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Mixage et mastering dans FL Studio

Intro
ducti
Depuis des années, je produis de la musique et crée des beats via FL Studio. Je publie

fréquemment ma musique sur soundcloud sous le nom de J.Tea. Au fil du temps, j'ai

beaucoup appris sur le mixage et le mastering, et j'ai souhaité partager certaines de

mes connaissances sur le sujet. J'ai également pensé qu'un court tutoriel sur la façon

de mixer et de masteriser serait utile aux producteurs débutants visitant mon blog «

The Beat Canvas ». Je commencerai ce didacticiel en présentant les techniques de

mixage, suivi d'instructions sur la façon de commencer à masteriser des pistes à l'aide

de « Maximus ».
Mélange
Canaux

Mixer des pistes dans FL Studio peut être déroutant pour les débutants, c'est pourquoi

il est important d'être organisé en le faisant. Afin d'organiser vos pistes, vous devez

créer des canaux séparés dans le mixeur pour chaque instrument ou piste vocale

utilisée dans votre projet. Voici les étapes qui vous permettront de vous organiser et

d’être prêt à mixer.

1. Localisez d’abord vos instruments et/ou voix en sélectionnant un motif.

2. Lorsque vous êtes dans la boîte à motifs, assurez-vous de localiser l'onglet en


bas de la boîte.

Assurez-vous que l'onglet indique « Tous » afin que tous vos instruments et voix
soient visibles.

3. Il est maintenant temps d'ajouter vos instruments ou votre voix à leurs propres
canaux individuels.

4. Cliquez directement sur la case qui affiche le nom de votre instrument. Par

exemple, si vous avez utilisé une charleston de base, vous devriez pouvoir voir

le mot « charleston » dans un petit rectangle. Faites un clic gauche directement

sur le mot de votre instrument.

5. Après avoir cliqué sur votre instrument, la boîte de paramètres du canal

apparaîtra. Dans cette case, localisez le carré fx dans le coin supérieur droit.
6. Cliquez et maintenez dans la case fx tout en déplaçant votre souris vers le haut
ou vers le bas, ce qui fait défiler

à travers les chiffres. Quel que soit le numéro que vous sélectionnez sera le
numéro de la chaîne

auquel votre instrument est connecté dans la table de mixage.

7. Quel que soit le canal auquel votre mixeur est connecté, il sera étiqueté « insert

» puis le numéro auquel il est connecté. Par exemple, si votre instrument était

connecté au canal 3, il serait étiqueté « insert 3 ». Afin de nommer les chaînes

en fonction

à l'instrument auquel il est connecté, faites un clic droit à l'endroit où il est écrit
insérer, puis

sélectionnez Renommer pour choisir une étiquette appropriée.


8. Lorsque tous vos instruments se verront attribuer un canal, vous serez prêt à
commencer

mélange.

Volume et panoramique
Lorsque vous mixez votre projet dans FL Studio, la façon dont vous réglez le volume et

le panoramique de chaque canal est cruciale pour le son de votre projet terminé. La

façon dont vous mixez variera en fonction du type de projet sur lequel vous travaillez.

Voici comment je structure habituellement mes mix du volume le plus bas au plus élevé

(des pads aux caisses claires).

Pads - Il existe des possibilités infinies lorsqu'il s'agit de créer ou de sélectionner des

pads. Certains ont plus de basses et d’autres sont davantage orientés vers les aigus,
mais ce sont généralement les pads qui auront le volume le plus bas de votre mix.

Synthés - Lorsque vous utilisez des synthés dans votre projet, le son est meilleur

lorsqu'ils peuvent se fondre parfaitement avec vos pads. Les synthés doivent

généralement avoir un volume légèrement plus élevé que celui des pads afin qu'il ne

soit pas trop puissant avec tous les autres instruments inclus.

Kick & Bass – Je mélange toujours le kick et la basse autour du même volume, qui est

sensiblement plus élevé que celui du synthé et des pads. Le mixage du kick et de la

basse varie bien sûr en fonction du type de chanson avec lequel vous travaillez. Je

m'assure généralement qu'ils sont plus forts que les synthés et les pads car toute ma

musique est hip hop.

Hihats- Les charleys doivent être mélangés à un volume moyen juste légèrement entre

la basse et les pads. Vous ne voulez pas qu'ils soient trop forts, car le volume de la

charleston augmente considérablement une fois que vous maîtrisez une chanson.

Caisse claire – Dans mes mixages, je fais toujours de la caisse claire l'instrument le

plus fort pour rendre le rythme plus vivant et agressif.


Effets
Si vous souhaitez ajouter des effets à vos instruments ou à votre voix, le meilleur

moment pour le faire est pendant le mixage. FL studio est livré avec un certain nombre

d'effets de base disponibles à ajouter à vos projets déjà installés dans le programme.

Ils incluent des effets tels que la réverbération, le délai, ainsi que des égaliseurs, qui

sont très efficaces lors du mixage. Ci-dessous, je décrirai comment accéder et

appliquer plusieurs effets de base à vos projets.

*Tous les effets seront appliqués aux canaux de votre instrument dans le mixeur.

Effectuez les étapes suivantes à chaque fois avant d'ajouter un nouvel effet :

1. Accédez à votre mixeur.

2. Sélectionnez le canal de l'instrument auquel vous souhaitez appliquer l'effet en

cliquant dessus avec le bouton gauche.

3. Une fois le canal sélectionné, localisez les onglets numérotés de 1 à 8 sur le côté
droit du mixeur.
4. Sur le côté gauche de ces onglets se trouve une petite flèche qui vous permet de

voir tous les effets disponibles. Cliquez sur la flèche et choisissez un effet à appliquer à

votre canal sélectionné.

Réverbération : L'ajout de réverbération à vos instruments ou à votre voix lui donnera


un effet d'écho, comme si l'instrument devait être joué dans une grotte. Lorsque vous
ajoutez de la réverbération, une autre boîte apparaît vous permettant de déformer et de
contrôler la quantité de réverbération sur votre canal. Appliquer la réverbération de la
bonne manière donne plus de profondeur à votre projet audio et remplit la piste.
Delay : L'effet de retard permet de répéter le son joué dans le canal sélectionné. Vous

pouvez contrôler la vitesse du retard, le volume et le panoramique, ce qui lui permet de

passer d'un haut-parleur à l'autre. Ceci est efficace lorsqu'il est appliqué aux voix, mais

peut également être utilisé pour remplir n'importe quelle piste, de la même manière que

la réverbération.

EQ : Les égaliseurs sont importants lorsqu'il s'agit d'améliorer la qualité globale de

votre mix. En ajoutant Parametric EQ à votre canal, vous pourrez contrôler les
fréquences de tout ce qui est joué. Cela vous permettra de façonner le son provenant

de votre canal, ce qui aidera votre mix à se dérouler en douceur.

Maîtriser
Il est facile de confondre mixage et mastering, mais ils relèvent de processus

totalement différents. Le mastering consiste à faire ressortir le plus de son possible

d'un projet terminé. Le but est de le rendre aussi fort que possible sans provoquer de

coupure du son. L'écrêtage se produit lorsque le son du master est trop fort, ce qui
peut déformer votre projet. Vous devriez commencer le mastering lorsque votre projet

est déjà complètement mixé. Il existe de nombreuses façons différentes de maîtriser

vos projets, mais je me concentrerai sur le mastering de projets via la fonctionnalité FL

Studio appelée maximus.

Maîtriser dans Maximus

1. Vous pouvez choisir de deux manières pour commencer le mastering in

maximus. Tout d'abord, vous pouvez sélectionner le master dans votre menu de

mixage, ou vous pouvez exporter votre projet sous forme de fichier wav et le

faire glisser dans un tout nouveau projet. Si vous décidez d'exporter votre projet

et de le masteriser dans un fichier de projet séparé, vous aurez plus de flexibilité

lorsqu'il s'agira d'ajouter la touche finale à votre projet. Par exemple, il est plus

facile d'atténuer une chanson à la fin ou de modifier la hauteur dans une

certaine zone lorsque vous travaillez avec un fichier audio séparé.

2. Lorsque vous êtes prêt à masteriser votre projet, sélectionnez le canal maître

dans le mixeur. Une fois mis en surbrillance, cliquez sur le menu déroulant à

droite du mixeur pour accéder aux effets.


3. Lorsque tous les effets sont visibles, sélectionnez « Maximus », puis il s’ouvrira

dans un nouveau menu.

4. Une fois que vous êtes dans le menu Maximus, vous pourrez voir les ondes

sonores de votre projet lorsqu'il est joué via le canal maître. Maximus vous

donnera la possibilité d'ajuster le volume, les limiteurs et les fréquences de votre

projet, vous permettant ainsi de le maîtriser efficacement.


5. Maître des fréquences hautes, moyennes et basses :

- Cliquez d'abord sur le bouton intitulé « Solo » en bas à gauche du Maximus.

menu. Cela vous permettra d'entendre uniquement les hautes, moyennes et

basses fréquences lorsqu'elles sont sélectionnées.

- Commencez à maîtriser les basses fréquences en sélectionnant « Low » à

gauche du menu, puis localisez les boutons de basse et de haute fréquence

sur le côté droit du menu. Le bouton bas est rose et le bouton haut est jaune.

- Pour les basses fréquences, concentrez-vous sur le bouton rose et ajustez

l'arc rouge situé dans le carré à droite du menu. Utilisez ces outils pour
ajuster les basses jusqu'à ce qu'elles n'entraînent plus de saturation de votre

mixage global.

- Lors de la maîtrise des fréquences moyennes, ajustez le bouton des hautes

fréquences jusqu'à ce que vous puissiez à peine entendre les charleys.

- Soyez prudent lorsque vous maîtrisez les hautes fréquences. Si vous

l’ajustez trop, votre mix semblera édulcoré et compressé. Selon le son que

vous recherchez, vous devrez rarement ajuster beaucoup les hautes

fréquences.

6. Lorsque vous aurez fini de maîtriser les fréquences, vous devriez être prêt à
exporter votre

projet.
7. Cliquez sur l'onglet fichier puis localisez l'exportation. Lorsque la souris passe

sur Exporter, vous pourrez choisir si vous souhaitez que votre projet soit exporté

sous forme de fichier WAV, Mp3, OGG ou MIDI. Je recommande un fichier WAV,

mais c'est à vous de décider.

8. Une fois votre projet exporté, il est enfin terminé.

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