En tant que graphiste débutant ou professionnels, mettre en place une identité

visuelle pour une marque ou une entreprise, implique plusieurs étapes clés. Voici un
guide pour vous aider au cours de la création de votre identité visuelle:

Petite note importante : il ne faut pas confondre identité visuelle et charte

graphique! Ces deux notions sont étroitement liées, mais elles ne signifient
cependant pas la même chose. La charte graphique est un terme plus spécifique
qui correspond au document de référence reprenant de manière officielle tous les
éléments d’une identité visuelle et les règles à suivre pour bien les employer ou les
utilisées. Il détaille donc, de manière très précise, tout ce qui touche au graphisme
de ta marque : le logo, ses déclinaisons et toutes les normes relatives à ce dernier,
les informations typographiques et codes couleurs, les motifs et textures à utiliser,
etc. Ce document, généralement élaboré par un graphiste, permet de maintenir
une cohérence visuelle entre les différentes créations graphiques, quelle que soit la
personne qui sera chargée de les concevoir.

C’est quoi une identité visuelle ?

L’identité visuelle d’une marque, c’est l’image qu’une entreprise vend d’elle. Elle est
d’ailleurs la première chose que le consommateur voit d'une marque. Une identité
visuelle est composée de différents éléments, à savoir le logo, la typographie, les
couleurs ou encore les pictogrammes et les icônes. Elle doit permettre aux
consommateurs de reconnaître la marque au premier coup d'œil. C'est elle qui
influence la perception qu'il aura de la marque.

1-L’analyse et réflexions
La création d’une identité visuelle pour une entreprise ou une marque nécessite
des réflexions approfondies sur l’image de la marque, son positionnement, ces
cibles et les tendances du marché. Elle est la base des stratégies marketing de
cette dernière.
Pour cela, prenez le temps de comprendre votre client et son projet : Avant de
commencer à travailler sur l'identité visuelle, il est important de comprendre les
objectifs et les valeurs de l'entreprise, ainsi que les informations clés sur l'entreprise
et son public cible.
  L'identitée visuelle que vous allez créer doit être un aimât qui doit attirer assez
de prospect vers la marque et les convertis en clients potentiel.
 L'identité doit être claire et facilement mémorisable et ceci renvoie une fois
sur l'un des points essentiels sur la création du logo.

Celle-ci doit représenter l'entreprise ou la marque et en même temps distinguer la

distinguer de la compétition. Une étude de la concurrence et des autres acteurs
dans le marché peut s’avérer utile pour connaître ce qui se fait et permettre ainsi
de se démarquer.

2-Faites des recherches et inspirez-vous

Effectuez des recherches sur les tendances actuelles en matière d'identité
visuelle, les marques concurrentes et les designs qui sont pertinents pour le
client. Ceci vous aidera à vous inspirer facilement et vous épargner du
plagiat. Gardez à l'esprit les objectifs du client et les valeurs de l'entreprise
pour bien orienter votre travail.

3-Élaboration de concept
À cette étape, vous êtes appelé à utiliser les informations recueillies lors de
vos recherches, pour élaborer un concept créatif pour l'identité visuelle. Cela
inclure des idées pour les couleurs, les polices, les icônes, les symboles et les
autres éléments visuels qui feront partie de l'identité visuelle.

4-Présentation de la proposition: Présentez vos idées à votre client sous

forme de présentation, avec des illustrations et des explications pour
montrer comment le concept peut être mis en œuvre.

5-Création des éléments de l'identité visuelle: Maintenant que le concept

est finalisé, créez les éléments visuels nécessaires pour l'identité visuelle, tels
que les logos, les icônes, les cartes de visite, les en-têtes de courrier
électronique, etc.
  Crée ta palette de couleurs
Le choix des couleurs est une étape vraiment essentielle pour la
communication visuelle, car chacune d’elles a le pouvoir de véhiculer des
émotions particulières. Des émotions indispensables pour toucher le client
idéal et porter clairement le message dans son esprit. Ce n’est pas pour rien
qu’on parle de « psychologie des couleurs » !

Chaque couleur va porter un sens et même si tu n’es pas obligée de t’y fier à 100%,
je pense qu’il est toujours intéressant d’y jeter un œil, pour éviter de partir sur une
teinte à l’exact opposé de ce que tu souhaites véhiculer.

Une fois que tu y verras plus clair sur la signification des couleurs, tu seras plus à
même de définir les plus appropriées pour incarner la dite marque. Je dis bien les
plus appropriées, car il serait dommage et surtout complexe de ne t’en tenir qu’à
une seule couleur. Voilà pourquoi on parle de palette !

Et qui dit association de plusieurs couleurs, dit harmonie !

Il est essentiel de trouver des teintes qui vont s’accorder entre elles et qui auront
toutes une fonctionnalité particulière pour créer une cohérence graphique
(certaines iront mieux pour les fonds et arrière-plans, d’autres pour faire ressortir
certains éléments et créer du contraste).

Pour avoir quelque chose de complet et flexible, je vous recommande de faire une
palette de 5 à 7 couleurs avec 2 à 3 couleurs principales (un mélange de couleurs
lumineuses et foncées), 1 à 2 couleurs d’accents qui se distinguent des autres et
attirent l’œil, 1 à 2 couleurs secondaires neutres et douces. Je ne compte pas le
blanc et le noir, mais vous pouvez tout à fait les utiliser en couleur d’appui.

Pour vous aider, vous pouvez vous appuyer sur les couleurs de de votre moodboard,
mais aussi sur des palettes existantes que l’on trouve sur des outils tels
que coolors.co.
  Définis tes polices d'écritures
La police d’écriture (les typographies) est un aspect indispensable d’une identité
visuelle bien définie. Après les couleurs, les polices d’écritures sont très puissantes
pour créer des émotions, refléter un univers et des valeurs particulières.

Il existe aujourd’hui des centaines de milliers et dans toutes sortes de styles, ce qui
vous laisse pas mal de possibilités pour créer la différence. Mais en matière de
polices d’écritures, là encore, tu ne peux pas uniquement te fier à tes goûts.
Il y a un vrai regard stratégique à adopter, sur le ressenti que tes typos vont générer,
mais aussi sur leur fonction (ce à quoi elles vont servir dans la mise en page) et
leur accessibilité.

En effet, on n’utilisera pas la même police pour le corps d’un texte que pour un titre
ou sous-titre. Et une typo calligraphiée très stylisée peut être très jolie, mais
insupportable à lire ! Pour trouver la police qu’il vous faut, il existe de nombreux sites
permettant de les pré-visualiser (en indiquant le mot de ton choix) et de les
télécharger. Attention cependant aux licences d’utilisation, car tout n’est pas gratuit,
loin de là !

La majorité sera gratuite pour un usage personnel, mais dans le cadre d’une
entreprise, si tu l’utilises pour promouvoir tes offres et communiquer, il s’agit alors
d’un usage commercial et il te faudra l’acheter. Pour t’y retrouver sur ces sites, il faut
savoir qu’il y a différents types de polices avec un petit vocabulaire à connaître.

Le terme « Serif » par exemple désigne les polices à empattements qui elles-mêmes
sont divisées en plusieurs catégories (anciennes, classiques, néo-classiques, etc.).
« Sans serif », à l’inverse, caractérise des polices droites et nettes, sans empattement
ni fioritures.
On trouve également les polices « script » qui s’inspire de la calligraphie manuscrite
et les « manuscrites » qui s’en rapprochent un peu plus encore en reprenant les
boucles et le flux de l’écriture naturelle. On pourrait également citer les polices
gothiques, fantaisie, display, artistiques, etc., mais je vais m’arrêter là pour
aujourd’hui.
Parlons maintenant du choix de des polices. Tu dois idéalement en définir 3 (au
minimum 2 et 4 maximums). Pour créer une association efficace, tu dois choisir
des typographies complémentaires et mixer différents styles et graisses afin de
créer un équilibre.

Chacune d’entre elles doit apporter quelque chose à ton identité. Veille aussi à ce
qu’elles soient toutes bien lisibles. N’hésitez pas à tester différentes associations
pour vous assurer que le rendu est harmonieux et à ton goût, mais aussi à les tester
sur différents mots et paragraphes de textes pour vérifier qu’elles vous conviennent
bien sur toutes les lettres (on a parfois des mauvaises surprises).

 Définis les trames illustratif ou motifs

Ici vous êtes appelé à créer un motif mémorisable et lisible.
Il ne s’agit pas de reporter ou dupliqué sur tout un plan de travail le
pictogramme qui compose votre logo. Dessiner un motif simple et
mémorisable tout en restant dans votre style de design et même s’il faut
dupliquer le pictogramme qui compose votre logo, veillez-le simplifié.

 Le Branding
Ici vous mettrez en action chaque élément qui compose l’identité visuelle
(logo, couleurs, police d’écriture, motifs etc...) en créant le design des
supports de communication et des gadgets promotionnels de ladite
marque. Ainsi vous aurez besoins des mockups pour mettre en situation les
différents éléments.
Des mockups que vous pouvez trouver sur : Freepik, Behance etc…
(Utilisez des mockups qui respectent les valeurs de votre marque)

Marion de SOUZA