MINISTERE DE L’ENSEIGNEMENT

BURKINA FASO
SUPERIEUR, DE LA RECHERCHE
SCIENTIFIQUE ET DE L’INNOVATION …………

……………… Unité – Progrès – Justice

UNIVERSITE THOMAS SANKARA

……………….

UNITE DE FORMATION ET DE
RECHERCHE EN SCIENCE ECONOMIQUE
ET DE GESTION (UFR-SEG)

………………

DEPARTEMENT DE GESTION

ANNEE ACADEMIQUE : 2020-2021

MEMBRES DU GROUPE 5
INE NOMS PRENOMS NUMEROS
N00068520171 BILA SEYDOU 57 71 64 76
N00081420182 KABORE HABIBATOU 65 21 56 76
N00696620161 OUEDRAOGO NONGDO 72 85 04 44
N01154720181 SEBGO R. EMMANUEL 75 64 48 59
N00032720151 SORE OUSSEINI 75 17 59 01
N02468220181 SORI ABDRAMANE 67 00 72 54
N00880120171 TIENDREBEOGO DAOUDA 73 05 42 08
N01223820172 ZARE HABIBATO 75 66 23 64
N01233020172 TAPSOBA MOUNIRATOU 64 47 89 51
AMINATA 72 48 44 60
N00088020152 BAMBARA
NADEGE

Enseignant : Docteur Stanislas Bemile MEDA Fait en JUIN 2023

INTRODUCTION
L'expressivité de l'image est un aspect essentiel de la communication visuelle. À travers une
combinaison de techniques et d'éléments visuels soigneusement sélectionnés, une image peut
transmettre des émotions intenses, des idées puissantes et des messages profonds. L'expression
visuelle permet de créer un lien émotionnel entre l'observateur et l'image, suscitant une réaction,
une réflexion ou une compréhension.
Dans cette exploration de l'expressivité de l'image, nous examinerons différentes techniques
utilisées pour renforcer la signification émotionnelle d'une image. De la composition à la couleur,
de la lumière et de l'ombre à la gestuelle et à la posture, chaque élément contribue à l'expression
visuelle globale. Nous découvrirons comment ces techniques peuvent être utilisées de manière
créative pour évoquer des sentiments et des interprétations variées, et comment l'expression
visuelle peut être subjective, laissant place à une interprétation individuelle. Nous examinerons
également un exemple concret pour illustrer l'application pratique de ces techniques.

Pour développer notre compréhension de l'expressivité de l'image, examinons quelques-

unes des techniques clés utilisées pour transmettre des émotions et des messages à travers une
image :
Composition : La composition fait référence à la manière dont les éléments visuels sont arrangés
dans l'image. Les choix de cadrage, de placement des sujets, de lignes directrices et de
proportions peuvent influencer la perception émotionnelle de l'image.
Couleur : La couleur est un outil puissant pour communiquer des émotions et des ambiances.
Chaque couleur a sa propre signification symbolique et peut évoquer des sentiments spécifiques.
Par exemple, le rouge peut représenter la passion, l'énergie ou l'urgence, tandis que le bleu peut
évoquer la tranquillité, la sérénité ou la tristesse. L'utilisation de palettes de couleurs contrastées
ou monochromatiques peut également influencer l'atmosphère et l'expression émotionnelle d'une
image.
Lumière et ombre : L'éclairage joue un rôle crucial dans la création d'ambiances et
d'atmosphères. La lumière douce et diffuse peut apporter une sensation de douceur ou de
romantisme, tandis que la lumière dure et directionnelle peut créer des ombres prononcées,
ajoutant de la dramaturgie à l'image. Les jeux d'ombre et de lumière peuvent également mettre en
valeur certains éléments et ajouter de la profondeur.
Effets visuels : Des effets spéciaux ou des manipulations numériques peuvent être utilisés pour
créer des effets visuels percutants. Des flous artistiques peuvent suggérer le mouvement ou créer
une atmosphère onirique, tandis que des distorsions peuvent générer une sensation d'instabilité ou
de confusion. Ces effets visuels peuvent renforcer l'expressivité de l'image en ajoutant une
dimension supplémentaire à son impact émotionnel.
Il est important de noter que ces techniques ne sont pas des règles rigides, mais plutôt des outils
créatifs qui peuvent être adaptés en fonction du message que l'on souhaite transmettre et de
l'émotion que l'on veut évoquer. L'expression visuelle est également sujette à l'interprétation
individuelle, chaque spectateur pouvant ressentir et percevoir différemment les émotions
transmises par une image. Les expériences individuelles, les bagages culturels et les préférences
personnelles peuvent influencer la façon dont nous percevons et ressentons une image.
En combinant ces techniques avec une compréhension approfondie de son sujet, de son contexte
et de son public cible, un créateur d'images peut utiliser l'expressivité visuelle pour captiver,
émouvoir et communiquer avec puissance. L'expressivité de l'image est une forme d'art qui
permet de transcender les limites du langage verbal et de toucher directement les émotions et
l'imagination du spectateur.

Voici un exemple :
Une photographie d'un vieil homme assis seul sur un banc, regardant mélancoliquement l'horizon
:
Composition : Le vieil homme est placé sur le côté droit de l'image, créant un espace vide à sa
gauche qui renforce son isolement et sa solitude.
Couleur : Des tons sépia sont utilisés pour donner à l'image une ambiance nostalgique et
intemporelle.
Lumière et ombre : La lumière douce du coucher de soleil crée des ombres délicates, mettant en
valeur les rides et les expressions faciales du vieil homme, et renforçant ainsi l'émotion de la
nostalgie.
Gestuelle et posture : Le vieil homme a le dos légèrement courbé et ses mains sont posées sur ses
genoux, suggérant la fatigue et la résignation.

Cet exemples illustre comment les choix de composition, de couleur, de lumière, de gestuelle et
d'autres éléments visuels peuvent être utilisés pour renforcer l'expressivité d'une image, en
transmettant des émotions et des messages spécifiques.

CONCLUSION
Chaque élément visuel contribue à l'expression globale de l'image, créant ainsi une expérience
visuelle riche et immersive. Que ce soit dans l'art, la publicité, la photographie, le cinéma ou
d'autres médias visuels, les techniques d'expression de l'image sont utilisées pour susciter des
réactions émotionnelles, provoquer des réflexions et communiquer des significations profondes.
Il est important de reconnaître que l'expression visuelle est subjective et peut être interprétée de
différentes manières par les spectateurs en fonction de leurs propres expériences et sensibilités.
Cela ouvre la porte à une diversité d'interprétations et d'émotions, permettant à chaque individu
d'entrer en interaction avec l'image de manière unique.