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LE CLASSICISME

« Ce que l’on conçoit bien s’énonce clairement,


Et les mots pour le dire arrivent aisément. » (N. BOILEAU)

Image d’illustration du Classicisme

Exposé réalisé par Le Groupe III :


- Soarojo N°10
- Mitia N°14
- Randy N°26
- Frank N°32
SOMMAIRE :
INTRODUCTION
1- Le Classicisme en Général :

- Définition
- Origine de la création du Classicisme
- Le Classicisme en tant que mouvement littéraire
- Thèmes et Caractéristiques

2- Les grands auteurs Classique :

- Nicolas BOILEAU
- Pierre CORNEILLE
- MOLIERE

3- Quelques œuvres célèbres :

- L’Art Poétique (BOILEAU)


- Le Cid (CORNEILLE)
- Dom Juan (Molière)
- La Maladie Imaginaire (Molière)

CONCLUSION
INTRODUCTION :

Le CLASSICISME est un mouvement littéraire du XVII siècles, qui


commence à se manifester des 1634 avec la création de l’Académie
française et qui va connaître son apogée en 1660 à 1715 durant le
règne du Roi-Soleil (Louis XIV).
Il concerne la littérature du XVII siècle, en particulier le théâtre mais
aussi de l’art comme la musique, la peinture ou l’architecture.

(Dans ce livre, nous allons aborder tout ce qui concerne le Classicisme en tant que mouvement
littéraire).
I- LE CLASSICISME EN GENERAL

1- Définition :
Étymologiquement, le terme « Classicisme » vient du latin et signifie : « classicus »,
qui signifie « excellent » ou « distingué ». Le concept a été adopté pour décrire les
œuvres littéraires et artistiques qui s’inspirent des modèles classiques de
l’Antiquité, mettant en avant des critères de qualité et d’excellence.

En littérature, le Classicisme est un mouvement artistique et littéraire qui privilégie


l’ordre, la clarté et l’harmonie. Il s’inspire des principes de l’Antiquité gréco-romaine,
mettant l’accent sur la rationalité, l’équilibre et la recherche de la perfection formelle.

En gros, le Classicisme se réfère à un ensemble de principes esthétiques et


artistiques mettant l’accent sur l’équilibre, la symétrie, la clarté et la recherche de
la perfection formelle. Il à émergé au XVIIe siècle en réaction à la Baroque, s’inspirant
des idéaux de l’Antiquité classiques pour promouvoir l’ordre et la rationalité dans les
domaines artistiques, littéraires et architecturaux.

2- Origine de la création du Classicisme :

La création du classicisme au XVIIe siècle a été motivée par plusieurs facteurs.

a- Réaction au Baroque :
Le classicisme a émergé en réaction au style baroque excessif et complexe,
privilégiant la simplicité, la clarté et l’ordre.

b- Modèles antiques :
Les intellectuels de l’époque ont redécouvert les œuvres l’antiquité gréco-
romaine et ont inspiré par les idéaux d rationalité, d’harmonie et de perfection
formelle.

c- Quête de stabilité :
En période de trouble politiques et sociaux, le classicisme a été perçu comme
moyen de rétablir l’ordre et la stabilité, reflétant les valeurs d’une société en
quête de structure.

d- Patronage royale :
Sous le règne de Louis XIV en France, la monarchie a soutenu activement le
classicisme, favorisant son adoption dans les arts et la culture.

L’ensemble de ces facteurs a contribué à la formation du classicisme en tant que mouvement


littéraire et artistique majeur de l’époque.
3- Le Classicisme en tant que mouvement littéraire :
Le Classicisme en tant que mouvement littéraire se manifeste par un ensemble de
règles et de principes esthétiques qui dominent la production littéraire du XVIIe
siècle en France. Les caractéristiques principales du classicisme incluent une structure
rigoureuse, l’usage de forme poétiques fixées (comme la tragédie en vers), une
expression maîtrisée et une préférence pour des thèmes universels et moraux.

Les dramaturges classiques tels que Corneille et Racine, ainsi que les poètes comme
Boileau, ont contribué à la codification de ces principes à travers leurs œuvres et leurs
écrits théoriques. Le Classicisme était également marqué par une volonté de
respecter les règles et de s’inscrire dans une tradition littéraire pérenne, contrastant
avec les excès de créativité perçus dans le Baroque.
Ce mouvement a laissé une empreinte durable sur la littérature européenne et a
influencé d’autres domaines artistiques tels que la peinture et la musique.

4- Thèmes et Caractéristiques :
- Thèmes :
L’ordre et la clarté, l’équilibre et la perfection, l’analyse et la vérité, la raison
et la vraisemblance sont les valeurs du classicisme.

- Caractéristiques :

a- Ordre et Clarté : préférence pour l’ordre, la symétrie et la clarté dans la


structure des œuvres.

b- Raison : valorisation d la raison et d la logique, en opposition à l’émotion


excessive.

c- Harmonie : recherche de l’harmonie dans la composition influencée par


les principes esthétiques de l’Antiquité.

d- Nature humaine : exploration des aspects universels d la nature humaine


et des valeurs morales.

e- Simplicité : privilège accordé à la simplicité et l’équilibre plutôt qu’à


l’extravagance.

f- Inspiration antique : admiration pour les modèles classiques de


l’Antiquité grecque et romaine.

g- Éducation et érudition : importance accordée à l’éducation, à la culture


et à l’érudition.

h- Versification régulière : utilisation des formes poétiques et littéraires


régulières, comme le sonnet ou la tragédie classique.
II- LES GRANDS AUTEURS
CLASSIQUES
Voici quelques auteurs célèbres de l’époque du Classicisme :

Nicolas BOILEAU
BIOGRAPHIE :
BOILEAU, de son vrai nom Nicolas Boileau-Despéraux,
était un poète et critique français du XVIIe siècle.

Né le 1er Novembre 1636 à Paris, il est surtout connu pour


son œuvre majeure, « L’Art poétique », où il énonce les
règles classiques de la poésie.

Boileau était également membre de l’Académie française


et eu une influence significative sur la littérature de son
époque en promouvant la rigueur et la clarté dans
l’écriture. Il est décédé le 13 mars 1711 à Paris.

PIERRE CORNEILLE

BIOGRAPHIE :
Pierre CORNEILLE, né le 6 Juin 1606 à Rouen, était un
dramaturge français du XVIIe siècle. Il est l’une des figures
majeures du théâtre classiques. Corneille était également
avocat de profession.

Ses œuvres les plus célèbres incluent « Le Cid » (1637),


« Horace » (1640), et « Cinna » (1641), qui ont contribué à
établir les règles du classicisme dans le théâtre français.

Malgré quelques critiques et controverses, son impact sur la


tragédie classique est indéniable. Il est décédé le 1er Octobre 1684 à Paris.
MOLIERE :

BIOGRAPHIE :
Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est né
le 15 Janvier 1622 à Paris.
Dramaturge et acteur français du XVIIe siècle, il est
célèbre pour ses comédies satiriques qui critiquent
la société de son époque.
Molière a fondé sa propre troupe de théâtre « L’Illustre
Théâtre », en 1643.

Ses œuvres les plus connues incluent « Tartuffe »


(1664), « L’École des Femmes » (1662), « Le
Misanthrope » (1666) et « Le Bourgeois gentilhomme »
(1670).

MOLIERE est décédé le 17 février 1673 à Paris, peu de temps après une représentation de
sa pièce « La Maladie Imaginaire ». Son héritage perdure comme l’un des plus grands
dramaturges français.

MOLIERE, CORNEILLE et BOILEAU étaient des figures éminentes de la littérature et du


théâtre français du XVIIe siècle.

Ces trois auteurs ont laissé un héritage durable dans la littérature française, chacun
apportant une contribution significative à leur époque.
III- QUELQUES ŒUVRES
PRINCIPALES
1- L’ART POETIQUE (BOILEAU)

« L’Art Poétique » de Boileau, écrit au XVIIe


siècle, est un texte majeur du classicisme
français.

BOILEAU y expose ses idées sur la poésie et


formule des règles stricts pour les écrivains de
son temps. Il met en avant l’importance de la
nature, et préconise la clarté et la
vraisemblance.

« L’Art Poétique » de Boileau témoigne de


son engagement envers la tradition classique,
influençant profondément la production
littéraire de son époque et au-delà. Cependant,
certaines de ses prescriptions strictes ont
également suscité des débats critiques.

2- Le CID (CORNEILLE)

RESUME :

« Le Cid » de Pierre Cornille raconte l’histoire de Rodrigue et Chimène, deux amoureux dont
l’amour est mis à l’épreuve par les conflits familiaux et les codes de l’honneur. Rodrigue est
confronté à un dilemme lorsque son père est insulté, et pour rétablir l’honneur familial, il doit
venger cette offense, même si cela signifie combattre le père de Chimène.

DESCRIPTION :

« Le Cid » de Pierre CORNEILLE est une tragédie classique du XVIIe siècle, mettant en scène
les dilemmes moraux et amoureux du protagoniste, Rodrigue. L’œuvre explore les thèmes
de l’honneur, du devoir filial et de l’amour, tout en présentant des éléments de l’héroïsme.

La célèbre tirade de Rodrigue, exprimant son conflit entre l’amour pour Chimène et le devoir
envers son père, est un point culminant dramatique.

La pièce suscite la réflexion sur la complexité des chois moraux et a influencé le genre
tragique français.
3- DOM JUAN ou LE FESTIN DE PIEERRE (MOLIERE)

RESUME :

« Le Festin de Pierre » de Molière est une comédie en prose écrit au XVIIe siècle. L’histoire
suit Dom Juan, un séducteur impénitent, et son valet Sganarelle. Après avoir tué le
Commandeur, Dom Juan refuse de se repentir malgré les avertissements. Le spectre du
commandeur apparaît plus tard, invitant Dom Juan au festin de pierre en représailles. Malgré
ls supplications de Sganarelle, Dom Juan persiste et est entrainé en enfer.

DESCRIPTION :

« Dom Juan » de Molière est une comédie mêlée au drame qui explore les thèmes de
la séduction, l’hypocrisie religieuse et de la quête de liberté.

A travers le personnage éponyme, Molière critique la superficialité de la société de son


époque, mettant en lumière les conséquences de la quête incessante de plaisirs sans
responsabilité.

L’œuvre soulève des questions morales tout en offrant une satire social perspicace.

4- LA MALADIE IMAGINAIRE (MOLIERE)

RESUME :

« La Maladie Imaginaire » de Molière est une comédie en trois actes qui raconte l’histoire
d’Argan, un homme obsessionnel avec sa santé. Convaincu d’être gravement malade, Argan
multiplie les consultations médicales, ignorant les véritables sentiments de sa famille. Sa fille,
Angélique souhaite se marier par amour, mais son père préfère l’unir à un médecin pour
bénéficier de soins gratuits.

DESCRIPTION :

« La Maladie Imaginaire » de Molière offre une satire mordante de la société de


son époque, en se focalisant sur les abus médicaux et l’obsession de la santé. A travers le
personnage central, Argan, Molière caricature l’hypocondrie et dénonce la crédulité
excessive envers les praticiens de la médecine.

L’intrigue amoureuse entre Argan et sa fille Angélique apporte une dimension


émotionnelle à la pièce, soulignant le conflit entre les aspirations amoureuses sincères
d’Angélique et les manœuvres matrimoniales égocentriques de son père. Cette dualité
enrichit le récit en explorant les thèmes de l’amour filial et l’autorité parentale.
La farce et l’humour jouent un rôle prépondérant, caractéristiques du style comique de
Molière. Les quiproquos, les jeux de mots et les situations burlesques contribuent à
maintenir un ton léger tout en permettant à l’auteur de critiquer avec subtilité les travers
sociaux.
-CONCLUSION-

Pour conclure, le Classicisme, un mouvement artistique et


littéraire qui a prévalu principalement aux XVIIe et XVIIIe siècle,
mettait l’accent sur l’ordre, la rationalité et la clarté. Ses
caractéristiques incluent un respect des règles, une recherche de
l’équilibre et une inspiration dans l’Antiquité. Les classiques
privilégiaient la maîtrise des formes t la moralité dans l’art,
s’opposant souvent au baroque.
Bien que critiqué pour son formalisme, le classicisme a laissé une
empreinte durable sur la culture européenne, influençant des
domaines tels que la littérature, l’architecture et la musique.

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