Introduction

A. Présentation générale des "Cahiers de Douai" et d'Arthur Rimbaud

Les "Cahiers de Douai" sont un recueil de poèmes écrits par Arthur Rimbaud entre 1870 et 1871, lorsqu'il
avait seulement 16 et 17 ans. Ce recueil, composé de quarante-quatre poèmes, n'a été publié qu'en 1903,
soit plusieurs années après la mort de Rimbaud. Les "Cahiers de Douai" sont souvent considérés comme
ses premiers écrits poétiques majeurs et constituent une vitrine de son talent précoce. Ces poèmes sont
marqués par une intensité émotionnelle et une rébellion contre les conventions de l'époque, mettant en
avant des thèmes tels que l'amour, la souffrance et la critique sociale. Le titre "Cahiers de Douai" fait
référence à la ville de Douai où Rimbaud étudiait au collège.

Dans les "Cahiers de Douai", le thème de l'amour est présent à travers des poèmes tels que "Sensation",
"Ma Bohème", "Première soirée", et "Les reparties de Nina". Ces poèmes montrent comment Rimbaud
explore la sensualité, le désir amoureux partagé ou non, et illustre différentes facettes des relations
amoureuses.

B. Annonce du thème de l'amour dans le recueil

Arthur Rimbaud naît en 1854 à Charleville, situé dans l'est de la France. En 1860, son père l'abandonne,
laissant sa mère avec la charge de s'occuper de lui et de ses frères et sœurs. Malgré ses aptitudes
académiques exceptionnelles, Rimbaud se démarque par son esprit rebelle. À l'âge de 16 ans, en 1870, il
s'échappe à deux reprises, ce qui le conduit en prison. À sa libération, son professeur de rhétorique,
Georges Izambard, le prend sous son aile et le soutient dans ses aspirations littéraires. C'est à cette
époque que Rimbaud entre en contact avec le poète Théodore de Banville, envoyant quelques poèmes
dans l'espoir de les voir publiés.

Contexte des "Cahiers de Douai"

Arthur Rimbaud naît en 1854 à Charleville, situé dans l'est de la France. En 1860, son père l'abandonne,
laissant sa mère avec la charge de s'occuper de lui et de ses frères et sœurs. Malgré ses aptitudes
académiques exceptionnelles, Rimbaud se démarque par son esprit rebelle. En septembre 1870, à l'âge
de 16 ans, Rimbaud s'enfuit de chez lui pour se rendre à Paris et se rapprocher de la guerre de Prusse.
Interpellé à la gare du Nord et incarcéré, il est libéré par son professeur, Georges Izambard, qui l'accueille
à Douai. Pendant son séjour à Douai, Rimbaud rédige et corrige quinze poèmes, qu'il remet à l'éditeur
Paul Demeny. En octobre 1870, lors d'une seconde évasion, il confie sept sonnets supplémentaires à
Demeny. Malgré la demande de Rimbaud de détruire ses poèmes, Demeny décide de les conserver. Les
"Cahiers de Douai" seront publiés en 1893, après la mort de Rimbaud. À cette période, la France était en
guerre, et dans ses poèmes, Rimbaud exprime des critiques envers les conflits armés et la condition des
soldats.

Les différentes manifestations de l'amour

A. L'amour passionné

Dans les "Cahiers de Douai", Arthur Rimbaud exprime l'amour passionné à travers des poèmes tels que
"Première soirée" où il décrit un jeu amoureux avec une jeune fille, mêlant sensualité et légèreté. Ce
poème subvertit les conventions romantiques en introduisant des détails prosaïques et décalés qui
désacralisent le thème de l'amour.

• Dans "Première soirée", Rimbaud décrit une balade amoureuse avec une jeune fille consentante,
mêlant des détails inattendus comme une vache qui fiente fièrement, déconstruisant ainsi l'image
traditionnelle de l'amour romantique.

• Les poèmes des "Cahiers de Douai" montrent une naïveté de l'amour menacée par les contraintes
politiques et sociales de l'époque, exprimant une révolte contre ces normes et une quête de liberté
personnelle et artistique.

B. La souffrance amoureuse

Rimbaud aborde la souffrance amoureuse à travers des poèmes comme "Au Cabaret-Vert" où il évoque
des sentiments d'épouvante face à un baiser, ou encore "La Maline" où il mentionne avoir pris froid,
symbolisant peut-être un rejet ou une blessure amoureuse.

• Les poèmes des "Cahiers de Douai" utilisent des tournures orales et des métaphores pour exprimer
la douleur liée à l'amour, montrant une langue libérée qui dénonce les conventions romantiques.

• Rimbaud détourne les grands thèmes comme l'amour et la mort en introduisant des éléments
prosaïques et décalés, créant ainsi une atmosphère ironique et critique vis-à-vis des normes sociales et
littéraires de son époque.

La vision particulière de Rimbaud sur l'amour

A. Le rejet des conventions amoureuses traditionnelles

Dans les "Cahiers de Douai", Rimbaud critique les normes sociales liées à l'amour à travers des poèmes
comme "Au Cabaret-Vert" où il évoque une atmosphère grivoise et ironique, détournant ainsi le lyrisme
romantique traditionnel. Ce détournement se manifeste par l'utilisation de tournures orales, d'images
prosaïques et décalées qui désacralisent les grands thèmes comme l'amour et la mort.

• Rimbaud adopte un style ironique et subversif dans ses poèmes, remettant en question les
conventions amoureuses et littéraires de son époque.

• En utilisant des éléments du quotidien pour décrire ses expériences amoureuses, Rimbaud renonce
aux grands sujets traditionnels pour explorer de manière plus intime et personnelle sa vision de l'amour
et de la poésie.

B. L'exploration des limites de l'amour

• Les "Cahiers de Douai" contiennent des poèmes comme "Première soirée" où Rimbaud explore des
aspects inhabituels de l'amour à travers des détails prosaïques et décalés, subvertissant ainsi les
conventions romantiques.

• Rimbaud revisite le lyrisme amoureux avec une sensibilité adolescente dans ses poèmes, montrant
une exploration personnelle et non conventionnelle de l'amour.
 • Les poèmes de Rimbaud utilisent des images originales et des métaphores inattendues pour
exprimer sa vision particulière de l'amour, mêlant le quotidien à une réflexion profonde sur les relations
humaines.

• En explorant les limites de l'amour à travers des éléments symboliques et poétiques uniques,
Rimbaud remet en question les normes établies et propose une vision novatrice et personnelle de ce
sentiment.

Conclusion
Arthur Rimbaud a apporté une contribution majeure à la poésie française en introduisant des
innovations stylistiques, thématiques et formelles qui ont profondément marqué le paysage littéraire. Sa
vision novatrice, sa révolte contre les conventions établies et sa recherche constante d'une expression
authentique ont influencé de manière significative la poésie moderne. Rimbaud a été un précurseur du
symbolisme en poésie, explorant les profondeurs de l'inconscient, repoussant les limites du langage et
proposant une esthétique nouvelle et radicale. Sa poésie a inspiré de nombreux écrivains et artistes par
son audace, sa liberté créative et sa capacité à transcender les frontières traditionnelles de l'écriture
poétique.