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Nota bene : Les horaires des cours du second semestre ne sont donnés qu’à
titre indicatif. Ces informations devront être vérifiées dans la brochure d’inter-
semestre.
LISTE DES COURS DE LICENCE
L1
UE 1 - INITIATION THÉORIQUE ET MÉTHODOLOGIQUE 1
1A ANALYSE 1 : ÉLÉMENTS DE BASE DE L'ANALYSE DE FILMS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
1
1B HISTOIRE 1 : INTRODUCTION À L'HISTOIRE DU CINÉMA
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
LOUBLIER LES PREMIERS PAS DU CINÉMA ALLEMAND : LE CINÉMA MUET 1er Semestre
Maguelone 1900-1930 Mercredi
Le cours a pour objectif de présenter le cinéma allemand muet du début 18h - 21h
du XXème siècle à la fin des années 1920. Le cours suivra un parcours
chronologique marqué par la rupture de la Première Guerre mondiale,
avec pour fil conducteur la capture et la représentation du mouvement
(des corps et des métropoles). La première partie (1900-1918)
s’intéressera à l’émergence du cinéma des premiers temps en abordant
différents genres (cinéma d’avant-garde, comédie, drame…) et en
interrogeant l’institutionnalisation progressive du cinéma. La deuxième
partie se concentrera sur le cinéma de la République de Weimar
(1918-1933) en replaçant le cinéma dans le contexte historique, culturel et
intellectuel de l’Allemagne d’après-guerre.
2
LEVENTOPOULOS CINÉMA ET CULTURE DE MASSE EN EUROPE : L’ÉMERGENCE D’UN 2d Semestre
Mélisande NOUVEAU MÉDIA (1895-ANNÉES 1920) Mardi
Ce cours propose une initiation à l’histoire du cinéma des premiers temps 18h - 21h
et, plus largement, de l’ensemble de la période muette à l’échelle du
continent européen. L’enjeu est ici de mener une étude qui dépasse la
simple histoire des films en optant pour une approche qui soit la plus
globale possible, des processus de production aux phénomènes de
réception, en vue de cerner la place, centrale, du cinéma dans l’histoire
sociale et culturelle des débuts du XXe siècle. Pour ce faire, nous nous
focaliserons sur l’émergence d’un nouveau média au sein de la culture de
masse.
3
CHARPILLOZ INTRODUCTION À L'ÉCONOMIE DU CINÉMA ET DE L'AUDIOVISUEL 2d Semestre
Pierre Ce cours propose une initiation à l'économie du cinéma, à travers une
exploration des acteurs et enjeux de la filière cinématographique. Seront
abordés les étapes de la production d'un film, le rôle des trois principaux
pôles du secteur (production, distribution et exploitation en salles) mais
aussi des questions relatives à la politique culturelle en France (rôle du
CNC, système d'aides) et à la diffusion des films (rapports
cinéma-télévision, place des plateformes).
4
SCHIARITI MAQUILLAGES, COIFFURES ET COSTUMES À HOLLYWOOD – 1er Semestre
Francesco PLUS-VALUE ESTHÉTIQUE ET INTÉRÊT DRAMATIQUE Vendredi
Ce cours se proposera d’examiner de quelle manière l’apparence 15h - 18h
physique des acteur.trice.s a été prise en compte dans les productions
hollywoodiennes, de l’époque du muet à la fin des années 1940, dans une
perspective technique qui inclura tous les aspects concernés : le
maquillage et la coiffure aussi bien que les costumes. Il s’appliquera à
montrer que deux dimensions contradictoires sont en concurrence. En
effet, l’embellissement (des hommes comme des femmes) qui vise à
magnifier la star et à permettre une identification idéalisée s’oppose à
l’inscription dans le réel, à l’œuvre particulièrement dans les années 1940,
mais aussi à l’enlaidissement à visée dramatique, symbolique ou poétique.
Cet usage spécifique du maquillage et du costume a fait la célébrité, par
exemple, de Lon Chaney à l’époque du muet, ou, plus tard, celle de Bette
Davis. Le cours sera donc fondé sur des exemples variés d’utilisations
significatives de modifications de l’apparence physique des acteur.trice.s.
5
3A LE CINÉMA ET LES AUTRES ARTS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
JANICAS POUR UNE AUTRE HISTOIRE DU CINÉMA SOUS LE SIGNE DE LA 1er Semestre
Barbara DANSE Jeudi
Depuis le début du XXe siècle, la danse a fasciné et inspiré des cinéastes 15h - 18h
; avec l’arrivée du sonore, tout un genre filmique a été fondé sur la
célébration du spectacle chorégraphique musical. Mais parallèlement à
cette histoire de la "danse filmée", certains artistes et cinéastes
expérimentaux ont créé des "danses filmiques" qui ne pourraient pas
exister en dehors des possibilités du médium filmique. Ce cours sera
l’occasion de découvrir une autre histoire du cinéma sous le signe de la
danse, du cinéma d'avant-garde des années 1920 à la ciné-danse
contemporaine.
6
NEDELKOVA UN ART PARTAGÉ : LE CINÉMA ENTRE ART PLASTIQUE ET ART 2d Semestre
Natasha CONTEMPORAIN Vendredi
Ce cours a pour but d’interroger certaines approches interdisciplinaires 12h - 15h
entre le cinéma et les autres arts visuels tels que la peinture, l’art vidéo et
les installations vidéo. Il s'agira d’introduire à une réflexion élaborée aux
croisements entre ces arts, visant les influences esthétiques qu'ils ont en
partage. Nous nous poserons la question suivante : le cinéma est-il un art
plastique ? Les porosités entre ces différentes pratiques artistiques se
manifesteront au travers d'exemples empruntés à l’art vidéo (Acconci,
Graham, Nauman), aux installations vidéo (Steyerl, Farocki), aux
expositions de cinéastes dans les musées (Hitchcock, Godard,
Kiarostami), ainsi qu'aux films réalisés par des artistes plasticiens, de plus
en plus présents dans les salles de cinéma (McQueen, Cogitore).
7
PAPILLON PRINCIPES FONDAMENTAUX DU SCÉNARIO : SCÉNARIO ET 1er Semestre
Ariane ÉCRITURE DE SÉRIES - PRATIQUES D'ÉCRITURES Intensif
COLLABORATIVES
Ce cours intensif propose des outils pour écrire à plusieurs, ce qui arrive du 16 au 20
fréquemment au cinéma mais surtout pour l’écriture de séries. Sous forme janvier 2023
d'atelier d'écriture durant une semaine, nous expérimenterons ensemble
différents moyens d'écrire à plusieurs : hiérarchie, horizontalité,
brainstorming, division du travail... Les étudiant-es devront, en groupes,
rédiger plusieurs formats : concept, pré-bible, continuité dialoguée. Ils et
elles découvriront les métiers de showrunner, scénariste, script-doctor,
dialoguiste... Des profesionnel-les viendront parler de leurs métiers. Les
étudiant-es seront évalué-es sur la production collective d'un texte qui sera
présenté à la classe entière.
8
MAZINGARBE PRINCIPES FONDAMENTAUX DU SCÉNARIO 2d Semestre
Pierre Qu’est-ce que l’écriture cinématographique ? Que peut-elle, que les autres
médiums ne peuvent pas ? En somme, quelle est l’idiosyncrasie de ce
mode de récit ? Le cours a pour objectif de munir les étudiants d’outils, de
techniques et d’éléments de réflexion pour amorcer une pratique de
l’écriture de scénario. Côté théorie, nous ferons l’analyse d’extraits de
films sous le prisme de la caractérisation du personnage, de sa volonté et
de ses obstacles. En nous penchant sur diverses expositions de films,
nous réfléchirons aux notions de promesse faite au spectateur, de
déclencheur, d’adéquation entre la caractérisation du personnage principal
et l’intrigue dans lequel il/elle est plongé(e). Nous nous attarderons sur les
bascules de conscience du personnage (l’évolution de ses réactions) ainsi
que sur la question de l’arène d’une histoire (le milieu, le métier dans
lesquels l’intrigue prend place) et donc l’importance de la part
documentaire propre à toute fiction. Côté pratique, les étudiants écriront
en groupe une histoire destinée au format du court métrage.
9
LAMBERT ATELIER DE PRATIQUE DE L'IMAGE 1er Semestre
Romain Le but de l'atelier est de pouvoir formuler des partis pris d’image à partir Intensif
d’une intention de réalisation et de les mettre en pratique. Il fonctionnera
21, 22, 23 et
comme un travail préparatoire photographique approfondi à un petit film :
29, 30 octobre
expérimenter les notions de focale, d’axe et de hauteur caméra, de valeur
2022
de plan, et leurs corollaires les notions de point de vue et de découpage ;
éprouver une lumière, chercher à la qualifier, comprendre sa relation avec
un axe, un corps, un visage, un lieu, une atmosphère ; envisager l’image
comme un tout et appréhender les notions d’exposition et de profondeur
de champ ; questionner la fixité et le mouvement, les notions de raccord et
donc de rythme. L’atelier sera l’occasion d’exercer son regard et de
chercher à interroger ce qu’il induit. Il sera demandé aux participants un
petit travail préparatoire et une prise de contact avec l’intervenante la
semaine précédant l’atelier.
10
FAVERJON ATELIER DE PRATIQUE DE L’IMAGE : LA LUMIÈRE 2d Semestre
Thomas Ce cours propose d'acquérir les bases des techniques de l’image en Intensif
s'axant sur le travail de la lumière. Durant les 2 premiers jours pratiques,
du 2 au 6 mai
nous aborderons les bases du fonctionnement de la caméra, le travail de
2023
construction du cadre et le travail de la lumière en studio autour de
d'exercices de Keylight, de tests de sensibilité et de rendu des différentes
caméras. Puis sur les 3 jours suivants, à partir d'une séquence de
scénario, vous effectuerez tout le travail de l’image nécessaire à
l’obtention des plans utiles au montage de cette séquence, c’est-à-dire
découpage, cadrage, avec en plus des demandes précises sur la
construction de la lumière (vous devrez utiliser des projecteurs en studio
et en décor naturel).
11
PONS ATELIER DE PRATIQUE DE L’IMAGE 2d Semestre
Xavier Après une initiation au maniement de la caméra, de la lumière et de la Intensif
machinerie (avec le matériel mis à disposition par le département cinéma),
du 9 au 13 mai
l’étudiant.e est invité.e à travailler en groupe (5 à 6 personnes) à la
2023
réalisation d’un film court. Ce film est construit autour de séquences
imposées : intérieur nuit, intérieur jour, contre-jour, travelling… dont la
lumière, le cadre s’inspirent d’extraits de films, de photos, de tableaux
préalablement choisis. Chaque jour, les groupes devront réaliser une à
deux séquences. Le scénario sera inventé par les étudiants sur la base
d'un thème imposé. Dans la mesure du possible, les films sont montés
avec les étudiants à l’issue des tournages et projetés à l’ensemble de
l’atelier.
La première partie du cours sera consacrée à René Clair, auteur lié aux
avants-gardes muettes et à l'émergence d'un style "classique".
12
KHELIFATI ÉCRITS DE CINÉASTES 2d Semestre
Boualem Initiation à l’étude de textes à l’université, ce cours propose d’explorer un Jeudi
corpus d’écrits de cinéastes commun à l’ensemble des enseignant·es. Il 18h - 21h
se focalise sur la restitution de pratiques, d’expériences sensibles plutôt
que sur des textes strictement théoriques. Le cours d’écrits de cinéastes
ouvre la voie à celui de théorie du cinéma en L2.
13
SCLAFER MÉTHODOLOGIE 1 : ARGUMENTER, METHODES ET OUTILS 1er Semestre
Germain UNIVERSITAIRES Mardi
Le cours de méthodologie L1, qui correspond à l’un des cours d’initiation 12h - 15h
incontournables à la réussite de la formation, se présente en deux volets.
Après une présentation des enjeux des études de cinéma à l’université
Paris 8, il s’organise en un atelier d’écriture, d'argumentation et de
structuration de la pensée permettant aux étudiants de se familiariser avec
les exigences de l’écriture universitaire et d’acquérir ses méthodes.
D’autre part, ce cours initie les étudiants aux principes fondamentaux de la
recherche, en bibliothèques et sur Internet.
5C LIBRES
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
6A COMPÉTENCES NUMÉRIQUES
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
14
6B DÉCOUVERTE DES ARTS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
15
L2
UE 7 - APPROFONDISSEMENT THÉORIQUE ET MÉTHODOLOGIQUE 1
7A ANALYSE 2 : APPROFONDISSEMENT DES MÉTHODES DE L'ANALYSE DE FILMS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
16
LEVY LA SOCIÉTÉ ISRAÉLIENNE AU MIROIR DE SES SÉRIES 2d Semestre
Ophir Depuis le milieu des années 2000, les séries israéliennes suscitent un Vendredi
intérêt croissant, comme en témoignent la diffusion internationale de 09h - 12h
nombre d’entre elles, les adaptations qui en sont tirées (En Thérapie,
Homeland, Euphoria) et les récompenses qui leur sont régulièrement
décernées. Des séries telles que BeTipul, Hatufim, Fauda, Shtisel, On the
Spectrum ou Our Boys frappent par l’originalité de leur dispositif et l’acuité
de leur regard sur les réalités de la société israélienne. Nous reviendrons
sur leur histoire, leur esthétique, ainsi que sur les brûlantes questions
sociales, culturelles et géopolitiques qu’elles parviennent à rendre à la fois
passionnantes et — ce n'est pas le moindre de leur mérite — un peu plus
intelligibles.
17
DEREUX UN PAYS SUPPLÉMENTAIRE APPELÉ CINÉMA / A PROPOS 2d Semestre
Robin D’HITCHCOCK ET DE CINÉPHILIE Lundi
Ce cours propose de revenir sur une œuvre connue de tous, oui, mais qui 12h - 15h
mérite cycliquement d’être à nouveau placée sous les projecteurs. Il
s’agira ici d’aborder plus particulièrement les films de la période
américaine, et encore plus précisément celle du milieu à la fin des années
50, en rapport avec la critique, la cinéphilie, l’influence sur les autres arts.
Bref, de faire découvrir un pan de l’histoire des formes du cinéma à celles
et ceux qui ne le connaissent pas encore.
18
DACHEUX LE CINÉMA FRANÇAIS ANTI-NATURALISTE 2d Semestre
Michaël Ce cours propose de suivre un parcours chronologique, à partir des Mardi
années 70, parmi une douzaine de films français ayant jalonné les 15h - 18h
cinquante dernières années (Blain, Gilles, Zucca, Vecchiali, Treilhou,
Frot-Coutaz, Mocky, Biette, jusqu’à Brisseau, Guiraudie et Bozon).
Poursuivant les inventions de cinéastes essentiels, dont l'oeuvre enjambe
la seconde guerre mondiale (Renoir, Pagnol, Guitry, Cocteau, Bresson,
Ophuls), et à la suite des audaces de la Nouvelle Vague, les films que
nous étudierons nous semblent se relier autour de ce que nous
appellerons anti-naturalisme.
19
GUIGAY HISTOIRE ET ENJEUX CONTEMPORAINS DE LA PRODUCTION 1er Semestre
Caroline CINÉMATOGRAPHIQUE AUX ÉTATS-UNIS Mercredi
Ce cours a pour objectif de retracer les évolutions économiques d'une 09h - 12h
industrie souvent présentée comme hégémonique. Le parcours sera en
premier lieu historique : nous reviendrons sur la naissance de l’industrie
cinématographique américaine, les studios hollywoodiens, la rencontre de
la télévision et l’économie des conglomérats ou des majors actuelles.
Plusieurs thèmes feront par la suite l’objet d’approfondissements
spécifiques, tels la starification et les éléments du spectacle hollywoodien,
la surenchère technologique, l’économie du blockbuster, le cinéma
indépendant ou la blaxploitation. Il s’agira ainsi d'étudier la production des
films aux États-Unis sans se limiter à Hollywood et en inscrivant les
innovations techniques, les transformations des modes de production et
les stratégies des acteurs dans leur contexte historique, socio-économique
et politique.
20
8B THÉORIES DU CINÉMA : LECTURE DE TEXTES THÉORIQUES
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
21
GUIHARD ATELIER DE PRATIQUE DU MONTAGE 1er Semestre
Virgile L'atelier est constitué d'exercices pratiques utilisant rushes de fiction et de Intensif
documentaire, destinés à se familiariser avec le maniement d'un logiciel
18, 19, 20 et
de montage virtuel (ici Adobe Premiere Pro), et à faire l'expérience du
26, 27
langage et des outils du montage. Ces exercices permettront également
novembre 2022
de convoquer théories et écrits, de comprendre concrètement les
différentes étapes du montage (de l'import des rushes aux exports) et sa
place dans la production d'un film, et de l'appréhender comme un travail
d'équipe.
22
GRELIER ATELIER DE PRATIQUE DU MONTAGE : LES BASES DE L'ANIMATION 2d Semestre
Florentine Le cours d'initiation à l'animation a pour objectif de transmettre les bases Intensif
de l'image par image. Tout d'abord en pratiquant divers exercices dirigés
10, 11, 12 et
utilisant différents médiums (animation 2D traditionnelle ou numérique,
18, 19 février
stop-motion etc), puis en appréhendant la chaîne de fabrication à travers
2023
la création d'un court projet personnel. De nombreux conseils seront
transmis sur la pratique et le milieu professionnel. Le cours est destiné aux
étudiants souhaitant utiliser cette technique par la suite dans leurs
réalisations.
23
PAPILLON ATELIER DE PRATIQUE DU MONTAGE : « NET FOUND FOOTAGE : 2d Semestre
Ariane DEVANT LES IMAGES DES AUTRES » Intensif
Cet atelier de montage propose aux étudiant-e-s de réaliser, en binômes,
du 9 au 13 mai
un court-métrage ou vidéo-essai uniquement à partir de matériaux glânés
2023
au milieu des flux numériques : vidéos trouvées sur YouTube ou TikTok,
conversations visiophoniques enregistrées par les étudiant-es sur leurs
smartphones, navigations au sein des réseaux socio-numériques,
promenades dans Google Maps… L’atelier alternera des moments de
formation au montage et de pratique du montage (sur Adobe Premiere
Pro), avec des temps dédiés à l’analyse de films dits de « net found
footage », « screen movies » ou encore « desktop films », essentiellement
documentaires. Il s’agira notamment de s’interroger sur la dimension
éthique de l’appropriation des images d’autrui, mais aussi de comprendre,
par la pratique du montage comment les usages du numériques peuvent
être utilisés comme une grammaire cinématographique.
9B EXERCICES DE RÉALISATION 1
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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HUREAU EXERCICES DE RÉALISATION - DOCUMENTAIRE 1er Semestre
Max Étude d'extraits d'oeuvres du cinéma documentaire, comme "Les Portraits" Mardi
d'Alain Cavalier, "Les Glaneurs et la glaneuse" d'Agnès Varda, "200.000 12h - 15h
fantômes" de Jean-Gabriel Périot ou des extraits de l'Abécédaire de Gilles
Deleuze. Puis, sur le thème du portrait, les étudiant·es travailleront, en
groupe, sur la réalisation d'un film documentaire, à travers l'écriture (note
d'intention, synopsis, traitement du sujet choisi, découpage), le tournage et
le montage.
25
10A SCÉNARIO 2 : EXERCICES D'ÉCRITURE
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
26
GINESTE SCÉNARIO 2 : EXERCICES D'ÉCRITURE : UN AUTRE MODE 2d Semestre
Jeanne D'EXPRESSION POÉTIQUE
Au cours de ce semestre nous travaillerons sur le principe de dualité, de
duel, d'opposition, de relais, de réunion, de miroir, de dédoublement,
d'ambiguïté... Nous illustrerons notre propos dans les champs littéraires et
cinématographiques.
Nous nous questionnerons sur la notion de récit de soi, sur la possibilité
d'exprimer l'intériorité au cinéma et sur la possibilité de l'unicité de l'artiste
à
son œuvre. Nous questionnerons la figure de l'auteur. Nous apprendrons
à cadrer au moyen des mots, à se déplacer dans une image fixe, à
inventer une généalogie, un passé de l'action, la rédaction d'une voix off...
etc.
L'étudiant.e se fera tour à tour portraitiste pluridisciplinaire à travers ses
textes, ses photos, ses essais vidéos, ses explorations picturales.
27
DOYON EXERCICES DE REALISATION : JOUER AU CINEMA 2d Semestre
Claire et Raphaëlle Ce cours propose de réunir des étudiant·e·s du département cinéma et du Intensif
département théâtre autour des théories et pratiques du jeu de l’acteur
du 15 au 20
/actrice appliquées à la caméra. Plusieurs temps seront proposés : lecture
mai 2023
et exercices pratiques autour des textes clefs sur le jeu de l’acteur /actrice
réaliste et non-réaliste ; analyse d’extraits de films rendant compte de
différents modèles de jeu ; exercices de jeu et de direction de jeu en
groupe, sans puis avec caméra ; réalisations de scènes muettes et
dialogiques.
28
11A LANGUE VIVANTE OU COURS DE CINÉMA EN ANGLAIS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
BADT L’EMPATHIE DANS LES ARTS / EMPATHY IN THE ARTS 1er Semestre
Karin Pour qu’une œuvre d’art soit réussie, elle doit faire s'investir Mercredi
émotionnellement le spectateur, c’est-à-dire le faire avoir de "l’empathie." 18h - 21h
Le terme empathie a initialement été créé par des critiques d'art pour
décrire le sentiment ressenti lorsque le spectateur est "absorbé" par une
œuvre d’art. Cependant, il est difficile de susciter l’empathie, et c’est une
émotion si complexe qu’elle est devenue un domaine d’étude en
sociologie et psychologie. Dans ce cours, nous nous pencherons sur les
strategies que les artistes utilisent pour créer une connexion entre le
spectateur et l’œuvre d’art (c’est-à-dire ”l’empathie”), même et en
particulier si elle traite d’un sujet étranger au spectateur.
Ce cours mêle la théorie à la pratique. Les étudiants devront lire de la
littérature scientifique sur les mécanismes de l’empathie et devront en
parallèle approfondir le sujet à travers des exercices créatifs, des travaux
personnels liés à leur expérience et des discussions de groupe. Le projet
final sera une œuvre d’art sur quelque support que ce soit (musique, film,
danse…) qui pousse le spectateur à se soucier de la thématique. Une
présence hebdomadaire est requise.
BADT LA NARRATION DANS LES ARTS / STORYELLING IN THE ARTS 1er Semestre
Karin Pour qu’une œuvre d’art soit réussie, elle doit faire s'investir Vendredi
émotionnellement le spectateur, c’est-à-dire le faire avoir de "l’empathie." 18h - 21h
Le terme empathie a initialement été créé par des critiques d'art pour
décrire le sentiment ressenti lorsque le spectateur est "absorbé" par une
œuvre d’art. Cependant, il est difficile de susciter l’empathie, et c’est une
émotion si complexe qu’elle est devenue un domaine d’étude en
sociologie et psychologie. Dans ce cours, nous nous pencherons sur les
strategies que les artistes utilisent pour créer une connexion entre le
spectateur et l’œuvre d’art (c’est-à-dire ”l’empathie”), même et en
particulier si elle traite d’un sujet étranger au spectateur.
Ce cours mêle la théorie à la pratique. Les étudiants devront lire de la
littérature scientifique sur les mécanismes de l’empathie et devront en
parallèle approfondir le sujet à travers des exercices créatifs, des travaux
personnels liés à leur expérience et des discussions de groupe. Le projet
final sera une œuvre d’art sur quelque support que ce soit (musique, film,
danse…) qui pousse le spectateur à se soucier de la thématique. Une
présence hebdomadaire est requise.
29
11B MÉTHODOLOGIE 2 : COMMENTER, TEXTES ET DOCUMENTS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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12B THÉORIES DES PRATIQUES 2 : PRATIQUES DU CINÉMA (M3P)
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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RIGONI RETROUVER, MONTRER 2d Semestre
Garance Ce cours propose aux étudiant.e.s de collecter et de valoriser les films Mercredi
réalisés dans le cadre du Master cinéma parcours réalisation et création et 12h - 15h
des ateliers de réalisation en Licence. Ce travail d'enquête et de
constitution de fonds spécifiques se déroulera en parallèle à une réflexion
sur l'image d'archive comme matière vivante, d'exploration et
d’expérimentation, pensée dans le présent et en mouvement. Les
étudiant.e.s travailleront en groupes à la recherche et à la programmation
des films ainsi qu'à la réalisation d'un essai filmique.
32
L3
UE 13 - RENFORCEMENT ET OUVERTURE SCIENTIFIQUE 1
13A ANALYSE 3 : ENJEUX CONTEMPORAINS DE L'ANALYSE DE FILMS
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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RISTERUCCI CINEMA ET TERATOLOGIE 2d Semestre
Pascale Ce cours est consacré à l’œuvre de Tod Browning qui est centrée sur le Mercredi
corps monstrueux et l’existence en marge. L’étude de L’inconnu (1927) et 12h - 15h
de Freaks (1932), ainsi que d’extraits d’autres films de ce « cinéaste du
bizarre » permettront d’appréhender l’étrangeté singulière de son œuvre
comme trace des origines foraines du cinéma et moment d’émergence
des genres hollywoodiens.
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ZABUNYAN LE CINÉMA ET LE MONDE DES CLICHÉS : DESCRIPTION D'UN 2d Semestre
Dork COMBAT Vendredi
Le cinéma moderne, dans la diversité de ses productions filmiques, se 12h - 15h
définit en partie par une tentative de dénonciation des clichés de l'époque
où elles ont vu le jour. Clichés visuels, clichés sonores, qui affectent
potentiellement tous les domaines de l'existence : le couple, la famille, le
monde du travail, l'engagement politique... Il s'agira de proposer une
traversée de la modernité cinématographique – de Roberto Rossellini à
Alain Resnais, d'Agnès Varda à Eric Rohmer – en y incluant des
réalisations contemporaines, celles de Jia Zangke, d'Harmony Korine ou
encore d'Adam McKay. À chaque fois, nous essaierons de montrer
comment les formes filmiques inventées par ces cinéastes parviennent à
dépasser les images-clichés de nos environnements de vie : comment ils
ou elles les observent, les sondent, les auscultent, en vue de les renverser
sur le terrain même où elles se déploient (la publicité, la chanson de
variété, le système médiatique de l'information, etc.). Ainsi s'esquisse une
esthétique critique d'un cinéma en lutte contre les temps consensuels.
14A HISTOIRE 3
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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GRAS DE FASSBINDER À AUJOURD’HUI : HISTOIRE DE TROIS CINÉMAS 1er Semestre
Pierre ALLEMANDS Jeudi
Comment écrire l’histoire du cinéma allemand depuis Fassbinder ? Et de 09h - 12h
combien de cinémas allemands parlons-nous ? Dans l’Allemagne divisée
des années 1970, deux cinématographies coexistent : celle du Nouveau
Cinéma allemand de Fassbinder et Wenders à l’Ouest et celle méconnue
de la RDA. Avec la réunification, le cinéma de l’Allemagne unifiée liquide
le système de production de l’Est tout en intégrant une part de ses
créateurs et en se relançant avec ce qu’on nomme aujourd’hui « Nouvelle
Vague Allemande » ou « École de Berlin ». L’histoire de ces trois cinémas
allemands durant les 50 ans qui nous séparent des débuts de Fassbinder
doit être conçue dans cette perspective profondément liée à l’histoire
allemande. Mais elle doit montrer également comment les films, en fiction
et en documentaire, écrivent aussi cette histoire en traitant du nazisme, du
terrorisme des années 70, de la RDA et de la réunification, et du
capitalisme moderne.
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LEVY "L'ART DES BRUITS". UNE HISTOIRE DU SOUND DESIGN DES 2d Semestre
Ophir ANNÉES 1970 À NOS JOURS Mardi
Afin de qualifier le travail de création sonore qu’il effectua pour THX 1138 09h - 12h
(G. Lucas, 1971), Walter Murch employa le terme de « Sound montages »,
avant d’opter pour celui de « Sound design » au générique d’Apocalypse
Now (F.F. Coppola, 1979). L’emploi de ce terme étant le plus souvent
confus (la notion de sound design méritant d’être sérieusement
problématisée), le cours se propose d’en retracer l’histoire en remontant
aux origines techniques, esthétiques et théoriques de l’« art des bruits »
(L. Russolo) lorsque celui-ci s’applique au cinéma. Ainsi verrons-nous
comment les perspectives ouvertes par le sound design se situent à
l’intersection des propositions avant-gardistes d’Epstein, des
expérimentations musicales de P. Schaeffer et des horizons techniques
explorés par le Nouvel Hollywood ainsi par que les blockbusters des
années 1970 à nos jours.
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DANIEL VENTES INTERNATIONALES VS. VIDÉO À LA DEMANDE 2d Semestre
Quentin Nous aborderons dans ce cours le fonctionnement et les enjeux liés aux Mercredi
ventes internationales de longs métrages mais également la Vidéo à la 15h - 18h
Demande comme étant un nouveau relais pour les ayants-droit. Comment
un vendeur international travaille-t-il ? Quels sont ses objectifs ? Quels
sont les différents types de VOD ? Ces plateformes sont-elles une menace
? Nous étudierons les différents acteurs du secteur et leurs stratégies.
Cette analyse contemporaine nous permettra de nous questionner sur
l'avenir de la diffusion du cinéma
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15B ATELIER PRATIQUE DU SON
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
40
MEUNIER ATELIER SONORE PAR LA PRATIQUE : POUR NE PLUS PASSER LE 1er Semestre
Térence SON SOUS SILENCE Intensif
Vent ou voix, comment les infimes vibrations de l'air sont-elles
du 12 au 16
transformées en électricité pour être enregistrées, reproduites et
septembre
entendues ? Comment enrichir l'écriture d'un film par le sonore ? Au
2022
regard de la pratique de la musique acousmatique et du métier de chef
opérateur du son, comment travailler le son concrètement ? Après un
rappel des phénomènes sonores impliqués, nous analyserons des
exemples choisis pour établir un vocabulaire commun autour de l'écriture
et de la réalisation. En s'appuyant sur les projets proposés par les
étudiant-e-s, nous apprendrons le travail de préparation d'un tournage
(repérage, câblage, fonctionnement des appareils, cadrage sonore) en
vue de la cueillette des sons. De retour en studio, nous travaillerons les
questions de montage et de mélange pour dessiner des images sonores.
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BRICARD ATELIER DE PRATIQUE DU SON 2d Semestre
Pascal Le but de cet atelier est d’appréhender l’ensemble de la chaîne sonore au Intensif
cinéma de la captation à la diffusion en passant par le montage et le
24, 25, 26
mixage et ainsi d’établir un langage commun pour permettre à chacun des
février et 4, 5
participants de dialoguer avec un technicien du son. Nous commencerons
mars 2023
par aborder les paramètres du son (qu’est-ce qu’un son, comment peut-on
le définir ?) et de l’écoute (fonctionnement physique et psychologique de
l’oreille). Nous aborderons l’histoire du son au cinéma ou comment les
contraintes techniques ont créé des habitudes esthétiques et des normes
tout en essayant de recréer « la vraie vie ». Ces cours seront suivis de
trois ateliers de découvertes et de pratique des outils de prise de son, de
montage et d’édition des sons enregistrés et de mixage.
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SOLAND ATELIER DE PRATIQUE DU SON 2d Semestre
Emmanuel Les étudiants au cours de cet atelier travailleront par petits groupes après Intensif
avoir reçu une culture générale de l'écoute et les bases essentielles pour
27, 28, 29
comprendre les enjeux esthétiques des multiples techniques sonores
janvier et 4, 5
cinématographiques de captation et de création.
février 2023
Ils seront invités à (ré)écouter le sonore au cinéma via des extraits et à
l'aide d'outils essentiels mis à leur disposition par l'université
(enregistreurs, microphones, logiciel de montage son audionumérique) ils
seront sollicités pour composer des espaces sonores à l'image en suivant
maints gestes créatifs à découvrir et à imaginer.
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16B THÉORIE DES PRATIQUES
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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17A MÉTHODOLOGIE 3 : INITIATION À LA RECHERCHE
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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17B PROJET DE RECHERCHE EN ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
18B STAGE
NOM INTITULÉ COURS HORAIRE
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