Introductions - La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle

Alcools
Guillaume Apollinaire, né en 1880, est l'un des plus grands poètes français du début du
XXe siècle. Il est reconnu pour sa contribution à la poésie moderne et pour son recueil
emblématique, Alcools. Publié pour la première fois en 1913, Alcools est une œuvre
poétique majeure qui explore les thèmes de l'amour, de la nostalgie, de la modernité et de
la fragmentation de la réalité. Apollinaire a révolutionné la poésie, notamment en utilisant
des formes innovantes telles que le calligramme, où les mots sont arrangés de sorte à
former des motifs visuels.

Texte 1 – « Zone ».
-Le texte soumit à notre étude est un extrait du premier poème de ce recueil qui se nomme « Zone »
Il est l'un des poèmes emblématiques du recueil Alcools d’Apollinaire. À travers des images
urbaines et une langue nouvelle, il exprime l'effervescence de la modernité et l'éclatement des
frontières traditionnelles, marquant ainsi un tournant majeur dans l'histoire de la poésie.
Je vais désormais procéder à l’analyse linéaire de ce texte qui est séparé en 2 mouvements :
Le premier mouvement allant du vers 1 au vers 14 dans lequel Apollinaire réalise un éloge paradoxal
à la modernité ,
puis le second mouvement allant du vers 15 au vers 24 dans lequel il réalise la description d’une rue
parisienne.
Nous allons tenter de répondre à la problématique suivante :
Comment Apollinaire parvient-il à conjuguer antique et moderne dans cet extrait ?
On y voit un art poétique, il y exprime une lassitude de l’ancien, de la tradition, sans rejet celle-ci
pour autant.
Il inscrit sa poésie dans la modernité qui célèbre la ville, les inventions technologiques, les transports
et la publicité.
Cette poésie abolit les hiérarchies entre prose et poésie.
C’est une poésie qui semble procéder par juxtaposition d’images hétéroclites à la façon d’un tableau
cubiste. La forme du poème illustre bien la façon dont Apollinaire se libère.
Apollinaire a voulu faire l’acte de naissance d’une modernité poétique.

Texte 2 – « Le pont Mirabeau ».

-Le texte soumit à notre étude est le deuxième poème de ce recueil qui se nomme « Le pont
Mirabeau »
Il est l'un des poèmes les plus célèbres d'Alcools de Guillaume Apollinaire. À travers une mélodie
poétique envoûtante, il évoque la fugacité du temps, les flux de la vie et les ruptures amoureuses,
laissant une empreinte profonde dans l'esprit du lecteur.
Je vais désormais procéder à l’analyse linéaire de ce texte qui est séparé en 2 mouvements :
Le premier mouvement allant du vers 1 au vers 14 dans lequel Apollinaire essaye de retenir l’amour
puis le second mouvement allant du vers 15 au vers 24 dans lequel il n’y arrive pas.
Nous allons tenter de répondre à la problématique suivante :
Comment Apollinaire réinvente t’il le lyrisme dans ce poème ?
« Le pont Mirabeau » contient des topoï lyriques extrêmement ancien que l’on retrouve chez les
poètes romantiques du 19ème siècle.
Le poète pleure ses amours avec une mélancolie poignant mais peut être que cet poésie est seule
capable de transcender cette souffrance universel.
On peut souligner que ce poème est une très belle application de ce nouvel art poétique et ce pont
qu’Apollinaire fait entre la tradition et la modernité.
Texte 3 – « Marie ».
-Le texte soumit à notre étude est un poème de ce recueil qui se nomme « Marie »
C’est un poème poignant d'Alcools de Guillaume Apollinaire. À travers des vers délicats et
empreints de mélancolie, il célèbre l'amour perdu et l'absence, capturant avec sensibilité la
douleur de la séparation et la beauté éternelle de l'être aimé.
Je vais désormais procéder à l’analyse linéaire de ce texte qui est séparé en 2 mouvements :
Le premier mouvement allant du vers 1 au vers 20 dans lequel Apollinaire s’éloigne progressivement
de l’amour
puis le second mouvement allant du vers 21 au vers 25 dans lequel il retourne à la solitude.
Nous allons tenter de répondre à la problématique suivante :
En quoi peut-on dire que ce poème énonce une plainte amoureuse?
Poème scandé par des questions qui montrent l’absence de Marie. Apollinaire écrire plus tard que,
parmi les poèmes liés à la rupture avec Marie Laurencin, « Marie » « est le plus déchirant de tous »
(lettre à Madeleine, sa fiancée, 30/07/1915). « Marie » est le poème de l'amour perdu, de
l'écoulement du temps, du passage de l’amour vers la solitude et de la musique. Le registre lyrique
est porté par la régularité du poème (quintils) et une grande musicalité. Aussi, qu’on ne puisse être
certain de l’identité de la femme dont il est ici question enrichit le sens du poème : l’inspiratrice est
ici universelle. D’une forme et de thématique assez classique « Marie » propose un lyrisme riche,
très moderne dans ses évocations qui combinent des images de façon souvent complexe mais
toujours évocatrice.