UNIVERSITE INTERNATIONAL DE RABAT

L’ARCHITECTURE ROCOCO

Nom : HILALI Groupe : 11

I. Introduction
Prénom : DOUAE
Le style Rococo est né en France vers
le milieu du XVIIIème siècle. Ce fut une réaction de la noblesse contre le baroque classique
imposé par la cour de Louis XIV. C'est un style aristocratique qui révèle un goût pour le clair,
l'élégant, le raffiné et le galant. Il s'harmonise à une vie désinvolte, agréable et amoureuse
de la nature. Les caractéristiques de ce style sont raccrochées à son nom. Le terme rococo,
dérivé du mot rocaille, entra en usage autour des années 1730 pour désigner une
ornementation imitant les rochers et les pierres naturelles. Elle conquit les cours d'Europe
centrale à partir de 1745 avec, en décoration, un style qui se caractérisa par des arabesques
d'une surprenante légèreté, des coquilles ondulées aux contours irréguliers et des
compositions respectant la symétrie. En peinture, le style rococo s'exprima par des
chromatismes délicats où les roses, verts et jaunes triomphèrent dans des sujets malicieux et
frivoles issus d'une mythologie galante. Parmi les artistes les plus représentatifs de ce style
en peinture, François Boucher connut un vif succès pour ses scènes intimes découvrant des
nus roses et pulpeux, tandis que Jean-Honoré Fragonard, prétextant des thèmes liés au jeu
et à la joie de courtiser, orchestra de savantes chorégraphies dans des clairières feuillues et
d'élégantes alcôves et qu'Antoine Watteau peignait des toiles délicates inondées de
couleurs, représentant des personnages dans un milieu idyllique..

Figure 1: Basilique rococo à Wies (Bavière)

II. L’origine du terme rococo

Le terme est apparu en France, vers 1730. Il résulterait d’une association des termes rocaille,
en français, pour désigner une ornementation imitant les rochers et les pierres naturelles et
la forme incurvée de certains coquillages et du terme baroco : « baroque » en italien. Le
terme garda longtemps son aspect péjoratif avant d’être accepté par les historiens de l’art
vers le milieu du XIXe siècle et d’être considéré comme un mouvement artistique européen
à part entière.

III. Meubles et objets décoratifs rococo

Ce style se caractérise par :

 La fantaisie des lignes courbes et asymétriques

rappelant les volutes des coquillages ou bien les
feuillages,
 L'utilisation de teintes claires (blanc, ivoire, or),
 Des motifs mêlant fleurs, feuilles, fruits, rubans,
etc.
 L'insertion de peintures et de miroirs.
Figure 2: Dessin pour une table par Juste-Aurèle
Meissonnier, Paris, v. 1730

Les thèmes légers et sur la joie de vivre, les conceptions

complexes et détaillées du rococo sont en totale opposition
à l’architecture et la sculpture imposante et massive du
baroque. Le style rococo répond avant tout à un
important besoin de renouveau : après le goût du faste et
de la solennité qui a marqué le long règne de Louis XIV, il
répond à une aspiration à la légèreté, au confort et à la
frivolité.

En France, le rococo s’exprime de maniére éclatante dans la

décoration intérieure à travers la ferronnerie, les figures de Figure 3: Un salon d'inspiration rococo au Metropolitan
porcelaine, les petits objets décoratifs sans utilité et les Museum of Art

meubles. La décoration d’intérieur rococo est le symbole de bon goût et de la mode pour
toute la noblesse et la bourgeoisie de l’époque.

Le style rococo est caractérisé par son asymétrie. Ce qui est novateur et en rupture avec le
style européen de l’époque. Cette façon de créer un effet avec des éléments non-équilibrés
est appelé « contraste ».

Le style rocaille, dans la conception de ses meubles, se caractérise par sa flamboyance aussi
bien au niveau de la conception qu'au niveau visuel. Les meubles ne doivent plus seulement
symboliser un statut social, mais ils doivent être confortables et polyvalents. Les meubles,
pour être facilement déplacés, voient leurs formes évoluer vers une spécialisation pour
chaque usage. On voit apparaître des fauteuils « voyeuse » et des « bergères » de formes
gondolées. Les fauteuils évoluent vers plus de confort, avec un allongement des accoudoirs
et du dossier appelé « Dossier Droit » dit « à la reine » et un coussin d’assise amovible.
IV. Architecture rococo
En architecture, le style rococo se reconnaît par ses lignes courbes et l’abondance des
décorations (têtes sculptées en façade). Les habitations de ce style sont munies d’un
entresol (comme tous les bâtiments jusqu’au xixe siècle), de petits balconnets arrondis en
encorbellement, de garde-corps en fer forgé. On constate aussi la hauteur décroissante des
étages, et le 1er (ou le 2e) étage est un étage noble.

 Le rococo voit le jour à la cour de Louis

XIV. Ce style est essentiellement utilisé
pour des décorations intérieures, comme
dans l’hôtel de Soubise, à Paris8.
 Ce style expressif atteint son apogée non
pas en France, mais en Bavière (pavillon
d’Amalienburg (1734-1739) du château
de Nymphenburg, et au XIXe siècle avec le
règne de Louis II de Bavière au château
de Linderhof).
 En Prusse, le « rococo frédéricien »
s’incarne de manière éclatante dans
le palais de Sanssouci à Potsdam, réalisé
pour le compte de Frédéric le Grand.
 Tout à fait représentative de
Figure 4: Le rococo anime la façade de la cathédrale de
l'architecture rococo en France, la place Cadix.

Stanislas de Nancy, construite de 1751 à

1755 par l'architecte Emmanuel Héré, présente des décors à ornementations rococo
sur des immeubles de style classique. Les grilles, balcons et lampadaires ont été
réalisés par le ferronnier Jean Lamour10 et les fontaines par Barthélemy Guibal. Il existe
aussi d'autres grilles du style rococo à Nancy : les portes des chapelles dans
la cathédrale de Nancy.
 Figure 5: Côté nord du Palais de Catherine à Tsarskoïe Selo.

I.1 Exemples d'architecture rococo

Palais Gise
Le Palais Gise (également appelé Palais Arco) est
un palais de ville de style rococo tardif
situé à Munich, à côté du Palais Seinsheim. Il a
probablement été construit vers 1760/1765 selon
les plans de l'architecte de la cour de Munich, Karl
Albert von Lespilliez, et est un monument classé1

Il s'agit d'un des meilleurs exemples du rococo

tardif à Munich. L'influence de François de
Cuvilliés, dont l'élève était Lespilliez, est ici Figure 6: Palais Gise

clairement visible. En raison des destructions

causées par la Seconde Guerre mondiale, seule la façade, ornée de nombreux éléments en
stuc, a pu être conservée dans son état original.
 Hôtel de Lassay (Paris)
L'hôtel de Lassay est un hôtel particulier situé rue de
l'Université, dans le 7e arrondissement de Paris.
Actuelle résidence du président de l’Assemblée
nationale, il est mitoyen du palais Bourbon, siège de
la chambre basse du Parlement.

Figure 7: Hotel de Lassay

Palais de Sanssouci
Le palais de Sanssouci ou Sans-SouciNote 1
 est
l'ancien palais d'été du roi de Prusse Frédéric II (dit
Frédéric le Grand). Il est situé à Potsdam, dans le Land
du Brandebourg, à vingt-six kilomètres au sud-ouest
de Berlin. Il fut bâti entre 1745 et 1747 par
l'architecte Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff dans
un style issu du rococo, que l'on nomme rococo
Figure 8: Palais de Sanssouci
frédéricien. Il est également renommé pour
ses fabriques, ses jardins et les autres extravagances du parc de Sanssouci, attenant à
l'édifice.

Château de Nymphenburg

Le château de Nymphenburg situé
à Munich en Allemagne (en allemand : Schloss
Nymphenburg ; littéralement, le « château
des Nymphes »), parfois francisé château de
Nymphenbourg, plus rarement château de

Figure 9: Panorama du château de Nymphenburg (vu du

parc).
Nymphembourg, était la résidence d’été des princes-électeurs puis rois de Bavière de
la maison de Wittelsbach.

Construit à partir de 1664 à l’écart de la ville de l’époque, le palais avec son parc de  180
hectares est l'un des grands palais royaux d'Europe : avec une largeur totale de 632
mètres (axe nord-sud), sa portée dépasse même celle du château de Versailles, dont la
construction était contemporaine.

C'est aujourd’hui un lieu de visite très prisé avec plus de trois cent mille visiteurs à l'année.

Palais Kučera
Le palais Kučera (en tchèque, Kučeruv palac)
est un palais rococo situé dans la rue Pohořelec
du quartier de Hradčany, à Prague 1. Il est
protégé en tant que monument culturel de la
République tchèque .

Sur le site du palais actuel se trouvait

une maison gothique mentionnée dans les
années 80 du xive siècle. Dans la seconde
moitié du xvie siècle, elle fut reconstruite en
style Renaissance et, au début des années Figure 10: Palais Kučera

1660, à nouveau reconstruite dans un style baroque pour devenir un palais. L'aspect actuel

est basé sur une reconstruction baroque tardive de 1764-1769, commandée par Karel
Kučera.
 Église Saint-Jacques de Lunéville
L’église Saint-Jacques est une église de style baroque datant du xviiie siècle située
à Lunéville, dans le département de Meurthe-et-Moselle, en France.

Figure 11: Église Saint-Jacques de Lunéville