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hù²²uéObjet d’étude 1 : le théâtre, du XVIIe au XXIe siècle

Parcours : spectacle et comédie

Texte 1 : Un voyage dans l’espace (Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac)

contextualisation :
quand Edmond Rostand fait jouer Cyrano de Bergerac en 1897 l’histoire de ce guerrier amoureux
de la belle Roxane et qui vient en aide a Christian rencontre un succès prodigieux. Cyrano doit
retenir de Guiche le temps que Roxane et Christian se marient, pour cela il utilise la ruse et se fait
passer pour un voyageur de la lune, il montre sa virtuosité en improvisant un moment de poésie et
de folie qui va séduire à la fois de Guiche et le spectateur.
Problématique : Comment Rostand crée-t-il un moment de fantaisie poétique grâce à la verve de
Cyrano. Rend le dialogue plus rapide et fluide

1. une arrivée déroutante (de « je tombe de la lune »v1 à « laissez-moi passer »v7)

on remarque beaucoup de phrases exclamatives qui montrent la vivacité de l’échange

beaucoup de didascalies le jeu d’acteur aussi important que le texte
pièce faite pour être vue et non lue
vers en alexandrin, vers disloqués répartis sur les 2 personnages (ex : v1)
les didascalies montrent une attitude agressive de Cyrano qui prend le dessus
de guiche fait un aparté « c’est peut être un dément » v2
Rostand emploie l’expression tomber de la lune au sens propre
adverbe métaphoriquement, hémistiche
Cyrano donne l’impression d’être perdu en employant une hyperbole et une antithèse qui montre la
perte du temps
périphrase expression pour décrire la lune

2. un voyageur désorienté (de « où suis-je ? »v7 à « c’est à paris que je retombe »v20)

il pose des questions, injonctions a l’impératif pour retenir de Guiche

expressions synonymes langage soutenu qui exprime le goût de cyrano pour les mots savants et
complexes
vulgarité soutenue emploi de langage soutenu pour désigner de choses vulgaires contribue au
caractère comique de la scène
verbe choir employé a plusieurs modes
rime de deux homonyme « choix » et « choir »
de guiche est aussi un acteur avec son masque
clichés des villes
antanaclase « le drôle est assez drôle »
conjonction « mais » signifie qu’il veut toujours s’en aller

²
3. Un voyage dans l’espace (de « j’arrive-excusez moi »v21 à « marque mon poids »v30)

cyrano joue avec des expressions comme « jeter de la poudre aux yeux » , « avoir des étoiles dans
les yeux »
cyrano fait appel a l’imagination de de guiche et du spectateur pour les plonger dans un monde
fantaisiste
parallélisme entre « poils de planète » et « un cheveu de comète »
enjambement « dans mon mollet je rapporte une dent de la grande ourse

nom de constellation accordé a un objet réel

Conclusion :
les enjeux de la scène sont multiples, Cyrano joue la comédie pour retarder de guiche mais il s’agit
surtout pour Rostand d’amuser le spectateur en lui offrant un moment poétique et drôle

Présentation de Molière :

molière est né en 1622 à Paris sous le nom de Jean baptiste Poquelin fils du Tapissier du Roy

allait très jeune voir des comédiens a paris ce qui fait naître son goût pour le théatre

il va s’engager dans une troupe qui s’appelle l’illustre théâtre dirigée par madeleine Béjart, molière
épouse Armande Béjart, il part dans le sud de la France pour jouer dans différentes villes et
châteaux, molière est inspiré par la commedia dell’arte, il connaît son premier succès en 1659 avec
les précieuses ridicules, il se trouve protégé par le roi. Sa troupe va devenir « la troupe de
Monsieur » (frère du roi), la troupe s’installe dans un hôtel particulier appelé l’hôtel de Bourgogne!
Molière est attaqué par l’église, n l’accuse de détourner les gens de la religion ainsi que de la
critiquer.
Comédie ballet
1673 : le malade imaginaire
il fait un malaise a la fin de la représentation et meurt le soir chez lui, grâce a louis XIV il est
enterré au cimetière, les comédiens étant excommuniés, c’est exceptionnel.

Texte 2 : Argan contre Toinette (molière, le malade imaginaire)

introduction :
le malade imaginaire est la dernière pièce de molière jouée avant sa mort, il y remet en cause la
capacité de la médecine a soigner les hommes

présentation du texte (contextualisation) :

la scène 5 de l’acte 1 voit s’affronter deux personnages typiques de la comédie a savoir Argan le
père égoïste et tyrannique et Toinette la servante insolente et énergique,

problématique :
l’enjeu de la scène est de savoir si angélique épousera ou non Thomas Diaphoirus.
Angélique est présente sur scène et assiste a la dispute, devant elle argan se ridiculise tandis que
Toinette prends le dessus sur lui.

1. une tentative de persuader en douceur

père autoritaire « je », sa fille n’as pas son mot a dire, elle doit éxécuter ce qu’il a promis

le «je » s’oppose a « on » qui symbolise l’opinion générale pour signifier qu’il se fiche de ce que
pensent les autres, argan est prêt a en venir aux menaces pour la forcer à lui obéir
, les répliques brèves de Toinette montrent son mépris vis a vis d’argan, et beaucoup de phrases
négatives en opposition a argan son maître en osant défendre son point de vue
réponse paradoxale, toinette donne l’impression que toinette connaît argan mieux que lui même
argan se cotente de reprendre les mots de toinette de manière moqueuse montre son coté encore
immature et puéril, semblable a celui d’un enfant qui n’accepte pas la vérité

toinette fait appel a l’amour paternel d’argan en imitant angélique

les expressions comme oui, oui ou bagatelles
montrent qu’elle ne le prend pas au sérieux
le dialogue n’avance pas car ils restent tout deux bloqués sur leurs avis,
avec « vous êtes bon naturellement »
elle fait appel a l’amour propre et la bonté d’argan pour renforcer son envie de bien agir

séquence 2 : La littérature d’idée du XVIe au XVIIIe siècle

parcours rire et savoir

œuvre intégrale : gargantua, François Rabelais :

1483 : chinon , en indre et loire

1530 : montpelier, étudiant à la faculté de médecine

1532 : s’installe à lyon, et il publie pantagruel

1534 : 1Er édition de gargantua

1542 : 2eme édition de pantagruel et gargantua

Le contexte historique de la vie de Rabelais

1. humanisme

mouvement culturel du XVIe siècle

redécouverte des textes antiques et des langues anciennes, célébration du corps de
l’homme qui est au centre du monde. Relation entre le corps humain ou microcosme et le
macrocosme (univers), ambroise paré, grand chirurgien de l’époque, apprendre a lire les grands
auteurs sans commentaires. Érasme de Rotterdam, étienne Dolet (condamné à mort)

2. les disputes religieuses

remise en cause de l’hégémonie

évangélistes veulent êtres plus fidèles au textes bibliques et accusent l’église d’être corrompue et
s’en être éloigné, et veulent une lecture directe de la bible qui donnera les premières traductions,
(ex : marguerite de Navarre)

1. le récit d’une naissance hors du commun (de « par cet inconvénient »(l1) à de Beusse et de
Bibardys »(l6))
2. le narrateur affirme qu’il faut croire ce qu’on lit (de « je ne doute »(l6) à « par l’oreille »(l12))

3. l’autorité d’exemples antiques et mythologiques (de « Bacchus ne fut il pas »(l13) à

« entendement »(l22))

cunégonde avait une attirance pour ces choses

incipit Candide. Faire appel a l’intelligence du lecteur pour les sous entendus => crée une
conivence avec celui-ci au dépens des personnages

théories ridicules de pangloss s’oppose au désir naturel amoureux

a cause de Cunégonde candide sera chassé du château, oint de départ du voyage et remise en
question des enseignements de pangloss.

2. L’amour au premier regard

souligne sa chasteté, son innocence, éducation sentimentale, des grieux découvre l’amour, apprend
a aimer, perd son innocence, insistait auparavant sur ce trait de chasteté et se présentant comme
modèle vertu
opposition entre « sagesse et retenue » / « enflammé jusqu’au transport
faiblesse : adverbe « excessivement » et avec la coordination de « timide » et « facile a
déconcerter » des grieux insiste sur ses faiblesses, conséquence de l’amour, devient audacieux
façon galante et prématurée de qualifier manon « maîtresse de mon coeur » souligne le coup de
foudre par une exagération de son amour étant donné qu’il vient de la rencontrer. Était voué a être
chevalier de l’ordre de malte et voué au célibat ce qui explique son innocence.

« Quoiqu’elle fut encore moins agée que moi » subordonnée circonstancielle de concession
reconnaît une idée qui va a l’encontre de ses principes et croyances. Insistance sur la jeunesse de
manon, concession montre qu’elle ne se comporte pas comme elle le devrait, se montre plus
audacieuse que ce quelle devrait être pour son âge laisse entendre son expérience dans le domaine,
peu chaste. En opposition au normes de la société, la femme se montre plus audacieuse que
l’homme.

Le passage souligne son manque de maturité, Manon se montre audacieuse et moins timide que lui
ce qui laisse présager le caractère de leur relation future.

3. un premier dialogue

des grieux annonce l’avenir, on voit l’expérience du narrateur adulte qui a du recul
discours indirect, paroles de manon retranscrites par le narrateur, on voit peu manon parler
« ingénument » avec franchise

manon emmenée contre sa volonté par des figures d’autorités (au couvent, a l’hôpital, au château
 éclairé par la beauté de manon devient plus « éclairé et lucide » « si éclairé » ironique, des grieux
est aveuglé par sa passion
« plus expérimentée que moi » point de vue du narrateur sous entend qu’elle a déjà eu des amants
« penchant a plaisir » amour mais aussi richesse, luxe
« dans la suite » annonce de la suite du roman => donne envie de savoir la suite => prolepse
annonce d’un évènement futur

texte 11 : un enterrement dans le désert

a la fin du texte, manon et des grieux on été déportés des grieux s’est battu contre le fils du
gouverneur, ils s’enfuient dans le désert et manon finit par mourir de fatigue et autre.

Le dénouement de manon lescaut est tragique, l’héroïne et son amant sont déportés a la Nouvelle
Orléans. leur malheur continue dans le nouveau monde et ils sont contraints de fuir dans le désert,
c’est alors que Manon, a bout de force, finit par laisser la vie. le chevalier va raconter sur un ton
pathétique l’enterrement qu’il a organisé et la manière dont il sanctifie par delà la mort le corps de
sa maîtresse. Nous nous demanderons comment l’abbé Prévost idéalise le personnage de Manon à
travers cette scène pathétique.

Plan :

I. la décision et la préparation de l’enterrement de L1 a L10 (« large fosse »

II. une séparation impossible de L10 « j’y plaçai l’idole de mon coeur » a « de plus aimable » L17

III. Le désespoir du chevalier de « je me couchai » L17 jusqu’à la fin du texte

1.

on voit le désespoir du chevalier avec le temps qu’il reste auprès du corps avec une inaction de 24h,
le fait qu’il embrasse un cadavre qui exprime un amour au-delà de la mort, l’adjectif attaché montre
un désir d’union non séparable par la mort puisque sa première intention est de la rejoindre dans la
mort, il reste cependant en vie pour protéger le corps de Manon (sa seule raison de vivre), le corps
de manon devient un objet a préserver a tout prix. Des grieux annonce régulièrement son envie de
mourir mais finalement il ne meurt jamais, (il ne veut peut-être pas vraiment mourir) il dramatise en
insitant sur sa faiblesse pour montrer qu’il est prêt à tout pour Manon et rendre admirable son
action, adverbes « déjà si » qui souligne l’imminence de sa mort, les noms coordonnés jeune et
douleur soulignent une faiblesse physique et morale, et le jeûne qui donne une connotation
religieuse renvoie a une pénitence en raison de sa mort. Répétition de « je » en phrases courtes agit
de façon mécanique

II.

manon est traitée comme un objet de culte avec la périphrase « idole de mon coeur », les habits
fonctionnent comme un lien permanent entre manon et lui même, reprise anaphorique de je qui
introduit des phrases courtes avec des nouvelles actions qui donnent une impression de longueur
avec des adverbes de temps. cela fait sentir le désir du chevalier a retarder le moment de sa
séparation avec le corps de Manon.

Texte 12 : le spectacle de la misère (jean Genet, journal du voleur

récit autobiographique, journal du voleur raconte la vie de Jeant Genet qui a connu la mendicité, le
vol, la prostitution et la prison. Dans une scène de ce livre il raconte la rencontre a Barcelone entre
de riches touristes français et des mendiants espagnols. Les mendiants apparaissent comme des
objets de curiosité et non comme des êtres humains. Nous étudierons comment la rencontre entre les
riches et les pauvres aboutit a une déshumanisation de ces derniers.

1. le dialogue des touristes (de L1 a « l’originalité des poses » L.9)

2. les sentiments des mendiants (de « du fond de leurs chauds capitons » l.10à « redressa un peu la
tête » l.20)
3. Lucien se donne en spectacle (l21 « vous voulez gagner » à 27)

I)

le texte commence au discours direct

« tonalité », « teinte », « composition », « scène », « pose » cite des artistes connus « goya »
«
rédiger l’analyse du 3 :

a la fin du texte Lucien un des mendiants reçoit a son tour une proposition pour poser sur des
clichés, au début on a une accumulation de verbes qui expriment une position qui accentue le fait
que lucien est mis en scène notamment avec « selon les scène que’ voulaient fixer les touristes, alors
on il se laisse utiliser comme un pantin. On voit que cette situation ne lui plaisait guère avec le
verbe « supporta », On remarque ensuite l’emploi du vocabulaire de la photographie avec « pose »
et « pellicule »,a la fin du texte on remarque que Lucien exprime une certaine honte d’être traité
ainsi, totallement en opposition aux autres mendiants qui paraissent en être fiers