Le dessin artistique

1. Definition

Croquis - dessin fait rapidement, à main levée, sans recherche de détails dans le but de
dégager à grands traits, l'essentiel du sujet, du motif
Première forme (d'un dessin, d'une statue, d'une œuvre d'architecture), qui sert de guide à
l'artiste quand il passe à l'exécution.

Dessin - Représentation ou suggestion des objets sur une surface, à l'aide de moyens
graphiques.
On distingue généralement dans le dessin artistique des étapes ou des états de réalisation,
partant de croquis rapides, de notations, d’esquisse - de première idée de composition,
d’ébauche avant finition. Dessin d’imitation (la copie), dessin graphique (travail industriel,
design graphique, dessin d’architecture). Par opposition, le dessin linéaire à celui du clair-
obscur, le dessin d’après nature au dessin d’imagination, dessin de préparation à celui de
dessin (mode d’expression). Extrait de la définition tiré du livre de Jean Rudel, Les
techniques de l’art, Paris, Flammarion, 1999, 288 pages.

Ébauche - Premier jet, esquisse indiquant la forme générale, les diverses parties d'un travail, en
particulier d'une œuvre artistique ou littéraire
Ce terme vaut pour toute création d’oeuvre d’art, en peinture comme en sculpture, dès lors
que ses formes principales ont été arrêtées par l’artiste. Extrait de la définition tiré du livre de
Jean Rudel, Les techniques de l’art, Paris, Flammarion, 1999, 288 pages.

Esquisse – Première forme, traitée à grands traits et généralement en dimensions réduites, de

l'œuvre projetée. (Ce peut être un dessin, une peinture, un modelage. L'esquisse est à distinguer de
l'ébauche, qui est l'œuvre même au premier stade de son exécution.)

Appellation habituellement réservée à la première réalisation d’une peinture en vue de

l’exécution d’une plus grande oeuvre. Elle est parfois confondue avec l’ébauche. Extrait de la
définition tiré du livre de Jean Rudel, Les techniques de l’art, Paris, Flammarion, 1999, 288
pages.

2. Démarche à suivre pour la réalisation d’un dessin artistique

Se placer dans un endroit calme

Travailler sur une feuille en grand format
Ne pas regarder la feuille de papier
Fixer des yeux sur un point précis de l’objet
Déplacer les yeux très lentement sur l’objet, relevant millimètre par
millimètre chaque petit détail
À mesure que les yeux bougent, déplacer le crayon à la même
vitesse sur la feuille
Ne jamais lever le crayon
Si la main sort de la feuille, le replacer à la juste place sur la feuille
et continuer l’étude de l’objet de la même manière que précédemment.

Nb :
- Ne pas chercher à retrouver une image mentale ressemblant à
l’objet. Ce n’est pas le résultat visé.
- Pour éviter d’étaler les lignes tracées par le graphite, protéger le
dessin en cours d’une feuille de papier placée sous le bras qui
dessine.
3. Matériel nécessaire

Crayons, (différentes sortes)

Encre, pinceau
Stylo-plume
Papier pour esquisses (grands formats et diverses qualités)
4. La sensation du mouvement
Le geste capte le mouvement du sujet et aussi la sensation
provoquée, liée au mouvement

Se laisser aller à la spontanéité du gribouillage pour se préparer au

dessin de geste

Le poignet est délié et souple pour commencer le dessin de geste.

Laisser le crayon se promener sur le papier, guidé par l’action

perçue
Laisser le crayon sur le papier, sans le lever pour capter la ligne de
mouvement.

Ne pas rechercher un idéal du sujet ou de l’objet observé.

Capter rapidement une partie ou l’ensemble du sujet ou de l’objet,

ne pas chercher le détail.

Nb : une place idéale pour la pratique du dessin de geste à l’école,

reste le gymnase

5. Un artiste et sa technique ; son trait,

son outil…
Procédés de représentation des valeurs dans le dessin
Les hachures, répétition de lignes plus ou moins serrées selon le
gris ou noir recherché ( 1et 2) *les hachures croisées sont aussi la
touche de certains dessinateurs.
Le fondu : étalement des lignes de crayon *à utiliser lorsque la
texture recherchée le demande; peut nuire à l’authenticité du résultat si
non approprié.
La variété de dureté de mine graphite permet de varier les tons de
gris obtenus (HB – 2B – 3B – 4B) * Les chiffres très élevés donnent
un rendu plus gras et brillants. Ils peuvent changer l’effet du fini si on
utilise plusieurs grades de mine.
Le geste et la manière de tenir le crayon interfèrent dans les
techniques (légèreté ou force pour tenir le crayon) pour le rendu des
tons de gris.