LE THÉÂTRE:

I. Introduction : les origines du théâtre

Le théâtre naît dans l'Antiquité grecque avec la tragédie et la comédie.

Origines religieuses et politiques du théâtre grec.

La catharsis, concept d'Aristote, joue un rôle crucial dans la tragédie.

II. Le XVIIe siècle : de l'irrégularité baroque à l'unité du classicisme

Coexistence du théâtre baroque et du théâtre classique.

Théâtre baroque : rompt avec les règles, exprime une vision particulière de
l'homme et du monde.

Théâtre classique : rigide, respecte des règles strictes, moralité et

honnêteté.

Les grands auteurs de tragédies classiques : Corneille et Racine.

Molière, maître de la comédie classique, critique les travers de la société.

III. Le XVIIIe siècle : le théâtre des Lumières

Déclin de la tragédie, montée de la comédie sérieuse et du drame

bourgeois.

Marivaux et son influence de la commedia dell'arte.

Beaumarchais et la critique sociale à travers la comédie.

IV. Le XIXe siècle : le drame romantique

Naissance du drame romantique avec Victor Hugo.

Héros romantique, passionné et révolté.

Évolution du théâtre vers une expression sociale et politique.

V. Le théâtre aux XXe et XXIe siècles : la remise en question des formes

traditionnelles

Retour du tragique d'inspiration mythologique.

Théâtre engagé : Sartre, Camus, révolte et responsabilité individuelle.

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 Théâtre de l'absurde : remise en cause des conventions, absence de sens.

Théâtre contemporain : métissage des genres, critique sociale, complexité

des relations humaines.

Les genres théatraux

I. La tragédie
1. Définition de la tragédie : Il s'agit d'une forme théâtrale suscitant terreur et
pitié chez le spectateur, mettant en scène des conflits intérieurs et des
événements funestes.

2. Sous-genres de la tragédie :

Tragédie baroque : Présente un monde instable, des apparences

trompeuses et des conflits violents.

Tragi-comédie : Intrigue complexe avec un dénouement heureux.

Tragédie classique : Met en scène des personnages illustres confrontés

à la fatalité des dieux ou des passions.

Tragédie moderne : Aborde des thèmes métaphysiques dans un univers

absurde.

II. La comédie
1. Définition de la comédie : Pièce divertissante mettant en scène des
personnages de modeste condition avec un dénouement généralement
heureux.

2. Sous-genres de la comédie :

Farce : Intrigue simple et comique, sans souci de la morale.

Comédie d'intrigue : Met l'accent sur les aspects sentimentaux et

comiques avec de multiples rebondissements.

Comédie classique : Présente des personnages stéréotypés et traite du

mariage contrarié.

Comédie de mœurs : Dénonce les travers d'une époque ou d'une

classe sociale.

Comédie de caractère : Met en lumière les ridicules d'un type humain.

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 Comédie satirique : Dénonce la tyrannie des puissants.

Vaudeville : Repose sur des quiproquos avec un dénouement heureux.

III. Le drame
1. Définition du drame : Pièce au caractère grave, suscitant des sentiments
pathétiques, et mettant en scène des conflits sociaux ou psychologiques.

2. Sous-genres du drame :

Drame bourgeois : Met en scène un univers bourgeois et traite des

conflits familiaux.

Drame romantique : Refuse les règles classiques, mélange les tonalités

et met en avant un héros maudit.

Drame spirituel : Oppose la nature pécheresse de l'homme à son

aspiration à la pureté.

Ce cours offre une vue d'ensemble des différentes formes théâtrales et de

leurs spécificités, allant de la tragédie classique à la comédie satirique et au
drame spirituel. Chaque genre et sous-genre présente ses propres
caractéristiques et contribue à la richesse et à la diversité du théâtre.

Procédés littéraires
Figures de style :

1. La métaphore : Comparaison implicite entre deux éléments sans l'usage de

"comme" ou "tel que". Exemple : "La vie est un long fleuve tranquille."

2. La comparaison : Met en relation deux éléments avec "comme" ou "tel

que". Exemple : "Il est fort comme un lion."

3. La personnification : Attribuer des caractéristiques humaines à des objets

ou des animaux. Exemple : "La lune sourit dans le ciel."

4. La métonymie : Remplacement d'un mot par un autre en raison d'un lien

logique. Exemple : "Boire un verre" pour "boire une boisson".

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 5. L'hyperbole : Exagération pour mettre en relief une idée. Exemple : "Je
meurs de soif."

6. La litote : Atténuation d'une idée pour en renforcer le sens. Exemple : "Ce

n'est pas mal" pour "C'est bien".

7. La synecdoque : Utilisation d'une partie pour désigner le tout ou vice versa.

Exemple : "Toute une ville s'est levée pour les accueillir" (la ville représente
les habitants).

Autre:

1. Le lexique : Étude du choix des mots, de leur sens, de leur connotation, et

de leur impact sur le texte dans son ensemble.

2. La syntaxe : Analyse de la construction des phrases, des types de phrases

(simple, complexe, etc.), de l'ordre des mots, et de la ponctuation.

3. Les champs lexicaux : Regroupement des mots d'un texte selon leur thème
ou leur domaine sémantique, permettant de dégager les grandes idées ou
les atmosphères dominantes.

4. Les procédés stylistiques : Outre les figures de style, il peut s'agir de

répétitions, d'anaphores, de parallélismes, etc., qui contribuent à la
cohérence et à l'effet stylistique du texte.

5. Les références culturelles : Identification des références historiques,

mythologiques, littéraires, artistiques, etc., qui enrichissent le texte et
permettent de mieux le situer dans son contexte.

6. Les registres de langue : Repérer le niveau de langue employé (soutenu,

familier, etc.), ainsi que les variations de registre selon les personnages ou
les situations.

7. Les thèmes et les motifs : Identification des sujets principaux abordés dans
le texte et des motifs récurrents qui structurent son contenu.

8. La structure du texte : Analyse de l'organisation du texte (introduction,

développement, conclusion), des transitions,

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 Registres

1. Le registre épique : Met en valeur des actions héroïques, souvent dans un

cadre grandiose et avec une langue solennelle.

2. Le registre lyrique : Exprime les sentiments personnels de manière

subjective, souvent à travers des émotions intenses.

3. Le registre tragique : Met en scène des situations dramatiques où les

personnages sont confrontés à leur destinée inévitable.

4. Le registre comique : Vise à provoquer le rire par le biais de situations

cocasses, de jeux de mots, et de quiproquos.

5. Le registre pathétique : Vise à susciter la compassion ou la tristesse en

mettant en scène des situations de souffrance ou de malheur.

6. Le registre fantastique : Introduit des éléments surnaturels dans un univers

réaliste, créant ainsi une atmosphère d'étrangeté et de mystère

Mouvements littéraires

1. Le Classicisme : Mouvement littéraire du XVIIe siècle en France qui

privilégie l'ordre, la mesure et la raison. Exemples : Corneille, Racine,
Molière.

2. Le Romantisme : Mouvement du XIXe siècle qui valorise l'expression des

sentiments, la nature et l'imagination. Exemples : Victor Hugo, Lamartine,
Musset.

3. Le Réalisme : Mouvement du XIXe siècle qui cherche à représenter la

réalité de manière objective, sans idéalisation. Exemples : Balzac, Flaubert,
Zola.

4. Le Symbolisme : Mouvement de la fin du XIXe siècle qui privilégie les

symboles et les impressions sensorielles pour exprimer les réalités
intérieures. Exemples : Baudelaire, Verlaine, Rimbaud.

5. Le Surréalisme : Mouvement du XXe siècle qui cherche à libérer

l'expression artistique des contraintes de la raison, en explorant

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 l'inconscient et le rêve. Exemples : André Breton, Paul Éluard, René
Magritte.

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