Rachid BENYAAGOUB

Artiste visuel
+212 662283450
rachid.benyaagoub@gmail.com
Hay Association Hanane, Résidence Nakhil,
Bloc E, 1er étage, Appt N° 3, Tétouan - Maroc
Rachid BENYAAGOUB
Né en 1985, à Taourirt, Maroc.
Il vit et travaille à
Tétouan, Maroc.
Diplômé de l’Institut National des Beaux-
Arts de Tétouan, où il enseigne le depuis
2010, Rachid BENYAAGOUB est un artiste qui
allie la pratique du dessin, de la vidéo
et de l’installation. Au croisement du
spectacle et de la consommation, il s’engage
dans une approche visuelle et plastique,
principalement axée autour du rapport de
l’être à la technique et ses manifestations
sociales, culturelles et comportementales
; questionnant les illusions spéculaires
du capitalisme.
Les principes de la menuiserie et les
outils de constructions de bâtiments sont
deux registres artisanaux qui ont nourri
l’imaginaire de l’artiste dès son jeune
âge : scie, bûche de chêne, maison des
ancêtres, bois-mort, tours abandonnées,
etc. De-là, de cette envie de manier les
formes et les choses, Benyaagoub fait de
l’effondrement des identités culturelles
et de la naissance de nouvelles formations
d’identification virtuelle les thèmes
centraux de ses activités créatrices.
Dès son travail intitulé « Marocode
» (), il interpelle la contemporanéité
d’une terre déchirée entre tradition
et modernité, et cela en faisant appel
aux techniques de la broderie et du QR
code pour en faire un drapeau à la fois
sublime et ambigu. « Enjoy your show » ()
vient recadrer ce qui ne cesse jusqu’ici
d’échapper aux cadres, non pas pour
réactiver les tactiques mercatiques, mais
pour les cerner et les déconstruire, pour
forger un purgatoire pictural de transit
vers l’avènement d’une société libérée du
spectacle et ses simulacres. Une sorte de
mise à plat qu’il développe soigneusement
dans son installation « Tamis VR » (2020).
Les mutations technologiques ainsi
que les récits numériques, modernes
et contemporaines, qui obsèdent notre
civilisation depuis le début du troisième
millénaire constituent le noyau de la
réflexion de l’artiste. Celui-ci consacre
une grande partie de son travail au
déchiffrement des limites du réel et
du virtuel, dans ses rapports les plus
complexes à la question de technique et des
origines, notamment dans « Identity » ()
où il explore la fragilité des discours
communautaristes dans la perdition de la
langue et l’égarement de la lumière.
Depuis quelques années, Benyaagoub
s’oriente vers une recherche autour de
la mémoire collective du Maroc Oriental
et réfléchit l’introduction du design
graphique dans une forme de restauration
visuelle et plastique des ruines. En
2017, il assiste au séminaire d’Alhambra
consacré aux techniques architecturales
et artistiques du patrimoine islamique.
Benyaagoub participe activement au Festival
International d’Art Indigène, fondé par
un collectif d’artistes marocains, belges,
espagnoles et français ; et expose dans
nombreux espaces : le centre d l’art moderne
et contemporain de Tétouan (CAMT), la
maison des artistes (Tanger), et récemment
au 18 derb El Ferran dans le cadre de
l’African Art Fair 1.54 (Marrakech).
Rachid BENYAAGOUB
Artiste visuel
Né à Taourirt, le 25/07/1983
rachid.benyaagoub@gmail.com
+212 662 283 450
Hay Association Hanane, Résidence Nakhil, Bloc E, 1er étage, Appt N° 3, Tétouan - Maroc

FORMATION ARTISTIQUE
• 2016/2018 : Master «Patrimoine Culturel» ‪Faculté‬ des Sciences de l’Université Abdelmalek Essaadi‬
-Tétouan
• 2006/2008 : Diplôme 2er cycle Institut National des Beaux-Arts - Tétouan
• 2004/2006 : Diplôme 1er cycle Institut National des Beaux-Arts - Tétouan
• 2001/2004 : Baccalauréat Art plastique «Lycée Omar technique-Oujda»

EXPOSITIONS
• 2022 | Exposition collective «Stereotrip», Stereolux Nantes, France
• 2021 | Exposition collective «MIGRATION-Recherches», Goethe-Institut Marokko à Rabat
• 2020 | Exposition collective « calypso3621», Mahal Art Space à Tanger
• 2020 | Exposition collective « À l’épreuve du tamis», 1-54 Contemporary African Art Fair, espace LE 18, Derb el Ferrane, Marrakech
• 2019 | Festival International d’Art Indigène « Marrakech – Larache –Tétouan»
• 2018 | Exposition collective «Tendances», Centre d’Art Moderne - Tétouan
• 2018 | Exposition collective « Maison des artistes » Tanger
• 2017 | Exposition individuelle « Tétouan Design Event » Tétouan
• 2016 | Exposition collective « Nuit des galeries » INBA - Tétouan

RÉSIDENCES / BOURSES
• 2022 | Résidence à Stereolux Nantes-France
• 2022 | Bourse Lab Digital Maroc – Institut français Maroc
• 2018 | Maison des artistes – Tanger
• 2016 | Bourse d’échange «Maroc- Wallonie-Bruxelles‬», Tournai–Belgique
• 2015 | Bourse de soutien du Ministère de la culture - Maroc

EXPÉRIENCES
• Depuis 2010 : Professeur de design graphique et art numérique à l’Institut National des Beaux-Arts – Tétouan
• 2018-2019 : Membre fondateur du Festival FA/festival international d’art indigène
• 2017-2019 : Membre fondateur du Festival «Tétouan Design Event» Tétouan
• 2012-2018 : Professeur d’infographie, collège La salle, Tanger
• 2012-2019 : Responsable de la communication visuelle et multimédia du Festival du Cinéma Méditerranéen de Tétouan
• 2013-2019 : Responsable de la communication visuelle et multimédia du Forum International de La BD de Tétouan
 Une œuvre visuelle basée sur
la numérisation du drapeau
du Maroc, transformant son
étoile à cinq branches en un QR
code carré qui cache la forme
géométrique de cette étoile. Ce
travail fait du drapeau, en tant
qu’emblème souverain de chaque
pays, un symbole énigmatique
qu’il faut déchiffrer. En brodant
le symbole carré sur un tissu
rouge, l’œuvre dévoile une
terre tiraillée entre tradition
et modernité.

MOROCCODE
Tissu de drapeau rouge
Cadre Broque
160X80 cm
2013
 QR
«Dieu - Patrie - Roi»
Pierre et chaux
Terrain 500 m²
2014
 ENJOY YOUR SHOW
morceaux de sucre blanc sur
écrand TV 40 pouces
2015

Une installation visuelle constituée de morceaux de sucre superposés

qui forment un code QR interactif en forme de pyramide, qui est
installé sur un écran de télévision de 36 pouces.

L’image cachée derrière le code est la mire de la chaine nationale.

Cette œuvre résume la manière avec laquelle l’artiste perçoit la

communauté des spectateurs, où les images deviennent comme des
morceaux de sucre entourés par des fourmis.
 Une installation visuelle qui combine
la plasticité, l’installation et l’inte-
ractivité, constituée de 120 écouteurs
filaires blancs et noirs fixés sur cadre
doré formant un code-barres interactif.
Les écouteurs transmettent un son nu-
mérique codé qui est une lecture audio
d’un code binaire d’un dessin figuratif.
À travers cette œuvre, l’artiste met en
évidence le passage du processus de
production artistique à la reproduction
IDENTITY numérique, où l’identité de l’œuvre vi-
suelle se perd, à travers le scan répé-
Cadre Baroque 57x47 cm té de l’image et sa lecture sans fin par
60 kits blancs / 60 kits noirs le son.
2 lecteurs MP3
2016
 PASSPOUR Une installation vidéo qui comprend le code-barres numérique
Plaques de bois noir, du passeport de l’artiste, avec un écran sur lequel défilent
vidéo sur Tablette 10 pouces en vidéo les couvertures des passeports de tous les pays
400 x 20 cm africains dont les citoyens sont soumis à une demande de visa
2018 pour voyager. Le bruitage de la vidéo exprime la confusion
causée par les lois sur la mobilité et l’immigration dans
l’exercice d’un droit naturel de l’homme. Les couvertures
de passeport et leurs différences de couleurs symbolisent
l’exclusion systématique de leurs titulaires.
 MAROC NUMÉRIQUE
Cadre de tableau vide
Vinyle adhésif noir découpé sur le mur
2018

L’installation visuelle prend la forme

d’un lettrage mural du code binaire de
l’emblème du Royaume du Maroc entou-
ré par un cadre en bois. Ce travail
s’engage dans un dialogue critique de
la stratégie gouvernementale concernant
la numérisation des données citoyennes
et la transformation des individus en
chiffres.
 Une installation vidéo composée
d’un écran divisé en 16
carrés, chacun montrant une
vidéo cryptée d’une époque au
Maroc, avec un timbre postal
collé de la dite époque.

Cette œuvre représente un

dialogue visuel entre le
passé et le présent, incarné
par l’artiste dans un voyage
imaginaire qui fait du timbre
postal un passeport pour la
mémoire.

TIMBRES
Vidéo Split screen
Ecran 21 pouces,
16 timbres du maroc
2018
Il s’agit d’une série de dessins que l’artiste a réalisé
de ses propres empreintes digitales tout en y insérant
des formes géométriques primitives. Pour exposer la
relation qui lie entre la personne et son empreinte.

Il y a des milliers d’années, les humains ont laissé

leurs empreintes digitales sur les murs des grottes afin CIN
de perpétuer leur passage à une époque où il n’y avait Eiemprientes digitales
aucun moyen d’écrire. Cette œuvre est une invocation Dessin encre sur papier
moderne de ce désir ancré en chacun de nous. 5 pcs, 40x40cm
2017
 THÉRAPIE 8mm
Instalation vidéo
dans une chambre pour les filles de l’orphelinat
projecteur 8mm,
2018

Une installation interactive installée dans

une chambre d’internat pour filles à Tanger.
L’installation se constitue d’un projecteur de film
8 mm, qui est fixé à la place de la lampe et projette
sur le lit des photos successives d’archive d’une
famille inconnue, tout en masquant et camouflant
les traits de ses membres.

L’idée est de faire revivre une mémoire précieuse

grâce aux archives familiales comme c’était le
cas dans le passé à une époque où la documentation
collective perd sa valeur.
 Une performance de l’artiste sur un marché hebdomadaire
situé à la périphérie de la ville de Tétouan.
B&W Il s’agit de peindre des œufs en noir, et de les
Installation
vendre aux gens, en faisant référence à la technique
Peinture noir sur oeufs, sable, canapé, qr code
du noir et blanc utilisée en photographie et cinéma.
interactive
200x80x70 cm
Dans le but de créer une discussion avec les visiteurs
2018 sur le concept de l’image et les problématiques de
la mémoire et la nostalgie.
 V/R
Performace au souk «khmiss Lanjra»
Fa/festival d’art indigene
impréssion sur adhésif, Tamis a graines 45 cm
2018

Une installation constituée d’un tamis avec

une image panoramique à 360° fixée autour
de son cadre en bois. L’artiste a pris une
photo d’un marché hebdomadaire vide, pour
l’exposer aux gens collée à l’intérieur
d’un tamis le jour du marché, comme
s’il s’agissait de lunettes de réalité
virtuelle.

Ce travail dénonce les risques menaçants

la culture des marchés populaires au
Maroc, qui sont l’invasion technologique
et la communication virtuelle qui prend la
place des rencontres humaines de plus en
plus. En effet, ces marchés n’étaient pas
seulement des lieux d’achat de biens et
de marchandises, mais plutôt une occasion
de conversation, de discussion et de
renforcement des relations sociales entre
les personnes.
 Une installation visuelle interactive composée de 38 tubes
fluorescents dont 13 sont noirs et 25 sont blancs sur lesquels
sont inscrits des synonymes du mot Identité. Les tubes ont
été disposés de telle manière à former un code-barres.
Avec un détecteur de mouvement, qui à son tour, active un
dysfonctionnement de l’éclairage et émet un scintillement
sonore et lumineux à chaque fois qu’il détecte une présence
devant l’installation.

En recueillant les synonymes de l’identité, l’artiste a tenté

ID de souligner les points communs qui unissent les gens, quelles
Installation interactive que soient leurs origines et leurs cultures différentes,
25 Tubes fluorescents blanc, 12 critiquant alors la numérisation qui a pour conséquence de
tubes lumiere noir dépouiller l’homme contemporain de ses principes de base.
130x70 cm
2019

DES SONS AUX FRONTIÈRES
Instalation video-sonore interactive
2020
Dans le projet «Sons aux frontières» nous
comptons passer du niveau de l’échange à celui de
l’interaction via l’établissement d’un dialogue
interactif entre un microphone et un haut-parleur
dans une chambre particulière permettant le
passage du son du microphone au haut-parleur et
vice-versa créant une troisième langue nouvelle
dont l’écho se répand dans les deux supports
faisant allusion au dialogue entre l’Afrique et
l’Europe. Ce sera la même chose quand un visiteur
interactif entre dans cette chambre «artistique»
et le son commence à changer de volume et d’écho
au moment même où la présence du visiteur se
reflète sur une projection vidéo placé au sol de
la chambre qui contiendra une vidéo de chute de
gouttes d’eau dans l’eau interactifs eux-aussi
avec les niveaux du son et de l’écho qui reflète
l’interaction humaine avec la frontière bleue
entre deux Continents «la méditerranée».

Miroir d’écran est une installation numérique
interactive qui présente une nouvelle
conception de l’écran dans laquelle
le visiteur cesse d’être un simple
consommateur d’images, pour devenir un
acteur interagissant avec elles. Ce projet
cherche à confronter la technologie par la
technologie, dans une tentative de faire
évoluer la technique vers l’artistique.
Miroir d’écran 2022
Installation interactif
constitué d’un écran tv 60 pouces, et d’un miroir
duquel le tain a été partiellement enlevé de manière
à avoir, en alternance, des bandes réfléchissantes et
d’autres transparentes imitant ainsi un code-barres.
L’écran tv est placé derrière le miroir avec une
caméra Kinect. Cette dernière capte les mouvements
de la personne devant l’écran. Les images passent
de la caméra à un ordinateur sur lequel elles sont
traitées par un logiciel d’effets visuels en temps
réel avant d’être affichées sur l’écran tv.
 Rachid BENYAAGOUB
+212 662283450
rachid.benyaagoub@gmail.com
Hay Association Hanane, Résidence Nakhil, Bloc E,
1er étage, Appt N° 3, Tétouan - Maroc