world’s great cinema
event can be held this year with all its parallel
sections. Even though the Covid 19 pandemic
is not eradicated, hope is reborn in France
and around the world. Thanks to the vaccines,
many countries are gradually getting back
on the road to freedom and heading towards
normality.
The Directors’ Fortnight was also born under
winds of freedom and protest in the wake
of May 1968, to usher in a freer world and
liberate creativity.
This liberated creativity is something we have
worked to preserve over nearly a year and a
half, vigorously mobilising to prevent
bankruptcies in the sector and to help
professionals in every area of the film
industry. Production was able to restart in the
spring of 2020 thanks to a public guarantee
fund set up equally by the state and a pool of
mutual benefit insurers.
Helping independent creators throughout the
world has also been one of our big causes. We
have fought to reinforce the Aid to World
Cinemas by creating a special fund for
Lebanese filmmaking, heavily impacted by the
catastrophe in Beirut last August.
It’s during these moments of crisis that France
knows how to step up, to show her generosity
and solidarity, take responsibility. That is a
reason to be proud - so is this magnificent
Festival, and the wonderful selections of the
Fortnight!
Today, things are getting back to normal, and
we will soon be faced with the future
challenges of the industry: protecting creative
freedom through the independence of our
companies, our creators and our films;
winning back young audiences and helping
our culture shine throughout the world.
Have a wonderful Fortnight 2021!
ÉDITORIAUX
MARIE-CASTILLE
MENTION-SCHAAR
PRÉSIDENTE DE LA COMMISSION CINÉMA •
FILM COMMISSION PRESIDENT
Ironie du sort, la première affiche de
la Quinzaine des Réalisateurs en Mai 1969
était gravée de ces mots : EN LIBERTÉ !
À n’en pas douter, cette nouvelle et
tant attendue édition 2021 célèbrera encore
et plus que jamais son ADN de liberté,
d’audace, d’indépendance, d’exploration et
de découverte des cinémas et des auteur.es
du monde et de leurs grammaires inédites.
Celles d’aujourd’hui et celles de demain.
« Il y a tout un bouillonnement, une vie,
une excitation, un refus de s’assagir qui
rendent la Quinzaine incontournable,
irremplaçable ». C’est avec ces mots de notre
cher Bertrand Tavernier que je réaffirme que
la SACD est toujours aussi fière de s’associer
à la section parallèle qui a révélé Spike
Lee, Président du Festival de Cannes 2021,
et qui couronnera de son Carrosse d’Or
un des cinéastes les plus explorateurs au
monde : Frederick Wiseman.
Et ce sera pour la SACD un honneur
tout particulier cette année de remettre
son propre Prix à un film français ou
francophone comme le dernier, décerné
à Rebecca Zlotowski pour Une fille facile.
11
Twist of fate, the very first Directors’ Fortnight
poster of May 1969 was emblazoned with
these words: EN LIBERTÉ !
No doubt about it, this new and highly
anticipated 2021 edition will be celebrating
freedom yet again. More than ever, at
the core of the Fortnight’s DNA, there will be
audacity, independence and exploration
towards the discovery of cinema cultures,
cinema authors of the world and their
constantly renewing idioms. Those of
today and those of tomorrow.
“There’s roiling life, an excitement, a refusal
to settle down, that makes the Fortnight
irreplaceable”. These are the words of our
dear Bertrand Tavernier and with these
words, I reaffirm that the SACD is as proud
as ever to be associated with the sidebar
that revealed Spike Lee, the Cannes Festival’s
2021 President; the section that will
bestow the Carrosse d’Or on one of the most
exploratory filmmakers in the world:
Frederick Wiseman.
And it will be an honor for the SACD,
especially this year, to award its own Prize
to a French or French speaking film, like
the most recent, granted to Rebecca Zlotowski
for An Easy Girl.
 ÉDITORIAUX
LÉOS CARAX CHLOÉ ZHAO THOMAS VINTERBERG
TODD HAYNES JIM JARMUSCH MIA HANSEN LOVE
XAVIER DOLAN LUKAS DHONT PEDRO ALMODOVAR
ABDELLATIF KECHICHE GU XIAOGANG ALAIN CAVALIER
BONG JOON HO FRANCE INTER JAFAR PANAHI
TARIK SALEH AIME LE CINEMA LEE CHANG DONG
ASGHAR FARHADI MAREN ADE ARNAUD DESPLECHIN
KORE EDA ET SOUTIENT QUENTIN DUPIEUX KEN LOACH
KIRILL SEREBRENNIKOV ANDREÏ ZVIAGUINTSEV
JIA ZHANG KE LES AUTEUR.E.S DU MONDE ENTIER
CÉLINE SCIAMMA DAMIEN CHAZELLE MARTIN SCORSESE
JACQUES AUDIARD QUENTIN TARANTINO BRUNO
DUMONT GUILLERMO DEL TORO RUBEN ÖSTLUND
ALBERT DUPONTEL ELIA SULEIMAN ALICE ROHRWACHER
13
DELPHINE
ERNOTTE-CUNCI
PRÉSIDENTE DU GROUPE FRANCE TÉLÉVISIONS
Partenaire de la création et notamment du A sponsor for creation, notably for
7e art, le groupe France Télévisions est
heureux de soutenir à nouveau la Quinzaine
des Réalisateurs en cette année où
the cinema, the France Télévisions group is
happy to support once again the Directors’
Fortnight, especially in a time when we’ve all
le cinéma nous a terriblement manqué.
Réputée pour sa sélection exigeante
et inventive, la Quinzaine des Réalisateurs
so terribly missed the cinema. With
its reputation for a stringent and inventive
selection, the Directors’ Fortnight has
a cette ambition commune avec France common ambitions with France Télévisions:
Télévisions de sélectionner des œuvres de
qualité, ouvertes sur le monde, et de
to select world-embracing works of quality
and to offer audiences a great diversity
proposer aux spectateurs des films dans of films.
leur plus grande diversité.
France Télévisions is the number one
France Télévisions est le premier investisseur investor in French cinema, free-to-air.
du cinéma français, en clair. En 2020,
plus de 60 millions d’euros ont été investis
dans les œuvres cinématographiques
In 2020, more than 60 million euros were
invested in cinematographic works
by its subsidiaries France 2 Cinéma and
par les filiales France 2 Cinéma et France 3
Cinéma. Plus de 60 films ont été
coproduits et plus de la moitié étaient
France 3 Cinéma. More than 60 films
were co-produced with more than half of
them being first and second films.
des premiers et des deuxièmes films.
 ÉDITORIAUX
#onatousbesoindeCulture LE PRÉSIDENT
Retrouvons la culture, DE LA RÉGION PROVENCE-ALPES-CÔTE
D’AZUR
retournons à la vie THE PRESIDENT OF THE PROVENCE-ALPES-CÔTE D’AZUR REGION
LE VICE-PRÉSIDENT DE LA RÉGION
PROVENCE-ALPES-CÔTE D’AZUR
oui
La culture a toute sa place en
Provence-Alpes-Côte d’Azur. Elle fait partie
de son identité, la nourrit et l’enrichit.
Après une période difficile que chacun
souhaite irrémédiablement dépassée,
le retour des événements et des festivals,
cet été en particulier, prend une saveur
insolite, une fraîcheur inédite.
Cette nouvelle édition de la Quinzaine
des Réalisateurs devrait jouer un rôle
de premier plan pour étancher cette soif de
découverte d’œuvres cinématographiques
souvent marquantes et toujours de qualité.
Les courts, moyens et longs métrages
présentés offrent des visions contrastées
sous des angles originaux qui ne manquent
ni de créativité, ni de talent.
Outre l’exigence de leur sélection,
les organisateurs de la Quinzaine privilégient
l’accès au cinéma et à ses expressions
auprès de publics en exclusion sociale et
culturelle. Chaque année, des projections
Conception-réalisation : Direction de la Communication et de la Marque de la Région Sud. Photo : Gettyimages.
et des ateliers pratiques sont animés par des
acteurs culturels régionaux en faveur de
ces personnes. Il est important de souligner
leur implication et la qualité de leur travail.
Il faut aussi relever la participation de jeunes
à travers le dispositif « Lycéens et apprentis
au cinéma », lequel leur permet de rencontrer
des réalisateurs lors de chaque Quinzaine.
Accès de tous les publics au cinéma,
découvertes et échanges, rayonnement
culturel… pour toutes ces raisons,
la Région est partenaire de cette nouvelle
édition. Belle Quinzaine à toutes et
à tous !
15
Culture has a privileged place in Provence-
Alpes-Côte d’Azur. As a part of the region’s
identity, it nourishes and enriches it.
After a difficult period that we all hope is
definitively over, the return of events
and festivals, this summer in particular,
takes on a delicious freshness.
This new edition of the Directors’ Fortnight
should play a primary role in quenching the
thirst for often striking, always high
quality cinematic works. The short, medium
and feature-length films screened on
this occasion offer contrasting visions from
original points of view, informed by original
vantage points with no shortage of creativity
or talent.
Beyond the rigor of their selection,
the organisers of the Fortnight emphasize
the ability of cinema to speak to audiences
burdened by social and cultural exclusion.
Every year screenings and practical
workshops are given by cultural actors and
regional representatives in favour of such
persons. It is important to praise their
commitment and the quality of their work.
We should also mention participation of
young people in the “High Schoolers Cinema
Apprentices” initiative which allows them to
interact with directors during the Fortnight.
Access to cinema for all audiences,
discovery and interaction, cultural outreach
– for all these reasons, the Region is
again a sponsor for this new edition. Happy
Fortnight to all!
 ÉDITORIAUX
VALÉRIE PÉCRESSE
PRÉSIDENTE DE LA RÉGION ÎLE-DE-FRANCE •
PRESIDENT OF THE ÎLE-DE-FRANCE REGION
FLORENCE PORTELLI
VICE-PRÉSIDENTE CHARGÉE DE LA CULTURE, DU PATRIMOINE ET DE LA CRÉATION •
VICE-PRESIDENT IN CHARGE OF CULTURE, HERITAGE AND CREATION
LES CHOSES QU’ON DIT, LES CHOSES QU’ON FAIT
d’Emmanuel Mouret
Copyrights : © AJérôme Prébois - ADCB Films / © Pascal Chantier - Moby Dick Films / © R.Arpajou. 3B
Depuis sa création en 1969 par la Société
des Réalisateurs de Films (SRF), la Quinzaine
des Réalisateurs s’est affirmée comme
une manifestation majeure pour la découverte
de nouvelles cinématographies et l’émergence
de jeunes talents. Généreuse, curieuse,
imaginative, cette section parallèle du festival
de Cannes conserve l’esprit d’origine, fondé
sur l’ouverture, le partage et l’expérimentation.
La Région Île-de-France, première région
et collectivité à soutenir le cinéma
et l’audiovisuel, se retrouve pleinement
dans cette ambition de promouvoir
les jeunes talents. Elle le fait à travers
FRANCE
de Bruno Dumont tous ses dispositifs : aide à l’écriture
de scénario, aide à la production à travers le
Île-de-France, terre de culture fonds de soutien, aide à l’après réalisation
mais aussi via le Fonds régional pour les talents
émergents (FoRTE), qui fait une large
La Région Île-de-France soutient le secteur du cinéma et place aux jeunes cinéastes de moins de
de l’audiovisuel à toutes les étapes de la création et de la 30 ans, et en particulier aux jeunes
diffusion : aide à la production, aide après réalisation, aide à femmes réalisatrices.
l’écriture de scénario, soutien aux manifestations et réseaux
cinématographiques, aide à la rénovation et à l’équipement des C’est pourquoi nous sommes heureuses de
salles indépendantes, aide à la jeune création, aide à l’éducation renouveler notre soutien à la Quinzaine
artistique et culturelle, aides exceptionnelles d’urgence Covid-19 des Réalisateurs, un soutien dirigé également
pour aider les salles indépendantes à compenser une partie de vers l’opération « La Quinzaine en actions »
leurs pertes et à équiper leurs espaces, afin d’assurer la protection qui, chaque année, propose aux lycéens et
des employés et des spectateurs. iledefrance.fr/aides-cinema aux publics de quartiers prioritaires franciliens,
des projections des films sélectionnés
à Cannes, accompagnées d’interventions de
réalisateurs et de l’équipe du festival.
Merci à Paolo Moretti, son Délégué général,
et à toute l’équipe de la Quinzaine, qui
avec enthousiasme et passion, partagent leurs
découvertes et leur vison du cinéma.
Ils prouvent chaque année que le cinéma
ADIEU LES CONS d’auteur peut conquérir tous les publics.
d’Albert Dupontel
Après une longue période de crise sanitaire
particulièrement éprouvante pour la culture,
nous souhaitons que cette 53e édition
de la Quinzaine des Réalisateurs se déroule
à nouveau dans les meilleures conditions.
À toutes et tous, nous souhaitons
un excellent festival !
www.iledefrance.fr
17
Since its creation en 1969 by the Société des
Réalisateurs de Films (SRF), the Directors’
Fortnight has proved to be a motor for
discovering new cinemas and emerging young
talents. Generous, curious, imaginative, this
parallel section of the Cannes Film Festival
has remained true to its original spirit of
openness, experimentation and sharing.
The Île-de-France region was the first district
to support cinema and television creation and
production, and is firmly anchored in its
dedication to promoting young talents. It acts
through an array of programmes: support for
screenwriting, support for production through
the Support Fund (fonds de soutien), support
for post-prodution, as well as the Regional
Fund for Emerging Talents (FoRTE), which
pays particular attention to young filmmakers
under 30, especially young female directors.
This is why we are so happy to renew our
support for the the Directors’ Fortnight. This
support also goes to “Fortnight in Action”,
which every year offers high school students
and people from the Paris regions’ priority
neighborhoods special screenings of films
selected for Cannes, with participation of the
films’ directors and members of the festival
team.
A big thank you to Paolo Moretti, its General
Delegate, and the whole Fortnight team, who
share their discoveries and their vision of
cinema with enthusiasm and passion. Every
year, they prove that independent cinema -
cinéma d’auteur - can conquer all audiences.
After a long public health crisis, which has
been especially hard on the world of culture,
we have hopes that this 53rd edition of the
Directors’ Fortnight will go forward in the best
tradition.
And so to everyone, we wish you an excellent
festival!
 Gratuit

école de la création numérique

pour les 12–18 ans

et toi, tu veux
créer quoi ?

Design graphique : ABM Studio – Visuel : © Westend61 GmbH / Alamy Stock Photo, © Tumo Center for Creative Technologies
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du 7 au 16 juillet / July 7-16
Les Arcades 1 & 2, Palais des Festivals,
Studio 13, Alexandre III
L’ACID est une association de cinéastes qui
soutient tout au long de l’année la diffusion
de films dans son réseau de partenaires (salles,
spectateurs, festivals, scolaires…) et qui organise
une section parallèle du Festival de Cannes.

ACID is an association of film directors which

supports the cinema distribution of independent
films all year round (within its network of
cinema theaters, festivals, schools…) and which
organizes a parallel section of the Festival de
Cannes.
 aimer
Quinzaine des Réalisateurs
FILM DE CLÔTURE

les films
pour
rêver
le monde *

Mon légionnaire
Rachel Lang

Prod: Wrong Men

Sales: BAC Films

Quinzaine des Réalisateurs

RFI, la radio mondiale en français et 15 autres langues est

en direct du Pavillon Les Cinémas du Monde au Village International Clara Sola
Nathalie Álvarez Mesén

COPRODUCTION
Coprod: Need Productions
Sales: Luxbox

UNE DIVISION DE AVEC LE SOUTIEN DE

écouter et regarder le monde

* Love cinema and dream the world
EUROPA CINEMAS ENCOURAGES DIVERSITY
ON EUROPEAN SCREENS Happy to celebrate in Cannes the first edition of

Latest winner of the Europa Cinemas Label

OASIS QU IN ZA IN E DE
S RE AL IS AT EU
CA NN ES 20 21
RS
LUX
The European
by Ivan Ikić (Serbia / Slovenia / Netherlands / France / Bosnia & Herzegovina)
Giornate degli Autori 2020

Audience
Film Award

© Milos Jacimovic
FOR 18 YEARS, NETWORK LABEL JURY
2021 DIRECTORS’ FORTNIGHT
EXHIBITORS HAVE BEEN Javier Heras (Cines Van Dyck, Salamanca, Spain)
AWARDING THE EUROPA Elise Mignot (Café des Images, Hérouville-Saint-Clair, France)
Barbora Kucsa Prágerová (Metro 70, Prostějov, Czech Republic)
CINEMAS LABEL TO Jannik Rakusa (Schikaneder Kino & Top Kino, Vienna, Austria)
THE BEST EUROPEAN FILMS LABEL PARTNER FESTIVALS
AT MAJOR EUROPEAN Berlinale Panorama
Cannes Quinzaine des Réalisateurs
FESTIVALS. Karlovy Vary International Film Festival
Locarno Film Festival
Giornate degli Autori

43 countries / 744 cities / 1,230 cinemas / 3,093 screens

E U R O P E A N F I L M A C A D E M Y

Europa Cinemas President Head of International Relations Press

www.europa-cinemas.org Nico Simon Fatima Djoumer Charles McDonald
General Director fdjoumer@europa-cinemas.org charles@charlesmcdonald.co.uk
Claude-Eric Poiroux
ÉDITORIAUX
LA SRF, SOCIÉTÉ
DES REALISATEURS
DE FILMS
Depuis 1968, la SRF défend
les libertés artistiques, morales
et les intérêts professionnels
et économiques de la création
cinématographique.
L’éviction d’Henri Langlois de la tête de
la Cinémathèque française, sa réintégration
triomphale grâce au soutien des cinéastes,
l’interruption du Festival de Cannes en 1968,
suivie des États Généraux du Cinéma, sont
les étapes marquantes qui amenèrent
à la création de la « Société des réalisateurs
de films » par des cinéastes tels que
Jacques Rivette, Robert Bresson, Claude
Berri ou Jacques Rozier…
Ils fondèrent, l’année suivante, en 1969,
la « Quinzaine des Réalisateurs ».
La SRF organise également, depuis 2004,
les « Rencontres internationales du moyen
métrage de Brive », première manifestation
entièrement dédiée aux films d’une durée
de 30 à 60 minutes.
La SRF fédère près de 300 réalisateurs et
défend le point de tous les cinéastes, qu’ils
soient français ou étrangers, qu’ils réalisent
de la fiction, du documentaire, du court
ou du long métrage.
Elle promeut la diversité de la création
cinématographique dans une économie où
la recherche d’un équilibre entre les forces
du marché, l’action de l’État et les intérêts
des créateurs est un combat permanent.
De l’écriture du scénario à la diffusion
des œuvres, du droit d’auteur à la révolution
numérique, de la législation sociale aux
droits de l’Homme… le cinéaste est concerné
Since 1968, the SRF has been
defending the artistic freedoms
and the professional and
economic interests of the
creators of cinema.
When Henri Langlois was excluded as head
of the Cinémathèque française, then
triumphantly reinstated due to the support
of filmmakers, when the Cannes Film
Festival was interrupted in 1968, and the
first General Assembly of Cinema was
held – these were watershed moments that
led to the creation of the French Directors’
Guild (SRF) by filmmakers such as Jacques
Rivette, Robert Bresson, Claude Berri
and Jacques Rozier…
The following year, in 1969, they founded
the Directors’ Fortnight.
Since 2004, the SRF has also organized
the “Rencontres du moyen métrage de
Brive”, the first festival entirely dedicated to
films between 30 and 60 minutes long.
With 280 members, the SRF defends the
point of view of all film directors, French and
foreign, whether they make fiction,
documentaries, short or feature films.
It promotes diversity of cinematic creation
in an economy where the balance between
market forces, government regulations and
the interests of filmmakers is a constant
battle.
From the writing of the screenplay to the film
release, from authors’ rights to digital
revolution, from social legislation to human
rights… the filmmaker is affected by all the
issues that revolve around cinema. Over the
ÉDITORIAUX 27
par toutes les questions qui animent de près years, the SRF has acquired true expertise
ou de loin le cinéma. Au fil des années, la in the filmmaking industry. Because
SRF a acquis une réelle expertise du secteur of this, it participates in all negotiations and
cinématographique. Elle participe ainsi à
l’ensemble des négociations et des concertations
interprofessional actions, promoting
the central role of film directors in the
professionnelles et y promeut le rôle central creative process.
du cinéaste dans le processus de création.
The SRF represents film directors on the
Elle représente les cinéastes dans des various commissions of the CNC and on the
commissions du CNC et dans les conseils boards of the Cannes Film Festival, of the
d’administration de nombreuses institutions French Cinémathèque and Unifrance.
comme le Festival de Cannes, la It was part of the 1998 initiative for the
Cinémathèque française ou Unifrance. creation of the BLOC (Bureau of Liaison of
Elle a été à l’initiative de la création du BLOC Cinema Organisations), of which it is
(Bureau de Liaison des Organisations du co-president, as well as the ROC (Federation
Cinéma), dont elle assure la coprésidence, of Short Film Organisations) created in
ainsi que celle du ROC (Regroupement 2006.
des Organisations du Court métrage) depuis
Born on an angry day, the SRF remains
2006.
faithful to its primary vocation.
Née un jour de colère, la SRF reste fidèle
à sa vocation première.
LES COPRÉSIDENTS DÉLÉGUÉE GÉNÉRALE ANCIENS PRÉSIDENTS
DE LA SRF MANAGING DIRECTOR FORMER PRESIDENTS

Thomas Bidegain, Rosalie Brun 
Robert Enrico, Jacques Doniol-
Lucie Borleteau
DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL
Valcroze, Constantin Costa-Gavras,
et Vergine Keaton Jean-Daniel Simon, Philippe Pilard,
ADJOINT • DEPUTY MANAGER Pierre Kast, Louis Daquin, Michel
LE CONSEIL D’ADMINISTRATION Raphaël Laforgue Mitrani, Serge Moati, Coline Serreau,
2020-2021 • BOARD OF Serge Leroy, Luc Béraud, Maurice
THE FRENCH DIRECTORS’ GUILD RESPONSABLE COMMUNICATION,
ÉVÉNEMENTS ET PARTENARIATS Dugowson, Jean-Charles Tacchella,

Matthieu Bareyre, Antoine Barraud, Bertrand van Effenterre, Laurent
Thomas Bidegain, Lucie Borleteau, ASSISTANT
Yasmine Braham Heynemann, Pierre Jallaud, Jean
Malik Chibane, Romain Cogitore, Marboeuf, Bertrand Tavernier,
François Farellacci, Frédéric Farrucci,
Emmanuel Gras, Rachid Hami,
CHARGÉE DE MISSION, RELATIONS Francis Girod, Jacques Deray, Denys
ADHÉRENTS • PROJECT MANAGER Granier-Deferre, Gérard Mordillat,
Audrey Jean-Baptiste, Vergine Keaton,
Alexandre Lança, Sébastien
Lou-Anne Poinot Robert Guédiguian, Cédric Klapisch,
Jean-Henri Roger, Claire Simon,
Laudenbach, Anna Novion, Valérie CONTACT Pierre Salvadori, Serge Le Péron,
Osouf, Axelle Ropert, Thomas 
contact@la-srf.fr Nicolas Philibert, Pascal Thomas,
Salvador, Pierre Salvadori, Christian Vincent, Malik Chibane,
Claire Simon, Aurélien Vernhes-
www.la-srf.fr
Facebook : @la-srf Fabrice Genestal, Christophe Ruggia,
Lermusiaux, Maxence Voiseux. Twitter : @LaSRF1968 Michel Andrieu, Éric Guirado,
Instagram : lasrf1968 Jean-Jacques Jauffret, Chantal
Richard, Pascale Ferran, Katell
LA SRF À CANNES Quillévéré, Catherine Corsini, Céline

La Malmaison Sciamma, Yann Gonzalez, Rebecca
47, la Croisette Zlotowski, Marie Amachoukeli,
+33 (0)1 44 89 62 58 / Bertrand Bonello, Aude Léa Rapin.
+33 (0)9 71 16 59 95
 LE CARROSSE D’OR 2021 29

« Votre travail, d’une richesse inouïe, est
de ceux qui laissent une empreinte
indélébile dans l’histoire du cinéma. Aucun
autre regard n’a su se poser avec autant
de patience, d’humanité, de curiosité,
de compréhension, d’empathie et d’acuité
politique sur les êtres et sur les institutions
qui les accompagnent, les brident ou les
révèlent. Partout, dans tous les milieux,
vous avez filmé des gens qui font de leur
mieux à leur place, avec une immense force.
Les petites avancées qui en font espérer
de plus grandes, les facettes multiples
de l’humain d’un côté ou de l‘autre d’un
bureau de médecin, de maire, de policier,
la pulsation des lieux de vie, des parcs
“Your astoundingly rich body of work is
leaving an indelible mark on the history of
cinema. Never has anyone laid such patient,
humane, curious, understanding, empathetic
and politically acute eyes on people and
the institutions helping them, holding them
back or revealing them. Everywhere,
in all contexts, you have painted incredibly
compelling portraits of people, doing
their best, wherever they may be in life. Small
steps that offer hope for bigger ones, the
many facets of mankind on either side of a
doctor, mayor, or police officer’s desk,
the beating heart of living spaces, from parks
to ski resorts, from universities to backstage
at theaters”.

© Wolfgang Wesener. Photo Courtesy of Zipporah Films, Inc.

aux stations de ski, des universités aux From the letter written by the SRF Board
coulisses de théâtre ». to Frederick Wiseman

Extrait de la lettre envoyée à Frederick Wiseman

par le Conseil d’administration de la SRF

LE CARROSSE D’OR 2021

FREDERICK WISEMAN
Remise de prix réalisée grâce au mécénat de
Award ceremony with the support of

En 2002, les cinéastes de IN 2002, the filmmakers of the

la Société des réalisateurs de
films ont décidé de créer un
événement, durant le Festival de
Le Carrosse d’Or se présente sous la forme The Carrosse d’Or is a bronze statuette
SRF decided to create an d’une statuette de bronze, créée à partir inspired by Comedia dell’Arte characters and
event, during Cannes Film des personnages de la Comedia dell’Arte et
du film de Jean Renoir, par Lili Le Gouvello,
the films of Jean Renoir. It was created
by painter and sculptor Lili Le Gouvello.
Festival: the “Carrosse d’Or”. peintre sculpteur.

Cannes : « Le Carrosse d’Or ». This prize is awarded during the Opening
Ce prix est remis à l’ouverture de la Ceremony of the Directors’ Fortnight ; It
Quinzaine des Réalisateurs et rend hommage pays tribute to a filmmaker who has
marked the history of cinema, by their
à un cinéaste qui a marqué l’histoire du
audacity, courage and intransigence in
LES PRÉCÉDENTS LAURÉATS
cinéma par son audace, son exigence et son
intransigeance dans la mise en scène. film direction. 2019 John Carpenter 2013 Jane Campion 2007 Alain Cavalier
In 2021, the SRF – the French Film 2018 Martin Scorsese 2012 Nuri Bilge Ceylan 2006 David Cronenberg
En 2021, la SRF est fière de saluer l’un des
Directors’ Guild- is proud to honor one of 2017 Werner Herzog 2011 Jafar Panahi 2005 Ousmane Sembene
grands maîtres du cinéma documentaire :
Frederick Wiseman. the world’s greatest documentary 2016 Aki Kaurismäki 2010 Agnès Varda 2004 Nanni Moretti
filmmakers: Frederick Wiseman. 2015 JIA Zhangke 2009 Naomi Kawase 2003 Clint Eastwood
2014 Alain Resnais 2008 Jim Jarmusch 2002 Jacques Rozier

PROJECTION · SCREENING
MONROVIA, INDIANA
2018 – États-Unis / United States – 2h24
Monrovia, petite ville agricole du
Midwest américain compte 1 400
habitants, dont 76% ont voté pour
Trump aux dernières élections
présidentielles. Des salles de classe
aux réunions municipales, du
funérarium aux foires agricoles
locales, Frederick Wiseman nous
livre une vision complexe et nuancée
du quotidien de cette communauté
rurale, portrait d’une Amérique
souvent oubliée et rarement montrée.
Monrovia, a small agricultural village
in the American Midwest has a
population of 1400 of which 76%
voted for Trump in the 2016
presidential election. From
classrooms to town hall meetings,
from funeral parlors to county fairs,
Frederick Wiseman offers up a
complex and nuanced vision of daily
life in this rural community, the
portrait of an often forgotten and
rarely shown America.
ÉDITORIAUX 31
7 JUILLET / JULY 2021
UNE JOURNÉE EXCEPTIONNELLE
AVEC · AN EXCEPTIONAL
DAY WITH FREDERICK WISEMAN
11h45 Projection
14h30 Conversation avec
Frederick Wiseman
20h Remise du Carrosse d’Or
à Frederick Wiseman et cérémonie
Avec l’aimable autorisation de
Météore Films pour la présentation
d’ouverture de la 53e Quinzaine
des Réalisateurs
de Monrovia, Indiana.
Plus d’informations sur Frederick
Wiseman et ses films disponibles sur 11.45 am Screening
www.meteore-films.fr/distribution-films
et Zipporah Films www.zipporah.com
2.30 pm Conversation with
Frederick Wiseman
MONROVIA, INDIANA was provided 8 pm Carrosse d’Or prize awarded
courtesy of Meteore Films. to Frederick Wiseman and opening
Additional information on Frederick
Wiseman and his films is available at ceremony of the 53rd Directors’
www.meteore-films.fr/distribution-films Fortnight
and Zipporah Films www.zipporah.com
CONTACTS SRF PRESSE
Rosalie Brun – Catherine Giraud
Déléguée générale cgiraud@quinzaine-
rbrun@la-srf.fr
+33 1 44 89 62 58
realisateurs.com
+33 1 44 89 99 89
Remise de prix réalisée grâce au mécénat
de CANAL+ • Award ceremony made possible
thanks to the patronage of CANAL+
 33

LA SÉLECTION
THE SELECTION

LONGS MÉTRAGES COURTS MÉTRAGES

FEATURE FILMS SHORT FILMS

A CHIARA EL EMPLEADO LUANESHAT E KODRËS RE GRANCHIO ANXIOUS BODY

Jonas Carpignano Y EL PATRÓN THE LEGEND OF KING CRAB Yoriko Mizushiri
THE EMPLOYER AND THE THE HILL WHERE LIONESSES LA LÉGENDE DU ROI CRABE
EMPLOYEE ROAR Alessio Rigo de Righi,
A NIGHT OF KNOWING L’EMPLOYEUR ET L’EMPLOYÉ LA COLLINE OÙ RUGISSENT Matteo Zoppis EL ESPACIO SIDERAL
NOTHING Manuel Nieto Zas LES LIONNES THE SIDEREAL SPACE
TOUTE UNE NUIT SANS SAVOIR Luàna Bajrami Sebastián Schjaer
Payal Kapadia RETOUR À REIMS
ENTRE LES VAGUES (FRAGMENTS)
THE BRAVES LES MAGNÉTIQUES RETURNING TO REIMS
SIMONE EST PARTIE
ALI & AVA Anaïs Volpé MAGNETIC BEATS (FRAGMENTS) SIMONE IS GONE
Clio Barnard Vincent Cardona Jean-Gabriel Périot Mathilde Chavanne
EUROPA
CLARA SOLA Haider Rashid MEDUSA THE SOUVENIR SYCORAX
Nathalie Álvarez Mesen Anita Rocha da Silveira Lois Patiño,
PART II
Matías Piñeiro
FUTURA Joanna Hogg
DE BAS ÉTAGE Pietro Marcello, MON LÉGIONNAIRE
A BRIGHTER TOMORROW Francesco Munzi, OUR MEN YONG AN ZHEN THE PARENTS’ ROOM
Yassine Qnia Alice Rohrwacher Rachel Lang LA CHAMBRE DES PARENTS
GU SHI JI
Diego Marcon
RIPPLES OF LIFE
DIÁRIOS DE OTSOGA ÎNTREGALDE MURINA Shujun Wei
THE TSUGUA DIARIES Radu Muntean Antoneta Alamat Kusijanović THE VANDAL
LE JOURNAL DE TÛOA
Maureen Fazendeiro, ‫البحر أمامكم‬ Eddie Alcazar

Miguel Gomes JADDE KHAKI NEPTUNE FROST THE SEA AHEAD

HIT THE ROAD Anisia Uzeyman, FACE À LA MER THE WINDSHIELD
Panah Panahi Saul Williams Ely Dagher WIPER
Alberto Mielgo
OUISTREHAM
BETWEEN TWO WORLDS TRAIN AGAIN
Emmanuel Carrère Peter Tscherkassky

WHEN NIGHT
Première mondiale World Films concourant Films concourant à L’Œil d’or – MEETS DAWN
Premiere à la Caméra d’Or Le Prix du Documentaire QUAND LA NUIT
Films in competition Films in competition for “L’Œil d’or” – RENCONTRE L’AUBE
for the “Caméra d’Or” The Documentary Award Andreea Cristina Borțun
LONGS MÉTRAGES FEATURE FILMS
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 37

© ML · Chevaldeuxtrois · WrongMen
© Christine Tamalet
LA SRF, SOCIÉTÉ DES RÉALISATEURS DE FILMS LA SRF, SOCIÉTÉ DES RÉALISATEURS DE FILMS
ET LA QUINZAINE DES RÉALISATEURS ET LA QUINZAINE DES RÉALISATEURS
PRÉSENTENT PRÉSENTENT

OUISTREHAM MON LÉGIONNAIRE

BETWEEN TWO WORLDS OUR MEN
UN FILM DE · A FILM BY UN FILM DE · A FILM BY

EMMANUEL CARRÈRE RACHEL LANG

1h47 1h47

SOIRÉE D’OUVERTURE · OPENING NIGHT SOIRÉE DE CLÔTURE · CLOSING NIGHT

Mercredi 7 juillet 2021 à 20h Jeudi 15 juillet 2021 à 20h30

Théâtre Croisette Théâtre Croisette
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 39

A CHIARA
2h01 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Chiara, 16 ans, vit dans une petite ville de Calabre, entourée

de toute sa famille. Pour les 18 ans de sa sœur, une grande fête
est organisée qui réunit tout le clan. Le lendemain, Claudio,
son père, part sans laisser de traces. Elle décide alors de mener
l’enquête pour le retrouver. À mesure qu’elle s’approche de
la vérité qui entoure le mystère de cette disparition, son propre
destin se dessine.

The Guerrasio family and their friends gather to celebrate

Claudio and Carmela’s oldest daughter’s 18th birthday.
V.O / IN
There is a healthy rivalry between the birthday girl and her italien / italian
16-year-old sister Chiara as they compete on the dancefloor.
SCÉNARIO / SCREENPLAY
It is a happy occasion, and the close-knit family is in top Jonas Carpignano
form. However, everything changes the next day when Claudio
IMAGE / PHOTOGRAPHY
disappears. Chiara starts to investigate; as she gets closer Tim Curtin
to the truth, she is forced to decide what kind of future
SON / SOUND
she wants for herself. Guiseppe Tripodi
DÉCORS /
PRODUCTION DESIGN
Marco Ascanio Viarigi
MONTAGE / EDITING
Affonso Goncalves
MUSIQUE / MUSIC
Dan Romer, Benh Zeitlin
INTERPRÈTES / CAST
Swamy Rotolo (Chiara),
Vincenzina Siciliano (Marta),
Carmela Fumo (Carmela)
PRODUCTION
Stayblack Productions
Lungotevere Testaccio 9
00153 Roma – Italie
stayblackprod@gmail.com
Haut et Court
38 rue des Martyrs
75009 Paris – France
+33 1 55 31 27 27
production@hautetcourt.com
www.hautetcourt.com
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
Mk2 Films
55 Rue Traversière
75012 Paris – France
+33 1 44 67 30 30
intlsales@mk2.com
www.mk2films.com
DISTRIBUTION
Haut et Court Distribution
distribution@hautetcourt.com
PRESSE / PUBLICIST
France
In The Loop
Matthieu Rey
+33 6 71 42 95 30
matthieurey@intheloop.press
Cédric Landemaine
+33 6 62 64 70 07
cedriclandemaine@
intheloop.press
Internationale
Rendez-Vous
Viviana Andriani
+33 6 80 16 81 39
viviana@rv-press.com
Aurélie Dard
+33 6 77 04 52 20
aurelie@rv-press.com
www.rv-press.com
État-Unis
Ryan Werner
Cinetic Media
+1 212 204 79 51
ryan@cineticmedia.com

JONAS CARPIGNANO
Jonas Carpignano a grandi entre Rome et New York.
Après deux premiers courts métrages primés notamment
à la 68e Mostra de Venise et à la Semaine de la Critique
(2014), il réalise son premier long métrage Mediterranea,
sélectionné à la Semaine de la Critique (2015).
Son deuxième long métrage, A Ciambra, fait sa première
mondiale à la Quinzaine des Réalisateurs 2017.
A Chiara, son troisième long métrage, vient clore la trilogie
autour de la ville calabraise de Gioia Tauro, où sont
tournés ces trois films.
Jonas Carpignano grew up between Rome and
New York. His first two acclaimed short films received
awards at the 68th Mostra of Venice and at the
2014 Critics’ Week in Cannes. His first feature film,
Mediterranea, was selected in Cannes in 2015
(Critics’ Week). His second feature, A Ciambra,
premiered in 2017 at the Directors’ Fortnight. With
A Chiara, he is back in Cannes and brings the
trilogy to an end in the Calabrian town of Gioia Tauro,
Italy, where his three feature films were shot.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 41

A NIGHT
OF KNOWING
NOTHING
TOUTE UNE NUIT SANS SAVOIR

1h37 — couleur et noir & blanc / color and black & white —
Première mondiale / World premiere /

© Kapadia, Petit Chaos

Une étudiante indienne écrit des lettres à son amoureux absent.
V.O / IN IMAGE / PHOTOGRAPHY MONTAGE / EDITING PRODUCTION
À travers cette correspondance se révèlent les changements hindi, bengali Ranabir Das Ranabir Das Petit Chaos
8 rue Honoré de Balzac
radicaux qui s’opèrent autour d’elle. Mêlant la réalité avec des 37000 Tours – France
SCÉNARIO / SCREENPLAY SON / SOUND INTERPRÈTES / CAST +33 6 51 16 45 82
rêves, des souvenirs, des fantasmes et des peurs, une narration Payal Kapadia, Moinak Bose, Romain Bhumisuta Das (L) petitchaosfilms@gmail.com
Himanshu Prajapati Ozanne
éparse se dévoile.

A university student in India, writes letters to her estranged

lover while he is away. Through these letters, we get a glimpse
into the drastic changes taking place around her. Merging
reality with fiction, dreams, memories, fantasies and anxieties,
an amorphous narrative unfolds.

PAYAL KAPADIA
Payal Kapadia est une artiste et une réalisatrice basée Payal Kapadia is a Mumbai based filmmaker and artist. 2018 And What Is the Summer
à Mumbai, diplômée de l’Institut Indien du Cinéma et de She studied Film Direction at the Film & Television Saying (cm / short)
2017 Afternoon Clouds
la Télévision. Ses courts métrages Afternoon Clouds Institute of India. Her short films Afternoon Clouds and (cm / short)
et And What Is The Summer Saying ont respectivement And What Is The Summer Saying premiered 2015 Last Mango before the
été présentés en première mondiale à la Cinéfondation et respectively at the Cinéfondation and the Berlinale. Monsoon (cm / short)
2013 Watermelon, Fish and
la Berlinale. Elle est une alumna du Berlinale Talents She is a Berlinale Talents alumna and participated Half Ghost (cm / short)
et a participé à la Résidence de la Cinéfondation en 2019. in 2019 at the Cinéfondation - Résidence du Festival 2012 Cassandra’s Gift
Son prochain long métrage, All We Imagine As Light, de Cannes. Her next project, All We Imagine As Light, (cm / short)

développé avec le soutien de Ciclic et de l’Hubert Bals for which she received support from Ciclic and
Fund, est actuellement en développement. Hubert Bals Fund, is currently in development.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 43

ALI & AVA

1h35 – Couleur / Color – Première mondiale / World premiere

Pour des raisons différentes, Ali et Ava se sentent seuls.

Ils vont se rencontrer grâce à leur affection commune
pour la fille des locataires slovaques d’Ali, Sofia (6 ans),
dont Ava est l’assistante scolaire. La chaleur et la gentillesse
d’Ava réconfortent Ali tandis qu’elle apprécie son humour
et sa complexité. D’une lune à l’autre, naît un lien profond, puis
une passion qui les enflamme. Mais les séquelles de
la précédente relation d’Ava et le désarroi émotionnel d’Ali
assombrissent ce nouvel amour.

V.O / IN DÉCORS / PRODUCTION PRESSE / PUBLICIST

Both lonely for different reasons, Ali and Ava meet through anglais / english PRODUCTION DESIGN Moonspun Films Internationale
Stéphane Collonge Suite 605, Cumberland Charles McDonald
their shared affection for Sofia, the six-year-old daughter House, Scrubs Lane + 44 7785 246377
SCÉNARIO / SCREENPLAY NW10 6RF Londres – charles@
of Ali’s Slovakian tenants, whom Ava teaches. Ali finds comfort Clio Barnard MONTAGE / EDITING Royaume Uni charlesmcdonald.co.uk
Maya Maffioli +44 (0) 203 489 9200
in Ava’s warmth and kindness and Ava finds Ali’s complexity tracy@moonspunfilms.com
IMAGE / PHOTOGRAPHY www.moonspunfilms.com
and humour irresistible. Over a lunar month, sparks fly Ole Bratt Birkeland MUSIQUE / MUSIC
Harry Escott
and a deep connection begins to grow. However, the legacy VENTES À L’ÉTRANGER /
SON / SOUND FOREIGN SALES
of Ava’s past relationship and Ali’s emotional turmoil at Rashad Hall-Heinz INTERPRÈTES / CAST Altitude Film Sales
Claire Rushbrook (Ava), 34 Foubert’s Place
the breakdown of his marriage begins to overshadow their Adeel Akhtar (Ali) W1F 7PX Londres –
Royaume-Uni
newfound passion. +44 20 7478 7612
info@altitudefilment.com
www.altitudefilment.com

CLIO BARNARD
Clio Barnard a remporté de nombreuses récompenses Clio Barnard’s first documentary, The Arbor, 2017 Dark River
avec sa première réalisation, The Arbor. Avec son deuxième won awards all over the world. Her second feature film 2013 The Selfish Giant
(Le Géant égoïste
film Le Géant égoïste (Quinzaine 2013), elle est The Selfish Giant (Fortnight 2013) was selected in - Quinzaine des
sélectionnée dans de nombreux festival et nommée aux numerous festivals and shortlisted for the BAFTA Réalisateurs)
BAFTA Awards et au Prix Lux. Dark River, son troisième film, Awards and the Prix Lux. Dark River, her third film, 2010 The Arbor

sélectionné dans le cadre de la section Platform premiered as part of the Platform section at the 2017
du Festival de Toronto en 2017, obtiendra une mention Toronto Film Festival won an Honourable Mention.
spéciale. Elle prépare actuellement l’adaptation télévisée She’s currently working on the TV adaptation of
du roman de Sarah Perry Le Serpent de l’Essex. Sarah Perry’s novel The Essex Serpent.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 45

CLARA SOLA
1h46 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Dans un village reculé du Costa Rica, Clara, une femme

introvertie de 40 ans, entreprend de se libérer des conventions
religieuses et sociales répressives qui ont dominé sa vie,
la menant à un éveil sexuel et spirituel.

In a remote village in Costa Rica, Clara, a withdrawn

40-year-old woman, experiences a sexual and mystical
awakening as she begins a journey to free herself
from the repressive religious and social conventions
which have dominated her life.
V.O / IN MONTAGE / EDITING COPRODUCTION PRESSE / PUBLICIST
espagnol / spanish Marie-Hélène Dozo Pacífica Grey (Costa Rica) internationale
Need Productions (Belgique) Premier
Laïdak Films (Allemagne) Annabel Hutton
SCÉNARIO / SCREENPLAY MUSIQUE / MUSIC Resolve Media (États-Unis) +44 7710 199324
Maria Camila Arias, Ruben De Gheselle annabel.hutton@
Nathalie Álvarez Mesen premiercomms.com
VENTES À L’ÉTRANGER /
INTERPRÈTES / CAST FOREIGN SALES Paul Ockelford
IMAGE / PHOTOGRAPHY Wendy Chinchilla Araya Luxbox +447904 855 604
Sophie Winqvist Loggins (Clara), Daniel Castañeda 6 rue Jean-Pierre Timbaud paul.ockelford@
DFF FSF Rincón (Santiago), Ana Julia 75011 Paris – France premiercomms.com
Porras Espinoza (Maria), +33 6 58 82 25 20
Flor María Vargas Chaves festivals@luxboxfilms.com France
SON / SOUND (Fresia) www.luxboxfilms.com Stanislas Baudry
Erick Vargas Williams, +33 6 16 76 00 96
Valène Leroy, Charles sbaudry@madefor.fr
De Ville, Aline Gavroy PRODUCTION DISTRIBUTION
Hobab Epicentre Films
Borgvägen 1-3 (Filmhuset) 55 rue de la Mare
DÉCORS / 115 53 Stockholm, Suède 75020 Paris - Frances
PRODUCTION DESIGN +46 70 481 16 53 +33 1 43 49 03 03
Amparo Baeza nima@hobab.se daniel@epicentrefilms.com
www.hobab.se www.epicentrefilms.com

NATHALIE ÁLVAREZ MESEN

Scénariste et réalisatrice costaricienne-suédoise, elle Costa Rican-Swedish screenwriter/director. 2018 Molt (cm / short)
commence sa carrière dans le théâtre au Costa Rica, avant She started her career in physical theater in Costa Rica 2018 Shelter (cm / short)
2016 Letting Go (cm / short)
d’être diplômée de l’Université des Arts de Stockholm et before graduating from the Stockholm University of 2015 Asunder (cm / short)
de l’université de Columbia. Ancienne élève des Berlinale the Arts and Columbia University’s Film Program. She 2015 Filip (cm / short)
Talents, du TIFF Filmmaker Lab et de la NYFF Artist was an alumna of the Berlinale Talents, TIFF Filmmaker 2011 Not Blue (cm / short)

Academy, ses courts métrages ont été projetés dans de Lab and NYFF Artist Academy. Her shorts have
nombreux festivals. Elle a coécrit Entre tú y milagros, screened at many film festivals. She co-wrote Entre tú y
Prix Orizzonti du court métrage à la Mostra de Venise. milagros, winner of the Orizzonti Award for Best Short.
Elle développe actuellement son deuxième long métrage. She is currently developing her second feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 47

DE BAS ÉTAGE
A BRIGHTER TOMORROW

1h27 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Mehdi, la trentaine, est un perceur de coffres de petite envergure.

Avec ses complices, il tente de s’en sortir mais leurs cambriolages
en zone industrielle ne payent plus comme avant et les quelques
alternatives professionnelles qui s’offrent à lui ne le séduisent
pas. En pleine remise en question, il tente de reconquérir Sarah,

© Shanna Besson
la mère de son petit garçon d’un an qu’il adore.

30-something Mehdi is a small-time safe cracker. He and

V.O / IN
his partners in crime are just trying to get by, but industrial français / french
estate robberies aren’t paying like they used to, and the
SCÉNARIO / SCREENPLAY
alternatives on offer aren’t appealing. Reassessing his life Yassine Qnia avec la
collaboration de Rosa Attab
and future, he decides to try and win back Sarah, the mother
of his one-year-old son he adores. IMAGE / PHOTOGRAPHY
Ernesto Giolitti
SON / SOUND
Stéphane Gessat, Benoît
Gargonne, Paul Jousselin,
Johann Nallet
DÉCORS /
PRODUCTION DESIGN
Rabeir Ourak
MONTAGE / EDITING
Alexandre Westphal
INTERPRÈTES / CAST
Soufiane Guerrab (Mehdi),
Souheila Yacoub (Sarah),
Thibault Cathalifaud
(Thibault), M’Barek Belkouk
(M’Barek), Jamil Mc Craven
(Alex), Tassadit Mandi
(La mère de Mehdi)
PRODUCTION
Why Not Production
3, Rue Paillet
75005 Paris - France
+33 1 48 24 24 50
contact@whynotproductions.fr
www.whynotproductions.fr
COPRODUCTION
Alba Pictures (France)
Doha Film Institute (Qatar)
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
Wild Bunch International
65 Rue de Dunkerque
75009 Paris - France
+33 1 43 13 21 87
sales@wildbunch.eu
www.wildbunch.eu
DISTRIBUTION
Le Pacte
5 rue Darcet
75017 Paris – France
+33 1 44 69 59 59
contact@le-pacte.com
www.le-pacte.com
PRESSE / PUBLICIST
France
Marie Queysanne
+33 6 80 41 92 62
marie@marie-q.fr
Alizée Morin
+33 6 59 78 77 05
presse@marie-q.fr
Internationale
Anyways
Florence Alexandre
+33 1 48 24 12 91
florence@anyways.fr

YASSINE QNIA
Né à Aubervilliers, il est géomètre-topographe de
formation. Il découvre le cinéma dans les maisons de
jeunes de sa ville. Ses trois premiers courts métrages
sont sélectionnés et primés dans plusieurs festivals en
France et à l’étranger. En parallèle, il travaille sur des
chantiers et intervient dans des ateliers d’éducation à
l’image auprès de classes. En 2017, il produit le premier
film de Maximilian Badier-Rosenthal, Ông ngoai.
© Shanna Besson
He grew up in Aubervilliers. A surveyor/topographer 2015 F430 (cm / short)
2013 Molii (cm / short)
by trade, he discovered cinema in his local youth club. 2011 Fais croquer (cm / short)
His short films Fais croquer, Molii and F430 have
received several Audience Awards and were selected
in numerous French and international festivals. In
parallel, he kept on working on construction sites and
regularly took part in film workshops in high schools.
In 2017 he produced Maximilian Badier-Rosenthal’s

Lauréat 2019 de la Fondation Gan pour le Cinéma, Ông ngoai. Yassine was the 2019 Gan Film Foundation
Yassine Qnia réalise en 2020 son premier long métrage, Laureate. A Brighter Tomorrow is his first feature film.
De bas étage.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 49

DIÁRIOS DE
OTSOGA
THE TSUGUA DIARIES
JOURNAL DE TÛOA
V.O / IN MONTAGE / EDITING VENTES À L’ÉTRANGER / PRESSE / PUBLICIST
1h42 — couleur / color — Première mondiale / World premiere portugais, roumain / Pedro Filipe Marques FOREIGN SALES France
portuguese, romanian The Match Factory Makna Presse
Domstraße 60 Chloé Lorenzi
INTERPRÈTES / CAST 50668 Cologne – Allemagne +33 1 42 77 00 16
SCÉNARIO / SCREENPLAY Crista Alfaiate (Crista), +49 221 539 709 0 +33 6 08 16 60 26
Maureen Fazendeiro, Miguel Carloto Cotta (Carloto), info@matchfactory.de info@makna-presse.com
Crista, Carloto et João construisent ensemble une volière Gomes, Mariana Ricardo João Nunes Monteiro (João) www.the-match-factory.com
International
à papillons. Ils partagent leur quotidien dans la maison, jour Wolfgang W. Werner
IMAGE / PHOTOGRAPHY PRODUCTION DISTRIBUTION Public Relations
après jour. Ils ne sont pas les seuls. Mário Castanheira O Som e a Fúria Shellac Christiane Leithardt &
Rua Padre Luís Aparício, 11A Friche la Belle de Mai Wolfgang Werner
115- 248 Lisbonne – Portugal 41 rue Jobin +49 89 38 38 67 0
SON / SOUND +351 213 582 518 13003 Marseille – France www.werner-pr.de
Crista, Carloto and João are building an airy greenhouse Vasco Pimentel, Miguel geral@osomeafuria.com +33 4 95 04 95 92
Martins www.osomeafuria.com programmation@ Christiane Leithardt
for butterflies in the garden. The three of them share household shellacfilms.com +49 175 588 80 86
leithardt@werner-pr.de
routines, day after day… And they are not the only ones. DÉCORS / COPRODUCTION
PRODUCTION DESIGN Uma pedra no sapato Wolfgang Werner
Andresa Soares (Portugal) +49 170 333 93 53
werner@werner-pr.de

MAUREEN FAZENDEIRO
Maureen Fazendeiro (née en 1989) est une réalisatrice et
scénariste française basée à Lisbonne. Après avoir
étudié la littérature, l’art et le cinéma, elle réalise Motu
Maeva (2014) et Black Sun (2019), sélectionnés dans de
nombreux festivals internationaux et projetés dans
plusieurs cinémathèques, musées et foires d’art. Elle est
membre de « L’Abominable », un laboratoire d’artistes
basé à Paris. Elle collabore avec Miguel Gomes, d’abord
sur As Mil e Uma Noites en tant que directrice de casting,
puis en tant que scénariste sur Sauvagerie et Grand Tour.
Maureen Fazendeiro (b. 1989) is a French filmmaker 2019 Black Sun (cm / short)
2014 Motu Maeva (cm / short)
and scriptwriter based in Lisbon. She studied
literature, art and cinema. Her films Motu Maeva
(2014) and Black Sun (2019) were selected in many
international film festivals and screened in
cinematheques, museums and art fairs. She is a
member of “L’Abominable”, an artist-run lab based
in Paris. She worked as a casting director for
Miguel’s Arabian Nights. She then collaborated as a
scriptwriter on Savagery and Grand Tour.

MIGUEL GOMES
Né à Lisbonne en 1972, il est diplômé de l’École de cinéma Born in Lisbon in 1972, he graduated from the Lisbon 2015 As mil e uma noites 2004 A cara que mereces
· Volume 1, O inquieto 2004 Pre-Evolution Soccer’s
et de théâtre de Lisbonne. Il a travaillé comme critique Film and Theatre School and worked as film critic. He
· Volume 2, O desolado One Minute Dance After a
puis réalisé plusieurs courts métrages. Son premier long directed several successful short films. His first · Volume 3, O encantado Golden Goal in the Master
métrage A Cara que Mereces est sorti au Portugal et en feature The Face You Deserve was released in (Quinzaine des Réalisateurs) League (cm / short)
2012 Tabou (Tabu) 2002 Kalkitos (cm / short)
France. Ses longs métrages suivants confirment son Portugal and France. His next feature films confirmed
2008 Aquele querido 2002 31 Thirty One Means
succès international. Gomes travaille actuellement sur his international success. Gomes is presently mês de agosto (Our Trouble (cm / short)
Sauvagerie, basé sur Os Sertões d’Euclides da Cunha, et working on Savagery, based on Euclides da Cunha’s Beloved Month Of 2000 Inventário de natal
August - Quinzaine des (cm / short)
développe Grand Tour, un projet de long métrage de Os Sertões, and developing Grand Tour, a fiction
Réalisateurs) 1999 Entretanto (Meanwhile -
fiction, coécrit entre autres avec Maureen Fazendeiro. feature project, co-written amongst others with 2006 Cântico das criaturas cm / short)
Maureen Fazendeiro. (cm / short)
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 51

EL EMPLEADO
Y EL PATRÓN
THE EMPLOYER AND THE EMPLOYEE
L’EMPLOYEUR ET L’EMPLOYÉ

1h46 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

L’employeur est un jeune homme qui semble avoir tout pour lui,
pourtant il est en proie à une inquiétude : la santé de son bébé.
L’employé est à la recherche d’un travail pour subvenir aux
besoins de son nouveau-né et n’hésite pas lorsque le patron lui
V.O / IN DÉCORS / PRODUCTION VENTES À L’ÉTRANGER /
propose de l’embaucher pour travailler dans ses terres. Grâce espagnol, français, portugais PRODUCTION DESIGN Roken Films FOREIGN SALES
/ spanish, french, portuguese Alejandro Castiglioni, Convención 1156 Latido Films
à leur entraide, les deux répondront à leurs besoins. Mais un jour, Nicole Davieux 11300, Montevideo – C/ San Bernardo 20, 2º8
Uruguay 28015 Madrid – Espagne
un accident se produit. Cet événement va fragiliser leur relation, SCÉNARIO / SCREENPLAY manolete@rokenfilms.com +34 91 54 88 877
Manuel Nieto Zas MONTAGE / EDITING latido@latidofilms.com
mettant en danger le sort des deux familles. Pablo Riera www.latidofilms.com
COPRODUCTION
IMAGE / PHOTOGRAPHY Pasto (Argentine)
Arauco Hernández Holz MUSIQUE / MUSIC Murillo Cine (Argentine) DISTRIBUTION
The employer is a young man who apparently has everything Holocausto Vegetal & Buenos Vulcana Cinema (Brésil) Eurozoom
Muchachos Sancho&Punta (Brésil) 7 rue 4 Septembre
going on for him, except one pressing concern: his baby’s SON / SOUND Paraíso Production (France) 75002 Paris – France
Catriel Vildosola, Guillermo +33 1 42 93 73 55
health. The employee is looking for a job to support his Picco, Gabriel Bervian INTERPRÈTES / CAST infos@eurozoom.fr
Nahuel Perez Biscayart PRODUCTEUR ASSOCIÉ / www.eurozoom.fr
newborn too. He does not hesitate when the employer decides (Rodrigo), Cristian Borges ASSOCIATE PRODUCER
(Carlos), Justina Bustos Nadador Cine (Uruguay)
to hire him to work in his lands. Both will meet their needs (Federica), Fátima PRESSE / PUBLICIST
Quintanilla (Estéfanie) Presse France
by helping each other. But one day an accident happens. Rachel Bouillon
+33 6 74 14 11 84
This unexpected event will strain the ties between them, rachel@rb-presse.fr

endangering the fate of the two families.

MANUEL NIETO ZAS

Manuel Nieto Zas (Montevideo, 1972) fait partie de
la nouvelle génération du cinéma uruguayen. En 2006,
il écrit et réalise son premier long métrage, La Meute,
qui reçoit le Tiger Award au festival de Rotterdam.
Il a ensuite réalisé El lugar del hijo en 2013, qu’il a
également écrit et produit. La première a lieu au Festival
de Toronto et le film a remporté, entre autres, le prix
FIPRESCI au Festival du film de La Havane.
L’Employeur et l’Employé est son troisième long métrage.
Manuel Nieto Zas (Montevideo, 1972) is part of 2006 La Perrera (The Dog
the new generation of Uruguayan cinema. In 2006, Pound / La Meute)
2013 El Lugar del Hijo
he wrote and directed his debut feature film, (The militant)
La perrera, Tiger Award at the Rotterdam Film Festival.
It was followed by The Militant (2013), which he
wrote, produced, and directed. It premiered at the
Toronto Film Festival and won, among other awards,
the FIPRESCI Award at La Havana Film Festival.
The Employer and the Employee is his third feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 53

ENTRE LES
VAGUES
THE BRAVES

1h39 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Rêver, foncer, tomber, repartir, rêver encore, et recommencer.

Elles ont l’énergie de leur jeunesse, sa joie, son audace,
son insouciance. Deux meilleures amies, l’envie de découvrir

© Unité
le monde. Margot et Alma sont inarrêtables, inséparables.

V.O / IN MUSIQUE / MUSIC VENTES À L’ÉTRANGER / PRESSE / PUBLICIST

Dreaming, falling, starting over. Margot and Alma are two best français / french David Gubitsch, Élie FOREIGN SALES France
Mittelmann Mk2 Films Marie Queysanne
friends holding on to the energy of their youth and their 55 Rue Traversière +33 6 80 41 92 62
SCÉNARIO / SCREENPLAY 75012 Paris – France marie@marie-q.fr
burning desire to conquer the world, until life gets in the way. Anaïs Volpé INTERPRÈTES / CAST +33 1 44 67 30 30 Stanislas Baudry
Souheila Yacoub (Margot), intlsales@mk2.com +33 6 16 76 00 96
But their ride-or-die friendship can get them through Déborah Lukumuena (Alma), www.mk2films.com sbaudry@madefor.fr
IMAGE / PHOTOGRAPHY Matthieu Longatte (Niko),
anything; they are inseparable, unstoppable. Sean Price Williams Sveva Alviti (Kristin), International
Angélique Kidjo (Amina) DISTRIBUTION Christelle Randall
KMBO +44 7834 624300
SON / SOUND 105, rue La Fayette christelle@christellerandall.
Marc-Olivier Brullé PRODUCTION 75010 Paris – France com
Unité +33 1 43 54 47 24
92 rue de Montreuil lea@kmbofilms.com
DÉCORS / 75011 Paris – France www.kmbofilms.com
PRODUCTION DESIGN +33 1 48 06 26 86
Girlzpop Studio info@unite-films.com

MONTAGE / EDITING
Zoé Sassier

ANAÏS VOLPÉ
Après plusieurs années au théâtre, Anaïs Volpé fabrique After many years in theatre, Anaïs Volpé made 2019 Indemnes (cm / short)
plusieurs films hybrides, de l’écriture au montage. En several hybrid movies, from writing to editing. In 2017 Heis: Chroniques
2015 HEIS: Paralysis
2016, elle autoproduit le projet cross-média Heis qui sera 2016, she autoproduced Heis, a crossmedia project, (cm / short)
exposé dans plusieurs lieux artistiques et sélectionné which has been in many artistic places and 2012 Blast (cm / short)
dans de nombreux festivals internationaux (éligible aux international festivals (Independent Spirit Awards,
Independent Spirit Awards, Rotterdam-IFFR, Premiers Angers Premiers Plans, FIFIB). Anaïs co-directed a
© Alexandre Desane

Plans d’Angers, FIFIB). Anaïs coréalise ensuite une documentary series Dans la jungle, avec un petit
série documentaire Dans la jungle, avec un petit couteau couteau à beurre… funded by the CNC, dealing with
à beurre… soutenu par le CNC, qui s’interroge sur le French school system.
système scolaire en France.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 55

EUROPA
1h12 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Kamal fuit l’Irak pour tenter de rejoindre la « Forteresse Europe ».

Sur son chemin sévissent à la frontière de la Turquie et de
la Bulgarie, des mercenaires qui organisent une véritable chasse
aux migrants. Seul dans la forêt, Kamal a trois jours pour leur
échapper.

Kamal has fled Iraq to try to enter “Fortress Europe”.

At the Turkish-Bulgarian border, local mercenaries are
ruthlessly hunting down migrants. Alone in the forest,
Kamal has three days to escape.
V.O / IN DÉCORS / PRODUCTION VENTES À L’ÉTRANGER /
anglais, arabe, bulgare / PRODUCTION DESIGN Radical Plans FOREIGN SALES
english, arabic, bulgarian Francesco Bacci Via Panciatichi, 32, MPM Premium
50127 Firenze - Italie 6 rue Desargues
+39 055 3892992 75011 Paris - France
SCÉNARIO / SCREENPLAY MONTAGE / EDITING info@radicalplans.com +33 9 54 37 21 98
Haider Rashid, Sonia Haider Rashid, Sonia www.radicalplans.com sales@mpmpremium.com
Giannetto Giannetto www.mpmfilm.com

COPRODUCTION
IMAGE / PHOTOGRAPHY INTERPRÈTES / CAST Beyond Dreams (Koweït)
Jacopo Maria Caramella Adam Ali (Kamal), Svetlana Fair Play (Italie)
Yantcheva (Svetlana),
Pietro Ciciriello (Gorsky),
SON / SOUND Gassid Mohammed
Giandomenico Petillo, (Gassid), Mohamed Zouaoui
Gabriele Fasano (Trafficker), Erfan Rashid
(Erfan)

HAIDER RASHID
Haider Rashid est un réalisateur d’origine irakienne
et italienne né en 1985. Il a réalisé Tangled Up In Blue,
Silence: All Roads Lead To Music, It’s About To Rain
et Street Opera, le court métrage The Deep et
No Borders, premier film italien de réalité virtuelle.
Ses films ont été récompensés aux festivals de Venise
et Dubai, ainsi qu’à la cérémonie des Nastri d’Argento.
Haider Rashid was born in 1985 of mixed Iraqi and 2016 No Borders (cm / short)
Italian origins. He has directed features Tangled 2015 Street Opera (doc)
2013 The Deep (cm / short)
Up In Blue, Silence: All Roads Lead To Music, 2013 Sta per piovere
It’s About To Rain and Street Opera, the short film 2011 Silence: All Roads Lead to
The Deep and No Borders, Italy’s first VR film. Music (doc)
2009 Tangled Up in Blue
His films have won awards at Venice Film Festival,
Dubai International Film Festival and the Nastri
d’Argento award ceremony.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 57

FUTURA
1h45 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Véritable travail collectif, Futura explore la manière dont les

garçons et les filles de 15 à 20 ans imaginent l’avenir, une série
V.O / IN
d’entretiens filmés tout au long d’un périple italien. Le portrait du italien / italian
pays est dressé à travers leurs yeux, qui racontent les lieux où ils
SCÉNARIO / SCREENPLAY
vivent, leurs rêves, leurs attentes, leurs envies et leurs peurs. Pietro Marcello, Francesco
Munzi, Alice Rohrwacher
Futura is a truly collective work, where collectiveness is at the IMAGE / PHOTOGRAPHY
Ilyà Sapeha
service of a whole project. It explores what boys and girls from
MONTAGE / EDITING COPRODUCTION
Aline Hervè Rai Cinema (Italie)
PRODUCTION VENTES À L’ÉTRANGER /
Avventurosa FOREIGN SALES
Viale Carlo Felice n° 89 The Match Factory GmbH
00185 Roma - Italie Domstrasse 60
+39 06 8765 5957 50668 Cologne – Allemagne
info@avventurosa.net +49 30 443 19 05 33
www.avventurosa.net info@matchfactory.de
www.the-match-factory.com
PRESSE / PUBLICIST
Internationale
Le Public Système Cinéma 
Alexis Delage-Toriel
Caroline Aymar
ca@lepublicsystemecinema.fr
+33 6 40 73 65 80
Italie
Benedetta Cappon
+39 34 7587 8846
benedettacappon@gmail.com

15 to 20 think about the future, through a series of interviews SON / SOUND

Marta Billingsley
filmed during a long journey across Italy. It is a portrait of the
country, as seen through the eyes of a group of teens who talk
about the places they live in, their dreams, expectations,
desires and fears.

PIETRO MARCELLO
Né en 1976, il étudie la peinture à l’Académie des
Beaux-Arts, avant de réaliser ses premiers films. Il a été
sélectionné et primé dans de nombreux festivals
internationaux. La bocca del lupo (2009) a remporté un
prix à la Berlinale. En 2019, Luca Marinelli est
récompensé à Venise pour son rôle dans Martin Eden.
Born in 1976, he studied painting at the Academy 2021 Per Lucio (doc) 2009 La bocca del lupo (doc)
of Fine Arts, before directing his first films. He was 2019 Martin Eden 2007 Il passaggio della linea
2015 Bella e perduta (doc)
selected and awarded at numerous international 2011 Il silenzio di Pelešjan
festivals. La bocca del lupo (2009) was awarded at the
Berlinale. In 2019, Luca Marinelli was awarded the
Coppa Volpi for his role in Marcello’s Martin Eden.

FRANCESCO MUNZI
Né en 1969, après des études de sciences politiques, il Born in 1969, after studying political science, 2018 Il Miracolo 2008 Il resto della notte
est diplômé en mise en scène du Centro Sperimentale di he graduated in directing from the Centro 2016 Assalto al cielo (doc) (Quinzaine des
2015 Anime nere Réalisateurs)
Cinematografia de Rome. Saimir, son premier film, sera Sperimentale di Cinematografia in Rome. Saimir, 2004 Saimir
primé à Venise. Ses films suivant seront présentés dans his first film, was awarded in Venice. His next films
de nombreux festivals internationaux. were presented in many international festivals.

ALICE ROHRWACHER She graduated from the University of Turin in Literature 2020 Quattro strade 2014 Le meraviglie
2020 Omelia Contadina (Les Merveilles)
Diplômée de l’Université de Turin en littérature et and Philosophy. At the age of 29, she directed her 2018 Lazzaro Felice 2011 Corpo celeste (Quinzaine
philosophie, elle réalise à 29 ans Corpo Celeste, first film, Corpo Celeste, presented at the Directors’ (Heureux comme Lazzaro) des Réalisateurs)
son premier film, présenté à la Quinzaine des Réalisateurs. Fortnight. It was followed by Le meraviglie, grand prix
Suivront Le meraviglie, grand prix du Jury à Cannes, puis du Jury in Cannes and Lazzaro, prize for screenplay in
Heureux comme Lazzaro, prix du scénario à Cannes en 2018. Cannes in 2018.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 59

ÎNTREGALDE
1h44 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Comme chaque fin d’année, Maria, Dan et Ilinca participent à un

voyage humanitaire en SUV. Au long des chemins de montagne
poussiéreux du village roumain d’Întregalde, ils rencontrent un
vieil homme qu’ils décident d’aider. En l’accompagnant à la
scierie où il dit travailler, leur voiture se retrouve coincée dans un
fossé et la scierie s’avère être abandonnée. Alors qu’ils sont
obligés de passer la nuit avec le vieil homme sénile, leurs idées
sur l’empathie et l’altruisme sont mises à rude épreuve.

Maria, Dan and Ilinca take part in their regular end-of-the-

V.O / IN
year humanitarian trip, driving an SUV along the mountain roumain / romanian
dirt roads of the Romanian village of Întregalde. They help a
SCÉNARIO / SCREENPLAY
lonely old man reach a sawmill where he supposedly works. Radu Muntean, Răzvan
Radulescu, Alexandru Baciu
But when their car gets stuck in a ditch in the woods, the
DÉCORS / PRODUCTION PRESSE / PUBLICIST
PRODUCTION DESIGN Multi Media East The PR Factory
Anca Lazăr Intrarea Temisana 5 Marie France Dupagne
010795 Bucharest – + 32 477 62 67 70
Roumanie mariefrance@theprfactory.com
MONTAGE / EDITING +40 740 301 855 www.theprfactory.com
Andu Radu dragos.vilcu@mme.ro
www.mme.ro

sawmill proves to be abandoned, and they’re forced to spend IMAGE / PHOTOGRAPHY
Tudor Vladimir Panduru
the night with the senile old man. Their ideas about empathy
and helpfulness start to be challenged. SON / SOUND
Andre Rigaut
INTERPRÈTES / CAST
Maria Popiștasu (Maria),
Ilona Brezoianu (Ilinca), Alex
Bogdan (Dan), Luca Sabin
(Kente)
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
Voodoo Films
Intrarea Serdarului 5
011377 Bucharest –
Roumanie
+40 785 712 170
sales@voodoofilms.ro
www.voodoofilms.ro

RADU MUNTEAN
Radu Muntean est né à Bucarest, en Roumanie. Il sort Radu Muntean was born in Bucharest, Romania. He 2018 Alice T. 2008 Boogie
diplômé de la section réalisation de l’Académie roumaine graduated from the Film Directing section of the 2015 Un etaj mai jos (Quinzaine des
(One Floor Below) Réalisateurs)
de théâtre et de cinéma en 1994. Il a réalisé et écrit Romanian Theatre and Film Academy in 1994. He has 2011 Vorbitor 2006 Hârtia va fi albastră
sept longs métrages et un documentaire. Ses films ont été directed and written seven feature films and one (Visiting Room – Doc) (The Paper Will Be Blue)
présentés à la Quinzaine des Réalisateurs, à Locarno et documentary. His films premiered in Quinzaine des 2010 Marți, după Crăciun 2005 Furia (Rage)
(Tuesday After Christmas
à Un Certain Regard. Distribués dans de nombreux pays, Réalisateurs, Locarno IFF and Un Certain Regard. His / Mardi, après Noël)
où ils ont été bien accueillis par le public, ils sont aussi films were distributed in several countries, being well
salués par la presse, telle que Variety, Hollywood Reporter, received both by the audience and by publications
Le Monde et Le Figaro. such as Variety, Hollywood Reporter and Le Monde.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 61

JADDE KHAKI
HIT THE ROAD

1h33 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Une famille tendre et chaotique traverse un paysage escarpé

en voiture, mais vers où ? A l’arrière, Papa a une jambe cassée,
mais est-elle vraiment cassée ? Maman essaie de rire quand
elle ne se retient pas de pleurer. L’enfant n’a de cesse d’exploser
dans un karaoké chorégraphié. Ils s’inquiètent tous du chien
malade et s’énervent les uns les autres. Seul le mystérieux grand
frère reste silencieux.

V.O / IN MUSIQUE / MUSIC VENTES À L’ÉTRANGER / International

A chaotic, tender family is on a road trip across a rugged farsi Payman Yazdanian FOREIGN SALES Premier
Celluloid Dreams Rupert Goodwin
landscape, but to where? In the back seat, Dad has a broken 2 Rue Turgot + 44 7583012678
SCÉNARIO / SCREENPLAY INTERPRÈTES / CAST 75009 Paris – France Rupert.Goodwin@
leg, but is it really broken? Mom tries to laugh when she’s Panah Panahi Hassan Madjooni (Le père), +33 1 49 70 03 70 premiercomms.com
Pantea Panahiha (La mère), hengameh@celluloid-dreams. hittheroad@premiercomms.com
not holding back tears. The kid keeps exploding into Rayan Sarlak (Le petit frère), com
IMAGE / PHOTOGRAPHY Amin Simiar (Le grand frère) www.celluloid-dreams.com
choreographed car karaoke. All of them are fussing over the Amin Jafari

sick dog and getting on each others’ nerves. Only the PRODUCTION
SON / SOUND JP Productions
mysterious older brother is quiet. Abdolreza Akbari 6, Bahar Alley 6, Takhty
Street, Fereshteh
Tehran – Iran
MONTAGE / EDITING +98 912 132 9134
Ashkan Mehri, Amir Etminan panahpanahi84@gmail.com
PRESSE / PUBLICIST
France
Public Système Cinéma
Gustave Shaïmi
+33 6 50 05 75 35
gshaimi@
lepublicsystemecinema.fr

PANAH PANAHI
Panah Panahi est né à Téhéran en 1984. Il étudie le
cinéma à l’Université des Arts de Téhéran. Son premier
court métrage a été présenté et récompensé dans de
nombreux festivals nationaux et internationaux. Il a été
membre du jury du Festival Cinefan du cinéma asiatique
et arabe d’Osian. Il devient photographe de plateau, puis
assistant opérateur et assistant réalisateur. Il a également
été consultant, monteur et assistant réalisateur sur les
films les plus récents de Jafar Panahi. Jadde Khaki est son
premier long métrage.
Panah Panahi was born in Tehran in 1984 and studied
cinema at the Tehran University of Art. His first short
film was shown and won awards at many domestic and
international film festivals. He was a member of the
jury for Osian’s Cinefan Festival of Asian and Arab
Cinema. He became a set photographer and moved into
the roles of assistant cinematographer and assistant
director. He was also a consultant, editor and assistant
director on Jafar Panahi’s most recent films.
Hit The Road is Panah Panahi’s first feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 63

LUANESHAT
E KODRËS
THE HILL WHERE LIONESSES ROAR
LA COLLINE OÙ RUGISSENT LES LIONNES

© OrëZanë Films - Vents Contraires - Acajou Productions

1h23 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Quelque part au Kosovo, dans un village isolé, trois jeunes

femmes voient étouffer leurs rêves et leurs ambitions.
Dans leur quête d’indépendance, rien ne pourra les arrêter :
le temps est venu de laisser rugir les lionnes.
V.O / IN
albanais / albanian
Somewhere in Kosovo, in a small remote village, three young
SCÉNARIO / SCREENPLAY
women see their dreams and ambitions stifled. In their Luàna Bajrami
quest for independence, nothing can stop them: time to let
IMAGE / PHOTOGRAPHY
the lionesses roar. Hugo Paturel
SON / SOUND
Michel Klochendler, Jean-
Guy Veran, Pellümb Ballata
MONTAGE / EDITING
Michel Klochendler
MUSIQUE / MUSIC
Aldo Shllaku
INTERPRÈTES / CAST COPRODUCTION DISTRIBUTION
Flaka Latifi (Qe), Uratë Vents Contraires (France) Le Pacte
Shabani (Jeta), Era Balaj (Li), Aeternum Artworks 5 rue Darcet
Andi Bajgora (Zem), Luàna (États-Unis) 75017 Paris – France
Bajrami (Lena) +33 1 44 69 59 59
contact@le-pacte.com
VENTES À L’ÉTRANGER / www.le-pacte.com
PRODUCTION FOREIGN SALES
OrëZanë Films Loco Films
Rruga Caralevë, 8 Passage Piver PRESSE / PUBLICIST
Nr.45/A, Prishtinë – Kosovo 75011 Paris – France France
+33 6 35 42 71 06 +33 6 64 20 91 60 Matilde Incerti
orezanefilms@gmail.com laurent.danielou@loco-films. +33 608787660
com +33 673695778
Acajou Productions +33 6 15 90 18 19 matilde.incerti@free.fr
72 rue du Fbg Saint-Honoré arnaud.godart@loco-films.
75008 Paris – France com
+33 1 84 25 69 00 www.loco-films.com
contact@acajouproductions.
com
www.acajouproductions.com

LUÀNA BAJRAMI
Elle découvre le plateau à l’âge de dix ans. Autodidacte, She discovered the sets at ten. Self-taught, she acquires 2019 En été murissent les
elle collabore en tant qu’actrice avec différents experience as an actress with different filmmakers, baies (In Summer Rippen
Berries – cm/short)
cinéastes, tout en s’exerçant à la réalisation. En 2019, while practicing writing, editing, and directing. In 2019,
elle réalise son premier court métrage financé En été she directed her first short film financed In Summer
mûrissent les baies, et son premier long métrage : Rippen Berries and her first feature film: The Hill where
Luaneshat e kodrës. Forte d’une double culture Lionesses Roar. Strong of a double French-Kosovar
franco-kosovare, elle traite principalement la condition culture, she mainly deals with the condition of youth
de la jeunesse. Son prochain long métrage est en through a rather universal prism. Her next feature film
cours de développement. is currently in development.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 65

LES
MAGNÉTIQUES
MAGNETIC BEATS

1h38 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Une petite ville de province au début des années 80. Philippe vit
dans l’ombre de son frère, Jérôme, le soleil noir de la bande.
Entre la radio pirate, le garage du père et la menace du service
militaire, ils ignorent qu’ils vivent là les derniers feux d’un monde
sur le point de disparaître.
V.O / IN
français, anglais, allemand /
french, english, german
Brittany, 1980s. A bunch of friends yearning for excitement
broadcast a free radio station from their hometown in SCÉNARIO / SCREENPLAY
Vincent Maël Cardona, Chloé
the countryside. Jerome leads it with unique charisma while Larouchi, Maël Le Garrec,
Rose Philippon, Catherine
Philippe, the technical genius, lives in the shadow of Jerome, Paillé, Romain Compingt
his big brother. When called for the military service, Philippe
ADAPTATION DIALOGUES
has no choice but to leave for West Berlin. He’s determined Romain Compingt
to keep on broadcasting, but realizes that he just lived the last
IMAGE / PHOTOGRAPHY
glorious moments of a world on the verge of extinction. Brice Pancot
SON / SOUND
Mathieu Descamps, Pierre
Bariaud, Samuel Aïchoun
DÉCORS /
PRODUCTION DESIGN
Marion Burger
MONTAGE / EDITING
Flora Volpelière
MUSIQUE / MUSIC
David Sztanke
INTERPRÈTES / CAST
Thimotée Robart (Philippe),
Marie Colomb (Marianne),
Joseph Olivennes (Jérome)
PRODUCTION
Srab Films
+33 9 73 52 56 58
clemence@srabfilms.com
www.srabfilms.fr
Easy Tiger DISTRIBUTION
+33 1 70 62 95 60 Paname Distribution
contact@easytigerfilms.fr +33 1 40 44 72 55
www.easytigerfilms.fr laurence.gachet@paname-
distribution.com
paname-distribution.com
COPRODUCTION
Elemag Pictures
+49 36 583 521 439  PRESSE / PUBLICIST
tanja@elemagpictures.com France
www.elemagpictures.com Marie Queysanne
+33 6 80 41 92 62
marie@marie-q.fr
VENTES À L’ÉTRANGER / Alizée Morin
FOREIGN SALES +33 6 59 78 77 05
Indie Sales presse@marie-q.fr
+33 6 76 01 41 69
cchautant@indiesales.eu Internationale
www.indiesales.eu Premier
lesmagnetiques@
premiercomms.com

VINCENT MAËL CARDONA

Vincent Maël Cardona est né en Bretagne en 1980. Vincent Maël Cardona was born in Brittany, 2010 Coucou-les-Nuages
Il intègre le département réalisation de la Fémis France, in 1980. He joined the Direction Department (cm / short)

et obtient le second prix de la Cinéfondation of “La Fémis” in 2006. During his studies, he
avec Coucou-les-Nuages, son film de fin d’études. directed the short film Coucou-les-Nuages, second
Les Magnétiques est son premier long métrage. prize of the Cinéfondation at the 2010 Cannes Film
Festival. Magnetic Beats is his first feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 67

MEDUSA
2h07 – couleur / color – Première mondiale / World premiere

Brésil, aujourd’hui. Mariana, 21 ans, vit dans un monde où elle

doit être une femme pieuse et parfaite. Pour résister à la tentation,
elle s’attelle à contrôler tout et tout le monde. La nuit tombée,
elle se réunit avec son gang de filles et, ensemble, cachées
derrière des masques, elles chassent et lynchent celles qui ont
dévié du droit chemin. Mais au sein du groupe, l’envie de crier
devient chaque jour plus forte.

Today, Brazil. Mariana, 21 years old, belongs to a world

© D.R.
where she must do her utmost to keep up the appearance of
V.O / IN MONTAGE / EDITING PRODUCTION VENTES À L’ÉTRANGER /
a perfect woman. In order to resist temptation, she and her portugais / portuguese Marilia Moraes Bananeira Filmes FOREIGN SALES
Praça Mahatma Gandhi, Best Friend Forever
girlfriends try their best to control everything and everyone 2/1206, Cinelândia Varkensmarkt, 23
SCÉNARIO / SCREENPLAY MUSIQUE / MUSIC 20031-908 Rio de Janeiro – 1000 Bruxelles – Belgique
around them. And that includes the town sinners. At night, Anita Rocha da Silveira Bernardo Uzeda, Anita Rocha Brésil martin@bffsales.eu
da Silveira +55 21 2225 6552 www.bestfriendforever.be
the girl squad put on masks, hunt and beat up all women bananeira@
IMAGE / PHOTOGRAPHY bananeirafilmes.com.br PRESSE / PUBLICIST
who have deviated from the right path. However, the day will João Atala INTERPRÈTES / CAST www.bananeirafilmes.com.br The PR Factory
Mari Oliveira (Mariana), Lara Julie Vanderhaeghen
come when the urge to scream will be stronger than it ever Tremouroux (Michele), Joana + 32 473 37 38 07
SON / SOUND Medeiros (Karen), Felipe COPRODUCTION julie@theprfactory.com
has been… Bernardo Uzeda, Evandro Frazão (Lucas), Bruna G MyMama Entertainment www.theprfactory.com
Lima, Gustavo Loureiro (Clarissa), Bruna Linzmeyer (Brésil)
(Melissa), Thiago Fragoso Brisa Filmes (Brésil)
(Pastor Guilherme) Telecine (Brésil)
DÉCORS / Canal Brasil (Brésil)
PRODUCTION DESIGN Cajamanga (Brésil)
Dina Salem Levy

ANITA ROCHA DA SILVEIRA

Née à Rio de Janeiro, Anita Rocha da Silveira a écrit et Born and raised in Rio de Janeiro, Anita Rocha da 2015 Mate-me por favor 2010 Handebol (Handball –
réalisé trois courts métrages : O vampiro do meio-dia, Silveira has written and directed three short films: (Kill Me Please) cm / short)
2012 Os mortos-vivos 2008 O vampiro do meio-dia
Handebol (Prix FIPRESCI au Festival International du The Noon Vampire, Handball (FIPRESCI Award at (The Living Dead – (The noon vampire –
court métrage d’Oberhausen), et Os mortos-vivos the International Short Film Festival Oberhausen), cm / short – Quinzaine cm / short)
(Quinzaine des Réalisateurs 2012). Son premier long and The Living Dead (Directors’ Fortnight). Her first des Réalisateurs)

métrage Mate-me por favor a été montré dans la section feature Kill me Please was screened at the Orizzonti
Orizzonti du Festival International du Film de Venise, section at Venice International Film Festival,
New Directors/New Films et SXSW, entre autres. New Directors/New Films and SXSW, among others.
Medusa est son deuxième long métrage. Medusa is her second feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 69

MON
LÉGIONNAIRE
OUR MEN

1h47 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Ils viennent de partout, ils ont désormais une chose en commun :

© © Chevaldeuxtrois · Wrong Men

la Légion Étrangère, leur nouvelle famille. Mon légionnaire
raconte leurs histoires : celle de ces femmes qui luttent pour
garder leur amour bien vivant, celle de ces hommes qui se
battent pour la France, celle de ces couples qui se construisent
V.O / IN
en territoire hostile. français, anglais / french,
english
They come from all over the world but they have one thing SCÉNARIO / SCREENPLAY
Rachel Lang
in common: The Foreign Legion, their new family. Our Men
tells these stories: stories of women who struggle to keep IMAGE / PHOTOGRAPHY
Fiona Braillon
their love fire burning; stories of men who leave for battle;
stories of loving couples on hostile ground. SON / SOUND
Aline Hubert
DÉCORS /
PRODUCTION DESIGN
Jean-François Sturm
MONTAGE / EDITING
Sophie Vercruysse
MUSIQUE / MUSIC
Odezenne
INTERPRÈTES / CAST
Louis Garrel (Maxime),
Camille Cottin (Céline),
Ina Marija Bartaité (Nika),
Aleksandr Kuznetsov (Vlad)
Naidra Ayadi (Soumeya),
Jean Michelangeli (Thomas)
UNE COPRODUCTION
BELGIQUE/FRANCE
Chevaldeuxtrois
35 Rue du Général Foy
75008 Paris – France
+33 1 85 08 31 44
+33 6 60 93 91 09
contact@chevaldeuxtrois.com
Wrong Men
Rue Lens 28
1050 Bruxelles – Belgique
+32 477 40 00 28
info@wrongmen.be
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
Bac Films
9 rue Pierre Dupont
75010 Paris – France
+33 1 80 49 10 00
sales@bacfilms.fr
www.bacfilms.com
DISTRIBUTION
Bac Films
contact@bacfilms.fr
www.bacfilms.com
PRESSE / PUBLICIST
France
Monica Donati
+33 1 43 07 55 22
+33 6 23 85 06 18
monica.donati@mk2.com
International
Anyways
Florence Alexandre
+33 1 48 24 12 91
florence@anyways.fr

RACHEL LANG
Rachel Lang est née à Strasbourg en 1984. Après y avoir Rachel Lang was born in Strasbourg in 1984. After 2016 Baden Baden
étudié la philosophie et l’art dramatique, elle entre à combining studies in philosophy with the dramatic arts 2011 Les navets blancs
empêchent de dormir
l’IAD en Belgique. Ses deux premiers courts métrages in Strasbourg she entered IAD film school in Belgium. (White Turnips Make It
parcourent les festivals avec près de 10 prix et plus d’une Her first short films were internationally acclaimed (10 Hard To Sleep –
centaine de sélections. Baden Baden, son premier long awards and more than 100 festivals). Her first feature, cm / short)
2010 Pour toi je ferai bataille
métrage, débute sa carrière à la Berlinale (Forum 2016) et Baden Baden, marks the end of the coming-of-age (For You I Will Fight -
termine la trilogie sur le passage à l’âge adulte. Engagée trilogy. It was shown in Berlinale 2016 (Forum) and
© Chevaldeuxtrois

cm / short)
de longue date dans la réserve opérationnelle de l’Armée more than 60 festivals across the globe. In parallel,
de Terre, Rachel a été projetée au Sahel en 2017. Rachel graduated as Lieutenant from the French army
Mon légionnaire est son deuxième long métrage. where she served in Sahel desert in spring 2017. Our
Men is her second feature.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 71

MURINA
1h32 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Julija, une adolescente fougueuse, et Ante, son père autoritaire,

vivent une existence tranquille mais isolée sur une île croate.
Alors qu’Ante tente de négocier un accord qui changera peut-être
leur vie, la visite d’un vieil ami de la famille fait émerger des
tensions. Julija entrevoit une opportunité dans la venue du
visiteur et ces quelques jours portent la marque du désir et de la
violence.

© Antitalent · RTFeatures
Tensions rise between restless teenager Julija and her
oppressive father Ante when an old family friend arrives at
V.O / IN MONTAGE / EDITING RT Features PRESSE / PUBLICIST
their Croatian island home. As Ante attempts to broker a croate, anglais / croatian, Vladimir Gojun Rua Joaquim Antunes, 177 - International
english Sobreloja Manlin Sterner
life-changing deal, their tranquil yet isolated existence leaves São Paulo – SP - Brésil +46 763 76 993
MUSIQUE / MUSIC +55 11 3060 5700 manlin@manlin.se
Julija wanting more from this influential visitor, who provides SCÉNARIO / SCREENPLAY Evgueni Galperine, Sacha rtfeatures@rtfeatures.com.br
Antoneta Alamat Kusijanović, Galperine www.rtfeatures.com.br
a taste of liberation over a weekend laid bare to desire and Frank Graziano

violence. INTERPRÈTES / CAST COPRODUCTION

IMAGE / PHOTOGRAPHY Gracija Filipović (Julija),
Hélène Louvart Danica Čurčić (Nela), Leon
Lučev (Ante), Cliff Curtis
(Javier)
SON / SOUND
Julij Zornik
PRODUCTION
Antitalent d.o.o.
DÉCORS / B.J.Jelacica 54,
PRODUCTION DESIGN 10290 Zapresic - Croatie
Ivan Veljača +385 91 125 0205
info@antitalent.hr
www.antitalent.hr
Spiritus Movens (Croatie)
Spok (Slovenie)
Staragara (Slovenie)
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
The Match Factory GmbH
Domstrasse 60
50668 Cologne – Allemagne
+49 30 443 19 05 33
info@matchfactory.de
www.the-match-factory.com

ANTONETA ALAMAT KUSIJANOVIĆ

Antoneta Alamat Kusijanovic écrit et réalise. Elle est née à Antoneta Alamat Kusijanovic is a writer-director born 2017 Into the Blue (cm / short)
Dubrovnik et basée à New York. Elle est diplômée de in Dubrovnik and based in New York. She graduated 2016 If We Must Die
(cm / short)
l’Académie des arts dramatiques de Zagreb et de from the Academy of Dramatic Arts in Zagreb and 2015 Christmas Tree
l’université Columbia. Son court métrage Into the Blue a Columbia University in New York. Her short film Into (cm / short)
été récompensé dans de nombreux festivals. Murina est the Blue, was nominated and awarded at many 2015 Eye for an Eye
© Maja Medic

(cm / short)
son premier long métrage, développé avec le soutien de la international film festivals. Antoneta’s first feature film 2013 Nonina (cm / short)
Cinéfondation, du Goethe-Institute et du Jerusalem Film Murina was developed with support from
Lab. Il est coproduit par Martin Scorsese. Cinéfondation, Goethe-Institute, and Jerusalem Film
Lab. It is co-produced by Martin Scorsese.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 73

NEPTUNE
FROST
1h45 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Neptune Frost est l’histoire d’amour entre une fugitive intersexe,

un mineur de coltan et le prodige virtuel né de leur union.

© Chris Schwagga · Swan Films

Neptune Frost is the love story between an intersex runaway
and a coltan miner, and the virtual marvel born as a result
of their union.
V.O / IN
kinyarwanda, kirundi,
swahili, français, anglais /
kinyarwanda, kirundi,
swahili, french, english
SCÉNARIO / SCREENPLAY
Saul Williams
IMAGE / PHOTOGRAPHY
Anisia Uzeyman
DÉCORS / INTERPRÈTES / CAST
PRODUCTION DESIGN Cheryl Isheja & Elvis Ngabo
Cedric Mizero “Bobo” (Neptune), Bertrand
Ninteretse “Kaya Free”
(Matalusa), Eliane Umuhire
MONTAGE / EDITING (Memory), Eric Ngangare
Anisha Asharya “1Key” (Potolo), Rebecca
Mucyo (Elohel), Trésor
Niyongabo (Psychology),
MUSIQUE / MUSIC Dorcy Rugamba (Innocent),
Saul Williams Natacha Muziramakenga
(Binya), Cécile Kayirebwa
(Nun)
COPRODUCTION
JMK Films (Rwanda)
Ezra Soperhim inc.
(États-Unis)
Wend III (États-Unis)
OkayPlayer/OkayAfrica
(États-Unis)
Lin Manuel Miranda
(États-Unis)
LizLand Films (France)
Juliette & Walter Pryor
(États-Unis)

PRESSE / PUBLICIST
SON / SOUND PRODUCTION Annie Maurette
Blake Leyh, Skip Lievsay Swan Films +33 6 60 97 30 36
83 Riverside Dr. annie.maurette@gmail.com
10024 New York - États-Unis
+1 510-610-6997
aaronj@
knittingfactorymgmt.com

ANISIA UZEYMAN
Anisia Uzeyman est une actrice, dramaturge et réalisatrice Anisia Uzeyman is a Rwandan born actress, playwright, 2016 Dreamstates
d’origine rwandaise. En tant qu’actrice, Anisia a joué and director. As an actress, Anisia starred in Alain
dans Tey d’Alain Gomis et Ayiti, Mon Amour de Guetty Gomis’ Tey and Guetty Felin’s Ayiti, Mon Amour.
Felin. En 2016 elle a réalisé Dreamstates, film Her experimental film Dreamstates premiered in 2016
experimental, entièrement tourné avec un iPhone. and was shot entirely on iPhone.

SAUL WILLIAMS
© Alain Turpault

Saul Williams est un poète, musicien et acteur Saul Williams is an American poet, musician, and
américain. Il a fait ses débuts dans le film Slam de Marc actor. He made his debut in Marc Levin’s 1998 Camera
Levin (Quinzaine des Réalisateurs – Caméra d’Or 1998), D’Or film Slam (Directors’ Fortnight 1998) - which
qu’il a coécrit et dans lequel il a joué. Neptune Frost est he co-wrote and starred in. Neptune Frost is his first
son premier long métrage en tant que réalisateur. feature.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 75

OUISTREHAM
BETWEEN TWO WORLDS

1h47 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Marianne Winckler, écrivaine reconnue, entreprend un livre

sur le travail précaire. Elle s’installe près de Caen et, sans révéler
son identité, rejoint une équipe de femmes de ménage.
Confrontée à la fragilité économique et à l’invisibilité sociale,
elle découvre aussi l’entraide et la solidarité qui unissent

© Christine Tamalet
ces travailleuses de l’ombre.

Marianne Winckler, a well-known author, goes to live in

V.O / IN
northern France to research for her new book on the subject français / french
of job insecurity. Without revealing her true identity, she
ADAPTÉ DE / ADAPTED
gets hired as a cleaner, working with a group of other women. FROM
librement adapté de / freely
In this new role, she experiences financial instability and adapted from Le Quai de
Ouistreham de / by Florence
social invisibility first-hand. But she also discovers mutual Aubenas
assistance and solidarity, strong bonds shared by these
SCÉNARIO / SCREENPLAY
behind-the-scenes working women. Emmanuel Carrère, Hélène
Devynck
IMAGE / PHOTOGRAPHY
Patrick Blossier
SON / SOUND
Jean-Pierre Duret
DÉCORS /
PRODUCTION DESIGN
Julia Lemaire
MONTAGE / EDITING
Albertine Lastera
MUSIQUE / MUSIC
Mathieu Lamboley
INTERPRÈTES / CAST
Juliette Binoche (Marianne),
Hélène Lambert (Christèle),
Léa Carne (Marilou), Emily
Madeleine (Justine), Evelyne
Porée (Nadège), Didier Pupin
(Cédric)
PRODUCTION
Curiosa Films
7, avenue Franklin Delano
Roosevelt
75008 Paris – France
+33 1 55 34 98 08
accueil@curiosafilms.fr
Cinéfrance Studios
18, rue Jean-Baptise Pigalle
75009 Paris – France
+33 1 40 03 56 10
contact@cinefrance.eu
COPRODUCTION
France 3 Cinéma (France)
Studio Exception (France)
VENTES À L’ÉTRANGER /
FOREIGN SALES
France TV Distribution
37/45 Quai du Président
Roosevelt - Bâtiment EOS
92130 Issy Les Moulineaux
– France
+33 1 56 22 24 09
renan.artukmac@francetv.fr
francetvdistribution.com
DISTRIBUTION
Memento Films Distribution
9 cité paradis
75010 Paris – France
+33 1 53 34 90 39
distribution@
memento-films.com
PRESSE / PUBLICIST
France
Matilde Incerti
+33 6 08 78 76 60
+33 6 73 69 57 78
matilde.incerti@free.fr
Internationale
Rendez-vous PR
Viviana Andriani
+33 6 80 16 81 39
viviana@rv-press.com
Aurélie Dard
+33 6 77 04 52 20
aurelie@rv-press.com

EMMANUEL CARRÈRE
Né en 1957, il est l’auteur de nombreux romans,
scénarios et essais pour lesquels il obtient de nombreux
prix. Ses romans La Classe de neige et L’Adversaire
ont été adaptés par Claude Miller et Nicole Garcia.
En 2003, il réalise Retour à Kotelnitch, documentaire
présenté à Venise, puis en 2005, son premier film
de fiction adapté d’un de ses romans, La Moustache.
Ouistreham est une libre adaptation du Quai de
Ouistreham de Florence Aubenas.
Born in 1957, he is the author of many prize- 2005 La Moustache (Quinzaine
winning novels, essays and screenplays. His novels des Réalisateurs)
2003 Retour à Kotelnitch (Doc)
Class Trip and The Adversary were respectively
made into films by Claude Miller and Nicole Garcia.
In 2003, his documentary Return to Kotelnitch was
presented at the Venice Biennale. The Moustache is
his first fiction film, adapted from his eponymous
novel. Between Two Worlds is a loose adaptation of
Florence Aubenas’s Le Quai de Ouistreham.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 77

RE GRANCHIO
THE TALE OF KING CRAB
LA LÉGENDE DU ROI CRABE

1h39 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

De nos jours, dans la campagne italienne, de vieux chasseurs

se remémorent la légende de Luciano. Ivrogne errant dans
un village de Tuscie, Luciano s’oppose sans relâche à la tyrannie
du Prince de la province. Leur rivalité, alimentée par les passions
et la jalousie, pousse Luciano à commettre l’irréparable.
Contraint à l’exil dans la lointaine Terre de Feu, l’infortuné
criminel, entouré de chercheurs d’or cupides, se met en quête
V.O / IN MONTAGE / EDITING PRODUCTION DISTRIBUTION
d’un trésor enfoui, seule et unique voie vers la rédemption. italien, espagnol / italian, Andrés Pepe Estrada Ring Film Shellac
spanish Via Ruggero Bonghi 38b programmation@
00184 Roma – Italie shellacfilms.com
MUSIQUE / MUSIC +39 06 696459791
Italy, today. Some elderly hunters reminisce about the tale SCÉNARIO / SCREENPLAY Vittorio Giampietro ring@ringfilm.it
Alessio Rigo de Righi, www.ringfilm.it PRESSE / PUBLICIST
of Luciano. Luciano lives as a wandering drunkard in a village Matteo Zoppis Rendez-Vous PR
INTERPRÈTES / CAST Viviana Andriani
of Tuscia. Spiteful actions ensue between him and the local Gabriele Silli (Luciano) COPRODUCTION +33 6 80 16 81 39
IMAGE / PHOTOGRAPHY Maria Alexandra Lungu, Volpe Films (Argentine) viviana@rv-press.com
prince over the right of passage through a gateway. Fueled Simone D’Arcangelo (Emma), Mariano Arce, Wanka Cine (Argentine)
(Gauchito) Severino Shellac Sud (France) Aurélie Dard
by passions and jealousy, Luciano commits the unforgivable. Sperandio (Severino), +33 6 77 04 52 20
SON / SOUND Bruno Di Giovanni (Padre), aurelie@rv-press.com
Now an unfortunate criminal, Luciano is exiled to the distant Claudio Bagni, Santiago Claudio Castori (Galoppini), VENTES À L’ÉTRANGER / www.rv-press.com
Fumagalli Domenico Chiozzi FOREIGN SALES
Tierra del Fuego where, with the help of ruthless gold-diggers, (Galoppini), Ercole Colnago Shellac
(Oste) Friche la Belle de Mai,
he searches for a mythical treasure, paving his way towards DÉCORS / 41 rue Jobin
PRODUCTION DESIGN 13003 Marseille – France
redemption. Fabio Ferrara +33 4 95 04 95 92
sales@shellacfilms.com

ALESSIO RIGO DE RIGHI

ET MATTEO ZOPPIS Alessio Rigo de Righi and Matteo Zoppis (b. 1986) are 2015 Il Solengo (doc)
Alessio Rigo de Righi et Matteo Zoppis (nés en 1986) sont
two Italian-American directors. Their collaboration 2013 IBelva Nera (doc)

deux réalisateurs italo-américains. Leurs premières
collaborations, le court métrage documentaire Belva Nera
(2013) et le documentaire multi-primé Il Solengo (2015),
amorcent un travail qui se concentre sur les récits de la
tradition paysanne. Il interroge l’imperfection de la tradition
orale qui donne naissance à de nouvelles histoires. Leurs films
ont été présentés dans de nombreux festivals, et primés au
Cinéma du Réel, à Doclisboa et au Torino Film Festival. La
Légende du Roi Crabe est leur premier long métrage de fiction.
started with the short documentary Belva Nera (2013)
and the award-winning documentary Il Solengo (2015).
Their work focuses on folk tales and legends of the
peasant tradition, interrogating the imperfections of
oral tradition that end up giving rise to new stories.
Their films have been featured in numerous festivals
and won awards at Cinéma du Réel, Doclisboa and
Torino Film Festival. The Tale of King Crab is their first
fiction feature film.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 79

RETOUR À REIMS
(FRAGMENTS)
RETURNING TO REIMS (FRAGMENTS)

1h23 — couleur et noir & blanc / color and black & white —
Première mondiale / World premiere

À travers le texte de Didier Eribon interprété par Adèle Haenel,

Retour à Reims [Fragments] raconte en archives une histoire intime
et politique du monde ouvrier français du début des années 50
à aujourd’hui.
V.O / IN SON / SOUND PRODUCTION DISTRIBUTION
français / french Yoland Decarsin, Xavier Les Films de pierre Jour2Fête Distribution
Thibault, Laure Arto 9 cité de Trévise 9 rue Ambroise Thomas
Through the text of Didier Eribon interpreted by Adèle Haenel, 75009 Paris - France 75009 Paris – France
ADAPTÉ DE / ADAPTED +33 1 48 00 95 01 +33 1 40 22 92 15
Returning to Reims [Fragments] tells in archives an intimate and FROM MONTAGE / EDITING info@lesfilmsdepierre.com contact@jour2fete.com
Retour à Reims de Didier Jean-Gabriel Périot www.jour2fete.com
political story of the French working class from the beginning Eribon
COPRODUCTION
of the 1950s to today. MUSIQUE / MUSIC Arte France (France) PRESSE / PUBLICIST
SCÉNARIO / SCREENPLAY Michel Cloup Ina (France) International
Jean-Gabriel Périot Makna Presse
Chloé Lorenzi
INTERPRÈTES / CAST VENTES À L’ÉTRANGER / +33 1 42 77 00 16
IMAGE / PHOTOGRAPHY Adèle Haenel (narratrice) FOREIGN SALES +33 6 08 16 60 26
Julia Mingo The Party Film Sales info@makna-presse.com
9 rue Ambroise Thomas
75009 Paris – France France
+33 1 40 22 92 15 Karine Durance
sales@thepartysales.com +33 6 10 75 73 74
www.thepartysales.com durancekarine@yahoo.fr

JEAN-GABRIEL PÉRIOT
Né en 1974. Les courts métrages de Jean-Gabriel Périot Born in France in 1974, Jean-Gabriel Périot has 2019 Nos défaites 2018 Song for the Jungle
sont à la frontière du documentaire, de l’expérimental et de directed several short films on the border between (Our Defeats) (cm / short)
2016 Natsu no hikari (Lumières 2012 The Devil (cm / short)
la fiction. Avec une approche personnelle du montage, il documentary, experimental and fiction. He develops his d’été / Summer Lights) 2007 Nijuman no borei
s’y sert d’archives pour interroger la violence et l’histoire. own style of editing which questions violence and 2015 Une jeunesse allemande (200 000 fantômes)
Ils ont été récompensés dans de nombreux festivals à history from film and photographic archives. His films (A German Youth) 2006 Eût-elle été criminelle …
2018 De la joie dans ce combat (Even if she had been a
travers le monde. Une jeunesse allemande a fait l’ouverture have won awards in numerous festivals around the (Some joy in this struggle criminal … - cm / short)
de la section Panorama à la Berlinale 2015. Lumières d’été world. A German Youth opened at the 2015 Berlinale - cm / short) 2005 Dies Irae (cm / short)
a été montré en première au festival de San Sebastian. (Panorama) and was awarded many times. Summer
Nos défaites, son dernier long métrage documentaire, a Lights premiered at the San Sebastian film festival. Our
été présenté à la Berlinale 2019 (Forum). Defeats, his last feature documentary, was presented at
the Forum during the 2019 edition of the Berlinale.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 81

THE SOUVENIR
PART II
1h46 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Sortant d’une relation éprouvante avec un homme séduisant

et manipulateur, Julie tente de démêler l’écheveau de ses
sentiments à travers son film de fin d’études, cherchant à faire
la lumière sur l’existence fictive que cet homme s’était inventée.
Chatoyante chronique d’un premier amour et récit
d’apprentissage, The Souvenir Part II dresse un portrait d’artiste
qui sublime les fragments du quotidien, où réminiscence et
V.O / IN MONTAGE / EDITING VENTES À L’ÉTRANGER / PRESSE / PUBLICIST
fantasme se mêlent au point de fusionner. anglais, français / english, Helle le Fevre FOREIGN SALES France
french Protagonist Pictures In The Loop
42 - 48 Great Portland Street Matthieu Rey
INTERPRÈTES / CAST W1W 7NB London – + 33 6 71 42 95 30
In the aftermath of her tumultuous relationship with a SCÉNARIO / SCREENPLAY Honor Swinton Byrne (Julie), Royaume-Uni matthieurey@intheloop.press
Joanna Hogg Tilda Swinton (Rosalind), info@protagonistpictures.com
charismatic and manipulative older man, Julie begins to Ariane Labed (Garance), www.protagonistpictures.com Internationale
Richard Ayoade (Patrick) Charles McDonald
untangle her fraught love for him in making her graduation IMAGE / PHOTOGRAPHY + 44 7785 246 377
David Raedeker DISTRIBUTION charles@
film, sorting fact from his elaborately constructed fiction. PRODUCTION Condor Distribution charlesmcdonald.co.uk
Element Pictures 61 rue de l’arcade
Joanna Hogg’s shimmering story of first love and a young SON / SOUND 30/31 O’Connell Street 75008 Paris – France
Jovan Ajder, Howard Peryer Lower +33 1 55 94 91 70
woman’s formative years, The Souvenir Part II is a portrait of D01DH58 Dublin – Irlande contact@condor-films.fr
+353 1 618 5032 www.condor-films.fr
the artist that transcends the halting particulars of everyday DÉCORS / info@elementpictures.ie
PRODUCTION DESIGN www.elementpictures.ie
life — a singular, alchemic mix of memoir and fantasy. Stéphane Collonge
JWH Films (Royaume-Uni)
BBC Film (Royaume-Uni)
BFI (Royaume-Uni)

JOANNA HOGG
Réalisatrice multirécompensée, Joanna Hogg est l’une
des voix majeures du cinema britannique. Son premier
film, Unrelated a remporté de nombreuses récompenses,
dont le Prix FIPRESCI au London Film Festival. Vinrent
ensuite Archipelago et Exhibition. Son film suivant,
The Souvenir a remporté le Grand Prix au Festival de
Sundance, et s’est vu nominé dans de nombreuses
© Myrna Suarez
Joanna Hogg is an award-winning filmmaker and one of 2019 The Souvenir
the UK’s leading auteurs. Her first film Unrelated won 2013 Exhibition
2010 Archipelago
numerous awards, including the FIPRESCI Prize at 2007 Unrelated
The London Film Festival. Archipelago was followed by 1986 Caprice (cm / short)
Exhibition. Joanna’s next film The Souvenir went on to
win the Grand Jury Prize at Sundance Film Festival
and, amongst others, garnered multiple BIFA and Spirit

catégories aux BIFA et aux Spirit Awards. The Souvenir Awards nominations. Her latest film is The Souvenir
Part II est son dernier film. Part II.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 83

YONG AN ZHEN
GU SHI JI
RIPPLES OF LIFE

2h03 — couleur / color — Première mondiale / World premiere

Un tournage a lieu dans la petite ville reculée de Yong’an.

La venue d’une équipe de tournage bouleverse Gu, la patronne
d’un petit restaurant. Elle rêve d’une autre vie et se fraie une place
sur le tournage. Chen, devenue star de cinéma, revient dans
sa ville natale où elle espère retrouver ses amis d’enfance et ses
V.O / IN DÉCORS / PRODUCTION VENTES À L’ÉTRANGER /
beaux souvenirs. Un débat sans fin persiste entre le réalisateur mandarin PRODUCTION DESIGN Factory Gate Films FOREIGN SALES
Zhang Menglun B2, 718 Lingshi Road, Rediance
et le scénariste. Le tournage doit commencer, même si le Jing’an District Room 1703, Tower B, Star
SCÉNARIO / SCREENPLAY 200072 Shanghai - Chine City International Tower,
consensus n’est jamais atteint. Kang Chunlei, Wei Shujun MONTAGE / EDITING +86 186 140 75 857 Jiu Xian Qiao Road,
Mathieu Laclau business@ Chaoyang District,
gongchangdamen.com 100020 Beijing - Chine
IMAGE / PHOTOGRAPHY www.gongchangdamen.com info@rediancefilms.com
A film crew arrives in remote town Yong’an. The fresh air Wang Jiehong INTERPRÈTES / CAST jing@rediancefilms.com
Yang Zishan (Chen Chen), www.rediancefilms.com
they bring in spreads ripples in the heart of Gu, the owner of a Huang Miyi (Xiao Gu), Liu COPRODUCTION
SON / SOUND Yang (Le réalisateur), Kang Inner Self Films (Chine)
local restaurant. She dreams of another life. Movie star Chen Tu Du-Chih, Tu Tse-Kang Chunlei (Le scénariste)

is back in her hometown; she expects to revisit her childhood

friends and good old days. An endless debate persists between
the director and the writer, revolving from cinema to life.
Shooting must start, although consensus is never reached.

SHUJUN WEI
Né à Pékin, Shujun Wei a commencé sa carrière dans
le cinéma en tant qu’acteur à l’âge de 14 ans. Il est
diplômé d’un master à l’Université de la Communication
de Pékin. Son court métrage On the Border a reçu une
mention spéciale à Cannes en 2018. Son long métrage
Striding into the Wind est en sélection officielle à
Cannes en 2020.
Born in Beijing, Wei Shujun started his career as an 2020 Striding into the Wind
actor at 14 years old. He completed a master’s 2019 On the Border
(cm / short)
degree at the Communication University of China.
His film credits include On the Border (short film,
Cannes Film Festival, Special Mention at
Competition) and Striding into the Wind (Cannes
Film Festival, Official Selection 2020).
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 LONGS MÉTRAGES 85

‫البحر أمامكم‬
THE SEA AHEAD
FACE À LA MER

1h56 — couleur / color — Première mondiale / World premiere /

Après une longue absence, Jana, une jeune femme, revient

soudainement à Beyrouth. Elle renoue avec la vie familière, mais
désormais étrange, qu’elle avait quittée.

After a long time gone, Jana, a young woman, suddenly

returns to Beirut. She finds herself reconnecting with the
familiar yet strange life she once left. V.O / IN MUSIQUE / MUSIC
arabe / arabic Joh Dagher
SCÉNARIO / SCREENPLAY INTERPRÈTES / CAST
Ely Dagher Manal Issa (Jana),
Roger Azar (Adam),
Yara Abou Haidar (Mona),
IMAGE / PHOTOGRAPHY Rabih El Zaher (Wissam),
Shadi Chaaban Fadi Abi Samra (Walid)
SON / SOUND PRODUCTION
Rawad Hobeika, Rana Eid, Andolfi
Philippe Charbonnel 9-11 rue des Cascades
75020 Paris – France
+33 9 50 65 23 05
DÉCORS / production@andolfi.fr
PRODUCTION DESIGN www.andolfi.fr
Sabine Sabbagh
COPRODUCTION
MONTAGE / EDITING Beachside (États-Unis)
Léa Masson, Ely Dagher Abbout Productions (Liban)
Wrong Men (Belgique)
BeaverAndBeaver (Liban)
VENTES À L’ÉTRANGER / PRESSE / PUBLICIST
FOREIGN SALES France
The Party Film Sales Makna Presse
9 rue Ambroise Thomas Chloé Lorenzi
75009 Paris – France Juliette Sergent
+33 1 40 22 92 15 + 33 1 42 77 00 16
sales@thepartysales.com info@maknapr.com
www.thepartysales.com
Internationale
Rendez-Vous PR
DISTRIBUTION Viviana Andriani
JHR Films +33 6 80 16 81 39
9 rue des Cascades viviana@rv-press.com
75020 Paris – France
+33 9 50 45 03 62 Aurélie Dard
info@jhrfilms.com +33 6 77 04 52 20
aurelie@rv-press.com
Jour2Fête Distribution www.rv-press.com
9 rue Ambroise Thomas
75009 Paris – France
+33 1 40 22 92 15
contact@jour2fete.com
www.jour2fete.com

ELY DAGHER
Né en 1985, basé à Beyrouth, Ely Dagher est diplômé du
Goldsmiths College de Londres. Son travail s’entremêle à
différents niveaux ; il s’intéresse à la superposition de
récits entre le cinéma, la peinture et l’installation. Fort de
son enfance au Liban, il explore les possibilités créées par
le jeu entre cultures, histoires et fiction. Son travail jongle
avec les structures visuelles et les points d’identification,
passant par le surréalisme, la science-fiction et l’occulte.
Son court métrage Waves’98 a reçu la Palme d’or en 2015.
Born in 1985, Beirut based Ely Dagher graduated from 2015 Waves’98 (cm / short)
Goldsmiths College in London. His work intertwines on different
levels and focuses on the layering of narratives across film,
painting and installation. Drawing from his upbringing in
Lebanon, his work explores the possibilities created through
the play between cultures, stories and fiction. It joggles
between points of identification and visual structures, from
surrealism, science fiction and the occult. His first short film
Waves’98 was awarded the Palme D’Or in 2015.
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 87

PRIX LONGS MÉTRAGES

FEATURE FILMS AWARDS

© Myrna Suarez
JOANNA HOGG

Biographie
-> The Souvenir Part II
page 80

© Agatha A. Nitecka
LA CAMÉRA D’OR CAMÉRA D’OR AWARD
Créé en 1978 pour contribuer à la reconnaissance Created in 1978 to contribute to the recognition of
des jeunes cinéastes, le prix de la Caméra d’Or young filmmakers, the Caméra d’Or is awarded
récompense le meilleur premier film présenté en to the best first film presented either in the Official
Sélection officielle (Compétition ou Un Certain Selection (Competition and Un Certain Regard),
SÉANCE SPÉCIALE Regard), à la Quinzaine des Réalisateurs ou à la at the Directors’ Fortnight or at the Critics’ Week.
Semaine de la Critique.
THE SOUVENIR
1h59 - couleur / color

Alors qu’elle sent éclore son ambition Julie, a shy but ambitious film student L’ŒIL D’OR - LE PRIX DU DOCUMENTAIRE L’ŒIL D’OR - THE DOCUMENTARY AWARD
artistique, Julie, timide étudiante en begins to find her voice as an artist « Un pays sans documentaire, “A country without a documentary
c’est comme une famille sans photo. » is like a family without a photograph.”
cinéma, fait la connaissance d’Anthony, un while navigating a turbulent PATRICIO GUZMÁN PATRICIO GUZMÁN
homme charismatique mais instable. relationship with Anthony, a
Contre l’avis de sa mère, elle se laisse charismatic but untrustworthy man. Depuis 2015, L’Œil d’or – Le Prix du documentaire Since 2015, L’Œil d’or - Le Prix du documentaire
entraîner dans une relation éprouvante, Julie defies her protective mother as met sous les projecteurs du Festival de Cannes ce highlights at the Cannes Film Festival this film
dont l’intensité l’engloutit au point de she slips deeper into an intense, genre cinématographique par lequel le 7e art est né.  genre by which the 7th art was born.
menacer ses propres rêves. Ce portrait emotionally fraught relationship that Il récompense un film présenté dans les sections It is awarded to a documentary screened in one
d’une jeune femme, happée par un premier comes dangerously close to destroying cannoises : Sélection officielle (Compétition, Un of the Festival de Cannes categories: Sélection
Certain Regard, Hors compétition et Séances de officielle (Competition, Un Certain Regard,
amour pendant ses années d’apprentissage, her dreams. Joanna Hogg’s story of Minuit, Séances Spéciales, Courts métrages, Cannes Hors compétition & Séances de Minuit, Special
s’inspire indirectement du vécu de la first love and a young woman’s Classics), Quinzaine des Réalisateurs et Semaine de Screenings, Short Films, Cannes Classics),
réalisatrice, ce qui confère au film son formative years is semi-autobiographical la Critique. Directors’ Fortnight and Semaine de la Critique.
caractère à la fois tendre et abrasif. and as such, The Souvenir is as tender L’Œil d’or figure désormais sur la liste officielle des From now on, the film that wins the L’Œil d’Or
as it is incisive. prix éligibles à la catégorie long métrage Documentary Award is eligible to submit for Oscar
documentaire de l’Académie des Oscars. consideration.
En 2019, le jury présidé par la réalisatrice française In 2019, the jury headed by French director Yolande
Yolande Zauberman a récompensé For Sama de Waad Zauberman crowned For Sama directed by Waad
Al Kateab et Edward Watts et La Cordillera de los Al Kateab & Edward Watts and La Cordillera de los
V.O / IN MONTAGE / EDITING VENTES À L’ÉTRANGER / PRESSE / PUBLICIST
anglais / english Helle le Fevre FOREIGN SALES France sueños de Patricio Guzmán (Sélection officielle – sueños directed by Patricio Guzmán (Official
Protagonist Pictures In The Loop Séances spéciales).  Selection – Special Screenings).
SCÉNARIO / SCREENPLAY INTERPRÈTES / CAST 42 - 48 Great Portland Street Matthieu Rey
Joanna Hogg Honor Swinton-Byrne (Julie), W1W 7NB London – + 33 6 71 42 95 30 Doté de 5 000 €, L’Œil d’or - Le Prix du documentaire The L’Œil d’or - Documentary Award (€5,000 prize)
Tom Burke (Anthony), Tilda Royaume-Uni matthieurey@intheloop.press a été créé par la Scam avec la complicité du Festival was created in 2015 by La Scam (French-speaking
IMAGE / PHOTOGRAPHY Swinton (Rosalind) info@protagonistpictures.com
David Raedeker www.protagonistpictures.com de Cannes. authors’ society) in collaboration with the Festival
PRODUCTION de Cannes.
SON / SOUND JWH Films (Royaume-Uni) DISTRIBUTION
Jovan Ajder, Howard Peryer BBC Film (Royaume-Uni) Condor Distribution
BFI (Royaume-Uni) 61 rue de l’Arcade JURY 2021 CONTACT 
DÉCORS / 75008 Paris – France
PRODUCTION DESIGN +33 1 55 94 91 70 Ezra Edelman (Oscar du Déborah François, Iris Brey Astrid Lockhart - Stéphane Joseph -
Stéphane Collonge contact@condor-films.fr meilleur film documentaire et Orwa Nyrabia (IDFA). +33 (0)6 73 84 98 27 - +33 (0)6 82 90 01 93 -
www.condor-films.fr 2016), Julie Bertuccelli, astrid.lockhart@scam.fr stephane.joseph@scam.fr

LE PRIX SACD
La SACD (Société des Auteurs et Compositeurs
Dramatiques) est une société de services aux auteurs
de l’Audiovisuel et du Spectacle Vivant. Elle
accompagne plus de 61 000 auteurs de l’audiovisuel
et du spectacle vivant dans leur environnement de
création et leur apporte conseil et assistance tant sur
le plan juridique et fiscal que social.
Par son action culturelle en faveur du cinéma
financée par la copie privée, la SACD soutient la
création, la promotion, la diffusion et la formation
d’auteurs. Dans le cadre de son action culturelle, la
SACD soutient depuis toujours la Quinzaine des
Réalisateurs.
La commission cinéma de la SACD récompense un
long métrage francophone de la sélection de la
Quinzaine afin de lui décerner le Prix SACD d’un
montant de 5 000 euros pour le/les scénaristes. Il
sera annoncé lors de la clôture le jeudi 15 juillet.
La commission cinéma est composée de
Marie-Castille Mention-Schaar, Jean-Paul Salomé,
et Pierre Schoeller.
LABEL EUROPA CINEMAS
Créé en 2003, le Label Europa Cinemas vise à
accroître la promotion, la circulation et la durée
d’exposition des films européens lauréats sur les
écrans du réseau de salles Europa Cinemas. Remis
par un jury d’exploitants à un long métrage européen
de la Quinzaine des Réalisateurs, le Label Europa
Cinemas offre à ce film les ressources nécessaires
afin d’accéder à un large public. Le Label intervient à
un moment clé de la carrière d’un film, celui de sa
présentation dans un festival, étape stratégique pour
son lancement sur le marché international. Le Label
mobilise les médias, les exportateurs, les
distributeurs et les exploitants en incitant ces
derniers à programmer le film en première sortie et à
le maintenir à l’affiche.
Europa Cinemas encourage ainsi ses membres à
programmer les films du Label dans leur réseau :
3 093 écrans dans 1 230 cinémas implantés dans
744 villes de 43 pays.
JURY 2021
Javier Heras, Cines Elise Mignot, Café Barbora Kucsa
Van Dyck, Salamanca des Images, Hérouville- Prágerová,
(Espagne / Spain) Saint-Clair (France) Metro 70, Prostějov
SHORT FILMS
SACD PRIZE
SACD (Society of Dramatic Authors and Composers)
is a services society for creators in the audiovisual
and performing arts sectors. It accompanies over
61 000 audiovisual and performing arts creators in
their professional environment. It advises and assists
them on legal, tax and social matters. SACD is
fostering authors’ creation, promotion and training,
as well as dissemination of their works, through its
cultural development program financed with private
copying schemes.
The SACD cinema commission rewards a French-
speaking feature film selected by the Directors’
Fortnight. The screenwriters are rewarded the amount
of 5 000 euros. The SACD Prize for the Directors’
Fortnight will be announced at the closing on
Thursday, July 15.
Cinema commission of SACD: Marie-Castille
Mention-Schaar, Jean-Paul Salomé, et Pierre
Schoeller.
EUROPA CINEMAS LABEL
Created in 2003, the Europa Cinemas Label seeks to
enhance the promotion, circulation and box-office
COURTS MÉTRAGES
runs of European award-winning films all across the
screens of the Europa Cinemas network. The Europa
Cinemas Label is awarded by a jury of network
exhibitors to one of the European feature films
selected at the Directors’ Fortnight, and provides this
awarded movie with the resources necessary to reach
a large audience. The Label comes into play at a key
moment in a film’s career, as its presentation at a
major festival represents a strategic step towards its
launch on the international market. The Label brings
together media representatives, sales agents,
distributors and exhibitors by providing the latter
with a financial incentive towards programming the
film upon its national release date, and then for
extending its run.
Europa Cinemas, which comprises 3 093 screens in
1 230 cinemas established in 744 cities in 43
countries, encourages its members to screen these
labelled movies all over the network.
(République Tchèque / Schikaneder Kino
Czech Republic) & Top Kino, Vienna
Jannik Rakusa, (Autriche / Austria)
 COURTS MÉTRAGES 91

YORIKO
MIZUSHIRI

Née en 1984, Yoriko

Mizushiri est une
réalisatrice diplômée de
l’Université d’art et de
design Joshibi au Japon.
Après avoir réalisé des
œuvres inspirées par le
dessinateur de manga
Yasuji Tanioka et la peintre

ANXIOUS BODY
Tomoko Kashiki, elle se
consacre à sa trilogie sur
le sens du toucher : Futon,
Kamakura, et Maku. Ces 6 min – couleur / color ­– Première mondiale / World premiere
films ont été récompensés
à la Berlinale, au Festival
international du film Êtres vivants, objets inanimés, formes géométriques
d’animation d’Annecy et
Animafest Zagreb. et lignes. Du contact de ces différentes entités naît
une nouvelle direction.
Born in 1984, Yoriko
Mizushiri is a film director
who graduated from the
Joshibi University of
Living things, artificial things, geometry shapes,
Art and Design in Japan. and lines. When these different things encounter,
After, she made some
works inspired by the a new direction is born.
manga cartoonist Yasuji
Tanioka and painter
Tomoko Kashiki,
she devoted herself to
her trilogy focused on
the sense of touch:
Futon, Snow Hut, and Veil.
These films have been
awarded at the Berlinale,
the Festival international
du film d’animation
d’Annecy and Animafest
Zagreb. V.O / IN MUSIQUE / MUSIC VENTES À L’ÉTRANGER /
sans dialogues / Yuka C. Honda FOREIGN SALES
no dialog Miyu Distribution
PRODUCTION 16 rue de la Liberté
ANIMATION Miyu Productions 13200 Arles – France
Yoriko Mizushiri 4 Rue d’Enghien +33 9 84 07 04 41
75010 Paris – France festival@miyu.fr
SCÉNARIO / SCREENPLAY +33 1 43 44 53 76 www.miyu.fr/distribution
Yoriko Mizushiri contact@miyu.fr
www.miyu.fr DISTRIBUTION
IMAGE / PHOTOGRAPHY Miyu Distribution
Yoriko Mizushiri COPRODUCTION
New Deer PRESSE / PUBLICIST
2014 Maku DÉCORS / PRODUCTION Lions Mansion Miyu Distribution
(Veil - cm/short) DESIGN Hachimanyama 209,
2013 Kamakura Yoriko Mizushiri 1-4-2 Kami-Takaido
(Snow Hut – Suginami-ku
cm/short) MONTAGE / EDITING 168-0074 Tokyo – Japon
2012 Futon (cm/short) Yoriko Mizushiri contact@newdeer.net
2011 Sushi (cm/short) www.newdeer.net
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 COURTS MÉTRAGES 93

© Morgane Vie
SEBASTIÁN MATHILDE
SCHJAER CHAVANNE

Sebastián Schjaer, né Diplômée de l’Institut

en Argentine, est monteur Supérieur des Beaux-Arts
et réalisateur. Il a étudié de Besançon et de la
et enseigné à l’Universidad Royal Academy of Art de
del Cine. En tant que La Haye, Mathilde
monteur, il a travaillé avec Chavanne a été
Matías Piñeiro, Martín sélectionnée au Festival
Rejtman, Pablo Agüero et Côté Court de Pantin
Gael García Bernal, entre en 2019 et participe au

EL ESPACIO SIDERAL SIMONE EST PARTIE

autres. Ses deux courts dispositif « Création
métrages ont été présentés en cours » des Ateliers
à Cannes. Son premier long Médicis en 2018.
métrage a été développé à
THE SIDEREAL SPACE la Cinéfondation et présenté Graduated from the SIMONE IS GONE
à la Berlinale. Institut Supérieur des
17 min - couleur - Premiere mondiale / World premiere 21 min couleur / color – Première mondiale – World premiere
Beaux-Arts in Besançon
Sebastián Schjaer is a and the Royal Academy
director and editor from of Art in The Hague,
Clara se rend à Buenos Aires pour retrouver une amie Argentina. He graduated Mathilde Chavanne was
« De jeunes acteurs s’emparent des corps de mes
d’enfance, mais lorsqu’elle arrive, il n’y a aucune from Universidad del selected at the Festival grands-parents et rejouent leurs derniers moments
Cine, where he taught for Côté Court de Pantin
trace d’elle : juste une lettre, deux amis avec une radio five years. As an editor in 2019 and has ensemble. Accompagnés par la voix de mon grand-
pirate et un mystère autour de l’espace sidéral. he has worked with Matías participated in the père, ils racontent la mémoire qui s’échappe, les corps
Piñeiro, Martín Rejtman, “Créations en cours”
Pablo Agüero and program of the Ateliers douloureux, la solitude. Ils racontent la perte, parlent
Gael García Bernal, among Médicis in 2018.
Clara travels to Buenos Aires to meet an old friend, others. His two short films
de la vie. » Mathilde Chavanne
but when she arrives in the city, there are no both premiered in Cannes.
His first feature film
traces of her: just a letter, two friends with a pirate was developed at the “Young actors take over the bodies of
radio and a mystery around the sidereal space. Cinéfondation and my grandparents and replay their last moments
premiered at Berlinale.
together. Accompanied by the voice of
my grandfather, they tell of escaping memory,
painful bodies, loneliness. They tell of loss,
talk of life.” Mathilde Chavanne

V.O / IN SON / SOUND PRODUCTION V.O / IN MONTAGE / EDITING PRODUCTION

espagnol / spanish Martín Scaglia Trapecio Cine français / anglais Mathilde Chavanne Yukunkun productions
Leiva 4275 apt. 44 4 rue Neuve Popincourt
SCÉNARIO / SCREENPLAY MONTAGE / EDITING C1427EMG Buenos Aires SCÉNARIO / SCREENPLAY MUSIQUE / MUSIC 75011 Paris – France
Sebastián Schjaer Sebastián Schjaer – Argentine Mathilde Chavanne Lëstërr +33 1 49 96 57 47
T: +54 9 11 5756 2690 festivals@yukunkun.fr
IMAGE / PHOTOGRAPHY INTERPRÈTES / CAST melanie IMAGE / PHOTOGRAPHY INTERPRÈTES / CAST https://yukunkun.fr
Mauro Movia Sofía Vitullo, Manuel @trapeciocine.com.ar 2019 Noée dans la tempête Erwan Déan Chara Afouhouye,
Schjaer, Ana Johnston www.trapeciocine.com.ar 2018 The Omission (Noée in the storm – cm/ Vincent Alexandre, Louis
2015 El pasado roto short) SON / SOUND Battistelli, Chloé Besson,
(The Broken Past 2019 Amour(s) (cm/short) Valentine Gelin, Thomas Lomane De Dietrich,
- Quinzaine 2017 Quelque chose brûle Van Pottelberge, Flavia Zoé Van Herck (Simone
des Réalisateurs – (Something is burning – Cordey et Roger)
cm / short) cm/short)
2013 Tomorrow all the things 2017 Restez avec moi
(cm / short) (cm/short)
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 COURTS MÉTRAGES 95

© Riccardo Banfi
© Myrna Suarez
LOIS PATIÑO DIEGO
& MATÍAS MARCON
PIÑEIRO
Lois Patiño, cinéaste et Diego Marcon est un
artiste, travaille sur l’expérience artiste visuel basé en Italie.
contemplative et la relation Ses œuvres ont été
entre l’homme et le paysage. exposées, entre autres,
Ses œuvres ont été à la Fondazione Prada,
présentées dans de nombreux à l’Institut des arts
festivals et expositions d’art contemporains de
contemporain. Singapour, à la Triennale
de Milan et à la

SYCORAX THE PARENTS’ ROOM

Lois Patiño is a filmmaker Whitechapel Gallery. Ses
and artist, whose work films ont été projetés à
is concerned with l’IFFR, au Cinéma du Réel,
20 min – couleur / color – Première mondiale / World premiere contemplative experience au FID Marseille et à 11 min - couleur / color - Premiere mondiale / World premiere
and the relationship between doclisboa.
people and landscape.
Sycorax est le premier des personnages de « La Tempête » His works have been shown Diego Marcon is a visual Dans une chambre, assis au bord d’un lit défait, un
in many film festivals and artist based in Italy.
de Shakespeare à mettre le pied sur l’île. Le problème contemporary art exhibitions. His works have been homme regarde la neige tomber. Un merle siffle
est qu’elle n’a pas de voix ; Prospero l’évoque à peine shown at Fondazione et l’homme le suit. Il chante les meurtres de sa femme
LOIS PATIÑO Prada, Singapore’s
comme la sorcière tordue qui a enfermé Ariel, l’esprit de 2020 Red Moon Tide Institute of Contemporary et de ses deux enfants, puis son propre suicide.
2018 The Spirit Of Pucho Boedo Arts, the Triennale di
l’air, dans un arbre. Mais pourquoi aurait-elle fait ça ? 2016 Fajr (cm / short)
Milano, and the
Un à un, son fils et sa fille apparaissent, puis sa femme,
2015 Night Without Distance
Ici, on ne croirait pas autant Prospero. (cm / short) Whitechapel Gallery. chacun chantant un couplet qui lui est propre.
2013 The Image Burns His films have been
(cm / short)
screened at IFFR, the
Sycorax is the first character in Shakespeare’s Matías Piñeiro, scénariste
Cinéma du Réel, FID In a bedroom, perched on the edge of an unmade
Marseille and doclisboa.
“Tempest” to set foot on the island. The problem is et réalisateur, élabore depuis bed, a man looks at the falling snow. A blackbird
dix ans un cycle de films
that she has no voice. She is barely mentioned basé sur les rôles féminins strikes up a melody. The man sings along the
by Prospero as a wicked witch who locked Ariel, the dans les comédies de murders of his wife and two little children, as well as
Shakespeare. Avec Lois, ils
spirit of the air, in a tree. But why would she do that? travaillent actuellement his own suicide. One by one, they appear, each
sur Ariel, un long métrage
Here, maybe Prospero wouldn’t be trusted. basé sur «La Tempête».
singing a verse of their own.

Matías Piñeiro works as

a screenwriter and director.
V.O / IN SON / SOUND COPRODUCTION
espagnol, portugais / Pedro Marinho Bando à Parte (Portugal) He has been developing
spanish, portuguese “The Shakespeareads”,
MONTAGE / EDITING VENTES À L’ÉTRANGER / a cycle of films based on the
ADAPTÉ DE / ADAPTED Jorge Jacome FOREIGN SALES V.O / IN DÉCORS / PRODUCTION PRODUCTION
FROM Bando à Parte female roles in Shakespeare’s anglais / english DESIGN Primitive Film
« La Tempête » de William MUSIQUE / MUSIC Rua Padre Augusto comedies. They both are Lorenzo Cianchi 215-221 Borough High
Shakespeare / Henry Purcell Borges de Sá – CAAA currently working on SCÉNARIO / SCREENPLAY Street
“The Tempest” by William 4810-523 Guimarães – Ariel, a feature film based Diego Marcon MONTAGE / EDITING SE1 1JA Londres –
Shakespeare INTERPRÈTES / CAST Portugal Diego Marcon Royaume-Uni
Agustina Muñoz, Diana +351 253 094 489 on Shakespeare´s IMAGE / PHOTOGRAPHY +44 77 1141 6621
SCÉNARIO / SCREENPLAY Diegues, Susana Abreu sales@bandoaparte.com “The Tempest”. Pierluigi Laffi MUSIQUE / MUSIC jacqui@primitive.film
Lois Patiño & Federico Chiari
Matías Piñeiro PRODUCTION DISTRIBUTION SON / SOUND PRESSE / PUBLICIST
Filmika Galaika Bando à Parte MATÍAS PIÑEIRO Federico Chiari INTERPRÈTES / CAST Gloria Zerbinati
IMAGE / PHOTOGRAPHY Rúa Grecia 14 2A 2020 Isabella Massimiliano Balduzzi +33 7 86 80 02 82
Mauro Herce 36162 Pontevedra – 2016 Hermia & Helena 2018 Ludwig (cm / short) (le père), Beatrice gloria.zerbinati@gmail.com
Espagne 2014 The Princess of France 2017 Il malatino (The Little Giavarini (la fille), Huey
+34 646 82 56 48 2012 Viola Sick Boy – cm / short) Lockwood (le fils), Chiara
info@filmikagalaika.com 2010 Rosalinda 2017 Monelle (cm / short) Serangeli (la mère)
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 COURTS MÉTRAGES 97

© Ryan Weight
EDDIE ALBERTO
ALCAZAR MIELGO
Indépendamment du genre Alberto Mielgo, réalisateur,
qu’il aborde, l’approche artiste et animateur espagnol
multi-technique d’Eddie a été récompensé par quatre
Alcazar en matière de Emmy Awards et deux Annie
narration visuelle est une Awards. Directeur artistique
exploration de territoires de Tron: Uprising (Disney),
cinématographiques il fait ses débuts en tant que
inconnus. Pour The Vandal, réalisateur avec le court
Alcazar a inventé le terme métrage d’animation
«méta-portée» pour décrire The Witness créé pour

THE VANDAL le processus qu’il a utilisé

pour obtenir l’effet visuel
final. Son approche unique
l’anthologie Love, Death &
Robots (Netflix). THE WINDSHIELD WIPER
15 min – noir et blanc / black & white – Première mondiale / World premiere 14 min - couleur / color - Première mondiale / World premiere
de la réalisation, lui permet Alberto Mielgo is a Spanish
de travailler en collaboration director, artist and animator.
étroite avec ses acteurs et His accolades include
Situé dans un monde rappelant l’Amérique du milieu du son équipe. Alcazar travaille four Emmy Awards and two Dans un café, alors qu’il fume un paquet entier de
XXe siècle, The Vandal raconte l’histoire d’Harold. Après actuellement à son prochain Annie Awards. Alberto was cigarettes, un homme d’âge moyen se pose à lui même,
long métrage, Star, produit an Art Director at Disney’s
avoir subi une lobotomie, son grand amour disparaît par Steven Soderbergh. Tron: Uprising and made ainsi qu’à l’audience, une question ambitieuse : qu’est-ce
The Vandal est présenté par his debut work as a director
soudainement. En résulte un traumatisme destructeur Darren Aronofsky. with animated short film
que l’amour ? Une série de vignettes et d’événements
et le regain de sa quête tourmentée pour la paix. The Witness created le conduiront à la conclusion souhaitée.
Unconfined by genre, for Netflix anthology: Love,
Filmmaker Eddie Alcazar’s Death & Robots.
Set in a world not unlike mid-20th century America, multi-technique approach to Inside a café, after lunch and while smoking a whole
visual storytelling is an
The Vandal centers on Harold, whose tormented exploration of undiscovered pack of cigarettes, a middle-aged man asks himself
search for peace from traumatic loss results in an cinematic territories. In and the audience an ambitious question: what is
The Vandal Alcazar coined
unexpectedly destructive awakening after he the term “meta-scope” Love? A collection of vignettes and situations will
to describe the intensively
undergoes a lobotomy. When the procedure “turns layered process needed
lead the man to the desired conclusion.
his mind inside out” and his great love is suddenly to achieve the final affect.
Alcazar’s unique approach
gone, Harold’s desperate search intensifies. to filmmaking allows for
immense collaboration
with his cast and crew. V.O / IN AVEC LES VOIX DE / WITH EN ASSOCIATION AVEC /
V.O / IN MUSIQUE / MUSIC +1 505 440 1672 Alcazar’s next film project anglais, roumain, THE VOICES OF IN ASSOCIATION WITH
anglais / english Kris Bowers javierlovato127@gmail.com Star, is produced by Steven espagnol / english, Eboni Adams, Cara Many Enterprises
romanian, spanish Whitfield, Fany Rosen, (États-Unis)
SCÉNARIO / SCREENPLAY INTERPRÈTES / CAST PRESSE / PUBLICIST Soderbergh. The Vandal Charlie Bean, Jake
Eddie Alcazar Bill Duke (Harold), See-Through Films is presented by Darren SCÉNARIO / SCREENPLAY Bercovici, Zachary VENTES À L’ÉTRANGER /
Baadja-Lyne Odums Kathleen McInnis Aronofsky. Alberto Mielgo Rosencrantz, Andrew FOREIGN SALES
IMAGE / PHOTOGRAPHY (Eva), Maurice Compte +1 310 733 9805 Calder, Anka Tiribeja, Creative Artists Agency
Danny Hiele, Matt (Doctor X), Abbey Lee kickgm@gmail.com SON / SOUND John Duffin (CAA)
Hazelrig (L’nfirmière), Harry Goaz k.mcinnis@see- Alberto Mielgo 2000 Avenue of the Stars
(Le marchand d’art), throughfilms.com PRODUCTION 90067 Los Angeles -
SON / SOUND Thomas Hildreth (Le www.see-throughfilms.com DÉCORS / PRODUCTION Leo Sanchez Studio États-Unis
Dean Hurley compagnon de cellule), DESIGN 4519 Los Feliz Blvd, #308 +1 424 288 2000
Sophia Esperanza (Le VENTES À L’ÉTRANGER / Alberto Mielgo 90027 Los Angeles – Joe.Dellarosa@CAA.com
DÉCORS / PRODUCTION garde) FOREIGN SALES États-Unis www.caa.com
DESIGN Creative Artists Agency MONTAGE / EDITING +1 323 678 6471
Paul Rice, PRODUCTION (CAA) Alberto Mielgo contact@ PRESSE / PUBLICIST
Calder Greenwood Brainfeeder Films / 2000 Avenue of the Stars leosanchezstudio.com Costa Communications
Cure Films / Protozoa 90067 Los Angeles – 2020 Tipping Point MUSIQUE / MUSIC Ray Costa
MONTAGE / EDITING 5870 Melrose Ave Ste 3 États-Unis 2018 Perfect (cm / short ) Soko, Lera Pentelute, COPRODUCTION +1 323 828 6180
Eddie Alcazar, Steve #456 Roeg Sutherland 2016 Fuckkkyouuu (cm /short) 2019 The Witness (série Love Alberto Mielgo pinkman.tv (Espagne) RCosta@costacomm.com
Forner CA 90038 Los Angeles – Sarah Schweitzman 2013 Tapia (Doc) Death and Robots) Pastel (États-Unis)
États-Unis +1 424 288 2000
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 COURTS MÉTRAGES 99

© D.R. / © D.R.
© Eve Heller
PETER ANDREEA
TSCHERKASSKY CRISTINA
BORȚUN
Tscherkassky est docteur Les films d’Andreea
en philosophie et Cristina Borțun mélangent
cofondateur de sixpackfilm. poésie visuelle et
Spécialiste du cinéma anthropologie. Ils explorent
d’avant-garde, il coédite en l’identité, le point de vue
1995 « Peter Kubelka », féminin et la nature.
puis en 2012 « Film Ses films ont été présentés
Unframed: A History of en première au Toronto IFF
Austrian Avant-Garde et Karlovy Vary IFF,

TRAIN AGAIN WHEN NIGHT MEETS DAWN

Cinema ». Ses films ont entre autres. Elle termine
reçu de nombreux prix, actuellement de développer
notamment un Golden Gate son premier long métrage
20 min – noir & blanc / black & white ­– Première mondiale / World premiere Award, le Grand Prix de Malul Vânăt et codirige 20 min - couleur / color - Premiere mondiale / World premiere
Oberhausen et le meilleur la résidence internationale
court métrage à Venise. d’écriture Pustnik.
« 18 ans après avoir produit son troisième film, Kurt Un adolescent part à la recherche de son ami dans
Tscherkassky holds a Andreea Cristina Borțun’s
Kren a tourné son chef-d’œuvre 37/78 Tree Again. PhD in philosophy. work blends visual les rues ardentes d’une ville secrète. À la tombée de la
Co-founder of sixpackfilm.
18 ans après avoir créé mon troisième film en chambre Specialist of avant-garde
poetry and anthropology nuit bleue, un voyage sensuel commence. La nature
to explore identity,
noire, je me lance dans Train Again. Ce film est film, he’s edited in 2012 female point of view and devient exotique et presque érotique. Au lever du jour,
“Film Unframed: A History nature. Some of her films
un hommage à Kurt Kren, et en profite pour exploiter of Austrian Avant-Garde have premiered at Toronto
un voile se lève et il découvre qu’il n’est pas comme
un motif classique de l’histoire du cinéma. Mon tour Cinema” and co-edited IFF and Karlovy Vary IFF, les autres.
“Peter Kubelka” in 1995. among others. Andreea
en chambre noire a duré quelques années, mais His films have been is currently finishing
on est arrivés : tout le monde à bord ! » Peter Tscherkassky honored with many awards development on her debut A teenage boy goes looking for his new friend
including Golden Gate feature Blue Banks.
Award, Main Prize She also co-runs the on the hot streets of an eerie city. As the blue night
at Oberhausen, and Best international screenwriting
“18 years after Kurt Kren produced his third film, Short Film in Venice.
falls, a sensual journey begins. Nature around
residency Pustnik.
he shot his masterpiece 37/78 Tree Again. him becomes exotic and alluring. In the illuminating
18 years after I created my third darkroom film, dawn he discovers he’s not like the rest.
I embarked on Train Again. This film is an homage
to Kurt Kren that simultaneously taps into a
FILMOGRAPHIE SÉLECTIVE
classic motif in film history. My darkroom ride took
2015 The Exquisite Corpus
a few years, but we finally arrived: All aboard!” (cm / short – Quinzaine V.O / IN MUSIQUE / MUSIC COPRODUCTION
des Réalisateurs) roumain / romanian Cosmin Postolache Petra Films (Roumanie)
Peter Tscherkassky 2010 Coming Attractions Forest Film (Roumanie)
(cm / short) SCÉNARIO / SCREENPLAY INTERPRÈTES / CAST Avanpost (Roumanie)
2006 Nachtstück Andreea Cristina Borțun Daniel Smîntînă (Dani),
(Nocturne - cm / short) Una Toma (La fille), VENTES À L’ÉTRANGER /
2005 Instructions For A Light IMAGE / PHOTOGRAPHY Eugen Ionescu (Le FOREIGN SALES
And Sound Machine 2020 The West Laurențiu Răducanu garçon), Marcel-Grigore Radiator IP Sales
(cm / short – Quinzaine Reflecting in Bolun (Viju) Handelskaai 17, Bus 11
des Réalisateurs) the East SON / SOUND 1000 Bruxelles
2002 Cinemascope Trilogy
(cm / short) Marian Ioan Iacoban PRODUCTION +32 477 63 27 46
V.O / IN MONTAGE / EDITING VENTES À L’ÉTRANGER / (Dream Work 2001/ Atelier de film ben@radiatorsales.eu
sans dialogues / no Peter Tscherkassky FOREIGN SALES Outer Space 1999 / 2017 Anathema DÉCORS / PRODUCTION 4, Bulevardul Corneliu
dialogues sixpackfilm L’Arrivée 1998 - cm / (cm / short) DESIGN Coposu, bl. 105A, sc.2, PRESSE / PUBLICIST
PRODUCTION Neubaugasse 45/13 short - Quinzaine des 2015 Blue Spring Anastasia Ionescu ap. 57, sector 2, See-Through Films
SON / SOUND Peter Tscherkassky 1070 Vienna – Autriche Réalisateurs) Bucharest – Roumanie Kathleen McInnis
(cm / short)
Dirk Schaefer +43 1 526099013 1996 Happy-end (cm / short) MONTAGE / EDITING +40 72 388 9169 +1 310 733 9805
office@sixpackfilm.com 1992 Parrallel Space: 2014 Love Locker Tudor D. Popescu atelierdefilm@gmail.com k.mcinnis@see-
www.sixpackfilm.com Inter-view (cm / short) (cm / short) www.atelier-de-film.ro throughfilms.com
A N N E X E S
 REPRISES 103

REPRISES RERUN SCREENINGS

DE LA QUINZAINE OF THE DIRECTORS’
Reprise DES RÉALISATEURS FORTNIGHT
de la Quinzaine Depuis plusieurs années, la Quinzaine For the past few years, the Directors’

des Réalisateurs
des Réalisateurs organise des reprises
afin de permettre au plus grand nombre
de découvrir sa sélection de films.
Ainsi, cette année encore, après
le Festival de Cannes, les films de
la 53e Quinzaine des Réalisateurs seront
présentés à Paris, Marseille et Bruxelles.
Les films seront également présentés
en septembre dans l’ensemble du réseau
du GNCR.
Fortnight has been organizing rerun
screenings and decentralized programs
to allow as many people as possible
to discover its selection.
This year, after Cannes, the films of
the 53rd Directors’ Fortnight will be shown
in Paris, Marseille and Brussels.

FRANCE FRANCE
L’ALHAMBRA CINÉMARSEILLE, ALHAMBRA CINÉMARSEILLE,
CINÉMA LA BALEINE CINÉMA LA BALEINE
À Marseille du 25 août au 5 septembre 2021 In Marseille August 25 – September 5
Reprise intégrale de la sélection de la Reruns of the entire Fortnight program
Quinzaine des Réalisateurs en partenariat avec in association with the Region Sud.
la Région Sud. Tel : +33 4 91 03 84 66
Tel : +33 4 91 03 84 66 www.alhambracine.com
www.alhambracine.com
FORUM DES IMAGES
FORUM DES IMAGES In Paris August 26 – September 5
À Paris du 26 août au 5 septembre 2021 Reruns of the entire Fortnight program.
Reprise intégrale de la sélection de la Q&A with the directors.
Quinzaine des Réalisateurs. Rencontres avec Tel.: +33 1 44 76 63 00
les réalisateurs. www.forumdesimages.fr
Tel : +33 1 44 76 63 00
www.forumdesimages.fr RERUN SCREENINGS OF
THE FORTNIGHT WITH THE GNCR
53e édition Design graphique : ABM Studio – Visuel : affiche de la Quinzaine des Réalisateurs © Daniel Mercadante (photo) et Mich Welfringer (design)
LA REPRISE DE LA QUINZAINE AVEC LE GNCR
Du 24 septembre au 5 octobre 2021
September 24 – October 5
For two weeks, the member theatres of the
Durant 15 jours, des salles de cinéma GNCR (Groupement National des Cinémas de
adhérentes au GNCR (Groupement National Recherche) propose a selection of films from

26 août → 5 septembre 2021 des Cinémas de Recherche) proposent un

choix de films de la Quinzaine 2021. Cette
the Fortnight 2021. This program underlines
the common interest between the GNCR and
manifestation souligne l’intérêt commun entre the Fortnight, devoted to the discovery of new
le GNCR et la Quinzaine, porté à la découverte talents.
Retrouvez les films de la sélection de nouveaux talents. www.gncr.fr
en présence des équipes www.gncr.fr
au Forum des images à Paris.
→ plus d’infos sur forumdesimages.fr BELGIQUE : BELGIUM:
STUDIO AGNÈS VARDA – FLAGEY, IN BRUSSELS, ORGANIZED BY
quinzaine-realisateurs.com BRUXELLES DU 2 AU 8 AOÛT 2021 CINEMATEK IN FLAGEY - STUDIO AGNÈS VARDA,
La Cinematek accueille une sélection de films AUGUST 2 – 8
de la Quinzaine des Réalisateurs en avant- Cinematek
première et en exclusivité. Reruns of part of the Fortnight program.
Tel : + 32 2 551 19 53 + 32 2 551 19 53
www.cinematek.be www.cinematek.be

LA QUINZAINE EN ACTIONS
Marrainée par Maud Wyler
La Quinzaine en Actions est
un dispositif national d’éducation
à l’image et d’accès à la culture
organisé par la Quinzaine
des Réalisateurs. L’objectif est
de partager le cinéma avec celles
et ceux qui en sont éloignés.
© D.R.
Encourager la parole et la réflexion autour
des films, organiser des rencontres avec
les professionnel·les du cinéma, impliquer
les bénéficiaires dans des ateliers collectifs et
les faire participer au Festival de Cannes,
telle est l’ambition de la Quinzaine en Actions,
dans un souci de démocratisation de
la culture et de cohésion sociale.
Réduire les inégalités d’accès aux pratiques
culturelles permet de lutter contre l’exclusion
d’une partie de la population. La culture
n’est pas un luxe, elle est essentielle à notre
épanouissement personnel, elle nous aide
à vivre ensemble. Nous avons le devoir de la
partager et de la rendre accessible à tout·e·s.
LA QUINZAINE EN ACTIONS
THE FORTNIGHT IN ACTION
Supported by Maud Wyler
The Fortnight in Action is
a nationwide initiative of cultural
access and visual arts education
organised by the Directors’
Fortnight. The aim is to share
cinema with those who have
little access to it.
105
The broader ambition is to encourage
reflection and discussion about films, involve
the participants in collective workshops
where they can meet film professionals, and
have them participate in the Cannes
Film Festival, all within the framework of
democratizing culture.
To reduce inequality of access to culture is
to struggle against exclusion. Culture shouldn’t
be a luxury, it helps us to live together and
allows for social cohesion. We ought to make
it accessible to everyone.

LES ACTIONS À L’ANNÉE
D’OCTOBRE À AVRIL
LES PROJECTIONS
Toute l’année des projections/débats des films
sélectionnés à la Quinzaine sont proposés
aux associations, aux Missions Locales, aux
centres sociaux ainsi qu’aux collèges et lycées
des quartiers prioritaires de plusieurs villes
de France.
LES ATELIERS SCENARIO
Durant l’année, la Quinzaine en Actions
organise des ateliers d’écriture de scénarios
encadrés par un·e réalisateur·trice déjà
selectionné·e à la Quinzaine et une personne
de son choix.
À CANNES
En collaboration avec l’association
Parcours de Femmes qui aide à l’insertion
sociale et professionnelle de femmes
en grande difficulté dans le quartier prioritaire
de Cannes La Bocca, l’atelier se déroule
sur quatre jours répartis sur deux mois.
En cette année particulière, l’atelier a été
encadré par Lucie Borleteau et Chloé Mazlo.
Un groupe d’une dizaine de femmes suivies
par l’association participe à cet atelier sur
la base du volontariat. Chaque femme
développe et écrit un scénario de court
métrage. L’ensemble des scénarios est
réuni dans un livret édité par la Quinzaine
en Actions.
À l’issue de l’atelier, trois scénarios sont
choisis par un jury de professionnel.le.s du
cinéma afin d’être réalisés par les élèves
diplômés de la CinéFabrique, École Nationale
Supérieure de Cinéma de Lyon. Dans le cadre
d’un partenariat avec France Télévisions,
chaque court métrage est pré-acheté et diffusé
sur France 3 dans l’émission Libre court.
Des lectures des scénarios par les élèves
de l’ERACM, École Régionale des Acteurs
de Cannes et Marseille, sont organisées
à l’ouverture de la Quinzaine en Actions
pendant le Festival de Cannes.
LA QUINZAINE EN ACTIONS
À MARSEILLE
En collaboration avec le Cinéma l’Alhambra,
qui programme depuis plusieurs années
une reprise de la Quinzaine des Réalisateurs,
et SIGMA, centre de formation qui aide
à l’insertion sociale et professionnelle des
publics en difficultés des quartiers Nord
de Marseille. L’atelier se déroule au Cinéma
l’Alhambra sur cinq jours répartis sur
deux mois.
Cette année l’atelier a été encadré par
Elie Wajeman et Lila Pinell.
Huit jeunes primoarrivants ou déscolarisés
sont accompagnés dans l’écriture d’un scénario
de court métrage.
Chaque jeune écrit une histoire. L’ensemble
des scénarios est réuni dans un livret édité par
la Quinzaine en Actions.
Les restitutions d’atelier sont organisées
au Cinéma l’Alhambra lors de la reprise de
La Quinzaine des Réalisateurs.
À GONNESSE
En collaboration avec le Cinéma Jacques
Prévert de Gonesse et le Centre Social Marc
Sangnier, pour les personnes en cours
de FLE (Français Langue Etrangère). L’atelier
se déroule sur quatre jours répartis sur
deux mois.
Cette année, l’atelier a été encadré par
Thomas Cailley et Pauline Munier.
Huit personnes sont accompagnées dans
l’écriture d’un scénario de court métrage.
Chaque personne écrit une histoire.
Les scénarios sont réunis dans un livret édité
par la Quinzaine en Actions.
Les restitutions d’atelier sont organisées
au Cinéma Jacques Prévert.

YEAR-ROUND ACTIVITIES
FROM OCTOBER TO APRIL
SCREENINGS
Throughout the year, screenings of films from
the Directors’ Fortnight followed by
discussions are organised for associations,
local missions and social centres as well as
middle schools and high schools in priority
neighbourhoods of several cities in France.
SCREENWRITING WORKSHOPS
During the year, screenwriting workshops are
organized and lead by one director from the
previous selections and another person of
their choice.
IN CANNES
In collaboration with the Parcours de Femmes
association, the Workshops help women in
great difficulty to achieve social and
professional re-insertion in the priority
neighborhood of Cannes La Bocca. The four
days of workshops are spread over a two-
month period.
On this special year, the workshop was led by
Lucie Borleteau and Chloé Mazlo.
A group of about ten women from the
“Parcours de Femmes” program voluntarily
take part in the workshop. Each woman
develops and writes a screenplay for a short
film. All the screenplays are then published in
a booklet put out by the Fortnight in Action.
At the end of the workshop, three screenplays
are chosen by a jury of filmmaking
professionals and will be made into short films
by recent graduates of the CinéFabrique, part
of the École Nationale Supérieure de Cinéma
in Lyon. As a feature of its partnership with
France Télévisions, each short film is pre-
purchased and aired on France 3 in its series
Libre Court.
Readings of the screenplays by students of the
ERACM (Regional Acting School of Cannes
and Marseilles) are held at the opening of the
Fortnight in Action during the Cannes Film
Festival.
LA QUINZAINE EN ACTIONS
IN MARSEILLES
The workshops are held in collaboration with
the Cinéma l’Alhambra, which for several years
has presented the Directors Fortnight line-up
in a post-Cannes event, and SIGMA, the
training centre which helps people from the
North Marseilles neighbourhoods with social
and professional insertion difficulties. The five
days of workshop take place at the Cinéma
l’Alhambra over a two-month period.
This year, the workshop was led by
Elie Wajeman et Lila Pinell.
Eight young people, either recently arrived
immigrants or young people not attending
school, are guided through writing a short film
script. Each of them writes a story. All the
screenplays are then published in a booklet
put out by the Fortnight in Action.
The work resulting from the workshops is
presented at the Cinéma l’Alhambra during the
post-Cannes screenings of the Directors’
Fortnight lineup.
109
IN GONNESSE
In collaboration with the Cinéma Jacques
Prévert in Gonesse and the Marc Sangnier
Social Center, for persons attending the FLE
(French as a Foreign Language) program. Four
days of workshops are held at the Cinéma
Jacques Prévert over a period of four months.
This year the workshop is led by Thomas
Cailley and Pauline Munier. Eight persons are
guided through writing a short film script.
Each of them writes a story. All the screenplays
are published in a booklet put out by
The Fortnight in Action.
The work resulting from the workshops is then
shown at the Cinéma Jacques Prévert, in
Gonnesse.

LES ACTIONS PENDANT
LE FESTIVAL DE CANNES
LA SÉANCE D’OUVERTURE DE
LA QUINZAINE EN ACTIONS,
organisée au Théâtre de la Licorne,
dans le quartier de La Bocca, est le point
d’orgue du travail réalisé pendant l’année
et le lancement des activités mises en place
lors du Festival. Elle est l’occasion de
réunir tou·te·s les participant·e·s du dispositif :
réalisateur·ice·s encadrant·e·s, partenaires
financiers et élu·e·s de la Ville, bénéficiaires
entourés de leurs proches, acteurs sociaux
et habitant·e·s du quartier.
LES ATELIERS REPORTAGES
La Quinzaine en Actions accueille chaque
année des jeunes issus des quartiers
prioritaires de toute la France en partenariat
avec le dispositif Regards jeunes sur
le cinéma. Ils assistent aux projections de la
Quinzaine des Réalisateurs, interviewent
les équipes de films et réalisent des reportages
dans lesquels ils expriment leur point de vue.
LES ATELIERS D’ÉCRITURE CRITIQUE
Encadrés par un·e professionnel·le, les jeunes
déscolarisés de la Mission Locale, les
membres de l’Office Français de l’Immigration
et de l’Intégration (OFII) et les femmes
de l’association Parcours de Femmes écrivent
la critique d’un film de la Quinzaine vu
au Théâtre Croisette.
LA QUINZAINE EN ACTIONS 111
DURING THE CANNES
FILM FESTIVAL
THE OPENING CEREMONY OF PHOTO WORKSHOP
L’ATELIER PHOTO
THE FORTNIGHT IN ACTION, Guided by a photographer from the festival
Accompagnée d’un·e photographe de l’équipe
at the Théâtre de la Licorne in La Bocca, team, a college class produces a series of
du festival, une classe de collège réalise
Cannes, is the culmination of all the work done photos on a theme related to cinema or cultural
une série de prises de vue sur un thème en
during the year, and the starting shot for or political news. The photos are then
lien avec le cinéma ou l’actualité culturelle
activities that will happen during the Festival. presented at an exhibition and introduced by
et politique. Les photos sont ensuite exposées
It is an opportunity to gather all the the students at the official opening.
et présentées au public par les élèves lors
participants of the initiative: directors,
d’un vernissage officiel.
financial partners and local representatives, PROFESSIONAL MEETUPS
beneficiaries and their relatives, social actors Directors, actors, as well as DP’s,
LES RENCONTRES PROFESSIONNELLES
and neighbourhood residents. screenwriters, editors and producers whose
Les réalisateur·rice·s, acteur·rice·s mais
films have been selected for the Directors’
aussi chef·fe·s opérateur·rice·s, scénaristes,
REPORTING WORKSHOP Fortnight talk about their profession and their
monteur·euse·s, producteur·rice·s… dont
Every year the Fortnight in Action welcomes careers to young people from vocational high
les films ont été sélectionnés à la Quinzaine
young people from priority neighborhoods schools, local missions, SEGPA classes and
des Réalisateurs viennent parler de leur
throughout France in partnership with the the Regards Jeunes sur le Cinéma association.
métier et de leur parcours aux jeunes des
Regards jeunes sur le cinéma initiative. They
lycées professionnels, des Missions Locales,
attend the screenings of the Directors’ CARTE BLANCHE CINÉBANLIEUE / TALENTS
des classes SEGPA et de l’association
Fortnight, interview the film crews and make EN COURT AU COMEDY CLUB
Regards Jeunes sur le cinéma.
video reports in which they express their point Four shorts will be screened as part of this
of view. guest programming, followed by meetups with
CARTE BLANCHE CINÉBANLIEUE /
the directors.
TALENTS EN COURT AU COMEDY CLUB
FILM CRITICISM WORKSHOPS
Quatre courts métrages seront projetés
Supervised by a professional, the young
dans le cadre de cette carte blanche, suivis
school dropouts from the local Mission, the
d’une rencontre avec les réalisateur·rice·s.
members of the French Office of Immigration
and Integration Office (OFII) and women from
the Parcours de Femmes association write a
critique of a film from the Fortnight selection
they’ve seen at the Théâtre Croisette.
 production, distribution, streaming,
documentaries, inclusion, sustainability,

LIGHTS
animation, innovation, film politics,
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The Palais Stage at Palais -1

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Laboratories. © 2021 Dolby Laboratories, Inc. All rights reserved.
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QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021 ANNEXES

L’ÉQUIPE À CANNES
THE TEAM IN CANNES

DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL / BUREAU DES FILMS / DÉVELOPPEMENT ET COORDINATION INTERPRÈTE / COORDINATION PLANNING CHAUFFEURS /
GENERAL DELEGATE FILMS DEPARTMENT DE LA BASE DE DONNÉES / INTERPRETER DES PROJECTIONS / SCREENING DRIVERS COORDINATOR
Paolo Moretti Christopher Canalis DATA BASE COORDINATOR Anaïs Duchet COORDINATOR ASSISTANT Mathieu Garcia Bullon
Lauren Grall Société Art is Code Paul Grivas
Paul Grivas Sébastien Fauveau Fabien Hagege
SECRÉTAIRE GÉNÉRAL / Lola Rodrigues Andréa d’Agostino ASSISTANTS RÉGIE / CHAUFFEURS / DRIVERS
MANAGING DIRECTOR PRODUCTION ASSISTANTS Robert Patois
Christophe Leparc Jim Besson RESPONSABLE Thierry Campana
COORDINATION RESPONSABLE PLAGE QUINZAINE / Charlélie Jardin DES PROJECTIONS / Herbert Carpentier
« LA QUINZAINE EN ACTIONS » PLAGE QUINZAINE COORDINATOR PROJECTION Gilles Saffioti
SECRÉTAIRE GÉNÉRALE ADJOINTE / Louise Ylla-Somers Lauren Grall COORDINATOR
MANAGING DEPUTY Assistée de / Assistant Anaïs Bagnol RENFORT BUREAU DES FILMS Marc Redjil
Camille Chevalier Jumaï Laguna Sabine Belin ACCUEIL MALMAISON /
Assistée de / Assistant MALMAISON WELCOMING
Constance Allain ACCRÉDITATIONS / ACCREDITATIONS PROJECTIONNISTES / Fabienne Durocher
ATTACHÉS DE PRESSE / Fabien Hagege ÉQUIPE PHOTOGRAPHES / PROJECTIONISTS
PRESS OFFICE PHOTOGRAPHERS Gilali Kouider
COMITÉ DE SÉLECTION / Jean-Charles Canu Susy Lagrange Xavier Pichonnat AGENTS D’ACCUEIL
SELECTION COMMITTEE Catherine Giraud ADMINISTRATION DE PRODUCTION / Guillaume Lutz Cécile Plais MALMAISON /
Michelle Carey Assistés de / Assistant PRODUCTION ADMINISTRATION Delphine Pincet Stéphane Torny MALMAISON
Anne Delseth Claire-Emmanuelle Blot Marie-Ange Estrada  Assisté de / Assistant WELCOME OFFICERS
Claire Diao Océane Moreau Khelil Benrabah
Valentina Novati ACCUEIL / RECEPTIONISTS Jean-Marie Beulaygue
Morgan Pokée RESPONSABLE COMMUNICATION / CONCEPTION GRAPHIQUE / Gladys Cas Steve Mohammed Sebir
COMMUNICATION COORDINATOR GRAPHICS ÉQUIPE VIDÉOS / Diane Gilbert
Mélanie Orazi Michel Welfringer WEB EDITOR Samia Kouchti
CONSEILLERS Assistée de / Assistant Assisté de / Assistant Pierre Martinet Isabelle Leichnam Guhel AGENTS D’ACCUEIL PLAGE /
À LA PROGRAMMATION / PROGRAM Sarah Jun Ashford-Brown Fabrice Dehaeseleer Thibaud Larrieu-Gibier Elisabeth VanDamme BEACH WELCOME OFFICERS
ADVISERS Louise Desportes Morgane Pottier Elisa Schramm
Émilie Bujès Assistés de / Assistant Adil Hmich
Manlio Gomarasca ACCUEIL STANDARD / RECEPTION Kilian Fernandez RESPONSABLE
Charlotte Serrand RÉGIE GÉNÉRALE / PRODUCTION Sylvie Campourcy BILLETTERIE
COORDINATOR, EVENTS Chantal Maillart Lola Rodrigues
Xavier Meyer
CORRESPONDANTS /
CORRESPONDENTS TRADUCTEUR / TRANSLATOR
Deepti Dcunha Bethany Haye
Benjamin Illos
Diego Lerer
Christophe Mercier
Alëna Shumakova
QUINZAINE DES RÉALISATEURS 2021
REMERCIEMENTS
ALLEMAGNE
German Films : Simone Baumann
European Film Market Berlin : Dennis Ruh
European Film Academy : Matthijs
Wouter Knol, Mike Downey
ARGENTINE
INCAA : Luis Puenzo
Ventana Sur : Bernardo Bergeret,
Julie Bergeron, Jérôme Paillard
Festival Mar del Plata : Fernando
Juan Lima, Cecilia Barrionuevo
AUSTRALIE
Screen Australia : Dale Fairbairn,
Sally Kaplan, Graeme Mason
AUTRICHE
Austrian Film Commission : Anne
Laurent, Martin Schweighofer
BELGIQUE
Wallonie Bruxelles Images  : Hervé le Phuez
Flanders Image : Nathalie Capiau,
Christian de Schutter
Festival de Namur : Nicole Gillet
BIÉLORUSSIE
IFF Listapad : Igor Soukmanov
BOSNIE HERZEGOVINE
Sarajevo Film Festival, CineLink :
Amra Bakšić Čamo, Jovan Marjanović
BRÉSIL
ANCINE : Agência Nacional do Cinema
Festival de Brasilia : Olhar de Cinema –
Curitiba
CANADA
Téléfilm Canada : Danielle Bélanger,
Carole Brabant
CHILI
CinemaChile : Constanza Arena
CHINE
Académie Centrale d’Art
Dramatique : Xu Feng
IFFA MACAO : Mike Goodridge, Lorna Tee
FIRST : Song Wen, Gao Yitian
HAF: Matthew Poon, Fong Lae Fhan
HIFF: Roger Garcia, Desmond, Katherine
PINGYAO IFF: Marco Müller, Jia Zhang-Ke
SIFF : Fan Jingwen
COLOMBIE
Proimagenes Colombia :
Silvia Echeverri, Tatiana Ucros,
Claudia Triana de Vargas
CORÉE DU SUD
Korean Film Council :
Kim Mann, Nam Sunghyun
Busan International
Film Festival : Lee Yong-kwan
GIFF: Kim Dongho, Kim Hongjoon
PiFan : Thomas Nam, Shin Chul
CROATIE
Croatian Audiovisual Centre :
Marcella Jelić
DANEMARK
Danish Film Institute : Lizette Gram
Mygind, Christian Juhl Lemche
EGYPTE
Festival du Film du Caire :
Mohamed Hefzy, Daniel Ziskind
ESPAGNE
ICAA : Marisa Capa, Beatriz Navas
Valdés, Tito Rodríguez
Catalan Films & TV : Patricia
Bonet Ibeas, Mar Medir
Festival Internacional de cine
de Donostia-San Sebastian :
José Luis Rebordinos
Sitges Film festival : Monica
Garcia Massagué
ÉTATS-UNIS
Sundance Film Festival :
Tabitha Jackson, Kim Yutani
FINLANDE
Finnish Film Foundation :
Marja Pallassalo, Jaana Puskala
Tampere Film Festival :
Jukka-Pekka Laakso
Midnight Sun Film Festival : Milja Mikkola
FRANCE
ACID : Aurélie Bordier et
l’équipe de l’ACID
Centre national de la cinématographie
et de l’image animée : Dominique
Boutonnat, Vivien Plagnol, Magali
Valente, Joan Guerlais et l’équipe cabine
Centre Wallonie-Bruxelles :
Louis Héliot, Damien Pagès
Cinemed : Géraldine Laporte,
Edwige Ripamonti
Cinéma Le Concorde La Roche-sur-Yon :
Jean-Pierre Bonnin, Antoine Guilbot,
Mathias Triballeau
Cinéma Le Meliès : Stéphane Goudet,
Eric Gernigon, Antoine Heude
Les Arcs Film Fest : Frédéric Boyer
Festival de Cannes : Fabrice Allard,
François Desrousseaux, Thierry
Frémaux, Christian Jeune, Alice
Kharoubi, Pierre Lescure, Bruno Munoz,
Caline Oscaby, Jérôme Paillard
Semaine de la Critique :
Hélène Auclaire, Marion Dubois,
Thomas Rosso, Dany de Seille,
Charles Tesson
Unifrance : Daniela Elstner, Serge
Toubiana, Jimmy Hirayama
Ainsi que : Jean-Maurice Belayche,
Henri-Maxime Ducoulombier, Hélène
Maclou, Fatiha Miloudi, Benoit Peytavin,
Carine Pibourdin, Maud Wyler
À CANNES
Ville de Cannes : Elisabeth
Honorat, David Lisnard, Sonia Neel,
Jean-Michel Arnaud
Direction des Affaires Culturelles :
Maud Boissac, Nathalie Boyera,
Chloé Lemaire
Palais des Festivals et des Congrès :
Karine Rondeau, Dominique Rousseau
Devaux, Didier Vescovi
Parcours de Femmes : Sylvie Baudin
Cannes Cinéma : Gérard Camy,
Christophe Equy, Aurélie Ferrier
BTS Audiovisuel : Véronique Cardamone
Studio 13 : Philippe Bely
Théâtre Croisette : Régine Aubin,
Christophe Simon
Hôtel J W Marriott : Youssef Benali,
Elodie Tellier, Lamine Arouf,
Ziad Atrissi
GRÈCE
Festival de Thessalonique :
Angeliki Vergou
Greek Film Center :
Iliana Zakopoulou
HONGRIE
Magyar Filmunio :
Marta Benyei, Katalin Vajda
INDONÉSIE
JAFF team
ISLANDE
Icelandic Film Centre : Laufey
Gudjonsdottir, Christof Wehmeier
ISRAEL
Israelian Film Fund :
Lisa Shiloach-Uzrad
ITALIE
Cinecitta Luce : Carla Cattani,
Griselda Guerrasio, Annabella
Nucara, Serena Mazzi
Milano Industry Days :
Alessandra Speciale
Festival dei Popoli : Claudia Maci
WEMW : Matthieu Darras,
Alessandro Gropplero
ANNEXES
JAPON
Kawakita Memorial Film Institute :
Sakano Yuka
Tokyo International Film Festival :
Kenjo Azusa, Yasuda Kumiko,
Fukuhara Mayumi, Ichiyama
ShozoUnijapan : Fudesaka Kenta
LIBAN
Beirut DC : Jad Abi-Khalil,
Myriam Sassine
LITUANIE
Vilnus IFF : Kino Pavasaris
LUXEMBOURG
EAVE : Francesca Buffa
MALI
Vincent Flechard
MAROC
FIFM : Rémi Bonhomme,
Thibaut Bracq, Lucas Rosant
MEXIQUE
Instituto Mexicano de
Cinematografía : María Novaro
Festival Los Cabos :
Alejandra Paulín Albor, Maru Garzón
Polanco
Festival de cine de Morelia :
Daniela Michel
Ficunam : Michel Lipkes,
Iván Granovsky
MONGOLIE
Art Council Mongolia : Odgerel
Odonchimed, Ariunaa Tserenpil
NORVÈGE
Norwegian Film Institute :
Stine Oppegaard
NOUVELLE-ZÉLANDE
New Zealand Film Commission / Te
Tumu Whakaata Taonga : Jude McLaren,
Jasmin McSweeney, Annabelle
Sheehan, Hayley Weston
PAYS – BAS
Rotterdam Film Festival :
Vanja Kaludjercic, Bianca Taal,
Gerwin Tamsma
International Documentary
Film Festival Amsterdam :
Orwa Nyrabia
Eye International :
Sandra Den Hamer
PHILIPPINES
FDCP : Liza Dino Seguerra
POLOGNE
New Horizons Festival :
Weronika Czołnowska
PORTUGAL
Portugal Film : Ana Isabel Santos
Strindberg, Miguel Valverde
Curtas Vila do Conde International
Film Festival : Miguel Dias,
Mário Micaelo, Nuno Rodrigues
QATAR
Qumra/Doha Film Institute :
Fatma Al Remaihi, Khalil Benkirane,
Nina Rodriguez
ROYAUME-UNI
BBC Film : Rose Garnett
British Council : Briony Hanson,
Rachel Robey, Rowan Woods
British Film Institute:
Lizzie Francke, Katie Ellen
Sheffield DocFest : Cíntia Gil
RUSSIE
Ambassade de France :
Christine Laumond
Kinotavr Film Festival : Alexandre
Rodiansky, Sitora Alieva
SINGAPOUR
IMDA/SFC : Joachim Ng
SLOVAQUIE
Slovak Film Institute :
Rastislav Steranka
SLOVÉNIE
Slovenian Film Centre :
Nerina T. Kocjancic
SUÈDE
Göteborg Film Festival : Cia Edström,
Marit Kapla, Freddy Olsson
Swedish Film Institute : Petter Mattsson,
Théo Tsappos
SUISSE
Les Cinémas du Grütli :
Alfio di Guardo, Pierre Vonnet,
Lucas Zibung,
Nico Donatsch, Régis Jeannottat
Locarno International Film Festival:
Giona Nazzaro, Markus Duffner
123
TADJIKISTAN
IFF Didor : Safar Haqdokov
TAIWAN
FPP : Christy Wu, Tony Chiu
TCHÉQUIE
Czech Film Center :
Marketa Santrochova
TURQUIE
Film Producers’ Association
of Turkey : Emine Yıldırım
UKRAINE
IFF Molodist de Kiev: Andrey
Khalpakhci, Igor Savychenko,
Olena Yershova
VIETNAM
Autumn Meeting : Phan Dang Di,
Tran Thi Bich Ngoc
REMERCIEMENTS PARTICULIERS
À : Kaarle Aho, Xavier Albert,
Inès Alez-Martin, Nicolette Aizenberg,
Andriy Alferov, Yuri Ancarani, Nino
Andjaparidze, Michel Balagué, Bianca
Balbuena, Angelo Barbagallo, Luciano
Barisone, Violeta Bava, Paolo Bertolin,
Philippe Bober, Ewa Bojanowska,
Michel Boucau, Todd Brown, Dovile
Butnoriute, Caroline Canu, Nicolas Celis,
Emmanuel Chaumet, Manuel Chiche,
Gaga Chkhaidze, Frédéric Corvez, Denis
DeLaRoca, Thania Dimitrakopoulou,
Natalia Drozd, Jerome Duboz, Jeff
Deutchman, Catherine Fitzgerald, Raissa
Fomina, Jean des Forêts, Olga Galitskaya,
Charles Gillibert, Simone Gattoni,
Yevgeniy Gindilis, Maxime Gorbov, Marc
Goyens, Keith Griffiths, David Grumbach,
Luca Guadagnino, Michèle Halberstadt,
Ilse Hughan, Ifa Isfansyah, Jay Jeon,
Aizhan Kassymbekova, Zsuzsanna Kiràly,
Rich Klubeck, Eda Koppel, Philippa
Kowarsky Donsaron Kovitvanitcha,
Gaspard Kuentz, Jean Labadie, Thierry
Lacaze, Eric Lagesse, Salomé Lamas,
Charles Lamoureux, Paz Lázaro, Dylan
Leiner, Tiina Lokk, Alexandre Mamontov,
Zurab Magalashvili, Vincent Maraval,
Daniel Mercadante, Luca Mosso, Jan
Naszewski, Robert Newman, Garin
Nugroho, Gregorio Paonessa, Laure
Parleani, Olivier Père, Sylvie Pialat,
Edvinas Pukšta, José Luis Rebordinos,
Dita Rietuma, Martín Rodriguez, Roee
Rosen, Ben Russell, Ilda Santiago, Muriel
Sauzay, Jim Stark, Alessandro Stellino,
Roeg Sutherland, Justin Taurand,
Rodrigo Teixeira, Ariane Toscan du
Plantier, Luis Urbano, Agathe Valentin,
Bérénice Vincent, Michael Weber,
Vincent Weber
 La Quinzaine
La Quinzaine
manifestation
manifestation
des Réalisateurs
des Réalisateurs
subventionnée
subventionnée
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Centre
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La QuinzaineThe
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Centre
PARTENAIRES · PARTNERS
Fortnight
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subsidized by the Centre national
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La Quinzaine des Réalisateurs est une The Directors’ Fortnight is an event

manifestation subventionnée par le Centre subsidized by the Centre national
PARTENAIRES
PARTENAIRES
OFFICIELS
OFFICIELS national du cinéma et de l'imagePARTENAIRES
animée OFFICIELS du cinéma et de l'image animée

PA R T E N A I R E S PA R T N E R S
PARTENAIRES OFFICIELS

INSTITUTIONS
INSTITUTIONS
PARTENAIRES
PARTENAIRES INSTITUTIONS PARTENAIRES

La Quinzaine des Réalisateurs est The Directors’ Fortnight is an event

une manifestation subventionnée par le Centre subsidized by the Centre national du PARTENAIRES OFFICIELS INSTITUTIONS PARTENAIRES
national du cinéma et de l'image animée cinéma et de l'image animée

MÉCÈNES
MÉCÈNES
OFFICIELS
OFFICIELS MÉCÈNES OFFICIELS

INSTITUTIONS PARTENAIRES MÉCÈNES OFFICIELS

G R O U
G PR EO U BP O
E U CB A
O UU C A U GROUPE B O U C AU
H OTELS I C ASINOS
H OTELSI I ICMMOBILIER
ASINOS I I MMOBILIER
PRODUCTION
I PRODUCTION H OTELS I C ASINOS I I MMOBILIER I PRODUCTION

GROUPE B O U C AU
AVEC
AVEC
LE SOUTIEN
LE SOUTIEN
DE DE AVEC LE SOUTIEN DE H OTELS I C ASINOS I I MMOBILIER I PRODUCTION

MÉCÈNES OFFICIELS AVEC LE SOUTIEN DE

GR OUPE B O U C AU
H OTELS I C ASINOS I I MMOBILIER I PRODUCTION

lumi re lumi re lumi re

AVEC
AVEC
LE CONCOURS
LE CONCOURS
DE DE AVEC LE CONCOURS DE lumi re

AVEC LE SOUTIEN DE

AVEC LE CONCOURS DE

AVEC LE CONCOURS DE
PARTENARIATS
PARTENARIATS
MÉDIAS
MÉDIAS PARTENARIATS MÉDIAS

PARTENARIATS MÉDIAS

PARTENARIATS MÉDIAS

FOURNISSEURS
FOURNISSEURS
OFFICIELS
OFFICIELS FOURNISSEURS OFFICIELS
L'abus d'alcool est dangereux pour la santé

FOURNISSEURS OFFICIELS

FOURNISSEURS OFFICIELS
 I N D E X D E S R É A L I S AT E U R S

A N
Antoneta Alamat Kusijanović........ 70 Manuel Nieto Zas ............................. 50
Eddie Alcazar........................................... 96
Nathalie Álvarez Mesen.................... 44 P
Panah Panahi .................................... 60
B Lois Patiño ......................................... 94
Luàna Bajrami ................................... 62 Jean-Gabriel Périot ......................... 78
Clio Barnard ....................................... 42 Matías Piñeiro ................................... 94
Andreea Cristina Borțun................ 99
Q
C Yassine Qnia ...................................... 46
Vincent Maël Cardona ................... 64
Jonas Carpignano ........................... 38 R
Emmanuel Carrère ........................... 74 Haider Rashid..................................... 54
Mathilde Chavanne.......................... 93 Alessio Rigo de Righi...................... 76
Anita Rocha da Silveira.................. 66
D Alice Rohrwacher ............................ 56
Ely Dagher .......................................... 84
S
F Sebastián Schjaer ........................... 92
Maureen Fazendeiro ....................... 48
T
G Peter Tscherkassky ......................... 98
Miguel Gomes ................................... 48
U
H Anisia Uzeyman ................................ 72
Joanna Hogg ............................. 80 · 86
V
K Anaïs Volpé ........................................ 52
Payal Kapadia .................................... 40
W
L Shujun Wei ......................................... 82
Rachel Lang ....................................... 68 Saul Williams ..................................... 72
Frederick Wiseman .......................... 30
M
Pietro Marcello ................................. 56 Z
Diego Marcon .................................... 95 Matteo Zoppis ................................... 76
Alberto Mielgo ................................... 97
Yoriko Mizushiri ............................... 91
Radu Muntean ................................... 58
Francesco Munzi ...............................56

COLOPHON Cet ouvrage est conçu par Michel Welfringer assisté de Fabrice Dehaeseleer & Sébastien Sans.
Il est composé en Merkury (Radim Pesko) · Responsable éditoriale : Lola Rodrigues · Couverture et photographie des
ouvertures © Daniel Mercadante · Toutes les photographies © D.R. sauf mention contraire. La photogravure a été
réalisée par Philippe Lesprit et l’impression par Snel Grafics sa en juin 2021.
 INDEX DES FILMS

A
A Brighter Tomorrow ......................................................46 Medusa ............................................................................................................ 66
A Chiara ......................................................................................................... 38 Mon légionnaire ....................................................................... 68
A Night of Knowing Nothing ................... 40 Monrovia, Indiana ............................................................... 30
Ali & Ava ....................................................................................................... 42 Murina ............................................................................................................... 70
Anxious Body ................................................................................. 91
N
B Neptune Frost ................................................................................ 72
Between Two Worlds ..................................................... 74
Braves (The) ...................................................................................... 52 O
Ouistreham ............................................................................................ 74
C Our Men ......................................................................................................... 68
Clara Sola ................................................................................................. 44
Colline où rugissent P
les lionnes (La) ........................................................................... 62 Parents’ Room (The) ..................................................... 95

D Q
De bas étage ...................................................................................... 46 Quand la nuit rencontre l’aube .......... 99
Diários de Otsoga ............................................................... 48
R
E Re Granchio ........................................................................................ 76
El empleado y el patrón........................................... 50 Retour à Reims (Fragments) .................... 78
L’Employeur et l’Employé .................................. 50
Returning to Reims (Fragments) .. 78
The Employer and the Employee .. 50
Ripples of Life ............................................................................... 82
El Espacio sideral ................................................................ 92
Entre les vagues ...................................................................... 52
Europa ................................................................................................................ 54 S
Sea Ahead (The) (‫ )البحر أمامكم‬............... 84
F Sidereal Space (The) ................................................. 92
Simone est partie ................................................................. 93
Face à la mer (‫ )البحر أمامكم‬................................. 84
Souvenir (The) ............................................................................ 86
Futura ................................................................................................................... 56
Souvenir Part II (The) .............................................. 80
Sycorax ........................................................................................................... 94
H
Hill where Lionesses Roar (The) . 62
Hit the Road ........................................................................................ 60
T
Tale of King Crab (The) ...................................... 48
Toute une nuit sans savoir ........................... 40
I Train Again ............................................................................................ 98
Întregalde .................................................................................................. 58 Tsugua Diaries (The) .................................................. 48

J V
Jadde khaki .......................................................................................... 60 Vandal (The) ...................................................................................... 96
Journal de Tûoa ........................................................................ 48
W
L When Night Meets Dawn ................................. 99
Légende du Roi Crabe (La) ........................ 76 Windshield Wiper (The) ...................................... 97
Luaneshat e kodrës ......................................................... 62
Y
M Yong an zhen gu shi ji .............................................. 82
Magnétiques (Les) ........................................................... 64
Magnetic Beats ......................................................................... 64
En clair, nous sommes le 1er
partenaire du cinéma français

Chaque année, les filiales France 2 cinéma et France 3 cinéma

coproduisent plus de 60 films français. France Télévisions,
à travers ses 5 chaînes, diffuse plus de 700 films par an.
© Zack Seckler / Getty