Le paysage sur scène :

La représentation du paysage comme décors de scène.

Créer une connexion profonde entre le spectateur et l’environnement représenté
REMERCIEMENTS
AVANT-PROPOS

Le choix de ce sujet de mémoire se fonde sur mon intérêt, de vouloir

comprendre les corps du métier de scénographe et de metteur en scène.
L’intention est de chercher à voir comment ces deux métiers travaillent
ensemble sur la scène. Bien qu’il existe beaucoup de décors de scènes dans le
théâtre ou dans l’opéra, la notion du décor du « paysage » dans la scène est un
élément qui m’interpelle.

Parmi les expériences de projets d’architecture que j’ai eu à réaliser tout au long
de mes études, cette notion est toujours restée en suspens.

C’est à l’occasion d’un travail pour un projet de fondation pour artiste, implanté
dans le parc des Buttes-Chaumont, que je me suis posée la question : Comment
peut-on mettre en valeur le paysage par un cadrage précis ? Comment réussir à
faire ressentir le paysage au visiteur lors de son parcours dans le musée ? C’est
donc ce à quoi je m’intéresse ; le travail du paysage comme décors de scène.

Le but de ce travail de recherche est d’explorer les différentes approches

utilisées par les metteurs en scène, les scénographes et les artistes pour créer des
paysages théâtraux, et d’opéra en tenant compte des aspects esthétiques,
symboliques et fonctionnels de la représentation du paysage.
Cela ouvre la réflexion sur les défis spécifiques rencontrés dans la transposition
de l’espace naturel, de la scène, ainsi que sur les possibilités offertes par le
langage théâtral et le langage d’opéra pour évoquer des paysages variés et
complexes.

C’est un travail de description, mais aussi d’analyse d’œuvres existantes.

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« Everything That Happened and Would Happen », spectacle d’Heiner
Goebbels, éléments de décor par Klaus Grünberg, création à Manchester en
2018. Photo de répétition par Tom Jamieson pour The New York Times. D.R.

Jacques Philippe Loutherbourg, maquette en volume du décor pour « Omai » de John

O’Keeffe, acte II, scène 3, 1785, aquarelle et huile sur carton. Victoria and Albert Museum

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INTRODUCTION

CONTEXTE :

Ce travail s’effectue sur l’étude d’œuvres multiples ( voir corpus p 4 à

12), des œuvres présentant différents aspects du paysage tels que : les forêts les
montagnes, la mer, les horizons, le ciel…).

Le paysage peut être travaillé sous différentes formes. En effet, tout dépend du
protocole initié du projet. On pourrait en parler dans des contextes différents ;
Un paysage à la mer, un paysage à la plage, à la montagne, en forêt...
Ce qui nous intéresse, c’est de comprendre comment le metteur en scène et le
scénographe s’associent pour travailler sur la représentation du paysage sur la
scène. Sur comment ils arrivent à transmettre ces décors au publique. Un
paysage « mis en scène » dans un espace de représentation qu‘est le théâtre /
l’opéra.

Le terme paysage est défini comme « L’étendue spatiale, naturelle ou

transformée par l'homme, qui présente une certaine identité visuelle ou
fonctionnelle : Paysage forestier, urbain, industriel. ».

La scénographie est « une des composantes de la représentation théâtrale.

Aujourd’hui, elle s’exerce dans d’autres domaines que celui du spectacle vivant.
On y parle aussi de « mise en scène », avec toutefois une certaine confusion
entre les deux termes. La mise en scène a pour fonction d’articuler dramaturgie
et scénographie. » 1.

1- Source : https://www.cairn.info/revue-etudes-theatrales-2012-2-page-291.htm
Muséographie

2- Source : https://www.larousse.fr/dictionnaires/francais/paysage/58827
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CHAMP D’ÉTUDE

Le champ de réflexion s’inscrit dans la valorisation des travaux de : metteurs en

scène et scénographes, dans leurs œuvres à succès, en lien avec un travail de
décors paysagé. Il s’agira ici d’essayer d’étudier des pièces de théâtres et
d’opéra à l’étranger, lors de mon échange Erasmus en Espagne. Ces travaux
seront commentés tant sur leur rendu final que sur les techniques de
représentation.

OBJECTIF(S)

Par le biais de cet état de recherche, nous essaierons de comprendre comment

travaillent ensemble la scène et le paysage. Cela à pour but de me permettre
d’approfondir les quelques connaissances dans cette matière (architecture et
scénographie) et ouvrir un nouveau champ que je ne connais pas dans l’art de la
scénographie. Ce travail de recherche permet d’établir un support
d’apprentissage, un bagage en mains qui pourrait également servir aux autres.

PROBLÉMATIQUE

"La représentation du paysage sur la scène", permet de se questionner sur des

sujets multiples à raison du rôle du décor du paysage dans la scène ? Dans les
difficultés à mettre en œuvre un décor de scène ? Dans la façon de pouvoir
retranscrire l’histoire au spectateur à travers les décors. Nous en viendrons à
nous demander ;
Comment représenter le paysage sur la scène théâtrale de manière à
susciter une expérience immersive et évocatrice pour le public, tout en tenant
compte des contraintes techniques, artistiques et narratives propres au théâtre ?
 4

MÉTHODOLOGIE D’ANALYSE

Cette étude se penchera sur des questions fondamentales, explorant la manière

dont le paysage devient un acteur clé comme élément de décors sur scène.

I) LE PAYSAGE SUR SCÈNE, ÉTAT DES LIEUX

A) Des thèmes différés de paysages sur scènes

B) Le contexte mécanique ; la fabrique du paysage

II) UN ESTHÉTISME FONCTIONNEL : LA REPRÉSENTATION DU

PAYSAGE

A) Différentes écritures du paysage sur scène

B) Un style évolutif d’une même scène-paysage

III) UNE EXPÉRIENCE IMMERSIVE

A) La scène-paysage ; un dialogue direct

B) L’activité cognitive du spectateur : influence du paysage sur la perception

initiale

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 CORPUS D’ÉTUDE

« La Forêt », décor livré en 1835 par Pierre-Luc Ciceri, pour le théâtre de la Reine à Trianon,
château de Versailles.

« Les quatre saisons » d’Arnold Wesker, mise en scène de Claude Régy, décor de Fiorella
Mariani, Théâtre Montparnasse, 1968, photographie de Roger Pic. BnF
 6

Benjamin Gabrié, dessin préparatoire de la scénographie du « Bruit des loups », d’Étienne

Saglio, création 2019.

Inigo Jones, Décor pour Florimène , pastorale, palais de Whitehall, 1635. © The Devonshire
Collections
 7

« La Mouette d’Anton Tchekhov », mise en scène d’Alain Françon, scénographie de Jacques

Gabel, Théâtre de la ville, 1996. Photographie de Daniel Cande

« La Mer » d’Edward Bond, mise en scène d’Alain Françon, scénographie de Jacques Gabel,
Comédie-Française, 2016, photographie d’Émile Zeizig
 8

Auguste Caron, esquisse de décor représentant la Mer rouge engloutissant les armées du
Pharaon, pour « Moïse » (acte IV, IIe tableau), opéra de Rossini, créé le 26 mars 1827 à
l’Académie Royale de Musique. BnF/Gallica

Charles Cambon, maquette de décor en volume pour Guillaume Tell, opéra de Rossini, mise
en scène de Léon Carvalho au Théâtre national de l’Opéra, création le 26 février 1875, Acte II
: « le lac des quatre cantons ». BnF/Gallica
 9

« La Tempesta », de William Shakespeare, mise en scène de Giogio Strehler, scénographie de

Luciano Damiani, Théâtre de l’Odéon, 1983.

« Pelléas et Mélisande » de Claude Debussy et Maurice Maeterlinck, mise en scène Bob

Wilson, création le 11 février 1997 à l’Opéra Garnier.
 10

« Le Chant de la Terre » de Gustav Mahler, mise en scène et scénographie de

Philippe Quesne, Wiener Festwochen création mai 2021, Vienne, 2021.
Photographie © Martin Argyroglo

« Maladie ou Femmes Modernes » (version 1) de Elfriede Jelinek, mise en scène de Mathilde

Delahaye, Festival Scène de Rue, Mulhouse, 2018
 11

Châssis d’arbres entreposés dans les coulisses du Théâtre de la Reine, Trianon, Versailles

( Décor 101 ), photographie de décor du Théâtre de l’Odéon, première moitié du XXe siècle.
Archives nationales
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BIBLIOGRAPHIE

Articles

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février 2023, n°139

Livre

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Revues

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Sites web

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https://sht.asso.fr/exposition/la-fabrique-du-paysage/
https://sht.asso.fr/expositions-virtuelles/

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Bibliographie référencée issue de Société d’histoire du théâtre, https://calenda.org/696078?

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15