Facultatea de Litere și Științe ale Comunicării

LITERATURA FRANCEZA. LE ROMANTISME

Lector univ. dr. Camelia-Elena Biholaru
Anul II, sem. 3
Elena Calancea
Spécialisation : RF

Evaluation partielle

Le romantisme français est un mouvement esthétique, intellectuel, politique et

historique qui s'est développé en France au début du XIXe siècle et qui s'est opposé
à la tradition classique et au rationalisme des Lumières. Ce mouvement s'est
développé dans un contexte historique spécifique, la France étant à la recherche de
nouvelles orientations esthétiques après la révolution de 1789. Le romantisme est
la matérialisation d'une nouvelle sensibilité, liée au rapport de l'homme à l'histoire.
Cette histoire, entre la fin du 18e siècle et la première moitié du 19e siècle, est une
période très mouvementée. La période de 25 ans entre la Révolution et la
Restauration a été marquée par une grande action dans la vie politique, sociale et
intellectuelle. Ainsi, l'homme romantique a été soumis à la force écrasante de
l'histoire à travers toute une série de changements politiques et sociaux qui se sont
succédé rapidement : monarchie, révolution, coups d'État, conflits et autres jeux de
pouvoir. Le romantisme français a atteint son apogée entre 1827 et 1848. En 1840,
paraît le poème de Victor Hugo, Rayons et ombres - La fonction du poète, un
hommage à la parole poétique et au rôle du poète dans la société. Hugo soutient
que le poète a le devoir de devenir un prophète car dans sa main tout peut être
tenu, et qu'insulté ou loué, il reste comme une torche qui voit quand le peuple
végète. Le triomphe du romantisme a été assuré par les changements politiques
ultérieurs qui ont remplacé le pouvoir royal par le pouvoir de la nouvelle classe
politique, la bourgeoisie des Lumières. La nouvelle "esthétique" du romantisme
français s'installe progressivement, s'affirmant par cette double opposition au
classicisme et aux Lumières. Il se fonde principalement sur le culte du moi, la
liberté de l'imagination et l'expression personnelle de l'artiste en général. Il s'agit
donc de la manifestation d'une spiritualité, d'un état d'esprit, de l'établissement
d'une nouvelle morale, fondée sur la liberté du je. Dans la poésie du célèbre Victor
Hugo, l'ego est assimilé à un Sacré voyant, et l'ego lyrique nous donne même
l'image d'un poète à qui Dieu lui-même parle à voix basse Dieu parle à voix basse
à son âme/ Comme les forêts et comme les vagues. Si nous devions nous référer à
la fonction de la poésie, nous trouvons chez Hugo la fonction expressive qui
exprime les émotions et provoque les sensations Ses rêves, toujours pleins
d'amour, / Sont faits des ombres que lui jettent et dans les paroles Des temps
futurs perçant les ombres, / Lui seul distingue en leurs flancs sombres/ Le germe
qui n'est pas éclos, dans le discours de Mircea Cărtărescu, nous rencontrons le
poète-prophète qui guide l'homme vers l'avenir. Le poète n'est pas seulement un
révolutionnaire, il est aussi un prophète, étant considéré comme un portail par
lequel peut passer le miraculeux et en même temps l'effrayant du monde. Si dans
La fonction du poète l'ego lyrique regarde avec optimisme le rôle que le Rêveur
sacré joue dans le monde, dans le discours de Cărtărescu sa référence au siècle
dans lequel nous vivons est visible, affirmant fermement que la poésie est
considérée comme morte dans le monde consumériste d'aujourd'hui. Dans les
phrases suivantes, il enchaîne une série d'antonymes afin de renforcer ses propos
On ne peut imaginer aujourd'hui une présence plus absente, une grandeur plus
humble, une terreur plus douce. Les deux textes traitent de l'importance et du rôle
de la créativité et de l'imagination dans le monde contemporain. Hugo parle du
pouvoir du poète d'inspirer et de changer le monde par ses mots, tandis que
Cărtărescu souligne l'importance de l'imagination et de la vision pour écrire des
œuvres littéraires capables de comprendre et d'embrasser la réalité.